外国舞蹈史

外国舞蹈史

1．舞蹈的定义：顾名思义是手舞与足蹈。东方以手舞为主，力度上偏阴柔，空间上向内搜寻。西方以足蹈为主，力度上偏重阳刚，空间上向外拓展。

2．同音乐美术比，舞蹈可称为人体动作的艺术。同武术体操比，舞动更趋向与抒情性特征。同哑剧比，舞蹈更趋向于概括性的特征。

3．舞蹈包含有舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图三个基本要素。节奏是舞蹈动作的时间因素，构图是舞蹈表演者的表情和节奏的变化构成的,含有空间因素;造型性舞蹈表情是通过舞蹈家创造的人物形象表达人的情感和思想，所以它不同于一般自然状态下的情绪,亦不只限于面部表情,而主要是通过“力度”、“速度”和“幅度”去体现。这些对比的形式和舞蹈的节奏，结合着表情构成了舞蹈上动的构图。通过动的构图，表达了人物形象特定的思想感情，创造出各种美的舞蹈想象空间。因此，舞蹈这三要素的互相结合,互相作用,形成了舞蹈艺术独特的表现形式。舞蹈这三个要素缺一不可，但在不同的舞蹈形式中却有不同的侧重。一般自娱性舞蹈多侧重于节奏，而舞台表演的舞蹈则是三者结合起来，密切不可分的。

4．爱尔兰民间舞：麦克尔。弗拉特利编导并主演的《大河之舞》。造成踢踏舞律动特色的原因大致有三：一是天主教历来禁止以任何方式表现性爱本能，而只能允许腿脚踢踏出各种节奏。二是早

期的爱尔兰人不愿让英格兰统治者发现自己的快乐，以免自找麻烦。三是这些舞蹈大多表演于酒吧这样狭小的空间，而为了不碰及客人的酒杯，舞者们的胳膊和躯干便不能随意乱动。5．《大河之舞》为各国民间舞蹈家提供了极其成功的经验：在动作的编排上，他加快了原有的节奏，提高了舞步的难度，丰富了原有的调度，突出了群舞的气势；在舞美上，他充分利用了现代高科技条件下的声光电器材，使原本凝固而有限的舞台时空，可随时根据需要加以切割，灵活给与重组，极大的提高了作品本身的视听感染力和动觉冲击力，更无限的拓展了观众自身的想象超越力和时空穿透力。

6．国标舞：全称国际标准舞。分为现代舞五项，又称为摩登舞五项，包括：华尔兹（慢三步），探戈，狐步，快步，快步华尔兹（快三步）。拉丁舞五项包括：伦巴，桑巴，恰恰，斗牛，牛仔。五项现代舞均来自欧美，五种拉丁舞来自拉丁美洲。7．华尔兹：维也纳是华尔兹之都。施特劳斯是华尔兹之父。速度规定在每分钟三十小节以上。

8．探戈：起源于中美洲。阿根廷的国舞。其动作讲究抑扬顿挫的强烈对比，而舞步的调度则大多需要突出直线进行和直角变化的力度。速度规定在每分钟33小节之上。

9．狐步：基本舞步比较简单，音乐类似进行曲，因而确保舞者容易踩上拍子，而脚下的舞步则自由灵活。名字由来：首创这种舞步的美国人姓Fox，即汉语的狐狸。速度规定，每分钟30小节

之上。

10．快步舞：素有欢乐舞之称。舞蹈机敏快捷，与所有快字有关。速度定在每分钟48~52小节之上。

11．快步华尔兹：维也纳华尔兹。俗称快三步。与慢三步相比，区别不在动作上，而是舞步需要大大提速，以便表现其特有的那种风驰电掣与淋漓酣畅。国际比赛的规则要求参赛者必须跳严格的欧洲风格，而不允许参杂其他的变奏形式。每分钟56小节之上。

12．伦巴：起源于非洲。在国标舞拉丁舞五项中，高居首位，可谓拉丁舞之最。速度规定每分钟28~31小节之上。

13．桑巴：起源于巴西首都里约热内卢，由乡村摇摆桑巴圆舞演化而来。巴西的国舞。

14．舞蹈的三种调性——低调、中调、高调这是现代舞认识三大舞种与表演空间关系的基本理论，即现代舞的用力方向主要是向下的，民间舞的用力方向主要是水平移动的，而芭蕾舞的用力方向则主要是向上的。这种理论可回答国人关于“现代舞为什么老在地上打滚儿”的问题。

15．舞台的三层空间——低空、中空、高空低空主要是现代舞的活跃区，中空主要是民间舞的活动区，而高空则主要是芭蕾舞的活动区，但在当代舞台的创作中，有大量交叉的现象出现，故切忌生搬硬套。

16．