论西方现代雕塑

目录

摘要前言 (1)

1西方现代雕塑发展的背景及基本特征 (1)

1.1变异的形体 (2)

1.2抽象的空间 (2)

1.3越界的材料 (3)

2现代雕塑发展的趋势 (4)

2.1立体派对雕塑的影响 (4)

2.2未来派 (5)

2.3构成雕塑 (5)

2.4达达与超现实派雕塑 (6)

2.5布朗库西的影响力 (7)

2.6现代雕塑的特色 (7)

三.总结 (8)

参考文献 (9)

论西方现代雕塑

摘要：20世纪西方雕塑艺术经历了一场迅速变化的动荡历程。传统的艺术观念、审美标准和技法以至材料都被不断改变。本文将新兴艺术的观念、方法和材料纳入考察范围，找出它们的基本特征，探讨现代雕塑的发展趋势。

关键词西方现代雕塑基本特征发展趋势

前言

二十世纪的雕塑和绘画一样，存在着两大对立的体系，现实主义和现代派。虽然，这两大体系在发展过程中在理论上越来越相互排斥，但在实践上却显示出相互融合的现象。十九世纪末，现实主义的艺术自身遇到了如何进一步发展的危机。现代派艺术的崛起，又是对现实主义艺术严峻的挑战，加剧了它的危机感。现实主义艺术是不可忽视的力量，出现了许多在艺术上散发出不朽光芒的作品。如果认真分析一下现代派雕塑所包含的种种艺术现象，便不难发现，这些现象所反映的观念和思想，它们表达的语言和方式，有许多差异，甚至大相径庭。如果要找出它们的共同点的话，那么，以十九世纪末象征派、后印象派为启端的现代派艺术的总的特征是：象征性、表现性和抽象性。在雕塑上这些特征也是非常鲜明、突出的。

1西方现代雕塑发展的背景及基本特征

20世纪末现代雕塑艺术的发展多姿多彩，新的理论与新的流派不断的出现，它在现代美术史上具有相当特殊的意义。

17世纪末以来，在美术的领域中，绘画一直占优势，雕塑则整体趋于微弱。不过，到了19世纪后半期，法国雕塑家罗丹的出现为雕塑艺术带来了新的气息。但是，就作品的实质而论，罗丹等人的雕塑并未摆脱“再现艺术”的范畴。到了20世纪，由于正是各种新兴艺术流派澎湃发展的时候，随着工业发达，社会产生了很大的变革，机械文明逐渐改变了人类的生活，自然也影响了艺术家们的创作态度。在现代潮流的冲击下，不可否认地这种说明式的，故事性的再现艺术已经逐渐走向下坡，同时，在这革命性的现代艺术运动展开之际，一种追求新的形式与新的观念的艺术思潮开始萌芽了，现代雕塑诸流派也就从此随之诞生。

20世纪雕塑艺术的一大特征，是艺术家们都以一种实验与尝试性的态度去从事创作。他们从造型艺术的根本出发，从传统的形式中锐变出来，创造了一种独特而崭新的风格。同时，从事雕塑的创作者，并不仅限于雕塑家，很多画家们也从事雕塑的尝试。

1.1变异的形体

20世纪现代雕塑的发展变化快，差异大。然而，画家们在传统的雕塑语言向现代雕塑语言的转换过程中，起了积极的推动作用。而真正学雕塑出身的人却显得有点缩手缩脚。雕塑的变化是从形体的变异开始的。由于形体的变异在绘画中不需要过多的技术支持，所以，当画家们制作雕塑时，就很自然地把在绘画中已然存在的变异的形体带进了雕塑领域。在绘画中，马蒂斯已经抛弃了体积与光影的描写，以及细微的色彩关系的表达，而是经过提炼的抽象形、色、点、线的整体组合，以表现音乐的节奏感和抒情意味。因此，当他客串到雕塑领域时，也毫无顾忌地放弃了体积与光影效果，放弃了细腻的肌肉起伏的塑造，而只强调造型本身的形与线的视觉效果，以及由此构成的整体的节奏与韵律。

