腾冲的民俗资源

腾冲的民俗资源与开发

一、腾冲民俗资源概况

腾冲是一个以汉族为主的多民族聚居县，世代生息繁衍在这里的各族人民，在漫长发展的历史进程中，在创造物质财富的同时，也创造了多姿多彩的民族民间文化艺术。比如汉民间的腾越古乐、皮影戏、花灯、仙灯、鱼灯、茶灯、扬琴、台阁、鱼鼓等。佤族的清戏，傣族的嘎光、傣戏、麒麟舞、白象舞，傈僳族的“上刀山、下火海”绝技及跳嘎、三弦舞，阿昌族的蹬窝罗等。以及遍布各民族的山歌、情歌、小调、叙事诗、民间故事、谚语、歇后语、童谣、农民画(民间绘画)等。无不具有独特的风格和魅力，为当地群众喜闻乐见，有的甚至声播海内外。这些种类繁多、形式多样、风格独特的民间艺术样式，宛如一簇簇色彩缤纷的花朵，盛开在腾冲这片如诗如画的热土上，成为腾越文化不可或缺的重要组成部分。腾越古乐，皮影戏，“上刀山、下火海”和农民画(民间绘画)等是其中最为馨香和璀璨的奇葩。

1、洞经

从明洪武年间开始，明朝中央政府在云南实行军屯、民屯制度，将数十万南征将士留守云南，之后数十年间，又有大量中原移民进

入云南。作为兵家必争之地的极边重镇腾冲，理所当然地成为军屯、民屯的重要目的地。大规模的人员迁移，必然会把中原各地的音乐文化带到腾冲。这些乐曲既保持着庄重典雅的中原古乐韵味，又融入了生动活泼的边地曲种声调，从而形成了具有腾冲地域音乐风格的腾越古乐。

洞经音乐是腾越古乐中流传最久影响最深的曲种，经文精深、音律庄重、优美动听，是高尚、吉祥的象征。因为洞经音乐一直是祭拜文昌帝君、关圣人、孔圣人的庙堂音乐，所以历史上洞经会的参与者都是些有身份、有地位、有功名的文人雅士。腾冲人敬仰洞经，喜爱洞经音乐，民间诸多礼仪活动都有洞经参与。

洞经音乐不是道教音乐，应该说它是云南特有的地方民间音乐品种，是以民俗祭祀为主要内容的民间音乐艺术活动，因谈演《文昌大洞仙经》(简称“洞经”，此经典为两晋时期中国道教“上清派”所创，是国家资料库中四大洞经传本之一)而得名，谈演经典时奏唱的诗赞音乐，习惯上称之为“洞经音乐”。

洞经何年由何地经何人传入腾冲，在腾冲各地有不同的说法，县城洞经据说是明正统年间，腾冲石城竣工举行庆祝活动，从大理请来一堂洞经助兴，此为城保洞经之兆始。和顺洞经据载系乾隆年间大理鹤庆人蒋拔所授。固东刘家寨洞经据传系光绪年间从鹤庆传入。尽管传入途径各异，但各地洞经的曲牌、乐队、配置、演奏风格等都大同小异。

腾冲洞经的演奏乐器以中国民族乐器丝弦、管弦、吹奏、弹拨、打击等相组合。洞经会谈演唱诵的经籍主要有《太上玉清无极总真文昌大洞仙经》和《关圣帝君觉世真经》，俗称“文经”、“武经”。曲牌分腔曲与乐曲两类，曲调名称来源于唐宋词牌、元曲，以及明清时调小令，也有少数道乐曲牌。总数为四十多支。演奏方式以经典为主导、唱奏结合，并赋予一定的宗教仪式，庄重肃穆、文雅古朴。代表性曲子有《大舞队》、《锁南枝》、《一江风》、《鲜花腔》、《咒腔》、《大洞腔》、《京八卦》等。《大舞队》是洞经奏乐调，原为古代祭祀、重大庆典或迎接贵宾时演奏的礼乐，全曲气氛热烈、隆重；《锁南枝》与《一江风》、《鲜花腔》等，都是玄灵文昌大洞礼献十供养科仪中必不可少的曲牌。被称为宝供养，旋律优美，闻之如沐春风。《鲜花腔》在十供养中被称为花供养，高亢嘹亮；《咒腔》也叫大洞经神咒，是整部经典的总结性曲子，庄重肃穆、文雅古朴。

