浅谈傣族仿生舞蹈文化传承的研究
舞蹈赏析论文 浅析民族民间舞蹈文化的传承与发展
浅析民族民间舞蹈文化的传承与发展相信民间舞蹈对于我们来说，已经是再熟悉不过的了，无论是大众熟悉的春晚，还是各种晚会、比赛等，可以说，中国无时无刻不在上演着民间舞蹈。
罗雄岩教授在《中国民间舞蹈文化教程》中曾经提到：“中国是个多民族国家，在这个民族大家庭中，各民族聚居、杂居、交错居住的情况很多，在日常生活中，民族一词习惯上多指少数民族。
”因此，民族舞蹈也常指的是少数民族的民间舞蹈。
一、民间舞蹈的现状和特征近几年来，不论是在各类大型舞蹈比赛还是全国舞蹈汇演中，都涌现出许多题材多样、形式繁多的舞蹈作品，其中也有较为成熟的民族民间舞，它们以其新颖的视角、全新的编排、深厚的韵味、浓郁的民族舞风，通过重新审视、深入挖掘本民族文化内核形成的佳作，如《酥油飘香》、《花儿为什么这样红》、《行者》、《邵多丽》《红河谷•序》等等。
同时，在表现形式和手法上也已突破了传统思维模式，在其原有艺术形式上进行再创造，既是对某些濒危的非物质文化遗产的抢救，更是对优秀的民族文化传统的弘扬。
在纷繁多变，多姿多彩的舞蹈中，民族民间舞蹈形成了自身特有的特征：1）传承性。
人类舞蹈文化经久不衰，其奥妙就在于保存了人类文化生存和发展的基质。
无论经历过多少次历史的变迁与民族融合，民间舞蹈始终是民间文化的载体，这个特性体现在各个历史阶段。
2）群众性。
民间舞蹈产生于民间，是人民群众共同创造的精神财富，它风格鲜明，韵律优雅，朴实无华，饱含真情实感，反映了人民群众的精神面貌、劳动和生活，是传统民间文化的一个重要方面。
3）自娱性。
民间舞蹈的突出特点是自娱性。
它源于人们的“本能冲动”和“自我表现”意识，将精神上的自由看作是核心，在舞者愉悦、观者快慰的艺术交流中，增强了民族的凝聚力。
4）民族性。
这是民族民间舞蹈最为重要的一个特性。
从文化审美的角度来讲，民族性，首先体现在民族的内容和民族的文化精神上，其中包括民族的文化审美心理、民族的思维方式、民族的性格、气质特征等等。
浅析傣族民间舞蹈的民族文化特征
浅析傣族民间舞蹈的民族文化特征作者：向丹丹来源：《学校教育研究》2018年第06期舞蹈是一种肢体语言，是以经过提炼、美化了的人体动作为主要表现手段，表达人们喜、怒、哀、乐等主观情感，辅以音乐，服饰表现人们的生活、劳动和爱情等的反映社会生活的一种艺术。
舞蹈也是一种特殊的文化现象，是人类社会最早创造的艺术形式之一。
傣族是中国少数民族之一，主要聚居在云南省西双版纳傣族自治州、德宏傣族景颇族自治州以及耿马、元江、新平等自治县。
傣族人民能歌善舞，傣族舞蹈有着特定的生存价值与文化环境，是傣族的一个特殊象征。
傣族在其悠久的历史发展中，形成了其独具一格的民族文化，也为傣族民间舞蹈艺术的产生和发展提供了丰富的文化资源。
傣族民间舞蹈反映了傣族独特的民族文化特征，有着丰富的文化内涵。
（一）基本手型手位和脚型脚位傣族民间舞蹈基本手型有掌形、曲掌型、冠型、鱼手行、嘴型、爪型等；基本手位有“低展翅”、“平展翅”、“高展翅”、“顺展翅”、“侧展翅”、“双合翅”、“抱翅”等。
基本脚型主要有形成三道弯的勾绷脚。
基本脚位有：正步、丁字步、小之字步、大之字步、小八字步、大八字步、小踏步、大踏步、中踏步等。
（二）“三道弯”的舞姿造型傣族舞蹈舞姿富于塑造性，身体及手臂形成特有的“三道弯”造型。
身体动作的三道弯：第一道弯从立起的脚掌至弯曲的膝部，第二道弯从膝部到胯部，第三道弯从胯部到倾斜的上身。
手臂动作的三道弯是指：指尖至手腕，手腕至肘，肘至臂。
腿部动作的三道弯是指：立起的脚掌至脚跟，脚跟至弯屈的膝，膝至胯。
服饰特点、佛教雕塑、孔雀神态等都直接地反映在傣族舞蹈中。
这些都是形成傣族民间舞蹈“三道弯”的主要地域文化因素。
（三）“一顺边”的舞姿造型“一顺边”，指的是舞蹈过程中顺手和顺脚一同出一侧特殊的动律、体态，它是在高山缺氧，山路崎岖，劳动艰辛，等特殊条件下形成的，逐渐升华为“一顺边”的舞蹈美。
“三道弯”和“一顺边”融和后，在安详、舒缓的动律中体现出来，成为民族审美情趣和舞蹈者的动态形象。
浅谈傣族舞蹈的特征与风格
浅谈傣族舞蹈的特征与风格【摘要】傣族舞蹈是傣族文化中的重要组成部分，承载着丰富的历史和传统。
本文从傣族舞蹈的特征、舞姿、音乐节奏、传承和舞蹈服饰等方面进行探讨。
傣族舞蹈独具特色，舞姿优美、婀娜多姿，音乐节奏独特而动感。
在家族传统中，傣族舞蹈扮演着重要的角色，传承着家族文化和价值观念。
舞蹈服饰也是其亮点之一，精美细致，彰显出傣族的风采。
傣族舞蹈的独特魅力令人为之倾倒，展望其未来发展，我们期待傣族舞蹈能够得到更多的传承和发扬，继续为中华民族的多元文化贡献力量。
【关键词】傣族舞蹈、特征、风格、文化传承、舞姿、音乐节奏、家族传统、舞蹈服饰、独特魅力、发展。
1. 引言1.1 介绍傣族舞蹈的背景傣族舞蹈是傣族文化中极为重要的表现形式之一，承载着丰富的历史文化内涵。
傣族舞蹈起源于古代傣族先民的劳作、生活和宗教仪式，经过漫长的发展，逐渐形成了独特的舞蹈风格和特色。
傣族舞蹈不仅具有浓厚的地方风情，还融合了丰富的民族情感，是傣族人民表达情感、传承文化的重要方式之一。
傣族舞蹈的背景可以追溯到几千年前，早在傣族先民定居澜沧江畔时就已经存在。
傣族舞蹈在演变的过程中吸收了各种文化和艺术元素，形成了独具特色的舞蹈形式。
在傣族的传统节日、婚礼、葬礼等重要场合，傣族舞蹈都扮演着不可或缺的角色，成为傣族文化传承的生动载体。
傣族舞蹈不仅是一种舞蹈表演，更是一种文化的传承和延续。
