《音乐神童莫扎特》读后感

莫扎特传-观后感

莫扎特传-观后感观《莫扎特传》有感首先这部电影的名字叫做《Amadeus》，我们习惯于直接把它翻译为《莫扎特》，实际上，莫扎特的全名为沃尔夫冈·阿马多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）很明显，本片取了他全名的中间部分，而Amadeus 的由来是：出生受洗时，他被命名为Joannes Chrysost[omus] Wolfgangus Theophilus。

Theophilus 意为“上帝之爱”，这个名字相当于德文的 Gottlieb，意大利文 Amedeo以及拉丁文 Amadeus，但生前却从未有人以此名号称呼他。

现在，我们所认识莫札特的名字 Wolfgang Amadeus Mozart 为莫札特在正式场合用的名字。

看完这部影片，我们应该都会被天才的光辉所感动，人们都说音乐是全世界共同的语言，也许正是因为音乐触动的是人类共同的情感。

莫扎特确实是个天才，他六岁便写出小步舞曲，十一岁便完成了第一部歌剧。

就如同那个宫廷作曲家安东尼奥·萨列里在影片中所说：“那充满欢乐和爱的赞歌，是上帝的声音（费加罗的婚礼）。

”上帝选择了莫扎特作为在人间布道的工具。

这部电影中令我印象最深刻的就是莫扎特爽朗的笑，那种洒脱不拘一格的自由的笑，天才的笑。

迄今为止，很少有的电影留给我的最后的影响是一连串的“哈哈哈哈哈哈哈。

”他的笑声是那么癫狂以及不加掩饰的嚣张，赤裸裸地冲击着每个人的耳膜和神经，足以让任何一个自命不凡的文人雅士反胃。

可我偏偏喜欢这笑声，因为这是天才的笑声，不同凡响。

有些人机关算尽绞尽脑汁也注定碌碌无为；有些人却一出生就能卓尔不群大放异彩令人望尘莫及！这就是庸众和天才的不同之处。

于是天才笑了，笑得那么嚣张刺耳，令所有的庸众都妒火中烧，咬牙切齿：笑吧，尽管嘲笑我的平庸，看到底谁能笑到最后！有人劝告天才：谦虚一点也许对你有好处。

作为回答，天才爆发出一阵更加刺耳的笑声：啊哈哈哈哈哈。

莫扎特传读书心得

莫扎特传读书心得在读完《莫扎特传》这本书后，我深受启发并从中受益匪浅。

从这本传记中，我了解了莫扎特这位音乐天才的一生，他的成长经历、音乐才华以及艺术之路上的艰辛。

下面是我对这本书的心得体会：第一部分：莫扎特的童年莫扎特在童年时就展现出了非凡的音乐才华。

他的父亲对他的教育非常严厉，推动他在音乐道路上的发展。

在读书的过程中，我深刻体会到了莫扎特父亲的严格要求，对于培养后代的绝对专一以及应对压力和困难的能力的重要性。

第二部分：莫扎特的创作之路莫扎特从小就显示出卓越的作曲才能，他在音乐创作上有着极高的天赋。

通过了解莫扎特笔下的优美音乐作品，我深深地被他的创造力和对音乐的热情所打动。

他不断努力地创新，不断地挑战自己，这种勇于突破自己的精神深深地影响到了我。

第三部分：莫扎特的艰辛经历莫扎特的艺术之路并没有一帆风顺。

他在经历了多次失败和挫折后，依然保持着对音乐的热爱和执着。

这让我明白，在追求梦想的道路上，坚持和毅力是非常重要的品质。

无论遇到多少困难，我们都应该坚持不懈，相信自己并为之奋斗。

第四部分：莫扎特的影响力莫扎特的音乐作品在他的时代就已经具有非凡的影响力，并且至今仍广泛传播。

他的音乐风格独特，充满激情和创新。

在阅读过程中，我对他作品背后所蕴含的情感和思想有了更深入的了解。

莫扎特的音乐为我带来了积极的情绪和深思。

第五部分：我的思考与启发通过阅读莫扎特传，我深刻地理解到艺术和创造力的重要性。

莫扎特不仅仅是一个音乐家，更是一个不断追求卓越和突破自我的人。

他的故事激励着我去尽力发掘自己潜藏的才华，并且在面对困难时保持积极的态度。

总结起来，我个人读完《莫扎特传》这本书后收获颇多。

通过了解莫扎特的一生，我深刻理解到成功背后需要坚持、努力和不断创新。

莫扎特的音乐也让我明白到艺术的力量和丰富的情感表达。

这本传记书让我更加热爱音乐，也让我明白到只有通过不懈的努力才能够达成自己的梦想。

《莫扎特》观后感

《莫扎特》观后感《〈莫扎特〉观后感》一直都知道莫扎特是音乐史上的巨匠，可直到看了关于他的这部影片，我才真正感受到了他那传奇又令人唏嘘的一生。

影片里，莫扎特的才华就像夜空中最璀璨的星辰，耀眼得让人无法直视。

他坐在钢琴前，手指轻快地在琴键上跳跃，音符就如同被施了魔法一般，源源不断地流淌出来，组成了美妙绝伦的旋律。

那时候的他，整个人都散发着光芒，仿佛与音乐融为一体。

我记得有一个场景，莫扎特在一个贵族的宴会上演奏。

