造型设计教学大纲

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造型设计基础-教学大纲

造型设计基础-教学大纲

《造型设计基础》教学大纲课程代码:020*******课程名称:造型设计基础学分:2 总学时:32讲课学时:16 实践学时:16适用对象:工业设计专业先修课程:设计素描、设计色彩、画法几何及阴影透视、构成基础、机械制图、工业设计史、产品设计材料与加工工艺、产品效果图技法与分析、计算机辅助工业设计等一、课程的性质与任务本课程是工业设计专业学生的一门专业基础课。

本课程通过学习工业产品造型设计的任务与原则,将产品形态设计、产品造型的美学法则、产品色彩设计的基本理论、与工业产品造型设计有关的人机工程学知识、产品造型设计的表现技法和主要程序等知识融会贯通,掌握工业产品造型设计的基础理论和方法,探求人——机——环境相互协调的设计思想,学会一般工业产品造型的设计程序和方法,能与他人合作完成工业产品造型设计任务。

培养学生使用不同创意与表现方法完成造型设计的能力,通过具体制作实施完成造型设计的制作。

激发学生的学习欲望和探究精神,在学习过程中,学生既有独立思考,又有合作讨论,有意识、有目的地培养学生自主学习的良好习惯以及协作共进的团队精神。

本课程教学目的为拓宽学生的文化视野,启发学生的创造性思维,使学生了解工业产品造型设计的实际运作过程,了解造型设计的方法和流程,理解技术与艺术、设计与文化的相互关系,激发学生对工业产品造型设计的兴趣;培养学生自觉的设计意识,提高视觉审美能力,使学生具备工业产品的造型设计的基础能力。

二、课程教学的基本要求(一)知识目标1、了解工业产品造型设计的发展历史、任务和原则。

2、明确工业产品形态设计的基本理论和方法。

3、了解人机工程学的基本理论及其在造型设计中的应用。

4、明确造型设计的表现技法和程序。

5、掌握正确的设计审美,善于观察,掌握一定的造型设计能力。

(二)能力目标学生全面了解技术与艺术、设计与审美文化的相互关系,拓宽学生视野,改善知识结构,培养学生的创新能力,使学生能实践操作与本理论专业的知识有机地结合起来。

动画造型设计 教学大纲

动画造型设计 教学大纲

动画造型设计教学大纲动画造型设计教学大纲动画造型设计是一门创意性极强的艺术学科,它将绘画、设计和动态表现相结合,通过创造独特的角色形象和环境场景,传达故事情节和情感。

本文将探讨动画造型设计的教学大纲,帮助学生系统学习和掌握这门艺术。

一、概述动画造型设计教学大纲的首要目标是培养学生的创造力和艺术表达能力。

学生将通过学习绘画技巧、色彩理论、人物塑造、场景设计等内容,掌握动画造型设计的基本要素和技术。

二、基础知识1. 绘画基础:学生将学习素描、色彩、构图等基础绘画技巧,掌握线条和色彩的运用,为后续的动画造型设计打下坚实基础。

2. 色彩理论:学生将学习色彩的基本原理和应用技巧,了解色彩在动画中的表现力和情感传递作用。

3. 人物塑造:学生将学习如何创造独特的角色形象,包括人物外貌特征、服装造型、姿态表情等,通过细致入微的塑造,使角色更加生动有趣。

4. 场景设计:学生将学习如何创造各种环境场景,包括背景、建筑、自然景观等,通过场景的设计和绘制,为故事情节提供合适的背景。

三、技术应用1. 数字绘画技术:学生将学习使用数字绘画工具,如Photoshop、Illustrator等,掌握数字绘画的基本操作和技巧,提高绘画效率和质量。

2. 三维建模技术:学生将学习使用三维建模软件,如Maya、Blender等,学习建模、材质、灯光等技术,创造逼真的三维角色和场景。

3. 动画制作技术:学生将学习动画制作的基本原理和技巧,包括关键帧动画、补间动画、骨骼动画等,通过动画的运动和变化,表达角色的行为和情感。

四、实践项目1. 角色设计:学生将参与角色设计项目,根据故事情节和需求,创造独特的角色形象,包括外貌特征、服装造型、动作表情等。

2. 场景设计:学生将参与场景设计项目,根据故事情节和需求,创造各种环境场景,包括背景、建筑、自然景观等。

3. 动画制作:学生将参与动画制作项目,将角色和场景进行动画化,通过运动和变化,表达故事情节和角色的情感。

《人物造型设计》教学大纲.doc

《人物造型设计》教学大纲.doc

《人物造型设计》课程教学大纲—、课程名称:人物造型设计/ The character model designs二、课程代码:05091309三、课程类别:专业课四、课程性质与教学目的:该课程的性质为学科基础课的必修课。

