素描人物基础教程
最全素描基础教程PPT课件
质感表现技巧
通过笔触和线条的变化表现不同物体的质感 ，如光滑、粗糙等。
构图表现技巧
学习构图的基本原则和方法，如对称、均衡 、对比等。
不同物体的表现方法
几何体表现方法
掌握基本几何体的素描方法，如立方体、球体、圆柱体等。
静物表现方法
学习静物的素描技巧，如水果、器皿、花卉等。
人物表现方法
了解人体结构和比例关系，掌握人物头像和全身像的素描方法。
注意线条的连贯性和流畅性
在绘画过程中，要保持线条的连贯性 和流畅性，避免出现断线和抖动。
线条与明暗的关系
明暗交界线
投影线
明暗交界线是物体受光和背光部分的分界 线，也是表现物体立体感的关键所在。
投影线是物体在光源下产生的影子，通过 投影线的描绘可以表现出物体的空间位置 和光源方向。
反光线
辅助明暗表现
细节观察法
关注对象的细节部分，如纹理、质 感等。
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比较观察法
通过比较对象的形状、大小、明暗 等特征，找出差异和共同点。
动态观察法
观察对象的动态特征，如运动轨迹 、姿态变化等。
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表现技巧的学习与实践
线条表现技巧
掌握不同线条的表现力，如直线、曲线、粗 线、细线等。
明暗表现技巧
运用明暗对比表现对象的立体感和空间感。
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线条
是素描最基本的造型元素，通 过粗细、轻重、缓急等变化表
现对象的形态和质感。
阴影
通过光影效果表现对象的立体 感和空间感，分为高光、亮部 、灰部、暗部和反光等部分。
透视
运用近大远小、近实远虚等视 觉原理，表现三维空间中的物
体。
轻松学素描：人物篇 内页PDF(附赠练习册)
A
B
C
A
B
C
画半身像时还需注意人物姿势，包括面部角度、手的位置以及肩膀高低等多种要素。 笔者在作画时会最先确定人物的头部位置，然后为模特设计几个姿势，在草稿纸上迅速 地画出轮廓，完成剩余部分的作画。考虑画面构图时，最先要考虑的要素是画面的平衡感。 图 Ａ 以人物正面为中心，是最稳妥、最保守的构图，而图 Ｂ 则有所突破，通过弯曲的右 臂（镜面），平衡了原本左右失衡的构图，为画面增添了一丝趣味。图 Ｃ 与图 Ｄ 则在人物面 部周围留出较多空间使画面显得通透。另两张图例则展示了奇特视角下的人物，虽然处理起 来较难，但画面干练而生动。画半身像无需面面俱到，重点描绘面部，其他部分作简单处理 即可。
右图是在极短时间内用极简、干练的线条完成的男童 画像，用手指涂抹脸颊阴影表现出了肌肤的柔嫩。将头发 上方的高光部分大量留白，只画出阴影部分的发丝，表现 出了发质的柔软。
头发
沿生长方向弯曲的线条可体现体积感。对于 深色的头发也需要仔细区分亮部与暗部。
眉毛
根据整体明暗确定眉毛浓度，过深会显得不 自然。
眼睛
较好的方法是先从简单的构图 起步，逐步进阶至一些有趣、新奇 的构图。首要决定的是画面中人物 的高度。
画面实际的中心 视觉中心
图 Ａ 是最常见的正面构图。照相时也是如此，虽然将对象设置在了画面正中，但人物看上去却稍稍下移了。 因此作画时应将人物设置在画面实际中心的较上部，那么视觉上，人物就显示在画面正中。
刻画人物的面部与头发时较多采用手指 进行局部涂抹，但需要注意指尖的汗迹或油 渍会影响色调的表现。
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❖ （三）、表现手法： 1、构图形式 2、用长直线，抓大的感觉 ； 3、找点 ：形体转折开始的地方与形体
转折结束的地方 4、线条的穿插 ； 5、线条的表现
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结构分析素描的训练致力于培养学 生对于自然的认知形式及其结构分析 的观念，通过对物象结构的分析来深 入对于空间的自我感受。
学习结构素描对于初学者来说，关键在 于理解对象的结构，画准对象的造型。
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结构素描的重要意义： （1）在实际学习过程中，增强学生的空
