1.设计色彩的定义(精)
《设计色彩》教学教案
重庆电子职业技术学院课程教案课程名称设计色彩教师姓名邓宇沁教师编号总学时理论学时实验学时学年 2009－2010学年学期第一学期《设计色彩》教学教案第一章概述1.设计色彩的定义從古代的遺蹟中我們可以發現，人類從很早以前就有色彩的運用，即使到了今日，色彩仍與我們息息相關。
雖然色彩的運用可以追溯到 20 萬年前，但在歷史上，希臘是最先將色彩問題提出討論的。
希臘的四原色論將火 ( 白色 ) 、水 ( 黑色 ) 、空氣 ( 紅色 ) 、土 ( 綠或黃色 ) 認定為色彩基本的四元素，此時對色彩之研究僅限於哲學性。
真正對色彩的研究，是直到 1666 年牛頓經由三稜鏡得知了光譜，才邁入色彩科學的新紀元。
色彩是經由光線刺激眼睛所產生的視覺現象，沒有光線就沒有色彩。
光照射在物體上，物體吸收了某些色光、反射了其餘的色光，透過視覺器官傳到大腦，由大腦感覺色彩 ? 雖然科學家經過長時間的研究，至今尚無法完全了解當我們觀察色彩時，會在大腦中產生什麼樣的變化。
2、色彩原理•光是色彩的本原•光与色光色并存，有光才有色。
色彩感觉离不开光。
（ 1 ）光与可见光谱。
光在物理学上是一种电磁波。
从 0.39 微米到0.77 微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感觉受。
此范围称为可见光谱。
波长大于 0.77 微米称红外线，波长小于 0.39 称紫外线。
（ 2 ）光的传播。
光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。
不同的波长长短产生色相差别。
不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。
光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。
光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。
当光源照射物体时，光从物体表面反射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。
当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。
光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。
如通过不同物体时产生方向变化，称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。
色彩基础知识讲解面试
色彩基础知识讲解面试一、引言在设计行业，色彩是一个非常重要的元素，它能够直接影响作品的整体效果和表达的意义。
因此，在设计师的面试中，对于色彩基础知识的掌握是至关重要的。
本文将针对色彩基础知识，在面试时需要了解和回答的问题进行讲解，帮助读者更好地应对相关面试。
二、色彩的基本概念1. 色彩的三要素色彩由三个要素构成，分别是色相、明度和饱和度。
•色相：指色彩的种类，如红、绿、蓝等。
•明度：指色彩的亮度，也就是色彩的明暗程度。
•饱和度：指色彩的纯度，即色彩的鲜艳程度。
2. 色彩的色温色温是指色彩的冷暖程度，可以分为暖色调和冷色调两种。
•暖色调：如红、黄、橙等，给人温暖、活泼的感觉。
•冷色调：如蓝、绿、紫等，给人冷静、安静的感觉。
3. 色彩的配色原则在设计中，色彩的搭配是非常重要的，下面介绍几个常用的配色原则。
•对比配色：使用互补色或相邻色进行搭配，可以产生强烈的对比效果。
•类同配色：使用相近的色相进行搭配，可以产生和谐的效果。
•单一配色：使用同一种颜色的不同明度和饱和度进行搭配，可以产生简洁的效果。
三、色彩的心理效应1. 色彩的情绪表达不同的色彩会引发人们不同的情绪和感受。
•红色：充满激情和活力，常用于传递紧急、热烈的信息。
•蓝色：冷静、安全感，常用于传递稳定、清晰的信息。
•黄色：明亮、活泼，常用于传递快乐、活力的信息。
•绿色：平和、和谐，常用于传递自然、健康的信息。
2. 色彩的文化意义不同的文化对于色彩的理解和意义也存在差异。
•红色：在中国文化中代表喜庆和热情，但在西方文化中可能代表危险和情绪激动。
•白色：在中国文化中代表纯洁和祥和，但在西方文化中可能代表空虚和冷漠。
四、面试常见问题及回答1. 什么是色彩的三要素？色彩的三要素是指色相、明度和饱和度。
2. 色彩的冷暖程度如何表达？色彩的冷暖程度通过色温来表达，暖色调和冷色调可以用来区分。
3. 色彩的配色原则有哪些？常见的配色原则有对比配色、类同配色和单一配色。
设计色彩知识点总结专升本
设计色彩知识点总结专升本一、色彩的基本概念1.1 色彩的定义色彩是物体表面反射、透射或发射出来的光线所形成的视觉效果，它是由光的波长和光的强度共同决定的。
色彩是人类视觉感知的基础，它可以通过视觉感受器官直接传达给大脑，并引起情感和认知上的各种变化。
1.2 色彩的三要素色相、明度和饱和度是色彩的三要素。
色相是色彩的品种，是用来区分红、黄、蓝等不同种类的颜色的特性。
明度是色彩的明暗程度，在色彩编码中通常用数值0-100来表示。
饱和度表示色彩的纯净程度，0%表示无色彩，100%表示最鲜艳的色彩。
1.3 色彩的原色和混色原色是一种无法通过混合其它色彩来得到的色彩，它可以被用来混合出其它所有的颜色。
在光学中，红、绿和蓝被认为是三原色。
而在颜料的混色系统中，红、黄和蓝被认为是三原色。
混色是通过将两种或更多种原色混合在一起形成的新颜色。
色彩的混合原理是反映了色光学和色感的特性。
1.4 色彩的基本属性色彩在设计中有很多基本属性，比如冷暖色调、明度对比、色彩对比等。
这些属性的合理运用可以带来视觉上的冲击和效果。
