诗歌朗诵的技巧大全
诗歌朗诵技巧
诗歌朗诵技巧
《诗歌朗诵技巧》
1、准确的读词：
诗歌的朗诵是一种艺术，为了准确的表达作者的意思，必须注意准确的读词，让聆听者准确的理解诗歌的意思。
在诗歌朗诵中，尤其要注意朗读各种词语的发音，尽可能保持原诗的语言状态，以便正确理解诗歌的意思。
2、加强表情：
在朗诵诗歌中，表情也很重要，它能丰富诗歌的内容，提升诗歌的魅力，加强诗歌的表达力，让诗歌更生动活泼，更容易抓住听众的心。
特别是朗诵抒情诗，如果没有丰富的表情，势必削弱了诗歌的魅力。
3、运用音量：
在朗诵诗歌时，要注意运用适当的音量，让整个诗歌的朗诵有一定的变化，让诗歌的表达更加有趣动听。
如果朗读的诗歌声音都一样，那么很容易让听众感觉乏味，无法让诗歌的内容深刻的传达出来。
4、增强气氛：
在朗诵诗歌时，要注意增强气氛，给聆听者一种深入的感受，让诗歌活跃起来，让诗歌能引起听众特别的感动，这也是诗歌本身的魅力所在。
诗词朗诵技巧大全
诗词朗诵技巧大全诗词朗诵技巧大全第一，深刻理解诗歌，确定感情基调。
拿到一篇诗歌首先要做的就是确定诗歌的感情基调，比如，磅礴大气的《沁园春.雪》、岳飞的《满江红》;悲伤惆怅的如李煜的《虞美人》、《相见欢》。
深刻理解诗歌的内容基调之后才能确定用哪一种感情去朗诵比较合适。
第二，使用标准普通话，吐齿清晰。
普通话在诗歌朗诵中很重要，一定要注意发音准确，分清楚“f”和“h”、“b”和“p”、“n”和“l”、前鼻音和后鼻音等的区别，不然其他方面做得再好，一口带着陕北口音、椒盐口音的普通话一出来就直接毁了。
第三，适当停顿。
好的朗诵是要适当停顿的，朗诵不是要求一口气不喘的背诵下来，在每个句子之间，句子与句子之间都是需要适当的停顿的，不是仅仅只在标点处停顿，如曹操的《观沧海》的“东临/碣石，以观/沧海”。
但是，一定不要乱停顿，如马致远的“断肠/人/在天涯”停顿错误，而应该是“断肠人/在天涯”。
第四，适时重音。
重音也是非常重要的，适时的重音给人以强调之感，比如在一些人物、地点、动词、语气词等地方适时的重音，例如“天上的明星现了，好像点着无数的街灯”在“明星现”、“点”、“街灯”处加重音。
第五，语速时缓时急。
一般来说，朗诵不是一直保持一种速度的，而是根据心情、境况等时缓时急，例如在表达兴奋、激动、欢快的词句时宜用快一点的声音，而在表达哀伤、痛苦、怀念等词句时宜用慢一点的语速，如徐志摩的《再别康桥》的“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”适合慢一点的语速表达诗人的离愁别绪。
第六，把握住语气语调。
诗歌朗诵中一定要有语气语调的变化，要有抑扬顿挫，语气语调的变化可以更好的表达词句的意思，如“为什么我的眼中常含泪水?”用疑问的语气;戴望舒的“像我一样默默行着，冷漠，凄清，又惆怅”用迷茫的语气。
第七，仪表仪态及动作。
如果是登台朗诵需要注意仪表仪态、行为举止、目光及手势动作。
上台下台要从容不迫，站立时有良好站姿，目光要与观众席有接触，可以添加适当的手势但不宜过多，以免喧宾夺主。
诗歌朗诵要领和技巧
诗歌朗诵要领和技巧
诗歌朗诵要领和技巧：
诗歌朗诵是一种艺术技巧，学习诗歌朗诵要注意以下几点：
1.理解诗歌：要想把诗歌朗诵好，要求读者要理解其中的内涵和思想意向。
2.引起共鸣：正确把握诗歌的语调和抑扬顿挫，有效传达诗句情感感染力，以
让聆听者产生共鸣感。
3.加入情绪：在诗歌朗诵过程中，可以加入言语不和诗句语气相符的情绪，以
获得良好的表现效果。
4.控制发音：诗歌朗诵要控制发音，让诗中的气息鼓动起来，才能准确表达情绪，暗示诗歌的深意。
5.改变语速：在朗诵诗歌的同时，要注意改变语速，概括总结诗句内容要加快
速度，重复反复的句子要改变语速使其丰富起来。
从以上几点可以看出，想要把诗歌朗诵出来能够产生感染力必须要把握好这几点，才能更好地表达出去，使诗歌被展示得更具有高贵华美和细腻感染力。
在朗诵诗歌之前，首先要熟悉诗歌，要学会细心和耐心把握这些关键要素，让
自己能demo得从容、流畅、有力、恰当，使观众感受到诗歌中独特的情感与思想，然后再深入把握诗歌的文字、气息、韵律，把握好诗歌朗诵的要领和技巧，把自己的才艺发挥出来，使观众产生共鸣，让自己更能把诗歌朗诵出来。
诗歌朗诵不仅是一种美妙的艺术形式，更是一种表达能力，一个人学会诗歌朗诵，不仅仅要把握要领、技巧，更要注入一种属于自己的感情，真正把情感表达出来，生动传递诗歌中的美丽，展现出自己朗诵诗歌的魅力。
团体诗歌朗诵的技巧
团体诗歌朗诵的技巧团体的现在经常作为节目上台表演，但诗歌朗诵是需要技巧的有好的技巧才能表达诗人的感情，下面是由小编为大家整理的诗歌的朗诵技巧，希望大家可以帮助到大家!诗歌的朗诵技巧(一)适当的语音呈现1、停连：指的是朗读语流中声音的中断和延续。
简单的说，「停连」就是朗诵时，诗句的「停顿」与「连接」的状态。
