论昆汀电影的暴力美学特征
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）是一位备受推崇的导演，以其独特的风格和暴力美学著称。
他的电影被广泛认为是对暴力和黑色幽默的完美结合，而《无耻混蛋》（Inglourious Basterds）更是其代表作之一，极好地展示了昆汀的暴力美学。
本文将从导演自身特点、电影内容和影响三个方面，探讨《无耻混蛋》中昆汀的暴力美学。
我们简要聊聊昆汀·塔伦蒂诺的导演风格和个人特点。
昆汀是一位对电影情有独钟的导演，他热爱并借鉴自各个类型的电影，将这些元素融入到自己的创作中。
他的电影通常以非线性的叙事、对话驱动的剧情和大量的暴力场面著称。
他鲜明的个人标签和执着的风格使得他的电影几乎都能被一眼认出。
《无耻混蛋》是昆汀·塔伦蒂诺执导和编剧的作品，一部二战题材的黑色幽默战争片。
影片讲述了一支名为“无耻混蛋”的美国犹太特种部队的故事，他们的任务是在法国占领区内展开行动，杀死尽可能多的纳粹德军高级将领。
而与此一位犹太女孩试图利用电影院炸弹的计划报复德国占领者，两个战略线交汇出了一个充满黑色幽默和血腥场面的故事。
在剧本和叙事上，《无耻混蛋》展示了昆汀的典型特点。
影片采用了非线性的叙事方式，将故事分解成多个戏剧性的场景，通过这些片段逐步展示了整个战争故事。
昆汀的电影通常充斥着对话和对白，而《无耻混蛋》更是将这一特点发挥到了极致。
影片中的对话不仅是角色之间的互动，更是昆汀对电影、文化和世界的思考。
通过角色的对话，观众可以感受到导演对历史和人性的探讨，同时也凸显了拉丁语根的黑色幽默。
就影片的暴力美学而言，《无耻混蛋》可以说是昆汀的代表作。
影片中的暴力场面堪称惊心动魄，昆汀将暴力表现得极其生动和真实。
无论是开头的农场屠杀、中间的酒吧枪战还是结尾的电影院大屠杀，每一个场面都充满了血腥和极端的暴力。
昆汀并不仅仅满足于展现暴力，更是利用暴力场面来进行对历史的调侃和反思。
昆汀·塔伦蒂诺电影“暴力美学”的艺术研究
“ 暴力美学 ” 起源于美 国 ， 成 熟 于香 港 ， 发 展 于 日本 圆 ， 现 阶段 ． “ 暴力美学” 又 逐 渐 开 始 向美 国转 移 。 “ 暴力美学” 作 为 一种 电 影艺 术趣 味 与 形 式 的 一 种 探 索 ，其 主要 是 以 后 现代 手 法 进行 创作 ，即将 电 影 中 出 现 的 打 斗 场 面 或 枪 战 以没 有 特定 意 义 的玩 笑 或游 戏 的方 式 展 现 出来囹 。 另外 ，
现 则 是各 类 电元 素 的 和谐 混 搭 ， 影片《 杀 死 比尔 》 就是 其 在 电影 艺术 中 的另 一分 水 岭网 。 昆汀 ・ 塔 伦 蒂诺 对 于 素材 混 搭 方 面具 有 较 高 的 敏 锐 度 ，因 而 其 能 够 成 为 较 受 欢 迎 的 导
、
“ 暴 力美 学 ” 及 昆汀 ・ 塔 伦 蒂诺 电影 相 关 概 述
中图分 类 号 ： Ｊ ９ ０ ５
文 献标 识码 ： Ａ
文章 编号 ： １ ０ ０ ８ — ３ ３ ５ ９ （ ２ ０ １ ７ ） ２ ０ — ０ １ ３ ５ — ０ ２
昆汀 ・ 塔 伦 蒂诺 作 为美 国 著名 导 演 之一 ， 其 电影 作 品
的显 著 成 就 。 昆汀 ・ 塔 伦 蒂 诺 电影 风格 主要 是 在 运 用 造 型 艺术 来展现影 片风格 ， 通过驾驭暴 力行为 、 血 腥场面 、 黑
（ 一） “ 暴力美学” 发 展
演 。影片《 无耻混蛋》 是 昆汀 ・ 塔伦蒂诺第一次涉足的历史
战争 题 材作 品 ， 是 一 步 战 争 群 戏 。由 此 可见 ， 昆汀 ・ 塔 伦 蒂 诺 电影 中 “ 暴力美学” 已经 成 为 其个 人 独 特 的影 片 风 采 。 二、 昆汀 ・ 塔 伦 蒂 诺 电 影 中 的 暴 力 元素 （ 一） 题 材 选 择 及 故 事 内容 昆汀 ・ 塔 伦 蒂 诺 电 影 在 选 择 题 材 方 面 大 多 以黑 帮 题 材 为主 。 而 黑 帮作 为 一个 体 制 之 外 的 群 体 ， 其 所 呈 现 给 大 众 的 印象 无 不 是 血 腥 、 背叛 、 杀 戮 以及 仇 恨 等 ， 由此 可 见 ， 昆汀 ・ 塔伦 蒂诺 电影也是 以此拉开帷幕 的。 影 片《 落水狗》 主要 讲 述 的 是 黑 帮 老 大 乔 的 儿 子 ， 为抢劫珠宝店 ， 召集 六 名 彼 此 各 不 相 识 的强 盗 ， 并 为保密 以白、 橙、 金 等 颜 色 给
浅析昆汀·塔伦蒂诺电影的暴力美学
文 艺生 活 Ｌ Ｉ ＴＥ Ｒ ＡＴ ＵＲＥ Ｌ Ｉ Ｆ Ｅ
影 视 评 论
浅析 昆汀 ・ 塔伦蒂诺 电影 的暴 力美学
孙铭悦
（ 四川文化 艺术 学院， 四川 绵阳 ６ ２ １ ０ ０ ０ ）
摘 要： 美国导演昆汀・ 塔伦蒂诺以后 现代 主义的创作手 法与巧妙 的叙事风格 蜚声影坛 。本文通过 对昆汀作 品的文本 分 析， 引发暴 力美学的思考 ， 发现其 电影暴力美学的价值 。 关键词 ： 暴 力美学； 解构 ； 后现代 主意； 传统叙事； 颠覆