在动画片中人物造型设计是我们动画创作过程中首先要遇到的一个环节,确立一部影片的风格最先遇到的就是人物造型问题。

因此,人物设计课是专业技法课中的重点和难点。

学生通过对人物造型构思因素的学习,让学生了解,人物设计的构思方法,主要依据和造型特点。

通过学习人物造型设计的步骤,掌握人物设计的绘制方法。

通过学习人物的动态设计,学会从结构分析形体,培养默写能力和动态性连惯性的观察方法。

通过对人物造型构思因素的学习,让学生了解,人物设计的构思方法,主要依据和造型特点。

通过学习人物造型设计的步骤,掌握人物设计的绘制方法。

通过学习人物的动态设计,学会从结构分析形体,培养默写能力和动态性连惯性的观察方法。

五、学时/学分:48/3六、先修课程:人物素描、速写七、适应专业:动画本科专业八、教学内容及要求第一章概论1T什么是动画造型设计1-2动画造型设计的特性1-3动画造型设计的类型1-4怎样学习动画造型设计重点:人物造型设计的构思的主要依据难点:人物造型设计的构思的特点2-1效果图2-2头部转面图2-3全身转面图2-4结构图2-5手型图2-6 口型图2-7表情图2-8动作图2-9比例图重点:人物的基本结构和动态解剖难点:造型设计格式的准则第三章头部3-1头型3-2五官3-3五官的位置3-4表情3-5男女老少重点:头部的基本结构和动态解剖难点:头部的性别差异第四章四肢4-1上肢4-2手4-3下肢4-4脚重点:四肢的基本结构和动态解剖难点:手脚的掌握第五章躯干5-1躯干的体积5-2躯干的性别5-3躯干的运动重点:躯干的基本结构难点:躯干的动态解剖6T构思的角度6-2构思的要点6-3构思的步骤重点:具体步骤在实践环节的有选择运用难点:特定环境下的人物造型的步骤化处理第七章造型设计步骤重点:动画人物造型设计的产业化模式的把握难点:格式化中的单个人物的三视图第八章简化与夸张变形重点:人物卡通夸张处理的程度把握难点:如何在技法上讲卡通化的意图得到实施九、学时分配章次讲课学时习题课学时讨论学时实验学时小计1224 2246 3246 4246 5246 6257 7257 8246合计163248十、考核方式:考查(成绩比例:考查30%+平时60%+考勤10%)考查评分标准为:优秀、通过、不通过三档制计分。

造型设计 教学大纲

造型设计 教学大纲

《造型设计》课程教学大纲第一部分大纲说明一、课程中文名称:造型设计二、适用专业:动漫设计与制作三、课程性质:专业设计课四、先修课要求:本课程的先修课程是:素描、色彩构成、动画技法五、计划学时:总学时80学时;其中理论学时40学时,实践学时40学时。

第二部分大纲正文一、教学任务:动画从诞生之时起,它的突出的娱乐性功能便成为这一艺术样式存在的价值,并使它具备了发展的可能性,以至于在它至今将近百年的历史中这一功能并未有所改变。

大家耳熟能详的许多动画形象曾给我们带来不同寻常的轻松与快乐,这是其他任何一种艺术所不能替代的;这也正是动画艺术形象的最重要和最有价值的特征。

而动画造型设计的目的,就是要赋予每一个动画角色独特的艺术感染力与生命力。

“工欲善其事,必先利其器。

”作好造型的基础与技巧的准备,才能在设计时得心应手,但这不仅仅是“用功”就可以做好的,它需要进行科学而有效的练习。

二、教学目的:这门课主要让学生明白动画造型设计本身不是最终完成的作品,动画制作需经原动画设计,前、后景合成,后期配音、剪辑等许多环节才能最后完成。

动画造型要在每个环节中接受检验,由于与背景的配合、色法的限定等因素的制约,规定了动画造型设计不可能是设计者随心所欲的创作。

所以在进行造型设计基本功练习时,应对整部动画制作的每个环节的要求加以考虑,无论是写生或收集素材都应有更明确的目标和针对性,并能根据不同的动画风格进行相关的造型训练。