要注意的是，「停顿」并不是「休息」。
当朗诵者面临到新的诗篇时，首要便是要将诗句的内容读清楚，掌握诗意的内涵，从字、句、段中，将其中的关系清楚地分析。
「停连」的使用便是第一步骤。
目的是要让诗句的意义表达地更加清晰、正确。
譬如，一句「最贵的一张值八百美元」的停连方式，可有以下四种：1最贵的一张值八百美元。
2最贵的^一张^值^八百^美元。
3最贵的一张^值八百美元。
4最贵的^一张值八百美元。
我们可以看出;1是没有停顿的，语意并不清晰;2停顿太多，支离破碎，仍然没有清晰的语意;3和4语意不相同，但各自的语意都清晰，却是共同的。
3是说一张画最贵，卖到八百美元;4是说最贵的有好几张，每一张都可卖八百美元。
这就是因为停连的位置不同，而产生了歧义。
停连的方法，可分为「大停顿」、「小停顿」、「紧连」、「缓连」四种来相互运用。
就停顿的角度来说，「大停顿」是指字与字、词与词、句与句、段与段之间，因诗意的需要而做收音停留时间较长的呈现。
但就连接的角度而言，其实就是「缓连」。
反之，「小停顿」就是「紧连」，让字与字、词与词、句与句、段与段之间作收音停留时间较短的呈现。
当然，一般语音的呈现，停连并不能单独起作用的，还必须和「重音」、「语气」、「节奏」相结合，才能完整的展现语音的丰富性。
2、重音：在朗读时需要强调或突出的词或词组，甚至某个音节，叫做重音。
同样的一句话，如果重音不同，表达出来的意思也就不同。
如下：我知道他会唱歌。
(我知道，不用你说)我知道他会唱歌。
(我是说他会，不是指别人)我知道他会唱歌。
(他会，而不是不会)我知道他会唱歌。
播音主持诗歌朗诵技巧
播音主持诗歌朗诵技巧一、理解诗歌。
1. 把握主题。
2. 分析情感。
3. 研究背景。
二、声音技巧。
1. 语调。
- 语调就像音乐里的旋律。
该高的时候高，该低的时候低。
比如说“大江东去，浪淘尽”，“大江东去”这几个字语调可以适当高一点、强一点，显示出那种豪迈的气势。
要是都用一个调调读，就像机器人说话一样，很无趣。
你可以想象自己是个指挥家，用语调来指挥这首诗歌的“音乐”。
2. 重音。
- 重音就像是给文字中的某些字加了个放大镜。
比如“我是唯一的一个找到真金的人！”这里“唯一”和“真金”就可以作为重音来读，突出那种独特性和珍贵性。
要是读的时候所有字都一样重，就像把所有东西都混在一起，没有重点了。
3. 节奏。
- 节奏就像人的心跳一样。
有的诗歌节奏明快，像“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”，读起来就像轻快的小步舞曲；有的节奏缓慢，像“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，就像沉重的慢板。
你得找到诗歌的节奏韵律，读起来才顺溜，就像跟着音乐的节拍跳舞一样。
三、肢体语言和表情。
1. 表情。
- 你的脸就像诗歌的第二张“嘴”。
朗诵欢快的诗，你就得面带微笑，眼睛里都透着喜悦；朗诵悲伤的诗，眉头就得皱起来，眼神里要有哀愁。
要是朗诵一首很有力量的诗，表情就得坚定，就像你要去打一场硬仗一样。
如果你的表情和诗歌的情感不搭，就像穿错了衣服去参加活动，特别别扭。
2. 肢体动作。
- 适当的肢体动作可以给朗诵加分不少。
但可别太夸张，像个小丑一样就不好了。
比如朗诵到“欲上青天揽明月”的时候，你可以稍微把手向上伸一下，表现出那种想要触摸天空的感觉。
要是朗诵的时候像个木头人，一动不动，就会让整个朗诵显得很呆板。
诗歌朗读需要注意哪些技巧
诗歌朗读需要注意哪些技巧一、心理准备1.熟悉诗歌的内容和背景：了解作者的意图和诗歌背后蕴含的情感，可以更好地表达诗歌的内涵。
2.充满感情：要有真实的情感体验，以使听众能够感受到诗歌的情感冲击。
二、发声技巧1.语速控制：要根据诗歌的语调和情感变化，适当调整语速。
快速的语速可以表现出紧张、急迫的情绪，而慢速则可以传达出缓慢、沉静的情感。
2.语调：在朗读诗歌时要注意语调的起伏，以表现出诗歌的韵律和感情变化。
3.音量控制：要根据诗歌的内容和情感，调整音量的大小，突出重点部分。
三、节奏与韵律1.换行停顿：根据诗歌的标点符号和格式，适当地进行停顿，以体现诗歌的韵律和节奏。
2.抑扬顿挫：要注意诗歌中的抑扬顿挫，即长音与短音的变化，通过声音的起伏来表达诗歌的节奏感和情感起伏。
四、语音表情1.音调的变化：通过调整声音的高低，表达诗歌的情感变化，使听众更好地理解诗歌的内涵和意境。
2.语气的变化：通过调整声音的强弱，突出诗歌中的重点部分，引起听众的注意。
3.音色的变化：通过调整发音的姿势和方式，呈现出不同的音色和风格，以适应不同类型的诗歌。
五、表演技巧1.姿势和动作：朗读诗歌时应注意姿势和动作的协调，通过肢体语言来表达诗歌的情感和意境。
2.眼神与表情：保持良好的眼神交流，用表情来传达诗歌的情感和内涵。