吸声 、 伤痕累累的人 物出现无不加强着这种基调 ， 更通过大量的
其 中的一位 ， 他 的影片《 低俗小说 》 是后现代 主意创 作手法 的典
型代表 。
《 低俗小说》 ， 这部 电影 由“ 文森特和马沙 的妻子” 、 “ 金表 ” 、
“ 邦妮的处境 ” 三个故事以及影 片首尾 的序幕 和尾声五个部分组
成 。看似独立 的小故事里面 ， 却又有环环相扣 的人和事 。
（ 一） 模 糊 了世 俗 与 高雅 的界 限
１ ． 气氛的营造
在《 低俗小说》 中， 导演并没有用 忽明忽暗的灯 光 、 小心翼翼
的步伐 、 无声或者是紧张的音乐 、 血腥 的枪击场面刻意营造着黑 帮片的紧张气氛。影片中朱尔斯杀人前 的圣经 、 拳击手 Ｂ ｕ ｔ ｃ ｈ回 忆金表的画面描述 、 文森特和米 亚愉快 的舞蹈 ， 都不是观众对黑 帮片与枪战片的认知 表达 。 在此意义上 ， 该片将传统 的黑帮暴力 消解了 ， 重构 了一个更 真实 的黑帮人物世界。
影片想要表达的效果 ， 既让观众在 观影 过程 中过瘾 ， 又丝毫感不 亲 呢地称呼对方为 “ 小南瓜 ” 和“ 小 白兔 ” ， 在 即将 开始行动之前
探析昆汀-塔伦蒂诺电影作品中的暴力美学
探析昆汀·塔伦蒂诺电影作品中的暴力美学［摘要］作为“暴力美学”大师，美国独立电影导演昆汀·塔伦蒂诺以其个性鲜明、特立独行的电影风格开创了一个电影新时代。
“暴力美学”是昆汀电影的艺术标志，他的暴力是美的，幽默的，同时又引人入胜，发人深省。
“暴力”已成为其电影的符号，是他对现实进行批判和抨击的方式。
研究昆汀·塔伦蒂诺的成长经历与电影作品，揭示昆汀暴力美学的独特风格，有助于阐释暴力美学在电影中的地位与作用。
［关键词］昆汀·塔伦蒂诺; 电影; 暴力美学一、昆汀·塔伦蒂诺生平与作品简介昆汀·塔伦蒂诺是美国著名的导演、演员及奥斯卡获奖编剧。
受家庭影响，他从小喜欢电影，是个不折不扣的电影迷，昆汀这个名字也是取自影片中的一个角色。
虽然没有受过正规的影视教育，但昆汀靠自学掌握了电影的拍摄技法，再加上他的电影天分，他很快凭借为几部成功的电影编写剧本而在美国影坛成名。
1992 年上映的他的电影处女作《落水狗》在当时引起了巨大反响，昆汀的暴力美学风格初露端倪; 1994 年获得戛纳影展金棕榈奖的《低俗小说》是昆汀·塔伦蒂诺最重要的代表作之一，影片的暴力主题受到影迷们的热烈追捧，奠定了其在好莱坞的地位;这两部影片确立了暴力美学和黑色幽默作为他创作风格的标志。
分别于2003、2004 年上映的《杀死比尔I》和《杀死比尔II 》，延续了“昆式”暴力美学风格。
2009 年的《无耻混蛋》在第82 届奥斯卡金像奖上为他疯狂获得最佳影片、最佳导演等八项大奖的提名。
2013 年昆汀三年磨一剑推出的《被解救的戈》更是把暴力美学演绎得淋漓尽致，极具重口味风。
二、电影中的暴力美学及其发展“暴力美学”是20 世纪90 年代中后期才逐渐流行起来的术语，“暴力”和“美”原本属于两个完全对立的畴，它们互为矛盾体。
“暴力”让人恐惧和厌恶，而“美”则让人追求向往。
“从美学的畴来说，‘暴力美学’是指把相关的媒体表现﹙电子游戏、漫画、动画、平面设计、广告等﹚中的暴力元素提取出来，创造纯粹的形式主义美感;同时包括对艺术加工过的‘暴力展现’__________的审美体会”。
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例
昆丁（Quentin）·塔伦蒂诺（Tarantino）以其独特的电影风格著称于世。
他的电影中注重暴力美学，以及漫画式的暴力表现方式。
本文以其代表作之一的《无耻混蛋》为例，探讨其暴力美学的表现特征。
首先，电影中的暴力场面很多，常常是以血腥暴力为主，其中最著名的场景莫过于马赛克武器事件。
这种暴力场面引人注目，不仅是因为其血腥暴力的场面让人印象深刻，更重要的是，它们被表现的非常美妙。
其次，昆丁善于在暴力场面中穿插幽默元素。
这使暴力场面显得轻松愉快，让人觉得这些角色都是在演戏。
接着，昆丁刻意强调细节。
比如，在一次枪战中，一个角色射杀了另一个角色，紧接着空弹夹掉落在地上，然后又将另一个弹夹装上。
这种细节表现，让人感受到昆丁对于暴力场面的展现非常认真，也增加了场面的真实感。
最后，就是昆丁的剪辑手法。
他常常将不同的时间和空间跳跃穿插在一起，使得观众需要花费额外的注意力来关注整个故事线。
这种凌乱的剪辑方式，也有利于让场面变得更加复杂和紧凑。
总之，昆丁的暴力美学是独特的，他善于以血腥暴力为主，以漫画式的表现方式来展现场面，同时还要穿插幽默元素，强调细节，以及运用凌乱的剪辑手法。
这些特征，造就了昆丁独特的风格，并掀起了对于暴力美学的持续争论。
