小提琴和五线谱入门基础教程
如何看谱学习拉小提琴,最全,专业
如何看谱学习拉⼩提琴,最全,专业初学⼼得:如何看谱拉琴1. 看第⼀章的(五、基本⾳级,六、变⾳记号)。
记住E-F,B-C(唱名3-4, 7-1)之间是半⾳,也就是钢琴上没被⿊键隔开的两个⽩键。
记住#号表⽰升⾼半个⾳,b号表⽰降低半个⾳。
记住这两点就够了。
2. 看第⼆章(⼀、五线谱)。
嘻嘻,⾄少要知道五线谱长什么样⼦,怎么⽤它来表⽰乐谱吧。
了解五线谱每根线和间的名字,从下往上表⽰⾳从低到⾼。
3. 看第七章(三、调号)。
只看例199中C调那张图,画的是C调12345671在五线谱上的位置,记住C调的1是在下加⼀线上的。
C调是没有任何升降调的,其它调都以它为基础。
了解了以上这些以后,恭喜,你已经有了⼀些乐理基础了。
接下来要学习⼀些跟⼩提琴有关的知识:1. 记住提琴上的四根弦,琴头冲上时,从左到右分别叫做G, D, A, E弦。
(就死记硬背吧,反正也容易记住)2. 记住每个⼿指(对于⼤多数右撇⼦来说,就是左⼿)的编号,才能理解琴谱上标的指法。
(规律:⼿掌冲⾃⼰时,不算拇指(拇指不是⽤来按弦的),从左到右的编号是1~4)0: ⼿指不按弦,也就是平时说的空弦。
1: ⾷指按弦,同⼀根弦上的其余三指不接解琴弦。
2: 中指按弦,⾷指也可以按弦,同⼀根弦上的⽆名指和⼩指决对不可以碰弦。
3: ⽆名指按弦,⾷指和中指也可以按,同⼀根弦上的⼩指不可碰弦。
4:⼩指按弦,同⼀根弦上的其余三指可以按下。
现在来看谱拉琴。
先弄清楚⼿指与乐谱的对应关系,暂时不⽤管⾳准。
不⽤管谱上是什么调,也不⽤管有⼏个#和b号,每个⾳符的位置与⼿指的对应关系是固定不变的。
例如:看见第三线上的⾳符,就⽤1指按A弦;看见第五线上的⾳符,就⽤1指按E弦。
下图是C⼤调第⼀把位的指法(⾃⼰画的,现丑了),G弦画不下了,可以⾃⼰推出来。
每根弦上的4指和下⼀根弦的空弦⾳⾼是⼀样的,不想⽤4指就换到下⼀根弦上拉空弦。
此主题相关图⽚如下:知道哪个⾳符该⽤哪个⼿指、摆到哪根弦以后,就可以看把位图了。
初学五线谱
初学五线谱五线谱(一)要学习小提琴,就要先学会五线谱。
我们先来初步接触五线谱,来看下图:这是五线谱的高音谱表(以后再学低音谱表)。
它由五根线组成。
这样,就会产生四个间。
即两条线之间的部分。
一、先来说五根线。
在图中,用紫色的数字,标明了这五根线的顺序。
最下面是第一线,最上面是第五线。
我们可以把这五根线比做是人的五个手指。
第一线是小指,第五线是大姆指。
那么,第三线就是中指了。
就是最长的那根指。
我们至少可以以此为标志,中指也是中线,第三线(就是图中特别用绿色标出的那根线。
穿过这根线的,有一个音符。
(就是那个带尾巴的绿圈),这个就是简谱上的7(xi西)如果用英文来标记,那就是B音。
这是我们牢记的第一个音。
一定要记住哦。
因为它的位置是最好记的,是在中线上穿过。
也是第三线上的音。
五线谱的音的高低,不会用别的方法来记录的,只会用它在线上的位置来确定的。
位置越高,声音就越高。
好比是在台阶上,一级一级地向上走。
处在哪一级上,音高就是这么高。
五线谱(二)上次说到:绿色的中线,也就是五只手指的中指,中间穿过的绿线那个音符,唱名是7,音名是B。
这是我们第一个认识的音符。
可以很方便地确定它所在的位置。
我们说过,在五线谱中,音的高低不是以形象出现的,不像简谱,是以1234的形象来出现的,而是以它在五线谱的高低位置来决定的。
音的形象是完全一样的,这可能就给我们带来一些困难,需要有一种思维上的转变。
从认识简谱的形象转变到寻找五线谱上的高低位置来识别音的高低。
现在,我们已经找到了第一个音,7,这就是一个良好的开端。
我们一定会慢慢地熟悉所有的音符的。
只需要耐心。
再问一遍:7的位置在哪里呀?今天我们再来学习第二个音符,当然是1了。
因为这个音是最重要的,它决定了一首曲子的不同调性。
(这个以后再学,就是所谓C调还是D调的曲子,现在我们完全不管调性,只学C调)前面讲过,五线谱有五根线,从下往上数,分别为第一线,第二线,第三线,第四线和第五线(即上图中用紫色数字标出的线),在线与线之间,就产生了所谓的“间”,第一线与第二线之间,就是第一间。
初学必备小提琴五线谱乐理知识,乐谱常见符号大全!