通过学习和传承傣族舞蹈，可以更好地了解傣族文化的精髓和内涵，感受傣族人民对生活、自然和信仰的热爱与尊重。
傣族舞蹈的背景丰富多彩，承载着傣族人民的文化记忆和民族情感，是傣族文化传承中不可或缺的重要组成部分。
1.2 探讨傣族舞蹈在文化传承中的重要性傣族舞蹈是傣族文化的重要组成部分，承载着丰富的历史积淀和传统文化内涵。
在傣族社会中，舞蹈不仅是一种表演形式，更是一种文化传承的方式和载体。
傣族舞蹈通过舞者身姿、舞步、音乐、服饰等方面展现出对自然、对生活、对传统的敬畏和热爱，传承着傣族民族的历史和传统。
傣族孔雀舞的发展与变迁研究
傣族孔雀舞的发展与变迁研究摘要：傣族孔雀舞经历了从民间到舞台的发展与演变。
舞台创作的孔雀舞可以折射出傣族孔雀舞传承与演变过程和发展趋势。
为了对傣族孔雀舞有更为深入的认识与理解，本文将在传承、演变、和发展的基础之上对孔雀舞蹈作品创作中的传承性与变异性进行系统分析。
通过探究孔雀舞的不断变化规律所在，结合经济、政治、外来文化等多方面因素分析产生这种情况的原因，同时从艺术学、文化学的角度分析每个时代作品对于传统舞蹈形态的不同层面的传承，进而获得傣族孔雀舞的更深刻认识，启发民族民间舞的创作灵感。
关键词：傣族；孔雀舞；发展；变迁孔雀舞是傣族非常重要的舞种，研究傣族少数民族发展变迁的过程有很大的价值意义。
孔雀舞也是傣族舞蹈中艺术水平最高的舞蹈，也广泛被人们所熟知的舞种，现今已成为我国少数民族文化中的瑰宝，孔雀舞取得的诸多成就离不开人们对自然万物的接触和不断总结，也是与自然环境相互交流中获得的灵感，最终演变成为舞蹈。
本文研究孔雀舞的历史脉络，是对傣族的孔雀舞进行逐一的剖析和研究，也对这个民族的文化发展有保护和发扬的意义。
1 民间传统孔雀舞传统舞蹈派别中，古老的孔雀舞在表演中的整体造型和如今舞台上的表演样式有很大差距。
传统都是由男子来表演的，没有音乐的衬托，比较考验舞姿的表达能力。
舞者所穿的舞蹈服饰具有浓重的民族风情。
一般在佛寺跳的孔雀舞，跳完后会将架子留在寺里，来年来时再拿着跳。
舞者跳时两手用线牵孔雀翅膀，模仿孔雀的神态和生活习性翩然而舞。
有时往往还配以啄木鸟、鹏鸟、小米雀、鹭鸶等拟禽舞，既体现百鸟朝佛，又显出孔雀的百鸟之王的地位，寓意佛光普照，百姓平安、吉祥。
2 傣族孔雀舞的舞台变异2.1 由“初级改造”到民族审美性的继承对传统民间的舞蹈进行整理，然后根据其舞蹈所表现的特点，进行了动作创新和设计，在编排过程中，这类表现手法多数依靠传统民族艺术。
2.2 舞蹈形态的变异从民间而来的毛相孔雀舞，到后来相继发展出来的《孔雀飞来》、《碧波孔雀》，这类型的舞蹈都是从真实存在的物种进行提炼和改造，这期间的服饰、发饰、以及舞蹈动作都发生了变化，在不同程度上脱离了传统。
感悟民族民间舞蹈的继承创新与发展
然而 ， 创新不仅仅要表现新的时代主题 ， 也不是简
单化地借鉴或运用外来 的新潮舞蹈形式 。而是要
在把握 民族民间舞蹈 的民族 主体精神上下功夫 ， 是要重在把握 民族民问舞蹈的本体属性 。同样 ， 在强调民族舞蹈的创新和现代化时 ， 并不是可以 削弱、 抛弃和改造民族性 ， 而是要特别强调强化 、
关键词 ： 民间舞蹈 民族 文化
舞蹈创新
传承 与发展
中图分类号 ： ０ 文献标识码 ： Ｊ２ ７ Ａ
文章编号 ：６ １ ４ ４ ２０ ） １ ０ ６ ０ １ ７ — ４ Ｘ（０ ６ ０ — ０４— ５
中国是一个幅员广阔、 口漫长的岁月和丰富的文化 积淀。铸就
蹈家 只有真心诚意地深入生活 ， 恭恭敬敬 地 向民间艺人 学习， 能在大量 掌握 和积 累 民族 民间舞蹈 素材 的基 才
础上把握 民族文化和 民间舞 的文化历史和 民族 精神的特征 ， 获得舞蹈 创新 的灵感 ， 真正使古 老 的中国 民族 民
间舞蹈与 时俱进 ， 使新 时期 的民族 民间舞蹈具有永恒 的生命力 。
组成部分。世界各国的民族 民间舞蹈以其肢体语
言的形式和迷人 的动态风采 ， 为一个 国家、 一个 民
族古典舞蹈 艺术。５ Ｏ年代后期 ， 在毛泽 东 同志 “ 百花齐放 ， 推陈出新 ” 的方针指引下 ， 涌现出一
大批优秀的舞蹈作 品。如《 红绸 舞》 《 、 花鼓舞》 、 《 荷花舞》 《 、 孔雀舞》 《 、 飞天》 等均在国际上获得 大奖 。
改革开放 ２ Ｏ多年以来 ， 新成长起来的一大批
族 的传统文化和悠远历史做 了重要的补充 ， 并发 展成为一种延续性和传播性、 技艺性和文化性极
强的独特表演艺术。中国 ５ ６个民族 的民间舞在
浅析傣族民族民间舞中孔雀手型的演变和在舞蹈剧目中的应用
浅析傣族民族民间舞中“孔雀手型”的演变和在舞蹈剧目中的应用摘要：我们的国家是一个多民族，多文化的国家。
傣族不仅有着古老的文化，而且还是一个会唱歌跳舞的民族。
孔雀也被誉为“圣鸟”，是傣族人民心中的吉祥象征。
傣家人会在家里养孔雀，孔雀象征着智慧和纯洁，美丽和幸福。
而傣族的孔雀舞则是最流行、最具有活力的舞蹈之一，比如舞蹈《雀之灵》，通过对舞蹈《雀之灵》的研究，不仅可以深入研究孔雀舞的风格特征，而且可以使《雀之灵》这种出色的舞蹈作品更好地继承和发展。
关键词：傣族舞蹈；孔雀舞；发展引言我国是多民族、多文化的国家。
其中，傣族的历史文化悠久而独特，他们是一个会唱歌跳舞的民族，孔雀舞在傣族舞蹈中是最具有代表性的，也是受傣族人民所喜爱的舞蹈之一，也是发展和变化最大的舞蹈之一。
以孔雀舞《雀之灵》为例，不仅可以更加深入研究到孔雀舞的风格特点，也能使得《雀之灵》这部优秀的舞蹈作品得到更好的传承、和新的发展。