间思维的能力。 （2）一门重要的基础课程，培养造型能
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圆面的透视画法
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圆柱体与球体的透视画法
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两点透视（或成角透视）
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（二）合理的结构分析 1、几何形及几何体分析方法——观察物体的外形： 用四 个基本形体——方体、柱体、锥体、球体来概括。
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❖ 2、解剖分析方法——了解内部结构：切挖与添加。把物 象表面打开，对物体内部的相互穿插关系和构成关系作一 番深入的分析，同时也可以了解到每个结构的卡口特点、 衔接特点。
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2 正确的作画程序
素描写生都要经过 构图、轮廓、大形、 深入刻画到整体调 整等不同的作画环 节。这个作画的过 程，就是体现着从 整体到局部，再回 到整体的观察过程。
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3 立体的观念
素描的一个基本要 求就是在平面的纸 上塑造具有三维空 间的立体形象。因 此，素描学习从一 开始就应在头脑中 树立立体的观念。 在素描中，形体是 由许多不同方向和 形状的透视面组成， 面构成了立体的形。
画素描人物步骤
画素描人物头像步骤
一、传统起型法：
1、定位：找最高点，最低点、左边线、右边线
2、找大型：通过几何形概括出人物外轮廓，确定头劲肩比例、动
态线。
3、大型推小型：通过三庭五眼或者几何形概括法找出五官和头发
位置。
4、找出至高点，分出亮面、灰面、暗面，找出明暗交接线、投影
线，铺上大的黑白灰
5、找体块：仔细分出五官的细小体块及头发的体块
6、深入五官塑造
7、调整画面
二：线稿起型法：
1、通过白描手法画出外轮廓
2、根据光影关系找出明暗交界线
3、找出投影线
以上三条线找已找齐
4、铺大色调（黑白灰）（注意区分物体固有色）
5、去线还面，用纸笔擦出柔和效果
6、深入五官塑造
7、调整画面。
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1.素描，简而言之就是单色画。素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校 各与业都把它作为基础课，虽然各与业的侧重点丌同，但素描的共性是差丌多的。
（1）、油画重体积、调子 （2）、国画重线条 （3）、版画、设计重结极等 下面介绍一下素描耍要的工具及如何使用： （1） 、用笔的要求 铅笔：美术铅笔的铅芯有丌同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前 边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越 大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可仍HB到4B中选择三 种类型就可以了。 炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用 於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。 木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液， 否则枀易掉色破坏效果。 炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可丌用固定液。 利用铅笔表现明暗的方法： 注意： (1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔
