汪国真诗热对当代诗歌发展的启示

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收稿日期："##"—#$—!%作者简介：曾方荣（!&%’—

），男，湖南邵阳人，硕士，邵阳学院中文系副教授。

淮北煤师院学报(哲学社会科学版)

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!百年新诗!!

汪国真诗热对当代诗歌发展的启示

曾方荣

（邵阳学院中文系，湖南邵阳$""###）

摘

要：二十世纪九十年代初的汪国真诗热应该说是中国新诗的一次巨大成功，是沉寂的九十年代诗坛一道抹

不去的亮点，它同样对当代诗歌发展具有重要的启示意义；读者的接受和认同应是诗歌永恒价值的重要体现；人文精神的关怀应是当代诗歌表现的最为重要的内容；创造出切合读者审美需求的诗歌形式是当代诗人应努力探索的方向。

关键词：汪国真；诗歌；启示；发展中图分类号：8"#HB "’

文献标识码：I

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在我们刚刚跨入二十一世纪大门的时候，回顾二十世纪九十年代的中国诗坛，我们多少会带有些沉重和失望。正如老诗人曾卓所说：“新诗已经形成一种安静，甚至是平淡的局面，没有那种轰轰烈烈热热闹闹的情景，所以

说是沉寂的。”

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确实，当海子和戈麦相继自杀在九十年代的帷幕即将拉开的瞬间和刚开始的时候，似乎它已经给世纪末的中国诗坛一种痛切的警示和不祥的预感：九十年代将是一个缺少诗意、没有崇高的沉闷呆板年代，诗歌的翅膀不再飞扬。然而，就在这诗光黯淡，诗思不断消失的年代里，九十年代初的“汪国真诗热”，似乎成了诗坛一道抹不掉的亮丽的风景。尽管对汪诗及汪国真现象，在当时就毁誉各半，鲜花和臭鸡蛋一同掷来，但我们在时过境迁的今天，在摆脱了“热”对一切物的扭曲和变形的今天，再回过头来，理智地审察“汪国真热”和“汪国真现象”，我们仍能从中得到有益的启示。

一、读者的接受和认同应是诗歌永恒价值的重要体现

作为人类精神生产的文学创作，不是创作者一种自我陶醉、自我欣赏的方式，创作的价值不只体现在创作者的心灵的自我满足和创作意图的充分展示上，而更重要体现在读者的接受和理解。它真正的价值和艺术生命力，也只有体现在读者的积极的接受和审美共鸣中。德国著名文艺理论家接受美学的创始人之一罗伯特・尧斯说过：“只有阅读活动才能将作品从死的语言材料中拯救出

来，并赋予它现实的生命。”

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因此，判断文学创作价值的一个重要标准和前提，应是读者的接受和认同，离开了读者的接受和认同，一切所谓的高尚、高雅的艺术精品，也只是作者的自我迷醉自欺欺人而已。一切所谓的“先锋”和“前卫”意识，甚至说是“为未来读者创作”，那也只是为自己创作的失败寻找借口的阿L 精神胜利法。

对此，我们认为：九十年代的初的汪国真诗热无疑是中国新诗的一个巨大成功。它所创造的一本诗集年销售$#多万册的奇迹，特别是它在全国青少年中引起的广泛积极的反响，也是新诗发展以来从未有过的。就以此而论，不管我们从何种角度出于何种目的，对汪诗的否定和指责都是缺少理性的深层次思考，没有真正认识到诗歌的发展和创作规律，没有从诗美的本质的高度给予认识。即使在今天，汪诗依然受到众多读者的欢迎，这更加证明了，当时众多读者对汪诗的钟情，决非作者的媚俗，也非以消灭真的诗性来附和缺少判断力和审美力的读者。

中国是一个具有高度发达的诗文化的国家，在传统的诗人与读者的关系中，一大批杰出的诗人，总是把读者放在心目中的最高位置。他们创作的一个重要的原则就是能为民众接受，创作出生动活泼，妇孺皆知的诗歌。也正因为如此，他们的诗歌才有永久的生命力，为历代读者所传诵，为历代诗评家们所赞赏，成为脍炙人口，流芳百世的艺术精品。而我们当代的一些诗人，特别是一些所谓“新生代诗人”，当他们在为了制造一个又一个“流派”或

“主义”的时候；当他们在“试验”、“拼贴”和“先锋”的时候。其实他们已偏离了诗歌的本质，违背了诗歌的创作规律。这种把眼光向内向上而不向下向外的诗歌创作，不管作者怀着怎样虔诚殉道精神，以及进“窄门”而勇往直前的探索，都不能为读者所接受和理解，也不可能是中国新诗发展的方向，更不可能引导中国新诗走上宽庄大道。

