结合作家作品谈对八十年代寻根小说的思想内容与艺术特色的理解认识
寻根文学对文化传承的现实意义和启示
寻根文学对文化传承的现实意义和启示寻根文学在当代中国文学史上占有自己独特的位置，这种兴于上世纪八十年代的文学热潮影响深远，探讨和提炼“寻根文学”的思想价值，了解“文化寻根”的意义，不仅能帮助我们更好地理解寻根文学，还能为我们的文学创作提供营养。
这篇小文就以“寻根作家”贾平凹的散文作品《秦腔》为例来浅析上述问题。
标签：寻根文学民族文化文学创作在我国现当代文学史上，曾出现过一种被称为“寻根文学”的文学思潮，它在中国文坛上曾掀起过一股“文化寻根热”。
这个在上个世纪八十年代兴起的文学热潮，不仅在当时引起了许多作家和读者对于民族文化、地域文化的思考和热议，而且直到今天这种文化上的寻根求源也没有停下脚步。
“文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中”①。
在众多的关乎民族文化、地域文化的文学作品之中，似乎西北作家这个“团体”永远不能被我们忽视。
而在众多的西北作家当中，有一个名字显得分外醒目，他的作品一向以纯粹、平实的语言，浓重的秦地情节给人以强烈的印象，他就是第七届茅盾文学奖获得者贾平凹。
秦人贾平凹，对于秦地的热爱、对于秦文化的思考，我们从其散文、小说中都能够了解到。
这其中，我想，他的散文作品《秦腔》可以被视作分析贾平凹“寻根”情愫的很好例证。
当然，这似乎和已然被我们认作是寻根文学代表作品的贾平凹的《商周系列》有着一脉相承的地方。
我喜欢从“秦人”、“秦地”和“秦腔”的三者关系来读这部作品。
这主要也是因为我在阅读贾平凹其他作品的时候发现，他的情感及其所生发出的文字都源于对秦地文化的深厚热爱。
由此，我们不禁想到文学史上，上世纪八十年代中期“寻根作家”的作品。
这些文学作品都触及了作家们对于民族文化心理的挖掘和对传统文化意识的思考。
“山川不同，便风俗区别，风俗区别，便戏剧存异”。
《秦腔》中，作者在开篇就给了我们他自己对于地域文化的理解。
显然，作家的思考是很受大家认同的。
这篇文章的结构思路很清晰，由议论展开、夹叙夹议；先后写了等戏、看戏、议戏的场面，生动、形象，有感染力。
80年代小说的思想特征
80年代小说的思想特征20110211 25 何柳青整个80年代，是20世纪末期中国小说家热情最为高涨、探索最为积极、所取得的实绩极为可观的10年。
小说以其广阔的艺术视野、恢弘的艺术创新和绚丽的艺术风格展现出千姿百态的世相人心，满足着不同层次的审美需求，丰富了当代文学的小说画廊。
（一）伤痕文学80年代小说的发展承接着70年代末期的伤痕小说。
1977年11月，《人民文学》发表了刘心武的短篇小说《班主任》，引起了巨大轰动，成为伤痕文学的发端之作。
小说揭示的是文化大革命给孩子留下的内伤，通过他们的畸形性格反映了那个时代的畸形本质，发出了“救救被四人帮坑害了的孩子”的时代呼声。
1978年8月，卢新华的《伤痕》发表，该小说写文化大革命给中国人所造成的悲剧，揭露了文化大革命中残酷的“阶级斗争”和反动的“血统论”给人们心灵造成的重大伤痕，于是逐渐形成了伤痕文学的创作热潮。
主要作品有：郑义的《枫》、张洁的《从森林里来的孩子》、周克芹的《许茂和他的女儿们》、古华的《芙蓉镇》、莫应丰的《将军吟》、王蒙的《最宝贵的》、王亚平的《神圣的使命》、肖平的《墓场与鲜花》、韩少功的《月兰》等。
伤痕文学主要从三个方面表现文革十年动乱给人民带来的伤痕：一是精神意识的荒芜与畸形；二是心灵情感的压抑与残缺；三是人与社会、人与人之间和谐美丽关系的严重破坏。
这阶段的文学主要集中于对社会和人生伤痕的表层描写上，带有文革泄愤的倾向，缺少深刻的悲剧性思索。
但在文学上具有开拓意义，是文学冲破极左思潮全面复苏的信号，提出了一系列重要的现实社会问题，在美学风格上张扬和确立了丰富的悲剧意识，是社会主义当代文学第一批悲剧文学，具有社会主义人道主义文学的性质。
是对社会主义现实主义的强化。
伤痕文学的问世标志着新时期文学的开端。
它是觉醒了的一代人对刚刚逝去的噩梦般的反常的苦难年代的强烈控诉，具有重要意义。
一、从社会意义上来说，伤痕文学是对文革的整体否定。
二、人们发现了久违的悲剧精神。
80年代寻根文学
80年代寻根文学摘要：寻根文学，以“文化寻根”为主题的文学形式。
20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起了一股"文化寻根"的热潮，作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为"寻根文学"。
1985年韩少功率先在一篇纲领性的论文《文学的"根"》中声明："文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中"，他提出应该"在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存的迷。
"在这样的理论之下作家开始进行创作，首先，寻根文学是一次文学寻找自我的思潮，其特点一是寻找民族文化、民族文学的自我，二是寻找作家的个性自我。
