图形创意教学大纲

合集下载

图形创意教学大纲

图形创意教学大纲

图形创意教学大纲一、引言图形创意既是一种表达艺术的方式,也是培养学生审美能力和创造力的重要途径。

本教学大纲旨在指导教师在图形创意教学中的内容和方法,帮助学生掌握图形创意的基本技巧和理论知识。

二、教学目标1. 培养学生观察和感知能力,提升审美素养。

2. 培养学生图形创意的思维能力和创造力。

3. 培养学生对色彩、构图、形态等图形要素的理解和运用能力。

4. 培养学生在图形创意中运用不同媒介和工具的技能。

三、教学内容1. 图形创意基础知识1.1 图形元素与图形要素的概念及其相互关系。

1.2 色彩的基本原理和色彩搭配技巧。

1.3 构图原则及其在图形设计中的应用。

1.4 图形形态与表现技巧。

2. 图形创意技法与方法2.1 手工创意技法2.1.1 剪纸、拼贴等传统手工艺技法的基本原理和应用。

2.1.2 纸雕、折纸等手工创意技法的实践和创新。

2.2 数字创意技法2.2.1 平面设计软件的基本操作和应用。

2.2.2 数字创意表现形式的探索和实践。

3. 图形创意实践3.1 主题创作3.1.1 培养学生的主题创作能力,引导学生在图形创意中表达自己的观点和情感。

3.1.2 指导学生进行主题创作的过程,包括构思、草图、完稿等环节。

3.2 创意项目3.2.1 设计并指导学生完成一些实际的创意项目,如海报设计、包装设计等。

3.2.2 鼓励学生进行团队合作,培养他们的沟通和协作能力。

四、教学方法1. 理论讲解与实例分析相结合的授课方式。

2. 组织学生参观艺术展览和作品鉴赏,扩展学生的艺术眼界。

3. 鼓励学生独立思考和实践,注重培养学生的自主学习能力。

4. 提供多样化的教学资源和学习材料,如图像、书籍、网络资料等。

五、教学评价1. 通过作品展示和评比的方式评价学生的图形创意成果。

2. 结合学生的表现和参与情况,进行学习态度和艺术潜力的评估。

六、教学实施计划详细制定每个学期的教学计划和课时安排,包括理论课程、实践课程以及参观和实践项目等。

图形创意教学大纲.

图形创意教学大纲.

教学大纲1、了解图形的概念;2、理解现代图形创意和图形创意思维;3、学习重点:应放在图形创意的思维方式,图形创意的思维方法和图形创意的基础训练。

4、图形创意的组织方法和图形创意的应用为该课程的难点,要掌握前后知识的连贯性,活学活用方可解决。

教学计划:共8周,每周16课时第一周:第一章,图形的概念:图形释义,图形的起源与发展,图形在设计中的重要性和图形语言特征。

第二章,现代图形创意:现代图形创意的范畴,现代图形创意的观念,现代图形创意的理念和现代图形创意的文化。

第二周:第三章,图形创意思维:图形创意思维的对象,图形创意思维的主体和图形创意的思维实质和特征。

第四章,图形创意的思维方式:发散思维,收敛思维,反向思维。

第三周:第四章从后思维,形象思维。

第五章,图形创意的思维方法:联想系列创意,想象组合系列创意,类比系列创意和同构系列创意。

第四周:第五章想象系列,类比系列,同构系列第五周:第六章,图形创意的基础训练:从特定符号的联想,数字的联想,汉字的联想。

第六周:第六章特定形空间的联想,自我形象的再设计和语言文字与视觉形象的转换进行训练。

第七周:第七章,图形创意的组织方法:图形的形态特征,图形的组织方法和图形的系列化设计介绍。

第八周:第八章,图形创意的应用:主题设计,基础设计与图形设计和专业设计课与图形创意。

课程介绍《图形创意》是一门艺术设计专业主干基础课程,他承担着将学生已具备的造型能力、创造性思维方式引向专业所需的方向与方法的重任,减少进入专业设计课程以后的学习障碍。

