非物质文化遗产主题班会共34页文档
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非物质文化遗产主题班会之昆曲介绍(一) 课件(共43张PPT)
遗产丰富，是中国传统文化艺术高度发展的成果，在中国文学史、
戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。
发展历程
• 昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情
性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语
言上，根据丑、副两类角色的念白特色，该剧种通常可分为南
昆和北昆：南昆以苏州白和扬州白为主，北昆以大都韵白和京
2. 因为这种腔调软糯、细腻，好像江南人吃的用水磨粉做的糯米汤团，因此起了 个有趣的名字，叫“水磨调”，这就是今天的昆曲。
发展历程
明代万历年间，昆曲出现爆发式发展，涌现了大量优秀的剧本，演出也非常繁荣。据记 载，当时仅苏州一地，昆曲的专业演员就有好几千人。 如今，全国有八家昆曲院团，从业人员加起来也就一千多人，足见当年昆曲演出之兴旺。 那时候，演出的场合也各式各样：家里、别墅里、草台乡间，甚至江南水乡的楼船上也 能演昆曲。 一度还开了风气之先，允许女眷外出观剧。不过，为了避免礼数不和，会搭建只允许女 性进入的“女台”。 有的大型演出中，还出现了“万余人齐声呐喊”的盛况，就如同现在的巨星演唱会一样。 除了粉墨演出之外，不分年龄、职业、阶层，人人都可以参与的昆曲清唱更是风靡各地， 构成了一种蔚为壮观的文化现象。
4
白为主。
• 昆曲唱腔华丽婉转、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸，加上完
美的舞台置景，可以说在戏曲表演的各个方面都达到了最高境
界。正因如此，许多地方剧种，如晋剧、蒲剧、湘剧、川剧、
赣剧、桂剧、越剧、闽剧等，都受到过昆剧艺术多方面哺育和
滋养。
发展历程
• 昆曲中的许多剧本，如《牡丹亭》《长生殿》《桃花扇》，等，都是古代戏曲文学中的不朽之作。昆
文化遗产代表作名录》 ）。
初中班会 传统文化非遗系列主题班会 剪纸 课件(共41张PPT)
作品分类
—撕纸—
撕纸是由传统的民间剪纸变形出的新ห้องสมุดไป่ตู้型。
其方法是利用不同类型的纸，采用手撕的方法去撕裂造 型，以手代剪自然会受到很大的局限，不适合去表现巧 工细琢的效果，但正是这种局限，又恰恰显示出它独特 的艺术个性，有一种古拙雅朴、豪放雄健的格调。
在撕纸过程中经常会出现一种随意性，有一种自然天成 的韵味 。
“暗刀”，可以作为刺绣时套针换线的依据。 折叠剪纸、剪影、撕纸等都是单色剪纸的表现形式。
作品分类
—折叠剪纸—
折叠剪纸是民间最常见的一种制作表现方法。所谓折叠 剪纸即经过不同方式折叠剪制而成的剪纸。最早的“对 马”“对猴”等团花就是经折叠剪出的。
折叠剪纸折法简明，制作简便，省工省时，造型概括而 有一定变形，尤其适于表现结构对称的形体和对称的图 式，如人、蛙、蝶、龟、倒影、对鱼等，几何纹、花卉、 景物、器具等题材都能适应，而且展开极为对称，又能 变化出多种适合形，两方连续，四方连续或多方连续， 这是它能长久得以流传的一个主要原因，折叠剪纸对中 国的剪纸普及和工艺图案造型，发挥着重要作用。
—宋代 吉州窑剪纸贴花方块盏—
历史沿革
明清
明、清时期剪纸手工艺术走向成 熟，并达到鼎盛时期。中国民间 常常将剪纸作为装饰家居的饰物，
美化居家环境。
— 清代 鸭子戏莲—
近现代
20世纪30年代，艺术家陈志农在北京开始了民间剪纸的研究与创作。他 用速写和剪影的形式描绘了老北京大量的风俗民情，串街小贩、作坊工 匠、食摊茶挑、集市庙会、市井闲人等。20世纪40年代，以现实生活为
作品分类
—彩编剪纸—
彩编剪纸是一种编剪并用的剪纸类型。 就是用各种色彩的纸条，经过不同的裁剪和编织，
非遗文化主题班会：秧歌的文化 课件(共28张PPT) 初中班会.ppt
北方秧歌的某些表演特征，也保留了秧歌的名称。
遗非系列
NO-3
传承现状
[YĀNG GĒ]
遗非系列
[YĀNG GĒ]
遗非系列
传承现状
昌黎地秧歌
申报地区或单位：河北省昌黎县 昌黎地秧歌是河北省最具代表性的民间舞种之一，分布在河北省昌黎、卢龙、抚宁、乐亭、滦县等地。它最早产生于元 代，一直流传至今。 昌黎地秧歌从形式到内容都有鲜明的个性。它形式上分为排街秧歌和场子秧歌两种，内容上除“平秧歌”无固定情节外， 大多是“秧歌出子”。昌黎地秧歌的行当分为“妞”、“丑”、“”、“公子”几种，表演各具特色。昌黎地秧歌产生 之初，各行当均由男性扮演。在角色、结构、服饰上受蒙古族文化影响，地秧歌中“丑”角所戴的“缨子帽”就是从蒙 古族服饰发展而来的。昌黎地秧歌与当地的民间歌舞、小戏有密切联系，表现形式活泼、内容丰富，呈现出角色化、行 当化的艺术特征，能深刻地表现人物的性格和情感，丰富细腻地表达动作意图，这在民间舞蹈中显得十分突出。昌黎地 秧歌中著名的秧歌小戏有《扑蝴蝶》、《锯缸》、《王二小赶脚》、《傻柱子接媳妇》、《跑驴》等。
2. 古代黄河岸边的百姓，为了生存，奋力抗洪，最后，取得胜利，大家高兴地拿起抗洪的工具当 道具，唱起来，跳起来，抒发高兴的心情，随着参加人数的增多，有了舞蹈动作和舞蹈组合， 逐渐就形成了秧歌。民间第三种说法根据《延安府志》记有“春闹社，俗名秧歌”，可见秧歌 可能源于社日祭祀土地爷的活动。