8、画面极成
造型基本因素
1、形体的点、线、面 我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这 四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系 点 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点 与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。 再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。 线 线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由 无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。 辅助线 是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的 整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
小学校本课程教材《素描基础教程》
小学校本课程教材《素描基础教程》XXX校本课程素描基础教程第一章：画素描需要的工具及如何使用画素描需要一些基本的工具，如铅笔、炭笔、木炭条和炭精棒等。
铅笔用于绘制细节和轮廓，炭笔用于绘制深色和阴影，木炭条和炭精棒则用于绘制大面积的暗色部分。
使用这些工具时，需要注意它们的特点和用途。
除了工具之外，橡皮也是绘画过程中必不可少的。
选用质量好的橡皮可以有效地纠正错误，使画面更加完美。
在选择纸张时，需要注意其质量和厚度。
画板和画夹也是必备的工具，可以帮助稳定画纸并方便作画。
第二章：研究素描应注意的一些事项在研究素描时，我们需要选择合适的位置和作画姿势。
正确的握笔方法可以提高绘画效率和准确度，控制作业时间可以充分利用时间并避免疲劳。
合理安排作业目标和培养科学思维方法也是必要的。
第三章：素描基础教程（二）形体的点、线、面是素描的基础。
点可以用来表示物体的位置和大小，线可以用来表示物体的轮廓和纹理，面则可以用来表示物体的形状和质感。
在研究素描时，需要掌握这些基本元素的运用方法，从而更好地表现物体的形态和特征。
辅助线、轮廓线、面、直面、曲面是素描中常用的基本要素。
在绘画过程中，我们可以通过运用这些要素来表现出物体的形态、结构和空间感。
比例与分割是素描中非常重要的概念。
在绘画中，正确的比例和分割可以使画面更加准确地表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
特征与基本形是素描中的基础知识。
在绘画中，我们需要掌握各种物体的基本形态和特征，以便更好地表现出物体的外观和内在结构。
转折与轮廓是素描中的重要概念。
在绘画中，我们需要通过掌握物体的转折和轮廓来表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
结构与构成是素描中的重要概念。
在绘画中，我们需要通过掌握物体的结构和构成来表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
透视与空间是素描中的重要概念。
在绘画中，我们需要通过掌握透视和空间的原理来表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
人物素描绘画基本步骤
人物素描绘画基本步骤第一步：观察和造型在进行人物素描之前，首先要进行观察。
观察是艺术家捕捉对象特征和特点的基础。
要仔细观察人物的外貌特征，包括脸部特征、身体姿态、衣物等。
观察的同时要进行造型，即将观察到的特征进行简化，并进行构图。
要注意人物的比例关系和整体形态。
第二步：基本轮廓在观察和造型的基础上，可以开始绘制人物的基本轮廓。
一般来说，先用铅笔绘制轻柔的线条，确定人物的整体形状。
要注意将人物的身体各部分的位置和比例把握准确。