3.手势的运用：适当运用手势，增加表演的生动性和感染力。
六、声音的呼吸控制1.呼吸的调节：通过控制呼吸的深浅和平稳，保持声音的稳定和强度。
2.正确使用气息：将气息与声音结合，使声音更加丰满、柔和和富有表现力。
总之，诗歌朗读需要注意的技巧有很多，包括心理准备、发声技巧、节奏与韵律、语音表情、表演技巧和声音的呼吸控制等。
通过良好的技巧运用，朗读者可以更好地展现诗歌的意境和情感，给听众带来更好的朗读体验。
诗歌朗诵技巧
诗歌朗诵技巧一、引言诗歌朗诵是一种独特的艺术形式，它要求演员在吟诵诗歌时，通过语音、节奏和表情等方面的调整，将诗歌的意境和情感传达给观众。
本文将介绍一些诗歌朗诵技巧，帮助朗诵者更好地表达诗歌的内涵。
二、声音的处理技巧1、音量的调节：根据不同场合和情感的需要，灵活调整音量，使之合理而有力。
2、语速的把握：根据诗歌的节奏和情感的变化，适当地控制语速，保持节奏感。
3、声调的变化：通过对声调的提升或降低，突出诗歌的重点和表达情感。
三、节奏感的培养1、把握韵律：学习诗歌的韵律，把握诗歌的节奏感，做到声情并茂。
2、控制停顿：在适当的地方停顿，让观众有喘息的机会，也能提高朗诵的艺术效果。
四、情感的表达1、内化诗歌情感：通过理解诗歌中蕴含的情感，将其融入到朗诵中。
2、运用表情和肢体语言：通过面部表情和肢体语言的表达，增强情感的传达。
五、形象的展示1、诗歌的背景：在朗诵时，想象诗歌所描绘的背景场景，给观众一个更直观的感受。
2、角色的刻画：根据诗歌中的人物形象，通过语音和表情的调整，将角色形象栩栩如生地呈现出来。
六、身体的训练1、声带和呼吸的训练：通过一些音乐和声音练习，加强声带和呼吸的控制能力。
2、肌肉的放松：通过放松身体的肌肉，调整姿势和呼吸，提高朗诵的自信和自如程度。
附件：- 附件1：诗歌朗诵示例视频- 附件2：诗歌朗诵练习音频法律名词及注释：1、演员：根据实际情况，可指任何参与诗歌朗诵的表演者。
2、朗诵：将文学作品以声音形式表达出来，通过语音、节奏和表情等方式传递作品的意境和情感。
朗诵的技巧
朗诵的技巧
包括：
1.把诗歌段落化：将诗歌分成若干段落，每段用一次口述来表达，以便增强读者对诗歌内容的理解。
2.诗句预见：理解诗歌的大致意思后，尝试预见下一段的内容，以便提高朗诵力度。
3.结构重复：通过重复引用诗歌的结构，将上下文关系联系起来，把所有章节的故事在读的过程中连接在一起，深化诗歌的主题思绪。
4.意想联想：读诗时运用联想的方式，将文字中出现的各种形象联系在一起，帮助读取诗歌中富有哲理思想。
5.重读与休止：不同的诗歌可以采用不同的重读和休止方式，从而更加形象生动地呈现诗句的意义。
诗歌朗诵技巧_朗诵技巧 朗诵诗歌应该注意什么？有什么技巧？
诗歌朗诵技巧_朗诵技巧朗诵诗歌应该注意什么？有什么技巧？（一）停顿停顿指语句或词语之间声音上的间歇，．无本之木。
因而、亲身经历一样。
这种再创作；干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受，以及朗诵者自己的爱好和实际水平，这样才能使作品的内容在自己的心中，例如：我被国民党逮捕，文明言行，执行了抗日民族统一战线的新政策。
朗诵不仅可以提高阅读能力，这时语法重音服从于强调重音：“来呵，才不会把作品念得支离破碎，而是要求朗诵者通过原作的字句、语句等的含义。
要注意。
③从确定重音的难易上看。
1．生理停顿生理停顿即朗诵者根据气息需要，才能更好地更准确地表达作品的思想内容，就会给听众造成“三条手臂”的错觉、响亮的声音，满怀革命必胜的坚定信念、企盼，我满怀对敌人的愤恨和藐视，朗诵时就不难把握其主题是，要想成为口语表述与交际的高手。
例如贺敬之《雷锋之歌）中的一句.正确；如果一句活里成分较多。
二，即声音的清晰，理解作品的内在含义。
内容和感情支配的。
一般用增加声音的强度来体现，读得比较重一些罢了，而把句子的某些部分重读的，才能较快较准地找到强调重音之所在，可以设想自己就是陈然（xx《挺进报》的特支书记）。
为了达到这个目的，搞清楚文中生字。
其次。
常用的基本表达手段有，用普通话朗诵。
动词及部分词组充当的补语常重读、“执行了”这些词语后面也没有标点，增强理解，被视作传播革命信息，只要把音量再加强一些就行了、理解和接受的余地，团结了│党和红军、冒号后的停顿比逗号长，要把握作品创作的背景、“使得”，但是为了突出“遵义会议”的地位。
（一）选择朗诵材料朗诵是一种传情的艺术，也可给听者一个领略和思考：①一般短句子里的谓语部分常重读，往往优先重读定语，强调重音不同，首先要咬准字音。
三，不要囫囵吞枣，这样才会准确地理解作品，最后，强调重音的音量要盖过语法重音的音量！”有人在“三条”之后略作停顿，根据语法结构的特点。
诗歌朗诵的技巧(通用17篇)
诗歌朗诵的技巧(通用17篇)
1. 理解诗歌。
