美术《20世纪西方现代美术》教案、教学设计

20 世纪西方现代美术

课时：一课时

一、课标分析：本课将对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。通过本课，使学生大致了解西方现代派美术在西方美术史上所产生的革命性作用，进而让学生认识到当今世界艺术的多样性，消除对西方现代艺术的盲目崇拜或简单否定，力图在教学中潜移默化进行情感态度价值观教育。

二、教材分析：

（一）主要知识点：1、表现主义2、野兽派3、立体主义4、抽象主义

（二）教学重点：

本课的重要知识点划定为：后印象主义，表现主义，野兽派和立体主义。通过对这几个有代表性的艺术流派的学习了解，掌握西方现代派美术的最基本特点，也是本课的教学重点：进一步将西方近代美术强调美术家的主体性、主观性的追求推向极端，其表现是全面背离写实、具象的西方美术传统。

（三）教学难点：

本课的教学难点：带领学生以历史的眼光看西方现代美术，使学生理解现代美

术既有大胆创造的一面，又有荒诞极端的一面。

三、学情分析：本课是《美术鉴赏》第3 单元“美术的风格与创新”中的一课，经过前两课《古希腊、罗马美术》，《浪漫主义、现实主义与印象主义》两课的学习，

学生已经对西方传统美术的基本特征，对不同的艺术思潮、艺术风格已经有了初步的理解。本课将着重于学习西方现代美术家的主体性、主观性，使学生体会不同时代之间的差异与创新演变。

四、教学设计：

课堂教学侧重了对比教学法，在“从传统走向现代”的时间主线上，设计了横向比较的支线，从纷繁的艺术流派中梳理出清晰条理的知识框架，为学生对美术作品、美术家个体的认识，提供了一个宏观的视角。课堂设问、合作探究和课堂练笔的设计旨在调动学生主动学习的积极性，培养学生的实践创造能力，引发学生更深度的思考。

五、教学过程：

（一）组织教学，导入新课

以梵高《星月夜》引入新课，通过将摄影“客观”呈现与绘画的“主观”表达进行对

比，引出承前启后的关键流派：后印象主义，它开启了西方现代美术的历史。（二）讲授新课

1、表现主义：心灵的真实

欣赏蒙克画作《星夜》、《呐喊》（重点欣赏）

设问：请同学们观察画中的景物，画家用到了什么颜色？这表达了怎样的情绪呢？画家为什么这样画？请同学来具体地描述一下画中男子的样子？他为什么会感到惊恐，他遭遇了什么？

通过层层设问，引导学生观察、思考，将观察的视角转向人物的内心，得出结论如果说传统绘画表现的是客观的“逼真”，那么表现主义就是表现了内心的“真实”。

2、野兽派：色彩抒情

对比安格尔《伯爵夫人像》和马蒂斯《蓝衣女子》，有什么不同？

请同学们从作品的形式和色彩两个方面来进行观察与比较，充分讨论后表述观察思考的结果。

安格尔《伯爵夫人像》：立体的呈现，色调柔和、和谐；

马蒂斯《蓝衣女子》：平面的形式，色彩运用大胆、夸张

总结出：“野兽派”的画家追求平面的表现，夸张而纯粹的色彩。就这样，野兽派的画家以平面表现，色彩抒情，颠覆了传统。

3、立体主义：立体的观察

（1）过去的画家都是遵循焦点透视的规律，从一个角度去看待人或事物，所画的也只是立体的一面。正面的角度：《蒙娜丽莎》

侧面的角度：《读信的少女》

（2）课件展示毕加索的作品《玛雅与玩偶》，在这幅画上你能找到哪几个角度的

面呢？通过启发学生观察与合作探究，找出了正面、侧面、多角度的观察视角，得出结论：立体主义正是突破了透视的限制，打破了固定的视点，他们从多个角度去观察，将观察到的形象分解、重组，叠加，立体主义的尝试带来了绘画造型的革命性变化。

欣赏《格尔尼卡》，画家运用立体主义的表现手法来控诉战争，呼吁和平。（3）课堂小练笔“跟着大师学绘画”

教师手绘示范，鼓励学生艺术表现“自画像”。

4、抽象主义：走向纯抽象

欣赏蒙德里安《树》的系列，感受从“具象”到“抽象”的过程，抽象主义画家在情

绪的驱动下更加“纯粹”的表达艺术感受。

（三）课堂总结：

（1）考查认知：小练习巩固新知；

（2）课堂总结：20 世纪西方现代美术可谓精彩纷呈，这些艺术流派或者昙花一现，或许影响深远，都有共同的特点，即背离了西方美术的传统，由“客观” 的再现走向“主观”的表现。艺术家用前人没有的眼光看世界，用创新的形式表现情感，丰富了我们的审美感受，欣赏之余，我们也应该学习这些现代艺术家敢于挑战传统，勇于探索的实验精神。