《图形创意》课程教学内容分为八章:第一章,图形的概念:介绍图形释义,图形的起源与发展,图形在设计中的重要性和图形语言特征。

第二章,现代图形创意:介绍现代图形创意的范畴,现代图形创意的观念,现代图形创意的理念和现代图形创意的文化。

第三章,图形创意思维:介绍图形创意思维的对象,图形创意思维的主体和图形创意的思维实质和特征。

解决图形创意的一般理论知识。

图形创意教学大纲

图形创意教学大纲

《图形创意》课程教学大纲【课程基本情况】一、课程代码: 050213二、课程类别及性质:专业必修课1.图形创意是视觉传达设计专业必修课。

2.开设、教课时间及学分:第二年年开设,本课程学习一学期。

总时数为36课时(周2课时,18周),其中讲授18课时,实践18课时,讲授课时与实践学时比例约为1:1,共2学分3.课程教材:《图形创意与联想》,邹冬芳、张智铭、焦拥军主编,北京工艺美术出版社,2013年8月第1版。

4.开设系(部):艺术系。

【教学目的】本课程为视觉传达设计专业必修课。

图形创意以其独有的思维特征、思维模式和思维定位及丰富的表现技巧被广泛地应用于视觉传达设计的各个领域。

如广告设计、包装设计、书籍装帧设计、VI设计等等。

本课程是将素描、色彩等课程中获得的基本技能通过系统的思维训练和图形组织,设计创造出具有独特的富于视觉冲击力和美感的创意图形。

是启发创造思维、引导学生创造新的图形的一个重要环节。

重在培养学生在有效传播信息的基础上提高图形的独创性、形式美感和审美趣味的能力。

开发学生对于充满想像力、富有情趣和形式美感的图形样式的探讨,并促进学生积极地用手绘的方式大胆地无拘束地表达创意。

使他们的设计创造能力与表达能力达到一个新的台阶。

【教学内容、基本要求及学时分配】第一章.图形创意的认知与准备(共6课时,其中讲授5课时,实践1课时)第一节. 图形的概念(掌握)(共1课时;其中讲授1课时,实践0课时)一.图形的概念(掌握)二.图形创意的概念(重点)第二节. 图形的发展历程、现状与趋势(掌握)(共1课时;其中讲授1课时,实践0课时)一. 图形的起源于发展(掌握)1.原始符号演变为文字2.造纸技术与印刷技术3.工业革命带来的技术革新4.20世纪以来的视觉艺术运动5.数字化媒体技术的革新第三节.图形创意与现代绘画艺术(掌握)(共2课时;其中讲授1课时,实践1课时)一.立体主义(重点)二.野兽主义(掌握)三.达达主义(掌握)四.超现实主义(重点)五.抽象主义(重点)六. 波普艺术(重点)课堂作业:在现代绘画艺术流派中选择一种,以课桌上的文具为题材,创作一张模仿现代艺术流派的图形作品。

《图形创意》教学大纲

《图形创意》教学大纲

《图形创意》课程教学大纲【课程编号】xxxxx【课程名称】图形创意Graphicscreative【课程性质】专业核心课【学时】72学时【实验/上机学时】36学时【考核方式】项目考【开课单位】【授课对象】一、课程的性质、目的和任务本课程为艺术设计专业必修课,以理论课为“主创。

意”是社会人的一种创造性行为,每个人都具有创造的禀赋。

设计就是创造行为的体现,为了开发和挖掘这种能力,创意基础课程重点讲授创新的基本模式;创新的创造性思维;创新想象与联想,要求学生通过学习熟悉掌握创新的思维方法,以提高创造性思维的能力。

素质目标:设计本身就是一种创造性活动,创意基础课程的教学目的就是为了使商美专业的学生能够从理性的思维开始对待每一门专业学习,按照一定的创造思维模式去开发和挖掘每个人的创造潜能。

知识目标:了解创意的意义与本质,创意之于设计的重要性。

技能目标:掌握一定的创造性思维与图形的创意性表现方法。

二、教学内容、基本要求和学、课时分配第一章:课程概述(4学时)基本要求:通过对图形基本理论知识的学,习使学生掌握图形的概念,认识图形的意义和作用。

教学内容和课时分配:1、什么是图形创意2、学习图形创意的目的和意义第二章:图形概述(4学时)基本要求:通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念与基本特征,认识图形的意义和作用。

教学内容和课时分配:1、图形的概念与基本特征2、图形的意义和作用3、图形的分类元素特征图形具象图形抽象图形4、图形的发展趋势突出创意,强化图形语言的趋向多学科,多专业的融合趋向与高科技同步发展的趋向图形的传播和表现形式呈现多样化的趋向重点:图形的概念与基本特征难点:图形的意义和作用第三章:图形创意思维(16学时)基本要求:通过学习要使学生对图形创意的思维方式有新的认识,并且能掌握好不同的思维方式设计图形创意。