初学必备小提琴五线谱乐理知识,乐谱常见符号大全!琴姐机会有限五线谱乐理知识(一)全音符《》这个空心的白色音符叫“全音符”。
它是音符家族的老大哥,其他音符的时值都比它短,而且要以它为准。
依次分为两半。
(二)二分音符《》这个长着身子(学名叫符干)的白色音符叫“二分音符”。
它只有全音符的一半长,(它等于全音符1/2的时值)谱例4:(三)四分音符《》这个黑脸的音符叫“四分音符”。
它比二分音符又小一半。
(它等于全音符1/4的时值)谱例5:(四)八分音符《》这个黑脸的音符长出了尾巴,它叫“八分音符”它比四分音符还小一半。
(它等于全音符1/8的时值)谱例6:(五)十六分音符《》这个黑脸的音符长着两条尾巴,它叫“十六分音符”。
它比八分音符还要小一半。
(它等于全音符1/16的时值)谱例7:(六)三十二分音符《》这个有着三个尾巴的音符叫“三十二分音符”。
它比十六分音符又少一半。
(它等于全音符1/32的时值)谱例8:(七)六十四分音符《》长着四个尾巴的黑色音符名叫“六十四分音符”。
它是“三十二分音符”的一半。
(它等于全音符1/64的时值)谱例9:☆ 现在总的列出一张表,看一看音符这个大家庭直系的关系。
名 称音 符 时 值 简 谱 计 法全 音 符二 分 音 符1/2四 分 音 符 1/4八 分 音 符 1/8十 六 分 音 符 1/16三 十 二 分 音 符 1/32六 十 四 分 音 符 1/64第四节 符点音符 在音符这个大家族里,还有一些旁系亲属。
例如符点音符。
它只是一个圆圆的小点点,附属在音符后面的,所以叫“符点”。
而带附点的音符呢,就叫“符点音符”。
谱例1:符点的主要作用是让乐谱更为简化,让大家读谱时更加方便。
请不要小看这个小小的圆点,它的音值有它前面那个一本正经的音符一半的长短。
不管它前面的那个音符有多大,这个小小的符点都具有同样的作用,它很历害的。
比如:前面的是个四分音符。
当这个四分音符唱一拍时,那么这个带了符点的四分符点音符就要唱一拍半。
学习小提琴的基础乐理知识
学习小提琴的基础乐理知识发现许多小提琴学生不懂乐理,甚至不会唱谱,下面小编用通俗语言并结合小提琴来讲一些学生应该掌握的乐理知识。
学习小提琴应该具备的乐理知识1. 五线谱1.1固调:五线谱要用固调唱法,即无论什么调,在谱上同一音高位置的唱名相同,都唱成C大调的do re mi fa so la xi do。
在C大调时mi fa 和 xi do是半音,其他是全音。
其他调名是根据调号,有些音需要升或降而已。
以一个升号的G大调为例:一个升号只把fa升半音,其他音不变,所以变成#fa so和xi do为半音,音阶为so la xi do remi #fa so,半音的次序与C大调相同,所以旋律是一样的,只是音高不同,也就是调性不同了。
1.2谱表:小提琴谱用高音谱表,称为G谱表。
1.3音符长短的命名规则:如果说全音符O是四拍,它可分成两个两拍的音,这个音就是二分音符;同理,分成四个一拍的音就是四分音符;分成八个半拍的音就是八分音符;分成十六个四分之一拍的音就是十六分音符;以此类推。
休止符也同理。
1.4音名:音的唱名可有各种各样,但音名CDEFGAB都有固定的音高,例如,频率440赫兹的音名定为A音。
唱名mi fa 和 xi do对应音名EF和BC为半音,其他是全音。
在小提琴上手指距离:全音分开,半音并拢。
1.5小提琴上如何记音名:在AE弦根据以上的半音关系拉出唱名la xi do re mi fa so la 就是音名ABCDEFGA。
在任何一根弦上都可以对应找出音名,例如,G弦音名是G,在G弦拉空弦、1、2、3、4指,唱名是 so la xi do re ,音名就是GABCD,很容易排列出来。
1.6符号:升号# 升半音,重升号x升全音,降号b降半音,重降号bb降全音,还原号回到不升不降的音,“8”在音符的上面则把这个音升高一个八度。
