高中语文校本课程 婉约词鉴赏 第7讲 周邦彦词鉴赏教案

第七讲周邦彦词鉴赏[教学目的与要求]了解周邦彦在词学发展史上的地位了解周邦彦词的艺术成就[教学难点与重点]周邦彦词的艺术价值[教学内容]《六丑》、《苏幕遮》、《蝶恋花》一、周邦彦生平北宋词人。

字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。

历官太学正、庐州教授、知溧水县等。

他少年时期个性比较疏散，但相当喜欢读书，宋神宗时，他写了一篇《汴都赋》，赞扬新法，徽宗时为徽猷阁待制，提兴大晟府。

精通音律，曾创作不少新词调。

作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。

格律谨严，语言曲丽精雅。

长调尤善铺叙。

为后来格律派词人所宗。

旧时词论称他为“词家之冠”。

有《清真居士集》，后人改名为《片玉集》。

历官太学正，国子主簿，徽猷阁待制，提举大晟府（管理音乐的认为是“负一代词名”的词人，在宋代影响甚大。

邦彦词多写男女恋情，咏物怀古，羁旅行役，内容较窄，境界不高。

但在艺术创意上堪称大家，其词善于铺叙，即在写景抒情中渗入述事，造成另一境界，形成曲折回环，开阖动荡，抑扬顿挫之势，发展了柳永、张先的慢词。

加之语言工丽，多用典故，形成了浑厚、典雅、缜密的艺术风格。

“丽日明金屋”一句联起来，将上阕的追忆恋爱与下阕的共同生活、金屋藏娇两种境界进行了比较，感受追忆两个故事中的同一种情调：相聚不如相思，意味深长。

另如长调〔花犯〕“粉墙低”，跳跃曲折，照应、收放、开合，十分讲究；〔过秦楼〕“水浴清蟾”，将时间、地点、人物、感情变换数次，构成全部事件、人物感情发展的脉络；〔兰陵王〕《柳》，把将离之情，既去之思，居者与行者，旧恨与新愁，人和物，情和境，浑然融为一气。

邦彦词音律严整，格调精工，多创新调。

因此他被尊为婉约派的集大成者和格律派的创始人，开南宋姜夔、吴文英格律词派先河。

周邦彦的集子有杨泽民、方千里、陈允平三家和词，今存《片玉词》10卷，《强邨丛书》本；另有《清真集》2卷，集外词1卷，《四印斋所刻词》本。

二、作品赏析（一）《六丑》正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷。

愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。

为问家何在？夜来风雨，葬楚宫倾国。

钗钿坠处遗香泽，乱点桃蹊，轻翻柳陌。

多情为谁追惜？但蜂媒蝶使，时叩窗槅。

东园岑寂，渐蒙笼暗碧。

静绕珍丛底，成叹息：长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极。

残英小、强簪巾帻，终不似、一朵钗头颤袅，向人攲侧。

漂流处、莫趁潮汐，恐断红、尚有相思字，何由见得？这首词并非泛泛咏落花，而是抒发对花落后的“追惜”之情，更是对自己“光阴虚掷”的“追惜”之情。

词写得极有特色，与苏轼（水龙吟·次韵章质夫《杨花词》）有异曲同工之妙，颇值一读。

词作上片抒写春归花谢之景象。

开首二句，“正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷”，点明时令、主人公身份，抒发惜春心情。

“试酒”，周密《武林旧事》卷三：“户部点检所十三酒库，例于四月初开煮，九月初开清，先至提领所呈样品尝，然后迎引至诸所隶官府而散。

”这里用以指时令──农历四月初。

长期羁旅在外的词人，值此春去之际，不禁发出虚度光阴的感叹，写来含浑而不显露。

“正”字、“怅”字直贯全篇。

“愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。

”“过翼”，以鸟飞作比喻，形容春归之迅速，这三句一句一转：“愿春暂留”，表示不忍“虚掷”，珍惜春光；“春归如过翼”，春不但不留，反而逝如飞鸟，竟成“虚掷”；“一去无迹”，不仅快如飞鸟，更无影无踪。