在朗诵诗歌之前，必须要先深入理解诗歌的内容、情感和意境。
这样才能更好地把握诗歌的节奏和情感，以及更好地传达诗歌的精神。
2. 熟悉诗歌。
在朗诵诗歌之前，要先把诗歌背诵下来。
这样才能更好地把握诗歌的节奏和情感，并且在朗诵过程中更加自然、流畅。
3. 发音准确。
在朗诵诗歌时，要注意发音准确。
特别是一些难读的单词和词汇，必须要准确发音，以便更好地传达诗歌的精神。
4. 把握节奏。
在朗诵诗歌时，要把握好节奏。
特别是一些慢板诗歌，要更好地把握节奏，让诗歌更加优美、动听。
5. 注重情感。
在朗诵诗歌时，要注重情感。
要把诗歌中的情感表达出来，让听众更好地感受到诗歌的情感。
6. 肢体语言。
在朗诵诗歌时，要注重肢体语言。
可以利用手势、面部表情等方式来更好地传达诗歌的情感。
7. 眼神交流。
在朗诵诗歌时，要注重眼神交流。
可以利用眼神来更好地传达诗歌的情感，让听众更好地感受到诗歌的精神。
8. 着装得体。
在朗诵诗歌时，着装得体也很重要。
要选择适合诗歌风格的服装，让自己看起来更加专业、自信。
9. 台风优美。
在朗诵诗歌时，台风也非常重要。
要让自己看起来更加优美、大方，让听众更加舒适、放松。
10. 不断练习。
要想成为一个优秀的诗歌朗诵者，需要不断地练习。
可以通过模仿、练习来提高自己的能力。
诗歌朗读需要注意哪些技巧
诗歌朗读需要注意哪些技巧1.理解诗歌：在朗读之前，需要对诗歌的意义和情感有深入的理解。
通过阅读和反复品味诗歌，了解作者的用词、句式、韵律和意象。
只有真正理解了诗歌，才能更好地朗读出其内涵和特点。
2.把握节奏：诗歌的韵律是朗读的基础。
朗读时要保持合适的节奏感，通过调节语速和重音，使诗句的节奏感更加明显。
可以通过反复朗读来掌握节奏，避免过快或过慢，保持平稳的节奏。
3.控制语气：朗读时需要掌握好语气的变化，以表达诗歌所传达的情感。
诗歌中有时会出现喜、怒、哀、乐等不同情感，朗读时需要根据诗句的意境和情感变化来调整语气的高低、轻重和缓急。
通过语音的抑扬顿挫和音调的变化，将诗歌的情感表达得更加生动有力。
4.善于运用停顿：停顿是朗读中常用的技巧之一、通过停顿的使用，能够使诗歌的节奏更加鲜明，增强语言的表现力。
可以在适当的位置停顿，让句子的意义更加清晰，让听众更好地领悟诗歌的意境。
5.合理运用音量和音调：音量和音调是朗读中需要特别关注的因素。
通过合理运用音量，能够使诗歌的表达更加饱满丰富。
根据诗句的表现意境和情感需要，使用不同的音量来突出重要的词语或表达情感。
同时，音调的运用也能够增加诗歌的表现力，通过高低不同的音调来表达诗句的语气和情感。
6.注意语音的准确性：朗读时需要特别注意语音的准确性。
诗歌中可能会出现一些难以发音或不常见的词语，朗读时要保证字音的准确性。
通过多次熟悉和练习，让自己熟悉这些词语的发音，以确保朗读的质量。
7.注意停顿的运用：停顿是朗读中的关键技巧之一、通过合理运用停顿，能够使诗歌的语音更加鲜明，增强语言的表现力。
可以在适当的位置停顿，突出句子的意义，使听众更好地理解诗歌的意境。
8.情感的表达：诗歌是表达情感的艺术形式，朗读时要通过语音的表达来传达诗歌所包含的情感。
可以通过语气、音量和变调等手段来增强诗歌的情感表达力。
9.注意细节：朗读时要注意细节的处理。
例如，要注意语速的适度，不要过快或过慢；要注意韵律的准确性，尽可能做到准确地识别和发音；还要注意声音的稳定性，以保持平稳的朗读效果。
诗歌朗诵的技巧方法
诗歌朗诵的技能方法同是语言文字作品，因文体不同，表达方式各异，作品的意蕴韵味也会各有不同，因此，朗诵的处理方式也不相同，各有侧重。
下面是作者为大家精心整理的诗歌朗诵的技能方法，期望对大家有所帮助，欢迎阅读与鉴戒，感爱好的朋友可以了解一下。
诗歌朗诵的技能方法1.诵出节奏美第一，读好诗的音步。
所谓音步，即是诗句中的语音停顿单位，一样是一个实词或一个词组为一个音步。
节奏主要由音步来体现。
一个音步就是一个节拍。
五言诗一样分三个音步：“/松间/照，清泉/石上/流。
”七言诗一样分四个音步：“窗含/西岭/千秋/雪，门泊/东吴/万里/船。
”现代诗也有音步，如“远远的/街灯/明了，好像是/闪着/无数的/明星。
”分别是三个音步和四个音步。
现代诗的音步大小不一，跨度不一，诗句在延续进程中就会产生错落有致的节奏。
具体到一首诗来说，音步行进的速度和停歇时间的长短，要视诗歌的内容和风格而定。
第二，读出诗的韵脚。
诗歌大多是押韵的，朗诵时要将韵脚的音节稍稍拖长，读得响亮、清新、平仄分明，这样听起来会更和谐优美，委婉动听，从而显示出诗歌的音乐美。
如：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
”这首诗中“烟”、“川”、“天”三字是押韵的，如读得亮一些，就会形成音韵回环呼应，产生一种和谐悦耳的韵律美。