注:学小提琴最好是拉五线谱,而且必须要唱谱,根据唱名来找准音,而不是记手指拉琴。
小提琴五线谱入门图解
《简谱》的优点:它⽐较简单,容易掌握。
在单旋律的情况下运⽤还算⽅便。
但是如果是多声部(⼏个⾳同时出现)或者是⾳域⽐较宽(⾼低⾳距离较远)以及转调频繁的时候,简谱就不那么⽅便易读了。
相反五线谱在这⽅⾯却有着很⼤的优势。
⾸先五线谱在视觉上有明显的表⽰。
⽐如那些复杂的和声(在⼀个位置上有⼏个⾳同时出现)(如谱例1)很容易识别。
视觉⾮常清楚。
其次在表⽰旋律⽅⾯尤其是⾼⾼低低的众多⾳的形态更是⼀⽬了然(如谱例2),就好象站在我们⾯前的⼀排排的⼈,哪个⼈⾼,哪个⼈低,⽽哪些⼈胖,哪些⼈瘦,都是很明显的,⼀眼望去很容易辨认。
因此在国际上⼴为使⽤的基本上都是五线谱。
我们国家的专业⾳乐⼯作者,也都采⽤五线谱,连民族⾳乐领域也逐渐过渡到五线谱上来与国际接轨。
在⾳乐的领域⾥不管你是哪国⼈,只要拿起同⼀张五线谱,⼤家唱出的都是同⼀个调⼦。
可以说五线谱是⽆国界的,是⾳乐中的“世界语”。
这就是五线谱的优点,要想进⼊⾳乐的世界⾥,我们必须⾸先学会五线谱,它是我们跨⼊⾳乐⼤门的桥梁。
第三讲学认五线谱⾸先,五线谱是由三个主要的部分组成的:⾳符、谱号、谱表。
第⼀节谱表现在我们⾸先来介绍⼀下谱表:⽤来记写⾳符⾼低的表格,就叫做“谱表”。
五线谱,顾名思义是由五条线组成的。
的确,是由五条平⾏的“横线”和四条平⾏的“间”组成的。
这就是五线谱的谱表。
它们的顺序是由下往上数的。
最下⾯第⼀条线叫做“第⼀线”,往上数第⼆条线叫“第⼆线”,再往上数是“第三线”、“第四线”,最上⾯⼀条线是“第五线”。
由于⾳符⾮常多,所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的,也就是“线”与“线”之间的地⽅叫做“间”。
这些间也是⾃下往上数的。
同“线”⼀样。
最下⾯的⼀间叫做“第⼀间”。
往上数是第⼆间、第三间、第四间。
教你五分钟学会五线谱
教你五分钟学会五线谱五线谱是音乐学习中不可或缺的一部分,它是一种通过五条线和四个间来记录音乐的方法。
在本文中,我们将教大家如何快速学会五线谱,以帮助大家更好地理解和欣赏音乐。
五线谱的历史可以追溯到中世纪,当时它被用来记录教堂唱诗班的歌曲。
随着时间的推移,五线谱逐渐发展成为记录各种音乐的一种国际标准语言。
在音乐中,节奏和时值是非常重要的概念。
节奏是指音乐中的节拍和韵律,而时值则是指音符的长度。
在五线谱中,节奏和时值都可以被准确地表示出来。
例如,全音符写在第一线下面,时值为四拍;二分音符写在第二线下面,时值为两拍;四分音符写在第四线下面,时值为一拍。
要学习五线谱,首先需要了解它的基本构成。
五线谱由五条线和四个间组成。
五条线分别是第一线、第二线、第三线、第四线和第五线,而四个间则是在相邻两条线之间形成的空间。
在五线谱中,音符可以记在线上或者间上。
音符的形状和位置与其在五线谱上的意义密切相关。
例如,音符的形状可以是圆形、椭圆形、三角形等,这些形状分别代表不同的音高和时值。
音符的位置则是在五线谱上的哪一条线和哪一个间上。
在学习五线谱时,可以通过一些实践应用来加深理解和记忆。
例如,可以试着用五线谱来记录一些简单的旋律,或者用五线谱来分析一些经典音乐作品。
这样可以帮助大家更好地掌握五线谱的用法和技巧。
总之,五线谱是音乐学习中非常重要的一个环节。
通过学习五线谱,可以更好地理解和欣赏音乐,同时也可以帮助自己或他人更好地演奏和创作音乐。
学习五线谱虽然有一定的难度,但是只要用心去学,相信大家一定可以在很短的时间内掌握它。
首先,要简明扼要地表达自己的主要信息和亮点。
在五分钟的限制内,大家需要开门见山地介绍自己的姓名、职业、经验以及特长等方面,避免使用过多的废话和冗长的句子。