傣族这个少数民族地址位于中国西南部，正是因为当地的地貌特征，所以人民结合地形地貌的影响，编创出了傣族舞，傣族舞具有多种风格，孔雀舞也是其中的一种，是傣族传统艺术的璀璨结晶，傣族舞的发展形象地向人们展现了傣族的风土人情，也传达给人们傣族人民的热情。
1傣族孔雀舞的形成1.1傣族孔雀舞的由来在傣族舞蹈中，孔雀舞是最具代表性的舞蹈，也是发展地比较快，变化最多的舞蹈。
孔雀舞的舞蹈动作美丽又敏捷，动作很轻盈，具有较高的审美价值，也是傣族的智慧。
孔雀舞也可以称为“嘎洛勇”，意思是孔雀舞。
通常，孔雀舞将在各种节日如节日，节日和“人群”中进行，并且舞蹈动作也根据各种传说而编排。
孔雀舞的起源与宗教信仰有关，在做佛事时通常会显示出来，这就是为什么它也被称为佛舞的原因。
有很多方法可以解释孔雀舞的起源。
有一个传说，是这样的说的。
在很久以前，有一个很穷的男孩子，为了谋生需要每天去河边钓鱼，每一次钓鱼都能满载而归。
但是有一天，他一整天都一无所获，让他感到很奇怪。
浅析傣族舞蹈的风格和特点 开题报告
（一）研究目标：
舞蹈作为一门特殊的艺术类学科，它是一种特殊的文化学习和传播形式，在我国各大艺术类院校中占有非常重要的地位，民族民间舞更是艺术类院校舞蹈专业学生的必修科目。傣族舞蹈作为中国传统民族民间舞蹈具有代表性的民族舞蹈值得我们去探究。它反映了一个民族古老的文化和人们善良朴实，勤劳勇敢的质朴品格，研究傣族舞蹈的风格和特点，让我们更加深入的理解这个民族的文化，让傣族文化和傣族舞蹈得到更好的发展。
本科生毕业设计（论文）开题报告
设计（论文）题目：浅析傣族舞蹈的风格和特点
学生姓名：学号：
分院：班级：
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ指导教师：职称：
填表日期：年月日
杭州师范大学钱江学院教学部制
一、选题的背景和意义
（一）选题的背景：
舞蹈是文明的一种特殊表现形式，它是某个地域、地区文化的综合体，它是一种文化的集合体，它形象地反映了民族文化的特征和状态。少数民族民间舞蹈是由劳动人民在长期的历史进程中集体创造、集体传衍、不断积累发展形成的，具有数百上千年的历史。各民族在民俗事象中通过歌舞形成表现民族历史、宗教信仰、生产知识等，宣传教化自娱自乐，且相沿至今。傣族是我国西南地区的少数民族，早在2000多年前的汉朝时就和中原开始了友好往来和文化交流。它有着悠久的历史，在其自身发展和与印度民族、汉民族的长期交往中，形成了其独具一格的民族文化，艺术形式丰富多彩,品种多样,尤其是傣族舞蹈,种类繁多,风格浓郁,特点各异,形式丰富,具有傣族独特的性格特征。这完全是由于受傣族历史、人文、环境、信仰、宗教、语言等诸多因素经过长期的作用而形成的，他们密不可分，傣族的文化内涵是其舞蹈的灵魂，傣族舞蹈是其文化内涵的外在表现。对于傣族舞蹈风格和特征的研究可以让我们深入了解其民族文化以及其民族文化怎样影响舞蹈的风格和特征。
浅谈傣族舞的风格特征
摘要每个民族有自己的历史文化，也形成了形形色色的民族民间舞蹈。
傣族舞就是民族舞蹈中具有代表性的舞种之一，和其他民族舞蹈不一样的是，傣族舞极具观赏性，灵活多变，舞姿优美，每一个舞蹈动作都包含内在情感，动作与韵律的结合非常有雕塑行，体现了浓郁的傣族风格。
本文通过介绍傣族舞蹈的起源及历史变迁从而发展成今独特的舞种风格，在民族民间舞中有了举足轻重的地位，研究风格的形成因素，还将从多个角度来对傣族舞进行分析，并着重介绍傣族舞蹈风格的形成及傣族舞的风格特征，更深刻的的体会傣族舞蹈的魅力。
关键词: 民族民间舞蹈；傣族舞；特征；风格AbstractOur country is a multi-ethnic country, each nation has its ownhistory and culture, also formed a variety of folk dance. Dai danceis one of the representative national dance, and other national dance, the Dai dance very entertaining, flexible, a beautiful dance, every dance movements include inner feelings, the combination of movement and rhythm very sculpture embodies rich Dai style. In this paper, by introducing the origin and historical evolution of the Dainationality dance which developed into the dance of this unique style, has the pivotal status in the national folk, the formation of thestyle of study, will also from various angles to analyze the Dai national minority dance, and emphatically introduces the formation of Dai dance style and the style characteristics of the Dai nationality dance, more profound experience the charm of the Dai nationality dance.Keywords: Dai dance; feature; style; development trend目录摘要ⅠAbstract Ⅱ目录Ⅲ前言 1一、傣族舞的概述 1（一）傣族舞的起源 1（二）傣族舞的历史发展 1（三）傣族舞在民族民间舞蹈中的地位 1二、傣族舞蹈风格的形成 3（一）地域因素 3（二）水文化因素 3（三）宗教图腾因素 4三、傣族舞的风格特征 6（一）快轻且稳的动律特征 6（二）优雅轻盈的形态特征 6（三）刚柔并济的动作特征 6（四）淡雅美优的服装特征 6结论 8参考文献 9致谢 10I前言中国地大物博，是由许多民族组成的国家，各个民族都有着不一样的历史和文化，这些孕育出了中国的民族民间舞蹈，很多地区他们的艺术就是当地文化结晶，各类民族民间舞蹈也因此形成了，傣族舞当然也不例外。