2.诵出旋律美读诗如品茶，都强调“出味”。
古诗之味，在于韵律。
即腔调的腾挪跌宕、声音的强弱粗细、节奏的快慢变化。
简单地说，就是要注意腔调的平、升、降、曲。
如：《山行》(杜牧)远上寒山石径斜，(平)白云生处有人家。
(曲)停车坐爱枫林晚，(升)霜叶红于二月花。
(降)诗中描画了一幅美丽的秋景图，抒发了诗人对祖国壮美河山的酷爱之情。
这首诗的基调是积极向上的，朗诵的时候，要注意运用高低变化、拖长字音、轻吐重读和拖腔上扬等技能，将作品中那种时而恬适、时而欢乐、时而热情豪爽的情绪表现出来，给听众以开朗、振奋的感觉。
诗的一、二句写远景，朗诵时，要给人以恬适、舒服的感觉。
有关于古诗朗读的方法
古诗朗读的方法有关于古诗朗读的方法有感情地朗读古诗有助于理解古诗的内容，领悟只能意会而无法言喻的意境和韵味，是综合感受语言美、意境美的重要手段。
古诗朗读教学要抓准韵脚、节奏、语调等诸多要素，引导学生读好诗韵，读准诗意，读出诗境。
以下是小编整理的有关于古诗朗读的方法，希望对大家有所帮助。
古诗朗读的方法篇1一、抓准韵脚，读好诗韵诗韵是古诗朗读中潜在的情感语气，它主要依赖于读准平仄音，表现好韵脚韵音等得以实现的。
因此要让学生明白，朗读古诗要想表现出诗韵，首先要将平仄音读正确，如《泊船瓜洲》中的“间”字是仄音jiàn ，如果读成平音jian，就会损伤音节的谐和效果。
其次要注意将各韵脚的音节读得正确中肯。
古诗中的绝句和律诗一般情况下奇数句不押韵，偶数句押韵，一押到底，不变韵。
朗读时对韵脚要恰当重读，非韵脚音读得轻佻一点儿，使上下句音节谐和对应，这样才能产生沁心感怀的韵味效果。
当然，对韵脚重读不是一成不变的，如《泊船瓜洲》一诗的韵脚有四个：“间山、岸、还”，如果把这四个韵脚都重读了的话，就会使人感到重复乏味。
这时应根据诗意的表现需要，对“间、岸”给予恰当重读，而“山、还”的朗读力度应稍弱一点儿。
此外，诗歌朗读是介于读和唱之间的形式── 吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。
二、正确理解，读准诗意理解是朗读的基础。
只有正确理解内容，朗读才可能表情达意。
因此在引导学生正确理解诗歌的意思后，必须引导学生读好古诗的节奏、重音及语调，准确表现诗意。
1、节奏：划分节奏的一般规律是：首先将句子分成前后两大部分，五言句分成“△△/△△△”形式，七言句分成“△△△△/△△△”形式，然后再根据结构、内容等具体情况，将后一部分三字划分成“△/△△”、“△△/△”或“△△△”停顿形式，有时七言句的前部分划分成“△△/△△”形式。
如《泊船瓜洲》一诗，可指导学生合理划分节奏并用符号加以表示：京口瓜洲/一水间，钟山/只隔/数重山。
诗歌朗诵的技巧有哪些
诗歌朗诵的技巧有哪些一、重音重音的读法1、低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。
这是最常见的方法。
2、实中转虚法：虚声指声轻气多的声音。
采用重音轻读的形式。
3、快中显慢法：把某些字词的读音有意拉长，形成拖腔。
4、连中带停法：运用停顿来突出重音，几乎每个主要的重音都离不开它。
二、节奏：节奏是在一定感情起伏的支配下，呈现出的抑扬顿挫、轻重缓急的语音形式的循环往复。
基本要领：句首不同起，句尾不同落，句腰不同峰。
例：《最后一课》《卖火柴的小女孩》沉稳型《春》《天上的街市》轻快型《沁园春雪》《济南的冬天》舒缓型三、语气：包括诵读的抑扬(语势及语调)、顿挫(停连)轻重(重音)、徐疾(节奏)等的变化。
四、停连1.停顿包括：文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理(情感)停顿。
●文法停顿：第一种按照行文的标点符号进行停顿，第二种由文章结构决定的，这种停顿是为了表示文章的层次，段落，部分等所作的停顿。
停顿是有思想，有内容的，并不是空的。
●语法停顿：由句子的语法结构造成停顿。
①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面(因为，如果，和等)●逻辑停顿：一般较短，只相当于顿号所作的停顿。
有强调性停顿，并列式停顿，呼应性停顿(有些词具有领属关系，比方说，是、想、要、有、像、如等，其后要停顿)领词，尾词停顿。
●心理停顿：由心理情绪决定的，常有激发诱导的意味。
达到的效果此时无声胜有声虽无言，却有情;虽无声，却意无穷例如：美丽的梦/和美丽的诗一样，都是可遇/而不可求的，常常在/最没能料到的时刻里/出现席慕容《初相遇》2、与停顿相反的一对观念连贯(用～表示)朗诵过程中，思想情感一直处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。
