谷万里美术概论教案01
谷万里美术概论教案02
4.画家的作品欣赏（理解）(10分钟)
5.内容小结(4分钟)
6.作业布置(2分钟)
7.致下课礼\结束语(1分钟)
授课过程：
一、导入新课
马克思明确提出“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，把艺术看成一种特殊的精神生产。根据马克思主义关于艺术生产的理论，我们首先需要肯定的是：艺术不仅是一种社会意识形态，而且是一种“生产形态”。从社会生产实践的角度看待和考察人类及人类的艺术活动是马克思的重大创见。下面我们就一起来学习艺术生产论。
第15周星期一第六节
教学内容（包括基本内容、重点、难点三部分）：
教学内容（包括基本内容、重点、难点三部分）：
授课时数：1节课(约50分钟)
教学手段：讲授和现场示范
教师教具准备：课件图片资料
教学目的：了解艺术生产论
重点：艺术生产论的理解
难点：艺术生产论的研究
课程时间分配：
1.导入新课的导语(3分钟)
3.艺术生产程教案
2011~2012学年第1学期
课程名称美术概论
课程性质考试课
教材名称美术概论
授课专业（班级）10级美术
学生类别本科
开课单位艺术系
授课教师谷万里
职称讲师
（表格式文本教案推荐模板）
二0一一年九月
授课题目（教学章节或主题）：第一章美术的本质
第二节艺术生产论
授课类型
专业课
授课时间
2011年12月5日
二、讲授新课：
基本内容：艺术生产论
板书知识点:
1、“艺术生产”论揭示了美术的发生与发展，是主观与客观的高度统一
2、艺术生产理念发现了“物质生产”与“艺术生产”两者有时会出现“不同步”的现象
人美版高中美术鉴赏高一年级全册全书全套教案
总结 : 两幅作品国度不同，形式不同，两幅作品的艺术价值和社会价值也不
同。
b. 《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同 , 摄影
的工具是否最重要的 ,
教师引导 :
第一，摄影属于美术的范畴，摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。
第
二，摄影和绘画还是有一定区别的，摄影所受时间、空间、工具的限制比较大，
的是交流，是对话，是学习，是提高人的认识能力，最终的结果是和其他艺术形
式一样提高人的素质。
( 三) 、讨论问题
请同学们按照上述方法分析作品《太白行吟图》
人美版高中美术鉴赏高一年级全册全书全套教案
高 中 美 术 教 案 顾子之 第 1 课 培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本 课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及 学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于 个人未来人生发展的重要价值和意义。 ( 理由 : 审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只 有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。 ) 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程 或方法。 四、教学设计 ( 一) 、引入新课 请同学们回忆 : 在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品 , 可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的 艺术作品。 ( 二) 、讲多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小，画家的思想和情感，可以跨越
时间和空间。形式可以更加自由。
第三，摄影工具非常重要，但作品的主题和反映的内容才是最重要的，她和绘
美术概论梳理教案模板范文
课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解美术的基本概念、历史发展、艺术流派及艺术形式。
2. 培养学生对美术作品的分析和鉴赏能力。
3. 增强学生对美术知识的综合运用能力。
教学重点：1. 美术的基本概念和历史发展。
2. 艺术流派及艺术形式的特点。
教学难点：1. 美术作品的分析和鉴赏。
2. 美术知识的综合运用。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、美术作品图片、教材。