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例昆丁·塔伦蒂诺是当代电影界最为著名的导演之一，他被称作是“暴力美学”的代表人物。
他的电影风格鲜明，特点突出，以暴力场面和黑色幽默为主要元素，以非线性叙事、对白、音乐等手法为特色，影响了无数观众和后来的电影制作人。
其中，他的作品《无耻混蛋》的暴力美学表现尤为突出。
本文就以《无耻混蛋》为例，分析昆丁的暴力美学特点。
首先，昆丁的暴力场面常常采用血腥而残忍的描绘手法。
《无耻混蛋》中就有一个非常典型的例子：在一个装修的房子里，两个赃车贼正准备分赃，此时一群男子突然闯了进来，他们原本只是想抢劫，但在一番恶斗后，整个场面变得十分血腥和残忍，这些男子砍了两个贼的手，将他们挂起来，再用刀逐渐切割，场面极为惨烈。
在这个场景中，昆丁通过极为直白的画面展现出暴力作用，让观众感受到了痛苦和压迫感。
同时，他还刻画了罪犯的狰狞和残忍的一面，让观众看到人性最丑陋的一面。
其次，昆丁的暴力场面往往带有黑色幽默的成分。
比如，在上述场景中，在男子们惨烈对打的同时，配乐播放的是《Stuck in the Middle with You》（被困在你的左右）这首轻快的歌曲，呈现出一种戏谑和反差的感觉。
这种黑色幽默的成分，不仅有助于描绘出暴力场面的血腥和残忍，同时也缓解了观众由于暴力场面带来的紧张和不安。
最后，昆丁的暴力美学凸显出了他对电影的自我风格的追求。
在《无耻混蛋》中，昆丁独特的叙事方式就充分彰显出他对电影的自我认知和追求。
剪辑上有意思地打破戏剧性的顺序。
观众无法像看故事一样按照剧情线托不一的展开来认识电影人物，剧情是分章分别介绍，关键时刻用不严密的叙述方式进行卡嗒的跳跃和双重、甚至三重的叙述，加强了电影内在的象征、隐喻的逐渐逆向展开,引导观看注意力，让观众对真相的逐渐逼近充满期待和紧张。
浅论昆汀·塔伦蒂诺电影中的“暴力美学”
１ “暴力”与“美学”的碰撞 从人类文明开始，暴力便一直伴随 着人类的发展和社会的更迭变迁。从微 小的个体到社会，从生物学的角度到社 会学的解释，暴力有它存在的理由。在 研究暴力美学之前，需要清楚的是“暴 力美学”的概念。通过比较研究，笔者 最终得出结论，“暴力美学”并没有一 个特定的概念，电影中的暴力美学是将 电影中的暴力元素以“美”的方式呈现 出来，正如米歇尔·穆尔莱特所说，“暴 力是电影在美学上的一个主题”[1] 这种 “美”有可能是形式上的美感，抑或是 对“暴力”的娱乐，是导演对“暴力” 处理时形成的独特风格。 ２ “戏谑”暴力之美 在昆汀的电影中，他更多的是在把玩 “暴力”，以一种黑色幽默或无厘头的形 式来展现“暴力”。他电影中的主人公大 多是黑帮，贩毒分子。这不同于吴宇森电 影中的英雄形象，也不同于北野武电影中 沉默寡言的杀手形象。电影中的主人公大 多是“恶”的成分。但是通过昆汀的把玩 和设计，这群“恶”势力的形象却鲜活起 来。在《落水狗》影片的一开始，一群即 将要抢银行的强盗在吃早饭，本来应该是 紧张的气氛，结果设计成强盗们一边吃早 饭一边讨论麦当娜的歌曲以及在给不给小 费这个问题上发生争执， 让观众哭笑不得。 《低俗小说》中，在影片开始，两个黑帮 小弟在去往杀人的路上漫不经心地讨论着 欧洲“汉堡”的叫法，让杀人这个暴力看 起来那么随意自如。二人在处理车座背后 无意杀死的尸体时，还为谁处理头骨而争 吵。《无耻混蛋》中将希特勒的死亡设计
发着寒光的武士刀跟着背景音乐的节奏 切磋着，两位女性的一招一式在漫天的 雪地里体现了钢与柔的结合的美。 对于极致“暴力”的展现方式，昆 汀也非常具有自己的风格特色。他将暴 力展现得极致而逼真。满屏横飞的肢体， 突然喷出的脑浆，乱飞的子弹，割纳粹 头皮都是昆汀作品中的“暴力元素”。 昆汀对纯粹暴力的展现是直观的，毫无 掩饰的。正如郝建所评论“昆汀偏爱的 更多的是一种暴力情景以及残酷的情节， 意向。昆汀的暴力更富于黑色感觉和犬 儒主义的笑脸”[2]。 ４ 结语 昆汀·塔伦蒂诺被称为暴力美学的 “鬼才”导演。他将“暴力美学”风格化， 独有的对 “暴力” 的处理方式和展现方式， 或环形或倒叙的叙事方式是昆汀的叙事 标志 [3]。昆汀的暴力是能令引发观众思考 的暴力。这位特立独行的导演用自己毕 生对电影的热爱，为“暴力美学”电影 做出了重大的贡献。 参考文献：； [1][ 英 ] 帕特里克·富尔赖 . 电影理 论新发展 [M]. 李二仕 , 译 . 北京 : 中国电 影出版社 ,2004:125. [2] 郝建 . 叙事狂欢和怪笑的黑色—— 好莱坞怪才昆汀·塔伦蒂诺创作论 [J]. 当 代电影 ,2002(1). [3] 汪献平 . 暴力电影 : 表达与意义 [M]. 北京 : 中国传媒大学出版社 ,2008. 作者简介：张艺 （， 1994 年 12 月 -） ， 女， 汉族， 山西临汾人， 硕士研究生在读， 研究方向：戏剧与影视学。
昆汀电影中的暴力美学分析