二、色彩在设计中的应用2.1 色彩的作用色彩在设计中有很多作用，比如调节情绪、吸引眼球、传达信息等。
不同的色彩有不同的作用效果，因此在设计中，需要根据具体的目标和受众，选择合适的色彩方案。
2.2 色彩搭配原则色彩搭配是设计中非常重要的一环。
不同的色彩搭配可以带来不同的效果，如协调、对比、饱和度的平衡等。
在设计中，需要根据设计的目的和情境，灵活运用合适的色彩搭配原则。
2.3 色彩心理学色彩对人的心理情绪有很大的影响。
不同的颜色可以唤起人们不同的情感和情绪，比如红色代表热情、蓝色代表冷静、绿色代表希望等。
了解色彩心理学可以帮助设计师做出更有针对性的色彩选择。
2.4 色彩的品牌传播在品牌传播中，色彩是一个非常重要的元素。
品牌的色彩可以代表品牌的文化和特性，可以对受众产生深刻的印象。
因此在品牌设计中，选择合适的色彩对品牌的传播效果有着非常重要的作用。
统考色彩理论知识点总结
统考色彩理论知识点总结一、色彩的定义与概念1. 色彩是物体反射、透射、发射光线的现象，是由物体的表面反射光线的不同波长的光而引起的。
2. 三原色：红、黄、蓝，即红、绿和蓝这三种颜色是构成所有其他颜色的基本色。
3. 互补色：在色光理论中，两种互相补充的颜色称为互补色，如红和绿、蓝和橙、黄和紫等。
4. 冷暖色：色彩可以分为冷色与暖色，冷色为蓝色系统的颜色，暖色为红色系统的颜色。
5. 色相、明度和饱和度：色相是人们对一种颜色的感觉，明度是颜色明暗的程度，饱和度是颜色的纯度和灰度的对比。
二、色彩心理学1. 色彩的心理作用：色彩对人们的心理影响是多方面的，对人的情绪产生显著的作用。
2. 色彩的象征意义：不同的颜色在不同的文化中有不同的象征意义，如白色在中国象征纯洁，而在西方象征死亡。
3. 色彩的记忆效应：色彩对人们的记忆有着显著的作用，鲜艳明快的颜色更容易被记住。
三、色彩基本原理1. 视觉三基色理论：三基色理论是色彩的最基本理论，即红、绿、蓝是构成所有其他颜色的基本色。
2. 黑体辐射和色温：黑体辐射是物体在一定温度下所发射的光线，与其温度有关，色温是用来描述光源发光颜色的参数。
3. 色彩对比原理：色彩对比是指两种不同颜色之间的对比效果，分为明度对比、冷暖对比、色相对比和饱和度对比。
四、色彩的运用1. 色彩组织原则：包括对比、对比、对比，即在作品中巧妙运用色彩对比来表达作者的意图。
2. 色彩搭配原则：要根据作品的主题和表现手法来灵活运用色彩，实现作品的统一性和整体感。
3. 色彩表现力：色彩是艺术作品中最具表现力和感染力的因素之一，通过色彩的运用可以有效地表达作者的情感和主题。
五、色彩的设计1. 色彩的设计原则：包括色调的协调、颜色的搭配、色彩的对比等，旨在实现色彩的和谐和统一。
2. 色彩的应用技巧：包括色彩的运用要根据作品的主题和表现手法来选择，要考虑色彩的对比和搭配效果等。
六、色彩的应用领域1. 建筑设计：色彩在建筑设计中起着重要的作用，可以表达建筑的功能和情感，增强空间感和形式感。
《设计色彩》讲课教案
《设计色彩》《设计色彩》教学教案第一章概述1.设计色彩的定义從古代的遺蹟中我們可以發現，人類從很早以前就有色彩的運用，即使到了今日，色彩仍與我們息息相關。
雖然色彩的運用可以追溯到 20 萬年前，但在歷史上，希臘是最先將色彩問題提出討論的。
希臘的四原色論將火 ( 白色 ) 、水 ( 黑色 ) 、空氣 ( 紅色 ) 、土 ( 綠或黃色 ) 認定為色彩基本的四元素，此時對色彩之研究僅限於哲學性。
真正對色彩的研究，是直到 1666 年牛頓經由三稜鏡得知了光譜，才邁入色彩科學的新紀元。
色彩是經由光線刺激眼睛所產生的視覺現象，沒有光線就沒有色彩。
光照射在物體上，物體吸收了某些色光、反射了其餘的色光，透過視覺器官傳到大腦，由大腦感覺色彩 ? 雖然科學家經過長時間的研究，至今尚無法完全了解當我們觀察色彩時，會在大腦中產生什麼樣的變化。
2、色彩原理•光是色彩的本原•光与色•光色并存，有光才有色。
色彩感觉离不开光。
•（ 1 ）光与可见光谱。
光在物理学上是一种电磁波。
从 0.39 微米到 0.77 微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感觉受。
此范围称为可见光谱。
波长大于 0.77 微米称红外线，波长小于 0.39 称紫外线。
•（ 2 ）光的传播。
光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。
不同的波长长短产生色相差别。
不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。
光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。
光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。
当光源照射物体时，光从物体表面反射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。
当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。
光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。
如通过不同物体时产生方向变化，称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。
•体色的呈现我们所见的各种物体，可以区分为发光体和不发光体两大类。
前者是能够自身发光，因而它的光色可以不受周围光线的影响；后者是自身不能发光，要靠反射外来光线的照射，它们才能反射出不同的颜色。
色彩平面知识点总结
色彩平面知识点总结一、色彩的基本概念和分类1. 色彩的概念色彩是人类视觉感知的一种视觉属性，是由物体表面反射或发出的光线所产生的视觉效果。