2. 学生准备：笔记本、笔。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师通过展示一幅美术作品，引导学生思考：“什么是美术？”2. 学生分享自己对美术的理解，教师总结美术的基本概念。
二、讲授新课1. 美术的历史发展：a. 远古美术：从旧石器时代到新石器时代，介绍壁画、雕刻等艺术形式。
b. 古代美术：介绍古希腊、古罗马、古埃及等古代文明中的美术作品。
c. 中世纪美术：介绍拜占庭、哥特式、文艺复兴等时期的美术作品。
d. 近现代美术：介绍印象派、立体派、抽象派等现代美术流派。
2. 艺术流派及艺术形式：a. 抽象艺术：介绍抽象艺术的定义、特点及代表画家。
b. 写实主义艺术：介绍写实主义艺术的定义、特点及代表画家。
c. 装饰艺术：介绍装饰艺术的定义、特点及代表作品。
三、课堂练习1. 学生根据所学内容，选择一幅自己喜欢的美术作品，进行分析和鉴赏。
2. 学生分享自己的分析和鉴赏心得，教师进行点评。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调美术的基本概念、历史发展、艺术流派及艺术形式。
2. 学生回顾本节课所学知识，巩固所学内容。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：“上节课我们学习了哪些内容？”2. 学生回顾上节课所学内容，教师进行补充和总结。
二、讲授新课1. 美术作品的分析和鉴赏：a. 分析美术作品的形式美、色彩美、构图美等方面。
b. 鉴赏美术作品的艺术价值、文化内涵及审美意义。
2. 美术知识的综合运用：a. 举例说明美术知识在实际生活中的应用。
b. 引导学生思考如何将美术知识运用到自己的学习和生活中。
湘教版高中美术选修：美术鉴赏 第一单元 第一课 什么是美术作品 (教案)
第一单元美术与眼睛第一课什么是美术作品教材版本：普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》教学对象：高一年级学生课时：一课时课型：新授课教学设想：审美意识是人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识，审美意识具有能动性。
在艺术作品和现实生活中并不是缺乏美，我们缺乏的是审美的意识与发现美的眼睛。
学生如果建立了审美意识，必然能发现美、感受美、创造美。
本课是美术常识课，主要包括三个层面的内容，一是审美观念是如何形成的；二是美术作品的含义；三是美术鉴赏的重要意义。
本课教学主要鼓励学生参与到形式美评判的活动中，感受形式美的法则，让全体学生对“美”与“美术作品”有个大体概念，采用“发现----收集----创作----总结----巩固”的教学步骤，引导学生主动参与审美活动，使学生在活动中获得审美的愉悦和体验，潜移默化地受到美的感染和熏陶，提高鉴赏美术作品的能力。
教学用具教具：教具——电子白板、图片、毛笔、陶罐、茶壶、小纸伞、团扇、折扇等。
学具——学生自己拍摄的照片、彩色纸、石头、铁丝、颜料、彩笔等教学方法：讲授法、讨论法教学目标：（1）知识与技能：让学生理解审美观念的形成；大体掌握美术作品的基本涵义；培养学生的审美意识，学会用审美的眼光去看待美术作品及日常生活中的物品的意识。
（2）过程：发现----收集----创作----总结----巩固。
方法：发现与收集、构思与创作、讨论与分析、总结与巩固。
（3）情感态度与价值观：以审美的眼光观察生活、以审美的态度对待生活。
教学重点：美的观念和形式法则是如何产生的? 美术作品的基本内涵是什么?教学难点：结合实例明确如何鉴赏美术作品？审美鉴赏的意义。
教学过程：一、组织教学：检查学生是否准备了手工材料或绘画工具。
（在课前安排学生准备好手工材料或绘画工具）二、导入新课：师：今天我带了两件生活中常见的物品（茶壶、水杯），还有这件仿制的陶器，请问它们有什么相同的地方？为什么要这样设计？生活中有很多常见的物品都是借鉴古代的艺术品演变而来的。
美术概论讲课教案模板范文
一、课程基本信息课程名称：美术概论课程性质：公共选修课授课对象：XX年级XX专业学生学时安排：XX课时教学目标：1. 让学生了解美术的基本概念、发展历程和主要流派。
2. 培养学生对美术作品的鉴赏能力和审美情趣。
3. 激发学生对美术学习的兴趣，提高艺术素养。
二、教学内容第一课时：美术概述1. 教学目标让学生了解美术的定义、起源和发展。
认识美术的主要门类和表现形式。
培养学生对美术的初步鉴赏能力。
2. 教学内容美术的定义与起源美术的主要门类：绘画、雕塑、建筑、书法、摄影等美术的表现形式：具象、意象、抽象等美术的历史发展：古代美术、中世纪美术、文艺复兴美术、现代美术等3. 教学方法讲授法案例分析法4. 教学手段多媒体课件美术作品图片视频资料第二课时：绘画艺术1. 教学目标让学生了解绘画艺术的基本概念、发展历程和主要流派。
