中国画欣赏工笔人物画

中国画—工笔人物画
（高中美术欣赏课）
南宁市第八中学 苏日旦
人物画以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物 画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较 山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、 肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个 性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之 法，常把对人物性Baidu Nhomakorabea的表现，寓于环境、气氛、身段 和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传 神”。
中国工笔人物画概述
工笔画是用工整细密的笔法来描绘物象，是中国 绘画传统中的一种绘画形式，追求绘画手段的装 饰意味，造型手法上强调写意性的概括、提炼， 并主张以神韵、神态的需求为前导来把握物象的 本质形态，即意象（意念——形而上的）造型， 而不是自然主义的描绘，包括白描、淡彩、重彩 诸种形式。工笔人物画是以人物为主要表现对象， 以单纯的线条勾勒作为造型手段，借助线条的粗 细长短、方圆曲直，用笔的轻重缓急、虚实疏密、 顿挫刚柔，用墨的浓淡干湿在造型上的生动运用 和有机结合，再加之色彩分染、罩染、烘染等手 法的运用处理，细致入微地充分表现形体的质量 感、动态感和空间感。
历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，唐 代周文矩的《文苑图》，五代南唐顾闳中的《韩熙载 夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的 《采薇图》、梁楷的《李白行吟图》，元代王绎的 《杨竹西小像》，明代仇英的《列女图》卷、曾鲸的 《侯峒嶒像》，清代任伯年的《高邕之像》，以及现 代徐悲鸿的《泰戈尔像》等。在现代，更强调“师法 化”，还吸取了西洋技法，在造型和布色上有所发展。
从可考的内蒙古阴山岩画和彩陶文化中，我们已 清楚地看到了高度概括的抽象人物图形和笔的运 用轨迹，人们己开始用类似毛笔的工具描画、记 录远古的生活。战国时期的帛画是迄今为止可以 见到的最早的人物画。就画法而论，用墨线双勾 轮廓，以线条为框架平涂设色这一中国画的构成 因素已初见端倪。中国画根基于民族基本哲学， 掌握“阴阳”、“气积”的规律，以最简单的线 条结构表示宇宙万象的变化节奏，奠定了以线造 型的审美理念。
唐、五代 步辇图 阎立本
唐代人物画达到鼎盛期，阎立本上承顾恺之，融恢弘博大的气势，确立了初唐工笔人物画风。 阎立本的《步擎图》记录了唐太宗接见吐番松赞干布求亲特使禄东赞的史实，阎立本是描写场景 和人物心理活动的好手，画面设有去刻意表现迎亲、宴饮等重大场面，而是采用了聚焦法，突出 主体，使主要人物心理描写得以放大。唐太宗的威严善待、庄重安详，禄东赞满面风霜、智慧干 练和对大唐皇帝的崇敬神态溢于脸面。红衣使者和白衣随从的眼神和表情的刻画也极为精彩，主 仆关系使人一目了然，道具与人物的层次结构穿插得非常得体。阎立本亦是一位色彩高手。画面 以黑、白、红、绿为基色，充分归纳；运用色彩的对比、反衬，使和谐的情节氛围和人物组合的 内在节奏相辅相成，相得益彰。
•人物画按题材大致司分为仙佛罗汉、帝王君杰、 宿世人物、高逸雅士、绚罗仕女、市井杂流、妇孺 婴戏等等。
汉晋时期
人物画发展到东晋已日渐成熟。顾恺之是代表性的高手，他的传世摹罪 本，《女史箴图》是以人物为主体的叙事性手卷，也是我们看到的最早 的人物题材卷轴画。作品注重刻画人物神态。
列女仁智图
《女史箴图》、《列女仁智图》用高古游丝描法，如“春蚕吐丝”、 “紧劲连绵，循环超息，调格逸易，风趋电疾”；用色只求“传染人物 容貌，以浓色微加点缀，不求藻饰”。
传统与特点
中国人物画家主张以神“君形”，紧紧抓住有利于传神的眼 神、手势、身姿与重要细节，强调分别主次，有详有略，详于传 情的面部手势而略于衣冠，详于人物活动及其顾盼呼应而略于环 境描写。在人物活动与环境景物的关系上，抒情性的作品往往借 创造意境氛围烘托人物情态，叙事性的作品在采取横幅或长卷构 图中，尤善于以环境景物或室内陈设划分空间，采用主体人物重 复出现的方法，把发生在时间过程中的事件一一铺叙，突破了统 一时空的局限。人物画中使用的笔墨技巧与技法，在工笔设色、 白描和小写意作品中，更重视笔法的基干作用，为此创造了十八 描。笔法或描法一方面服从于形象的结构质感、量感与神情，另 方面也要传达作者的感情，同时还用以体现作者的个人风格。在 写意人物画中，笔墨相互为用，笔中有墨，墨中有笔，一笔落纸， 既要状物传神，又要抒情达意，还要显现个人风格，其难易程度 远胜于山水花鸟画。被称为行乐图的人物肖像画，一律把人物置 于最易展现其气质品格的特定景物中，具有不同于一般肖像画的 特点。在色彩使用与诗书画印的结合上 ，人物画具有一般中国 画的特色。
《虢国夫人游春图》
张萱开创了工笔人物画绮丽华滋的重彩画风。作品《虢国夫人游春图》描写杨贵妃的三姐虢国 夫人骑马游春的场景。画中女性体态丰腴、动态舒缓优雅，“态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉 匀”。这是盛唐“绮罗人物”的塑造特点，也反映了当时审美的要求。横展铺陈的构图，高低 错落的起伏，增强了画面的动感。为了突出虢国夫人这个主要表现对象，张萱独具匠心，有意 把虢国夫人、男监、老年仕女和小孩的目光聚焦于一点。整幅作品线法纤细而富有弹性的张力， 衣纹处理注重丝织品的质感，色调明快亮丽，春意盎然。
历史发展 人物画的产生早于其他中国画科。在周代即有劝善戒恶的历
史人物壁画。至战国秦汉，以历史现实或神话中人物故事和人物 活动为题材的作品大量涌现。战国楚墓出土的《人物龙凤》与 《人物驭龙》帛画是已知最早的独幅人物画作品。魏晋时期，思 想的解放，佛教的传入，玄学的风行，专业画家队伍的确立，促 成人物画由略而精，宗教画尤为兴盛，出现了以顾恺之为代表的 第一批人物画大师，也出现了以《魏晋胜流画赞》、《论画》为 代表的第一批人物画论，奠立了中国人物画的重要传统。盛唐时 期吴道子则把人物宗教画推进到更富于表现力、也更生动感人的 新境地 。五代两宋是中国人物画深入发展的时期。随着宫廷画 院的兴办，工笔重着色人物画更趋精美，又随着文人画的兴起， 民间稿本被李公麟提高为一种被称为白描的绘画样式。宋代城乡 经济的发展，宋与金的斗争，社会风俗画和具有现实意义的历史 故事画亦蓬勃发展。张择端的杰作《清明上河图》便产生于这一 时期。自南宋受禅宗思想影响，梁楷的泼墨、简笔写意人物画， 标志着写意人物画肇兴，中国人物画开始朝另一方向发展。仕女 画、高士画大量出现。之后，明末的陈洪绶、清末的任颐都创作 了不少人物画的优秀作品。现代的中国人物画，深入研究传统， 广泛吸收外来技巧，表现新的时代生活，作出了前无古人的贡献。