尽量用简洁明了的语言来描述自己,以便听众能够快速了解大家的价值和优势。
其次,要根据场合调整自己的表达方式。
如果是职业场合,应该采用较为正式和谨慎的表达方式,突出自己的专业素养和经验。
小提琴看五线谱按指法
小提琴看五线谱按指法一、正确琴弓的小提学正确握法在演奏小提琴时,琴弓是琴初非常重要的工具之一。
它的懂线握法需要严格按照正确的方法进行,才能够发挥出最佳的谱及效果。
握法可以分为以下几个步骤:1.将手掌张开,正确将琴弓握在手中。
2.将大拇指弯曲,放在琴弓的螺旋部分上,保持轻松而稳定的握持。
3.将食指、中指和无名指弯曲,放在琴弓的上方,保持握持稳定。
4.确保手指之间的空间保持一定的距离,以便于弓能够顺畅地移动。
二、左手按弦的技巧在演奏小提琴时,左手按弦的技巧同样非常重要。
正确的按弦技巧可以让我们更好地控制音符的高低,从而演奏出优美的乐曲。
按弦技巧可以分为以下几个步骤:1.将手掌放在琴颈上方,手指弯曲,将手指放在正确的位置。
2.按下琴弦,同时保持手指的弯曲状态,以便于控制音符的高低。
3.确保手指的位置准确无误,以免出现错误的音符。
三、指法的种类和应用在小提琴演奏中,指法是非常重要的。
它可以让我们更好地控制音符的高低和音色的变化,从而演奏出更加丰富多彩的乐曲。
常见的指法包括以下几种:1.点弓:通过轻轻地弹弓,让琴弦震动,产生短暂的音符。
2.装饰音:在演奏中加入一些额外的音符,以增加音乐的层次感。
3.滑音:通过左手滑动到不同的位置,产生连续的音符。
4.颤音:通过快速震动琴弦,产生连续的音符。
这些指法的应用需要根据不同的乐曲和场合进行选择和运用。
在演奏时,我们需要根据自己的实际情况和乐曲要求,选择合适的指法进行演奏。
小提琴五线谱指法是小提琴演奏的基本技能之一。
掌握了这些基本技能,我们可以更好地演奏小提琴,将音乐的美妙展现出来。
在演奏中,我们需要不断地练习和探索,以便于更好地运用指法,演奏出更加优美的乐曲。
小提琴五线谱快速记忆法
小提琴五线谱快速记忆法对于学习小提琴的朋友来说,五线谱就像是一座必须攀登的山峰。
熟练掌握五线谱是演奏出美妙旋律的重要基石。
下面,我将为大家分享一些实用的小提琴五线谱快速记忆法,帮助大家更轻松地跨越这座“山峰”。
一、了解五线谱的基本结构首先,我们要明白五线谱是由五条平行的横线组成,从下往上依次称为第一线、第二线、第三线、第四线和第五线。
线与线之间的空隙称为“间”,从下往上依次称为第一间、第二间、第三间和第四间。
音符就被标记在这些线和间上。
位置越高,音就越高;位置越低,音就越低。
二、记住高音谱号上的音在小提琴谱中,常用的是高音谱号。
我们可以通过一些小技巧来记住高音谱号上的音。
比如,从下加一线开始,这个位置上的音是“中央C”,也就是“哆”。
然后依次往上,下加一间是“唻”,第一线是“咪”,第一间是“发”,以此类推。
为了更牢固地记住这些音,可以把它们编成一个有趣的口诀:“下加一线哆哆哆,下加一间唻唻唻,一线咪咪一线咪,一间发发一间发。
”三、认识音符的形状和时值五线谱中的音符有不同的形状和时值,表示音的长短。
全音符是一个空心的椭圆,它持续四拍。
二分音符是一个空心的符头加上一个符干,持续两拍。
四分音符是一个实心的符头加上一个符干,持续一拍。
八分音符是在四分音符的基础上,符干上多了一条尾巴,持续半拍。
十六分音符则有两条尾巴,持续四分之一拍。
可以通过打拍子的方式来感受不同音符的时值,比如用手或者脚跟着节拍器一起打拍子,加深对音符时值的理解。
四、分组记忆法我们可以将五线谱上的音分成几个小组来记忆。
比如,将“哆、唻、咪、发、嗦”作为一组,“啦、西、哆(高八度)”作为另一组。
先分别记住每组音在五线谱上的位置,然后再组合起来记忆。
五、多练习读谱“熟能生巧”这个词在学习五线谱时非常适用。
找一些简单的乐谱,每天花一定的时间来读谱。
一开始可以读得慢一些,确保每个音都读准确。