教学内容和课时分配:第一节图形创意思维方式掌握直觉思维、发散思维、集中思维、逆向思维、类比思维等几种思维方式的创意方法。

《图形创意》课程教学大纲

《图形创意》课程教学大纲

《图形创意》课程教学大纲
二、课程目标(集中实践环节课程填写)
通过本课程的学习与训练,学生应具备以下几方面的目标:
通过本课程学习,学生能够掌握系统的图形设计基础理论知识,把握图形设计发展的历史脉络以及与设计应用的关系。

通过本课程学习,学生掌握图形设计的设计方法与流程,掌握通过理性的市场调研进行系统的图形设计的思路,培养学生灵活的图形设计思维,了解图形与文案、图形与心理等相关学科基础知识。

通过本课程学习,学生掌握图形设计的新技术及新形式,培养学生图形设计的创新思考设计能力。

4.通过本课程学习,学生能够全面提高对于图形设计的审美水平。

5.通过本课程学习,学生结合专题图形设计实践,培养自主学习、合作意识及综合创新设计能力,具备关注图形设计的前沿动向,进行创新概念图形设计的视觉表现力。

6.通过本课程学习,学生能够在图形设计专题实践中提高图形的组织能力、应用表达能力及语言表达能力和团队协作能力。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
注:H代表课程目标对毕业要求的高支撑,M代表课程目标对毕业要求的中支撑,1
1.建议教材
顾媛媛.《图形创意一一现代创意图形的设计》.南京师范大学出版社,2009年2.主要参考资料
1刘境奇.《图形创意》.上海交通大学出版社,2015
2.(美)吉姆克劳斯.《创意设计指南》.上海人民美术出版社,2009.
3.王安霞.《包装形象视觉设计》.东南大学出版社,2006.
4.陈青.《包装设计教程》.上海人民美术出版社,2009.
5.(美)斯考特珀尔斯顿.《非凡的设计-案例与版式》,上海人民美术出版社,2003。

(完整版)图形创意大纲

(完整版)图形创意大纲

《图形创意》课程教课纲领(课程编码: 108021163)一、课程的性质与任务图形创意是平面设计专业的一门必修课程,是艺术设计专业的重要课程之一。

它是一门理论与实践一体化的综合性课程。

课程的主要教课任务是研究怎样运用创意思想能力和图形造型能力来表达特定的图形创意。

要修业生掌握图形创意设计的基本观点、原理、用途以及设计的基本内容和要求。

图形作为各项设计活动中基本元素之一,表现着设计的实质属性和表现技术,并在各项设计中发挥侧重要作用。

鉴于教材的基础上,系统地讲解图形设计的有关观点、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识。

经过不一样的思想训练,达到独立达成构想独到新奇、拥有激烈视觉成效和内涵的创企图形设计。

本课程要求理论与实践相联合,在内容和构造上力争将文化性、艺术性和专业性举一反三,激发学生对设计基础知识、今世艺术发展以及图形设计应用的深入思虑,并使学生坚固掌握图形创意的理论知识和设计方法。

二、课程学时、学分课程总学时: 60课程总学分: 3三、课时分派学时分派序号课程内容总学时理论学时实践学时(一)第一部分:图形的语言444(二)第二部分:图形的创意思想444(三)第三部分:图形的创意表现1082(四)第四部分:图形的组织构造882(五)第五部分:图形创意的实质应用1084(六)综合附带:图形创意练习1284共计604020四、合用专业及年级本课程纲领合用于13 级视觉传达设计专业本科教课。

五、课程教课目的和要求课程教课目的:跟着艺术设计的不停发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计的各个领域,图形创意已经成为现在设计领域不行代替的一种表达方式。

只有掌握图形语言的心理特色和图形的创意思想,才能为此后设计中的图形创意打好基础。

本课程教课目的在于培育学生对设计基础知识、今世艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,娴熟掌握图形创意的表现方法和组织方法,启迪创意灵感,做出更为优异的图形创意的设计作品。

图形创意教学大纲

图形创意教学大纲

图形创意教学大纲一、引言图形创意是一门涉及艺术、设计和创造力的学科,旨在培养学生的观察力、表达能力和创新思维。

本教学大纲旨在为图形创意课程提供一个全面的框架,帮助教师和学生理解课程目标、内容和评估方法。

二、课程目标图形创意课程的主要目标是培养学生的以下能力:1. 发展对线条、形状、颜色和质地的感知和理解能力;2. 培养学生的观察力和创造力;3. 提高学生的手绘和设计技能;4. 培养学生的团队合作和沟通能力;5. 培养学生的批判性思维和问题解决能力。