三、教学要求:教学要求在每一章教学内容之后给出,大体分为三个层次:了解、掌握和熟练掌握。

它们的含义大致为:1、掌握:要求学生能够全面、深入理解和熟练掌握所学内容,并能够用其分析、初步设计和解答与应用相关的问题,能够举一反三。

2、理解:要求学生能够较好地理解所学内容,并且能够进行简单分析和判断。

3、了解:要求学生能够一般地了解所学内容。

四、授课方式与手段:课堂讲解五、理论教学内容和学时分配:第1章概论1.教学内容:§1.1动画中造型的意义§1.2迪斯尼、日本、中国的动画形象浅析§1.3动画造型分类§1.3.1写实类§1.3.2写意类§1.3.3抽象符号类2. 教学目的及要求:1)了解动画中造型的意义2)了解动画造型分类3.教学重点:§1.3动画造型分类4.教学难点:§1.3动画造型分类5. 教学时间分配及进度安排:§1.1动画中造型的意义(2学时)§1.2迪斯尼、日本、中国的动画形象浅析(2学时)§1.3动画造型分类(6学时)§1.3.1写实类§1.3.2写意类§1.3.3抽象符号类共10学时第2章造型基础与学习方法1.教学内容:§1.1造型设计基础§1.1.1“线条”与“铅笔草图”§1.1.2一个角色简单的创作步骤§1.1.3物体的拟人化练习§2.1写实风格的简化人体结构§2.1.1角色的表情§2.1.2手、脚的画法§2.1.3动态线和动态草图§3.1造型设计的学习方法§3.1.1写生与默写§3.1.2自我修养与调整§4.1动画造型的设计技巧§4.1.1原型演绎§4.1.2发现与提炼2. 教学目的及要求:1)掌握造型设计的学习方法2)了解一个角色简单的创作步骤3)掌握动画造型的设计技巧3.教学重点:§4.1动画造型的设计技巧§4.1.1原型演绎§4.1.2发现与提炼4.教学难点:§4.1动画造型的设计技巧§4.1.1原型演绎§4.1.2发现与提炼5. 教学时间分配及进度安排:§1.1造型设计基础(3学时)§1.1.1“线条”与“铅笔草图”§1.1.2一个角色简单的创作步骤§1.1.3物体的拟人化练习§2.1写实风格的简化人体结构(3学时)§2.1.1角色的表情§2.1.2手、脚的画法§2.1.3动态线和动态草图§3.1造型设计的学习方法(3学时)§3.1.1写生与默写§3.1.2自我修养与调整§4.1动画造型的设计技巧(2学时)§4.1.1原型演绎§4.1.2发现与提炼共10学时第3章动物造型设计1.教学内容:§1.1从动物速写开始§1.2卡通动物的形态§1.3卡通动物造型的设计§1.4动物造型设计实例2. 教学目的及要求:1)掌握卡通动物造型的设计3.教学重点:§1.2卡通动物的形态4.教学难点:§1.2卡通动物的形态5. 教学时间分配及进度安排:§1.1从动物速写开始(2学时)§1.2卡通动物的形态(2学时)§1.3卡通动物造型的设计(4学时)§1.4动物造型设计实例(2学时)共10学时第4章人物造型设计1.教学内容:§1.1写实头部的多角度速写练习§1.1.1漫画风格的头部变形§1.1.2 Q版人物§1.1.3角色的发型与头饰§1.1.4服装与饰物§2.1表现年龄差异的方法§3.1情境练习§3.1.1重要道具§3.1.2机器与机器人§4.1创造另类生物§4.1.1另类风格§4.1.2设计草图§4.1.3描线与上色2. 教学目的及要求:1)掌握人物造型设计的基本要素3.教学重点:§1.1写实头部的多角度速写练习§1.1.1漫画风格的头部变形§1.1.2 Q版人物§1.1.3角色的发型与头饰§1.1.4服装与饰物4.教学难点:§2.1表现年龄差异的方法5. 教学时间分配及进度安排:§1.1写实头部的多角度速写练习(4学时)§1.1.1漫画风格的头部变形§1.1.2 Q版人物§1.1.3角色的发型与头饰§1.1.4服装与饰物§2.1表现年龄差异的方法(1学时)§3.1情境练习(2学时)§3.1.1重要道具§3.1.2机器与机器人§4.1创造另类生物(3学时)§4.1.1另类风格§4.1.2设计草图§4.1.3描线与上色共10学时六、实践教学内容和学时分配实验一:人体结构(10学时)1.实验内容1.了解人体结构和比例;2.了解人体的骨骼系统和肌肉结构。

《造型设计基础》教学大纲电子教案

《造型设计基础》教学大纲电子教案

《造型设计基础》教学大纲《造型设计基础》教学大纲(理论课程及实验课程适用)一、课程信息课程名称(中文):造型设计基础课程名称(英文):product modelling foundation课程类别:专业主干课课程性质:必修计划学时:(其中课内学时:40 ,课外学时:8 )计划学分:3先修课程:设计素描,绘画透视,图形设计选用教材:《造型基础》周至禹编著黑龙江美术出版社开课院部:艺术设计学院适用专业:产品设计课程负责人:王雅溪课程网站:无二、课程简介(中英文)造型基础涵盖了平面构成、立体构成、色彩构成、空间构成、设计素描等基础知识部分,学生进入高校学习后,通过基础知识的学习,掌握现代造型理论的基础知识和方法,教学目标在于通过基础知识和造型能力的训练,培养学生的形象思维和造型能力,提高审美意识,以便为日后的专业学习打下良好的基础。

The modelling foundation covered elementary knowledge parts and so on plane constitution, three-dimensional constitution, color constitution, spatial constitution, design sketch, after the student entered the university to study, through the elementary knowledge study, the grasping modern modelling theory elementary knowledge and the method, the teaching goal lay in through the elementary knowledge and the modelling ability training, raised student's thinking in images and modelling ability, raised the esthetic consciousness, in order to will build the good foundation for in the future specialized study.三、课程教学要求序号专业毕业要求课程教学要求关联程度1 专业知识三大构成理论知识H2 问题分析不同设计方向对于模型制作的要求和适应性M3 设计/开发解决方案自行设计和制作相关工具H4 研究形态与材质在产品设计中的作用及其应用M5 使用现代工具工具刀、迷你电锯、便携打磨机、瓦楞纸切割机等L6 社会实践7 可持续发展绿色设计及材料的环保性L8 职业规范9 个人和团队模型制作采取团队协作形式,注重团队意识H10 沟通在团队作业中与组员之间的沟通,在汇报的过程中与老师和其他同学的沟通H11 项目管理在团队合作的过程中实现设计项目的管理M12 终身学习模型制作的技巧与工艺知识M 注:“课程教学要求”栏中内容为针对该课程适用专业的专业毕业要求与相关教学要求的具体描述。

化妆造型设计的教学大纲

化妆造型设计的教学大纲

化妆造型设计的教学大纲化妆造型设计的教学大纲1、中文名化妆造型设计2、英文名 Design and Style通过《化妆造型设计》课程的教学,学生能够掌握管理的理论框架,对化妆造型的实际操作提供理论基础,并能运用到生活和舞台上,为其他的学习活动打下基础要求教师:善于运用各种教学方法和教学手段,活跃课堂气氛,调动学生学习的积极性;将授课内容中重点部分提出,进行课堂讨论,激发学生自我学习,不断培养其自学能力;通过布置作业让学生查阅相关资料,运用所学的知识和理论进行分析、理解、思考;示范妆面,让学习更细致的清楚各种妆面的画法及应用。