人眼通过感受到的光线的波长、强度和饱和度来识别并感知色彩。
2. 色彩的分类(1) 按照光谱的分类：红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫；(2) 按照三原色的分类：红、绿、蓝；(3) 按照颜料的分类：青、黄、洋红；(4) 按照明度的分类：明度、深度、明暗；(5) 按照饱和度的分类：饱和度、高度、混合度。
二、色彩平面设计的基本原则1. 色彩的基本原则(1) 对比原则：通过色彩的对比来强调重点，产生强烈的视觉效果；(2) 统一原则：通过色彩的搭配来统一整体的设计效果，使其更加和谐和统一；(3) 平衡原则：通过色彩的平衡来使整体设计更加稳定和有序；(4) 重复原则：通过色彩的重复来强调和突出设计中的某个元素；(5) 融合原则：通过色彩的融合来使整体设计更加自然和流畅。
2. 色彩搭配原则(1) 对比搭配：通过对比色彩来产生强烈的对比效果，达到突出重点的目的；(2) 单一搭配：通过单一色彩的应用来达到简洁、清晰、纯净的设计效果；(3) 类似搭配：通过类似色调的搭配来产生和谐、柔和的视觉效果；(5) 互补搭配：通过互补色彩的搭配来产生强烈的对比效果，使设计更加鲜艳、有活力。
三、色彩在平面设计中的应用1. 色彩在图形设计中的应用(1) 背景色：在平面设计中，背景色的选择对整体设计效果起着至关重要的作用。
背景色的选择要根据设计的需求和目的来确定，可以通过对比、统一、平衡等原则来选择合适的背景色；(2) 文字色：文字是设计中的重要元素之一，文字的颜色选择要符合设计的整体风格，文字色彩的选择要突出设计的重点，根据对比、统一、平衡等原则来选择合适的文字色；(3) 线条色：线条是设计中的重要元素，线条的颜色选择要符合整体设计风格，通过对比、统一、平衡等原则来选择合适的线条颜色。
2. 色彩在平面排版中的应用(1) 色块的运用：在平面排版中，可以通过色块的运用来突出设计的重点，使排版更加直观、清晰；(2) 色彩的搭配：在排版中，可以通过色彩的搭配来使排版更加鲜明、活泼、富有节奏感；(3) 色调的选择：在排版中，可以通过色调的选择来使排版更加和谐、柔和、统一。
微课色彩知识点总结
微课色彩知识点总结一、色彩概念1.1 色彩的定义色彩是人眼在特定光线作用下，对物体所反射、透射出的光的视觉感受。
色彩是光的一个属性，它是光的波长和频率的表现。
人类的色彩感知是通过视网膜上的三种视锥细胞对光信号的感受来实现的。
这三种视锥细胞对红、绿、蓝三种基本颜色有着不同的敏感程度，从而形成了对复杂的色彩世界的感知。
1.2 色彩的基本特性色彩具有三个基本特性：色相、明度和饱和度。
色相是指色彩的基本色调，也就是人们所说的颜色，如红色、绿色、蓝色等。
明度是指色彩的明暗程度，它反映了色彩的明亮程度。
饱和度是指色彩的纯度、浓度程度，它反映了色彩的鲜艳程度。
1.3 色彩的作用色彩在生活中有着丰富多彩的作用，它不仅仅是物体的表面特征，还能够影响人们的情绪、心理和行为。
在视觉传达中，色彩是一种非常重要的信息载体，人们可以通过色彩来获取对象的相关信息和情感体验，从而影响人们的审美感受和行为选择。
二、色彩基本知识2.1 色彩的三属性色相是色彩固有的基本属性，是区分颜色品种的标志，如红、黄、蓝等。
明度是色彩的亮度属性，是色彩深浅的度量。
饱和度是色彩的纯度属性，它反映了色彩的鲜艳程度和灰度的程度。
这三种属性共同构成了色彩的表现形式。
2.2 色彩搭配原则色彩在搭配时需要遵循一定的原则，如对比原则、同类原则等。
对比原则指的是选择色相对立、鲜明对比的色彩进行搭配，以产生强烈的冲击效果。
同类原则指的是选择色相接近、明度、饱和度相似的色彩进行搭配，以产生柔和、和谐的感觉。
2.3 色彩的心理作用不同的色彩会对人的心理产生不同的作用。
比如红色具有振奋、激励的作用，蓝色具有安静、冷静的作用，黄色具有明朗、活泼的作用等。
设计师在进行色彩选择时需要考虑目标受众的心理需求，遵循心理学上的色彩作用规律，以达到更好的传达效果。
三、色彩理论知识色彩可以按照不同的分类标准进行划分，比较常见的分类有原色、混合色、中性色等。
原色是指无法通过混合得到的三种基本色，即红、黄、蓝。
艺考美术色彩讲解教案设计
艺考美术色彩讲解教案设计艺术教育在我国教育体系中占有重要地位，而艺术类考试更是备受瞩目。
艺术类考试中，美术是其中的一项重要内容，而色彩作为美术创作中的重要元素，也是考试中的重点内容之一。
因此，艺术考美术色彩讲解教案设计是非常重要的，下面我们就来详细讲解一下。
一、色彩的基本概念。
色彩是由光的三原色——红、绿、蓝经过不同的混合而产生的。
在艺术创作中，色彩是表现形象和情感的重要手段，不同的色彩可以传达不同的情感和意境。
在艺术考试中，我们需要了解色彩的基本概念，包括色相、明度和饱和度等内容。
二、色彩的运用原则。
在艺术创作中，色彩的运用原则是非常重要的。
我们需要了解色彩的对比、协调、冷暖、明度和饱和度等原则，这些原则可以帮助我们更好地运用色彩进行创作。
在艺术考试中，能够灵活运用色彩的原则可以为我们的作品增色不少。
三、色彩的表现形式。
色彩在艺术创作中有多种表现形式，包括色彩的纯净、混合、层次、明暗、对比等。
了解这些色彩的表现形式可以帮助我们更好地运用色彩进行创作，并且可以让我们的作品更加丰富多彩。
四、色彩的情感表达。
色彩可以传达丰富的情感和意境，不同的色彩可以传达不同的情感。
比如红色代表热情和活力，蓝色代表冷静和沉稳，黄色代表明朗和活泼等。
在艺术创作中，我们需要了解不同色彩的情感表达，这样才能更好地运用色彩进行创作。
五、色彩的创作应用。
在艺术考试中，我们不仅需要了解色彩的基本概念和运用原则，还需要能够将这些知识应用到实际的创作中。
因此，我们需要进行大量的色彩创作练习，积累丰富的色彩创作经验，这样才能在考试中游刃有余地运用色彩进行创作。