“一去”二字，直说到尽头，不留余地。

随着句意，惜春之情愈转愈深。

周济评曰：“十三字千回百折，千锤百炼，以下如鹏羽自逝”（《宋四家词选》）。

以上五句写春去，是题前之笔。

接下陡然提出：“为问花何在？”一笔喷醒，又轻轻顿住。

谭献认为：“‘为问’”三句，美人，这里以之比落花。

以美人比落花，唐代即有。

沈亚之《异梦录》：“王炎梦游吴，同葬西施。

”韩偓《哭花》诗：“若是有情争不哭，夜来风雨葬西施。

”这里本应说吴宫，但为律所限，故借用“楚宫”。

这三句既写因夜来风吹雨打，使落花无家，更写由于落花是无家的，所以虽有倾国之美姿，也得不到风雨的怜惜。

这里是人与花融合来写，以花之遭际喻羁人无家、随处飘零之身世。

这三句一开一合，一起一伏，很好地表达了词人内心的矛盾与苦闷。

“钗钿堕处春去花残，观赏者都已散去，应不再有多情追惜之人了。

“但蜂媒蝶使，时叩窗隔”二句一转，蜂蝶无知，不知“追惜”，然而它们却以媒人、使者的身分“时叩窗隔”，似乎在提醒室中人去“追惜”。

通过以上描绘，把蔷薇虽然凋谢而香气犹存，春天虽然逝去而值得追惜之情景写得韵味盎然。

词作上片特用问语“为问花何在”、“多情为谁追惜”，加以强调，以突出“无家”与“无人追惜”之意，由此见出内中隐含词人自己的身世遭际之感。

词作下片着意刻画人惜花、花恋人的生动情景。

“东园岑寂，渐蒙笼暗碧”，开首二句起衬托作用，以引起下文。

词人不忍辜负蜂蝶之“时叩窗隔”，于是走出室内，来到东园，只见园内花事已过，碧叶茂盛，一片“花落”后“岑寂”的景象，也是“光阴虚掷”、春天“一去无迹”之实况。

“静珍丛底，成叹息，”写人惜花。

为了“追惜”，词人静静地绕着蔷薇花丛，去寻找落花所“遗”之“香泽”。

“成叹息”三字总括一切，承上启下。

“长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极”三句，为一叹，写花恋人。

花已“无迹”，但有“长条”，而“故惹行客”，话别“牵衣”，有同病相怜之意，也写出“行客”之无人怜惜、孤寂之境况。

无情之物，而写成似有情，虽无中生有，却动人必弦，感人至深。

“残英小、强簪巾帻。

终不似一朵，钗头颤袅，向人欹侧“四句，为二叹。

在“长条”之上，偶然看见一朵残留的小花，词人以为这就是打算与其话别者。

虽然“残花”本不是最后三句“漂流处、莫趁潮汐。

恐断红、尚有相思字，何由见得”，为三叹。

词人因终不愿落花“一去无迹”，所以又对花之“漂流”劝以“莫趁潮汐”，冀望“断红”上尚有“相思”字。

如若落花随潮水流去，那上面题的相思词句，就永远不会让人看见了。

“何由见得”，即何由得见，流露了依依不舍的深情蜜意。

这里活用红叶题诗故事，借指飘零的花瓣。

对以上所写，周济评曰：“不说人惜花，却说花恋人。

不从无花惜春，却从有花惜春。

不惜已簪之‘残英’，偏惜欲去之‘断红’”（《宋四家词选》）。

末句复用问语，逆挽而不直下，拙重而不呆滞。

谭献曰：“结笔仍用逆挽，此片玉之所独”（《词辨》卷一）。

这是首“惜花”之词，更是首“惜人”之作。

全词构思别致，充分利用慢词铺叙展衍的特点，时而写花，时而写人，时而花、人合写，时而写人与花之所同，时而写人不如花之处。

回环曲折、反复腾挪地抒写了自己的“惜花”心情，又表露了自伤自悼的游宦之感。

黄蓼园曰：“自伤年老远宦，意境落寞，借花起兴。

以下是花是己，比兴无端。

指与物化，奇清四溢，不可方物。

人巧极而天工生矣。

结处意致尤缠绵无已，耐人寻绎”（《蓼园词选》）。

（二）《苏幕遮》燎沉香，消溽暑。

鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。

叶上初阳乾宿雨，水面清圆，一一风荷举。

故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。