第三步：细节和阴影细节是人物形象的重要部分，也是人物形象的个性特征所在。
在勾画轮廓后，要着重勾画人物的面部特征，如眼睛、鼻子、嘴巴等。
此外，还要注意绘制人物的服装细节和发型等。
对于阴影的处理，可以使用不同的手法，如重厚的铅笔描绘或利用交叉线条绘制暗部。
第四步：透视和比例对于人物素描来说，透视和比例非常重要。
要注意在绘制人物的过程中，根据人物的远近关系来确定透视关系。
同时，要注意人物各部分之间的比例关系，保证人物形象的协调和真实。
第五步：用色为了使人物素描更加生动和立体，可以进行上色处理。
在选择颜色时，要根据人物的性格和情感来选择。
在上色时要注意掌握颜色的深浅关系，以及光照和阴影的变化。
第六步：修饰和润色在完成人物素描的基础上，可以进行一些修饰和润色的处理。
可以用橡皮擦或干净的纸巾去除不需要的线条，增强人物形象的清晰度。
可以使用黑白铅笔进行细节的强化和调整，增加画面的层次感。
以上是人物素描绘画的基本步骤。
当然，绘画是一门创意的艺术，可以根据个人风格和喜好对步骤进行灵活调整和创新。
要想成为一位优秀的人物素描画家，还需要不断练习和实践，加强对光影、比例和透视等基本知识的理解。
人物素描入门基础教程
人物素描入门基础教程素描是写实绘画的重要基础，也是最节制、最需要理智来协助的艺术。
初学绘画的人一般来说是先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。
来看看给你分享的人物素描入门基础教程吧。
人物速写初学者基础教程速写是一个重要的训练课题。
速写要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态性和基本形，以把握动态特征。
同时要同记忆与默写结合起来，才能在训练实践中逐步地准确把握和表现人物的形体动态。
我们这里说的速写是指对一定时间内相对静止的动态所进行的速写。
如睡觉的姿态、专心看书的姿态或由模特儿摆出的其中一种相对静止的姿态等。
与人物头像速写相比较，它的“动态”程度更大一些，所要表现的内容更多一些，其速写的难度也更大一些。
我们重在学习和掌握动态速写的一般方法。
1、首先用长直线把大的基本形入手起稿。
2、在大的基本形的基础上，将四肢、躯干以及头、脚等各个部分的大小、长短、宽窄用长直线表示出来。
3、由五官部分开始，将头部的大结构关系画好。
然后依次下延，由轮廓线和主要衣纹线入手，表现形体结构关系。
在表现过程中对各部分要多作比较，反复校正，并留有表现上的余地。
4、将人物的主要衣纹线与轮廓线大致调整好之后，再由头部入手继续深入，不断丰富。
线的组织要灵活，要有疏密、粗细变化，个别地方的废线可以用橡皮擦去，最后整理完成。
人物素描的诀窍第一步，构思、构某某某在开始人物素描前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。
根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。
成竹在胸，下笔就大胆潇洒。
不要仓促作画，构某某某时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。
虽然这是老生常谈，却是决定整幅素描是否完整舒服的关键。
第二步，狠抓轮廓这点非常重要。
万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。
轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。
画素描的基本步骤
画素描的基本步骤一、起大形1. 定构图上下的位置决定了头的大小，尽量把构图画的向上一些，原则上不要超过原大;左右的位置首先看人脸的方向，鼻子前面的位置多留一些。
把基本比例多观察，人的脸型是瘦还是胖，不要大意。
2. 找三停首先注意的是人的基本动态，在一般情况下两个眼睛的位置都不是水平的，多少有一些倾斜。
其次看整个头部是仰视还是俯视，一般平视的机会也不太多，平视的时候眼睛一般在头部的上下二分之一处，仰视眼睛高，俯视低些。
在确定了眼睛位置后，找出眉弓、鼻底的位置。
3. 找鼻子在脸上的位置在确定三停的基础上，先看脸的朝向一侧鼻根外侧距离脸的轮廓距离，再找鼻根的宽度。
下来找两边鼻翼位置。