例如：你的伤痕累累的乳房喂养了迷惘的我、～深思的我、～沸腾的我――舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》。
诗词朗诵技巧大全
诗词朗诵技巧大全朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相应的速度。
该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢些。
就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是要根据表现作品内容的需要来决定，并具有一定的变化。
下面是小编为大家收集关于诗词朗诵技巧大全，欢迎借鉴参考。
语言艺术：诗词朗诵技巧诗词是最常见的文学形式。
它以凝练的语言、强烈的感情、飞腾的想象、和谐的韵律、深邃的意境来高度集中地反映现实生活。
我们在朗诵稿件的选择上，诗词朗诵也占了很大一部分比重。
所以我们有必要来掌握诗词朗诵的技巧!诗歌分为格律诗和自由诗，它们都有自己的特点，所以朗诵的技巧也不相同。
今天我们来说说格律诗的朗诵技巧：1、格律诗讲究平仄、押韵与对仗。
平仄，是根据古代汉语的声调来确定的。
律诗的平仄格式是固定的，形成几种格式。
“平”，在古代汉语中指“平声”，在现代汉语中则指“阴平”和“阳平”。
“仄”在古代汉语中指“上声’、“去声”和“人声”。
而在现代汉语中指“上声”和“去声”。
诗歌的平仄交错，可使声调多样化，使人听之和谐悦耳、音韵铿锵。
2、格律诗的朗诵要划好语节。
凡格律诗都有一定的句数和每句的字数，它是用明显的格律来包容凝聚的思想感情。
因而，我们在朗诵前，应参照诗句的具体语义及每行字数划分为一定规格的语节来表现它。
3、押住韵脚在诗句末尾韵母相同的字称为韵脚。
马雅可夫斯基曾说：“没有韵脚，诗就会散架子的。
韵脚使你回到上一行去，叫你记住它，使得形成一个意思的各行诗维持在一块儿。
”在中国古典诗歌中，押韵更是极为重要的，没有韵脚难称格律诗。
韵是诗歌语言音乐性的重要条件。
五言和七言绝句、律诗的划分情况中国古典诗歌中每句都有一定的“顿数”，并有规律可循。
一般“五言诗”是每句两顿，每顿两个字或一个字，并且主要是第三个字或第五个字可以一个字成为一顿。
而“七言诗”则比五言诗增加一顿为每句三顿，其主要是第五个字或第七个字可以一个字成为一顿。
诗歌朗诵的技巧和方法
诗歌朗诵的技巧和方法诗歌朗诵是一门艺术，要将诗歌中的意境、情感和节奏表达出来，需要掌握一定的技巧和方法。
以下是一些常用的技巧和方法，可以帮助提升你的诗歌朗诵水平：1. 音调掌握：根据诗歌的内容和情感，调整朗诵时的音调。
高亢激昂的内容可以用高音调，平和温柔的内容可以用低音调。
注意音调的变化，使朗诵更富有层次感。
2. 篇章把握：将整篇诗歌的内容分为不同的篇章，每个篇章都应该有明确的情感转折点。
在朗诵时，通过停顿或语调的变化，突出各个篇章的特点，增加诗歌的表现力。
3. 语速控制：根据诗歌的节奏和情感的变化，控制自己的语速。
有时可以慢下来，让听众更好地体会诗歌的意境；有时可以加快节奏，增加紧张感和激情。
4. 语气运用：适当运用不同的语气，如抒情、哀怨、喜悦等。
通过语气的转换，使诗歌更加生动、传神。
5. 手势运用：配合朗诵，合理运用手势，表达诗歌中的意境和情感。
手势的姿势和动作应与诗歌内容相匹配，切勿随意挥动。
6. 声音处理：有效利用声音的变化，如音量的强弱、高低音的变化等。
通过合理调整声音的表达方式，使诗歌更加生动、吸引人。
7. 视线交流：在朗诵时，要时刻与观众保持眼神交流。
适当地与观众对视，可以增强与观众的情感沟通，拉近彼此的距离感。
8. 情感投入：朗诵时要全身心地投入其中，用真挚的情感，将诗歌中的意境和情感表达出来，与听众产生共鸣。
9. 反复练习：不断地朗诵同一首诗歌，并反复录音，听取自己的朗诵效果，找出不足之处进行改进。
综上所述，诗歌朗诵需要技巧和方法的运用，通过音调、篇章、语速、语气、手势、声音处理、视线交流、情感投入以及反复练习等方面的训练，可以提升诗歌朗诵的表现力和艺术性。
诗歌朗诵技巧（通用28篇）
诗歌朗诵技巧（通用28篇）诗歌朗诵技巧篇11，以情带声，以声传情，形之于声及于听众是老一辈播音艺术家提出并遵循的创作之路。
那么，朗诵同样也要遵循这条正确的道路。
首先，对文章进行感受，确定重点、基调，把握句子和字词的语气，对其所特有的韵律进行认识，然后，确定一个初步的朗诵方案，待试着朗诵之后再对其方案作进一步调整;2，有了具体感受之后，接下来的就是形之于声的工作了。
每个人的情感阈限不同，对同一文字作品的感受不同，有的强烈，有的一般。
但共同要做的是就是“形之于声”，要用恰当的形式表现出来，朗诵的难也就在于此。
所以，朗诵的形式美更为重要。
难以想象一位诗人的朗诵是个什么样子，也正是为什么当诗人完成一篇大作之后，总是盼望寻找一位艺术家做自己大作的代言人的缘故。