1.2抽象的空间

在西方现代艺术中，存在着抽象、表现主义和幻想三种主要的倾向或趋势。其中，抽象的倾向最为突出，它不仅在绘画中有着充分体现，在雕塑的发展过程中也呈现出一条清晰的脉络。抽象雕塑经过几代艺术家的不断探索才逐渐形成自己独特的艺术价值，它们体现的是雕塑家在创作中对雕塑语言的回归。当米开朗基罗用人体表现“夜”与“昼”、“晨”与“暮”这样的抽象概念时，他也许没有想到，这种巧妙的构思有多大的内在潜力。以后的雕塑家如罗丹，虽然对这种构思心领神会，但对它所蕴含的能力仍然估计不足。他们都没有看到把具体的形体与抽象的观念建立起联系对于传统的雕塑规范是多么大的冲击。而这正是20世纪雕塑艺术的又一个基本特征。实际上，只要把具体的形体与抽象的观念位置倒过来，即将抽象的形体与具体的观念建立起联系，那么，现代雕塑就出现了。然而，遗憾的是传统雕塑范围内的大师们都没有再向前跨出这一小步。毕加索对抽象雕塑的贡献是决定性的。毕加索第一件真正的立体主义雕刻是他创作的青铜《女子头像》，这件作品可以看作是其分析的立体主义绘画的三维表现。他将对象的结

构打散之后加以重新组合，从而使作品具有了一种传统雕塑无法获得的动态效果。当然，毕加索对现代雕塑的贡献在于他为后人推开了通往全新领域的大门，毕竟他还是以绘画创作为主。在雕塑领域的更大成就最终还是由雕塑家们完成的。雕塑家布朗库西的早期作品如《沉睡的缪斯》，带有明显的新艺术运动的痕迹，但是他非常重视作品整体的和谐和材料的真实。正是通过布朗库西形成了现代雕塑的重要特色，即尊重材料的特性，《空间中的鸟》就是这种特征的代表。

1.3越界的材料

使用新材料也成为20世纪雕塑艺术的又一个显著特征，半个世纪以前，当罗丹因为自己的《青铜时代》被评论家们误认为是从模特儿身上翻制下来的作品而感到委屈的时候，同时有个大胆的年轻人竟然把一个现成的男用瓷质小便池倒过来放置就当成自己的作品了。这时候的年轻人已经不用再为自己的“艺术”受到围攻而惶恐。他大胆地给作品取了一个诗意的名字《泉》。从这件骇俗的作品已经可以看出作者对于艺术乃至人生的态度。杜尚想证明的是自己对社会生活的洞察，那就是艺术必将被日常事物所取代。“物质”文化将被认为是唯一真正存在的东西。包括人们已经习惯的艺术将被各种各样的实用物品吞没。人们所能做的，就是从现成的物品中发现艺术。关键在于如何选择，而不在于创造所谓独特的艺术作品。这种艺术观念是对传统艺术观念的刻薄的挑战。它给上万年的以石头和青铜为主体构成的雕塑世界带来了一堆新材料。这个挑战是全面而又深刻的。艺术与现实生活之间的界限被冲垮了，传统艺术的尊严也从此受到了威胁。实际上，不管杜尚强调现成物品就是艺术品有多么离经叛道，他仍然是把现成物品从现实生活的环境中拿到了自己的雕塑工作室中，最终还把这些东西带到了展览馆中。正如他自己所承认的，在把现成物品变成艺术品的过程中，关键在于选择。这个选择活动也已经把艺术家的创作构思带进了现成物品。或者说，现代物品还是经过了艺术家的改造才变成艺术品的。无论是自行车车轮，还是小便池，都经过了哪怕是最小的改造，它们的艺术价值才能突出来。

2现代雕塑发展的趋势

2.1立体派对雕塑的影响

由毕加索和波拉克所倡导的立体派给现代雕塑颇大的启示与影响，现代的雕塑