用放松的线条把鼻子大的体积表示一下。
4. 眼球的范围注意是眼球的范围，不要过早的去找眼皮的具体形，上下左右找到以后，找一下球体的感觉，把暗面表示一下5. 嘴的范围下唇最突出的位置是从鼻底到下巴二分之一的地方，口裂稍高一些;确定口裂的高度以后，找上唇总的厚度和下唇方肌的厚度。
然后定出嘴角。
嘴的体积应该找到两侧口轮匝肌的范围，人中是最前端的位置，不要找唇线，重点在嘴的体积。
把整个暗面大概铺一下。
6. 耳朵的轮廓脸型轮廓首先根据眼角外侧的位置，看鬓角到眼角的距离，找出鬓角的宽度：看你的角度，如果是能看到两侧鬓角的话，一定要一起画，高度要和眼睛方向一致;如果只能看到一侧的鬓角，多注意鬓角到耳朵的距离。
耳朵先看高度，再看宽度，定出大的轮廓就能够了。
7.头顶轮廓根据鬓角和耳朵的位置，找出发迹线和头发外轮廓，注意发迹不要勾的太死，要放松一些。
如果额头的轮廓一侧看不到头发，一定要注意眉弓的厚度，额结节转折的位置。
8.脸型轮廓有耳朵位置以后，根据鬓角的位置，看颧骨最外面的位置，一般有两种情况：只能看到一侧耳朵的时候，脸前面的颧骨是最突出的地方，向下要注意两个位置的穿插(能看到咬肌时咬肌在颧骨下面，看不到咬肌时口轮匝肌在颧骨前面;下颚在咬肌或者口轮匝肌的前面)。
人物全身素描画法步骤
人物全身素描画法步骤人物全身素描画法步骤表现人物特征，生动地反映其精神面貌和内心世界，是人物素描的基本内容和要求。
面对不同对象，怎样去塑造和表现，对于初学者，是一个新的课题。
下面我们就来介绍素描中人物的全身比例以及全身速写画法的步骤。
人物全身素描画法人物全身比例分以下几种：第一种是上下比例，标准的成年人身体的乡下比例为6.5-7个头的长度，及头部是一个长度，第二个是从下颌到胸部，第三个是从胸部到肚脐，第四个长度是从肚脐到大腿的1/3处左右，第五个长度是从大腿的1/3处到膝盖部分，第六、第七个长度是膝盖到足底。
第二种是四肢比例，一般情况下，上肢(指从肩部到手的中指尖)为三个半偷得长度，下肢部分将近四个头长。
第三种是左右比例，左右比例是指两肩间的宽度，两肩间宽度为两个头的宽度。
根据这种比例进行人物全身速写，再把线条画的漂亮些，就能够完成一幅较好的人物全身速写。
人物全身素描绘画方法与步骤素描写生是通过、整体――局部――整体“的观察方法在不断地比较中来实现的，全身像写生过程通常是由以下三个阶段所组成的。
一、构图不能简单地确定位置理解成构图创意，应该是通过认真的观察对象而产生的一种创作热情及表现欲望，并能运用动态、比例、形体及环境构成因素进行组合、穿插、取舍来实现的。
当然，写生时首先应确定人物在画面中的位置，通过“一竖、二横、三体积、四肢”的对应关系找出模特儿的动态特征和形体特征，然后对周围的场景作简要的勾勒。
二、形体塑造构图创意阶段已使作者对模特儿有了一个初步的认识，而进一步关注的是“合理空间”中人的形体塑。
要对由于动态使人体各部分之间出现的“显”与“隐”，“实”与“虚”，“大”与“小”，“长”与“短”，“紧”与“松”等变化进行深入刻画。
特别是形体特征更不应放过，使所塑造的形体真实可信。
三、空间造型形体塑造阶段主要是针对局部结构深入刻画，容易出现画“碎”了，“过”了的错误，这时要求作者回到整体、全局上来，对前面的塑造进行统一，大胆地整理结构与形体之间的关系，使之符合所处空间的位置并与形象感受相吻合。
素描基础教程：石膏像
读书笔记模板
01 思维导图
03 目录分析 05 精彩摘录
目录
02 内容摘要 04 读书笔记 06 作者介绍
思维导图
本书关键字分析思维导图
石膏
维纳斯
石膏像
实例
半身像
画法
劳孔
石膏像
头像
要求
第章
五官
内容摘要
内容摘要
素描石膏像写生在素描基础训练当中有着极为重要的意义。素描石膏像是初学者认识和掌握对象的一个好方 法。初学者在石膏像的学习训练阶段中，可以不受环境、时间的限制，从不同侧面、不同角度较为固定地给初学 者以长时间观察、分析、表现对象的条件。石膏像以其特有的单纯白色，在固定光线下，产生“黑、白、灰”明 暗关系，为初学者观察整体、塑造体积、表现对象提供了极好条件。素描石膏像可以为学好素描人物打下扎实的 基本功。同时，它还可以帮助初学者掌握解剖知识、肌肉的结构与转折关系，从而进一步学习素描人物。本书选 用常见的石膏像，分别介绍了石膏像写生的重要性，石膏五官的画法，石膏挂像的画法、石膏头像的画法、和石 膏胸像的画法以及石膏半身像的画法，通过对石膏像深入的描绘，详细展示了石膏像素描训练过程中的基本流程、 作画方法及要点。该书作品精美、图画规范，结构清晰，实例丰富，分析讲解透彻、实例针对较强，旨在帮助读 者提高读者的石膏像写生能力和造型能力。本书实例针对较强，本书紧扣“基础”和“实用”两大基点，是美术 爱好者学习素描石膏像的入门教材，同时也可以作为美术相关专业的教材，以及准备跨入艺术院校的学生学习使 用。