寻根文学彻底摒弃了对生活和历史进行单纯政治层面剖析的创作手法，而把探寻的笔触伸进了民族历史文化心理结构中去，超越政治批判层面而突人到历史文化反思层面。
从宏观上说，它表现为现实主义时期文学进程中一种必然的深化、表现为对传统文化的深层批判、对人类理性天空的向往。
尤为重要的是寻根文学虽然也写民俗，但并不停留新旧民俗的斗争上；虽然也写山野村夫，但并不一般地赞美他们的素朴纯真；虽然也描写国民的劣根性，但并不以批判封建礼教为重点。
寻根作家的超越前贤之处，集中体现在他们对中国传统文化根脉的追寻，主要也就是对儒家文化和道家文化的认同，比如贾平凹商州系列，高扬秦汉雄风，王安忆的《小鲍庄》对仁学思想的阐释，阿城的《棋王》放射出道家文化的风流神韵，李航玉的“葛川江系列”的吴越文化，韩少功的楚文化儒思想??寻根文学是第一次自觉的浪漫主义的完成式。
自然是浪漫主义文学的三大问题(自然、生命、传统)之一。
“回到自然”成了浪漫主义文学的一个口号和标志。
许多寻根文学作家都不断返回，寻找个性自我，给自然注入灵性，“在自然中看到上帝，在上帝中看到自然”，完成了浪漫的叩问。
比如农裔城籍作家返回乡土，如路遥、贾平凹、陈忠实、莫言等。
中国近现代文学之寻根文学浅析
中国近现代文学之寻根文学浅析中国近现代文学之寻根文学浅析在中国近现代文学作品中，不少作家为了进一步融合现代意识与民族文化、重塑民族形象和重振民族文学而做出努力。
到二十世纪八十年代，不少作家注重对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为"寻根文学"。
“寻根文学”走过了一段很长的时期，是中国二十世纪五十年代后文学界中一个里程碑。
它完成了“实践——理论——再实践——再理论”的一整套环节，对后面文学的发展起到了重要的借鉴作用。
“寻根文学”是在很多人的自觉谋划下完成的，由于当时思想越来越开放．包括作家、思想家、评论家等在内的诸多人士谋划了这样一场文学运动，展现了新时期知识分子的主流思想观念。
一、兴起背景随着经济建设的发展，西方的现代文化思想也与其他经验和技术一起进入中国，但是如何应对这些思想，当时的知识分子有两种主要看法：一种认为就应该学习模仿。
连文学艺术上的现代派也被当作现代化的一个组成部分，完全不考虑现代派艺术在西方正是对现代工业文明的反抗，还有一种认为“现代化”这个目标由于各个国家的政治环境不同，文化基础也不相同，它所呈现的模式，尤其是文化上的发展模式，是不应该相同的。
因此，中国在经济起飞之际应该如何把自身的文化传统作为接受场来检验、吸收西方现代文化，以求发展自己的现代化？这个问题在当时人文知识分子中逐渐引起了关注，具体表现在对传统文化的价值做出多元的考察。
这与80年代初的启蒙话语不同，启蒙主义者所强调的反传统和反封建，正好可以被用来批判文革时期泛滥成灾的政治专制主义。
但是当一部分知识分子在实际生活中研究如何建设现代化的命题时就不能不注意到，对现实的改造必须利用好自己的文化传统。
于是重新研究认识评价中国传统文化成为一种既是客观的需要，也是主观上的要求。
到了1985年前后，文化领域兴起了一股规模不小的文化热。
二、作者人群在整个寻根文学思潮中，担任主要角色的是知青作家。
当他们走向成熟的时候，他们需要寻找一种属于自己的文化标志。
从莫言《红高粱》看“寻根文学”
从莫言《红高粱》看“寻根文学”80年代中后期，以“文化寻根”为主题的寻根文学悄然出现，作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为"寻根文学"。
这批作家的典型代表就是韩少功，他率先在一篇纲领性的论文《文学的"根"》中声明："文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中"，他提出应该"在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存的迷。
"“寻根文学”当中的乡野文化寻根是其典型的流派，如汪曾祺表现"桃花源"式的传统生活的《大淖记事》、张承志表现蒙古草原人民生活的《黑骏马》、路遥关于城乡交叉地带的描写、莫言关于高密东北乡自己祖辈的生活秘史的讲述，如《红高粱》系列作品。
对我感触最深的当属《红高粱》，就以《红高粱》举例，在分析其人物形象和民族内涵同时，同时结合作者人物性格背景，谈谈我自己的感受。
莫言曾经说过：“这时我是强烈地感受到，20年农村生活中，所有的黑暗和苦难，都是上帝对我的恩赐，虽然我身处闹市，但我的精神已回到故乡，我的灵魂寄托在故乡的回忆里，失去的时间突然又以充满声色的形式，出现在我的面前。
”我认为，这段话不是简单的空谈，而是他对乡村灵魂的把握，对乡村自我精神的抒发。
在人物形象方面，《红高粱》在人物塑造上竭力表现民间状态的草莽英雄，抛弃了沉重的意识形态内容，这样就使人物变得鲜活生动，充满人性张力。
例如，文中“我爷爷”余占鳌在开篇一出场便显示了土匪头子兼抗日英雄的双重身份，“杀人越货”又除暴安良，作者始终让人物停留在未曾雕琢过的原始的农民心理上。
而奶奶戴凤莲的形象更是突破了中国传统女性贤妻良母的造型，热情果敢，充满情欲野性，可求人性自由与本能的满足。