综上所述，艺术考美术色彩讲解教案设计是非常重要的，通过对色彩的基本概念、运用原则、表现形式、情感表达和创作应用的详细讲解，可以帮助考生更好地掌握色彩的相关知识，为艺术考试取得好成绩打下坚实的基础。
希望广大考生能够认真学习和练习，取得优异的成绩。
大班美术色彩知识点总结
大班美术色彩知识点总结一、色彩的基本概念1.1 色彩的定义色彩是光的颜色，是一种具有色泽的视觉感觉。
人类视觉系统对不同波长的光有不同的感知，形成了视觉上的色彩。
色彩是通过光线照射物体反射或发射到人眼中的视觉感觉。
1.2 色彩的基本特征色彩的基本特征包括：色调、明度和饱和度。
色调指的是色彩的种类；明度指的是色彩的明暗程度；饱和度指的是色彩的深浅程度。
1.3 色彩的心理作用色彩对人的心理有着重要的影响，不同的色彩能够引起人的不同情绪和情感，比如红色代表热烈和激情，蓝色代表沉静和冷静，黄色代表快乐和活力等等。
二、色彩的分类2.1 色彩的基本色色彩的基本色包括红、黄、蓝三种，这三种颜色是不可再生的基本颜色，其它色彩均是由它们三个颜色相混合而成的。
2.2 色彩的光谱色光是多种颜色光波混合而成的一种光，其中包括红光、橙光、黄光、绿光、蓝光、靛蓝光、紫光等七种颜色。
这七种颜色构成了光谱上的七色，也是色彩创作中常用的颜色种类。
2.3 色彩的渐变色彩的渐变包括冷暖色的渐变和明暗色的渐变。
冷色指的是蓝、紫、绿等冷感色彩，暖色指的是红、黄、橙等温暖的色彩。
明暗色指的是同一颜色在光照下的明亮和昏暗之分。
三、色彩的运用3.1 色彩的对比色彩对比是指色彩之间的对比关系，包括冷暖对比、明暗对比、色彩饱和度对比等。
通过对比能够增强画面的立体感和层次感，使画面更加丰富多彩。
3.2 色彩的搭配色彩的搭配是指不同颜色之间的相互配合和协调。
在色彩搭配中要注意色彩的和谐、色彩的对比和色彩的统一，以及在特定的情境下使用不同的色彩搭配进行创作。
3.3 色彩的运用技巧色彩的运用技巧包括色彩的层次、纯净度、颜色的层次、色彩的明度、色彩的形态等方面的技巧。
这些技巧能够帮助美术创作者更好地运用色彩，使作品更加丰富多彩。
四、色彩在美术作品中的表现色彩在美术作品中是非常重要的，它能够表现作品的主题、情感和意义。
通过对色彩的运用，能够更好地展现出作品的艺术效果。
服装设计行业色彩搭配手册
服装设计行业色彩搭配手册第一章色彩搭配基础理论 (2)1.1 色彩基础知识 (2)1.1.1 色彩的定义与特性 (2)1.1.2 色彩的分类 (2)1.1.3 色彩的三原色 (2)1.1.4 色彩的冷暖 (2)1.2 色彩搭配原则 (2)1.2.1 色彩对比原则 (2)1.2.2 色彩调和原则 (2)1.2.3 色彩平衡原则 (3)第二章色彩搭配与流行趋势 (3)2.1 流行色彩的识别与应用 (3)2.2 色彩趋势的预测与把握 (3)第三章服装色彩搭配技巧 (4)3.1 色彩搭配的层次感 (4)3.2 色彩搭配的节奏感 (5)3.3 色彩搭配的平衡感 (5)第四章色彩与服装风格 (5)4.1 色彩与时尚风格 (5)4.2 色彩与复古风格 (6)4.3 色彩与民族风格 (6)第五章色彩搭配与人体肤色 (6)5.1 不同肤色适用的色彩搭配 (7)5.2 肤色与色彩搭配的和谐统一 (7)第六章色彩搭配与季节 (8)6.1 春季色彩搭配 (8)6.2 夏季色彩搭配 (8)6.3 秋季色彩搭配 (8)6.4 冬季色彩搭配 (9)第七章色彩搭配与场合 (9)7.1 工作场合色彩搭配 (9)7.2 休闲场合色彩搭配 (10)7.3 礼仪场合色彩搭配 (10)第八章色彩搭配与年龄 (10)8.1 儿童色彩搭配 (10)8.2 青少年色彩搭配 (11)8.3 成人色彩搭配 (11)第九章色彩搭配与情感表达 (11)9.1 色彩与情感关系的探讨 (11)9.2 色彩搭配的情感传递 (12)第十章色彩搭配案例分析与实战应用 (12)10.1 经典色彩搭配案例分析 (12)10.2 时尚色彩搭配案例分析 (13)10.3 色彩搭配在服装设计中的实战应用 (13)第一章色彩搭配基础理论1.1 色彩基础知识1.1.1 色彩的定义与特性色彩是光的一种表现形式，它由光源发出的光线经过物体吸收、反射或透射后，作用于人的视觉器官，形成的一种视觉感受。
大学设计色彩创意美术教案
课时：2课时教学目标：1. 让学生了解设计色彩的基本概念和创意表现手法。
2. 培养学生的色彩感知能力和审美能力。
3. 提高学生的设计色彩实践能力，培养学生的创新思维。
教学重点：1. 设计色彩的基本概念和创意表现手法。
2. 色彩搭配技巧及在创意设计中的应用。
教学难点：1. 色彩搭配的合理性及创新性。
2. 创意设计的表达与呈现。
教学过程：一、导入1. 教师展示一些设计色彩的优秀作品，引导学生观察和分析作品中的色彩搭配和创意表现。
2. 提问：同学们，你们认为这些作品在设计色彩方面有哪些特点？它们是如何运用色彩搭配和创意表现手法的？二、讲授新课1. 设计色彩的基本概念：介绍设计色彩的定义、特点以及与绘画色彩的区别。
2. 创意表现手法：讲解设计色彩中的创意表现手法，如对比、调和、渐变、肌理等。
3. 色彩搭配技巧：分析色彩搭配的原理，如主色、辅助色、点缀色等，并举例说明。
4. 色彩在创意设计中的应用：结合实际案例，讲解色彩在平面设计、室内设计、服装设计等领域的应用。
三、实践环节1. 学生分组进行设计色彩创意练习，每组选择一个主题，如：海报设计、包装设计、服装设计等。
2. 学生根据主题，运用所学的色彩搭配技巧和创意表现手法，进行设计创作。
3. 教师巡回指导，解答学生在设计过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的设计作品，其他同学和教师进行评价。