要求学生:作好充分的课前准备,查阅相关的背景资料;练习,熟练各种妆面造型;发挥创新精神。

充分运用多媒体教育技术,增强课堂教学的形象性、生动性和趣味性;加强师生互动、活跃课堂气氛;加强课堂教学秩序的管理。

本门课程采取考试的方式进行,其中平时成绩占20%,期末考试占80%。

本章主要在明确了化妆工具的种类和保养,为以后的化妆应用做好基础本章重点:1.化妆工具的保养。

2.化妆工具的应用本章难点:各种化妆工具的应用3学时讲授法多媒体教学医用透明胶布修眉刀、镊子打底海绵睫毛夹化妆套刷化妆刷的清洗化妆海绵与粉扑的清洗化妆箱的定期清理常用工具的准备化妆工具的应用本章主要讲解皮肤的种类,学生能够清楚的认识自己的肤质,为以后的化妆课程打下基础本章重点:1.肤质的类型及状况2.化妆品的选择与运用3.卸妆方法本章难点:肤质的类型与状况和各种化妆品的运用3学时讲授法多媒体教学肤质的类型及状况皮肤的属性皮肤性质的确定不同类型面部的皮肤护理正确的洗脸方法护肤面膜自己做化妆品的选择与运用粉底的选择与运用定妆粉的选择与运用眼影的选择与运用眉笔,眼线笔,唇线笔的选择腮红的选择及运用睫毛膏的选择口红的选择安全使用化妆品卸妆方法卸妆的方法卸妆品的选择卸妆小窍门本章主要讲解皮肤的种类,通过本章节的学习,学生能够清掌握化妆的基础知识及基础技法,对后面的妆面奠定基础。

《造型设计基础》课程教学大纲

《造型设计基础》课程教学大纲

《造型设计基础》课程教学大纲英文名称:Design Fundamentals课程编码:130520013总学时:48 实验学时:32 学分:3适用对象:产品设计专业本科一年级学生先修课程:《速写(工业产品)》大纲主撰人:大纲审核人:一、课程性质、目的和任务1. “造型设计基础”是产品设计专业的学科基础课程。

2. 本课程将相关的设计基础课程进行了有效整合,紧紧围绕“形态”这一中心,综合研究结构、材料、工艺、色彩、肌理等因素与形态的有机联系。

注重造型的中间过程,强调学生观念的更新及对方式、方法的掌握,培养学生对产品设计专业的兴趣;提升学生的求知欲望;解答和诠释学生对产品设计的整体认知与所需技能的体验;为学生把握知识结构的自我修养提供了一个清晰的脉络和可供操作的方法,并帮助学生在学习中建立正确的评价体系,为最终向专业课过渡奠定牢固而坚实的基础。

二、教学内容及要求第1章:总论授课学时:2基本要求:1-1 掌握造型设计基础的基本概念1-2 了解造型设计基础的基本内容1-3 了解造型设计基础学科与相关学科的关系,造型设计基础学科在工业设计教育中的地位重点:造型设计基础的基本概念,造型设计基础的基本内容难点:造型设计基础学科与相关学科的关系第2章:形态授课学时:6基本要求:2-1 掌握形态的分类及要素2-2掌握立体与造型2-3了解形态的语义重点:理解形态的点、线、面、体四要素,掌握四要素的造型难点:形态的语义第3章:结构授课学时:4基本要求:3-1了解材料与结构3-2了解结构与节点3-3 了解节点与连接重点:熟练掌握形态与结构的构性和节点之间的内在关系难点:形态与结构,材料与结构第4章:色彩与肌理授课学时:4基本要求:4-1 了解色彩与形态4-2了解肌理与形态4-3 掌握色彩和肌理的合理利用重点:色彩与形态,肌理与形态难点:色彩和肌理的合理利用第5章:造型设计训练授课学时:32基本要求:5-1 造型训练一:形态的统一5-2造型训练二:形态的语义5-3 造型训练三:形态的连接重点:形态的统一,形态的连接难点:形态的语义,形态的连接三、实验1实验项目一览表2实验项目目的和要求[1].[形态的统一]:目的使学生熟练掌握造型各要素的特点,抓住不同形态的共同特征,用新颖、简洁和美感的造型手法来完成形态的统一。

《综合造型设计基础》教学大纲

《综合造型设计基础》教学大纲

《综合造型设计基础》教学大纲教学目的和任务:1.“综合造型设计基础”是整个艺术设计学科的立足基点,是基础的“基础”。

它是整合、机能、材料、结构和工艺等基础课程知识与专业设计课程的有效途径,它还是“钥匙”课程,其设计思维方法的训练贯穿于造型设计练习的始终。

它也是发现、分析、判断、解决问题能力训练的过程,是专业设计程序与方法训练的预习;是掌握系统论素质的准备;是理解“工业化社会机制”概念的实践;是培养“知识结构整合”想象力的起跑点;是运用创造力对“工业化”进行可持续性“调整”的实验。

2.通过学习研究造型的原理和要素,理解形态存在的理由,形态之间的逻辑关系,形态的语义与寓意等,掌握造型要素之间相互依存、相互制约的辨证关系。

运用因材制用、因地制宜、因势利导,以及生态性和可持续性的造型原则,重构造型诸要素,整合新系统,创造新形态。

同时,运用科学与艺术的原理,培养和掌握正确的思维方法,有效提升综合解决问题的能力。

3.通过典型的造型实践课题,在上述基础上对“自然物”和“人造物”的材性、材型、构性、构型、型性和工艺性(制造性)乃至人的本质对应性(人性和人文性)的规律进行造型训练,并通过“实际训练课题”来训练和提升学生的综合设计能力。