傣族民族文化在傣族舞蹈中的体现
傣族民族文化在傣族舞蹈中的体现1傣族民族文化中国是一个多民族文明历史悠久的国家。
汉族,满族,蒙古族,藏族,傣族等56个民族在这片文化肥沃的土壤上繁荣昌盛。
在特定的社会历史条件下,各民族形成并发展起来同时,它创造了自己独特的民族文化,其内涵包括社会，地理，历史和宗教的文化内涵。
根据中国文献记载,傣族的祖先可以追溯到古代百越人。
在汉晋时期，他们被称为滇越，掸，僚或僚。
在唐宋时期,因为他们喜欢用金银箔装饰门牙和纹身,所以他们有金牙,银牙,绣脚和刺绣表面的名字。
在元代,它被称为金牙,白牙或白衣。
自清朝以来,它一直被称为易艺。
傣族历史悠久。
早在两千多年前的汉朝，他们的祖先就开始与中原进行友好交往。
在东汉永平十二年，在傣族祖先所在的永昌县成立后,当地领导人多次派遣使者，将音乐和魔术师带到洛阳，展示他们的音乐并发挥他们的技能。
赢得了东汉法院的赞赏。
傣族民间文化底蕴深厚，源远流长。
研究傣族民间舞蹈的文化内涵必然涉及到这些文化内容。
生活创造文化，文化反过来影响生活。
傣族民间舞蹈作为生活的反映,也是一种文化的集合。
它来自生活，传承文化，表达文化。
傣族民间舞蹈中的孔雀舞。
蜡舞反映了傣族的孔雀，反映了傣族人们的宗教信仰。
2傣族舞蹈中的傣族民族文化2.1孔雀舞中的傣族民族文化孔雀舞是傣族的传统舞蹈和佛教舞蹈。
老傣族人说，孔雀舞是专门为佛陀做佛教的,是佛陀带来的舞蹈。
孔雀舞有着广泛的人群和悠久的历史。
一千多年前，许多关于孔雀舞的美丽传说已在傣族中传播开来。
说到这一点的一种方式是,很久以前,佛陀大摇摆,大家都来祝贺。
还有一对人脸和鸟类的动物,他们优雅地跳舞。
人们也跳了起来。
这种舞蹈是今天人们跳舞的孔雀舞。
一种说法是,很久以前,傣族领导人要求4000人寻找幸福。
在"来到绍讯"之后,我听到水果落入水中的声音和鱼的声音，我看到了孔雀的声音。
声音的声音很美妙地跳舞,当它们返回时,它们模仿这些声音和动作孔雀伴随着鼓声,失误和摩擦,和舞蹈孔雀舞。
浅谈傣族舞蹈的起源及其发展
浅谈傣族舞蹈的起源及其发展作者：朱加雄来源：《卷宗》2020年第20期摘要：傣族舞蹈是傣族文化的反映，古老而纷繁，直至新中国成立前夕，傣族尚保留着十分丰富的民间舞蹈资源。
近年来通过有关部门全面广泛调查，搜集傣族民间舞蹈有20多个舞种。
在傣族民间传统文化传承中，傣族舞蹈以独特的方式，用肢体语言来表现文化、民俗心理，是人与人之间直接传承。
关键词：傣族舞蹈;分布情况;舞蹈特点;发展方向舞蹈是古老的艺术，在初始时期，形式往往很古朴单一，舞蹈本身多对感性事物的模仿再现，宣泄自身情绪，表达某种情感。
傣族舞蹈具有它的民族风格和地域特点。
它来源于生活生产的各个方面，如神话、图腾、习俗、祭祀、建筑、婚嫁、丧葬、节日、生产劳作、耕种，纺织，饮食等。
傣族舞蹈在发展和传承过程中，受各种因素的影响，从而形成了不同风格的傣族舞蹈。
多年来，傣族民间舞蹈因生存环境、生活习惯和独特的对大自然的理解，从而形成了自己独特舞蹈的特点。
1 傣族舞蹈的分布情况概述傣族是一个历史悠久的民族，主要分布在云南省的西南部，多聚居在西双版纳傣族自治州、宏傣族景颇族自治州，以及耿马傣族佤族自治县、孟连傣族拉祜族佤族自治县、平彝族傣族自治县、江哈尼族彝族傣族自治县;还有的散居在云南省内三十余县、市。
傣族多居住在群山环抱的河谷平坝地区，属亚热带气候，傣族人民是男耕女織，分工非常明确。
傣族，是在解放以后人民政府根据傣族人民的意愿，决定统一称“傣族”，之前有称“傣泐”、“傣那”、“傣绷”、“傣雅”、“旱傣”、“水傣”。
傣族有着丰富的民间故事、诗歌，很多种傣族乐器和具有鲜明特点的民间舞蹈。
傣族在各地区还有许多富有民族特色和地方色彩的民间舞蹈，如西双版纳的刀舞、马鹿舞、指甲舞、妇女舞、腊条舞，以及大型民间集体舞蹈。
德宏州瑞丽等地的大鹏舞，还有多种集体舞蹈形式，其中最为古老的是跳柳神，巫师跳神，自娱性舞蹈、道具鸟兽舞，在德宏的芒市和遮放等地的跟鼓调和银海，耿马县的大象舞，金平县的捞鱼舞、扇子舞、笠帽舞等。
浅淡德宏瑞丽傣族传统舞蹈迦楼罗舞的传承与发展
二、简述迦楼罗舞的发展历程及特点
（一） 什么是迦楼罗 迦楼罗，汉译为金翅乌，又称大鹏金翅鸟。源自古印度 神话传说，是佛教天龙八部之一的护法形象，“八部天龙” 又称天龙八部、八部众，是佛经中常见的“护法神”。八部 者，一天众、二龙众、三夜叉、四乾达婆、五阿修罗、六迦 楼罗、七紧那罗、八魔呼罗迦。是神鸟修婆那族的首领，众 鸟之王。据佛经讲，迦楼罗本是一种凶恶的鸟，体积大，两 翅膀伸展有三百三十六万里，居于须弥山北方。迦楼罗是祗 修婆那族的首领，众鸟之王，还有妙翼、神速者等等美名。 （二） 傣族与迦楼罗舞 迦楼罗舞，瑞丽傣话叫嘎罗弄或嘎伦，罗马音Ka Nok。现按中文翻译通称大鹏鸟舞。瑞丽傣族迦楼罗舞同缅 甸掸邦地区蠢话一样是受佛教影响的舞蹈，随着佛教传入以 后而产生的舞蹈。迦楼罗表演特点也差不多是一脉的。其中 傣龙主要居住在缅甸东北部掸邦，中国的德宏、普洱、临沧 地区，以及泰国的夜丰颂府。清迈府。在中国境内主要分布 在云南省，德宏和普洱，临池地区。