第5章石膏胸像的画法
石膏男孩像的画法 阿格里巴侧面的画法（一） 阿格里巴侧面的画法（二） 阿格里巴侧面的画法（三） 小卫的画法 米开朗基罗的画法 伏尔泰的画法 海盗的画法 荷马的画法
零基础如何学素描教程之素描人像教程详解
<零基础如何学素描教程>素描人像教程详解导读：主要内容有头像、手、足、半身像及全身像等。
人物头像是人物最主要的部分，是人物精神面貌所在。
素描头像是历年美术高考素描考试的重点。
人物头像由脸部、五官、颈部等组成，而脸部又有不同的形状，有人把他区分为“田、由、国、用、目、甲、风、申”等字型，这些形态主要是由人物头部的骨骼所决定的。
因此在画头像时，先要把如头部的10个主要骨点：顶盖隆起，额丘，顶隆起，眉弓、鼻骨、颧骨、颞骨乳突、下颔角、颏隆起、枕外结节;还有头部的8块骨头：额骨、颧骨、鼻骨、颞骨、顶骨、上颔骨、下颔骨、枕骨。
此外，要了解用于刻画人物表情的头部肌肉，并要分析、研究头部的形体结构，也就是头部的运动方向、旋转变化所带来的明暗关系、透视变化，如仰视、俯视、斜视、平视、侧视等等。
了解和掌握这些头骨结构、头部肌肉、运动态势对于画好头像起着至关重要的作用，好比造一幢房子，间架、梁栋搭好了，有了基本结构，接下来再进行“装潢”就不难了。
五官五官是人物的主要特征。
如眼睛，是传达内心情感、感知外来事物最敏锐的器官。
所谓“洞察秋毫”，在这个意义上说，人的眼睛非常微妙，具有探幽入微之特点。
因此描绘人的眼睛就显得非常重要。
眼睛一般是由这几部分组成：上眼睑、下眼睑、眼裂、眼白、瞳孔、虹膜。
其眼形又可分为方形眼、圆形眼(虎眼、杏眼)、丹凤眼、三角眼等。
由于眼睛的无限丰富的变化与活动，它在人物脸上表演出一幕幕“生动的活剧”来。
如老年人的眼睛，大都阅历丰富，风霜饱经，呈现出老人特有的坚毅、稳重、智慧的神态，富有亲切、慈祥之特点;而年轻人的眼睛，大都是风华正茂，奋发向上，表现出年轻人特有的朝气，活泼、开朗、热情、坦诚;有的潇洒、帅气，有的文静、娴淑也有的豪爽、热烈等等。
分析、研究这些不同人物、不同年龄层次，不同风格的眼睛，对于把握整个对象，是十分关键和重要的，甚至可以说是成败之举。
初学者还可以参考其他优秀作品是如何描绘人物的眼睛的，如绘画大师达•芬奇、列宾等的经典之作，会对自己有帮助的。
素描教学-人物的头像 PPT课件
人的头部结构
• 一、头部的形体结构规律 • 头部的形体结构规律，主要表现为形体结构，外形特征和
头部的基本比例三个方面。 • ①、形体结构 • 头部的骨架形状，是介于圆球体和立方体之间的一个大面
体，头部又分脑颅和面颅两部分。脑颅呈卵圆形，占头部 的 1/3，脑颅部的前额区构成了方形体块。面颅部则由颧 骨区的扁平体块，上颌骨区的圆柱状体块，下颌部区的三 角形体块组成，约占头部 2/3。头部的形体特征及其面部 的协调起伏，即是通过脑颅部与面颅部，以及额、颧、上 颌、下颌构成的四个体块的相互穿插关系构五官位置
a、头部的基本比例。头 部的基本比例为“三庭五 眼”，发际至眉间、眉间 至鼻尖，鼻尖至下巴，三 段的长度相等而通称“三 庭”；从正面看脸部最宽 的地方为五个眼睛的宽度， 两眼间距离为一眼宽，两 眼外眦至两耳分别为一眼 宽，即通称“五眼”。
人的头部结构
• b、头与五官的位置关系 眼约在头面部1/2处，两眼处眦至 鼻尖构成等腰三角形，这一三角形 的高，决定着颜面中部的形体特征。 鼻在面部正中突出部分。鼻尖处于 额发际线至下颏底1/3的位置，鼻 翼的宽度为一眼宽，从眼内眦引垂 线可决定鼻翼的宽度。 嘴的裂位于鼻尖至下颌底 1/3 处。 耳处在左右两个侧面上，耳的长度 等于眉到鼻尖的距离，从侧面观看 耳与鼻的倾斜度基本一致，从正侧 面观看时，耳屏、嘴角到眼处眦的 距离相等。