随着练习的增多,速度会逐渐提高。
可以选择一些自己熟悉的歌曲的乐谱来练习,这样会更有兴趣和动力。
(完整版)五线谱入门基础教程
五线谱入门基础教程五线谱是记录音乐的一种语言,是一种记谱方法。
五线谱,顾名思义是由五条平行线组成的,当然还包括每相邻两条平行线之间的“间”。
五条线的顺序是由下往上数的。
最下面第一条线叫做“第一线”,往上数第二条线叫“第二线”,再往上数是“第三线”、“第四线”,最上面一条线是“第五线”。
“间”也是自下往上数的。
最下面的一间叫做“第一间”。
往上数是第二间、第三间、第四间。
方法/步骤1. 如果五线四间不够用,还可以添加平行线,如“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“下加一间”、“下加一线”、“下加二间”、“下加二线”等等。
2. 在钢琴上,为便于称呼,把每12个键(包括黑白两种键)分成一组,如大字组(倍低音组)、小字组(低音组)、小字一组(中音组)、小字二组(高音组)等等。
每组的白键从左到右依次用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示,不过有的大写,有的小写,有的还有上标或下标(详见下图),方便称呼不同的键。
在钢琴上,琴键发出的声音从左到右是由低到高的,即相邻的两个键(无论黑白)发出的声音总是左低右高,右比左高半音。
五线谱与钢琴有着密不可分的关系(见下图)。
五线谱上的“线”和“间”表示的音高与钢琴的白键是一一对应的,即五线谱上所标音符的音高,只要弹一下对应的琴键就听到了。
那么,钢琴上的黑键与五线谱上的什么对应呢?是与五线谱上标记了升(或降)音记号的线或间对应。
例如,小字一组左起第一个黑键对应于标记了升音记号#的下加一线(升高半音),或对应于标记了降音记号b的下加一间(降低半音),也就是说,五线谱上标记了升(或降)音记号的线或间表示的音高等于用黑键弹出来的声音。
用类似的方法同样可知其余黑键弹出的声音分别等于五线谱上标记了升(或降)音记号的线或间所表示的音高。
3. 五线谱是由音符、谱号、谱表三个主要的部分组成的。
谱表在五线谱中,由五条平行横线所组成的图形叫做谱表。
谱表有许多种类,比较常用的有高音谱表(又叫G谱表)、低音谱表(又叫F谱表)、大谱表和联合谱表。
新手入门五线谱基础教程
新手入门五线谱基础教程一、五线谱基础识点:什么是乐谱在人类历史的长河中,人们为了能使音乐保留下来,并且便于学习与交流,创造出各种各样的记谱方法。
象我们唱歌,或者演奏某一种乐器,仅仅靠记忆,或者是口传心授都是不够的,必须要有乐谱。
按照作曲家提供的乐谱,才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。
也由于有了乐谱,才使得很多的优秀作品流传下来。
比如我国优秀的民间艺人华彦钧(瞎子阿炳),他从小爱好音乐,勤于学习,既能唱又能演奏,当时当地的乐器样样精通。
群众非常喜欢听他的演奏和演唱。
他能奏十番鼓,十番锣鼓,又掌握许多民间唱腔,还创作了大量的乐曲,如二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》及琵琶独奏曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》等和一些优秀的民间唱腔,他所创作演奏的作品,个个是精品,但由于生活所迫,流落街头,成了一个街头流浪艺人,受尽欺凌与压迫,受尽了折磨,刚刚解放就病故了,仅留下了有限的曲目,带着很多优秀的传统文化离开了人世,再没人记得这些。
这不能不说是我国民族文化的失落,给我们留下更多的遗憾。
乐谱实在是保留曲目、交流文化的重要工具。
所谓简谱,是指一种简易的记谱法。
简谱是记谱法一种。