认识绘画艺术的主要技法、风格和代表作品。
培养学生对绘画作品的鉴赏能力。
2. 教学内容绘画艺术的基本概念绘画艺术的发展历程：古代绘画、欧洲绘画、中国绘画等绘画艺术的主要技法：素描、油画、水彩画、版画等绘画艺术的主要风格：写实主义、浪漫主义、表现主义等绘画艺术代表作品：达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》等3. 教学方法讲授法案例分析法视频欣赏法4. 教学手段多媒体课件美术作品图片第三课时：雕塑艺术1. 教学目标让学生了解雕塑艺术的基本概念、发展历程和主要流派。
认识雕塑艺术的主要技法、风格和代表作品。
培养学生对雕塑作品的鉴赏能力。
2. 教学内容雕塑艺术的基本概念雕塑艺术的发展历程：古代雕塑、欧洲雕塑、中国雕塑等雕塑艺术的主要技法：圆雕、浮雕、透雕等雕塑艺术的主要风格：古典主义、浪漫主义、现代主义等雕塑艺术代表作品：米开朗基罗的《大卫》、罗丹的《思想者》、贝尼尼的《圣德肋撒的神韵》等3. 教学方法讲授法案例分析法视频欣赏法4. 教学手段多媒体课件美术作品图片视频资料三、教学。
小学美术人教版四年级下册第3课《“五谷”作画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
小学美术人教版四年级下册第3课《“五谷”作画》优质课公开课教案教师资格证面
试试讲教案
小学美术人教版四年级下册第3课《“五谷”作画》优
质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、让学生研究用点状的谷物来组合画面。
2、教会学生利用谷物的外形、质感和色彩制作装饰画。
3、培养学生对美的感情能力。
2学情分析
五谷粮食画在流传过程中名称众多,依据民间传统,应叫“五谷粮食画”,简称“五谷画”或“粮食画”,也可美其名曰“五谷艺术”。
我国西北部分山区称之为“粮艺”、谷艺”、“豆塑画”、“百米图”、“米画”等五谷粮食画是古老的中华绝技,一门传统民间工艺,艺术风格与剪纸、国画、年画等画种不同。
该画立体感强,视觉冲击效果明显,给人一种震撼、亲切的感觉。
重庆五谷粮食画色彩自然,层次分明,立体感强,混然天成,颜色绚丽而生动,可谓是中华五谷艺术的最高境界。
经过数千年的洗礼,五谷粮食画具有了形的质朴、神的生动、意的深邃、法的自然等特征,是华夏文化的重要组成部分,是世界文化的瑰宝。
3重点难点
让学生掌握利用谷物的形状、质感和色彩制作粉饰画的根本方法。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】五谷作画
2【讲授】五谷作画。
大学美术概论教案
教学目标：1. 了解美术的基本概念、发展历程和艺术风格。
2. 培养学生审美能力和美术鉴赏能力。
3. 提高学生对美术创作和欣赏的兴趣。
教学重点：1. 美术的基本概念和艺术风格。
2. 美术发展历程中的重要事件和代表作品。
教学难点：1. 美术基本概念和艺术风格的深入理解。
2. 对美术发展历程中的重要事件和代表作品的分析。
教学过程：一、导入1. 引导学生欣赏一幅美术作品，让学生谈谈自己的感受。
2. 提问：什么是美术？美术有哪些种类？二、美术的基本概念1. 介绍美术的定义、起源和发展。
2. 讲解美术的种类：绘画、雕塑、建筑、书法、摄影等。
3. 分析美术的特点：审美性、创造性、表现性。
三、美术发展历程1. 介绍美术发展历程中的重要事件和代表作品。
2. 讲解古代美术：古代埃及、古希腊、古罗马、古代中国等。
3. 讲解中世纪美术：拜占庭美术、伊斯兰美术、中世纪欧洲美术等。
4. 讲解文艺复兴美术：意大利文艺复兴、尼德兰文艺复兴、德国文艺复兴等。
5. 讲解现代美术：印象派、野兽派、立体派、抽象派等。
四、美术风格1. 介绍美术风格的定义和分类。
2. 讲解美术风格的代表作品和特点。
3. 分析不同美术风格之间的相互影响。
五、美术鉴赏1. 讲解美术鉴赏的基本原则和方法。
2. 引导学生欣赏美术作品，提高审美能力。
3. 组织学生进行美术鉴赏讨论，分享心得体会。
六、总结1. 总结本节课的主要内容和重点。
2. 强调美术在人类历史和文化中的重要地位。
3. 鼓励学生继续学习和探索美术。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生是否积极参与课堂讨论和活动。
2. 美术鉴赏能力：评估学生对美术作品的鉴赏能力和审美水平。
3. 学习态度：关注学生对美术学习的兴趣和投入程度。
教学反思：1. 优化教学内容和方法，提高教学质量。
2. 关注学生的个体差异，因材施教。