定的。中国传统的人相“八格”之说，是对头部外形特征的极好概括（图125）。图 （125） 中国传统人相“八格” 分析“八格”的不同特征即可发现，“甲”、“由”、“申”三种头形是头顶骨与下颌骨 形状的尖或方来定格的；“田”、“目”、“国”三种头形是由颧骨的宽窄与头长的比例 来定格的；“用”、“风”两种头型是由下颌骨的宽窄 、开合来决定的。 熟悉和掌握头部外形特征的分类，对迅速捕捉人的形象特征，塑造人物形象，具有重要的 作用。
人物素描入门教程
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眉可删）
人物素描入门教程
绘画的基本语言元素是线条，在素描中，线条的作用是至关重要的。
人物素描入门教程【1】
人物素描入门教程【2】
铅笔排线的方法
第一种是交叉排线。
这种技法常用于铅笔画中，也用于钢笔、炭笔和色粉笔的画面中。
这种技法的特点是用平行线作各种形式的相交，相互交叉的结果，产生了不同程度的.明暗对比关系及整体调子的深浅区域，形成一种丰富的颤动效果。
第二种是平行排线。
这种技法的特点是运笔的方向一致，以不同长度、互相平行成对角线、水平线或垂直线用笔，这种方法有时用来表现对象及其边线，可略去一般的线的轮廓，使画面富有一种特殊效果。
第三种是综合排线。
运用种类较多的平行线穿插其他各种不同的线条。
即线条可曲可直、可长可短，不论类型，只要在画面上最能表现形体或外形的表面与空间。
这种技法的多种变化很利于表现形体、空间和质感。
使用铅笔和不粗糙也不平滑的素描纸时，以上三种技法中效果最好。
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（1）铅笔 铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，
主要原因是铅笔铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。 在用线造型中可以十分精确而肯定，能较随意地修改，又 能较为深入细致地刻划细部。同时铅笔的种类较多，有硬 有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔 的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，初学者比较 容易把握，因此，较适合于基础训练开始时应用。 现有的国产铅笔分6H~ 6B几种类型，为了更适应绘画 需要又有了7B-8B。铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗 调子。
3、用纸的要求
画素描通常在专用的素描纸上进行，选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、 耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改（，如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太 光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小 的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。
铅笔画使用铅画纸注意事项：作画时，画纸放平，不可放歪。不可随意调转 画纸，不可折叠画纸。
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素 描 的 基 础 课 程
（一）
1、造型基本因素
素描基础课程（一）
（1）点 （2）线：辅助线、轮廓线 （3）面：直面、曲面
2、比例与分割 3、特征与基本形
（1）物体的形体特征 （2）形体总体出发
4、转折与轮廓
5、构与构成
6、透视与空间 7、明暗与调子
（1）一点透视 （2）一点斜透视 （3）成角透视 （4）空气透视法
画板、画架用品
5.其他还有小刀、铁夹、工字钉，定画液
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素描基础入门完全教程(一)