昆汀•塔伦蒂诺电影中的暴力美学文学院09级新闻一班张曼琳010609020 内容摘要：美国的“鬼才”导演昆汀・塔伦蒂诺的电影中，动作设计、画面色彩以及音乐音响上不同的表现手法体现了电影中暴力美学的魅力，所展现的艺术是那样的深刻和富有感染力，其暴力镜头与夸张的表现手法也满足了许多观众的观影需求，是艺术与商业的完美融合。
关键词：暴力美学艺术风格诠释经典商业元素为什么许多电影热爱暴力？最简单的答案就是追求刺激，吸引观众，但是如果除去这些商业因素，电影中出现的暴力到底是为何就不是一个简单的问题了。
在我们所熟知的电影中，暴力一般分为这几种类型，暴力是对现实的反应，呈现暴力是为了反抗暴力；暴力是人们必然承受的命运，呈现暴力是为了感受生命的困境；暴力是英雄主义的体现，呈现暴力是为了突出个人的人格魅力等。
无论是哪一种，都有其存在的理由，也正是这些暴力在电影中的体现，从而产生了暴力美学。
美国独立电影导演昆汀•塔伦蒂诺是暴力美学的大师，其作品风格突出，个性鲜明。
暴力美学是个新词，直到20世纪90年代后才开始流行起来，最初是香港的影评人在报刊影评中使用的，它主要是指电影中对暴力的形式主义趣味。
暴力美学作为昆汀电影的艺术标志，在他多部电影中反复运用。
电影在昆汀的手中成为娱乐和刺激感官的游戏。
电影中技巧化的打斗场面、夸张的动作，都给人以强烈的视觉冲击。
影片极端暴力和血腥，再加上昆汀设计的犀利对白和非同寻常的剪辑，会让人们有些喘不过气来。
说到了暴力美学不得不说的是吴宇森的“英雄系列“因为他给全世界的观众展现了什么是东方美学，而导演昆汀塔伦蒂诺，他把暴力美学形成了自己的风格，影片《无耻混蛋》中当奥多命令同伙把德军的头皮割下来是，我已经明白了昆汀依然还是昆汀，他还是在用自己的风格来诠释电影，什么是暴力，要暴力我就一直暴力到底。
最后刺杀希特勒拿着机枪向他身上扫射时，虽然画面暴力但是这是无比的痛快。
奥多拿着手指头插进女明星中弹的伤口时，我的心都会感觉到疼痛。
昆丁·塔伦蒂诺电影“暴力美学”的艺术研究
83MOVIE REVIEW 电影评介2015年第21期电影《落水狗》海报何 欣 王海云昆丁·塔伦蒂诺电影“暴力美学”的艺术研究【作者简介】何 欣，女，吉林长春人，长春教育学院讲师，硕士，主要从事英语语言学，中西方跨文化交际，中小学教师继续教育研究； 王海云，男，吉林长春人，长春工业大学副教授，博士，主要从事美国文学、篇章语言学及英语教师教育研究。
在好莱坞工业制片大潮中，昆汀·塔伦蒂诺是其中一个异数，他以制作B级片起家，在他早期制作的电影中，往往涉及黑帮凶杀、僵尸美女，充满着黑色幽默的无意义杀人和风趣幽默且让观众不明所以的台词。
这些风格就是B级片所留给昆汀的，同样也是肯定在追寻其自己电影发展方向上的一些探索。
现阶段的昆汀·塔伦蒂诺已经逐渐依靠其自身的电影艺术发展有了更为深层的追求，在肉体裸露、血浆喷洒、僵尸美人等到运用上已和以前有了较大的区分。
《杀死比尔》似乎是昆汀在电影艺术中的一个分水岭，逐渐从视域中的经典B级片导演，转向到具备自己独立暴力美学并具有一定影片拍摄欣赏方向的导演，相比较传统的以暴力为主的影片类型，昆汀并不局限于简单的类型片、西部片中的牛仔对决，黑帮片中的杀手倒戈，甚至在昆汀的动作片中具有融入武术和漫画的元素。
各类电元素的和谐混搭则是昆汀电影风格的又一体现，往往在昆汀的电影中所表现的并非是单一的主题，而是具有趣味的语言风格和个人色彩。
昆汀·塔伦蒂诺在素材素材的混搭上表现的敏锐程度，往往是形成当前受追捧局面的原因之一。
而暴力美学的总体特征则成为了他个人独特的影片风采。
一、 暴力美学风格综述“暴力美学”原指起源于美国，在香港成熟（现在又有向美国转移的态势）的一种电影艺术趣味和形式探索。
通俗来说，就是将暴力的动作场面仪式化。
其特征表现为：创作者往往运用后现代手法，要么把影片中的枪战、打斗场面消解为无特定意义的游戏、玩笑；要么把它符号化，作为与影片内容紧密相关的视觉和听觉的审美要素。
浅析电影中的暴力美学——以昆汀·塔伦蒂诺为例
视界观OBSERVATION SCOPE VIEW 浅析电影中的暴力美学——以昆汀·塔伦蒂诺为例孙佳琦（云南艺术学院，云南，昆明 650500）摘 要：暴力和美这两个词原本是两个不同的概念，但是艺术却将这两个截然相反的词汇结合在一起，继而形成以新的美学风格——暴力美学。
暴力美学其实际意义上并非是严格的美学，它是一种很广泛的、泛审美的概念。
关键词：电影；暴力美学；昆汀·塔伦蒂诺暴力美学最早出现在美国，却成熟于香港，在香港导演吴宇森的电影中，这种美学最先开始于电影艺术中，因为这种概念是在美学理论和电影理论基础上的一种混合再生而成的概念。
它是导演在电影中把一些打斗场面、枪战搏斗等一些场面仪式化、形式化和符号化，在形式上更多的强调着暴力动作的美感，进而使观众忽略和弱化若暴力所产生的出来的道德判断和社会功能。
暴力美学通常在电影艺术中有两种表现形式：一种是美的形式，在经过形式化和社会化的改变过程中，逐渐软化暴力行为，很大程度上降低了暴力行为的攻击性，更加容易被大众所接受。