[YĀNG GĒ]
胶州秧歌有膏药客、翠花、扇女、小、棒槌、鼓子等角色，基本动作主要有“翠花扭三步”、“撇扇”、“小扭”、“棒
花”、“丑鼓八态”等，表演程序有“开场白”、“跑场”、“小戏”三部分，跑场队形有“十字梅”、“四门斗”、
“两扇门”、“正反挖心”、“大摆队”、“绳子头”等，还有《送闺女》、《三贤》、《小姑贤》、《双推磨》等小戏。
非物质文化遗产主题班会
02
通过学习和了解非物质文化遗产 ，增强青少年的民族自豪感和文 化自信心，提高对民族文化的认 同感和归属感。
加强青少年的文化传承与创新意识
鼓励青少年学习和传承非物质文化遗 产的传统技艺和表演形式，培养青少 年的文化传承意识和能力。
引导青少年在传承非物质文化遗产的 基础上，注重创新发展，将传统与现 代相结合，为非物质文化遗产注入新 的活力和创意。
非物质文化遗产主题 班会
目录
• 非物质文化遗产概述 • 中国的非物质文化遗产 • 非物质文化遗产的传承与创新 • 青少年在非物质文化遗产保护中的作用 • 非遗主题班会活动建议
01
非物质文化遗产概述
定义与特点
定义
非物质文化遗产是指那些世代相传、与生活密切相关的各种 传统文化表现形式和文化空间，如口头传统、传统表演艺术 、民俗活动和礼仪、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实 践等。
传统手工艺技能的传承与创新
1 2
传统手工艺技能
陶瓷、刺绣、剪纸、木雕等。
传承方式
通过家族传承、师徒传承等方式，将传统手工艺 技能代代相传。
3
创新方式
在保持传统手工艺技能精髓的基础上，结合现代 科技和设计理念，开发新产品，拓展市场，使其 更具有实用性和商业价值。
民俗节庆活动的传承与创新
民俗节庆活动
组织学生分组进行非遗手工艺制作， 如剪纸、泥塑、刺绣等，邀请非遗传 承人进行指导，评选优秀作品并给予 奖励。
非遗表演展示活动
总结词
通过现场表演，让学生直观感受非遗的艺术魅力。
详细描述
邀请非遗传承人或民间艺人进行现场表演，如舞龙舞狮、戏曲、杂技等，让学 生近距离欣赏非遗表演，感受其独特魅力。
非遗文化体验活动
通过学习和了解非物质文化遗产 ，增强青少年的民族自豪感和文 化自信心，提高对民族文化的认 同感和归属感。
加强青少年的文化传承与创新意识
鼓励青少年学习和传承非物质文化遗 产的传统技艺和表演形式，培养青少 年的文化传承意识和能力。
引导青少年在传承非物质文化遗产的 基础上，注重创新发展，将传统与现 代相结合，为非物质文化遗产注入新 的活力和创意。
非物质文化遗产主题 班会
目录
• 非物质文化遗产概述 • 中国的非物质文化遗产 • 非物质文化遗产的传承与创新 • 青少年在非物质文化遗产保护中的作用 • 非遗主题班会活动建议
01
非物质文化遗产概述
定义与特点
定义
非物质文化遗产是指那些世代相传、与生活密切相关的各种 传统文化表现形式和文化空间，如口头传统、传统表演艺术 、民俗活动和礼仪、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实 践等。
传统手工艺技能的传承与创新
1 2
传统手工艺技能
陶瓷、刺绣、剪纸、木雕等。
传承方式
通过家族传承、师徒传承等方式，将传统手工艺 技能代代相传。
3
创新方式
在保持传统手工艺技能精髓的基础上，结合现代 科技和设计理念，开发新产品，拓展市场，使其 更具有实用性和商业价值。
民俗节庆活动的传承与创新
民俗节庆活动
组织学生分组进行非遗手工艺制作， 如剪纸、泥塑、刺绣等，邀请非遗传 承人进行指导，评选优秀作品并给予 奖励。
非遗表演展示活动
总结词
通过现场表演，让学生直观感受非遗的艺术魅力。
详细描述
邀请非遗传承人或民间艺人进行现场表演，如舞龙舞狮、戏曲、杂技等，让学 生近距离欣赏非遗表演，感受其独特魅力。
非遗文化体验活动
初中班会 非遗系列主题班会之藏族唐卡 课件 (共33张PPT)
艺术流派
噶玛嘎孜画派又译“嘎玛 嘎赤画派”，亦简称“噶 孜派”或“嘎赤派”，脱 胎于“门孜”画派。流行 于藏区东部，以四川省甘 孜、德格和西藏昌都为中 心，相传在16世纪由南喀 扎西活佛创建，以噶玛巴
大法会而得名。
噶玛嘎孜画派
噶玛嘎孜画派的风格来源 较为复杂，其创派人物南 喀扎西活佛以南亚梵式铜 佛像为范，深受勉唐派绘 画嘎丹夏觉巴·页觉彭德的 影响。经与南喀扎西同时 期的八世噶玛巴活佛米久 多吉总结先师及自己的经
• 17世纪末至18世纪初，勉唐画派进入鼎盛时期，优秀画师层出不穷。遗存在布达拉宫、罗布林卡、哲蚌寺、 色拉寺、甘丹寺的壁画、唐卡多为勉唐画派画师所绘。西藏绘画发展到新勉唐画派时走向了成熟和繁荣。
艺术流派
钦则画派
钦则画派形成于15世纪中叶以后， 主要流行于后藏和山南地区，创 始人是贡嘎岗堆·钦则钦莫（另 译：贡嘎岗堆·钦泽切姆）。钦 则钦莫自幼酷爱美术，在传统藏 传尼泊尔派绘画的基础上吸收中 原汉地、印度等地的绘画技法， 创立了画派。钦则画派在构图上 保持了印度-尼泊尔绘画传统中 主尊像较大的特点，重点突出， 周围众小像排列井然有序
其风格特点具体表现为：
➢ 1、源自勉唐派传承的部分有：造象度量严格，色彩明快， 底层色厚涂，粗壮饱满的四肢和脸形，“兰叶描”勾勒衣 饰线条，汉族化的民间图案，装饰性的山、石、树、云。
➢ 2、融合噶玛嘎孜画派特点的部分是：汉族化的青绿山水、 渲染技法中层次丰富细腻、善用灰色表现皮肤。
派
艺术流派
