中国符号在现当代艺术中的应用

中国符号在现当代艺术中的应用

新世纪以来，很多艺术家在自己的作品中通过对中国符号或物品的挪用、并置和再加工来表述自己所要阐释的观点。这种观念、特定符号的流行和广泛使用，演变成中国现当代艺术的一次洗底。

一、中国符号在现当代艺术中的应用的作品分析――以王广义《大批判》系列油画为例

王广义是上世纪90年代开始中国艺术界“政治波普”之风的具有代表性的艺术家之一，他在1991年创作的《大批判》系列油画是“政治波普”发端的标志性作品之一。在该系列油画中我们可以看到运用了非常典型的文革时期的黑板报报头工农兵形象，手里分别拿着毛泽东语录和钢笔，满怀激情的人物形象。除此之外该作品中还运用到了“Pierre Cardin”这一欧洲著名服装品牌的英文标识和674、691两组数字。

工农兵形象是文革时期常见的具有代表性的宣传形象，这样典型的中国符号代表了当时特定的历史时期和社会体制以及一种积极向上的时代精神。但将完全不相关的三种符号挪用、并置在一幅作品里并冠以大批判的名称，那所传达的观念是什么，给观众又会带来怎样的思考？文革图式代表社会主义中国的一个特定时期，“Pierre Cardin”这一服

装品牌是改革开放后第一个进入中国国门且广受大家喜爱的西方服装品牌。王广义通过挪用并置这些极具鲜明个性的符号来表达西方的文化、消费观念对中国社会的侵蚀、影响。

上世纪90年代初，艺术家通过运用这样的社会形象符号来有效清晰地表达阐释观点，都与中国当时所处的社会背景、时代发展和文化需求相关联的。在这样特殊的社会背景下，这些符号发挥了极强的时效性，并对中国艺术界产生了很强烈的影响，随后一些艺术家也在这样的背景条件下在自身的作品中肆意地模仿、借用，把一些中国符号当作文化财产来进行挪用并置，但这样的做法已经背离了想要借此表达所阐释观点的艺术创作的初衷。

二、关于在现当代艺术中使用中国符号

在中国的现当代艺术中，我们可以看到很多挂满中国符号的作品，这是毋庸置疑的。随着海外军团的关于中国符号的明显使用，关于“中国牌”的作品也是褒贬不一、见仁见智。

河清先生认为中国现当代艺术缺少了“中国性”在其中，无论怎样使用中国符号，在其本质上更多的是去博取喜好猎奇的西方人和喜好“中国特色”的中国官方体制的会心一笑。他认为中国现当代艺术，在文化观念上就否定、排斥自己的“中国性”。在创作作品时首先想到的是自己的作品是否可以得到“世界”或是“国际”的承认，是否可以参加

西方大展和博览会，是否可以在西方艺术市场出售。

同样有的艺术家认为随着中国社会地位的不断提高，国际社会开始关注中国艺术，那我们就要创作具有中国韵味、中国特色的作品。基于中国灿烂的文化，那具有明显中国特色的中国符号就理应出现在艺术创作中。吕泥璇先生就曾说：“所谓艺术家及其作品运用汉字符号或中国符号，是艺术家把中国传统文化资源的形态转换成中国当代艺术的形式。这种中国的当代艺术的方式，将其参与到国际文化当中，使其成为一种符合现代语境的艺术方式。”他认为在创作作品中使用中国符号是对中国传统文化的吸收，是区别于西方当代艺术的一种创新，充分显示了中国文化本土化特征，使我们看到了一种多元文化生态的景象。

三、总结

作为一名艺术实践者的我来说中国符号的使用并不存在好不好的问题，我们需要探讨是在中国“当代艺术”中频繁使用中国符号是表面化的还是文化底蕴的外在表现。而当今的人们却总是热衷于表面突出使用中国符号，而没有深入内在去了解其所蕴含的真正意义，这就将使用中国符号仅仅作用于表面。

一种艺术的价值在于它的本质，就像一种文化想要流传长久那它内在本质必须有它存在的价值。所以，在使用外资的时候必须包有其独有的本质。这样才能使这种艺术更好

地表现于世界之中，更好地将其体现与传播，使被接收其文化的人类可以更好地去了解其文化的真正内涵与本质所在。

参考文献

[1]《艺术的阴谋》河清著广西师范大学出版社2008.05.01

[2]《今日中国艺术家――王广义：艺术与人民》王广义绘四川美术出版社 2006.11.1

[3]《当代艺术的主题：1980年以后的视觉艺术》（美）简・罗伯森克雷格・迈克尔丹尼尔著凤凰出版社传媒集团江苏美术出版社 2011.7

责任编辑：杨建