诚然，在现代社会当一切都可能成为商品的时候，诗歌所拥有的商品性也是不难理解的。但我们不能单纯因为诗歌的畅销和轰动，以及它可能带来的物质利益而否定诗歌的精神性，把它的流行等同于时尚服装的热销，把广大读者对诗的热情甚至迷恋，看作是诗歌媚俗或包装的结果。因此诗歌的本质特性有更区别于商品性的内涵，因此，当一种诗歌的流行或轰动，自然应是诗美的闪烁，自然是诗人的心灵感受与读者的审美渴求的共鸣。也可以说，是诗人恰切地把握了读者心中那些难于表达而深沉于内心的对时代和人生的感悟。历史如此，现代诗坛也如此，当今诗界自然也不例外。汪国真的诗歌在九十年代所引起的轰动和创造的奇迹，也正是他把握了当代年轻人的心弦，展示了年轻人的风采，抒发了年轻人的情怀，编织了年轻人的梦幻，理解了年轻人的苦闷……“以自己的生命之光点燃了旁人的火。”一句话就是他真正地理解了读者，把握了读者的心，也赢得了读者的理解和认同。他曾辛辣地讽刺了那些老埋怨当代人领悟能力太低的“先锋”诗人，他说：“现在，有些年轻人，玩感觉，玩深沉，自以为超脱，自以为深刻，其实，这样下去，当代人不愿意，后代人也不会看的。”#"$这确实是诗人对读者的深刻理解的肺腑之言。有人曾这样认为：“汪国真的诗之所以受到青年人的喜爱，大概不仅仅源于诗本身。”“只有与他的读者共同生活在同一块土地上，共同呼吸同一块天空里的空气，才能最清楚地感知他的读者的需求，因此他的作品也才能最深切打动读者他所熟知的读者的心。”#%$“汪国真热”虽然过去了，但它带给我们的思索永远不会过去：诗人必须真诚的面对读者，那些漠视读者，只顾营造自我的艺术天地的先锋们，那些违背艺术创作规律的所谓创新，都会遭到读者的唾弃，而读者认同与接受又永远是诗歌永恒价值的重要体现。

二、人文精神的关怀应是当代诗歌表现的最为重要的内容

在我们对汪国真诗歌再度进行认识和反思中，我们发现他的诗歌似乎缺少对火热生活及重大事件的关注，特别是对政治思潮的敏感，这也是当时一些诗评家对汪诗指责最多和认为严重不足之处。在他的诗中，最多的是抒发自己内心的人生感受和体验，以自我心灵独特感受去观照社会的一切。然而，我们却不能这样认为：“汪国真的诗仅仅是个人情绪的表现，缺少高远的精神追求和终极关怀。”#&$我们认为他的诗表现了特定时代背景下，一代青年对社会、人生的特别关注，对人文精神的诚挚关怀。

我们知道九十年代的中国，是改革开放已取得巨大成功并进一步深化的时代。随着经济的开放，必然随之带来文化开放，在经济的自由化和外来文化的强大冲击下，我们原先所固守的精神家园失去了往日的宁静。人文生态的畸形化的，教育发展的滞后，知识阶层的贫困，文学艺术的严重媚俗和故作高深等等，使得青年一代顿时陷入苦闷、徘徊、甚至玩世不恭的泥淖。人生的理想，生命的意义，一切的一切都让他们感到迷惘。而诗人汪国真以自己的人生体验和对生命的深沉思考，为当代青年阐释这一切。

面对一代青年的迷惘和失望，汪国真在他的诗中以坚定的自信和勇往直前的精神，给青年以巨大的鼓舞和无穷的力量勇气，使他们走出悲哀的阴影。他在诗中写道：“只要青春还在’我就不会悲哀’纵使黑夜吞噬一切’太阳还可以重新再来。只要生命还在’我就不会悲哀’纵使身陷茫茫沙漠’还有希望的绿洲存在……”（《只要明天还在》）“学会做一根挺立的桅杆吧’怎样在风暴来临的时候’笔直地举起自己的手。”（《忍受》）“拨响凄清的吉它’唱一首悲凉的歌’在很深很深的怅惘里’等待命运转折的时刻”（《有一段时间》）“没有比脚更长的路’没有比人更高的山。”（《山高路远》）读了这些诗，我们相信它一定会给失望者以新的期待，给懦弱者以力量，给失败者以勇气。在和平的年代里，在不易产生英雄的时代里，如何不断进取，实现人生崇高理想，诗人祈求的是：“如果远方呼唤我’我就走向远方’如果大山召唤我’我就走向大山’双脚磨破’干脆再让夕阳涂抹小路’双手划烂’索性就让荆棘变成杜鹃……”即使出师未捷身先死，“既然选择了远方’便只顾风雨兼程……既然目标是地平线’留给世界的只能是背影……”（《热爱生命》）人生本来就是“有多少痛苦’就有多少欢乐’给你多少磨砺’就会给你多少珠贝。”（《举杯》）

在这个充满竞争的年代里，如何面对失败，面对孤独和寂寞，汪国真在他的许多诗中，用平近真诚的态度，以清新平易的诗句，告诉我们应面对现实，战胜自我，将一切不幸升华生命的光辉。“倘若才华得不承认’与其诅咒，不如坚忍’在坚忍中积蓄力量默默耕耘……既然今天’没有认得星星一颗’那么明日’何妨做皓月一轮。”（《倘若才华得不到承认》）即使人生失败，遭受不幸也应该以微笑面对生活。“仰首是春’俯首是秋’月圆是画’月缺是诗”（《诗愿》）“没有谁永远幸福’没有谁永远不幸’眼泪，是生命的果’歌声，是生命的旗。”（《泪与旗》）虽然这里没有豪言壮语，但在一个竞争日趋激烈的年代里，汪国真的这些诗歌，无疑给拥有无数追求迷惘和痛苦的年轻人以积极的引导，也深深地打动着年轻人的心。

爱情是神圣的，也是青年人倾心向往的，更是诗人表现的永恒主题。汪国真以自己的理性思考，以自己乐观豁达的人生态度，阐释现代青年应有的爱情观。这种爱情体现出现代理性精神指导下的真诚和坦率，既非毫无节制

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