2. 教师总结本次课程的重点内容，并对学生的作品进行点评，指出优点和不足。
五、课后作业1. 学生根据所学知识，独立完成一个设计色彩创意作品，可以是海报、包装、服装等。
2. 作品要求具有创新性，色彩搭配合理，创意表现手法恰当。
教学反思：本节课通过理论讲解和实践操作相结合的方式，使学生了解了设计色彩的基本概念、创意表现手法和色彩搭配技巧。
在实践环节，学生能够将所学知识应用于实际设计，提高了设计色彩实践能力。
在评价环节，教师对学生的作品进行了点评，有助于学生认识到自己的优点和不足，为今后的学习打下基础。
色彩构成基础知识
色彩构成基础知识一、色彩基础1.色彩的定义：色彩是光在物体表面反射或透射后，人眼对光线的感受。
2.色彩的分类：无彩色和有彩色两大类。
无彩色是指白、灰、黑色；有彩色是光谱色彩中的各种颜色。
3.色彩的基本属性：色相、明度、纯度。
二、色彩属性1.色相：是指色彩的相貌，是色彩最明显的特征。
基本色相有红、橙、黄、绿、蓝、紫等。
2.明度：是指色彩的明暗程度，也称亮度。
3.纯度：是指色彩的鲜艳程度，也称彩度、艳度。
三、色彩对比1.色相对比：因色相不同而形成的对比。
如红与绿、黄与紫等。
2.明度对比：因明度不同而形成的对比。
如深色与浅色、亮色与暗色等。
3.纯度对比：因纯度不同而形成的对比。
如鲜色与浊色、艳色与淡色等。
4.冷暖对比：因冷暖感觉不同而形成的对比。
如暖色与冷色、深色与浅色等。
5.面积对比：因面积大小不同而形成的对比。
如大色与小色、主色与辅色等。
四、色彩调和1.同一调和：使两个或两个以上的色彩具有共同的特征，以达到调和的效果。
如通过改变色彩的明度、纯度或面积来实现。
2.近似调和：将两个或两个以上的色彩组合在一起，使它们具有某种相似性，以达到调和的效果。
如通过选择邻近色来实现。
3.对比调和：将两个或两个以上的具有明显对比性的色彩组合在一起，以达到调和的效果。
如通过选择补色或调节明暗、纯度等方法来实现。
五、色彩心理1.色彩的情感效果：不同的色彩会引发人们不同的情感反应，如温暖、凉爽、兴奋、沉静等。
2.色彩的象征意义：不同的色彩在文化中具有不同的象征意义，如红色在中国文化中象征喜庆、白色在西方文化中象征纯洁等。
3.色彩的心理表现：不同的色彩搭配会表现出不同的心理状态，如欢快、忧郁、平静、激动等。
六、色彩搭配1.色彩搭配的基本原则：在搭配色彩时，应考虑色彩的色相、明度、纯度以及冷暖等方面的因素，以达到调和的效果。
2.常见色彩搭配：常见的色彩搭配有近似搭配、对比搭配、三等分搭配等。
3.色彩搭配的技巧：在搭配色彩时，应注意色彩的饱和度、亮度、平衡性等因素，以达到最佳的视觉效果。
色彩全部知识点总结大全
色彩全部知识点总结大全一、色彩的基本概念1. 色彩的定义色彩是眼睛接受光线后产生的感觉，它是光的属性，是光线的色泽和浓淡。
人眼能够感知的光的颜色称为色彩。
2. 色彩的三要素色相：用来描述色彩的本质属性，如红、橙、黄、绿、蓝、紫等。
亮度：指颜色的明暗程度，也称为色的明度。
饱和度：指色彩的鲜艳程度，是指色彩的纯净程度和灰度的对比程度。
3. 色彩的表现形式色彩可以通过颜料、光线、荧光等不同的表现形式呈现。
在颜料中，常见的颜色包括红、黄、蓝等；而在光线中，色彩的表现则基于光的三原色—红、绿、蓝。
4. 色彩的互补与对比色彩互补指的是位于彩轮中相对的颜色，如红色与绿色、蓝色与橙色、黄色与紫色等。
而色彩对比是指两种颜色放在一起，产生强烈的对比效果，如红与绿、蓝与橙、黄与紫等。
二、色彩的心理效应1. 色彩与情绪不同的色彩会引发人们不同的情绪和心理效应。
比如红色常被认为具有振奋和激情的效果，蓝色则给人一种安静和冷静的感觉。
2. 色彩对认知的影响色彩也会影响人的思维和认知。
研究发现，明亮的色彩可以提高人们的注意力，而柔和的色彩则有助于放松人的心情。
3. 文化和个人因素对色彩的影响不同的文化和个人对色彩的理解和喜好也会有所不同。
比如在中国，红色象征喜庆和吉祥；而在西方，红色常被用于表示危险或紧急。
4. 色彩与人体生理反应色彩也可以影响人的生理反应，如红色可以提高人的血压和心跳速度，而绿色则有放松的效果。
三、色彩在设计中的应用1. 色彩在视觉设计中的重要性在设计领域中，色彩被广泛应用于平面设计、网页设计、产品设计等各个领域。
色彩不仅能够吸引人的注意，还能够传达信息、引发情感反应和塑造品牌形象。
2. 色彩搭配原则在设计中，色彩的搭配是至关重要的。
常见的色彩搭配原则包括类比色、互补色、三角色、同色异调等，这些搭配原则能够确保色彩的和谐统一。
3. 色彩在品牌设计中的应用色彩在品牌设计中有着重要的作用，品牌的色彩能够传达品牌的特点、文化和理念，如可口可乐的红色象征活力与激情，IBM的蓝色则代表专业和可靠。
设计色彩知识点总结
设计色彩知识点总结一、色彩的基本概念1. 色彩的定义色彩是指光的视觉特性，是由物体反射、吸收、透射光线而引起的视觉效果。
在设计中，色彩有时候也可以直接使用光线产生的效果，如荧光灯的发光效果。
2. 色彩的构成色彩是由光的三原色：红、绿、蓝混合而成的。
这三种原色可以组合成任何其他颜色，因此也被称为“基本色”。
3. 色彩的三要素色相、明度和纯度是色彩的三要素。
色相指颜色的种类，明度指颜色的明暗程度，纯度指颜色的鲜艳程度。
二、色彩的分类1. 从光的角度分将色彩分为三种：RGB色彩、CMY色彩、灰度色彩。
RGB色彩是由红、绿、蓝混合而成的，是发光色彩；CMY色彩是由青、洋红、黄混合而成的，是反射色彩；灰度色彩是由黑白灰混合而成的。
2. 从视觉效果分将色彩分为暖色和冷色。
暖色具有活泼、明亮、温暖的特性，如红、黄；冷色则具有凉爽、清冷、安静的特性，如蓝、绿。
3. 从情绪效果分将色彩分为明亮色和暗淡色。
明亮色具有轻快、生动、欢乐的特性，如橙、黄；暗淡色则具有深沉、庄重、神秘的特性，如紫、灰。