“综合造型设计基础”是训练艺术设计本质、内容和基本技能融为一体的实践,是设计思维方法实践的起点。

教学内容、结构和模块:1、课程内容:第一讲:绪论第二讲:施法自然第一节:研究自然形态的目的和意义第二节:学会观察自然形态第三节:深入分析自然形态第四节:掌握归纳自然形态成型规律的方法第三讲:人类智慧的结晶第一节:研究人工形态的目的和意义第二节:观察人工形态的方法及要点第三节:深入剖析研究对象第四节:人工形态的成型规律第四讲:形态第一节:形态的分类及要素第二节:抽像形态与具像形态第三节:形态与格式塔第四节:立体与空间第五节:形态与运动第六节:形态的错视第七节:形态的语义和寓意第五讲:材料第一节:材料的种类与材性第二节:材料的材形第三节:合理用材第六讲:结构第一节:材料与结构第二节:材料与节点第三节:结构与构性第七讲:设计思维第一节:观察、分析与归纳第二节:联想、创造与评价第三节:设计思维与案例赏析第八讲:总结课题训练:动物抽象造型课题训练:飞翔课题训练:形的统一课题训练:桥课题训练:纸板椅课题训练:鸡蛋包装与坠落课题训练:乒乓球包装课题训练:国际象棋课题训练:形的寓意课题训练:正多面体课题训练:传动结构2、课程结构:1)课程概要:课程介绍、教学大纲、课程日历、课程导学、评价标准2)课程模块1:第一讲:绪论第二讲:施法自然第三讲:人类智慧的结晶第四讲:形态第五讲:材料第六讲:结构第七讲:设计思维第八讲:总结3)课程模块2:课题训练:动物抽象造型课题训练:飞翔课题训练:形的统一、过渡课题训练:桥课题训练:纸板椅课题训练:鸡蛋包装与坠落课题训练:乒乓球包装课题训练:国际象棋课题训练:正多面体课题训练:传动结构3、课时安排:总课时:128学时。

整体造型教学大纲设计模板

整体造型教学大纲设计模板

一、课程背景与目标1.1 课程背景整体造型课程是一门旨在培养学生审美能力、造型设计能力和实践操作能力的综合性课程。

通过本课程的学习,学生将掌握整体造型的基本理论、方法和技巧,能够独立完成各类造型设计项目。

1.2 课程目标(1)使学生掌握整体造型的基本理论、方法和技巧;(2)培养学生审美能力和创新意识;(3)提高学生造型设计能力和实践操作能力;(4)使学生具备独立完成各类造型设计项目的能力。

二、课程内容与安排2.1 课程内容(1)整体造型概述1.1 整体造型的定义与分类1.2 整体造型的历史与发展1.3 整体造型的应用领域(2)造型设计基本理论2.1 形状与比例2.2 色彩与质感2.3 空间与透视2.4 装饰与纹样(3)造型设计实践3.1 平面造型设计3.2 立体造型设计3.3 室内外空间造型设计3.4 服饰造型设计(4)造型设计软件应用4.1 Photoshop4.2 Illustrator4.3 AutoCAD4.4 3ds Max(5)造型设计案例分析5.1 国内外优秀造型设计案例赏析5.2 成功案例分析2.2 课程安排(1)理论教学:共计24课时,每周2课时,共12周。

(2)实践教学:共计24课时,每周2课时,共12周。

(3)软件应用教学:共计24课时,每周2课时,共12周。

(4)案例分析教学:共计24课时,每周2课时,共12周。

三、教学方法与手段3.1 教学方法(1)讲授法:教师通过讲解、演示等方式传授知识;(2)讨论法:引导学生进行课堂讨论,激发学生思考;(3)案例分析法:通过分析国内外优秀造型设计案例,提高学生审美能力和实践能力;(4)实践操作法:通过实践操作,使学生掌握造型设计的基本技能。

3.2 教学手段(1)多媒体课件:利用PPT、视频等媒体资源进行教学;(2)实物展示:展示各类造型设计作品,提高学生审美能力;(3)实践基地:为学生提供实践操作平台,提高学生实践能力;(4)网络资源:利用网络资源,拓宽学生视野。

《造型设计基础》课程教学大纲

《造型设计基础》课程教学大纲

《造型设计基础》课程简介课程内容:造型设计基础课程致力于学生对自然的认知形式及其结构分析的观念,通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受。

通过该课程的学习和训练,使学生可以在二维画面中更好的理解三维空间结构,同时能够更好的掌握三维物象的形态、质感等,培养和提高学生作为一个设计者应具备的观察能力、思辨能力、结构能力、表现能力,及整体画面掌控能力,使其有效的掌握造型的基本规律和基本技能,从而具备良好的专业素质,有效的服务于专业课程及专业实践。