三、课程内容1. 基础知识:a) 线条和形状的基本原理;b) 色彩理论和应用;c) 图形设计的基本规则和原则;d) 手绘和绘画技巧;e) 数字图形设计工具的使用。

2. 创意思维:a) 观察力和想象力的培养;b) 创意激发和创新思维的培养;c) 利用不同材料和媒介进行创意表达;d) 创意设计的过程和方法。

3. 项目实践:a) 图形创意作品的设计和制作;b) 探索不同类型的图形设计项目,如海报设计、包装设计、插图设计等;c) 学生个人项目和团队合作项目的实施;d) 学生作品的展示和评估。

四、课程组织和教学方法1. 课程组织:a) 课程时间安排和课时分配;b) 教材和参考资料的选择;c) 课程活动和项目安排;d) 学生作品的展示和评估。

2. 教学方法:a) 讲授基础知识和技巧;b) 示范和实践指导;c) 小组讨论和合作学习;d) 学生项目实践和反馈。

五、评估方法1. 个人作品评估:a) 技术和技能表现;b) 创意和想象力;c) 设计原则和规则的运用;d) 作品表达和传达效果。

2. 团队项目评估:a) 团队合作和协作能力;b) 分工和沟通效果;c) 作品质量和整体效果。

3. 口头报告和展示评估:a) 表达和沟通能力;b) 创意思维和问题解决能力;c) 展示技巧和效果。

六、教师角色和学生角色1. 教师角色:a) 课程的设计和组织者;b) 知识和技能的传授者;c) 创意激发和引导者;d) 学生作品的评估者和指导者。

图形创意教学大纲pdf

图形创意教学大纲pdf

图形创意教学大纲pdf图形创意教学大纲PDF随着信息技术的发展,图形设计已经成为了现代社会中不可或缺的一部分。

无论是广告、宣传、网页设计还是产品包装,都需要有创意的图形设计来吸引人们的眼球。

因此,图形创意教学也变得越来越重要。

为了提高学生的图形设计能力,许多学校和机构都制定了相应的教学大纲,其中最常见的形式就是PDF文件。

一、图形创意教学的重要性图形创意教学是培养学生创造力和审美能力的重要途径。

通过学习图形设计的基本原理和技巧,学生可以提高自己的设计能力,从而更好地满足社会的需求。

图形创意教学还可以培养学生的观察力和思维能力,使他们能够更好地理解和表达自己的想法。

二、图形创意教学大纲的编制编制图形创意教学大纲需要考虑到学生的实际需求和学习能力。

首先,需要确定教学目标,明确学生应该达到的能力和水平。

其次,需要确定教学内容,包括基础知识、技能和实践项目等。

此外,还需要确定教学方法和评价方式,以确保教学效果的达成。

三、图形创意教学大纲的内容图形创意教学大纲的内容应该包括以下几个方面:1. 基础知识:介绍图形设计的基本原理和概念,包括色彩、构图、排版等方面的知识。

2. 技术技能:讲解图形设计软件的使用方法和技巧,包括Photoshop、Illustrator等常用软件的操作和应用。

3. 创意实践:通过实践项目来培养学生的创意能力和实际操作能力,例如设计海报、广告、名片等。

4. 设计理论:介绍一些图形设计的理论和方法,如平面设计、标志设计、包装设计等。

5. 作品展示:鼓励学生将自己的作品进行展示和交流,以提高学生的自信心和创作能力。

四、图形创意教学大纲的实施图形创意教学大纲的实施需要教师的引导和学生的积极参与。

教师应该根据学生的实际情况和学习能力,合理安排教学内容和教学方法。

同时,教师还应该鼓励学生进行实践项目,提供必要的指导和帮助。

学生则需要积极参与课堂讨论和实践项目,主动学习和实践图形设计的知识和技能。

4.图形创意课程教学大纲

4.图形创意课程教学大纲

《图形创意》课程教学大纲课程编号:101134学分:3学时:60(其中:讲课学时:30 技法或实践学时:30 )先修课程:《素描基础》、《色彩基础》、《构成基础》后续课程:《广告招贴设计》、《包装设计》、《企业形象设计》等适用专业:视觉传达设计开课部门:艺术设计学院一、课程的性质与目标《图形创意》属视觉传达设计专业的专业基础必修课,该课程是探讨如何运用图形造型能力和图形设计能力表达艺术思维,并完成新颖、具有强烈的视觉效果和深刻内涵的图形。