五 、 当代舞蹈院校大学生对学习和传ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ学习民族传统舞 蹈意义
对于现代舞蹈院校学生的我们，学习和传承自己或其他 民族的传统舞蹈对于我们静下心来了解舞蹈文化内涵无疑是 有益的。学习传统舞蹈也是一种享受先人留下的文化路痴， 有历史厚重感。学习本民族舞蹈，其他民族舞蹈，现代舞， 当代舞也 好 ， 学什么像什么 ， 了解舞蹈文化内涵是作为一 位舞者该有的。目前通过国与国之间交流的频繁，各个区域 傣泰民族交流也开始频繁。交流延伸出来的很多值得研究， 学习和传承传统舞蹈对于我们是一种文化享受也是通过肢体 传达传统舞蹈之美。
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三、德宏瑞丽傣族对迦楼罗舞保护与传承
舞蹈天生具有使人们得到心情的愉悦，带有宗教礼仪性 质更使人精神愉悦上的享受。迦楼罗舞作为受宗教影响的舞 蹈，具有迎神的文化内涵，是巧取豪夺祭祀舞蹈，通过上面 资料云南其他地方表演迦楼罗除了在宗教仪式上表演还有延
浅谈傣族舞蹈《雀之恋》的审美特征
浅谈傣族舞蹈《雀之恋》的审美特征摘要：傣族是我国具有古老的文化和历史，并具有鲜明特色的民族，经过漫长历史文化与地理环境影响，形成了别具特色与风格的傣族舞蹈，傣族舞蹈不仅体现出了傣族的民族风情，同时还透过舞蹈动作语言彰显着民族文化。
《雀之恋》是傣族舞蹈经典代表作品之一，其肢体动作、表现形式、服饰头饰以及灯光背景都在不同程度上丰富了该舞蹈作品的舞台表现力，同时该作品体现了傣族历史文化与民族艺术的融合。
本文在认识傣族舞蹈审美价值的基础上，以《雀之恋》为案例，研究傣族舞蹈所呈现出来的审美表现，由此认识傣族舞蹈表演中的艺术价值，并将其表演形态作用于未来的舞蹈表演中，丰富自身的傣族舞认识。
关键词：舞蹈表演；情感表达；重要性；审美基础1傣族舞的风格特征1.1安详舒缓的动律在对傣族历史、文化的发展研究中可以看出傣族作为一个“神秘”的少数民族，它的文化是极具民族色彩的，这种文化影响着傣族人民的审美观念，并将这种审美观念融合到当前的傣族舞蹈中。
傣族人民信仰小乘佛教，因此在面对自然万物时都保持着崇敬之心，重视人与自然之间的和谐共处，并将这种观念融合到舞蹈动作当中，使得傣族舞的每一个动作、每一个乐器都呈现出淳朴自然的状态。
同时傣族舞蹈强调身体的曲线美，例如在孔雀舞的表演时，需要将人体的流动美与孔雀的优雅形态进行结合，由此丰富视觉感官。
傣族舞蹈中的诸多动作展现都需要根据不同的节奏来完成，凸显傣族舞蹈行云流水的动作，例如在“象脚鼓舞”当中，鼓点能够伴随着半蹲、前蹲以及前踢腿呈现出不同的形式，根据以上分析不难看出，傣族舞蹈深受傣族文化的影响，傣族人民日升而坐，日落而息，茶余饭后人们一起唱歌跳舞，舞蹈就像是他们生活组成的一部分，能够体现出傣族人民对生活的追求与向往。
在傣族人民的新中舞蹈是不可缺少的，他们在舞蹈表演中能够融入天人合一的思想观念，也由此增强了舞蹈本身安详、舒缓的动律氛围。
1.2.“一顺边”和“三道弯”的舞姿造型“一顺边”和“三道弯”的舞姿造型不仅仅存在于傣族舞蹈当中，在其他民族舞蹈当中也多有出现。
浅谈傣族民间舞蹈的民族文化特征
浅谈傣族民间舞蹈的民族文化特征一、引言舞蹈是一种特殊的文化现象，它是一种文化的集合体，这个集合体有效地反映了民族文化的典型状态和样式。
民间舞蹈是一切舞蹈之母，民间舞蹈源于民族文化。
傣族民间舞蹈的动作特色、表演技巧、肢体语言运用等方面的特色，是其深远和厚重文化内涵的反映，如果只关注舞蹈形式的绚丽、结构的精密、表现手法的完美而忽视舞蹈背后文化内涵的价值，是无法真正理解傣族舞蹈的真美内涵的。
因此，我们在研究傣族民间舞蹈时，应对其民族文化内涵给予高度重视。
二、安详、舒缓的动律傣族舞蹈蕴藏着神秘而浓厚的民族氛围，有极高的文化品位和浓郁的民族文化色彩，极尽东方韵致。
傣族舞蹈中透出山JlI秀美、人文毓秀的夺目光彩，充满着平和、恬静、隽永、含蓄的风格，朴实自然毫无雕凿之感。
舞蹈动作中那些人体的头、手、臂肘、肩、腰、胯、膝等每一个关节都尽量弯曲，使整个体态由多种曲线组成，形成婀娜多姿的s型，无论手的推拉和脚步起伏的动作，还是孔雀舞中的美丽造型的流动美，都具有造型丰富而个性鲜明的特点。
这些特点不仅会使人们感到秀丽山河的自然律动美，还会使人们感到傣族人民生活的宁静祥和，朴实自然，更能使人感受到他们对美的追求和对恬静幸福生活的向往。
傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出，感情内在而含蓄，舞姿富于雕塑感。
傣族舞蹈中上肢的手和下肢的脚以及头都极富有表现力，下体多保持半蹲状态，以膝部柔美的起伏，身体与手臂形成丰富多彩的三道弯造型。
舞时双腿半蹲，双手叉腰，上身向旁倾斜为基本舞姿。
舞时一般前脚掌着地，但不强调有力地踏和跺，落地时轻而稳。
傣族舞除下肢有丰富的步伐、小腿的灵活运用外，手和上身丰富的舞姿也极具特点，手式多样，同一姿态，同一动作，手式不同就有不同的舞蹈形象和含义。
在动态形象上，舞者多保持半蹲的舞姿，重拍向下，均匀的节奏中，膝部的屈伸带动身体上下颠动和左右轻摆；舞步的踏或跺，看似着力而下，却是重起、轻落，全脚掌平稳着地等，是动律的基本特征。