三、色彩的运用原则1. 色彩的搭配原则色调协调、色彩对比和色彩统一是搭配色彩的三个原则。
色调协调指将同色系或相邻色系的颜色进行组合，可以营造出和谐舒适的氛围；色彩对比指将相反的色彩进行组合，可以产生强烈的对比效果；色彩统一指在整体设计中，要保持整体色彩的一致性和统一性。
2. 色彩的心理学效应色彩能够影响人的情绪和心理状态。
红色能够激发人的激情和兴奋，适合于喜庆活动；黄色能够增加人的活力和快乐，适合于活泼的场合；蓝色能够带来安静和放松的感觉，适合于休闲空间；绿色能够给人带来清新和舒适的感觉，适合于自然环境。
3. 色彩的文化效应不同的文化对颜色的理解和认知不同，因此在设计中需要考虑目标用户的文化背景。
比如中国文化中将白色视为纯洁和祥和的，而西方文化中将白色视为丧葬和悲伤的；中国文化中将红色视为喜庆和吉祥的，而西方文化中将红色视为危险和禁忌的。
色彩分析知识点总结
色彩分析知识点总结一、色彩的基本概念1.色彩的定义：色彩是由光在物体表面的反射或透射所产生的视觉现象。
它是人类视觉感知的结果。
2.色彩的构成：色彩由三个基本要素构成，即色相、明度和饱和度。
色相是色彩的基本属性，明度是色彩的明暗程度，饱和度是色彩的鲜艳程度。
3.色彩的三要素：色相包括红、橙、黄、绿、蓝、紫等；明度从浅到深分为明亮、明快、明丽、明丽、明亮、明亮、明晃晃、明澈、明澈、明澈、黯淡等各种程度；饱和度从低到高分为淡、浅、暗、浓、彩、鲜、锐、厉、刚、惨等多种程度。
4.色彩的心理效应：不同的颜色对人的情绪和心理状态有着不同的影响。
比如，红色会让人兴奋和激动，蓝色会让人感到平静和安宁。
二、色彩的分类1.按照光谱可把颜色分成三类：a）红、橙、黄是暖色调；b）绿、青、蓝是凉色调；c）至红外、紫外的颜色是不可见的颜色（超红和超紫）；d）某些不符合光谱的颜色称为复色。
2.按照明度可把颜色分成三类：a）淡（明亮、清淡）：淡是明度不高的颜色，亦称浅色。
淡色是很安静、给人愉悦感和赏识的感觉；b）中（明度）：三大色组（红、蓝、黄）之间，淡色或暗色；c）暗（暗淡）：暗色是红、蓝、黄三种颜色之间的颜色。
3.按照饱和度可把颜色分成三类：a）浓（彩色、鲜色）：指色彩的纯度；b）艳丽：指色彩鲜艳光泽；c）苍白：颜色质地陈旧的颜色。
三、色彩搭配的基本原则1.对比：色彩对比是指色彩之间的明度、饱和度、冷暖等成分的强烈对比。
对比色搭配有强烈的视觉冲击力，能够吸引人的注意力。
2.调和：色彩调和是指色彩之间的和谐搭配，包括类似色的搭配、补色搭配、同类色搭配等。
3.运用色环：色相圆、三原色、彩色圈和饱和度、明度环等是设计色彩搭配前提的基本工具。
四、色彩运用的原则1.在广告用色上的原则a）醒目性：明度高的颜色具有优越的醒目性，可引起人们的观看、重复观看、留下印象。
b）对照性：印刷品有浓淡度明确的颜色对比，会甚至可以匪夷所思的色调细腻，使视觉效果更强烈、清晰。
考研色彩知识点总结
考研色彩知识点总结一、色彩基础知识1. 色彩的定义：色彩是由物体反射或发射的光波长所引起的视觉感觉，是视觉现象的一种。
2. 色彩的构成：色光的三原色是红、绿、蓝，色料的三原色是黄、青、品。
3. 色彩的特性：色彩有明度、饱和度和色调三个特性。
4. 色彩的组合：色彩的组合包括色彩对比、色彩搭配、色彩混合等。
5. 色彩的心理作用：色彩在心理上能够引起人们的情绪和行为反应，不同颜色的心理效果不同。
二、色彩理论1. 色彩的三要素：明度、饱和度、色调。
2. 色彩的对照：色彩对比包括冷暖对比、对比度对比、明度对比等。
3. 色彩的色相：色相是指颜色的品种或种类。
4. 色彩的明度：明度是色彩的明暗程度，与光的亮度有关。
5. 色彩的饱和度：色彩的饱和度是指色彩的纯净程度，是色彩的鲜艳度。
6. 色彩的品质：品质是指色彩的特性和性质，包括纯净度、协调性、明度、光度、偏暖偏冷等。
三、色彩的应用1. 色彩的设计原则：包括色彩的搭配原则、均衡原则、对比原则、对照原则等。
2. 色彩的设计方法：在设计中，可以通过决定明度、饱和度、色调、颜色对比等方式来进行色彩设计。
3. 色彩的表现方式：色彩可以通过平面设计、立体设计、数字设计等方式来表现。
四、色彩的管理1. 色彩的标准化：通过建立色彩标准的管理体系，可以使色彩在不同媒介和不同设备上呈现一致的效果。
2. 色彩的保真度：在数字设计中，需要考虑色彩的保真度，即颜色的真实度，以确保设计效果的一致性。
3. 色彩的传输和输出：色彩的传输和输出是指将设计的色彩效果确定地呈现在最终的制品上，需要考虑印刷、屏幕显示、数字输出等不同的输出方式。
五、色彩的文化和艺术1. 色彩的文化传统：不同的文化对色彩的理解和应用有着不同的传统和习惯，要考虑文化差异。
2. 色彩的表现技法：在艺术中，色彩如何运用有着不同的表现技法，如色调的变化、饱和度的控制等。
3. 色彩的审美价值：色彩在艺术中有着独特的审美价值，要考虑色彩的情感表现和艺术效果。
色彩建筑知识点总结
色彩建筑知识点总结导言色彩是建筑设计中非常重要的因素之一，它能够对建筑结构的整体形象和氛围产生深远的影响，因此在建筑设计中，色彩的运用需要经过精心的策划和搭配。
本文将从色彩的基本概念、色彩在建筑设计中的作用、色彩在建筑历史中的发展以及色彩搭配的原则等方面进行深入探讨和总结。
一、色彩的基本概念1.1 色彩的定义色彩是光的三个基本特性之一，是由物体反射或吸收光的不同波长所产生的。
它是人类视觉感知的结果，是一种感觉和现实的结合。
在建筑设计中，色彩不仅可以赋予建筑物独特的外观，还能够影响人们的心情和情绪。
1.2 色彩的属性色彩具有三个基本属性：色相、明度和饱和度。
色相是色彩的基本分类，包括红、橙、黄、绿、蓝、紫等六种基本颜色。
明度是色彩的明暗程度，即色彩的明亮度或暗淡度。
饱和度是色彩的纯度，即色彩的鲜艳程度或灰暗程度。