旨在训练培养学生对图形想象力的控制能力和形式美原则的应用能力。

同时引导学生进入与市场接轨的设计区域,学习图形设计的基本作法,为其他专业课程的学习打下基础。

二、课程的主要内容及基本要求第一章图形概述(8学时)[知识点]图形定义;图形的起源与发展;图形价值及设计意义;现代图形设计观念[重点]图形价值及设计的意义;现代图形设计语言的特征[难点]现代图形设计观念的培养[基本要求]了解图形的定义、起源与发展,在进入创意范畴之前,即对它的视觉传播形式的特性和内涵从设计理念的角度去加以认识。

[实践与练习]收集优秀图形设计作品,研究其现代图形设计特征。

第二章图形创意思维基础(10学时)[知识点]创意诠释;图形创意思维的对象;图形创意思维的主体;图形创意思维的实质和特征[重点]创意思维基础[难点]基本元素的形象联想创意[基本要求]了解形的基本元素,掌握各种元素的联想要与实际生活中的事物相联系。

[实践与练习]基本元素的图形创意训练第三章图形创意的思维方式(12学时)[知识点]人类思维基本形式;图形创意思维方式[重点]基本创意思维方式[难点]运用不同思维方式进行图形创意[基本要求]从理论上理解图形创意的思维方式。

教导学生学会用不同的联想方式和不同的思维角度开拓自己的思路,利用图形的心理象征意义,尽可能的尝试多种手法,让图形产生新颖的视觉变化。

[实践与练习]利用创意思维方式进行形的联想和想象训练第四章图形创意的设计方法(20学时)[知识点]共生图形;异影图形;双关图形;聚集图形;同构图形;异变图形;减缺图形;文字图形;无理图形[重点]共生图形;异影图形;同构图形[难点]如何用富有创意的图形进行设计表现[基本要求]能运用基本的图形创意表现形式,突破惯常的思维模式,寻求新奇、独特的设计意念,打破事物的固有造型,优化组合视觉元素,创造出新鲜有趣的视觉形象。

图形创意教学大纲

图形创意教学大纲

《图形创意》课程教学大纲适用专业:艺术设计本科学时:48一、本课程的性质和任务性质:图形创意课程作为一门设计类学科的专业核心课程,在整个设计学科中相当重要。

它为学生在将来的设计工作中更具形式美意识与实践能力,更具设计创造力打下基础。

任务:图形创意课程的开设,旨在训练培养学生对图形想象力的控制能力和形式美原则的应用能力。

同时引导学生进入与市场接轨的设计区域,学习图形设计的基本作法,为其他专业课程的学习打下基础。

二、本课程的基本內容(一)图形创意想象1、图形意义。

2、想象创造。

3、想象表达。

4、图形目标(二)图形创意思维1、比喻明理。

2、比拟表达。

3、夸大其词。

4、幽默风趣。

5、借物抒情。

6、象征意义(三)图形创造方法1、加法创造。

2、减法创造。

3、无理创造。

(四)课程作业计划1、符号联想。

2、物象联想。

3、文图转换。

4、异影图形。

5、正负图形。

6、异构图形。

7、双关图形。

8、换置图形。

9、省略图形。

10、无理图形。

11、错序图形。

12、混维图形。

13、渐变图形。

14、图形应用三、本课程的教学基本要求(一)图形创意想象1、了解图形创意的含义,特点及发展。

2、掌握图形创意的内容,特点,适应性及设计方法。

(二)图形创意的思维掌握图形创意思维的发展历程,组成,类型及选型原则。

(三)图形创造方法图形创意的视觉表现的构成形式及步骤;(四)课程作业计划了解图形创意的基本训练的创意发展以及运用方式;四、学时分配建议本课程共48学时,具体学时分配如下:五、其它说明1. 考核方式:考查成绩评定:平时20%作业 80%2. 选修课程:图形创意3. 教材:崔生国编著图形创意. 湖北美术出版社. 2009.044. 本课程安排实验28学时,具体见实验教学大纲。