浅析傣族舞蹈的风格和特点 开题报告
在舞蹈表演和学习中，了解和学习舞蹈的风格和特征才能真正理解舞蹈的内涵，无论是民族舞蹈还是现代舞蹈，了解其内在精神和文化，了解舞蹈的风格和特征才是舞蹈学习、表演、欣赏的本质。傣族是一个有古老文化的民族，也是一个能歌善舞的民族。傣族人民勤劳勇敢，温柔善良，这是大家公认的；“水一样的民族”是对傣族性格的又一描述。他们礼貌温和，外柔内刚，智慧聪明又幽默谈谐的性格像水一样，有时似涓涓的细流，温柔而细腻；有时像大江的洪流，迅涌而澎拜。傣族的舞蹈也充分反映了这种丰富多彩的民族性格。傣族舞蹈的动作虽大多阿娜多姿，节奏较为平缓，但外柔内刚、充满着内在的力量。既有潇洒轻盈的“篾帽舞”，也有灵活、骄健、敏捷，且充满阳刚之气的象脚鼓舞、刀舞、拳舞等。在孔雀舞的表演中，时而节奏缓慢单一，动作舒展，感情内在含蓄，时而节奏快速多变，动作灵活跳跃，感情狂放而豪爽。傣族舞蹈那以特有的屈伸动律而形成的手、脚、身体“三道弯” 的造型特点，以及刚柔相济、动静配合等特有的表演风格，深为广大群众所喜爱。从不同角度对傣族舞蹈进行分析，了解傣族舞蹈风格特征，加深对傣族舞蹈的内涵和美学意义的理解,有利于傣族舞蹈更好的发展。
3、完成“开题报告”
时间：2016年 12月20日前
内容：在文献综述的基础上，整理并撰写出“开题报告”的初稿。经过导师的指导修改后，完成“开题报告”。
4、撰写论文初稿
时间：2017年2月1日前
5、完成论文定稿
时间：2017年4月1日前
6、论文答辩
时间：2017年 4月12日—4月26日
六、研究的主要特点及创新点
（二）主要内容：
1、引言。
2、傣族舞蹈的介绍。（1）傣族的民俗文化。（2）傣族舞蹈的分类（3）傣族舞蹈的特点。
3、傣族舞蹈风格特征分析。（1）傣族舞蹈的动作特点。（2）傣族舞蹈的韵律（3）傣族舞蹈的意境。
瑞丽傣族孔雀舞在高校的传承与发展——以云南艺术学院舞蹈学院为例
“中国民间舞蹈的文化传承，其实质是通过丰富多彩的 舞蹈形式，传承’自强不息’与’厚德载物’的民族文化精神，
142 Chinese national Expo
传承中国文化风格和各民族的审美情趣。”民族民间舞蹈作 为中华优秀传统文化的重要组成部分，体现着不同地域民族 的生活方式、历史传统、民族性格等多方面的特点。傣族是 云南的一个特有民族，傣族民间舞在泼水节、关门节、开门 节等众多傣族传统民俗节日和节庆中从不缺席，而且起着十 分重要的作用。瑞丽有“孔雀之乡”的美誉，在毛相、旺腊、 约相广拉、喊思等一代代舞蹈家们的探索下，瑞丽傣族孔雀 舞变得愈发娇艳美丽，它不仅是当地传统文化标识，更是云 南对外宣传、展示的文化金名片。本文以瑞丽傣族孔雀舞在 云南艺术学院舞蹈学院的传承、发展为案例，尝试以点带面 的分析、解读、总结其中的经验、方法、成果，从而为舞蹈 学院傣族民间舞蹈教学、教材的建设寻找到一些新的路径， 同时也给其他民族民间舞蹈教材建设提供若干有价值的经验。
文以瑞丽傣族孔雀舞在云南艺术学院舞蹈学院的传承、发展为案例，尝试以点带面的分析、解读、
总结其中的经验、方法、成果，从而探寻高校傣族民间舞蹈教学、教材建设新路径，以期为建构
云南民族民间舞蹈教材体系提供若干有价值的经验。
浅析傣族舞蹈的审美文化内涵
浅析傣族舞蹈的审美文化内涵作者：李璇来源：《世界家苑》2018年第08期摘要：关于傣族舞蹈的审美内涵，以及对高校教育的思考，是舞蹈研究当中十分重要的问题，而这样的研究是以傣族舞蹈在历史上形成的类型划分，而本文的选题背景在于，当代舞蹈领域对少数民族民间舞蹈资源的挖掘越来越多，对傣族舞蹈的剧目表演，以及对傣族舞蹈背后的文化成因关注同样越来越密切，而傣族舞蹈独特的审美风貌具有成为理论研究范式的可能性。
我们在讨论傣族舞蹈的审美内涵时，并不是局限于审美内涵的现存状态，而是讨论审美内涵对于傣族舞蹈和少数民族舞蹈的当代意义，寻求舞蹈对于未来发展的借鉴可能性。
关键词：傣族舞蹈；审美；文化内涵一、傣族舞蹈的审美文化内涵以“孔雀舞”为例在艺术发生学的意义上，孔雀舞是一种“仿生学”的舞蹈，“孔雀舞”在傣语中称为“嘎洛涌”、“烦洛涌”或“嘎楠洛”，直译过来就是“孔雀跳”的意思。
而为什么说孔雀舞是一种仿生学的舞蹈呢？因为傣族舞的舞蹈动作的“模仿”性质是非常强的，而且此种模仿的技艺是非常高超的，舞蹈演员在跳孔雀舞时，其实就是在表演孔雀本身，是把人的身体当做孔雀的身体来展示，这种“仿生学”舞蹈在中国西南诸民族中虽然是多见的，但傣族的孔雀舞乃是仿生学舞蹈中的翘楚。
而为什么“孔雀”成为了舞蹈的表现对象，傣族的“孔雀舞”背后有着怎样的起源故事呢？关于孔雀舞的起源主要有两种传说，在傣族人信仰的小乘佛教内，有一次佛祖正在召集众人做佛事，场面非常的宏大，此时有一对人面鸟足的动物前来围观，在众人的瞩目下，人面鸟足的动物翩翩起舞，非常地优美，赢得了众人的赞誉，佛祖意味这生得如孔雀般的动物是专门为做佛事而来，而此鸟会感通佛法的灵性，是一种吉祥之物，此后，孔雀在傣族人的文化中就作为专门为做佛事而存在的动物了，人们在佛事或节庆时，都会跳起“孔雀舞”以示庆贺；而另一种传说也是充满吉祥之意的，传说在傣族居住的森林中常有妖怪出没，扰民不安，佛祖排出孔雀进行打击，孔雀机智地将妖怪引入沼泽地，并将其淹死，人们从此获得了安居的生活，同时“吃水不忘挖井人”，为了感恩于孔雀给人们带来的吉祥，人们以后就在节日中跳起“孔雀舞”了。
旅游开发中少数民族非物质文化遗产的传承与保护——以云南傣族孔雀舞为例