3. 激发学生对美术的兴趣，培养他们的审美能力和创造力。
美术概论创作论教案
美术概论创作论教案课时：2课时适用对象：高中美术课程教学目标：1. 了解美术概论的基本概念和发展历程；2. 掌握美术创作的基本要素和技巧；3. 开展美术创作实践，培养学生的审美能力和创造力。
教学内容：1. 美术概论的定义和范畴；2. 美术创作的要素和流程；3. 创作论的基本理论和实践案例。
教学准备：1. PowerPoint课件；2. 美术概论相关教学资料；3. 画笔、颜料、画纸等美术创作工具。
教学过程：第一课时：1. 导入环节：通过图片或视频展示著名艺术作品，引发学生对美术的兴趣。
2. 美术概论概念介绍：通过PPT向学生介绍美术概论的定义、范畴和重要性，引导学生了解美术概论的基本概念。
3. 美术创作要素讲解：结合具体案例，介绍美术创作的基本要素包括色彩、构图、线条等，让学生了解美术创作的基本技巧。
4. 实践操作：学生分组进行简单的创作实践，可以让他们用铅笔和纸进行速写，培养他们的观察力和表现力。
第二课时：1. 创作论基本理论：介绍美术创作的理论基础，包括意象、表现形式、风格等，引导学生深入理解美术创作的内涵。
2. 实践案例分析：通过欣赏著名艺术家的作品，分析其创作思路和技法，激发学生的创作灵感和想象力。
3. 学生创作展示：学生展示他们的作品，进行互相评价和交流，老师进行点评和引导。
4. 总结回顾：总结美术概论创作论的重点内容，激励学生继续深入学习和实践。
教学反思：通过本节课的教学，学生对美术概论有了基本的了解，对美术创作有了初步的实践，培养了学生的审美能力和创造力。
但是在教学过程中，要注意引导学生理论联系实际，结合实际案例进行理论讲解，让学生学以致用，进一步提高教学质量。
高中美术选修1-1全册教案
高中美术选修1-1全册教案第一单元：素描写生（5课时）第一课：素描基础（1课时）1. 教学目标- 理解素描的定义和作用；- 学会使用铅笔练线条和阴影的绘制技巧；- 能够按照模型进行简单的素描写生。
2. 教学重点- 学会使用铅笔掌握线条和阴影；- 熟悉素描工具的使用；- 掌握基本的透视绘画原理。
3. 教学难点- 如何在写生中把握好透视规律；- 在面对复杂的画物时，如何简化筛选。
4. 教学内容- 素描的定义和作用；- 粗略构图和细节绘制；- 阴影的表现和绘制方法；- 单物体和组合物体的写生。
5. 教学过程- 导入新课，介绍素描的定义和作用；- 示范线条和阴影的绘制技巧，学生跟随练；- 展示模型，提供写生材料和素描工具，要求学生进行写生练；- 教师巡视指导，纠正学生绘画中出现的问题；- 总结本节课的教学内容和要点。
6. 作业- 练线条和阴影的绘制；- 记录并提交本节课的写生作品。
第二课：静物写生（1课时）1. 教学目标- 熟悉静物写生的概念和内容；- 掌握静物写生的基本步骤和方法；- 能够按照静物进行简单的写生练。
2. 教学重点- 理解静物写生的重要性；- 掌握静物的构图和组合技巧；- 熟悉静物的绘制方法。
3. 教学难点- 如何在写生中把握好光影的处理；- 如何处理好静物的材质质感。
4. 教学内容- 静物写生的含义和形式；- 静物的观察和分析；- 静物的构图和组合技巧；- 静物的绘制方法和技巧。
5. 教学过程- 导入新课，介绍静物写生的概念和重要性；- 示范静物的基本步骤和方法，学生跟随练；- 要求学生进行简单的静物写生练；- 教师巡视指导，纠正学生绘画中出现的问题；- 总结本节课的教学内容和要点。
6. 作业- 练静物写生的构图和绘制方法；- 记录并提交本节课的写生作品。
第三课：人物写生（1课时）1. 教学目标- 熟悉人物写生的对象和形式；- 掌握人物写生的基本步骤和方法；- 能够按照实际人物进行人物写生练。
试讲艺术概论第一章第一节教案
山西大同大学艺术学院美术系教师教案授课名称：艺术概论授课班级：授课教师：闫雪峰属教研室：理论教研室授课学期：授课时间：教学方法及学生学习方法教学方法：本课程以课堂讲授和讨论为主，课堂实践为辅的方式组织教学，采用多媒体辅助手段，讲学互动。
学生学习方法：课堂认真听讲并作笔记、课堂分析、课后阅读等。
尤其建议对参考数目及经典数目进行选读（至少一种），可根据个人兴趣进行选读，并做好读书报告。
教学过程第一章艺术的起源与发展第一节艺术的起源关于艺术起源的几种主要观点一、艺术起源于模仿模仿说无论在东方还是西方都是产生最早的学说艺术起源于人类对自然世界的模仿周易，八卦“远取诸物，近取诸身”，以天地鸟兽草木人体为参照德谟克利特、亚里士多德（模仿是人类的天性）、柏拉图模仿说注重艺术和世界的关系，忽略了艺术家二、艺术起源于表现（艺术是艺术家情感的表现）“诗以言志”柏拉图“迷狂说”（艺术家都是疯子，对人的情感有吸引力）19世纪后期以来，艺术起源于“表现”的说法，在西方文艺界具有较大的影响，流行于现代西方各种美学思潮（梵高）。