五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦。

这首词虽写久居汴京与消夏思归的情思，但却以描绘荷花的风神而著称于世。

上片写醒后之所感、所闻、所见。

首四句写时间与季节的特点，看似平常，实则颇具匠心，用笔不苟。

“燎沉香”句，虽可构成烟雾缭绕的画面，但这句并非动作的刻画，而是就嗅觉这方面来描述的。

作者刚刚醒来，便嗅到昨夜点燃的沉香仍弥漫室内，那使人感到闷热的暑气，已经消失。

“消溽暑”句，包括触觉上的反应，这是作者醒写的是“春晓”。

“侵晓窥檐语”，是醒后的第三个感受，是从视觉方面来写的，对“呼晴”作进一步的补充。

作者听到鸟雀的欢叫之声以后，由于关心天气的阴晴，他立即睁开眼帘朝窗外望去，富先看到的便是雀儿们映着晚色，立在屋檐上往下窥视，一边彼此叫个不停。

“语”，在这里不光是鸣声，而是侧重于刻画鸟鸣时摇头张口与尾部翕张抖颤的动作，这是视觉的形象。

上四句是第一层。

“叶上初阳干宿雨”三句是第二层。

这两句是词中的重点，是词人来至户外之所见。

“初阳，接“晴”“宿雨”承“溽暑”。

荷叶上反映出旭日的光彩，进一步把“晴”字形象化、具体化了。

“宿雨”的被蒸发、被晒干，不仅在点染“晴”字，同时还扣紧“溽暑”这一季节特点。

这句很象特写镜头，连荷叶上的雨滴以及雨滴被“干”掉的过程也都被摄进画面。

形象如此逼真！“水面清圆”是“叶上”一句的扩大。

作者把镜头远远拉开、推高，然后居高临下，俯视整个荷塘，终于摄下那铺满水面的圆圆荷叶。

继之，又把镜头拉下，转移角度，进行水平摄影，镜头在水面上缓缓推进：那一株株亭亭玉立的荷叶，仿佛由什么人高高擎起，在晨风中摇曳生姿，在镜头面前纷纷后退。

这三句，从不同的角度，不同的侧面，运用不同的镜头摄下了荷花丰富多彩、栩栩如生的形象。

王国维在《人间词话》赞美这几句说：“真能得荷花之神理者。

”下片，写对故乡的怀念。

前四句是思归。

换头两句故作推宕。

词作“渔郎”，“长安”化作作者自己。

“五月”二字是串接时间的长线，它一头挽住过去，一头接通现今（“溽暑”），甚至牵连到作者的梦境。

“梦入芙蓉浦”终于把时间与空间的距离缩短，使作者思归之心得到片刻的满足。

下片抒情，叙写梦境，情中见景，并以逆挽手法呼应起句，补足“水面清圆”的画面。

这首词的内容很简单，全篇六十二字，写的不外是荷花以及与荷花有关的情事。

但是，作者善于把荷花的形象以及与之有关的情事集中起来，从不同的侧面、不同的角度来加以烘托，于是，作者的美感便层次清晰地展现在读者面前，使读者有身临其境的感受。

这一点集中体现于词的上片。

上片七句，虽然构成的侧面有所不同，但，可贵的是，其中每一句都带有动作性或视觉性，几乎句句都可构成一个或几个画面，构成角度不同的镜头。

镜头与镜头之间的连结媒介几乎被作者压缩到绝无仅有的微小程度。

作者的情思，作者的美感是靠画面、靠镜头的组接，靠蒙太奇表现出来的。

本词以荷花为焦点，并从这一点上散射开来，最后又集中在这一点上加以收束。

全词可分四层，上片前四句是一层，烘托五月雨后清晨的气氛。

后三句多侧面刻画荷花的风神。

下片前四句是一层，分别叠印出“吴门”与“长安”两个不同的地点。

后三句又以“梦入芙蓉浦”把前几层散射出的侧面加以归结、收束。

周邦彦是善于使用艺术语言的大师，他往往运用优美的语词来创造生动的形象，有时精雕细刻，富艳精工；有时用典，融化古人的诗句人词。

但这首词却既未用典，也未融化前人的诗句，而主要是用从生活中提炼出的词语，准确而又生动地表现出荷花的风神，抒写了自己的乡愁，有一种从容雅淡、自然清新的风韵。

（三）《蝶恋花》月皎惊乌栖不定，更漏将阑，轳辘牵金井。

唤起两眸清炯炯，泪花落枕红绵冷。

执手霜风吹鬓影。

去意徊徨，别语愁难听。

楼上阑干横斗柄，露寒人远鸡相应。

此首纯写离情，所以题曰：“早行”。

这很易使人联想到温庭筠的《商山早行》。

出现在词中的是行者在秋季晨风中离家时那种难舍难分的情景。