在拍摄过程中通过画面的色彩转变降低了打斗场面的血腥程度将其仪式化，或通过角色关系及背景的设定将施暴者处于正义的一面等一系列的设定，让观众能够安心的接受影片中的暴力行为，放下在现实中的沉重的暴力包袱；另一种是直接表现的暴力，导演在拍摄过程中运用镜头直接将血腥的暴力行为表现出来，追求者感官层面上的刺激，虽然说这样的表现形式是为了使暴力具有更真实的感觉，但是这样的表达方式会容易引起观众引起不适，进而产生对影片的抵制感。
因此在电影中暴力的美往往是通过符号化、形式化的改变继而产生的对于在暴力上形成的美感，在暴力美学的影片中，如果影片中的暴力完全的消失，我们就有可能会失去对社会意义和道德枷锁，因此想要将暴力一直存在于影片之中，暴力和美就一定要同时存在。
暴力美学一直作为一种表现手法和电影风格存在于影片中，不同的地域、文化环境、时代背景的不同以及个人成长的经历环境不同，都会导致各个导演的风格不同，通常来说暴力美学的美学特征主要表现在两种方面：一方面是在暴力表现中发掘和探索着其中的娱乐性和浪漫性，在许多的影片中导演运用着快速剪辑，既增强了暴力的即视感受，全面展现暴力，加快影片的节奏感，又用着快节奏的音乐展现着紧张、刺激的暴力场面，却降低了影片中的血腥暴力行为给予观众带来的不适感。
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例1. 引言1.1 昆汀的电影风格介绍昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）是一位备受推崇的现代导演，以独特的电影风格和暴力美学而闻名于世。
他常常将电影结构、对话、音乐和暴力相结合，创造出具有强烈视觉冲击力的作品。
昆汀的电影风格独辟蹊径，充满了对电影历史和流行文化的敬意。
他擅长通过引用经典电影、音乐和对话来创造出独特的电影语言，使得他的作品充满着回忆与怀旧之情。
在他的电影中，暴力总是无处不在，但却不是为了炫耀或娱乐，而是为了突出角色之间的冲突和复杂关系。
昆汀将暴力视为叙事手段，通过暴力来展现角色的内心世界和冲突，使得观众更深入地理解角色的行为和动机。
昆汀的电影风格是独特而深刻的，他的作品不仅在商业上获得成功，更在电影史上留下了深远的影响。
他的暴力美学和对话技巧成为了电影界的经典，许多导演纷纷效仿他的风格，但却永远无法超越。
1.2 《无耻混蛋》简介《无耻混蛋》是昆丁·塔伦蒂诺所执导的一部犯罪剧情片，于2009年上映。
影片以两名犯罪者结伙拍摄电影为主线，穿插了多条构架不同的剧情线，展现了昆汀独有的叙事风格。
影片特点是以极端的暴力和黑色幽默融合的视角，将观众带入一个充满恶行和暴力的黑帮世界里。
剧情跌宕起伏，氛围紧张，给人一种无法预测的观影体验。
影片中的一些场景和对白充满了昆汀的个性魅力，如开场的“投尸”场景和驾车时的“道具提示”等，展现了他对暴力场面的独到见解。
影片中的角色多彩多姿，塑造了一群令人难忘的角色形象，其中包括各种各样的罪犯、黑帮成员和不法人士。
《无耻混蛋》展现了昆汀独特的暴力美学，让人深思暴力与美学之间的边界和关系。
这部电影因其独特的风格和深刻的主题而备受瞩目，也因此成为了昆汀的代表作之一。
2. 正文2.1 昆汀的暴力美学特点昆汀·塔伦蒂诺是一位以其暴力美学闻名的电影导演，他的电影作品中常常融合了暴力、血腥和黑色幽默元素，形成了独特的风格。
浅谈昆汀·塔伦蒂诺电影中的暴力美学特征
影视大观浅谈昆汀·塔伦蒂诺电影中的暴力美学特征孙佳琦(云南艺术学院，云南，昆明650500)摘 要：昆汀·塔伦蒂诺作为美国著名的后现代主义电影导演，凭借着暴力美学电影闻名于世，他电影中的暴力美学和其他导演的不同之处就在于，他在电影中的暴力更趋向是一种轻松、娱乐、游戏和荒诞化的电影美学，他的这种美学风格在电影界一直是独树一帜的存在。
关键词：昆汀·塔伦蒂诺；后现代主义；暴力美学昆汀的电影一直是将血腥暴力的场景诗意的转化成合理且浪漫的，极大的程度上化解了影片中的暴力带给观众的不适，从而产生出对暴力审美的关观照。
一方面昆汀在本身就存在着死亡和血腥的暴力中，运用电影化解了这种暴力；另一方面对于昆汀来说暴力不过是故事中呈现的一种载体，他将暴力呈现出喜剧性的氛围，运用着色彩、声音、造型等方式加以组合塑造者暴力的美，使暴力在电影中不再是突兀血腥的存在，由此在昆汀的电影中可以看到极具鲜明色彩且观赏性极强的暴力画面，给予了观众在视觉上的极大享受。
昆汀在他的电影中不仅是在视觉上对暴力进行美化和夸张化的处理，在他电影中的听觉上也是通过人物之间的对话、以及音乐、音响上的巧妙运用与画面进行相呼相应，这样的极具个人特色的声画结合给予着观众极大的感官刺激。
在生活压力剧增、生活节奏日益加快的今天，人们每天都疲于奔波着，他们必须要通过某种方式来进行情感宣泄，需要情绪上的缓和。
这时暴力的电影就顺应着时代的发展出现在了观众的视野之中，暴力电影因为其自身的原因在电影中暴力行为的展现，可以帮助观众在观看电影的的同时发泄自己的情绪并随之产生快感。