在追求的过程中反抗传统封建礼教，张扬具有反抗色彩的生命意识。
在细节描写上，高粱地里火焰般的野合，一手掌管烧酒坊的魄力以及奔向天国之际的那段生命的宣誓，桩桩件件都是浓烈感人，激情奔放。
什么是“寻根文学”
什么是“寻根文学”一、“寻根文学”概念1983 年前后，当现代派文学的形式实验没有新的进展，小说创作处在徘徊状态中，一些作家把目光投向了民族文化。
尝试以现代意识去关照民族文化传统以及民族心理深层的文化积淀，从文学与文化的关系中去寻求民族文化的根。
主要代表作家：莫言、韩少功、王安忆。
二、寻根文学产生的原因1985 年，韩少功、阿城、郑义、郑万隆、李杭育等相继打出了“寻根”的旗子，他们反对一味追求西方现代派文学的创作倾向，提倡把文学的“根”扎在本民族的岩层中。
同时受到学术界的“文化热”影响，旨在追溯民族文化渊源，对传统文化予以审视、剖析和继承，并希望以此走向世界。
三、文化寻根小说的发展1.寻根文学可追溯至 80 年代初期的民俗风情小说。
汪曾祺《受戒》（明海、小英子）、邓友梅《那五》。
2.80 年代中期寻根小说的主题从边缘化的追求到一种自觉，真正进入寻根小说的写作。
主要作品：韩少功《爸爸爸》《女女女》《归去来》，阿城《棋王》《树王》《孩子王》，王安忆《小鲍庄》，张承志《黑骏马》《北方的河》，陆文夫《美食家》，李杭育《最后一个渔佬儿》《沙灶遗风》，郑义《老井》。
3.1987 年左右是文化寻根思潮转型和终结的时期。
以莫言《红高粱》、张炜《古船》为标志。
四、寻根文学的显著特点1.呈现出鲜明的地域特点。
2.具有现代意识。
以现代意识关注历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性。
3.创作手法上传统和现代相融合。
五、文化寻根小说对传统文化的态度1.文化批判型。
对传统文化持审视批判和否定的态度。
韩少功《爸爸爸》、王安忆《小鲍庄》。
2.文化认同型。
对传统文化持一种理解、认同、肯定的态度。
阿城《棋王》，李杭育《最后一个渔佬儿》《沙灶遗风》，郑义《老井》。
3.原始生命型。
莫言《红高粱》、郑万隆的“异乡异闻系列”如《老棒子酒馆》、扎西达娃《系在皮绳扣上的魂》。
六、寻根小说的历史变革作用1.它导致了小说由以往所关注的社会领域向文化领域的变革，使小说由当代社会生活的仆从成为广阔的文化与人性领域的探索者。
寻根文学的文化意义【范本模板】
寻根文学的文化意义从文化寻根看传统文化热20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起了一股”文化寻根"的热潮，文学界开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘,他们的创作被称为"寻根文学”.以韩少功为代表的寻根作家，他们利用自己曾下乡、接近农民日常生活的经验, 进一步寻找散失在民间的传统文化价值。
时光如逝,寻找传统镜头转眼聚焦在进入新世纪的头几年，《百家讲堂》将一场以研读论语为名的国学热遍及中国各个阶层.这两者有什么关系？有学者（董乃强,中国孔子协会理事）认为，当今的文化热，即当年的寻根热的延续.两者在产生背景、指导思想方面都有着相似之处。
寻根文学发端的那个年代，正是中国社会从动乱走向稳定时候，改革开放刚刚起步,社会形态发生深刻变革，社会主义市场经济使得人们思想开始跳出阶级的囚笼,旧的意识形态显然无法对现实发挥积极作用。
面对随着经济建设的发展,西方的现代文化思想也与其他经验和技术一起进入中国,是再次毫无保留的全盘接受还是批判性接纳？茫然中的人们需要令人信服的答案。
于是，人们寻求答案的眼睛转向曾被自己亲手打垮的以“孔子”为代表的传统文化上。
作为文坛上力量日益成熟的知青作家们需要树立一个属于自己的标志，改变文学受到政治控制的现状，“寻根热”在这样的背景下首先出现在中国文学界。
知青作家们通过一篇篇富有黄土气息的文学作品，将这股思潮推向顶峰.传统文化热兴起的背景,虽没有权威论断,但个人认为有三点：第一，这与中国三十年来的改革开放大大提高了国家地位，增强了综合国力有关系.作为衡量一国综合国力标准之一的文化影响力，在全球化进程中日益凸现重要性。
新时期“崛起”的含义不单是做个经济强国、军事大国而已，越来越多的国家开始在文化领域里发起的新的“争夺战".例如，我们的近邻韩国将端午节、屈原、汉字、孔子申请世界遗产；日本早在多年前通过漫画、动漫、电影向世界宣传日本的武士道文化及本国价值观。
中国在这方面也不能干于人后。
80年代散文化寻根小说的道和之美
中国现当代文学研究ｏｄｅｒｎ ｃｈｉｎｅｓｅＭ６２ＸＩＡＮＤＡＩ ＹＵＷＥＮ２００７．０１二十世纪八十年代的文化寻根小说虽然旨归于从文化中寻根，但是却朝着不同的方向展开。
汪曾祺、钟阿城、何立伟、贾平凹等一大批钟情于中国传统文化的沉稳坚实的本土作家，从我国传统的思维方式出发，以我国的民族传统文化为底蕴，创作了一大批充满深情的，深刻地体现了中华民族的民族心理和审美精神的散文化中短篇小说。
他们的小说具有中国传统的诗学特征，尤其是其中所蕴涵的天人合一的超脱的审美化艺术人生观，体现了道家的道和之美，在艺术美学上，最核心最精确地表现了“和”的哲学思想和审美意识。