《图形创意》实验大纲适用专业:艺术设计本科学时:28学时课程代码:B一、目的与任务1、实验目的:通过实验,使学生了解传统手绘广告与现代电脑设计的区别,加深对理解现代电脑设计概念的理解,掌握现代电脑设计中常用的软、硬件技术。

图形创意设计教学大纲

图形创意设计教学大纲
网络资源:中国平面设计在线、id公社、太平洋设计网、图酷网
.
教学过程组织:
组织课题讲述,学生互动。讲授和习题相结合。通过实践养成设计习惯。
工具及媒体:
多媒体教室,网络教室
表8学习情境4描述
学习情境名称
资料收集与创意充电
学时
4
学习目标:
1专业能力
平面设计师的职业习惯,平面设计资料的收集,创意的充电
2社会能力
热点平面设计项目的关注,联系社会自我充电与提高
3、方法能力
《图形创意设计》课程学习领域标准
一、学习领域课程定位
该课程是广告设计专业的核心专业课程之一,学生在学完《设计素描》《设计色彩》《构成》《PhotoShop》等课程之后才学习本课程,作为一门设计类学科的专业核心课程,在整个设计学科中相当重要。它为学生在将来的设计工作中更具形式美意识与实践能力,更具设计创造力打下基础。
以符号(数学符号、物理符号、网络符号、著名标志等)为特定元素的广告图形创意。
2.图形的创意思维联想
以数字、英文字母、汉文字为特定元素的广告图形创意。
3.图形的创意思维
同一主题,多角度的创意思维运用,系列主题广告的学习和欣赏
教学方法及建议:
讲述为主,结合提问环节。多使用图片与多媒体。
建议多采用互动方式进行教学,教学力求活泼,有趣。
表7任务单元2-1描述
任务单元名称
图形的视觉表现
学时
12
学习目标:
1、专业能力
视觉表现能力,图形创意设计
2、社会能力
迎合社会潮流进行设计的能力
3、方法能力
利用软件进行设计制作,探索制作方法的创新
学习内容:
包装中的视觉表现
招贴中的视觉表现
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

《图形创意》课程教学大纲
总学时:64学时(讲授/理论12学时,实践52学时)
适用专业:艺术设计专业(视觉传达设计方向)
先修课程:结构素描、色彩、平面、色彩构成、立体构成、图案
一、本课程地位、性质和任务
课程地位、性质:
图形创意是艺术设计视觉传达专业的重要限选课。

课程从创造性思维的角度寻求审美的现代感和图形传播的现代模式。

为我国设计教育的必修课。

课程任务:
图形创意摆脱传统的思维模式,关注的是如何创意,运出视觉语言形式进行信息传达,研究、探索正确、有新意的传播方式,探索用多角度、发散的思维方式进行具有强烈视觉冲击力的表达的可能性。

有意识地促进学习者了解现代设计的基本思维方式、观念,实现学习者由考试前应付考试的较为被动的描摹事物的状态为主动利用灵活的构思创造独特创意表达的转变。

对学生的创造意识的培养和创意思维的训练是图形创意课程的内核。

二、课程教学的基本要求
《图形创意》课程是艺术设计专业之专业基础必修课。

一方面使学生开拓思维想象力,培养设计观念、创造多元的构形设计方法,使学生有意识观察客观世界,从生活中积累知识,发现创意元素,在学习和创造中构建广泛的知识结构,加深对图形语言重要性的认知;使他们懂得用何种手段让图形更具内涵,以创造性的思维模式寻求审美的现代性,确保向专业设计的自然过渡。

另一方面使学生更具开拓和创新精神,适应社会、市场与国际需求。

三、课程学时分配、教学要求及主要内容
(一) 课程学时分配一览表
(二) 课程教学要求及主要内容
第一章图形的概念
教学目的和要求:
综合说明图形的基本概念、作用,使学生对图形的特征有全局性的认知教学重点和难点:
图形在设计中的重要性和其语言的特征。

教学内容:
1、图形释义
2、图形起源与发展
第二章现代图形创意
教学目的和要求:
推介现代图形创意的观念、理念和文化内容
教学重点和难点:
现代图形创意的观念、理念和文化内容
教学内容:
1、现代图形创意的范畴
2、现代图形创意的观念
3、现代图形创意的理念
4、现代图形创意的文化
第三章图形创意思维
教学目的和要求:
说明图形创意的对象以及主体特性,讲诉图形创意的思维实质特征教学重点和难点:
图形创意的思维实质和特征内容
教学内容:
1、图形创意思维的对象
2、图形创意思维的主体
3、图形创意思维实质和特征
第四章图形创意的思维方式
教学目的和要求:
讲解图形创意的常用思维模式,并以若干实例,作相应说明。