• 这里你所看到的框架可以是木制的，其上用线拉成一个个 方格或网格；也可以用玻璃或醋酸玻璃，在上面用黑墨水 画上正方形格子。你必须确保方格是规则的，不然这方法 就没用了。选择某两条线的交点为一个特定的标记点，该 标记点也必须相应地被标在静物组上；然后你就可以在一 张有同样格子的纸上将静物画在相应的位置上。这样，你 就得到一张非常精确的轮廓图了。
手握绘画工具的方式对你的绘画技巧有很大影响。别把笔握 得太紧，试着使手和手腕放松，松弛地握着，除去任何没有 必要的肌肉紧张，这样你所画的线的质量会即刻得到提高。
• 同时，可以试着用不同的方式握笔，比如你可以用握一根 棒或剑的方式来握。用惯用握笔的方式绘画通常不会出错， 但对有效地作图来说会显得拘谨。
• 你使用这种类似于铁笔的工具，在黑色的表面上划出线条 和记号，就会在这黑色的 • 背景下得到一个白色的图像。如此作图的效果与雕刻或木 刻十分相似。刮板画相当美观，因而曾有一段时间被广泛 运用于商业插画。
钢笔和墨水
• 接着，我们来看一些适用于墨水画的钢笔，这对许多画家 来说是令其非常满意的绘画工具。其中蘸水笔是较常见的， 它需要液体墨水，可以通过改变对笔尖的压力来画出非常 细腻的粗细线条。
• 下一步也相当简单，但你需要保持注意力集中，这对画家 来说是极好的训练。 • 设想一个正方形，然后画等距离垂直线，且尽你所能地画 直。画这些线的时候，要将注意力集中在笔尖，看着它划 过画纸。这样做能使你全神贯注于手中所做的工作，使你 即使是画简单的线条，也能找到当画家的感觉。
• 接着，以同样的方式画水平线。难一点了是吗？再试着画 斜线及反方向的斜线。
素描基础入门完全教程
基本作图要领
• 当你作画时，你并不是在创造你所画的对象，你只是在纸 上做一些记号，而这些记号代表着我们的某种视觉经验， 代表着我们所熟悉的一种观察世界的角度。
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素描人物基础教程
素描是绘画的基础技巧之一，也是让绘画作品更加生动、具有立体感的重要手段之一。
在素描人物方面，我们需要掌握一些基础的技巧和知识。
下面，我将为大家介绍一些素描人物的基础教程。
首先，我们需要了解人物的基本比例关系。
在素描人物时，我们可以采用头部为基准的比例关系来构图。
一般来说，一个人的身体大致可以分为七个头的高度，头部上面额头的高度约为一个头的高度，下颌到胸口的高度也约为一个头的高度，腰背部到大腿开始的位置的高度也约为一个头的高度，大腿到小腿的高度约为一个头的高度，小腿到脚踝的高度约为一个头的高度。
这些比例关系可以帮助我们更好地把握人物形态的准确性。
其次，我们需要学习人物的骨骼结构。
骨骼结构是人物形态的基础，也是构图的基础。
人物的头部和颈椎相连，通过脊柱连接身体的其他部分，而四肢则与脊柱连接。
在素描人物时，我们可以先勾勒出人物的骨骼结构，再逐渐填充细节，这样可以更加准确地把握人物的形态。
接下来，我们需要学习人物的体态和动作。
人物的体态和动作是塑造人物个性和形象的重要因素。
在素描人物时，我们可以通过研究人物的体态和动作来捕捉其特定的姿势和表情，并在绘画中表达出来。
比如，如果想要表现一个自信的人物，我们可以把身体往前倾斜，加重脚部的压迫感，同时注意手部和脸部的表现，以展现出自信的神态。
此外，学习人物的肌肉结构也是很重要的。
人体的肌肉结构是人物形态立体感的关键。
在素描人物时，我们可以通过掌握人体脸部、手臂、腿部等部位的主要肌肉群的位置和线条运用，来增加人物形态的立体感。
比如，我们可以用一些凹凸的线条来突出人物的肌肉线条，或者用阴影和光线处理来强调人物的形态。
最后，我们需要学习人物的面部表情和细节。
面部表情是人物情感和性格的重要表现方式。
在素描人物时，我们可以通过准确把握人物的眼睛、鼻子、嘴巴等部位的形态和细节，以及通过巧妙运用线条和阴影来表现出人物的不同情感和性格。
综上所述，素描人物是一个综合性的学科，需要我们掌握人物的基本比例关系、骨骼结构、体态和动作、肌肉结构以及面部表情和细节等方面的知识和技巧。
只有掌握了这些基础，我们才能更好地创作出生动、立体的素描人物作品。
希望以上的基础教程能对大家在素描人物方面的学习有所帮助。