历史上洞经极为普及，几乎所有乡村都有洞经组织活动。解放后，曾一度受到排斥，“文革”中甚至遭到取缔。到上世纪八十年代初，才恢复正常活动。近年来，腾冲城乡洞经组织恢复、发展较快，已有腾越镇城保桂乡会、洞山桂乡会，和顺桂乡会，界头洞经会，马站三联(碗窑)洞经会，固东刘家寨洞经会，中和下村洞经乐团及腾冲洞经乐团、腾越古韵乐团等群众组织在活动。

2、皮影

皮影戏俗名灯影子，又名“皮人戏”，是腾冲民间喜闻乐见、流

传久远的艺术形式。据皮影艺人讲，腾冲皮影是明洪武年间从江南、湖广、四川一带传入的，大约已有六、七百年历史了，从目前所知的文字记载已有200多年，至今仍保持经常性演出活动。由于流传地域的历史文化、人文情趣及自然环境的差异，腾冲皮影形成了“西腔”和“东腔”两大艺术风格迥异的流派，“西腔”靠子(供表演的皮影人物及道具，当地俗称靠子)小巧精美，音乐节奏轻快，唱腔高亢嘹亮；“东腔”靠子高大庄重，音乐舒缓优雅，唱腔委婉细腻。

曾几何时，皮影戏始终以其独特的审美价值和深厚的民俗内涵，在我县众多的民间艺术中鹤立鸡群，深受城乡群众的欢迎和喜爱，并经常到临近的梁河、盈江、瑞丽及缅北华侨聚居区演出，产生了广泛而深远的社会影响。近年来，受影视、录像、互联网的冲击，皮影的活动圈子越来越小，观众越来越少，皮影组织逐步改散，艺人纷纷改行，靠子束之高搁或逐步散失。时至今日，真正能进行皮影制作和表演的，仅存固东刘家寨皮影队。只有他们仍固守着这方静土，顽强地为这一古老艺术保留着最后的种子。

刘家寨皮影是腾冲“西腔体皮影”的代表，其表演足迹遍及滇西的许多县市，表演技艺十分精湛。在艺人刘永周、刘定三两家四代人的相继经营，逐步革新和完善下，皮影的制作及表演技艺日渐成熟，注重突出其唱腔的地方特色，大量吸收当地丰富多彩的民族民间歌调，经过加工提炼，形成了高亢、悠扬、热烈的艺术风格。

在对白中，还揉进了一些地方俗语、俚语，使其妙趣横生。1932年，该戏班应干崖(今盈江)土司邀请，赴旧城演唱《樊梨花征西》连台本戏九十四天，后又应缅北边民及华侨之邀赴南坎演出《孙庞斗智》、《宝莲灯》等剧目三十余出。1961年，应邀到昆明为参加云南省傣、白、壮、苗民族戏剧汇演大会的同仁们表演皮影戏《长板坡》、《斩三妖》等，荣获特别奖。

腾冲皮影的唱腔有男腔、女腔、走马腔、喊云腔、悲板等。剧目多取材于传奇、演义及民间故事等，尤以三国戏、列国戏、封神戏、水浒戏、西游戏、说唐、说岳、薛家将、杨家将等连台本戏居多，据统计约有三、四百出。剧目题材丰富多彩、故事情节曲折动人，人物形象个性鲜明，表演操作灵活自如、唱腔圆润优美，对白生动风趣，给人以很高的艺术享受。

作为云南乃至整个西南至今唯一保持不间断演出活动的民间皮影戏，腾冲皮影得到了当地党委政府、各级文化主管部门和国内外专家学者的高度重视，并引起了国内外媒体的广泛关注。在云南首次民族民间美术艺人调查中，艺人刘永周以“堪称一绝”的皮影制作与表演，被云南省文化厅授予“云南省民族民间高级美术师”称号，其制作的皮影靠子还参加了“建国五十周年云南民族民间美术艺人精品展”，中央电视台《东方时空》栏目对其进行了专访。艺人刘定三也被授予了“云南省民族民间美术师”称号。2000年6月，腾冲固东镇被文化部命名为“中国民间艺术(皮影)之乡”。2003年，