系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。
其美学思想核心是“直觉即表现”说，艺术是直觉，是表现。
英国史学家科林伍德对克罗齐的表现说作了进一步的详尽发挥，认为只有表现情感的艺术才是所谓“真正的艺术”，艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现。
艺术是一种巫术情感。
原始艺术是真正的艺术。
列夫托尔斯泰(把体验过的情感传达给别人，唤起这种情感)、苏珊朗格（艺术是人类情感的表现形式和符号）这种学说的合理之处是将艺术和艺术家联系起来。
艺术归根结底是艺术家创作的，没有艺术家的情感就没有艺术。
但问题是艺术家什么时候出现的？原始社会不存在艺术家，艺术家就是劳动者，首先面对生存问题。
三、艺术起源于游戏这种学说较晚，认为艺术起源于人类的游戏冲动，人类的过剩精力通过艺术来发泄，呈现为一种无目的、无功利的游戏特征。
康德“美是一种无目的的快乐”这种学说的代表人是18 世纪德国哲学家席勒和19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒--斯宾塞理论”。
《艺术概论》教学教案
《艺-术-概-论》教学教案第一章：艺术的概念与特性1.1 艺术的定义引导学生理解艺术的广泛定义，包括视觉艺术、表演艺术、文学艺术等。
讨论艺术与其他活动的区别，如娱乐、科学、哲学等。
1.2 艺术的特性探讨艺术的基本特性，如创造性、表达性、审美性、独特性等。
分析艺术的多样性和变化性，以及艺术家对材料和技术的探索。
第二章：艺术的表达与传达2.1 艺术的表达引导学生理解艺术家通过艺术作品表达个人情感、思想和观念的方式。
探讨艺术家如何运用形式、色彩、线条等视觉元素来表达主题和情感。
2.2 艺术的传达分析艺术家如何通过艺术作品传达信息、引发观众的思考和情感共鸣。
讨论艺术作品的传达效果和观众接受的方式。
第三章：艺术的分类与历史发展3.1 艺术的分类介绍主要的艺术分类，如绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧、舞蹈等。
分析不同艺术形式的特点和相互关系。
3.2 艺术的历史发展概述艺术发展的主要阶段，如古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、现代艺术等。
引导学生了解不同历史时期的艺术特点和背景。
第四章：艺术的审美与批评4.1 艺术的审美引导学生理解艺术的审美价值，包括美的标准、审美经验等。
分析不同文化和时代对艺术审美的影响和差异。
4.2 艺术的批评介绍艺术批评的概念和作用，包括对艺术作品的评价、解读和分析。
探讨艺术批评的标准和方法，以及批评家与艺术家之间的关系。
第五章：艺术的与社会5.1 艺术与社会的关系引导学生理解艺术与社会之间的相互作用，包括艺术反映社会、影响社会等。
分析艺术与社会价值观、文化背景、政治经济等因素的关系。
5.2 艺术的社会功能探讨艺术在社会中的功能，如审美享受、文化传承、社会批评等。
引导学生思考艺术在社会中的角色和价值。
第六章：视觉艺术与审美体验6.1 视觉艺术的概念与范畴介绍视觉艺术的基本概念，包括绘画、雕塑、摄影等。
探讨视觉艺术的审美范畴，如形式、色彩、空间等。
6.2 视觉艺术的审美体验分析视觉艺术作品如何引发观众的审美体验，包括感知、情感、思考等。
美术概论课程教学大纲
1.建立长期的教学跟踪机制，持续关注学生的学习进展和反馈。
（1）定期评估教学效果，确保课程内容与教学目标的一致性。
（2）根据学生的成长需求，调整教学策略和课程设置。
2.加强师资队伍建设，不断提升教师的教学水平和专业能力。
（1）鼓励教师参与学术交流和业务培训，拓宽教学视野。
（2）建立教师成长档案，记录教学成果和学术研究进展。
2.探索教学创新，引入新的教学理念和方法，提升教学质量。
（1）关注国内外美术教育发展趋势，借鉴先进教学经验。
（2）开展教学研究，不断丰富课程内容和教学手段。
3.展望未来，为学生提供更多的发展机会和空间。
（1）搭建学生展示平台，如举办学生作品展览、参加艺术竞赛等。
（2）加强与业界的联系，为学生提供实习、就业机会。
（1）每章结束后，布置课后作业，巩固所学知识。
（2）组织课堂讨论，促进学生思考，提高课堂互动性。
3.安排期中考试，检验学生对前半学期知识的掌握程度，及时发现问题并进行针对性指导。
（1）期中考试后，针对学生普遍存在的问题进行集中讲解。
（2）鼓励学生进行自我总结，调整学习方法，提高学习效率。
4.后半学期，加大创作实践环节，提高学生的动手能力。