Brief IntroductionCourse Description:Modelling design basis curriculum to the student to the natural cognitive forms and structure analysis of the concept, through to the object structure analysis to further to the space self feels. Through the course of study and training, so that the students can be in two-dimensional picture better understanding of three dimensional space structure, and to better grasp three dimensional object form, texture, etc., cultivating and improving students,as a designer should have power of observation, thinking, structure ability, expressive ability, and overall picture control ability, make its effective master modelling of the basic rules and basic skills, so as to have a good professional quality, efficient service in specialized courses and professional practice.《造型设计基础》课程教学大纲、教学内容第一章设计素描的基本知识1.1素描的概念和范畴设计素描的概念1.2设计素描与素描的区别和联系教学难点:理解设计素描的范畴教学重点:清晰的认识设计素描的基本概念第二章三维物象结构2.1结构的基本概念不同形体下结构的特点和他们之间的联系2.2怎样抓住结构,透视关系的表达教学难点:形体透视关系教学重点:结构的表达方法第三章造型设计素描3.1结构素描与设计素描的关系形体的重要性3.2线的表现功能教学难点:如何以线表达形体结构的空间关系。

造型设计教学大纲

造型设计教学大纲

《造型设计》课程教学大纲课程代码:课程名称:造型设计课程类型:理论+实践总学时:102实践课时比例:43%学分:适用对象:大专班先修课程:素描、色彩、图形图像处理一、课程性质、目的和任务造型基础是工业设计专业重要的基础课之一,是培养学生的造型能力的重要手段和培养学生的三维思考能力重要过程。

造型基础课是将传统的平面构成、色彩构成、立体构成、空间构成等课程有机整合,结合现代视觉教育的方法和成果形成的一门新的专业基础课。

二、教学基本要求了解造型设计的概念和意义,透彻掌握工业设计中形态创造的方法。

了解造型形态与功能的关系,形态组合排列的功能价值。

掌握材料的发展分类及其基本性能特征,充分了解材料与设计的关系了解结构与自然,结构与强度的关系。

明了结构中材料的基本连接方法。

了解结构与产品形态创新的关系。

三、教学内容及要求1、教学目标及要求目标要求:了解仿生设计的相关理论知识;自然与形态的关系;仿生设计的定义和分类;仿生设计的方法;掌握从自然界吸取灵感进行形态的创造的能力。

2、内容(一)平面构成点、线、面、渐变内容:点的构成、线的构成、面的构成、从点线面的一般排列设计开始,逐步进入较复杂的点线面平面构成设计。

重点:点线面构成设计难点:复杂的点线面构成设计(二)重复内容:运用重复手法的平面构成设计。

重点、难点:运用重复手法的平面构成设计(三)近似、骨骼内容:作运用重复手法的平面构成设计。

重点、难点:运用重复手法的平面构成设计(四)发射内容:作中心点发射的平面构成设计。

重点、难点:作中心点发射的平面构成设计。

(五)特异、空间内容:作包含有形状的特异、大小的特异、方向的特异的平面构成设计、作利用大小、间隔疏密、渐变等方法表现空间感的平面构成设计。

重点:形状的特异、大小的特异。

难点:方向的特异、疏密空间的平面收成设计。

(六)色彩的分类与特性内容:色彩的分类、色彩的基本属性、色彩混合。

重点:色彩的分类。

难点:色彩的基本属性、色彩混合。

产品造型设计教学大纲

产品造型设计教学大纲

产品造型设计教学大纲产品造型设计教学大纲随着科技的不断发展和社会的进步,产品设计作为一门与人们生活息息相关的学科,逐渐受到了广泛关注。

产品造型设计作为产品设计的重要组成部分,对于产品的外观、形态和美感起着决定性的作用。

因此,制定一份科学合理的产品造型设计教学大纲具有重要意义。

一、课程简介产品造型设计是一门旨在培养学生对产品外观设计和形态美感的认知和能力的学科。

本课程将通过理论与实践相结合的方式,引导学生了解产品造型设计的基本原理和方法,培养学生的创意思维和审美能力,提升其产品设计水平。

二、教学目标1. 掌握产品造型设计的基本原理和方法,了解产品设计的发展历程和趋势。

2. 培养学生的创意思维和审美能力,提高其对产品形态美感的把握和表达能力。

3. 培养学生的团队合作和沟通能力,提升其在实际项目中的综合设计能力。

4. 培养学生对产品生命周期、可持续发展等问题的关注和解决能力。

三、教学内容1. 产品造型设计概述- 产品造型设计的定义和作用- 产品造型设计与其他设计学科的关系- 产品造型设计的发展历程和趋势2. 产品造型设计原理- 形态与功能的关系- 比例与尺度的应用- 空间感与流线型设计- 材料与工艺的选择与运用3. 产品造型设计方法- 创意思维与创新方法- 素描与手绘技法- 三维造型软件的应用- 模型制作与展示技巧4. 产品造型设计实践- 产品设计案例分析- 产品造型设计项目实施- 团队合作与沟通技巧- 产品造型设计作品展示与评价五、教学方法1. 理论教学:通过课堂讲授和案例分析,系统介绍产品造型设计的基本原理和方法。

2. 实践教学:通过实际项目的设计与制作,培养学生的实际操作能力和创新思维。

3. 个性化指导:根据学生的兴趣和特长,提供个性化的设计指导和辅导,促进其个人发展。

六、教学评估1. 课堂表现:包括学生的参与度、思考能力和表达能力等。

2. 作业评估:对学生的设计作业进行评价,包括创意性、技术性和表现力等方面。

《卡通造型设计》课程教学大纲

《卡通造型设计》课程教学大纲

《卡通造型设计》课程教学大纲课程英文名称:Cartoon modeling design课程编号:1300490学时:16+32(实训)学分:3一、课程教学对象艺术设计专业(平面方向)本科生。