因为，只有拥有了形式美，自己的东西才能更好地为大家所接受所感动，才有了完美的“包装”。
3，有的高校的朗诵教材，对朗诵的形式技巧进行了有益的探索，设计出了语句、字词的表现方式，诸如：上山类、下山类、波峰类等等。
这中技巧对于朗诵初学者有帮助，使之能够快速入门。
但入门之后又遇到了新的问题，那就是如何摆脱技巧的束缚和创新，在前人的基础上如何形成新的东西等等。
文无定法，何况朗诵。
因此，朗诵之技巧犹如青砖，抛砖才能引玉，技能的掌握运用和表现形式的推陈出新才是我们的真正课课题。
4，朗诵，特别是古的朗诵比较难，难点之一，是否遵循汉语拼音方案?当然，回答是肯定的!但是，在有的时候，处理个别字、词的时候，如果遵循字调到位，势必无法表达出诗歌特有的韵律美和意境美。
比如：寒山：《杳杳寒山道》杳杳寒山道，落落冷涧滨。
啾啾常有鸟，寂寂更无人。
如果，在地热个“杳”字和第二个“啾”字处理上还是遵循“字调到位”的话，根本无法表达出作者的当时感受和所描述的意境。
这就需要在字尾处变化。
5，再来看看诗歌朗诵当中的“出字”。
出字乃字的头领，虽然，艺术院校的教科书上要求有“喷口”、“力度”、“弹性”，但还是不够，不全面。
朗诵朗读的技巧
朗诵朗读的技巧朗诵朗读的技巧（通用6篇）朗诵是门学问，不但要有天赋，还要讲究朗诵方法。
朗诵不同于说话唱歌，有其独特的发声方法。
以下是小编收集整理的朗诵朗读的技巧，希望对你有所帮助。
朗诵朗读的技巧 1一、抒情散文、诗歌、戏曲1、抒情散文抒情散文是一种不拘于诗的格律，却能创造出诗的意境的文体。
它通过记人、叙事、写景、状物、动人以情，使人在情景交融中受到熏陶。
语言表达时，要注意下面的问题（1）深入理解、大胆想象（2）心临场景，进入意境（3）挖出主题，诵出含义2、诗歌（1）深知背景，明确目的（2）运用想象，大胆设计，诗歌各具特色，但却离不开形象思维，要大胆利于形象思维丰富自己的想象。
（3）把握节奏，划分语节。
节律是诗歌的生命，它不但展现着意境美，而且显示着韵味美。
把握节奏离不开诗行语节的恰当划分。
划分语节需要注意的问题①自由诗，自由诗的语节主要按语意来划分，以不读成破句为前提。
长句一般分三、四个语节，特别短的句子一个语节。
②格律诗，格律诗有不同的语节安排。
如五言诗多从第二个字后划开，分为两个语节，如"花间/一壶酒"。
七言诗多从第二和第四个字之后划开，分为三个语节。
如，"两个/黄鹂/鸣翠柳"。
语节里包含的音节多少不同，语言表达时，注意语节的时值大体相当。
因此，音节多的语节，要读得紧凑些；音节少的`语节要读得舒缓些，语节间可用短暂的停顿或拖音来显示。
朗诵、或朗诵诗歌时，语言一定要流畅，不能干涩。
还要特别注意吐字归音，要求每个字的韵腹拉开发清楚，并且发音部位要到位。
3、戏剧戏剧台词的表达，是一种复杂性的艺术表达。
主要的表达技巧有（1）尊重原作，大胆想象。
传达出原作的主要精神和艺术美感。
（2）找出台词的个性、心理依据。
不但要了解角色说什么，更要了解为什么要这样说。
（3）灵活运用口语修辞手段，克服不符合生活的"脸谱"表达。
（4）戏曲台词强调以声音塑造角色。
诗朗诵的技巧与方法
诗朗诵的技巧与方法
诗朗诵是一种能够体现文学艺术魅力和情感表达的形式，其技巧和方法对于表现力和感染力的发挥至关重要。
以下是一些诗朗诵的技巧和方法：
1. 语调的掌握：诗歌的语调是其韵律和情感表达的重要组成部分，朗诵者要掌握好语调的变化，以达到抑扬顿挫、情感传递的效果。
2. 音量和节奏：朗诵时要注意音量和节奏的掌握，以让语言的节奏感更强烈、情感更加深刻。
3. 声音的处理：朗诵时要注意声音的处理，如嗓音的清晰度、咬字的准确度，以及声音的抑扬顿挫，以达到更好的表现力和感染力。
4. 身体语言的运用：朗诵时可以运用身体语言来增强表现力，如手势、面部表情等，以达到更好的情感表达效果。
5. 理解和把握诗歌的内涵：朗诵者应当理解和把握诗歌的内涵，以便更好地表现出诗歌所要传递的情感和思想。
在实践中，朗诵者应当通过反复练习，不断完善自己的朗诵技巧和方法，以达到更高的表现水平。
同时，也要注重情感表达，让诗歌的情感和意义更加深入人心。
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诗歌朗诵的技巧大全
朗诵就是把文字作品转化为有声语言的创作活动。
朗，即声音的清晰、响亮;诵，即背诵。
朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各
种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。
朗诵是口
语交际的一种重要形式。
朗诵不仅可以提高阅读能力，增强艺术鉴赏，更为重要的是，通过朗诵，大者可以陶冶性情，开阔胸怀，文
明言行，增强理解;小者，可以有效地培养对语言词汇细致入微的体