.元地理 91旅游开发中少数民族非物质文化遗产的传承与保护—以云南傣族孔雀舞为例尹昭滢I余晶2利\青3(1.澳门科技大学酒店与旅游管理学院,澳门;2.昆明市官渡区第五中学，云南昆明;3.昆明市第十中学，云南昆明）摘要：以云南傣族孔雀舞为例，在文献检索和调查研究的基础上，从少数民族非物质文化遗产的界定、傣族孔雀舞的历史渊源、傣族孔雀舞的演化阶段、旅游开发与傣族孔雀舞的传承等角度，探讨旅游开发中如何在科学合理的规划和严格的管理下，通过产业化手段将孔雀舞这一文化资源优势转化为旅游经济优势，实现非物质文化遗产传承和旅游业可持续发展的结合。
关键词：少数民族非物质文化遗产；旅游开发；传承保护；傣族孔雀舞在经济全球化和城市化背景下，蕴含着华夏民族 特有精神价值和地域文化价值的非物质文化遗产受 到前所未有的冲击。
2013年12月，习近平总书记在 中央农村工作会议上发表重要讲话:“我听说，在云南 哈尼稻田所在地，农村会唱《哈尼四季生产调》等古 歌、会跳乐作舞的人越来越少。
不能名为搞现代化，就把老祖宗的好东西弄丢了！[1]”2019年7月，在考 察内蒙古赤峰博物馆，聆听古典民族史诗《格萨尔》非物质文化遗产传承人的一段说唱后，习近平总书记 指出：“你们的演唱让我们感受到历史文化的厚重。
56个民族不断交流交往交融，形成了多元一统的中 华民族。
我们中华文明历史悠久，是世界上唯一没有 中断发展至今的文明，要重视少数民族文化遗产的保 护传承。
”由此可见，对少数民族非物质文化遗产的传 承和保护，在当下更具有时代和社会价值。
长期的开发和经济利益的驱使给一些少数民族 非物质文化遗产造成较大甚至是不可挽回的损失。
令人欣慰的是，近年来少数民族非物质文化遗产的保 护重心已逐步从申报向传承和保护转变，有关少数民 族文化遗产的传承和保护成为学术界关注的热点问 题，一些研究成果在指导少数民族非物质文化遗产的 保护和开发中取得了显著效果。
本文以云南傣族孔 雀舞为例,在调查研究的基础上，深人探讨旅游开发 中如何更好地传承和保护少数民族非物质文化遗产。
民族民间舞蹈的继承创新与发展研究
民族民间舞蹈的继承创新与发展研究随着时代的发展和社会的变迁，民族民间舞蹈作为一种文化艺术形式，在不同的历史时期和地域环境下，经历了不同的演变和发展。
它是民族文化的重要组成部分，具有鲜明的民族特色和文化内涵，是研究民族文化和民族历史的重要载体。
本文旨在探讨民族民间舞蹈的继承创新和发展现状，以及推动其进一步发展的策略和建议。
一、民族民间舞蹈的继承创新民族民间舞蹈是一种古老的文化艺术形式，它是民族文化的重要载体，记录了民族历史和文化传承的重要信息。
在不同的历史时期和地域环境下，民族民间舞蹈经历了不同的演变和发展。
在这个过程中，古老的传统舞蹈得以保持和传承，新的舞蹈形式也得到了创新和发展。
1.传统舞蹈的传承传统舞蹈是民族文化的重要组成部分，它承载着历史和文化的记忆。
传统舞蹈的传承，一方面需要通过口耳相传、师徒相传等方式传播，另一方面也需要通过书籍资料、文艺表演等形式来加以保存和传承。
保护、传承、弘扬传统舞蹈，不仅仅是一种文化责任，更是对历史文化的尊重。
2.新型舞蹈的创新随着时代的发展和社会的变迁，新型舞蹈不断涌现，新颖的舞蹈形式得到了广泛的关注和认可。
如现代舞蹈、拉丁舞、爵士舞等，这些新型舞蹈不仅博受欢迎，更让人们对传统舞蹈有了新的认识和理解。
新型舞蹈的创新和发展需要舞蹈人才的创造力和艺术性的追求；同时，也需要对传统文化的理解和包容，对民族特色的传承和发扬。
二、民族民间舞蹈的发展现状1.市场化程度不高民族民间舞蹈的市场化程度相对较低，缺乏广泛的市场场景和商业运作。
由于舞蹈表演的特殊性，其商业运作存在较大的风险，容易面临市场的困境，同时也存在维护艺术性和商业性之间的监管和平衡问题。
2.节目质量不同由于人才培养、资源配置和文化氛围等原因，民族民间舞蹈的节目质量和表现力存在较大的差异。
一些舞蹈团队和个人艺术家无论在编排和表演方面，还是在表现能力和创造力上都有着较大的进步和提高；另一些在资源配置、人才培养等方面还面临着诸多问题，其表演水平较为低下。
傣族舞蹈鉴赏
傣族舞蹈鉴赏第一篇：傣族舞蹈鉴赏傣族舞蹈鉴赏XXXX-XXXXXXXXX-XXX 傣族，一个被大多数人了解而又很神秘的民族。
大家了解的是他们的泼水节，神秘的却是和着轻柔细腻的葫芦丝的傣族的舞蹈。
从小就因为一个“泼水节”而初识傣族，后来慢慢的接触到杨丽萍，她跳的傣族舞蹈对自己感触很大。
傣族是一个跨境民族，在国内主要分布在云南省，在缅甸、老挝、泰国也有分布。
傣族舞蹈种类繁多，形式多样，流行面也很广，并各有特点。
代表性节目总的可分为自娱性、表演性和祭祀性三大类。
一、自娱性舞蹈自娱性的节目有“嘎光”、“象脚鼓舞”、“耶拉晖”和“喊半光”等，其中最具代表性的是“嘎光”和“象脚鼓舞”。
“嘎光”系傣语，可译为“围着鼓跳舞”，也可译为“跳鼓舞”。
此舞是傣族最古老的舞蹈，流行在20多个县市，是在年节喜庆时，不分男女老少，不分场地，都可以跳的自娱性舞蹈。
嘎光以象脚鼓、镲等民族打击乐为伴奏；但有的地方，敲鼓、镲的人也参加舞蹈，并且带领众人围圈而舞。
过去跳时，众舞者可以随心所欲的各自发挥，只求热烈欢快。
现已发展了很多统一动作和套路，动作与套路的名称各地也不尽相同，并且已派生出一些舞蹈节目。
象脚鼓舞是自娱性兼表演性的男性舞蹈。
象脚鼓是根据鼓的形状而取的名称，傣族一般统称“嘎光”，但对长、中、小三种象脚鼓又各有名称。
这种舞蹈以击象脚鼓舞蹈为主，用铓、镲伴奏，也可鼓、镲对舞。
二、表演性舞蹈表演性舞蹈有“孔雀舞”、“大象舞”、“鱼舞”、“蝴蝶舞”、“篾帽舞”等。
最具代表性的是孔雀舞。