二、课程的性质、目的和任务《卡通造型设计》是艺术设计专业(平面方向)的专业核心课。

了解当今动漫的发展和其在中国的前景,培养学生掌握动漫技术的基础知识和掌握基本技能。

学习动漫造型创造,制作流程和具有制作简单的动漫动作,分镜头,理解人体比例结构,能绘画出角色并赋予其性格特点理解人体比例结构,能绘画出角色并赋予其性格特点。

掌握一些基本画法,能绘画出概念稿和修正稿,完整的画面。

运用电脑绘图软件进行创作的能力。

三、对先修知识和技能的要求学生在修读本课程之前,应具备平面构成、色彩构成,设计素描、摄影基础课程,人体解剖、透视课程。

四、课程的主要内容、基本要求和学时分配建议本课程共48学时,理论讲授16学时,实训32学时,授课学时分配如下:(注:掌握(A);理解(B);了解(C);)五、建议使用教材及参考书1.主要教材:《动画动态造型》(附《动态造型实训》1本) 孙立军编著动漫游戏专业高等教育规划教材专家组、北京电影学院中国动画研究院2.主要参考书《动漫角色设计与制作》刘洋编著高等教育出版社; 第1版(2009年7月1日)六、考核方式按规定主题进行动漫造型创作,根据作品所评定的成绩即为本课程考试成绩。

造型绘画能力占60%,创作、制作占40%。

学生按教学要求呈交课堂作业,由任课教师评分,同时进行随堂评讲。

教师结合学生平时作业评定课程考核成绩,,对成绩进行最终审核并且拍照留档。

《场景造型设计》教学大纲

《场景造型设计》教学大纲

《场景造型设计》教学大纲一、课程名称:场景造型设计/ Animation Scene Design二、课程代码:05091310三、课程类别:专业课四、课程性质与教学目的:随着计算机技术的发展和信息时代的到来,动画已融入了人们生活的方方面面。

本课程旨在通过对大量动画作品的赏析,让学生了解动画的历史,学习电影、电视动画制作的基础知识与基本理论,了解影视动画设计、影视动画技法、影视动画制作的基本技能,开阔文化视野,培养创新思维,提高美学修养,陶冶高尚情操。

使学生了解动画的发展历史和前景,充分认识到动画对人类生活所起的重要作用;了解动画的基本分类和各主要流派的代表人物及其代表作,提高对动画艺术的鉴赏能力。

五、学时/学分:48 / 3六、先修课程:素描、色彩七、适应专业:动画本科专业八、教学内容及要求:第一章动画场景设计概论1-1 动画场景设计概念及任务1-2 场景在动画影片中的功能1-3 场景的特性1-4 动画场景设计的要求重点:动画场景的类型难点:动画场设计流程第二章动画场景设计的构思方法2-1 树立整体造型意识2-2 把握主题,确定基调2-3 探索独特恰当的造型形式重点:树立整体造型意识难点:探索独特恰当的造型形式第三章动画场景的空间构成3-1 形的基本概念3-2 造型的规律与方法3-3 动画场景中空间的表现3-4 空间形态的心理感受3-5 塑造场景空间的方法3-6 场景空间在动画影片中的作用重点:场景构成难点:建筑空间第四章动画影片色彩创作4-1 色彩基本规律4-2 色彩的心理4-3 动画影片中色彩的应用重点:场景色彩基调难点:与角色的配合第五章动画影片的光影造型5-1 光影造型概述5-2 光影在动画影片中的作用重点:布光原理难点:光与影第六章动画场景中的陈设道具6-1 场景中陈设道具的基本概念6-2 陈设道具在影片中的作用重点:陈设道具交代人物身份难点:陈设道具塑造心理空间第七章动画场景设计图的制作7-1 场景方位结构图的制作7-2 场景效果图的制作7-3 场景镜头画面透视重点:场景图的绘制方法难点:透视画法九、学时分配:章次讲课学时习题课学时讨论学时实验学时小计1 2 2 42 2 4 63 2 6 84 2 6 85 26 86 2 4 67 2 6 8合计14 34 48十、考核方式考查(成绩比例:考查30%+平时60%+考勤10%)考查评分标准为:优秀、通过、不通过三档制计分。

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《造型设计》课程教学大纲
课程代码:
课程名称:造型设计
课程类型:理论+实践
总学时:102
实践课时比例:43%
学分:
适用对象:大专班
先修课程:素描、色彩、图形图像处理
一、课程性质、目的和任务
造型基础是工业设计专业重要的基础课之一,是培养学生的造型能力的重要手段和培养学生的三维思考能力重要过程。

造型基础课是将传统的平面构成、色彩构成、立体构成、空间构成等课程有机整合,结合现代视觉教育的方法和成果形成的一门新的专业基础课。

二、教学基本要求
了解造型设计的概念和意义,透彻掌握工业设计中形态创造的方法。

了解造型形态与功能的关系,形态组合排列的功能价值。

掌握材料的发展分类及其基本性能特征,充分了解材料与设计的关系了解结构与自然,结构与强度的关系。

明了结构中材料的基本连接方法。

了解结构与产品形态创新的关系。

三、教学内容及要求
1、教学目标及要求
目标要求:
了解仿生设计的相关理论知识;自然与形态的关系;仿生设计的定义和分类;仿生设计的方法;掌握从自然界吸取灵感进行形态的创造的能力。