在他的电影中我们可以看到昆汀一直运用着人物身体部位的特写镜头渲染着人物主人公当时所产生的情绪、着重突出着暴力行为，将如何进行的暴力行为和暴力行为后的结果直接的展现在观众面前，极大地迎合了观众的猎奇心理，带给观众良好的视觉体验，刺激着观众从而产生出的害怕，从而获得情绪上的一个平缓，得到心理上的宣泄；影片中除了特写镜头还有不少的慢镜头，导演将影片中动作的细节动作展现的细致无一缺漏，却又极富美感，将暴力行为本身所带来的凶残进行舞蹈化，消除掉了本身带来的凶残，让观众在观看暴力行为产生美感的同时短暂时间忘却暴力行为带给人们所带来的痛苦，同样也是因为这种慢镜头的拍摄手法削弱了暴力行为带来的不幸与困苦，在《杀死比尔》中昆汀将一些场面做成了黑白画面，将代表着死亡和伤痛的血色处理为黑色，一定程度上削弱了给观众的刺激，让观众较为轻松的看完电影中的暴力场景，这一点也体现出了后现代主义的反传统的叛逆性，和后现代主义契合在了一起。
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例
昆丁的暴力美学：以《无耻混蛋》为例昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）是当代最具影响力的导演之一，他以其独特的风格和暴力美学而闻名于世。
他的电影作品常常以大胆的镜头语言和独特的叙事方式吸引观众的注意。
而《无耻混蛋》（Inglourious Basterds）则是他暴力美学的典范之作。
该电影以二战为背景，讲述了一群美国士兵和一名犹太女子联手报复纳粹的故事。
本文将以《无耻混蛋》为例，探讨昆汀·塔伦蒂诺的暴力美学特色及其对电影艺术的影响。
昆汀·塔伦蒂诺的暴力美学体现在对暴力的直接表现和对人性的深刻揭示上。
在《无耻混蛋》中，暴力场面被直接、大胆地呈现在观众面前，毫不掩饰地展现出血腥和残忍。
在电影开场的场景中，一名农场主坚决否认在家里藏匿犹太人，却在拷问下被迫道出实情。
这一过程中的残酷描绘和演员的出色表演让人不寒而栗，为后续叙事的发展奠定了基础。
昆汀·塔伦蒂诺善于通过暴力场面来激发观众的情感共鸣，使其对故事情节产生更加深刻的关注和思考。
昆汀·塔伦蒂诺的暴力美学也体现在对复仇题材的深入挖掘和对影像语言的独特运用上。
在《无耻混蛋》中，复仇作为主题贯穿了整个影片的叙事线索，主要人物的行动和命运都与复仇紧密相关。
而昆汀·塔伦蒂诺通过对复仇情节的深入挖掘和细致刻画，展现了对人性复杂性的探索和对道德问题的深刻思考。
他还通过对影像语言的独特运用，采用了大量的特写镜头和对话场景，突出了人物内心世界的复杂性和冲突性，使得整个故事更加富有张力和内涵。
昆汀·塔伦蒂诺的暴力美学在《无耻混蛋》中得到了充分的展现，他通过对暴力的直接表现、历史事件的大胆改写、复仇题材的深入挖掘和影像语言的独特运用，展现出了对电影艺术的独特见解和对人性的深刻思考。
他的电影作品不仅在商业上取得了巨大成功，更在艺术上获得了高度认可，成为了当代电影史上的经典之作。
【2000字】。
昆汀电影中的影像特点与暴力美学
昆汀电影中的影像特点与暴力美学昆汀·塔伦蒂诺，出生在美国那个“垮掉气息”肆行的1963年，双鱼座。
昆汀虽然不是美国暴力美学的开山鼻祖，但是昆汀在暴力美学方面的造诣在世界影坛中，无出其右。
昆汀是美国是20世纪90年代美国独立电影革命中重要的年轻导演，他以独特的个性及对商业电影和艺术电影均有深刻理解著称。
导演分为很多种，有学院派，独立派等分类，而在这些类别中昆汀多少有点不伦不类，用中文俗语的方式形容，多少有点“野路子”，没有接受过系统的电影训练，只是在影碟铺中每天看大量的香港邵氏电影，长年累月的累积，成就了昆汀这种极具风格化强烈的导演若说昆汀电影中最为有特点及价值的，可以粗分为四个最大的特点，1.非线性讲述故事，2.令人难忘极为有特色的对白。
3.黑色暴力美学镜头 4.极具影片节奏感令人意味深长的配乐。
《低俗小说》，《无耻混蛋》，《杀死比尔》《被解放的姜戈》这四部电影非常好的将这三个特点诠释的极为到位。
下面我将用这四部电影来阐述昆汀电影的特点。
非线性讲述故事若说昆汀靠哪部作品在世界影坛一举成名，那么就是这部《低俗小说》了。
《低俗小说》当时一经公映，便被冠以“神作”的名号，说它神，并不是因为这部作品的故事情节有多精彩，亦不是他的电影艺术表现手法多奇特，而最被人所津津乐道的则是片中奇特精巧的圈形叙事的手法。
众所周知，常规电影叙事手法多以线性叙事为主，而《低俗小说》，则完全打破这一常规，打破常规时间线的叙事方法，并且这一非线性的叙事方法不仅是在时间上这样使用，在故事的情节设置上也被打的七零八落，所以许多人在刚接触这部影片的时候都或多或少的有着“看不懂”的反应，但是，只要坚持到影片最后，观众们都会恍然大悟，这便是圈形叙事的魅力所在——开头即结尾。
可以说，昆汀并不是这种手法的最先开创者，但是他，却将这种手法极具风格化的表现到了极致。