1.采用多元化评价方式，全面评估学生的学习成果。
（1）过程性评价：关注学生在课堂讨论、作业完成、实践活动中的表现。
（2）终结性评价：通过期中、期末考试检验学生对知识的掌握程度。
2.定期向学生反馈评价结果，指导学生改进学习方法。
（1）及时批改作业，给予学生具体、有针对性的评价。
（2）组织学生进行自我评价，反思学习过程中的优点与不足。
十四、教学风险管理
1.针对学生在学习过程中可能出现的学习困难，制定相应的辅导计划。
六年级下册美术全册表格式教案(人教版)
六年级下册美术全册表格式教案（人教版）本资料为woRD文档，请点击下载地址下载全文下载地址我们即将毕业课时一课时备课时间上课时间教学目标综合运用美术课上所学到的各种知识和技能。
制作毕业纪念品和纪念册教学重点利用所学的美术知识和技能，制作各种毕业纪念品和纪念册教学难点利用所学的美术知识和技能，制作各种毕业纪念品和纪念册教学准备二备情况教学过程一、以“我们即将毕业”为主题，组织学生制作纪念品、纪念册等。
在组织活动方面，要求学生把自己做的作品赠送给老师、赠送给同学；也可以通过拍照留影的方式进行。
要求学生策划一次美术作品展，把平时绘制的作品进行一次布置、展示；也可以组织参与学校的毕业演出活动，如绘制海报、请柬、服装设计等。
导入课题，教师可先让学生观摩一些创作作品、毕业纪念册及其他纪念品，激发学生学习的兴趣。
请学生以“我们即将毕业”为主题，设计活动方案二、发展阶段师生共同修改完善方案。
以小组为单位，分工完成纪念册、纪念品、海报、请柬、服装设计等制作方案。
然后，可以分工完成美术作品的展示布置，或毕业演出等也可以以小组为单位，互赠毕业纪念品，小组表演节目，个人才艺展示等班集体活动教学反思课题电脑美术课时一课时备课时间上课时间教学目标综合运用电脑软件设计电子报刊培养学生对电脑美术的兴趣教学重点综合运用电脑软件设计电子报刊教学难点设计的电子报刊版面是否美观，有创意教学准备电脑示范作品二备情况教学过程一、复习学过的windows画图程序的各种绘图方法。
教师可先让学生欣赏一些用电脑设计制作的报头或标志。
二教师以清晰的演示，复习画图程序界面上的各种工具的用途，当场演示文字的插入等具体操作方法，让学生清楚地了解和掌握。
并引导学生完成文字插入与效果制作的具体操作教师演示怎样从图库中选取资料的操作方法。
让学生利用各种工具和资料，通过想象与构思，插入相关的文字，设计制作一个报头或标志。
在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意和绘制。
美术概论发展论教案
美术概论发展论教案教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和特征。
2. 理解美术与社会、文化、历史等方面的关系。
3. 培养学生的审美能力和创作能力。
4. 培养学生的批判性思维和创新能力。
教学内容1. 美术的基本概念和特征。
2. 美术与社会、文化、历史等方面的关系。
3. 不同时期和不同地域的美术发展。
4. 美术的创作技巧和审美标准。
教学难点与重点重点：美术的基本概念和特征，美术与社会、文化、历史等方面的关系。
难点：如何让学生理解美术的多样性和复杂性，如何培养学生的审美能力和创作能力。
教具和多媒体资源1. 投影仪2. 美术作品图片3. 艺术家的创作过程视频4. 教学PPT教学方法：1. 讲授法：对于美术的基本概念和特征，以及美术与社会、文化、历史等方面的关系，教师通过讲授的方式进行介绍，帮助学生理解基本知识。
2. 直观演示法：利用投影仪展示美术作品图片和艺术家的创作过程视频，让学生更加直观地了解美术的多样性和复杂性。
3. 讨论法：组织学生进行小组讨论，针对不同的美术作品和艺术流派，发表自己的观点和看法，培养学生的批判性思维和创新能力。
4. 练习法：通过布置相关的练习题目，让学生自己动手创作，培养他们的创作能力和审美能力。
教学过程：1. 导入：通过提问导入，询问学生对美术的了解程度，以及他们认为的美术是什么。
根据学生的回答，引出本节课的主题。
2. 讲授新课：首先介绍美术的基本概念和特征，然后阐述美术与社会、文化、历史等方面的关系，接着分析不同时期和不同地域的美术发展，最后介绍美术的创作技巧和审美标准。
在讲授过程中，结合图片、视频等多媒体资源进行讲解。
3. 巩固练习：给出几幅美术作品，让学生根据所学知识进行分析，并发表自己的观点和看法。
同时，布置相关的练习题目，让学生自己动手创作。
4. 归纳小结：对本节课所学的知识点进行总结，强调重点和难点，帮助学生理清思路。
同时，对学生的表现进行评价和反馈，鼓励他们继续努力。
高中美术学万能教案模板
一、教学目标1. 知识与技能目标：使学生掌握美术的基本知识，了解美术作品的创作背景、艺术特色和审美价值。