阿城比较有影响的作品，是《棋王》、《树王》、《孩子王》。
批评家蔡翔认为：“阿城小说之所以风靡一时，相当重要的乃是在于它所流露出来的那种极富审美情致的超然态度。
阿城欣赏的是人的‘状态’，进入‘状态’，就能达到‘不为物喜，不以已悲’的审美境界，自得其乐，从而保８０年代散文化寻根小说的道和之美○吴国如摘 要：汪曾祺、钟阿城、何立伟、贾平凹等一大批钟情于中国传统文化的作家在八十年代创作的中短篇散文化寻根小说， 深刻地蕴涵着中华民族的民族心理和审美精神——尤其是道家天人合一的超脱的审美化艺术人生，体现了道家“和”的哲学思想和审美意识。
关键词：散文化 寻根小说 道和之美理状态包含其中。
同时，十一子在巧云面前慌张窘迫、手足无措的神态跃然纸上。
她非常失悔：没有把自己给了十一子！巧云被刘号长占有以后，想到的是没有把“第一次”献给十一子，这是她最大的遗憾和隐痛。
不知道为什么，她自己也尝了一口。
关于巧云为什么也尝一口的细节，汪曾祺后来在《读书》杂志上说：“这是我原来没有想到的。
只是写到那里，出于情感的需要，我迫切地要写出这一句（写到这一句时，我流了眼泪）。
”汪曾祺为什么“流了眼泪”？其实是作家“贴到人物来写”的一种情感表露。
对于这个问题，笔者认为这句看似随意加上的一句“她自己也尝了一口”，确实包蕴着丰富的心理内容。
韩少功与寻根文学
文学的苏醒——解读寻根文学中的韩少功摘要：寻根文学是二十世纪八十年代中期兴起的一个文学派别。
其重要文学史意义就是倡导从民族历史文化中汲取深层的养料进行创作，唤起了文化审美性的苏醒，推进了新时期小说艺术观念的转型。
本文以韩少功20世纪80年代创作为中心，着重分析寻根文学的代表作品《爸爸爸》探讨了这一转型的过程，及这一过程中寻根文学的历史地位和贡献。
关键词：寻根文学韩少功文学苏醒中国文学史上出现过一个短命而亡但是影响深远的文学派别——“寻根文学”。
20世纪八十年代中期，一批作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为"寻根文学"。
1985年韩少功率先发表《文学的"根"》声明："文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中"。
八十年代的许多作家秉承这个理念开始进行新的创作，理论界便将他们称之为"寻根派"。
上个世纪八十年代，韩少功、叶蔚林、何立伟、谭谈等人被称为“文学湘军”。
在这些寻根作家中，对寻根文学思考最为深入，最为系统，探索最富创造性的作家当属韩少功。
他在1985年相继发表的寻根文学纲领性文章《文学的“根”》与寻根文学标志性小说《爸爸爸》、《女女女》、《归去来》等，显示出他在理论与创作上的高度自觉。
以韩少功为首的“寻根派”的文学主张是希望能立足于我国自己的民族土壤中,挖掘分析国民的劣质品行,发扬文化传统中的优秀成分,从文化背景来把握我们民族的思想方式和理想、价值标准,努力创造出具有真正民族风格和民族气质的文学。
“寻根文学”在对中国传统文化的继承上无疑起了一定的推动作用,同时很多寻根作家在创作时吸收了大量现代主义甚至后现代主义的表现方式,在促进中国文学自身的发展上功不可没。
寻根文学包含两层含义：一是寻找民族文化、民族内涵。
寻根文学作家群致力于挖掘出中国落后乡村的民俗社会的一切阴暗面:偏僻、贫困、荒诞、迷信、懒惰、保守、肮脏、冷膜、残酷。
浅谈我对“寻根小说”的认识
浅谈我对“寻根小说”的认识汉教3班陈杨20100511476浅谈我对“寻根小说”的认识在新时期文学的发展历程中，一直贯穿着一个反思与寻找的主题，而且在作家的创作实践中，这一主题也不断地得到发展与深化。
寻根派小说的出现标志中国小说创作进入到了一个新时代，从而使1985年成为中国小说史上的里程碑。
寻根文学在初起之时就引起了文坛的骚动，评论界对其众说纷纭，莫衷一是。
寻根派小说从其产生之后的一年时间里，迅速达到了巅峰并走向低谷。
来也匆匆去也匆匆的寻根派小说犹如一颗耀眼的流星，在群星闪耀的文学天宇上划过，留给人们无穷的遐想与思索。
寻根文学是以“文化寻根”为主题的文学形式。
20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起了一股“文化寻根”的热潮，作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为“寻根文学”。
1985年韩少功率先在一篇纲领性的论文《文学的“根”》中声明：“文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中”，他提出应该“在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存的迷。
”在这样的理论之下作家开始进行创作，理论界便将他们称之为“寻根派”。
它产生于国内不断高涨的“文化热”和外国文学的影响，尤其是拉美魔幻主义的启发，更重要的是，寻根文化思潮的出现也是新时期文学自身发展的必然结果。
寻根小说最为显著的特色是其题材选择的地域性。
由于作家们具体创作中的各行其是，他们笔下的地域文化景观并未融入整体的民族传统文化系统之中，使得这场文学运动成为一个非常松散的创作联盟，每个人创作态度和旨归都是不一样的。