令人难忘极为有特色的对白“当我要向你寻仇的时候，你会知道我的名字叫上帝。
昆汀·塔伦蒂诺电影中的“暴力美学”
昆汀·塔伦蒂诺电影中的“暴力美学”作者：王涛来源：《世界文化》2009年第09期为什么很多电影钟爱“暴力”？最简单的答案就是追求刺激，吸引观众。
但是如果除去这些商业性因素，电影中的“暴力”所是为何却并非一个简单的问题。
在电影中，除为吸引观众以外，暴力元素可呈现为多种类型：暴力是对现实的反映，呈现暴力是为了反抗暴力；暴力是人必然承受的命运，呈现暴力是为了感受生命的困境；暴力是英雄主义的想象，呈现暴力是为了显示生活的张力；暴力是一场荒诞的游戏，呈现暴力是为了颠覆暴力；暴力是一种启示，呈现暴力是为了创造新的生活。
无论哪一种，都有它独特的魅力。
正是由于暴力在电影中的众多表现，从而产生了电影特有的“暴力美学”。
美国独立电影导演昆汀·塔伦蒂诺作为“暴力美学”大师，其作品风格突出，个性鲜明，创造出属于其独有的“暴力美学”色彩。
1994年，昆汀的作品《低俗小说》就因为卓越的艺术个性捧得当年戛纳金棕榈大奖，并成为第一部票房过亿美金的独立电影，创造了影史神话。
“暴力美学”作为昆汀电影的一个艺术标志，在他多部影片的反复实践中，获得了更丰富的发展。
其内涵大概包括以下几个方面。
暴力是美的“暴力美学”可被直接解释为“暴力是美的”。
这里的“暴力”和“美”都是有特定要求的。
“暴力”成为“美”需要符合一定的条件。
“暴力”作为一种行为具有伦理性，对暴力的审美，首先要将暴力从伦理生活中提炼出来，变成艺术作品中特定的表现对象，与其他因素结合在一起才能具有“美”的可能。
暴力在被艺术进行呈现的同时，已经与生活中实际的暴力拉开了距离，只有在这种必要的距离之中，人们才具有体会“暴力之美”的可能。
世界电影艺术中，最被称道的三位“暴力美学”大师分别是：中国香港导演吴宇森、美国导演昆汀·塔伦蒂诺以及美国意裔导演马丁·斯科塞斯。
从时间顺序来看，斯科塞斯最早，昆汀最晚。
所以吴宇森继承了斯科塞斯，昆汀又借鉴了其他两人。
视听语言、叙事结构、主题情节三个方面，看《无耻混蛋》暴力美学
视听语言、叙事结构、主题情节三个方面，看《无耻混蛋》暴力美学昆汀·塔伦蒂诺被誉为“好莱坞怪才”。
他出生于20世纪60年代，那时候正是后现代主义文化思潮盛行之时，从小耳濡目染的他，在自己的作品中，倾注了大量后现代主义文化的风格。
昆汀自己曾经在音像出租店打工，在此期间，他观摩、学习上千部在电影史上都堪称经典的电影，拥有着深厚的电影文化功底。
昆汀·塔伦蒂诺后现代主义本身固有一种拒绝现代主义的形式限定原则与党派原则，而昆汀在此基础上对形形色色的类型电影进行大串联，在反类型的基础上无意中创造出一种新的类型(新黑色电影)，在叙事手法上也掀起20世纪90年代后现代叙事的新一轮狂欢，《无耻混蛋》就是其中之一。
故事发生在二战期间，一群犯了罪的美国士兵原本将要被处以死刑，但是非常时期采取非常政策，他们被允许戴罪立功——深入已被纳粹占领的法国去执行一项危险任务，此项任务代号为：基诺行动。
《无耻混蛋》《无耻混蛋》的故事结构由五个章节，两条线索组成，一群犯了罪的美国士兵去法国执行一项危险任务，另一边，一名法国女孩决心为被纳粹杀害的家人报仇。
今天，我们将从电影的视听语言、叙事结构、主题情节三个方面，浅析电影的暴力美学色彩，首先，让我们一起来了解一下，什么是“暴力美学”？一、“暴力”与“美”，艺术表现下的极端碰撞在我们人类的进化历史上，为了争夺生存的环境与空间，我们最先是与大自然作争斗，渐渐地开始了内部自身的争斗，而“暴力”是人类在互相争斗中展示力量的一种方式。
“暴力”与“美”怎么看都不应该被放在同一个词汇当中，它们本是毫不相干的两个极端差异，甚至是难以相融的文化观念，而艺术却将两者融合，形成了一种全新的美学体验。
实际上，暴力的“美”在中国古代就开始被人们所欣赏。
比如《论语·八佾》中的《大武》，把战争场面描绘得十分生动，同时还有对商朝取代周朝的的战争过程详细的记载，孔子也赞叹其“尽美矣”。
《无耻混蛋》中“美丽与暴力”双重隐喻下的苏珊“暴力美学”起源于二十世纪的六十到八十年代，它最先是出现在影视圈的新词，之后又通过影视圈传达到其他的领域。
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张倩汉语言2010211616
从叙事方式看昆汀电影的暴力美学特征
——以《杀死比尔》为例
美国独立电影导演昆汀·塔伦蒂诺作为暴力美学大师，其作品风格突出，个性鲜明，创造出属于其独有的“暴力美学”风格色彩。
“暴力美学”作为昆汀电影的一个标志，从他第一步独立电影《落水狗》开始就体现出了独有的特征，影响其“暴力美学”风格的一大原因便是其独特的叙事方式，从《落水狗》的圆形叙事方式开始，昆汀的每一部电影采取的都是有别于传统的叙事，他的叙事方式颠覆了传统电影的线性叙事，更像是小说文本的风格。