周围的人们身着华丽的服饰，手持香槟，谈笑风生。

而莫扎特，穿着简单甚至有些破旧的衣服，坐在钢琴前。

一开始，人们并没有把他当回事，依旧沉浸在自己的交谈中。

但随着莫扎特弹奏的音符响起，整个宴会厅渐渐地安静了下来。

人们的脸上从最初的漫不经心，变成了惊讶、陶醉。

那一刻，莫扎特用音乐征服了所有人。

他的眼神专注而炽热，仿佛这世界上除了音乐，再无其他。

他的身体随着音乐轻轻摆动，每一个细微的动作都充满了韵律感。

我在屏幕前，仿佛都能感受到那琴音的力量，它像一阵风，吹走了我心中的浮躁；又像一股清泉，流淌在我的心间，让我感到无比的清凉和舒适。

还有一幕让我印象特别深刻。

莫扎特为了创作，把自己关在房间里，日夜颠倒。

房间里堆满了乐谱，杂乱无章。

他的头发乱蓬蓬的，眼睛里布满了血丝，但他的神情却是那样的执着和狂热。

每当有了新的灵感，他就像个孩子一样兴奋地大叫，然后立刻把它记录下来。

他忘记了吃饭，忘记了睡觉，完全沉浸在了音乐的世界里。

他的妻子送来饭菜，心疼地劝他休息，可他只是摆摆手，继续埋头创作。

那一刻，我看到的不是一个伟大的音乐家，而是一个为了梦想不顾一切的普通人。

他的坚持和热爱让我感动，也让我反思自己在追求梦想的道路上，是不是太容易放弃，太容易被困难打倒。

莫扎特的音乐，纯粹而灵动。

就像春天里绽放的花朵，每一朵都有着独特的色彩和芬芳。

听着他的音乐，我仿佛能看到蓝天白云，能感受到微风拂面，能闻到青草的香气。

他的音乐里，有欢笑，有泪水，有对生活的热爱，也有对命运的抗争。

音乐之神莫扎特传读后感

音乐之神莫扎特传读后感在阅读完音乐之神莫扎特传后，我被这位音乐家的非凡才华和传奇生平深深打动。

这本传记以真实而详尽的故事，向读者展示了莫扎特在音乐界的卓越贡献以及他个人生活中的喜怒哀乐。

莫扎特是一个天才般的音乐家，他的音乐天赋早在孩童时期就显现出来。

他的父亲是一位音乐家，而莫扎特则继承了他父亲对音乐的热爱，并且以极高的天赋表现出了与众不同的才能。

在他的一生中，他写下了大量的作品，涵盖了交响乐、室内乐、歌剧等多个音乐领域。

他的作品不仅数量惊人，更重要的是每一首作品都蕴含着他高度独特的音乐创意和灵感。

莫扎特在他音乐创作中的勤奋与努力也令人敬佩。

尽管他的生活并不富足，但他极力追求音乐的完美，不断探索创新的音乐形式和演奏技巧。

他的作品风格多样，从欢快的快板到悲伤的慢板，他能够准确把握每一种情绪，并借助音乐的力量将其传递给听众。

他的作品无论对于当时的听众还是对于今天的人们，都能够打动人心，引发共鸣。

除了音乐上的天赋和努力，莫扎特在个人生活中也经历了各种挫折和困境。

他的一生中饱受贫困、疾病和家庭问题的折磨。

然而，这些困难并没有阻碍他对音乐的热爱和投入。

他的毅力和坚持为我们树立了榜样，告诉我们无论遇到什么困难，只要心怀激情、不断努力，就能够战胜困难，实现自己的梦想。

在阅读音乐之神莫扎特传的过程中，我深深地感受到了音乐的魅力和莫扎特作为音乐家的伟大。

他的音乐让我们感受到了人类情感的深度和广度，也让我们相信音乐是一种跨越国界、文化和语言的共通语言。

通过莫扎特的音乐，我更加明白了音乐的力量，它能够激发人们的情感，治愈人们的心灵，并将我们连接在一起。

总之，音乐之神莫扎特传是一本令人陶醉的传记，它向读者展示了莫扎特不凡的音乐才华和非凡的人生旅程。

他的音乐作品和个人故事都充满了激动人心的魅力，令人难以忘怀。

读完这本书，我对莫扎特的音乐有了更深的理解和欣赏，也对他的毅力和才华深感敬佩。

音乐之神莫扎特传让我坚信，音乐不仅仅是一种艺术形式，更是我们情感世界的表达，是连接人与人之间的纽带。

莫扎特观后感

“音乐神童”莫扎特——以为我的艺术得来全不费功夫的人是错误的莫扎特出生在一位宫廷乐师的家庭，3岁起显露极高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲。

1762年，年仅6岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次试验性的巡回演出，并获得成功。

可是，在鲜花、掌声和欢呼的背后，是艰苦的劳动、苛刻的条件和可怕的考验。

为了金钱与荣誉，列奥波尔德要求小莫扎特无论旅途多么劳累，要随时都可以当众演。

为了宣扬儿子的天才，他让孩子必须满足听从突如奇来、异想天开的种种刁难性提议。

如：当场视奏从未接触过的技巧艰深的乐曲；按照听众临时设想的几个低音即兴作曲，并根据指定的调性当即演奏用多条手帕将键盘全部蒙住而不影响弹琴；在一场音乐会上从头至尾全部演奏自己的作品，等等。