寻根文学运动的小说文本地域话结构特征成了对理论文本中寻求传统文化之根、以发荣滋长当代文学的建构意向的拆解。
真正的、具体的传统文化在小说文本中很少被指涉，相当多的小说指向深山老林，企图在先民的传说中获得某种启示；或在肆意美化乡村生活，沉浸于虚构的田园牧歌的和谐之中，对抗城市对人的异化；或反复摹写某种强悍奔放的人格与生命意志等，显然他们对“寻找”本并无一明确的承继目的，从已有的作品来看，则是一种混合着西方精神（个性和生命自由）与传统文化（和谐乡村生活）的精神综述。
文学史中的“寻根小说”得失论
文学史中的“寻根小说”得失论摘要“寻根小说”既续了五四文学的文化反思批判，又有对本能非理性因素的极力表现。
在追求本土化的诉求中实现了审美现代性，却始终不能摆脱西方世界的“他者”形象。
其所寻之“根”的含混与复杂，造成“寻根小说”概念的泛化，其实质是知识分子应对现代性焦虑的文学表现。
关键词：寻根小说本土化他者现代性焦虑引言“寻根”小说对传统文化的重新认识，是对“五四”以来极端文学态度的矫正，但同时也是启蒙话语的延续。
“寻根小说”将视线引入文化上来，是另一种启蒙形式的延续。
然而，文化是一种意识形态和非理性话语，因而“寻根文学”陷入一种理性与非理性相互缠绕的复杂关系中。
“寻根小说”在西方文学冲击下应运而生，旨在学习拉美国家的文学创作，从中国本土中寻找立足之地，进入“世界文学”的秩序中。
其产生的直接原因是外来文明的冲击和侵略，并非是中国当代文学自身发展的必然选择。
“此外“寻根小说”所寻之“根”五花八门、含混不清。
文学、文化之根究竟是什么，是连许多寻根小说家自身也说不清的。
一、“启蒙”话语延续与非理性话语碰撞“寻根小说”以中国文化为切入点，表现出对五四精神的反叛。
它一纠正了五四对传统文化全盘否定的激进态度，以更为客观的眼光评判传统文化。
然而，“寻根文学”也并非是一味鼓吹传统文学精华。
对五四文学中的反传统，“寻根小说”是持否定态度，对五四以来的“反封建”意识“寻根小说”持肯定态度。
冯骥才的《神鞭》、林斤澜的《那五》等小说有对传统文化的反思及批判“国民性”等启蒙批判意识。
许多文学史叙述也发现了“寻根小说”与五四小说之间的紧密联系，如《爸爸爸》中的丙崽与阿Q的相互呼应。
“寻根小说”在“反思”、“伤痕小说”之后出现，不论是“寻根文学”对文化的反思，还是“反思”、“伤痕小说”对政治所造成的个人心灵创伤的反省和控诉，都建立在理性启蒙话语之上。
“寻根”是对反思的延伸，是对“反思”和“伤痕”小说的一种“合乎逻辑的深化”[ 王庆生：《中国当代文学史》，高等教育出版社2003年版，第386页。
浅析寻根文学的思想内容和意义——以韩少功《爸爸爸》为例
浅析寻根文学的思想内容和意义——以韩少功《爸爸爸》为例周杰20世纪80年代中期，中国文坛掀起了一股“文化寻根”的文学浪潮。
韩少功率先在一篇纲领性的论文《文学的“根”》中，第一次明确阐述了“寻根文学”的立场，认为“文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中”，应该“在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存的迷”；郑义也认为，只有“跨越文化断裂带”，我们才有可能“走向世界”。
总的说来，“寻根派”的文学主张是希望植根于自己的民族文化土壤，深入分析国民的劣根性，对中国传统文化中的优秀成分进行广泛而深厚的开掘，找到自己国家独特的文学样式，努力创造出具有真正民族风格和民族气派的现代文学，从而立足于世界文坛。
在为数众多的“寻根文学”作品中，韩少功1985年创作的中篇小说《爸爸爸》，堪称“寻根文学”的扛鼎之作。
他从自己熟稔的湘西世界入手，把笔触深入到民族文化之中，探求民族文化产生的原因，溯源而上挖掘文化赖以存在的土壤，突出文学存在的“文化”意义，并试图超越“文革”阶段深埋在文学作品中的政治意识形态，潜入历史深处对民间生存和民族性格进行思考，在中国传统文化中找到重铸民族灵魂的依托。
时隔多年重读《爸爸爸》，仍觉得它是一部很有意思的作品，它以一种“变现实为幻想而又不失其真”的魔幻现实主义手法，通过描写在湘山鄂水之间一个原始部落“鸡头寨”的历史变迁，把祭祀打冤、迷信掌故、乡规土语糅合在一起，刻画出一幅具有象征色彩的瑰丽奇特的生活画卷，并对民族文化中深藏的愚昧蛮荒进行了批判。
《爸爸爸》塑造了“丙崽”这个很难概括的艺术形象，并以审丑式的观照，通过他的遭遇折射出作家对“根”的寻求。
在小说中，丙崽不仅一出生就失去了家族（父亲）这道天然保护屏障，而且还因身体畸形、语言思想弱智而成为鸡头寨任何人都能随时取笑、取乐的对象。
他“眼目无神，行动呆滞，畸形的脑袋倒很大”，自始自终只会浑浑噩噩地咕哝着含义不明的两个词语：“爸爸”或“X妈妈”，以示自己的好坏、爱憎之别。
市井乡土小说、寻根小说
汪曾祺的小说在文学史上具有“承先启后”的意义。一方面：他把被曾 经中断的散文化小说传统延续了下来，这个传统上可以追溯到废名、沈从 文、萧红。另一方面他又开启了寻根文学风气之先，更新了小说观念，启 动了当代作家的文体意识和语言感觉，这在阿城、何立伟等一系列小说家 那里可以看到汪曾祺的影响。