据说昆汀在写剧本的时候，就是按照影片的播放顺序来写的，而不是按照线性发展顺序写的，他希望用小说一样的结构，自由地组合电影里的人物和时间。
《杀死比尔》是昆汀风格有较大转变的一部电影，在延续其一贯“暴力美学”风格的同时，又有了很多变化，其中的一点便是不同于以往圆形叙事的叙事风格，这部影片采取的是一种断裂的故事结构，昆汀以这种叙事结构展现了他更具视觉冲击力的“暴力美学”风格。
《杀死比尔》讲述的是一个新娘复仇的故事，职业女杀手“黑蛇”在怀孕后准备脱离自己所属的暗杀组织，不料婚礼上，组织首领比尔带领组织其它成员进行了血腥屠杀，在医院昏睡四年后，“黑蛇”醒来，从而踏上了自己的复仇之路。
仅从故事情节来看，这是一个略显老套的复仇故事，但是昆汀以其独特的叙述方式，在肢解这个故事完整性的同时也使电影的审美特征上升到了另一个高度。
影片共有两部，共分了十章来讲述整个故事，第一部可以分为铜头蛇之死、血溅的新娘、奥兰的来源、从冲绳来的男人、蓝叶子房子的决战五个部分。
第二部则是对加州山蛇和响尾蛇以及比尔的复仇。
整部电影采取的是非线性叙事模式，整个故事结构是被打乱了的，而联系所有部分的线索则是新娘黑蛇和她的复仇行动。
影片一开始是新娘与铜头蛇的对决，当她死后，新娘在复仇名单上划掉了第二个人的名字，而第一的水蝮蛇奥兰的名字早已经被划掉了，这说明在这之前新娘早已展开了对奥兰的复仇。
新娘昏睡四年醒来之后第一个杀的便是奥兰，这场最精彩的对决却被导演安排在了第一部的最后一章。
纵观整个电影上下两部，整个主线情节最先发生的场景实质是在第六章，即新娘在医院醒来杀了两名男子开车离开医院的情节，紧接着是的情节是第二章，第五章是复仇的第一站，复仇的第二站是第一章，复仇的第三站是第七章，最后一站也是最后一章。
第一部中，一开始没有任何交待便是直接的复仇行动，新娘的遭遇在后半段才穿插性的交待清楚，而比尔在影片的第一部中根本没有出现，在第二部中观众才得以知道比尔到底是谁。
这样看来，整个电影文本时空跳跃节奏之快和跨度之大令人惊奇，但是昆汀将这种结构处理的非常有机、精巧和耐人寻味。
对影片的理解需要观众抓住新娘这一线索自己梳理，它最大的利用了电影时空转换自由这一特征，为观众再造了一个扑朔迷离的时空迷局，从而产生了一种观影时的窥视快感。
与此同时，这种断裂的叙事并没有影响影片的叙事张力，在整个情节中，昆汀以其巧妙的手法使得整个故事跌宕起伏。
归根到底，这种叙事张力来源于一个叙事动机，那就是新娘的复仇，这是一个女子对整个杀手组织的复仇，实力的悬殊增强了这种张力。
而每一个复仇行为也因为导演的精妙设计而充满张力，同一场戏中往往剧情情绪急转直下。
如第一章新娘和铜头蛇两人的生死搏杀因为铜头蛇女儿的出现戛然而止，但这种停顿只是虚晃一枪，因为紧接着是更有力的爆发。
第二章中，新娘躺在病床上昏迷不醒，即将遭受加州山蛇的毒手时，比尔的一个电话使得新娘的性命得以延续。
最后，当新娘终于找到比尔时，突然发现比尔怀里抱着一个小女孩，新娘马上意识到这是自己的女儿，紧接着影片用了相当长的时间来表现新娘和女儿的温情重逢，当观众都在想新娘会不会就这样原谅比尔，从此一家人就这样团圆的时候，影片立马转向，新娘用白眉道人传给自己的“五雷摧心掌”杀死了比尔，然后带着
女儿远走高飞。
影片自始自终都充满了叙事张力，为观众带来了实实在在的视觉大餐。
这种断裂的叙事，比起线性叙事来说更增添了影片所具有的感官冲击力。
这种非线性叙事手段首先消解了经典文本恢弘历史的叙事方法，分裂的情节片段打破了经典文本严谨的逻辑性和流畅的顺序性，形成了文本的不确定性。
其次，影片呈现出一种显露的“询唤结构”，影片的片断性、非整合性有着很强的开放性，它能够让观众参与与整合，这对于观众的观影体验来说就具有不同寻常的特别体验。
同时昆汀通过这种叙事方式，消解了时空意识。
无向度的时空正是因为情节的破碎才得以被感知，整个电影的时空都是无序和庞杂的，昆汀不止一次有意识的打破时空的严密性，将他们撕裂平铺，这正印证了后现代美学的“均衡时间性”，这是由海德格尔提出来的，表示的是“一种交织的时间性，一种历史因素间的新型关系，没有偏向现在或压制过去”。
在整个电影中，无时无刻不是复仇，重要的也只有复仇。
影片并没有十分突出过去或现在，时空都是平行的展现出来的，它不是关于对过去的回溯，也不是对未来的展望，似乎缺乏一些理性的价值观。
这种断裂的结构使得情节支离破碎、时空颠倒迷离，这也打断了电影文本纵深的历史意识。
历史感和纵深感的消失，逻辑性和确定性的瓦解，使电影背离了传统文本结构中意义的深邃性和课洞察性，它是以一种游戏的方式来呈现电影中的一切暴力行为，这也使得电影中的暴力就是纯粹的暴力，它将不再具有传统电影所承载的道德色彩。
《杀死比尔》中独特的叙事方式是这部电影的一大亮点，它给电影内容提供了一种不同寻常的表现形式，而这种表现形式对于昆汀的“暴力美学”来说是非常中要的。
《杀死比尔》中的断裂叙事方式使得昆汀的“暴力美学”更具时代的我气息，非常具有个人风格，也体现出了他将暴力娱乐化的特点。