孔雀舞是我国傣族民间舞中最负盛名的传统表演性舞蹈，流布于云南省德宏傣族景颇族自治州的瑞丽、潞西及西双版纳、孟定、孟达、景谷、沧源等傣族聚居区，其中以云南西部瑞丽市的孔雀舞最具代表性，相传一千多年前傣族领袖召麻栗杰数模仿孔雀的优美姿态而学舞，后经历代民间艺人加工成型，流传下来，形成孔雀舞。
在傣族人民心目中，“圣鸟”孔雀是幸福吉祥的象征。
不但许多的人们在家园中饲养孔雀，而且把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。
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浅谈傣族仿生舞蹈文化传承的研究
作者：罗列诗
来源：《戏剧之家》2018年第19期
【摘要】傣族作为一个世代繁衍生息于我国西南地区的具有独特韵味的少数民族，历史悠久，文化绵长，仿生舞蹈更是活灵活现，远近闻名。
在傣族的众多仿生舞蹈中，最具民族特色、闻名于海内外的莫过于栩栩如生的孔雀舞。
现如今，傣族仿生舞蹈经过历史的发展，已发生了诸多方面的改变。
本文通过简单论述傣族仿生舞蹈的历史起源和文化渊源，就其舞蹈中所蕴含的内涵展开细致的分析，进而探讨出在当今时代傣族仿生舞蹈的文化传承与发展表现。
【关键词】傣族；仿生舞蹈；文化传承
中图分类号：J705 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）19-0131-01
一、傣族仿生舞蹈的起源
（一）傣族仿生舞蹈的历史起源。
傣族作为我国少数民族之一，大多聚居生活在风景秀丽，空气清新的西双版纳。
俗话说，一方水土养一方人。
西双版纳无与伦比的地域特色和湿润温和的气候条件，孕育了一批能歌善舞的淳朴百姓，造就了大量别有韵味的仿生舞蹈，出神入化的孔雀舞最为出名。
傣族民间对于仿生舞蹈中孔雀舞的历史起源，也是众说纷纭。
相传，很久以前，佛祖突然降临，佛光四射，吸引了众多民众前来围观参拜，美丽的孔雀见人潮涌动，实在难以靠近，便在人群之外开始翩翩起舞，以表达对佛祖的崇高敬意，而人们也被孔雀的果敢聪慧、美丽动人所折服，纷纷让路。
此后，人们便将孔雀跳的舞进行改编，演变为孔雀舞。
傣族人民认为自己是孔雀的后代，将孔雀舞看作是吉祥安泰的象征。
（二）傣族仿生舞蹈的文化渊源。
傣族仿生舞蹈的产生和发展都源自于傣族人民对原生态自然浓厚的敬畏和热爱，蕴含着丰富的文化特色。
传统的傣族仿生舞蹈需要表演者配戴相关动物的饰物，装扮相关浓妆，披挂相关道具，通过与伴奏音乐的默契配合，将相关动物的动作神态以形体舞蹈的形式展现在观众面前，让他们仿佛身临其境，切实感受到自然界无以言表的美。
事实上，傣族人民有崇尚动物图腾的传统。
很久之前，傣族祖先便把动物图腾视为威猛高大、吉祥美好的象征。
受先辈的影响，傣族人民一直把孔雀看作是民族精神的存在，代表着善良美丽和智慧超群，预示着幸福安康和吉祥如意。
傣族仿生舞蹈不论是在曼妙舞姿的表现形式上，还是在深远意境的氛围营造上，都体现着深深的文化气息，总能给人以栩栩如生的自然美感和流连忘返的现实体验，已发展成为当今傣族文化艺术中的一大亮点。
二、傣族仿生舞蹈蕴含的深厚内涵
（一）地域宗教内涵。
傣族人民大多信奉小乘佛教。
该宗教起源于古印度，后克服重重艰难险阻，大约于公元前三世纪，经过泰国、缅甸等地，传入我国西双版纳地区，并迅速与当地
文化形成共鸣，成为了当地傣族人民的信仰宗教。
到目前为止，小乘佛教传入中国已有一千多年的历史。
在这一千多年间，它从政治、经济、文化和社会等多个方面对傣族人民的日常生活产生了重大影响，使傣族人民的内心思想产生了深刻的变革。
傣族的仿生舞蹈中蕴含着浓郁的地域宗教特色。
西双版纳得天独厚的地理位置，别具一格的自然特色，以及坚定顽强的宗教信仰，造就了现如今傣族仿生舞蹈中柔美婀娜的舞姿和轻逸空灵的意境。
（二）民族文化内涵。
傣族仿生舞蹈中饱含着深厚的民族文化特色。
一直以来，傣族人民都对自然生态怀有一种崇高的敬畏和热爱之情。
傣族仿生舞蹈是傣族人民表达自我、娱乐生活、日常交际的一种重要手段，通过对动物的行为动作、仪表神态等进行长期的细致入微的观察，进而将其完美地融入到舞蹈动作的艺术表演当中，出神入化地传达给观众。
傣族仿生舞蹈从产生至今，已逐渐成为傣族当地的民族艺术的代表与象征。
三、傣族仿生舞蹈的文化传承与发展表现
（一）傣族仿生舞蹈的传承表现。
20世纪初，毛相诞生于瑞丽江畔，是成长于农民之家的第一位傣族民间舞蹈家，是傣族仿生舞蹈中最具民族特色的孔雀舞的典范，将孔雀舞跳出国门，走向世界的第一人。
毛相自小酷爱舞蹈表演，他的仿生表演舞姿曼妙优美，动作活灵活现，形象出神入化，风格别具特色。
他基本摆脱了传统仿生舞蹈表演中繁重道具对舞者的形体约束，加大了舞蹈表演的动作幅度和难度，将舞蹈表演展现得更加随性自然落落大方。
（二）傣族仿生舞蹈的发展表现。
近年来，杨丽萍将孔雀舞再次光辉地呈现在人们的眼前，将傣族仿生舞蹈发扬光大，被誉为“中国的第二代孔雀王”。
杨丽萍在傣族传统仿生舞蹈的基础上进行了很多大胆且新颖的变革，彻底摆脱了传统仿生舞蹈表演中的繁重的表演道具，改用灵活的手指来凹出孔雀头部的造型，用强健的四肢来变现孔雀的行为动作，可以带给人一种活灵活现的视觉盛宴。
其所创作的舞剧《孔雀》，更是对傣族仿生舞蹈的又一次继承，她通过自身独特的舞蹈动作，此起彼伏的音乐伴奏，再结合舞美的综合体现，栩栩如生地为大家展示了孔雀在春夏秋冬四季更替中的行为表现，全剧所体现的爱与生命的主题，着实令人震撼。
参考文献：
[1]杨镇.浅析傣族孔雀舞的发展历史[J].大众文艺，2012（07）.。