汪曾祺小说的语言特色：
追求语言的整体性和口语美。汪曾祺在《自报家门》中曾说：“语言的美不 在一个一个句子，而在句与句之间的关系。包世臣论王羲之字，看来参差不齐， 但如老翁携带幼孙，顾盼有情，痛痒相关。好的语言正当如此。语言象树，枝 干内部汗液流转，一枝摇，百枝摇。语言象水，是不能切割的，一篇作品的语 言，是一个有机的整体。”好的语言应当是每一句单独拿出来都平淡无奇，但 放在整体中，在前后的文气相接中，却每一句都如嚼橄榄。
沈从文《边城》（湘西世界、翠翠、外祖父、天保、傩送）
何立伟《白色鸟》（七月、河边、白皙少年、黝黑少年、白色水鸟、 “斗争会”）
4、邓友梅与“京味市井小说”
邓友梅（1931——），原籍山东平原，生于天津。1942年参加北路军，后因 年龄太小被精简，1943年在天津做工时被强招到日本做劳工，1年后回国。1945 年重新参加八路军，当过文工团演员。1948年开始写散文。1956年写出了著名 短篇《在悬崖上》，赢得了一定的声誉。1957年被错划为“右派”。从此沉入 生活底层，在体味人间酸甜苦辣的同时，也了解了北京民间的风土人情。新时期 重新复出后，先是创作革命斗争题材的小说，写出了《我们的军长》、《追赶队 伍的女兵们》等作品，随后就转向了描写老北京的京味市井小说，从而成了继老 舍之后又一位描写老北京的著名作家。
这篇小说采用的是复线交迭式的结构，在有限的篇幅内，融进了清朝贵族、八 旗子弟、市井子民、三教九流等四十多个人物，真正组成了一幅栩栩如生的“清 明上河图”。
80年余华小说特点
80年余华小说特点八十年代中期先锋小说在中国文坛兴起，先锋作家们在主题上大多都选择了对人生人性的关注，而余华对这种关注似乎显得更惊心动魄，更让人触目惊心。
他把生存苦难作为小说的基本主题，从他八十年代的小说来看，“苦难”就像原罪一样是人类永远挥之不去的阴霾，人类生来就是受苦的，生活在这个世界上必须忍受隔膜，忍受伤害，忍受亲情的丧失和理想的破灭，暴力、死亡、世界的荒诞性和非理性构成为人类生存困境的表征，构成了这个苦难世界的本质。
余华小说中采用了不介入的方式，把世界的苦难加以冷酷地铺排渲染，使苦难获得了某种纯粹透彻，某种与生俱来性和非意志动摇性。
暴力是余华小说的核心命题，是一切苦难的推动力，并将其定位在源于人原始生命力的冲动，在这一冲动下，亲情、友情等的社会关系，变得不堪一击，兄弟父子，夫妻朋友之间相互争斗和残杀，人的暴力本能超越了人的理智，使人类永远难逃苦海。
结构作为先锋小说最重要的形式话语，对先锋小说文本的表现形态可以说具有着举足轻重的作用。
先锋小说家们既可以通过借鉴了西方形式主义小说，获得相近似的结构品格和文本魅力，又可以把形式作为展示他们才华及智力的舞台。
首先，循环叙事对传统小说实现了文类的颠覆与解构。
余华的小说文本从情节与意义的生成两方面构成了对公案小说，才子佳人小说和武侠小说等的解构与反讽，代表作品分别是《河边的错误》《古典爱情》和《鲜血梅花》，仅以对武侠小说的仿作《鲜血梅花》为例，它有着武侠小说的最普通的外在形态，小说主人公一代宗师阮进武之子阮海阔，既无超人的武功，也无除暴安良的大志，在他踏上为父复仇之路后，却发现只是在进行着一次无望的漫游，而漫游的结果是仇人已死，从而复仇不再，于是故事又回到了原点。
比起古代武侠小说以及当代武侠代表作家金庸的作品而言，《鲜血梅花》中根本没有丝毫可称为武侠经典的地方，它将“复仇”变成了“寻找”，剥夺了小说原本应有的因果性动力，人物只是按程式行动，已经不再具有相应的动机，最终小说的悬念（杀父仇人究竟是谁）揭开（己死）之日，也是阮海阔回到原点之时。
寻根文学的评介
寻根文学的评介寻根文学的评介姓名：郑小立学号：1002405037 班级：10级汉5班寻根文学的定义：20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起了一股“文化寻根”的热潮，作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为“寻根文学”。
寻根文学，以“文化寻根”为主题的文学形式，是中国八十年代兴起的对中国传统文化，传统道德、传统意识的探究、讨论的文学类型。
寻根文学是由韩少功提出的，1985年他在一篇纲领性的论文《文学的“根”》中声明：“文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中”，他提出应该“在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存的迷。
”在这样的理论之下作家开始进行创作，理论界便将他们称之为“寻根派”。
综合来看，“寻根派”的文学主张是希望能立足于我国自己的民族土壤中，挖掘分析国民的劣质，发扬文化传统中的优秀成分，从文化背景来把握我们民族的思想方式和理想、价值标准，努力创造出具有真正民族风格和民族气派的文学。
“寻根文学”由一批青年作家发动,主旨在于突出文学存在的“文化”意义 ,试图从传统文化心理、性格上推进“反思文学”的深化,并发掘、重构民族文化精神,以此作为文学发展的根基。
它的主要代表作家有阿城、张承志、韩少功、王增其等。