并且，这样的演出几乎每每长达四五个小时之久。

莫扎特写作之轻松与神速使他的同时代人和后辈都把他看作是无师自通、不学而成的天才，纵观他的一生，除了孩提时期受到父亲的严格教诲外，的确从未得到过正式的教师指导。

天才是不容否认的，但人们往往因此而忽略了天才也离不开刻苦与勤奋。

1787年10月的一天，莫扎特与歌剧《唐璜》的乐队指挥库查尔兹一起散步时说：“以为我的艺术得来全不费功夫的人是错误的。

我确切地告诉你，亲爱的朋友，没有人会像我一样花这么多时间和思考来从事作曲；没有一位名家的作品我不是辛勤地研究了许多次。

”由此可见，莫扎特不但是个谦虚的人，还是一个具有着无比天赋，但同时又非常注重努力的人。

在莫扎特身上，处处都体现出典型的艺术家天性。

他是一个热爱生活、充满诗意、富于感情的人。

他认为穷人最讲信义，“世界上只有穷人才是最好、最真实的朋友，有钱人完全不知道什么叫友谊”。

他天真、单纯，总是兴高采烈。

他易受感动，爱掉眼泪，具有女性般的柔情。

他童心不泯，像个孩童，充满了好奇，似乎永远长不大。

莫扎特的创作时期可分为三阶段：初露锋芒（1762～1773）1762年,年幼的莫扎特在父亲的带领下成功巡演。

音乐的天才莫扎特传读后感

音乐的天才莫扎特传读后感在读完关于音乐天才莫扎特的传记之后，我被他的音乐才华和独特魅力所深深打动。

这本传记向读者展示了莫扎特不仅是一个杰出的作曲家，更是一个富有激情、勇于创新的天才艺术家。

通过他的音乐，莫扎特给我留下了深刻而难以忘怀的印象。

莫扎特的音乐作品无疑是他才华的最好证明。

他的音乐作品涵盖了各种类型，如交响乐、室内乐、声乐作品等。

他的音乐充满了情感和创造力，无论是轻快忧郁还是欢快动人，都能够打动人心。

其中，莫扎特的交响乐作品给我留下了深刻的印象。

他的交响乐在结构和表现力上都取得了巨大的突破，给人一种华丽而又富有张力的感觉。

他的音乐才华超越了他所处的时代，至今仍被广泛演奏和欣赏。

除了他的音乐才华外，莫扎特的个人经历也让我深受触动。

尽管他从小展现了卓越的音乐天赋，但他的一生并不平坦。

他经历了艰辛的创作过程和贫困生活，但他从未放弃对音乐的热爱和追求。

他通过自己的努力和不懈的奋斗，最终取得了巨大的成功。

莫扎特的坚持和执着让我深受鼓舞，他教会了我勇敢地为自己的梦想奋斗，并从中获得真正的成就感。

莫扎特与他的父亲之间的关系也是这本传记中一个值得关注的方面。

他的父亲对他的音乐才华和事业发展起到了重要的推动作用。

然而，传记中也揭示了他与父亲之间存在的紧张和矛盾。

莫扎特并不希望受到父亲的束缚，在音乐创作上也逐渐形成了自己的独立风格。

这个过程让我思考了家庭对个人成长的影响，以及个人追求独立与传统的平衡之道。

通过阅读莫扎特的传记，我深入了解了他的音乐才华以及他的个人故事。

这本传记不仅给了我对莫扎特人生的深刻认识，也使我对音乐创作有了更深层次的理解。

莫扎特的音乐充满了激情和创造力，他的个人经历也教会了我坚持和追求梦想的重要性。

他的音乐才华和个人品质将继续激励我在自己的兴趣和事业上努力奋斗，成为一个更好的人。

音乐天才莫扎特传读后感

音乐天才莫扎特传读后感音乐天才莫扎特传是一部深入剖析莫扎特音乐才华与生平的传记，让我对这位音乐史上的巨匠有了更加深刻的理解和欣赏。

本文将结合我个人的感受，就该传记的几个方面进行探讨。

首先，在读完莫扎特传之后，我对莫扎特的音乐才华深感震撼。

莫扎特是一个天才，他能够创作出如此精妙的音乐作品，让人们陶醉其中。

他的音乐作品充满了激情和灵性，每个音符都能够引起人们内心深处的共鸣。

莫扎特具备极高的音乐造诣，他对音乐的理解和表达能力超凡脱俗，使得他的作品在当时就引领了时代潮流，并且至今依然广受人们的喜爱和推崇。

其次，莫扎特传也展现了莫扎特短暂而不平凡的一生。

莫扎特出生于一个音乐世家，他从小就展示出了惊人的音乐天赋。

然而，他的人生并不如他的音乐那般辉煌。

他面临了许多困难和挑战，但他从未放弃对音乐的热爱和追求。

尽管他的一生并不富裕和平稳，但他始终保持着对音乐的热情和执着，将自己的全部精力都投入到音乐创作中。

他的坚持和努力最终换来了成功和辉煌，他的音乐成就至今还在世人心中闪耀着光芒。

此外，莫扎特传中也揭示了莫扎特个人的性格和思想。

莫扎特是一个非常敏感和温柔的人，他深情且富有想象力。

他的音乐作品中蕴含着他内心的感受和情感，每一个旋律都代表着他独特的思维和情感表达。

与此同时，莫扎特也是一个充满幽默和机智的人，他的个性与他的音乐相得益彰，使得他的作品更加丰富多样。

通过阅读莫扎特传，我更加深入地了解了他这位音乐天才的内心世界和思考方式。

最后，莫扎特传让我对音乐的力量有了更为深刻的认识。