1.3 色彩的应用色彩在建筑设计中的应用通常包括了建筑物的外观色彩、室内空间的色彩、景观的色彩以及灯光的色彩等方面。
通过适当的色彩搭配，可以使建筑物显得更加美观、功能更加完善、氛围更加独特。
二、色彩在建筑设计中的作用2.1 色彩对建筑外观的影响色彩在建筑外观中起到了至关重要的作用，它可以赋予建筑物独特的个性和风格，同时还可以引起人们的注意和感受，从而使建筑物在城市中脱颖而出。
2.2 色彩对室内空间的影响色彩在室内空间中的应用同样至关重要，它可以影响人们的心情和情绪，为人们创造出舒适、温馨或者充满活力的生活环境，从而提高人们的生活质量。
2.3 色彩对景观和灯光的影响在建筑设计中，色彩还可以通过景观和灯光的应用来丰富建筑物的空间氛围，创造出丰富多彩的景观效果，为建筑物增添一份灵动与魅力。
三、色彩在建筑历史中的发展3.1 古代建筑中的色彩应用在古代建筑中，色彩被广泛应用于建筑物的外观和内部装饰中。
例如埃及的金字塔、希腊的神庙以及古罗马的斗兽场等建筑物都采用了丰富多彩的色彩来表现其宏伟壮丽的气势。
设计色彩教案课件
设计色彩教案PPT课件第一章：色彩基础1.1 色彩的概念介绍色彩的定义和重要性解释色彩的三要素：色相、明度和饱和度1.2 色彩的分类介绍原色、次色和补色解释色彩混合的原理1.3 色彩的感知讨论色彩的视觉效应解释色彩的心理学和情感影响第二章：色彩的选择与应用2.1 色彩的选择介绍色彩选择的重要性和方法解释如何选择适合项目的色彩2.2 色彩的应用介绍色彩在设计中的应用领域解释如何使用色彩增强视觉效果和传达信息第三章：色彩搭配与组合3.1 色彩搭配的原则介绍色彩搭配的重要性和原则解释如何使用对比和协调色彩3.2 色彩组合的技巧介绍如何组合不同的色彩以创造出和谐的效果解释如何使用色彩组合来吸引和引导观众的注意力第四章：色彩案例分析4.1 色彩案例分析分析真实的设计案例，解释色彩选择和应用的成功之处讨论如何从案例中学习和借鉴第五章：色彩实践5.1 色彩实践项目提供一个实际的项目，让学生应用所学的色彩知识指导学生完成项目，并提供反馈和建议第六章：色彩理论在平面设计中的应用6.1 平面设计中的色彩功能介绍色彩在平面设计中的基本功能：识别、传达、情感表达分析色彩在视觉传达中的作用6.2 平面设计中的色彩搭配讲解如何根据设计目的选择色彩搭配实践不同色彩搭配在平面设计中的应用案例第七章：色彩在网页设计中的运用7.1 网页设计中的色彩策略探讨色彩在网页设计中的重要性讲解如何制定适合网页的色彩策略7.2 网页设计中的色彩实例分析分析真实网页设计案例，解读色彩运用成功之处学习从案例中色彩应用的经验和教训第八章：色彩在室内设计中的应用8.1 室内设计中的色彩规划介绍室内设计中色彩规划的基本原则讲解如何根据空间特性选择和搭配色彩8.2 室内设计中的色彩实例分析分析真实室内设计案例，解读色彩运用成功之处学习从案例中色彩应用的经验和教训第九章：色彩在时尚设计中的运用9.1 时尚设计中的色彩趋势探讨时尚设计中色彩趋势的重要性讲解如何捕捉和应用色彩趋势9.2 时尚设计中的色彩实例分析分析真实时尚设计案例，解读色彩运用成功之处学习从案例中色彩应用的经验和教训第十章：色彩在摄影与艺术创作中的应用10.1 摄影中的色彩运用介绍摄影中色彩运用的基本技巧实践摄影中色彩运用的案例10.2 艺术创作中的色彩表达讲解艺术创作中色彩运用的自由性和创新性分析真实艺术创作案例，解读色彩运用成功之处学习从案例中色彩应用的经验和教训重点和难点解析1. 色彩基础章节中的色彩感知部分，学生需要理解色彩的视觉效应和心理学影响，这是理解后续色彩应用的基础。
色彩构成设计说明
色彩构成设计说明1.引言1.1 概述概述部分：色彩在构成设计中扮演着重要的角色。
它们不仅仅是一种视觉上的感知方式，更是一种无声的语言，能够传达情感、传递信息和引起注意。
色彩构成设计需要深入了解色彩的基本概念和原理，以及色彩在设计中的作用和影响。
本文将详细探讨这些问题，并总结出色彩构成设计的重要性。
通过阅读本文，读者将能够更好地理解和运用色彩，使其在设计中发挥最大的效果。
1.2 文章结构本文共分为三个部分，分别是引言、正文和结论。
引言部分将对整篇文章进行概述，介绍文章的主题以及要探讨的问题。
概述部分将提供读者对色彩构成设计的基本了解，并明确文章的目的。
同时，文章结构部分将给出整篇文章的框架，为读者提供一个清晰的导航，以便于阅读和理解全文内容。
正文部分将详细讨论色彩的基本概念以及其在构成设计中的作用。
在色彩的基本概念部分，将介绍色彩的定义以及常用的色彩体系，如RGB色彩模式和CMYK色彩模式。
此外，还将涉及到色彩的主要属性，如色相、饱和度和亮度等。
在色彩在构成设计中的作用部分，将探讨色彩在设计中的重要性和影响，包括色彩对情绪和心理状态的影响，色彩在传达信息和引起关注的作用，以及如何使用色彩来实现视觉层次和平衡等。
结论部分将对全文进行总结，并强调色彩构成设计的重要性。
总结部分将回顾本文探讨的内容，并指出色彩在设计中的关键地位。
同时，将强调色彩构成设计对于吸引观众、传达信息和创造视觉效果的重要性，鼓励读者在设计中充分利用和运用色彩元素。
通过以上三个部分的展开，本文将全面而系统地介绍色彩构成设计的相关内容，希望读者可以从中获得有关色彩的基本知识和应用技巧，以提升自己的设计能力和观察力。
1.3 目的文章目的：本文的目的是探讨色彩在构成设计中的重要性。
通过对色彩的基本概念的介绍和色彩在构成设计中的作用的分析，我们将阐述色彩如何影响人们对设计作品的感知和理解。
同时，我们也将探讨不同色彩组合所传达的情感和信息，以及在设计中如何运用色彩来达到特定的设计效果。
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什么是仿生设计 Colours Design
设计色彩是 强调主观意识， 追求内心感受， 塑造富有色彩表 现意蕴的色彩形 式，通过自然感 悟色彩的本质， 把描绘色彩本身 转化为追求创造 能力的途径与方 式。