2. 过程与方法目标：培养学生观察、分析、欣赏美术作品的能力，提高学生的审美情趣。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对美术的兴趣，培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。
二、教学重点与难点1. 教学重点：（1）美术作品的基本知识；（2）美术作品的创作背景和艺术特色；（3）欣赏美术作品的方法。
2. 教学难点：（1）美术作品的审美价值；（2）欣赏美术作品的方法。
三、教材分析根据高中美术教学大纲和教材内容，结合学生实际情况，确定教学内容和教学进度。
四、教学过程1. 导入新课（1）通过图片、视频等形式，展示美术作品的魅力，激发学生的学习兴趣。
（2）简要介绍本节课的教学目标和内容。
2. 新课讲解（1）美术作品的基本知识：包括绘画、雕塑、建筑、设计等艺术形式。
（2）美术作品的创作背景和艺术特色：分析作品的时代背景、艺术流派、艺术家生平等。
（3）欣赏美术作品的方法：引导学生从形式、色彩、构图、技法等方面欣赏作品。
3. 实践活动（1）学生分组讨论，选择自己喜欢的美术作品，分析其艺术特色和审美价值。
（2）教师点评，总结学生的分析成果。
4. 课堂小结（1）回顾本节课的教学内容，总结重点和难点。
（2）布置课后作业，要求学生欣赏一幅美术作品，并写一篇鉴赏文章。
五、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、发言积极性等。
2. 作业完成情况：检查学生的课后作业，了解学生对本节课内容的掌握程度。
3. 学生评价：收集学生对本节课的反馈意见，改进教学方法。
六、教学反思1. 教学内容是否合理，是否符合学生实际需求。
2. 教学方法是否有效，能否激发学生的学习兴趣。
3. 教学效果是否达到预期目标，是否需要调整教学内容和方法。
本模板仅供参考，教师可根据实际情况进行调整和完善。
在教学过程中，注重培养学生的审美能力和创新精神，提高学生的综合素质。
美术概论讲课教案模板范文
一、教学目标1. 让学生了解美术概论的基本概念和范畴，掌握美术的基本发展脉络。
2. 培养学生对美术作品的鉴赏能力，提高审美情趣。
3. 增强学生对美术历史的认识，激发学生对美术学习的兴趣。
二、教学重点1. 美术概论的基本概念和范畴。
2. 美术发展史的重要时期和代表作品。
三、教学难点1. 理解美术发展史中的各种流派及其特点。
2. 对美术作品进行深入分析和鉴赏。
四、教学准备1. 教师准备：多媒体课件、美术史书籍、图片等教学资源。
2. 学生准备：预习美术概论相关内容，准备好问题。
五、教学方法1. 讲授法：系统讲解美术概论的基本概念和范畴。
2. 讨论法：引导学生围绕重点问题进行讨论。
3. 案例分析法：通过分析具体美术作品，提高学生的鉴赏能力。
六、教学过程第一课时一、导入1. 教师简要介绍美术概论的重要性，激发学生学习兴趣。
2. 提出问题：什么是美术？美术的历史发展是怎样的？二、讲授新课1. 美术概论的基本概念和范畴：a. 美术的定义和范畴；b. 美术的起源和发展；c. 美术的审美特征。
2. 美术发展史的重要时期和代表作品：a. 古代美术：介绍古代美术的起源、发展和特点，如古埃及、古希腊、古罗马等；b. 中世纪美术：介绍中世纪美术的起源、发展和特点，如拜占庭艺术、哥特式艺术等；c. 文艺复兴时期美术：介绍文艺复兴时期美术的起源、发展和特点，如达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等；d. 巴洛克和洛可可时期美术：介绍巴洛克和洛可可时期美术的起源、发展和特点，如鲁本斯、华托等；e. 现代美术：介绍现代美术的起源、发展和特点，如印象派、野兽派、立体派等。
三、课堂讨论1. 引导学生围绕美术发展史中的重要时期和代表作品进行讨论。
2. 学生分享自己的观点和见解。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学的美术概论基本概念和范畴。
2. 提出问题：如何鉴赏一幅美术作品？二、讲授新课1. 美术作品的鉴赏方法：a. 观察作品的形式美；b. 理解作品的内涵；c. 分析作品的背景和时代意义。
六年级下册美术全册表格式教案(湘教版)
六年级下册美术全册表格式教案（湘教版）本资料为woRD文档，请点击下载地址下载全文下载地址小学美术教案六年级下册：01课请到绿色商店来教学目标◆了解绿色食品的概念和基本特征，尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。