寻根文学主要分为：城市文化寻根和乡野文化寻根两个流派。
城市文化寻根的作家及其代表作有：刘心武的《钟鼓楼》，冯骥才的《三寸金莲》，邓友梅的代表作《那五》和《烟壶》、《寻访"画儿韩"》、《双猫图》、《"四海居"轶话》、《索七的后人》。
乡野文学寻根的作家及其代表作有：王增其的《大淖记事》、张承志的《黑骏马》、韩少功的《爸爸爸》被很多人认为是“寻根文学”的代表作。
“寻根文学”的显著特点是：具有现代意识，以现代意识关注历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性；呈现出鲜明的地域特点；创作手法上传统和现代相融合。
寻根文学
论寻根文学得创作摘要:二十世纪八十年代中国文坛掀起一场寻根文学得热潮,挖掘中华民族文明得潜藏底蕴,求索文化得根基,揭示传统得精华与糟粕,探寻并且重构中国文化得绚丽乐章。
其中,韩少功就就是一位重量级得作家,她得寻根小说《爸爸爸》借助一个山寨得历史变迁向世人展示了中华文明重生得过程。
关键词:寻根文学、寻根小说、传统文化、韩少功、一、寻根文学1985年前后形成潮涌得”寻根小说”创作。
寻根小说最显著得特点在于:以现在意识观瞧显示与历史,反思传统得文化,重铸民族得灵魂,探寻中国文化重建得可能性;作品题材与文化反思对象呈现鲜明得地域特点;在表现手段上既有中国传统文学得手法,又运用现代派得象征、暗示、抽象得方法,丰富、加深了作品得文化意蕴。
(一)寻根‘小说作家对自己所寻得“根”究竟就是什么,“文化”这一概念究竟就是什么对“根”或“文化”得态度也比较矛盾,概括得说有这样三类:1就是持肯定态度。
代表作主要有阿城得《棋王》,《棋王》写了“吃”与“下棋”得故事,作品揭示了王平们这个民族凭借着极其简陋得“吃”与“下棋”,也就就是物质与精神得最低层次需求度过了许多动乱得年代。
作品中得那个十年动乱只不过就是中国历史上无数动乱年代得一种,而“吃”与“下棋”贯穿其中,充分体现了民族得韧性。
2就是持否定态度。
代表作有韩少功得《爸爸爸》、《女女女》,王安忆得《小鲍庄》、《刘大庄》等。
韩少功在《爸爸爸》中所寻找到得就是民族文化传统中根深蒂固得一个丑陋不堪得“老根”:丙崽。
丙崽就是一个白痴,但就是却被全村人奉若神明,她得胡言乱语致使全村人在一场大战中伤亡惨重。
作者在这里揭示了民族经常将自己得命运交付给荒诞而抽象得异已物,进而导致了整个民族行为陷入一种无理性得盲动行为。
3就是持辩证态度。
代表作有冯翼才得《神鞭》,[1]李杭育得《最后一个渔老儿》、《沙杜遗风》、《土地与神》等“葛川江”系列小说。
《神鞭》中得主人公“神鞭”曾经打遍天下无敌手,这就是我们民族之前有过得辉煌,但就是在八国联军得枪炮面前,“神鞭”就不堪一击了。
中国八十年代文学概述
中国八十年代是一个非常重要的文学时期，它被广泛认为是中国现代文学的高峰之一、在这一时期，中国社会正在经历着巨大的变革，政治和经济体制的推动了社会的变革和文化形态的变迁。
在这种背景下，八十年代文学在中国产生了许多重要的作品和思想。
八十年代文学的特点之一是自主性和个体意识的强烈。
在文化大革命之后，对于自由和个人独立思考的追求成为了当时文学界的主流。
作家们开始表达自己真实的感受和想法，不再受到政治压力的限制。
这使得他们的作品更加真实、生动和直观，准确地反映了当时社会的变化和人们的内心世界。
八十年代文学还以批判性思维和反思为特点。
在中国政治和社会经济的变革中，人们开始对过去的错误和黑暗进行深度反思，并通过文学作品进行批判和剖析。
这些作品揭示了社会的不公正、不平等以及人类的悲剧和痛苦。
它们关注社会的边缘群体和底层人民的命运，强调人性的复杂和多样性。
八十年代文学还在探索文学形式和艺术手法方面做出了很多新的尝试。
小说、诗歌、散文、戏剧等文学形式的多样化，为作家们提供了更多的创作空间和表达方式。
他们注重形式的独特性和突破性，通过使用多样的语言风格和艺术手法，给读者以不同的艺术享受和审美体验。
在八十年代文学中，有许多重要的作家和作品。
例如，北岛的诗集《蓝色诗选》和余华的小说《活着》都象征着八十年代文学的独特风格和影响力。
北岛的诗歌以简洁、直接的表达方式，深入人心地传达了对现实社会的思考和对人性的关怀；余华的小说以其独特的叙述角度和生动的描写，揭示了人在苦难中的尊严和力量。
论韩少功的“寻根”之作
论韩少功的“寻根”之作韩少功是当代中国著名作家，他在创作生涯中的一部分作品中，在主题上尤为关注中国传统文化与文学的传承和发展。
这些作品被称为“寻根”文学，其中包括《黄金甲》、《小城之春》、《浮生六记》等。
本篇论文旨在深入探讨韩少功“寻根”之作的文学特点、社会意义和文化使命。
一、“寻根”之作的文学特点1.结构上讲究“辞章分句”的表现手法韩少功的“寻根”之作结构上讲究“辞章分句”的表现手法，尤其注意对话、场面和人物形象的描写，通过细致入微的叙述，使小说的情节饱满而紧凑，有力地表现出了小说的主题。
2.寻求文学的“原初”形式和审美价值韩少功在“寻根”之作中寻求文学的“原初”形式和审美价值，细致描绘当时的社会背景和人物相处过程，通过文学的形式呈现出传统文化的精髓，整合了传统文化和现代文化，体现出新时代文学创新和传统文化保护的重要意义。