音乐是一种跨越时空和语言的艺术形式，它能够触动人们的内心深处，唤起人们的情感和思考。

莫扎特的音乐作品正是如此，它们远远超出了音乐本身，成为了一种无需言语，却能够传递情感和思想的媒介。

莫扎特传给了我启示，让我明白了音乐的独特魅力和深远影响。

通过阅读音乐天才莫扎特传，我深入了解了这位伟大音乐家的一生和音乐才华，感受到了他那些充满灵性和激情的作品所传达出的力量。

莫扎特：一个天资聪慧的神童_250字

莫扎特：一个天资聪慧的神童_250字莫扎特被公认为音乐史上的神童，他很早就显露出了在音乐方面的非凡天赋和卓绝才能。

从莫扎特的童年中，你能看到一个孩子对待音乐的积极心态，对艺术事业的执著追求。

虽然不能人人皆为天才，但对广大孩子来说，“神童莫扎特”绝对是具有传奇色彩、又值得学习的好榜样。

小时候，莫扎特常常走到钢琴前面，按着琴键细听，并努力弹出他曾经听到过的音乐。

一次，莫扎特的父亲和朋友一起回家，看到4岁的莫扎特正坐在桌旁写东西。

父亲问他在干什么，莫扎特说他正在写钢琴协奏曲。

父亲把五线谱纸拿过来一看，激动得流出了眼泪，他对朋友说：“你看，他写的这些又正确又富有意义啊!”天资加上勤奋和用心，这就是神童莫扎特!
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————来源网络整理，仅供供参考。

观《莫扎特》有感

观音乐传记《莫扎特》有感本学期，选修了音乐鉴赏这门课。

一直对音乐没有丝毫兴趣且天生五音不全的我，每周只好耐着性子强忍着心中的不悦去例行公事般的坐着看老师放的那些中世纪音乐剧。

凭心而论，这些音乐剧题材确实挺好，把中世纪欧洲那些伟大的音乐家的一生都展现在世人面前，让我们对他们音乐事业的执着追求感到无比的感动；对他们在音乐创作道路上遭遇艰难坎坷却锲而不舍而无比动容；对他们得不到世人的肯定，面对世人甚至家人的不理解、不尊重而内心充满着巨大的孤独感到无比的同情；对他们拥有“千秋万岁名”却“死后寂寞事”的悲惨凄凉感到无比的痛心。

以音乐传记《莫扎特》为例，该剧作在第57届奥斯卡颁奖礼上，一举夺得八项大奖，轰动了全世界，这一夜也被称为“莫扎特之夜”。

影片透过宫廷乐师萨列里的视角，折射出莫扎特的疯狂天才。

萨列里兢兢业业，但资质平庸，莫扎特才气逼人，但不知天高地厚。

妒火中烧的萨列里最终害死了莫扎特，但另一方面，他又是刚愎保守的维也纳音乐界中惟一能领悟到莫扎特作品精髓的人，是莫扎特绝无仅有的音乐知己。

两人本可成为西方的俞伯牙和钟子期，却由于一方的嫉妒，最后双双以悲剧告终。

嫉妒，这一人类最原始的阴暗心理，它毁灭掉了一段本应成为现实的人间佳话。

该剧开篇描写的是在1823年一个下雪天的夜晚，在维也纳的一家精神病院里，一个名叫安东尼奥·萨列里的老人自杀未遂。

他向一位神父忏悔，讲述多年前自己妒忌和暗害天才作曲家莫扎特的经过。

在30多年前，萨列里在约瑟夫二世的王宫里任宫廷首席乐师，当放荡不羁、玩世不恭而又拥有绝世才华的莫扎特来到维也纳后，萨列里的心里开始感到了强烈的不平。

莫扎特的才华既令萨列里惊叹，也使他陷入深深的绝望之中。

心胸狭窄的萨列里由嫉转恨，决心不惜一切代价毁灭掉这个强大而可怕的“对手”。

由于约瑟夫二世的喜爱，莫扎特一直留在维也纳写歌剧。

他创作的歌剧《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》都是不朽之作，然而虽然莫扎特的音乐造诣超尘脱凡，但在生活中他却是个不修边幅、行为恣肆的人。

观音乐电影莫扎特传后的观后感（2）

观音乐电影莫扎特传后的观后感（2）观音乐电影莫扎特传后的观后感观音乐电影莫扎特传后的观后感篇四《莫扎特传》开始于奥地利宫廷乐师萨里埃利向神父的忏悔。

萨里埃利从偏僻小镇到了维也纳，在约瑟夫二世的`王宫里当宫廷乐师。

他对莫扎特的乐曲非常着迷，但自从发现这位人称4岁写协奏曲，7岁写交响乐，11岁写大型歌剧的天才音乐家原来是个放荡不羁，玩世不恭又十分傲慢的青年人后便感到十分嫉妒。

特别是在约瑟夫二世国王喜爱莫扎特的音乐，把他留在维也纳写歌剧后。

莫扎特的音乐才华更使萨里埃利在惊叹之余感到羞耻，为什么莫扎特有如此才华，自己却偏偏平庸。

于是萨里埃里从中作梗，借助国王的名义，让莫扎特写的歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》等不朽之作，在剧院上演都不超过一星期。

因此莫扎特的经济拮据，生活贫穷。

萨里埃利一方面假装是最关心莫扎特的人，而另一方面却在暗中谋害他，甚至精神上折磨他，他装扮成神迷的黑衣人上门向莫扎特买乐曲，迫使他不停地交出作品换取报酬来维持生活，这使莫扎特的身体日趋虚弱。