新勉画派即新勉唐画派，指五世达赖时期 （明泰昌元年至清康熙四年）的藏画师藏 巴·曲英嘉措在继承勉唐画派精华、综合噶 玛嘎孜画派和钦则画派的部分特点、吸收 汉地绘画的某些因素的基础上，开一代新 风 [11]，成为西藏民族绘画的最典型特点 就是“标准样式”，即指典范，是近现代 西藏佛教绘画的“经典”和“范例”。格 鲁教派为进一步巩固政教合一的地方政权， 在西藏广建寺院，为完成短时间内广建寺 院的任务，新勉派把《度量经》作为制作 壁画、唐卡的严格标准，逐步形成了佛教 绘画的标准样式
非物质文化遗产主题班会
THANKS
感谢观看
历史价值
非物质文化遗产中蕴含着丰富的历史信息，是研究民族文 化、社会历史的重要资料。通过研究非物质文化遗产，可 以了解一个民族的历史和文化发展历程。
非物质文化遗产的保护与传承
01
政策支持
政府应加大对非物质文化遗产保护的支持力度，制定相关法律法规，为
非物质文化遗产的保护和传承提供政策保障。
02
社会参与
特点
非物质文化遗产具有活态性、传承性、民间性等特点， 它们是民族文化的重要组成部分，也是民族精神的体现。
非物质文化遗产的重要性
文化认同感
非物质文化遗产是民族文化的重要组成部分，是民族认同 感的重要来源。通过传承和弘扬非物质文化遗产，可以增 强民族凝聚力和自豪感。
艺术价值
非物质文化遗产中蕴含着丰富的艺术价值，如民间舞蹈、 戏曲、音乐等，这些艺术形式具有很高的审美价值和艺术 魅力。
总结反馈
对本次非遗主题班会进行总结，提炼亮点和不足； 对非遗传承人表示感谢，鼓励学生继续关注和参 与非遗保护工作。
06
非遗主题班会的案例分享
案例一：传统剪纸艺术班会活动
总结词
培养动手能力
详细描述
通过组织传统剪纸艺术班会活动，让学生们亲自动手体验剪纸技艺，培养他们的 动手能力和创造力，同时感受传统文化的魅力。
非物质文化遗产的传承与创
03
新
传统表演艺术的创新发展
传统表演艺术
传统表演艺术是非物质文化遗产 的重要组成部分，包括戏曲、曲
艺、音乐、舞蹈等。
创新发展方式
在保持传统表演艺术核心要素的 基础上，通过引入现代元素、融 合其他艺术形式、运用科技手段 等方式，推动传统表演艺术的创
《学习非遗文化,做文化传承人》 主题班会 教案
《学习非遗文化，做文化传承人》主题班会教案一、设计意图：本次主题班会旨在通过学习非遗文化，激发学生对传统文化的兴趣，增强他们对非遗文化的认识和理解，培养他们成为文化传承人的意识和责任感。
通过互动、思考和讨论，引导学生积极参与非遗文化活动，传承和弘扬非遗文化。
二、教学目标：1. 知识目标：了解非遗文化的定义、特点和重要性，掌握几种代表性的非遗文化项目。
2. 能力目标：培养学生对非遗文化的鉴赏能力，提高学生的文化传承意识和创新能力。
3. 情感目标：激发学生对传统文化的热爱和兴趣，培养学生的文化自信心和自豪感。
三、教学重难点：1. 教学重点：介绍非遗文化的概念和重要性，引导学生主动参与非遗文化传承活动。
2. 教学难点：培养学生的文化传承意识和创新能力，引导学生将非遗文化融入到日常生活中。
四、学情分析：学生对传统文化的了解和认识有限，大多数学生更关注现代流行文化。
部分学生对非遗文化缺乏兴趣和了解。
因此，需要通过生动的教学方法和案例，激发学生的学习兴趣，引导他们主动参与非遗文化传承活动。
五、教学方法：1. 情景模拟：通过模拟非遗文化传承活动的场景，让学生亲身体验和感受非遗文化的魅力。
2. 小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享对非遗文化的认识和体验，促进学生之间的交流和合作。
3. 多媒体展示：利用多媒体技术展示非遗文化项目的图片、视频等资源，丰富学生的感官体验。
4. 角色扮演：通过角色扮演的方式，让学生扮演非遗文化传承人，体验传统技艺和文化的魅力。
六、教学过程：1、引入教师：大家好！今天的主题班会我们将学习非遗文化，一起成为文化传承人。
先让我们来看一些非遗文化项目的图片和视频。
请大家留意，这些非遗文化项目代表着我们民族的独特文化。
你们对非遗文化有什么了解吗？学生：（举手回答）教师：很好，现在我们一起来探索非遗文化的定义和重要性。
2、学习非遗文化教师：现在，请大家分成小组，讨论你们对非遗文化的认识和体验。
每个小组选一名代表，向全班分享你们的观点。
《文化遗产就在我身边》主题班会
单击此处添加副标题
“文化遗产就在我身边” 主题班会
单击此处添加正文，文字是您思想的提炼，为了演示发布的良好效 果，请言简意赅地阐述您的观点。 演讲人姓名
PA R T. 0 1
什么是“文化遗产”？
单击此处添加文本具体内容
一．有形遗产
有形文化遗产即传统意义上的“文化遗产”，根据《世界遗产公约》，包括历史文物、 历史建筑、人类文化遗址。物质文化遗产包括古遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻、 壁画、近代现代重要史迹及代表性建筑等不可移动文物，历史上各时代的重要实物、艺 术品、文献、手稿、图书资料等可移动文物；以及在建筑式样、分布均匀或与环境景色 结合方面具有突出普遍价值的历史文化名城（街区、村镇）。
今年的６月１１日是我国第１１个“文化遗产日”，今年遗产日的主题定为 “让文化遗产融入现代生活”，主场城市活动将在河北省承德市举行。