◆掌握商品广告设计的基本要素和设计方法，为喜欢的产品做一个广告设计。
◆培养学生的设计意识，发展创新思维和审美能力。
◆感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。
课目第1课请到绿色商店来年级六年级下册执教马水涛教学程序教学活动媒体运用欣赏导入，了解包装重要性。
．cAI导入，了解包装的重要性。
展示：观察分析，认识绿色商品。
．小明和小强买了许多物品，请你找一找他俩买的物品有什么不同。
2．学生观察回答。
3．教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。
4．举例欣赏一些绿色食品和物品。
5．今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。
展示：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。
展示：六到八种绿色食品和物品。
自主探究，掌握设计、制作方法。
．基本要素小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。
教师小结。
2．包装的设计与制作出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。
教师归纳：简洁、醒目、美观。
设计的方法A．运用抽象图形或具象图形表现。
B．包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。
制作A．按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。
B．参照教材上的示意图，运用卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。
展示：呈现绿色食品包装并用文字标示各部分。
展示：呈现多种抽象图形和具象图形的绿色物品包装。
展示：图形、颜色、文字搭配合理协调的包装和与其相反的包装。
创造表现。
．出示作业要求。
2．教师巡视指导。
播放轻松愉快的音乐。
展示交流，拓展延伸。
．将学生作品张贴展示。
2．以自评和互评的方式进行交流。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
课程时间分配：
1.导入新课的导语(3分钟)
3.客观精神论(重点) (15分钟)
2.主观精神论（难点）(15分钟)
4.画家的作品欣赏（理解）(10分钟)
5.内容小结(4分钟)
6.作业布置(2分钟)
7.致下课礼\结束语(1分钟)
授课过程：
一、导入新课
美术是什么？这是一个千百年来争论不休、并力求弄清楚的问题。我们在进行美术创作和欣赏的时候也希望弄清美术的本质与特征。然而真正要给美术下一个确切的定义是相当困难的，下面我们就一起来回溯一下历史上关于美术本质论的几种观点。
贺州学院
全日制本科课程教案
2011~2012学年 第1学期
课 程 名 称美术概论
课 程 性 质考试课
教 材 名 称美术概论
授课专业（班级）10级美术
学 生 类 别本科
开 课 单 位艺术系
授 课 教 师谷万里
职 称讲师
（表格式文本教案推荐模板）
二0一一年九月
授课题目（教学章节或主题）：第一章美术的本质
二、讲授新课：
基本内容：美术本质论的几种观点
板书知识点:
客观精神论1、理式说2、理念说3、文以载道说
主观精神论1、游戏说2、表现说3、无意识说
摹仿说
巫术说
三、小结(点出本节课的重点)
四、作业布置
五、致下课礼\结束语
教学手段与方法：
1、理论讲授与现场示范相结合，学生直观而主动的掌握知识（重点知识讲解）
思考题、讨论题或作业：
试论美术本质论的几种观教材：高等学校专业教材 陈美渝编著<<美术概论>>
参考书：教育部体育卫生与艺术教育司组编<<中国美术史及作品鉴赏>>、<<外国美术史及作品鉴赏>>等
第一节 美术本质论的几种观点
授课类型
专业课
授课时间
2011年12月5日
第15周星期一第五节
教学内容（包括基本内容、重点、难点三部分）：
教学内容（包括基本内容、重点、难点三部分）：
授课时数：1节课(约50分钟)
教学手段：讲授和现场示范
教师教具准备：课件图片资料
教学目的：了解美术本质论的几种观点
重点：客观精神论的理解
2、多媒体教学手段的充分利用，本节课内容是一节基础的理论课程，在课程教学中，运用多媒体进行优秀作品剖析，积累学生形象知识积累,丰富了教学内容与效率；
3、在作品赏析中结合自己的绘画作品进行讲解，充分让学生了解教师的专业教学学习能力；
4、组织学生讨论,提问和绘画感受等环节来激发学生学习热情，开发学生思维；培养学生的专业精神与口述表达水平。