莫扎特创作并担任乐队的指挥的歌剧《魔笛》在剧院上演了，但莫扎特积劳成疾终于有一天在演出进行到一半时晕倒在地。

莫扎特卧病在床，萨里埃利仍要他写《安魂曲》。

病床上的莫扎特极度虚弱无法执笔，萨里埃利建议由他执笔而莫扎特则口述。

莫扎特的灵感像泉水喷涌，萨里埃利甚至来不及记录。

曲子完成了，莫扎特的生命之火也熄灭了。

影片中的萨里埃利看似是一个心中充满嫉妒与仇恨的卑鄙小人，是一个表面上对莫扎特嘘寒问暖，用心良苦，背地里却因为嫉恨莫扎特的才华而不断阻碍他在音乐方面前进的道路的伪君子。

然而，最大的敌人往往也是最好的知己。

萨里埃利是唯一真正懂得莫扎特的音乐才华，对莫扎特惺惺相惜的人，实际上他所做的一切从另外一种角度诠释了天才是如何和这个世界格格不入的。

大凡天才都不被世俗所理解与容忍，在他们的眼里天才是如疯子一般的异类，所以在影片里我们才会在一方面看到莫扎特的音乐天赋，被他的才华吸引，被他的音乐打动的同时为莫扎特悲惨的人生感到惋惜，为造物弄人感到无奈。

读《莫扎特》有感作文（通用7篇）

读《莫扎特》有感作文（通用7篇）读《莫扎特》有感作文篇1《莫扎特》这本书使我感到坚持和勤奋的所得，读完这本书我受益匪浅，百感交集。

1762年，在奥地利出现了一位6岁的音乐“神童”，这位神童几乎轰动了整个欧洲。

这位六岁的小男孩，两只小脚刚刚踏得到琴上的踏板，一双小手却能在琴键上流畅自如地演奏大师们的作品，这是多么地惊人啊！这个小男孩——他的音乐，在整个世界都家喻户晓，拨动着亿万人的心弦，他被誉为——音乐史上的“乐神”，当之无愧。

这位神童成为著名的作曲家，他就是沃尔夫冈阿玛杜斯莫扎特。

莫扎特的一生是短暂的，仅仅活了35岁，然而他一生所创作的音乐作品，艺术技巧精湛，对欧洲音乐的发展做出了卓越的贡献。

面对死亡的莫扎特是乐观的，他全身心地投入到了《安魂曲》的写作之中，最终，他在《安魂曲》中永远长眠了。

对于升初三的我们来说，天分这个词可能不适合于任何一个初三学生，而只有坚持和勤奋才是取得中考胜利的关键。

莫扎特虽有天分，但也很努力刻苦地去创作，去突破，对于我们这些做最后冲刺的毕业生来说又何尝不是呢？我想不管怎样，我们应当利用这初三最后一年好好学习，有初一、初二没学好的赶紧补上来，毕竟这是基础嘛。

紧接着初三的课程更不能落下。

所以说在初三要勤奋，至于坚持，我们理当要坚持完初中的最后一年，作最后的冲刺，正如莫扎特在面对死亡时依然坚持写完《安魂曲》，含笑而走，而且他的音乐为欧洲的音乐发展做出的卓越贡献更是不可估量的一样。

我们这一届毕业生虽说不要做出太大的突破，但至少要考出一个令学校、老师、家长，也令自己满意的成绩，不要让自己留下遗憾。

歌德说过：“读一本好书，就是在和高尚的人谈话。

”读这些人物的传记，我也仿佛是在聆听他们的教诲，接受他们的思想，这对于我们的成长是非常有益的。

读《莫扎特》有感作文篇2沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特，这个传奇的名字永远烙印在欧洲音乐史上。