我国文化遗产蕴含着中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力，体现着中 华民族的生命力和创造力，是各民族智慧的结晶，也是全人类文明的瑰宝。保 护文化遗产，保持民族文化的传承，是连接民族情感纽带、增进民族团结和维 护国家统一及社会稳定的重要文化基础，也是维护世界文化多样性和创造性， 促进人类共同发展的前提。加强文化遗产保护，是建设社会主义先进文化，贯 彻落实科学发展观和构建社会主义和谐社会的必然要求。
在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动 的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息， 表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认
知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值
民俗活动：
PA R T. 0 4
PA R T. 0 3 你知道有哪些“无形文化遗产”？
“文化遗产就在我身边” 主题班会
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PA R T. 0 1
什么是“文化遗产”？
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一．有形遗产
有形文化遗产即传统意义上的“文化遗产”，根据《世界遗产公约》，包括历史文物、 历史建筑、人类文化遗址。物质文化遗产包括古遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻、 壁画、近代现代重要史迹及代表性建筑等不可移动文物，历史上各时代的重要实物、艺 术品、文献、手稿、图书资料等可移动文物；以及在建筑式样、分布均匀或与环境景色 结合方面具有突出普遍价值的历史文化名城（街区、村镇）。
今年的６月１１日是我国第１１个“文化遗产日”，今年遗产日的主题定为 “让文化遗产融入现代生活”，主场城市活动将在河北省承德市举行。
我国文化遗产蕴含着中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力，体现着中 华民族的生命力和创造力，是各民族智慧的结晶，也是全人类文明的瑰宝。保 护文化遗产，保持民族文化的传承，是连接民族情感纽带、增进民族团结和维 护国家统一及社会稳定的重要文化基础，也是维护世界文化多样性和创造性， 促进人类共同发展的前提。加强文化遗产保护，是建设社会主义先进文化，贯 彻落实科学发展观和构建社会主义和谐社会的必然要求。
在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动 的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息， 表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认
知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值
民俗活动：
PA R T. 0 4
PA R T. 0 3 你知道有哪些“无形文化遗产”？
保护非物质文化遗产主题班会
生命痕迹/历史脚步/文化遗产
中国文化
文化遗产，东方神韵 用心呵护，源远流长，华夏儿女的责任
一、非物质文化遗产概念的界定
目 二、非物质文化遗产的分类认定
三、非物质文化遗产项目认定
录 四、实地调查的几个重要方面 五、非物质文化遗产与“中华老字号”的关系
第一章节
非物质文化遗产概念的界定
非物质文化遗产概念的界定
5、具有中华民族特色和鲜明的地域文化特征，具有 历史价值和文化价值。 6、具有良好信誉，得到广泛的社会认同和赞誉。 7、国内资本及港澳台地区资本相对控股，经营状况 良好，且具有较强的可持续发展能力。
生命痕迹/历史脚步/文化遗产
中国文化
文化遗产，东方神韵 用心呵护，源远流长，华夏儿女的责任
非物质文化遗产与“中华老字号”的关系
非物质文化遗产/中华老字号认定范围
非物质文化遗产认定范围
1、口头传统：包括作为文化载体的语言; 2、传统表演艺术； 3、民俗活动、礼仪、节庆； 4、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践； 5、传统手工艺技能； 6、与上述表现形式相关的文化空间。
非物质文化遗产与“中华老字号”的关系
相承的、与群众生活密切相关的各种传统文 化表现形式（如民俗活动、表演艺术、传统 知识和技能，以及与之相关的器具、手工制 品等）和文化空间。
中华老字号是指：历史悠久，拥有世代
传承的产品、技艺或服务，具有鲜明的中华 民族传统文化背景和深厚的文化底蕴，取得 社会广泛认同，形成良好信誉的品牌。
非物质文化遗产与“中华老字号”的关系
实地调查的几个重要方面
3、相关器物的调查：
A 工具;B 用具;C 道具;D 法器;E 乐器;F 服饰 ;G 设施
4、文字资料、声像资料的全面搜集
中国文化
文化遗产，东方神韵 用心呵护，源远流长，华夏儿女的责任
一、非物质文化遗产概念的界定
目 二、非物质文化遗产的分类认定
三、非物质文化遗产项目认定
录 四、实地调查的几个重要方面 五、非物质文化遗产与“中华老字号”的关系
第一章节
非物质文化遗产概念的界定
非物质文化遗产概念的界定
5、具有中华民族特色和鲜明的地域文化特征，具有 历史价值和文化价值。 6、具有良好信誉，得到广泛的社会认同和赞誉。 7、国内资本及港澳台地区资本相对控股，经营状况 良好，且具有较强的可持续发展能力。