二、“寻根”之作的社会意义1.保护和传承中华传统文化在今天全球化的背景下，中华传统文化受到了越来越严重的威胁，因此，韩少功的“寻根”之作具有非常重要的社会意义，不仅引起了广泛的社会关注，同时也推动了中华传统文化的研究和传承，为中华民族的文化自信和文化繁荣作出了杰出贡献。
2.反映社会现实，呈现历史观照韩少功的“寻根”之作通过对历史时期的真实描绘，反映了现实生活中的人物和事件，反映了社会的历史和发展，凸显出中华文化的宝贵性格和精神价值，通过对历史的观照，对当代社会提出了新的思考和启示。
三、“寻根”之作的文化使命作为当代文化的一份子，韩少功把“寻根”之作上升到了文化使命的层面，鼓励人们找到传统文化的精髓，追寻人类自然和人文的历史和造就，推动中华传统文化的持续传承和创新发展，从而进一步推动中华民族的文化自信和文化繁荣。
总之，韩少功的“寻根”之作完美地展现了中华传统文化的魅力，具有极其深刻的文化意义和历史价值，使得“寻根”成为当代文学艺术中最具代表性和最高价值的创作方向之一。
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结合作家作品谈对八十年代寻根小说的思想内容与艺
术特色的理解认识
世纪年代的中国正处在一个新启蒙文化语境之下，
一、寻根小说的思想内容
的根蒂，这个根深深扎在几千年的传统文化之中，也深深地扎在广袤的民间。
于是广大的寻根小说作家都纷纷潜沉进民间，为世界呈现自己最熟悉的家乡那极富有地域色彩的生活图景，在普通百姓的平凡生活中，在最朴质的心灵中，反观传统文化的劣根和圭臬。
怨言,
了,
,
失意落破之时的精神避难所，阿城的《棋王》正是对道家思想的推崇。
作品中王一生在动乱的岁月里，整日沉拼于棋道之中，随遇而安，知足常乐，没有去造反，去寻求精神的外在扩张，而是退回内心，安身避祸。
“何以解优，唯有象棋”，他寄情于楚河汉界，来躲避纷纷扰扰的尘世，以求心灵的宁静和精神的自由。
在他的另一部作品《孩子王》中，“我”对别人都很羡慕的教书工作临到自己头上并没有欣喜万分，而是淡然处之;当被辞退后也没有苦恼悲伤，而是安常处顺，泰然从容。
在动乱的年代里，王一生们以知足常乐的态度、清静无为的性情来自我排解外界的纷扰，以保持内心的平静和自由，不愿“心为刑役”，抗拒“人为物役”，不能不说是一种智者的态度。
从审美的角度来看，它显示出一种旷达淡泊的艺术人格，而这正是中国传统艺术精神的体现。
但如果我们从社会政治观的
角度来看，这种知足常乐，安时顺世的人生态度，从某种程度上说不能不说是消极的。
道家的无为专注于个体内心，缺少了对现实世界所存在问题的关注，这实际上是一种自我欺骗，无法推动社会的进步和发展
“文化寻根”小说所表现的重要的现代意识,就是与现代工业文明下人的异化与人性的扭曲相联系的人的生存困境。
新时代的作家怀抱着对顽强生命力的向往，在作品中批判了代人生命力消退和萎缩孱弱的生存状态，大力地歌颂原始生命蓬勃昂扬的野性之美。
莫言的《红高粱家族》便是这一类型寻根文学的代表。
叙述者在小说开头有一段充满激情的感叹，极力赞美他的故乡，赞美他的那些豪气盖天的先辈，并称先辈的所作所为和他们的英勇悲壮“使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切感到种的退化。
”这种感叹贯穿在整部小说中，作家歌颂民间未被儒
,
饮血
1、
2、
因而.
韩少功的《爸爸爸》以强烈的批判意识对原始的初民形态进行了冷峻的审视。
《爸爸爸》中的鸡头寨处于与世隔绝的深山之中，闭塞的生活环境，自给自足的小农经济，僵化保守的思想意识，使他们仍然昏睡在远古的历史噩梦之中。
小说中所着意描写的丙患是一个侏儒兼白痴。
他的全部语言只能表示两种基本意向，凡属肯定的就叫“爸爸，.凡属否定的就叫“妈妈”在鸡头寨村民的眼里，他是一个只知吃喝拉撒睡的废物，是一个取乐的对象.甚至要拿他的头去祭谷神，但当动刀之际.天空的炸雷又使大家犹豫起来。
后来大家又从他那“爸爸”、“妈妈”的语言符号中，揣测出“莫非是阴阳二卦?”又把他作为顶礼膜拜的神根。
在这里，作者批判的是民族传统中将自身命运交付给某种荒诞而抽象的异己物，致使整个民族常常陷入一种无理性的盲动之中。
寻根作家对农民精神性格弱点的审视，对封建家族制度和宗法观念的揭示，对国民劣根性的批判，深化和充实了反对封建主义弘扬人道主义的时代主题。
3、历史主义：
面对广阔的社会现实，寻根作家们在对民族文化传统中的糟粕进行激烈地否定的同时，也在对传统文化进行新的价值选择。
其中既有对优秀的文化传统自觉的张扬，也有对传统文化不自觉的认同，但都在传统文化中找到自己精神的寄托，以期求在变革的时代大潮中，保持民族文化固有的血脉。
于是就诞生了一批以批判继承、去粗取精的历史主义态度进行创作的作家。
冯骥才和贾平凹正是其中的典型代表。
冯骥才在短片小说集《俗世奇人》中，既有批判，又有褒奖。
他为我们展现的是既忠勇正直又狡猾被锁的复杂市井画卷，这里有手艺高超的工匠如刷子李，也有商场中不能得
二、
他
通感等修辞手法，在语言的层面上就形成了一种瑰丽神奇的特点，以此造就出了整个小说中那种异于寻常的民间之美的感性依托。