论文：论动画角色塑造要素

编号：本科毕业论文（设计）题目：论动画角色塑造要素系（院）：动画学院姓名：陈延昊学号：1035090115专业：动画年级：1002ZB指导教师：张准职称：讲师完成日期：2012年4月15号摘要三维动画是随着计算机技术不断发展衍生的新兴技术、是一种艺术与技术紧密结合的艺术形式。

三维动画是一个比较模糊的概念，三维动画制作的时候一般需要平面软件和三维软件以及后期软件等多方面的电脑软件，最终以立体的视觉形式，又称3D动画。

三维动画角色是一部三维动画作品的灵魂,优秀的动画角色凭借其离奇夸张的造型设计、鲜明的性格特征,积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而深受各个年龄阶层人们的喜爱。

关键词：三维动画；动画角色；角色建模；模型布线Abstract3D animation with computer technology continuous development of derivative of the emerging technologies, is a kind of art and technology combining art form. Animation is a relatively vague concept, three-dimensional animation when general need graphic software and three-dimensional software, software and other aspects of the computer software, ultimately to stereo visual form, also known as3D animation. 3D animation role image is a three-dimensional animation work spirit, outstanding animated character with its strange exaggerated modelling design, distinctive personality, positive and optimistic attitude towards life and the rich connotations of the humanities and by all ages of people love.Keywords:three-dimensional animation; animation role;Role modeling;Modewiring目录1 三维动画角色造型 (1)1.1 三维动画的简述 (1)1.1.1 三维动画的应用领域 (1)1.1.2 三维动画制作的关键技术 (2)1.2 三维动画角色造型概念与分类 (2)1.3 三维角色设计的特性 (3)2 动画角色在三维动画中的重要性 (4)3 动画角色建模的原则 (5)3.1 确定动画角色性格基调 (5)3.2 突出角色的性格 (5)3.3 将角色的内在性格格式化 (6)3.4 动画角色建模布线 (6)4当代中国动画造型的创新意识 (8)5 三维动画的发展前景 (9)总结 (10)致谢 (10)参考文献 (10)1三维动画角色造型1.1 三维动画的简述三维动画是随着计算机技术不断发展衍生的新兴技术、是一件艺术与技术紧密结合的艺术形式。

三维动画是一个比较模糊的概念，三维动画制作的时候一般需要平面软件和三维软件以及后期软件等多方面的电脑软件，最终以立体的视觉形式，又称3D动画。

1.1.1 三维动画的应用领域（图1）让动画开启了三维时代的初期阶段，直到2001年梦工厂的崛起，皮克斯与梦工厂使三维动画进入迅猛发展时期。

从2004年开始，三维动画迎来了其全盛时期。

华纳兄弟电影公司推出《极地特快》（图2）、福克斯则再次携手在三维动画领域与皮克斯、梦工厂的PDI齐名的蓝天工作室，为人们带来《冰河世纪2》。

梦工厂则制作了《怪物史瑞克3》。

亚洲三维动画联盟机构--花鸦影视中国城，是动画行业的全球技术权威机构，帮助发展中国家三维产业成立的联盟机构。

随着计算机三维影视的不断发展，三维动画在视觉上特点，更能给观赏者以身临其境的感觉。

三维动画从简单的几何体模型到复杂的人体模型；从简单的静态个体到动态、复杂的场景三维动画、三维漫游、三维虚拟城市及角色动画等。

动画都能依靠强大的技术实力为您图2实现。

如今三维动画的运用更为广泛，由初期动画电影领域跨向了建筑、规划、园林、广告、产品演示、模拟动画等众多领域。

1.1.2 三维动画制作的关键技术三维动画相对于二维动画就流程上而言，三维动画总体上可以分为前期制作、动画短片制作和后期制作三个部分。

1、前期制作是指在使用计算机制作前，对动画片进行的规划与设计，主要包括：文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。

2、片段制作根据前期设计，在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段，制作流程为建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等，这是三维动画的制作特色。

3、后期合成影视类三维动画的后期合成，主要是将之前所做的动画片段、声音等素材，按照分镜头剧本的设计，通过非线性编辑软件的编辑，最终生成动画影视文件。

从纯粹的制作角度上看，主要涉及到集合造型和图像处理技术。

重点是运动控制技术。

运动控制技术是机遇骨骼的控制来使驱动模型跟随运动的专业技术。

骨骼技术是三维动画动画领域比较高级的技术、所以要想让画面中角色的动作更加生动逼真，就必须在骨骼装配上花费精力。

这里就牵涉到了前期模型的制作一定要合理。

不然后面装配骨骼和动画调试时极易出现穿帮镜头，进而决定了前期动画模型制作的重要性。

1.2 三维动画角色造型概念与分类角色造型是指对动画片中所有的角色形象、服装服饰、常用道具等进行创建于设定，它能够充分表现动画角色的特征，三维动画角色主要一般有人物、动物、或是将本没有人性的物体人性化，并赋予人的感情，这些是动画角色设计的常见手法。