生命痕迹/历史脚步/文化遗产
中国文化
文化遗产，东方神韵 用心呵护，源远流长，华夏儿女的责任
非物质文化遗产与“中华老字号”的关系
非物质文化遗产/中华老字号认定范围
非物质文化遗产认定范围
1、口头传统：包括作为文化载体的语言; 2、传统表演艺术； 3、民俗活动、礼仪、节庆； 4、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践； 5、传统手工艺技能； 6、与上述表现形式相关的文化空间。
非物质文化遗产与“中华老字号”的关系
相承的、与群众生活密切相关的各种传统文 化表现形式（如民俗活动、表演艺术、传统 知识和技能，以及与之相关的器具、手工制 品等）和文化空间。
中华老字号是指：历史悠久，拥有世代
传承的产品、技艺或服务，具有鲜明的中华 民族传统文化背景和深厚的文化底蕴，取得 社会广泛认同，形成良好信誉的品牌。
非物质文化遗产与“中华老字号”的关系
实地调查的几个重要方面
3、相关器物的调查：
A 工具;B 用具;C 道具;D 法器;E 乐器;F 服饰 ;G 设施
4、文字资料、声像资料的全面搜集
非物质文化遗产主题班会之昆曲介绍(一) 课件(共43张PPT).ppt
• 昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶以来独领中国剧坛近300 年。
• 昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，是被誉为“百戏之祖”的南戏 系统下之一的曲种。
• 昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。 • 昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作” [21]（2008年被纳入《人类非物质
2. 因为这种腔调软糯、细腻，好像江南人吃的用水磨粉做的糯米汤团，因此起了 个有趣的名字，叫“水磨调”，这就是今天的昆曲。
发展历程
明代万历年间，昆曲出现爆发式发展，涌现了大量优秀的剧本，演出也非常繁荣。据记 载，当时仅苏州一地，昆曲的专业演员就有好几千人。 如今，全国有八家昆曲院团，从业人员加起来也就一千多人，足见当年昆曲演出之兴旺。 那时候，演出的场合也各式各样：家里、别墅里、草台乡间，甚至江南水乡的楼船上也 能演昆曲。 一度还开了风气之先，允许女眷外出观剧。不过，为了避免礼数不和，会搭建只允许女 性进入的“女台”。 有的大型演出中，还出现了“万余人齐声呐喊”的盛况，就如同现在的巨星演唱会一样。 除了粉墨演出之外，不分年龄、职业、阶层，人人都可以参与的昆曲清唱更是风靡各地， 构成了一种蔚为壮观的文化现象。
文化遗产代表作名录》 ）。
发展历程
• 昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作” [21]（2008年被纳入《人类非物质文化遗产代表作名录》 ）。
• 2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 [1]2018年12月，教育部办 公厅关于公布北京大学为昆曲中华优秀传统文化传承基地。
• 2019年10月2日，在2019中国戏曲文化周上，昆剧参与其中。
• 昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，是被誉为“百戏之祖”的南戏 系统下之一的曲种。
• 昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。 • 昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作” [21]（2008年被纳入《人类非物质
2. 因为这种腔调软糯、细腻，好像江南人吃的用水磨粉做的糯米汤团，因此起了 个有趣的名字，叫“水磨调”，这就是今天的昆曲。
发展历程
明代万历年间，昆曲出现爆发式发展，涌现了大量优秀的剧本，演出也非常繁荣。据记 载，当时仅苏州一地，昆曲的专业演员就有好几千人。 如今，全国有八家昆曲院团，从业人员加起来也就一千多人，足见当年昆曲演出之兴旺。 那时候，演出的场合也各式各样：家里、别墅里、草台乡间，甚至江南水乡的楼船上也 能演昆曲。 一度还开了风气之先，允许女眷外出观剧。不过，为了避免礼数不和，会搭建只允许女 性进入的“女台”。 有的大型演出中，还出现了“万余人齐声呐喊”的盛况，就如同现在的巨星演唱会一样。 除了粉墨演出之外，不分年龄、职业、阶层，人人都可以参与的昆曲清唱更是风靡各地， 构成了一种蔚为壮观的文化现象。
文化遗产代表作名录》 ）。
发展历程
• 昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作” [21]（2008年被纳入《人类非物质文化遗产代表作名录》 ）。
• 2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 [1]2018年12月，教育部办 公厅关于公布北京大学为昆曲中华优秀传统文化传承基地。
• 2019年10月2日，在2019中国戏曲文化周上，昆剧参与其中。
非遗系列主题班会之中国昆曲 课件(共36张PPT)
非遗系列
在昆曲初步形成的过程中 民间艺术家起了关键性的作用。