2、内容
(一)平面构成点、线、面、渐变
内容:点的构成、线的构成、面的构成、从点线面的一般排列设计开始,逐步进入较复杂的点线面平面构成设计。

重点:点线面构成设计
难点:复杂的点线面构成设计
(二)重复
内容:运用重复手法的平面构成设计。

重点、难点:运用重复手法的平面构成设计
(三)近似、骨骼
内容:作运用重复手法的平面构成设计。

重点、难点:运用重复手法的平面构成设计
(四)发射
内容:作中心点发射的平面构成设计。

重点、难点:作中心点发射的平面构成设计。

(五)特异、空间
内容:作包含有形状的特异、大小的特异、方向的特异的平面构成设计、作利用大小、间隔疏密、渐变等方法表现空间感的平面构成设计。

重点:形状的特异、大小的特异。

难点:方向的特异、疏密空间的平面收成设计。

(六)色彩的分类与特性
内容:色彩的分类、色彩的基本属性、色彩混合。

重点:色彩的分类。

难点:色彩的基本属性、色彩混合。

(七)色彩构成
内容:色彩的对比构成、色彩的调和构成、色彩的调性构成、色彩的采集重构。

重点:色彩的对比构成、色彩的调和构成。

难点:色彩的重构。

(八)色彩构成在设计中的运用
内容:广告设计中的色彩运用、包装设计中的色彩运用、产品造型设计的色彩运用室内环境设计中的色彩运用、服装设计中的色彩运用。

重点:广告设计中色彩的运用、包装设计中的色彩运用。

难点:室内环境设计中的色彩运用、服装设计中的色彩运用。

(九)立体构成的概述
内容:立体构成的起源、立体构成的概念及特征、立体构成与设计、立体构成与计算机设计。

重点:立体构成的特征。

难点:立体构成与计算机设计。

(十)立体构成的造型基础
内容:立体的本质、立体构成的造型要素及其语义、立体构成的美学原则。

重点:立体的本质、构成要素。

难点:立体构成的美学原则。

(十一)线材立体构成
内容:软质线材及框架、软质线材的构成
重点:软质线材及框架。

难点:软质线材的构成。

(十二)面材
内容:连续面材的构型
①折板构造
②壳体构造(球体、拄体)
③面的切割、折叠、切割翻转
单元面材的构型
①层面排列(重复、渐变)
②面的组合
③插接构造
重点:连续面材构成。

难点:单元面材的构成。

(十三)可展开之多面体构型
内容:简单多面体的变化(逻辑构思)
单元多面体的积聚(屏障机构、柱体结构、链型机构)
曲面体
重点:简单多面体的变化。

难点:单元多面体的积聚。

(十四)形态设计的基本概念
内容:产品设计中形态要素的解析—点、线、面;工业设计中形态设计的位置,形态研究的内容,形态创造的方法文化效应与价值。

重点:产品设计中点、线、面。

难点:形态创造的方法文化效应与价值。

(十五)形态与功能间的联系
内容:形态与功能的关系;形态契合的功能价值,形态组合排列的功能价值。

重点:形态与功能的关系。

难点:形态组合排列的功能价值。

(十六)手工贴画
内容:利用所学知识自拟创意设施手工贴画
重点:贴画造型。

难点:色彩搭配
(十七)艺术石头
内容:在石头上描绘色彩构成
重点:轮廓造型
难点:色彩搭配
(十八)艺术瓶子
内容:在瓶子上描绘色彩构成
重点:轮廓造型
难点:色彩搭配
(十九)结构与产品形态
内容:结构中材料的基本连接方法;结构与产品形态创新的关系;常用机构,机构与传动形式。

难点:结构的连接方法;常用机构与传动形式。

(二十)综合形态训练——专题练习二方连续、四方连续、六方连续、八方连续。

内容:用同一种形状重复描绘,同角度的变化使图形产生旋转。

(二十一)综合形态训练——大自然的联想
内容:自然与形态;仿生设计的概述;仿生设计分类——形态仿生、功能仿生、生物意象的
仿生;仿生设计的方法——记录与概括、直接模拟、间接模拟。

重点:仿生设计方法在设计中的适当应用。

难点:形态仿生、功能仿生、生物意象的。

3、教学过程方法
教学建议:
利用大量的图片进行形态仿生学的讲解;结合特点的课题进行形态塑造的练习。

五、课外习题及课程讨论
1.时尚杂志的编排设计
2.企业宣传手册的版式设计
3.媒体广告动态画面的版式设计
六、主要授课方式
理论讲授与实践相结合,主要运用多媒体上课。

八、考核方式(
考核方式:
本课程的考核方式主要采取平时的课后小作业评分与课程结束后的大作业评分结合的方式进行考核。

平时成绩占30%,主要通过一次次的课堂练习作业对以下内容的评分:
1、对该课程的主要理论知识点有所领会和理解;
2、课题训练中在基本要求下个人想象力、审美能力和创造力的发挥;
3、学习态度认真,积极主动;
4、按质量要求按时完成作业。

期末大作业成绩占70% ,主要从以下几个标准对大作业进行评分:
1.选材恰当,具有独特的韧性、色泽和肌理,并能符合设计方案的造型需求
2.设计风格独特,具有较强的创意性和设计感
3.设计方案的实物制作结构合理,制作精细。

4.过程完整清晰,版面布局合理。

5.具有较好的展示效果。

九、教学参考书
《造型基础》主编:凌建群高等教育出版社
造型基础训练方法丛书主编::张一元湖北美术出版
十、说明
教学保障:
专业教室;相关金属、木、塑料等材料;相关制作的工具。

本课程主要没有特定教材,在上课的过程中主要是基本教材的重点知识合并讲授。

大纲制定人:
大纲审定人:
制定日期:。

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