而在三维动画中，由于制作形式的多样性，令三维动画角色风格呈现多样化。

就角色造型上可谓是千奇百怪。

与相对二维角色造型比较，三维动画角色造型需要的是创作着要有更好的造型能力及空间感，要求以立体的概念去创作，三维动画也更接近人们的观看方式。

在创作三维动画角色时需要用体积的概念去塑造角色形象。

三维动画中的所有角色形象都不是像简单的二维角色那样，以平面的概念用绘制手段来进行造型，三维动画角色建模就像雕刻雕塑一样。

不管是二维还是三维都有自己的表现手法，都是为了更好更准确的表达主题和独特的审美观，让丰富的动画艺术得到更多的发挥。

1.3 三维角色设计的特性二维角色设计是三维角色设计的基础，三维角色设计有着自身的特殊性。

动画角色的前期要根据剧本通过二维软件绘制出平面效果图，但其制作方法、创作流程、表现形式等方面缺有很大不同，二维角色运用的是传统的绘制动画制作的，先纸上勾画出角色的动势、定稿、修线、补景来绘制好画面。

二维角色设计主要绘画的形式来表现作品。

动画角色线条的美感、弹力、力度、等视觉要素都要有所表现。

在二维动画中实现角色的动作，造型就不能太复杂化，在结构要尽量简单化的刻画。

动作不能反复使用，镜头换就重画，而且场景大多不能多次使用，工作量比较大。

三维动画角色的制作过程与拍电影更像似：“建模”就像导演选演员；“附材质”就像服装；“打灯光”就像灯光师调节灯光。

制作方式的不同以致艺术风格的差异。

三维动画则是近十几年来的新的动画制作形式。

与二维最大的区别就是三维动画里面的角色模型都是由创作者在电脑里虚拟生成的，三维软件建立的三维数据生成的角色是三维立体的，在三维软件立还可以打灯光、架摄像机、调镜头、赋各种材质、而且这些操作在三维软件里难度小多，立体感，真实感模拟都可以通过三维软件实现。

而且三维建模可以反复的使用，在扑捉角色动作时可以从任何角度调试，进而选取最好的动作镜头。

因此3D动画被广泛的运用到影视、游戏中。

就如前几个月刚上映的国产3D武侠电影《龙门飞甲》（图3），里图3面很多外景，危险镜头都是运用3D技术合成，及减低了演员的拍摄过程中的危险，加入3D特性使画面更具视觉冲击力。

不仅降低了影片拍摄难度，更节省了影片拍摄成本，并加强了影视的艺术表现力，很多无法用传统形式拍摄的镜头和视觉效果都可以通过3D软件实现。

而游戏中最具代表性的有《最终幻想》（图4）系列和《魔兽世界》。

图42动画角色在三维动画中的重要性动画角色形象是一部动画作品的灵魂,优秀的动画角色凭借其离奇夸张的造型设计、鲜明的性格特征,积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而深受各个年龄阶层人们的喜爱。

一部影片的成功首先必须是角色塑造的成功,随着人们记忆的流逝,或许片中的情节会渐渐模糊和淡去,但造型生动有趣、性格独特的动画角色却能够牢牢地留在我们的记忆中。

角色造型设计与其他美术设计元素共同支撑着整个影片的美术风格并在其中起到决定性的作用。

观众对一个动画角色的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面，还包括对角色性格内涵的认同。

伴随着动画的产业化进程，动画角色形象的价值逐渐被提升到商务运作的高度。

拥有独特性格魅力的动画角色不仅具有很高的艺术价值，更蕴涵着巨大的市场与利润，它拓宽了动画持续盈利的后续空间，由动画角色形象衍生出来的产品蕴藏着比传统商品更大的文化价值和商业价值。

在各种类型的动画片创作环节中,角色造型设计是整个影片的前提和基础,它们主导着整个动画片的情节、风格、趋势等。

动画片中角色的意义不仅仅局限于动画影片本身,类似于电影明星的广泛社会影响,优秀的动画角色造型同样有着独立于影片之外的意义和价值。

通常在常规的商业动画创作流程中,角色造型设计是在完成商业策划、创意和剧本创作之后重要的创作环节,是动画前期创作阶段的起点和美术设计工作中最先开始的、最重要的部分。

角色造型设计不仅是后面创作的基础和前提,而且决定了影片的艺术风格和艺术质量,进而影响影片的制作成本与周期。

3 动画角色建模的原则3.1 确定动画角色性格基调动画角色的形象设计是动画创作的重要内容，所有，形象设计一定要准确定位，深入的挖掘动画角色的个性，进行全方位的设计。

动画角色形象是运用美术的造型技法与计算机技术创作出来的，是可以产生动作和表现生命的模型。

动画形象的创作的过程是导演根据文学剧本描述的角色外形与性格特点，进行素材收集，最终概括及动画形象创作的过程。

过程中对形象素材的分解、集中、对比与统一。

它是一个将模糊的意识表现出来的过程，动画形象不仅是一个纯粹的视觉符号，它同样具有鲜明的人物性格和气质因素。

因此形象设计不能只注重形象的外形与轮廓，还应该考虑形象的性格。