其三岁能将大键琴弹奏地出神入化，五岁半小时自学世界名曲，无不体现了他过人的天赋。

音乐的奇迹莫扎特传读后感

音乐的奇迹莫扎特传读后感音乐的奇迹-莫扎特传读后感音乐是一种让人们心灵沟通的艺术形式，而在众多的作曲家中，莫扎特是无疑是受到广泛赞誉的一个。

近期我阅读了一本关于音乐之神莫扎特的传记，这本书为我揭示了莫扎特作曲事业中的点点滴滴，让我对他的音乐才华和人生有了更深入的了解。

读完这本书，我被莫扎特的音乐才华所折服，深受感动。

莫扎特是一个天才的音乐家，他的音乐作品被广泛地演奏和传唱至今。

他从小就展现出与众不同的音乐天赋。

在书中，我了解到莫扎特从五岁就开始作曲，八岁时已经创作了许多优秀的作品。

莫扎特不仅是一个擅长作曲的音乐家，他还是一位出色的钢琴家。

他在年轻的时候就成为了欧洲各个大皇宫的顶级表演者，赢得了无数的赞誉。

莫扎特的音乐才华令人惊叹，他的作品无论是在古典音乐还是在其他音乐领域都具有重要的地位。

与莫扎特的音乐天赋相伴而生的是他短暂而悲惨的生命。

书中详尽地描绘了莫扎特一生的艰辛和挫折。

虽然他的音乐才华受到了广泛的赞誉，但是他却始终没有获得真正的财富和名誉。

他的很多作品在当时并没有得到足够的重视，唯有在他去世后，人们才意识到他的音乐创作对整个音乐历史的重要性。

莫扎特的生命与他的音乐一样，短暂而无比光辉。

通过阅读莫扎特的传记，我深感音乐的力量和莫扎特独特的音乐天赋给世界带来的影响。

莫扎特的音乐充满了灵感和情感，每一首作品都直击人心。

他的音乐不仅仅是音符的组合，更是一种深入人心的表达方式。

无论是快乐还是悲伤，莫扎特的音乐都能够触动人们内心深处的情感。

莫扎特的音乐才华也使我深受鼓舞。

他的作品充满创造力和创新精神，不拘泥于传统，敢于冒险。

他的音乐展现了艺术的无限可能性，激励着我追求自己的梦想和才华。

阅读莫扎特的传记之后，我更加坚信只要有坚持和努力，就一定能够实现自己的目标。

总而言之，莫扎特的音乐给我留下了深刻的印象。

他那短暂而充满才华的一生像一颗流星划过天空，却给世界带来了永恒的音乐之美。

他的音乐才华和创作精神令人敬佩，也让我更加热爱音乐。

观音乐电影《莫扎特传》有感

观音乐电影《莫扎特传》有感观音乐电影《莫扎特传》有感1没有成为天才，我很遗憾。

有些人是AMADEUS，上帝的宠儿，好像不用费劲，就有一般人羡慕至极的才华。

我羡慕那些有才华的人，却嫉妒那些不费劲就有才华的人，是不费劲啊，莫扎特一碰钢琴，就不费力分分钟弹出杰作，有些人从小被逼着学钢琴吭哧吭哧的考级最后混了个小学音乐老师，这些人可能也压根没有雄心抱负往音乐发展对莫扎特不羡慕嫉妒恨，问题是有些想走向音乐道路吭哧吭哧努力了十年半载还不及莫扎特十分之一的人，我相信他们有充分的理由对莫扎特咬牙切齿。

这种情感太正常了，这种又爱又恨的情感，这种欲得而不得的情感，就像尝试了各种减肥方法却不见其效的人看到吃很多零食很多甜品依然苗条的瘦子，就像尝试了各种护肤品皮肤依旧有各种痘痘雀斑黑头黑眼圈的人看到平时根本不做任何保养皮肤却光滑细腻的人，就像咬着笔杆挤牙膏也写不出字的人看到分分钟码出文章的人，就像在生活中挣扎来挣扎去当房奴当卡奴的人看到拼爹刷脸靠关系就过得比他好的人。

似乎很悲哀，这么跟别人比较，有些人轻轻松松就拥有你没有的'东西。

但是有一个词叫公平，有一个词叫代价。

我相信能量守恒。

比如在这个影片里，萨列里嫉妒莫扎特的音乐才华，但莫扎特没有萨列里殷实的生活;莫扎特生前得不到重用没有享受非凡的荣耀，死后他的作品流传至今，萨列里前半生他的作品受捧，后半生里却被世人满满遗忘。

我相信能量守恒，相信上帝给每个人的幸福值都是一样的。

这么一写太鸡汤了，也不为自己是平庸之人而感到悲伤了。

但尽管如此，我依然对上帝没有指定我为天才这件事而感到遗憾。

想到将自己死在历史里，留不下一点伟大的痕迹诸如音乐电影艺术品著作等，心里掠过淡淡的忧伤。

身为平庸之人，我只能多生几个孩子，留下DNA。

观音乐电影《莫扎特传》有感2人们总是向上帝祈祷得到一些恩赐，比如天才，比如优雅，但总是会惊奇的发现自己所祈祷的居然在另一个人身上得到了体现，便只能够埋怨上帝的不公了。

12月读《莫扎特音乐故事》有感

12月读《莫扎特音乐故事》有感第一篇：12月读《莫扎特音乐故事》有感读《莫扎特音乐故事》有感因为接手了音乐教学，故而对音乐方面的书籍有了兴趣。

周末无聊就跑去图书馆打发时间，在书架前漫无目的的找着书，突然一本书名叫《莫扎特的音乐故事》吸引了我的眼球。

拿过书就随便找个角落看了起来，这本书主要介绍了莫扎特的一生和他创作的几首有名的曲子。

1756年1月27日，莫扎特诞生在奥地利萨尔茨堡城里，3岁时，他的父亲就开始教他学习小提琴和钢琴，5岁时就已经学会作曲，7岁时就成为整个欧洲公认的神童。

12岁时，他就开始创作歌剧了。

莫扎特作曲的速度非常快，有人形容他作曲就跟一般人写信一样，提起笔来，灵感就源源不断地出现。

他一生总共创作了数以百计的器乐作品、歌剧、弥撒曲、圣歌、交响曲、协奏曲、奏鸣曲和弦乐四重奏等。

莫扎特所有的创作灵感和丰富的技巧，都来自于他在旅行演奏中所接触到的各式音乐。

他可以很快发现作曲家作品中最精华的部分，再融入到他独有的音乐中去。

莫扎特有一颗年轻而热情的心，率直而乐观的个性，他的音乐一直都呈现出愉悦的气氛，表现出积极而乐观的情感。

莫扎特比较有名的作品有：《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《朱必特交响曲》、《安魂曲》等。

其中《安魂曲》是应一位伯爵的要求写的，莫扎特用尽他的才智与心血，完成了这首曲子。

没想到《安魂曲》竟成为了他最后的绝响。

此时莫扎特35岁，一代音乐奇才就匆匆地结束了一生。

一直以来以为音乐不重要，直到自己身为人师，站在讲台上给同学们上课的时候才知道它的重要性。

因为小学生需要音乐的熏陶，低段学生可以因此爱上学习，而高段学生可以因此缓解学习压力。

所以作为小学教师必须具备各科教学能力，而音乐教学更是不可忽视的哦!第二篇：读《莫扎特》有感他是一位宫廷乐师，莫扎特的天才表现让他既羡慕又震惊，心理发生了变态，并且决定出去莫扎特。