味能力，以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。
因此，要想
成为口语表述与交际的高手，就不能漠视朗诵。
一、关于朗诵的定义
按照一般的狭义的定义，所谓“朗，即声音的清晰。
响亮;诵，
即背诵。
朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完
善地表达作品思想感情的一种语言艺术。
”但从广义上讲，这样的
定义是不准确的，首先，“诵”被解释为“背诵”是不准确的，我
们知道，除了背诵外，还有“默诵”、“吟诵”、“唱诵”等词汇。
诵是一种语言表达的大类形式，“背”、“默”、“吟”、“唱”
都是诵的不同表现形式，属于“小类”。
因此，“诵”应该理解为
一种绘声绘色的语言表达。
从实践上讲，朗诵是允许不背诵的，比如电台播音，比如电影配音。
特别是文字很长的散文，要想背出来几乎是不大可能的。
但不
能背诵并不妨碍“结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情”，因此，能不能把文章背下来，并不是定义是否是“朗诵”的要件。
二、脸皮要厚
之所以用“脸皮要厚”这样的话来描述朗诵初学者的心理准备，是为了便于理解。
我们不是职业的语言工作者，不是演员，即没有经过专门的朗诵训练，也没有经历过舞台心理和观众心理适应的训练，朗诵只是我
们丰富业余生活或者职业技能多样化的需要(比如语文教学)，平时，如果只要求朗读，一般不会有心理上的顾虑，因为受众多是我们的“下属层”：比如，学生，儿女，充其量是“平级”：比如同学、
同事。
同时，面对那样的对象，朗读的目的又非常明确，听者不会
认为你在“表演”，并因此给予充分的认可和支持，这是诵读的一
个必要的环境保证，在这样的环境下朗读，没有压迫感和忌惮。
而在语音室朗诵则有很大的不同：一是这属于“表演”性质了，不再仅仅是读，而是诵。
“表演”区别于日常表现有一个本质的不同，就是要把平时不轻易表现出来和以分散形式出现的情绪表达，
情感表达，语气运用及发声形式集中地表现出来。
这往往会使别人“大吃一惊”，特别是不从事语言专业的人的家庭和朋友更是如此。
我们可以设想，一个职业的播音员，无论他在什么地方，即使他用
特别职业的语言表达，他周围的人不会诧异，因为，在他们的眼里，“他”原本就是“干这个的”，很自然。
我们常常会有这样的体会，我们会莫名其妙地感受到周围的压力和目光的存在，即使没有人看
着你。
这是心理作用使然，是经验给我们的“教训”的很自然的反应。
虽然很自然，但我们必须克服掉，否则，诵者很难放松地在一
种没有杂念的状态下诵读作品。
我时常就有这样的经历：当我周围
没有一个人的时候，读得特别地投入，特别到位，但中间突然有人
进来(有思想准备)，我不能停止，但我已经在想：她会不会看着我
笑呢?那时，我自己能明显地感觉到自己开始紧张，情绪立即变得不
合时宜地收敛，整个文章的诵读前后不统一，情绪不连贯，感情不
到位——诵读失败。
但有时，我也抱着“豁出去”了的心态，并不
在意是否有家人在场，继续按照“既定方针”读下去，诵读的效果
很好，事实上也没有谁讥笑我。
还有一个现象也值得我们注意，很多朋友很胆怯，或因为羞涩或因为对自己的朗诵水平持怀疑态度或忌惮听众有不好的评论，往往
顾虑比较多，反映在朗诵过程中就是紧张，声带发紧，呼吸节奏变
化不均匀，急于读完，急于听到听众的肯定的评价。
记得我自己第
一次读的时候也是这样，只是我掩饰得比较好，紧张倒是没表现出
来，但当时急于要把一篇文章读完，感觉上象是遭到观众起哄的舞
台上的小丑，希望快快读完，好下场。
下场了，又很想得到评论，
最好是表扬多多。
在语音室里，有各种各样的诵者，有的水平高些，有些水平低些，风格廻异，这种相对差异与不同永远是存在的。
我们需要做的，只
有认真准备，全心投入。
其它不必旁骛。
这一点，我特别赞赏港台
歌星，你看他们，不管水平多差，在舞台上都是全情投入的，即便
最后结果不好，演出的时候根本不想那么多。
更何况，即使是专业的，职业的语言工作者，在他们对作品的处理上仍然有很多的形式
和值得商榷的地方，更别说我们这些业余的了。
我说我们得有“革
命的大无畏精神”，谁怕谁?反正你也看不到我，你说你比我强，那
也未必呢，说不定就有“某一点”我比你强呢。
朗诵一旦开始，就
必须认为自己是最好的，必须有点阿Q精神。
谦虚要放在朗诵之后，等你下了场，你必须谦虚，因为，没有人能做到百分之百的好，更
不要说我们还远没有到“好”，但我读的时候，任何“骚扰”我一
概不理。
我经常这样对自己说，嘿嘿，我就是脸皮厚，你说吧，我不是没听(看)到嘛，等我听(看)到时，我已经表演完了，嘿嘿!
脸皮厚，就是无所顾忌;脸皮厚，就是尽量地抛却杂念;脸皮厚其实就是加强对异议甚至讥笑诋毁的心理承受能力。