昆曲获得较为完整的戏剧形态后，开始向更高的层次发 展，这时许多一流的作家、学者参加进来，用精美的诗 句和生动曲折的故事撰写了大量剧本。
伴随着剧作的层出，是昆曲演出的异常兴盛。昆曲演出最集中的地区是江苏、安徽、浙江一带。为满 足社会的需要，万历年间，这些地区出现了不少专门演出昆曲的民间职业戏班，其中以苏州的瑞霞班、 吴徽州班，南京的郝可成班、陈养行班，常熟的虞山班，上海的曹成班等最为有名。天启、崇祯年间， 民间昆曲戏班的数量迅猛增加，仅南京一地，昆曲戏班就达几十个之多。
昆曲
人类非物质文化遗产代表作
中国戏曲剧种
非遗系列
KUN
OPERA
01 昆区简介 02 发展历程 03 地域分布 04 艺术特点 05 剧目介绍 06 文化传承
目 录
01 昆曲简介
非遗系列
昆曲（Kun Opera），原名“昆山腔”（简称“昆腔”），是中国古老的戏曲声 腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一 ， 也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中 的一朵“兰花”。 昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改 良而走向全国，自明代中叶以来独领中国剧坛近300年。
非遗系列
为了与地方戏剧竞争，昆曲戏班作了一定程度的改革。清代民间表演艺术家们不再在舞台 上演出完整的昆曲剧目，他们在昆曲原剧基础上，挑出一些精彩的场次或段落作了天才性 的再创造，在表演中充分发挥歌唱的技巧，增进戏剧动作的美感和难度，同时增添一些滑 稽有趣的情节，用来冲淡典雅的唱词给观众带来的隔阂。这便诞生了“折子戏”。
昆山腔的流行 由于昆班的广泛演出活动，万历末年，昆曲经扬州传入北京、湖南，跃居各腔之首，成为 传奇剧本的标准唱腔：“四方歌曲必宗吴门” 。明末清初，昆曲又流传到四川、贵州和广东 等地，发展成为全国性剧种。
传承非遗 坚守文化 高中主题班会 课件(共33张PPT)
个别地方也有纪念伍子胥、曹娥及介子推等说法。 总的来说，端午节起源于龙图腾祭祀，把端午视为 “恶月恶日”起于北方，注入夏季时令“祛病防疫"风 尚，附会纪念屈原跳江自尽等历史人物纪念内容，最 后形成如今端午节文化内涵。
02 端午的美食
古称“角黍”，真正有文字记载
粽
的粽子见于晋周处的《风土记》；
子
而流传有序。粽子形状很多，品种
《东京梦华录》
“诸国使人，大辽大使顶金冠，后檐尖长，如大莲叶，服紫窄袍，金蹀躞；副使 展裹金带，如汉服。”
臻发织就前最在衣前认已一
完明成产，早未服，为有些
备了的生中的有，未“独古
。饲麻了国出考营有华特籍
蚕布原在现古殡衣夏的的
和来始新应实葬裳衣服观
丝做的石该物，屋裳装点
纺衣农器是支万宇为体认
，服业时殷持民。黄系为
有 关 。 《 尚 书 正 义 》 注 ： “ 冕 服 华 章 曰 华 ， 大 国 曰 夏 。 ”
礼 仪 的 必 要 组 成 部 分 。 中 国 又 称 “ 华 夏 ” ， 这 一 名 称 的 由
中 的 运 用
，
冠礼是男子的成人礼，改童子垂髫为总发戴冠。周朝士大夫 年及二十行冠礼，王公年及十五而冠。《礼记·冠义》曰： “已冠而志之，成人之道也”。三公诸侯以及皇太子在三加 之后，还会再加玄冕。
秦统一中国以后，建立了 各项制度，其中也包括衣 冠制度。西汉男女服装， 仍沿袭深衣形式。
至东汉明帝，参照三代和 秦的服饰制度，确立了以 冠帽为区分等级主要标志 的汉代冠服制度。
魏晋南北朝时期的服饰， 仍循秦汉旧制发展到南北 朝时期各民族的相互影响、 相互吸收、渐趋融合。
历史发展
关于汉服的记载数量繁多
春秋战国时期，衣服的款式空前丰富，主要表现在深衣和胡服上。周代 后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学 说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都 开始有着明显的不同，并创造了深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围， 成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。
02 端午的美食
古称“角黍”，真正有文字记载
粽
的粽子见于晋周处的《风土记》；
子
而流传有序。粽子形状很多，品种
《东京梦华录》
“诸国使人，大辽大使顶金冠，后檐尖长，如大莲叶，服紫窄袍，金蹀躞；副使 展裹金带，如汉服。”
臻发织就前最在衣前认已一
完明成产，早未服，为有些
备了的生中的有，未“独古
。饲麻了国出考营有华特籍
蚕布原在现古殡衣夏的的
和来始新应实葬裳衣服观
丝做的石该物，屋裳装点
纺衣农器是支万宇为体认
，服业时殷持民。黄系为
有 关 。 《 尚 书 正 义 》 注 ： “ 冕 服 华 章 曰 华 ， 大 国 曰 夏 。 ”
礼 仪 的 必 要 组 成 部 分 。 中 国 又 称 “ 华 夏 ” ， 这 一 名 称 的 由
中 的 运 用
，
冠礼是男子的成人礼，改童子垂髫为总发戴冠。周朝士大夫 年及二十行冠礼，王公年及十五而冠。《礼记·冠义》曰： “已冠而志之，成人之道也”。三公诸侯以及皇太子在三加 之后，还会再加玄冕。
秦统一中国以后，建立了 各项制度，其中也包括衣 冠制度。西汉男女服装， 仍沿袭深衣形式。
至东汉明帝，参照三代和 秦的服饰制度，确立了以 冠帽为区分等级主要标志 的汉代冠服制度。