这部电影是以宫廷作曲家萨列里的自杀开始，以他的视角，通过他向神父和上帝忏悔来回顾三十年前他利用各种阴谋手段害死莫扎特的过程。

莫扎特传读后感音乐天才人生追求

莫扎特传读后感音乐天才人生追求音乐既是一种艺术形式，也是一种与灵魂对话的方式。

而莫扎特则是音乐史上的传奇存在，他的作品和人生，给我们带来了无尽的思考和启发。

读完《莫扎特传》，我深深被他的音乐才华、人生追求以及与世界交流的方式所打动。

莫扎特是一个天才，他从小就展现出非凡的音乐天赋。

书中描述了他父亲对他的严格训练，以及他自己不断努力和钻研的精神。

这种才华和努力的结合使得他在音乐领域中独具慧眼和创造力。

莫扎特的音乐作品旋律优美、和谐完美，充满了情感和灵性。

他的音乐如同一股清泉，让人的心灵得到滋养和洗礼。

莫扎特的音乐不仅表现出他对美的追求，更展现了他对人生的理解和对世界的思考。

在书中，我们可以看到他对音乐的热爱和追求，并且通过音乐表达了一种对人生的渴望和追求。

他通过音乐来传递自己的情感和思想，希望能够感动和启发他人。

这种对音乐的热忱和追求是他音乐生涯的动力，也是他独特魅力的来源。

与此同时，莫扎特的音乐与时代紧密相连，他对音乐的创新和探索，使他成为了古典音乐领域的先驱。

他的作品融合了当时各种风格和流派，创造了独特的音乐形式和风格。

他不拘一格的创作方式，让他的音乐具有无限的可能性，成为了音乐史上的经典之作。

除了音乐方面的成就，莫扎特的个人人生也给人深思。

他的一生虽然充满了艰辛和挫折，但他依然保持了对音乐的热爱，并且一直坚持着自己的追求。

他不畏困难，不放弃理想，一直追求着完美的艺术境界。

他的坚持和执着是我们学习的榜样，也是我们在人生道路上需要保持的品质。

在读完《莫扎特传》后，我对莫扎特的音乐才华和人生追求有了更深的了解和欣赏。

他的音乐作品超越了时空的限制，成为了经久不衰的经典。

他的人生追求和对音乐的热爱值得我们学习和思考。

他用自己的音乐影响了无数人，留下了宝贵的艺术遗产。

总结起来，莫扎特是一位音乐天才，他的音乐作品和人生追求给我们带来了巨大的震撼和启发。

他的音乐如同一束光芒，照亮了人们的心灵。

他对音乐的执着和对美的追求，让我们感受到了艺术的力量和魅力。

莫扎特传音乐与天才的读后感

莫扎特传音乐与天才的读后感音乐是一种魔力，它能够触动人心，引发无限的想象力。

而莫扎特作为音乐史上的巨匠，他的音乐不仅仅是美妙的旋律，更是内涵丰富、情感深沉的艺术作品。

读完《莫扎特传》这本书，我在音乐与天才之间找到了一种奇妙的关联。

莫扎特早年展现出非凡的音乐才能，他几乎是在襁褓之中就开始表演。

他的父亲对他的教育极为严格，为了让他成为音乐奇才，父亲不惜一切代价培养他的音乐能力。

然而，正是这种严苛的训练和束缚，使得莫扎特有时感到窒息，他渴望展现自己的创造力和才华。

莫扎特的天才并非单纯源自于父亲的教育，更重要的是他对音乐的热爱与执着。

他对音乐具有非凡的理解能力，能够将复杂的音乐结构转化为质朴而动人的旋律。

他的作品中充满了丰富的情感，可以让人们在听音乐的同时感受到他内心的喜怒哀乐。

他的音乐天赋似乎来源于生命的本能，让人们对天才的定义产生了不同的思考。

莫扎特的音乐作品无疑是他与天才的联结之处。

他的音乐充满创新与变化，没有局限于传统的束缚。

他大胆地运用各种和声、曲式和旋律组合，使得他的作品充满了活力与无限的可能性。

他的音乐作品既可以让人在欢乐中流连忘返，也能引起人们内心最深处的共鸣。

这种超然的创作能力，使得他被誉为音乐界的奇才。

与此同时，莫扎特的生命轨迹也给了我很多启发。

他的一生饱受挫折和失落，在生活和创作中都经历了许多艰难的时刻。

然而，他并没有被困难击垮，而是用音乐的力量与坚定的意志战胜了困境。

他不断努力改进自己的作品，永不满足，这种对完美的追求也让我深受鼓舞。

读完《莫扎特传》，我对莫扎特的音乐产生了更深的理解和欣赏。

他的音乐作品不仅仅是一种娱乐方式，更是一种沟通灵魂与感受世界的方式。

他的天才并非与生俱来，而是通过日复一日的刻苦训练和对音乐的热爱而得来的。

他的音乐作品中蕴含了无尽的感情和情感，让人不禁陶醉其中。

无论是莫扎特还是他的音乐，都给人以无穷的启发和思考。

他用自己的天赋和努力向世界证明了天才并非神话，而是源于对自己热爱事物的勇气和执着。

读《莫扎特》有感

读《莫扎特》有感
读<<莫扎特>>有感
南京市溧水县实验小学六（7）班赵瑾
假期中我读了一本<<中外名人>>故事书.其中的一位音乐神童莫扎特的故事特让人感动.<<莫扎特>>一书主要讲述了“音乐神童”莫扎特小时候刻苦练琴以及后来他在世界音乐上所作出的极其辉煌贡献的故事.主要启示读者没有付出,就没有收获只有辛勤耕耘,才能硕果累累。