教学重点和难点:
解决思维理论知识,对图形向心理学方向研究有其指导性的作用。

教学内容:
1、发散思维
2、收敛思维
3、反向思维
4、从后思维
5、形象思维
第五章图形创意的思维方法
教学目的和要求:
讲解图形创意的各类组合、构成创意方式
教学重点和难点:
异质同构与同质异构创意手法的差异及应用
教学内容:
1、联想系列创意
2、想象组合系统创意
3、类比系列创意
4、同构系列创意
第六章图形创意的基础训练
教学目的和要求:
通过系统化的课题训练强化学生的图形创意能力
教学重点和难点:
特定主题的联想,特定符号的联想
教学内容:
1、特定符号的联想
2、数字的联想
3、汉字的联想
4、特定空间的联想
5、自我形象的再设计
6、语言文字与视觉形象的转换
第七章图形创意的组织方法
教学目的和要求:
系统讲解图形的组织手法,通过课题实践图形的系列化设计手法
教学重点和难点:
图形的系列化设计实践训练
教学内容:
1、图形的形态特征
2、图形的组织方法
3、图形的系列化设计
第八章图形创意的应用
教学目的和要求:
综合介绍图形的创意的应用实例和要点,类型化训练图形创意的应用技巧
教学重点和难点:
图形创意应用于不同设计类型时的技巧和要点
教学内容:
1、主题设计:针对网上收搜到的参赛内容进行设计。

2、基础设计课与图形创意。

3、专业设计课与图形创意。

将课程作全面的总结,将已学过的其他课
程如:三大构成、图案设计、字体设计结合图形创意,做有机的结合综述。

四、使用教材与参考书目
使用教材:
《图形创意》翁炳峰福建美术出版社出版 2009年7月第2版参考书目:
1、《图形创意》吴京红、王昕天津大学出版社 2011年5月
2、《图形创意》李路葵清华大学出版社 2010年7月
3、《图形创意》陈珈,戴秀珍湖南美术出版社 2009年7月
五、实践要求与实践内容/课程实践环节基本要求
《图形创意》课程安排采用专业小集中方式,课程理论部分使用多媒体设备,并将课件放置于课堂教学网络中供学生反复观看。

课程调整以往课堂教学活动形式、改变传统的个别通过草图指导的方法为进行课堂教学图形交流的方式,形成师生之间、同学之间的互动关系。

在学校提供的先进的电脑设置环境下学生不仅通过理论学习拓宽知识面,深化设计理念而且进一步熟悉设计软件的应用。

六、教学方法的原则性建议
《图形创意》课程安排采用专业小集中方式,课程理论部分需要使用多媒体设备,并将多媒体课件放置于课堂教学网络中供学生反复观看。

课程调整以往课堂教学活动形式、改变传统的个别通过草图指导的方法为进行课堂教学图形交流的方式,形成师生之间、同学之间的互动关系。

七、考核方式及成绩构成
本课程成绩评定采用考查方式, 课程总评成绩由平时作业取平均分,采用百分制。

1、上课考勤占10%;
2、过程考核(上课讨论发言、读书笔记、设计说明、查阅资料、草图等)30%;
3、课程作业60%。

评分依据:
1、主题明显,准确表达主题内容、寓意。

(40—30分)
2、技巧符合基本要求,色彩和谐、比例协调。

(30—20分)
3、构思独特、构图新颖。

(20—10分)
4、风格突出。

(10分以下)
作业安排:
1、想象图形。

基本元素的想象和循环联想,如:圆、方、三角形。

2、形的联想。

视觉元素的可塑性和再造性,如眼球.条形码的联想。

3、联想拓展。

如文字的视觉想象。

4、同构图形。

元素替代——形和含意的替代与转换。

八、必要的说明
本课程分为二个不同学期的阶段课程:
第一阶段,每章节都有思考与练习、有的要求教师认真分析优秀作品、提高学生修养和鉴赏水平、有的由学生个人完成达到目标即可。

第二阶段,每章节同样有思考与练习、大部分由学生个人完成,教师可根据教学内容,结合参赛要求,进行开发性练习训练,这些同样也作为平时作业。

相关文档
最新文档