拓展与训练：
作业要求——学习设计色彩的现实意义是什么？ 作业步骤—— 步骤一：把单色加黑或白的混合，一般来说学生能够调出12——15个色阶的 色彩。 步骤二：作三原色中两种色彩的配置练习，可以结合实际讲解最基本的色彩 关系。 作业数量——以上课题练习根据情况可以都画，也可以有选择的画；可画一 张，也可多画几张，直到满意为止。 作业提示——可结合练习讲解最基本的艳度关系。尽可能宽泛地使用不同的 的工具与方法。不要简单地填充色彩。最大限度地去找色彩的调性与特性是 本练习的重要目的。
四、色彩的心理
1 色彩的心理效应 2 对比中的色彩
（1）色相对比 （2）明度对比 （3）彩度对比
在色彩对比的状态下，由 于多种色彩之间相互影响 的缘故，与单独见到的色 彩是不一样的，伴随在它 周围的“背景色”或“环 境色”，都会使这一单色 产生感觉甚至色彩判断上 的变化。在自然环境中， 因阳光波长强弱渐次的变 化，任何对象的外观色都 会随着光的改变影响我们 的视神经而相对的发生变 化。可以说在我们的视觉 体验中，外在世界的任何 存在，无时无刻的不在改 变着它自身的色彩和样貌
在色彩三属性中以纯度差 异形成的对比称为彩度对 比。
五 色彩观念的发展
（1） 古典主义色彩
（2） 浪漫主义色彩
（3） 印象派色彩 （4） 现代表现性色彩
响誉世界的名画《蒙娜丽莎》就 是古典绘画的经典之作，但这时 的色彩表现主要是室内条件色间 的色彩关系，对室外条件下色彩 关系的理解还比较片面，所以背 景处理都不够真实，但是色彩对 人物的外在特征与内在性格关系 的塑造力上却是十分空前的，迄 今为止依然令人赞叹。
后印象派画家梵高代表作
《星空》，从画中我们可以 看出，色彩已作为主观表达 的创作手段从附着物象的构 成形式中分离出来，色彩斑 斓的笔触，飘逸的星云曲线 与其说是自然的幻象，不如 说是画家灵感的飞舞。
二、设计色彩运行的功能
在了解了什么是设计色彩 之后，我们会立刻联想到设计色彩的 功能，也就是设计色彩的实用性。
两种颜色对比时，边缘部分的 对比效果最强烈
红色和绿色由于二者是补 色关系，当互为对比色时， 它们的边缘甚至会感觉到 边线存在，从而形成强烈 的对比关系。
在色彩三属性中以色相差 异为主形成的对比称为色 相对比。
明度对比是色彩的明暗程 度的对比，也称色彩的黑 白度对比。明度对比是色 彩构成的最重要的因素， 色彩的层次与空间关系主 要依靠色彩的明度对比来 表现。只有色相的对比而 无明度对比，图案的轮廓 形状难以辨认；只有纯度 的对比而无明度的对比， 图案的轮廓形状更难辨认。
浪漫主义绘画打破了以古希腊、 古罗马雕刻为唯一的、永恒的和 完美的立足点的标准，把感情从 这些设定的理性法则中解放出来。 浪漫无边际主义的绘画抛弃了古 典画派匀称庄重的形式和完美平 衡的构图，主张通过绚丽的色彩， 强烈的明暗对比，急速的节奏来 刻画现实生活中有意义的事情
法国印象派最重要、最有价 值的突破是深入地研究色彩， 觖决了绘画中的色彩问题， 做出对自然最客观、最真实 的和最科学的描绘。
现代表现性色彩是 画家把观念、内心感受 以及情感借助于造型和色彩进行 艺术表现，作画过程中 往往充满了个人的情感 律动。
六 写生色彩与设计色彩
（1）写生色彩 （2）设计色彩
所谓写生色彩， 就是在绘画中依据 真实客观的对象， 以光源色、固有色、 环境色、空间色等 各条件色的综合运 用为特点，从而达 到追求自然的光感 和真实感的目的。
2、设计色彩的多样性
艺术创作的形式是多种多样的， 设计色彩也同样具有表现方式上的多 样性。
古典时期油画的代表作——扬·凡埃克的《阿 尔诺芬妮夫妇像》，画家通过高超的色彩运用， 还原了真实、典型的资产者形象：华贵衣饰表明 人物的富有，画面上方悬挂的吊灯与蜡烛意为通 向天堂的光明，女子的白头巾表示贞洁，绿色代 表生育，红色的床饰象征性和谐等等。
设计色彩
Colours Design
一
设计色彩的定义
（1）何谓设计色彩
（2）设计色彩的多样性
1、何谓设计色彩
设计色彩是一种主观意识的思维活动，是感性形 象升华至理性概念的过程，是试图对现实物象的重构， 将现实中虚幻的存在通过用色彩加以主观化的编码表 现为可识读的，可辨析的，赋有表意化效果的存在， 从而能够创造出客观世界中不可能但又具有视觉心理 的合理性、真实性的色彩形象。
八大山人画的墨色荷花，虽然画 中没有使用绿色和红色，但是我 们却能通过墨色的干湿浓淡来感 受到夏荷的碧绿和粉花摇曳的姿 态。
莫奈的睡莲，通过其迅速疾驰粗狂的笔 触和灿烂斑驳的色块，我们可以直观得 感受到荷塘睡莲的绚烂缤纷。
三 色彩的三大属性
（1）色相 （2）明度 （3）彩度（饱和度）
不同波长的色光会给人以不同 的色彩感受。红、橙、黄、绿、 青、蓝、紫等每种颜色都代表 一个具体的色相，比如绿色： 中绿色、粉绿色、淡绿色都属 于同一类色相（绿色相），只 是彼此的明度和纯度不同而已。 色相可以分为高纯度、中纯度、 低纯度、高明度、中明度、低 明度等。熟悉了各个颜色的色 相，就便于在实际中认识和调 配色彩了。
明度是全部色彩都具有的属性。 在色彩运用上可以运用加白或 加蓝的方法，使明度发生变化， 造成不同的明暗层次。白色是 高反射的色彩，在原有颜色的 基础上加入白色，可提高色彩 的明度；反之，黑色是高吸收 率的颜色，加入黑色颜料则降 低色彩明度。
彩度取决于颜色中含色成 分的比例：含色成分越大， 彩度就越大。色的明度改 变，彩度也随之变化。一 般来说，明度适中的彩度 最大：明度增大时，颜色 中的色光增加，色纯度减 小，彩度也就降低；明度 减小时，颜色越暗颜色中 的灰色增加，色纯度减小， 彩度也就降低，当明度太 大或太小时，颜色或接近 于白色或黑色，彩度也就 归于最小。原色的彩度最 高，间色次之，复色最低。