魏晋南北朝时期的服饰， 仍循秦汉旧制发展到南北 朝时期各民族的相互影响、 相互吸收、渐趋融合。
历史发展
关于汉服的记载数量繁多
春秋战国时期，衣服的款式空前丰富，主要表现在深衣和胡服上。周代 后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学 说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都 开始有着明显的不同，并创造了深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围， 成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。
初中主题班会-中国非物质文化遗产-中国结(共24张PPT)
中国非物质文化遗产中国结介绍
非
遗
中
国
Chinese knot
结
CHINESE
福
福
目录
Contents
中国结的历史渊源
中国结的基本结法
中国结的结饰涵义
中国结的编制工艺
中国结的时代内涵
01
02
03
04
05
Chinese knot
中国结
的历史渊源
01
渊源
福
中国人很早就掌握了打结的技巧，而“结”在他们的生活中也占据着举足轻重的地位。这主要是因为打结是一种非常实用的技术，从许多史料和文物中可以窥见一二。
平结平结是以一线或一物为轴，将另一线的两端绕轴穿梭而成，平结用途很广，可用来连接粗细相同的线绳,也可编制手镯，挂链等饰物。
蝴蝶结蝴蝶结的形状酷似蝙蝠，南方方言中“蝴”与“福”同音，因此用蝴蝶搭配铜钱寓意“福在眼前”，编织五双蝴蝶则象征着“五福临门”。
中国结
福
“联”字蕴含着连接、联合、持续不断的含义。双联结正是由两个单结相互套连而成，因此得名。在中华吉祥语中，联与连同可以隐喻为连中三元、连年有余、连科及第等美好寓意。双联结属于实用性较强的结绳技巧，因其结形小巧且不易松散，常用于结饰的开头或结尾。此外，它也可用于编制项链或腰带的中间装饰，别具一番风情。
古人喜欢用锦带编成连环回文式的结来表达相爱的情愫，并美名为同心结。梁武帝诗词中有：『腰间双绮带，梦为同心结』。而唐朝的教坊乐曲中，尚有『同心结』这个词牌名。
服
装
玉
佩
印
钮
同
心
镜
钮
结
近代：结绳艺术
福
清代的绳结工艺发展至登峰造极，式样繁多，名称巧妙，几乎将这种优美的装饰品视为艺术品般珍视。曹雪芹在《红楼梦》第三十五回“白玉钏亲尝莲叶羹，黄金莺巧结梅花络”中，描写了宝玉与莺儿讨论编结络子的场景，这段对话展现了当时绳结的用途、颜色搭配和式样名称等方面的细节。
非
遗
中
国
Chinese knot
结
CHINESE
福
福
目录
Contents
中国结的历史渊源
中国结的基本结法
中国结的结饰涵义
中国结的编制工艺
中国结的时代内涵
01
02
03
04
05
Chinese knot
中国结
的历史渊源
01
渊源
福
中国人很早就掌握了打结的技巧，而“结”在他们的生活中也占据着举足轻重的地位。这主要是因为打结是一种非常实用的技术，从许多史料和文物中可以窥见一二。
平结平结是以一线或一物为轴，将另一线的两端绕轴穿梭而成，平结用途很广，可用来连接粗细相同的线绳,也可编制手镯，挂链等饰物。
蝴蝶结蝴蝶结的形状酷似蝙蝠，南方方言中“蝴”与“福”同音，因此用蝴蝶搭配铜钱寓意“福在眼前”，编织五双蝴蝶则象征着“五福临门”。
中国结
福
“联”字蕴含着连接、联合、持续不断的含义。双联结正是由两个单结相互套连而成，因此得名。在中华吉祥语中，联与连同可以隐喻为连中三元、连年有余、连科及第等美好寓意。双联结属于实用性较强的结绳技巧，因其结形小巧且不易松散，常用于结饰的开头或结尾。此外，它也可用于编制项链或腰带的中间装饰，别具一番风情。
古人喜欢用锦带编成连环回文式的结来表达相爱的情愫，并美名为同心结。梁武帝诗词中有：『腰间双绮带，梦为同心结』。而唐朝的教坊乐曲中，尚有『同心结』这个词牌名。
服
装
玉
佩
印
钮
同
心
镜
钮
结
近代：结绳艺术
福
清代的绳结工艺发展至登峰造极，式样繁多，名称巧妙，几乎将这种优美的装饰品视为艺术品般珍视。曹雪芹在《红楼梦》第三十五回“白玉钏亲尝莲叶羹，黄金莺巧结梅花络”中，描写了宝玉与莺儿讨论编结络子的场景，这段对话展现了当时绳结的用途、颜色搭配和式样名称等方面的细节。
非遗系列主题班会之皮影戏
传统艺术
非遗系列
目录
表演形式 艺术流派 社会评价
历史起源 艺术特色 传承发展
皮影制作 代表作品 保护状况
表演形式
表演形式
皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影 戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物 （包括场面道具景物）制品的通用 称谓。皮影戏是让观众通过白色幕
表
等光源照射兽皮或纸板做成的人物 布，观看一种平面人偶表演的灯影
其制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明， 涂上桐油，然后艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色，上 色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。
雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为 图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面，反面人物为七分面。
乡土气息。
历史起源
历史起源
历史起源
➢ 皮影戏从有文字记载，已经有2000多年的历史，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思 念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒 映于地栩栩如生。
➢ 中国皮影艺术从十三世纪元代起，随着军事远征和海陆交往，相继传入了波斯（伊朗）、阿 拉伯、土耳其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。
演
剪影以表演故事的民间戏剧。表演 来达到艺术效果的戏剧形式；而皮
形
影戏中的平面人偶以及场面景物，
式
时，艺人们在白色幕布后面，一边
通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘
操纵戏曲人物，一边用当地流行的 而成的皮制品，故称之为皮影。在
曲调唱述故事（有时用方言），同 时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的
非遗系列
目录
表演形式 艺术流派 社会评价
历史起源 艺术特色 传承发展
皮影制作 代表作品 保护状况
表演形式
表演形式
皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影 戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物 （包括场面道具景物）制品的通用 称谓。皮影戏是让观众通过白色幕
表
等光源照射兽皮或纸板做成的人物 布，观看一种平面人偶表演的灯影
其制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明， 涂上桐油，然后艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色，上 色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。
雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为 图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面，反面人物为七分面。
乡土气息。
历史起源
历史起源
历史起源
➢ 皮影戏从有文字记载，已经有2000多年的历史，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思 念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒 映于地栩栩如生。
➢ 中国皮影艺术从十三世纪元代起，随着军事远征和海陆交往，相继传入了波斯（伊朗）、阿 拉伯、土耳其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。
演
剪影以表演故事的民间戏剧。表演 来达到艺术效果的戏剧形式；而皮
形
影戏中的平面人偶以及场面景物，
式
时，艺人们在白色幕布后面，一边
通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘
操纵戏曲人物，一边用当地流行的 而成的皮制品，故称之为皮影。在
曲调唱述故事（有时用方言），同 时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的
手艺传承主题班会
手艺传承主题班会简介这是一份关于手艺传承主题班会的文档，旨在通过班会的形式，传承和推广传统手艺。
目标通过手艺传承主题班会，实现以下目标：增加学生对传统手艺的了解和兴趣促进学生对手艺传承的重要性的认识鼓励学生学习和传承传统手艺的积极性内容1.主题演讲：邀请具有传统手艺背景和经验丰富的专家来做主题演讲。
专家可以分享他们的故事、经验和技巧，激发学生对手艺的兴趣。
2.手艺展示：组织学生展示自己已经学习和掌握的传统手艺，包括制作手工艺品、绘画、剪纸等。
学生可以展示制作过程，与其他同学分享经验。
3.互动活动：组织互动活动，让学生亲身体验传统手艺。
比如，学生可以在指导下尝试制作手工艺品、参与传统舞蹈或音乐表演等活动。
4.讲座和讨论：举办讲座和讨论会，探讨手艺传承的重要性和挑战。
鼓励学生分享自己对手艺传承的思考和见解。
5.手艺传承计划：鼓励学生思考未来如何传承和发展传统手艺。
组织学生分组讨论，制定手艺传承计划，并鼓励他们在日常生活中实践这些计划。
时间安排日期：XX年XX月XX日时间：XX时XX分至XX时XX分地点：XX教室/礼堂参与人员班级全体学生和班主任邀请的手艺传承专家志愿者组织者预期效果通过手艺传承主题班会，预计能够达到以下效果：增加学生对传统手艺的学习热情和兴趣提高学生对手艺传承的意识和参与度促进学生创造力和动手能力的发展增强班级凝聚力和团队合作意识结论手艺传承主题班会是一种有趣且有效的传统手艺推广方式，能够启发学生的兴趣和参与度，为传统手艺的传承铺平道路。
希望通过此次班会活动，能够让学生对传统手艺有更深入的了解，并积极参与到手艺传承中去。
让我们共同努力，传承和发扬传统手艺。