莫扎特1756年出身在音乐之国奥地利三岁开始弹琴，六岁时已成为闻名欧洲的音乐神童十二岁开始进行大量的乐曲创作。

莫扎特在音乐上的贡献是极其巨大辉煌的。

直到今天,歌剧<<费加罗的婚礼>>每月都在世界上的某个剧院上演.在4岁时,父亲半认真半逗乐地教他弹琴,一年过后,莫扎特就迷上了音乐,对别的游戏都不感兴趣<="" p="">。

莫扎特读后感

《莫扎特》读《莫扎特》读书笔记读后感假期时,我读了一本令我十分难忘的书,名字是一《扎特》。

莫扎特是奥地利人,4岁开始弹琴,6岁时已成为闻名欧洲的“音乐神童”,12岁开始进行大量的乐曲创作。

莫扎特在音乐上的贡献是极其巨大的,直到今天,歌剧《费加罗的婚礼》每月都会在世界上的某些剧院上演。

从以上对莫扎特的简要介绍可以看出,他的确创造了艺术史上的一个奇迹。

这个奇迹的出现仅仅是因为他有天赋吗?不,他也付出了许多努力。

每作一部乐曲,莫扎特都需要花费大量的时间,认真地观察体验,苦思冥想地创作,并且坚持不懈,否则,他不可能创作出六百多部优美的音乐作品。

他这种为创造而奋斗的精神值得我们学习。

在短短35年的生命旅程中,莫扎特开创了世界艺术史上许多个“独一无二”。

他的智慧是独一无二的;他的作品数量之巨大,类型之繁多,品质之卓越,均是独一无二的;此外,在开创民族艺术形式方面,他也是独一无二的。

这一个又一个“独一无二”的卓越成就,离不开莫扎特的勤奋努力。

从这里我们可以看出,勤奋是多么重要。

想想莫扎特,再看看我自己,我惭愧得很。

我也爱弹钢琴,可总是坐不住,练10分钟琴就觉得累;学习也不够刻苦、勤奋,碰到一些困难就妥协了。

读了莫扎特的故事,我认识到了自己的问题,我要以莫扎特为榜样,勤奋学习,长大后成为祖国的栋梁。

《命运交响曲》听后感贝多芬C小调《第五交响曲》,《命运交响曲》,是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬最为著名的作品之一,完成于1807年末至1808年初。

此曲声望之高,演出次数之多,可谓“交响曲之冠”。

佳感点贝多芬在与命运斗争的过程中,不屈服、不放弃,最终创作出无数音乐经典,这种品质值得我们每一个人学习。

贝多芬在交响曲第一乐章的开头,写下一句引人深思的警语:“命运在敲门从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题听着《命运交响曲》,感受着它那磅礴的气势,我深深地被这气势给震撼了,它震动着我的每一根心弦。

闭上眼,我用心感受《命运交响曲》,用心感受贝多芬的音乐,感受贝多芬的内心感受。

读《莫扎特传》读书笔记1000字

读《莫扎特传》读书笔记1000字音乐是时间的艺术，一旦开始了就要一丝不苟的进行下去，不能断裂也不能停滞。

音乐也是时代的艺术，时代深刻的影响人们，而艺术家就是能把这种影响诉说出来的人。

尽管大多数时候时代带给他们的是千疮百孔的生活和无穷无尽的痛苦。

他们仍然愿意低吟浅唱自己的情感，仍然相信美好和人心。

莫扎特就是音乐艺术的大师。

第一次听说莫扎特，就知道他是音乐神童了。

这几乎是他整个人生的标签，在这个散发着金色灿烂的标签背后，真正的莫扎几乎被大多数人忽视的一干二净，在历史的洪流中，他的故事被逐渐埋没，成为隐藏在乐谱中的密码，等待着可能永远也不会出现的某个人去发现。

人们赞叹扼住命运喉咙的贝多芬，人们赞叹逼疯钢琴演奏家的李斯特，却再也很难听到有人赞叹莫扎特，你问莫扎特是谁，神童二字之外再也没有别的字眼，不得不说这是莫扎特的悲哀，也是古典音乐的悲哀。

在这个流行音乐统治的世界里，古典音乐基本上已经在年轻人中失去了市场，偶尔听一次，也是那些被听烂了的浪漫钢琴小品或者是仪式性地交响乐伴奏，很少有人再去听那些优秀的大提琴，或者钢琴作品，那些东西太老，跟不上时代。

还有人是因为小时候被家长逼迫学习了什么乐器，从此看到乐谱就想起那段痛苦的日子痛不欲生。

再也听不得什么古典音乐。

这其实是音乐的困境，不管是对于莫扎特还是对于其他的音乐家都是一样的。

在这个时代，尽管没有了宗教神权和王权的压迫，古典音乐家的待遇其实也没有好多少，古典音乐的地位其实也没有好多少。

我想，如果莫扎特活过来，活在当代的生活也不会比当时好过多少吧。

但是他不是那种轻易放弃梦想和追求的人，他也不是能轻易献媚讨好观众的人，他只是一边体味时代给他带来的痛苦，一边将其化作明亮的音符写下他的心声罢了。

就是这样简单的追求，都不能得到世界的认可和尊重。

就是这样简单的人生，却偏偏要和那些庞大的不可抗拒的权力纠缠在一起。

不受尊重的音乐和不受尊重的音乐家是莫扎特悲惨生活的根本原因。

最伟大的音乐家不但可以讲述一个时代，更能改变一个时代引领一个时代。