由于它简单明了、通俗易懂,在记谱、读谱上有很大的方便。
简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法,读过书的中国人几乎都认识它。
简谱有它的优点,但也有它的缺点。
1、什么是简谱简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法,这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。
后来,将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。
由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐,在欧洲几乎从未普及过。
1882年前后,美国人梅森到日本讲学时把它传入日本,19世纪曾有一度在日本学校通用过,不过后来他们也不用了。
清朝末年,简谱通过留日传入我国。
1904年,沈心工先生编写的学校唱歌法一书出版,曾风行一时,从此简谱便在我国普及开来。
小提琴乐理知识从入门到精通
小提琴乐理知识从入门到精通小提琴乐理知识从入门到精通对于小提琴的初学者来说,乐理知识是很基础也是很重要的,下面是小编整理提供的小提琴乐理知识,欢迎阅读参考!1. 五线谱1.1固调:五线谱要用固调唱法,即无论什么调,在谱上同一音高位置的唱名相同,都唱成C大调的do re mi fa so la xi do。
在C大调时mi fa 和 xi do是半音,其他是全音。
其他调名是根据调号,有些音需要升或降而已。
以一个升号的G大调为例:一个升号只把fa升半音,其他音不变,所以变成#fa so和xi do为半音,音阶为so la xi do re mi #fa so,半音的次序与C大调相同,所以旋律是一样的,只是音高不同,也就是调性不同了。
1.2谱表:小提琴谱用高音谱表,称为G谱表。
1.3音符长短的命名规则:如果说全音符O是四拍,它可分成两个两拍的音,这个音就是二分音符;同理,分成四个一拍的音就是四分音符;分成八个半拍的音就是八分音符;分成十六个四分之一拍的音就是十六分音符;以此类推。
休止符也同理。
1.4音名:音的唱名可有各种各样,但音名CDEFGAB都有固定的音高,例如,频率440赫兹的音名定为A音。
唱名mi fa 和 xi do对应音名EF和BC为半音,其他是全音。
在小提琴上手指距离:全音分开,半音并拢。
1.5小提琴上如何记音名:在AE弦根据以上的半音关系拉出唱名la xi do re mi fa so la 就是音名ABCDEFGA。
在任何一根弦上都可以对应找出音名,例如,G弦音名是G,在G弦拉空弦、1、2、3、4指,唱名是 so la xi do re ,音名就是GABCD,很容易排列出来。
1.6符号:升号# 升半音,重升号x升全音,降号b降半音,重降号bb降全音,还原号回到不升不降的音,“8”在音符的上面则把这个音升高一个八度。
注:学小提琴最好是拉五线谱,而且必须要唱谱,根据唱名来找准音,而不是记手指拉琴。
小提琴五线谱知识,有这一篇应该够了!
小提琴五线谱知识,有这一篇应该够了!一、强弱记号pp [意]很弱。
Pianissmo之简记。
P [意]弱。
Piano之简记。
mp [意]中弱。
mezzo piano之简记。
mf [意]中强。
mezzo forte之简记。
f [意]强。
forte之简记。
ff [意]很强。
fortissimo之简记。
sf [意]突强。
sforzando之简记。
记号为“>” 同rinforzando[意],缩写为rinffz[意]特强。
forzando之简记。
记号为“>”crese [意]渐强。
Cresendo之缩写。
dim[意]渐弱。
diminuendo之缩写。
二、速度记号accel[意]渐快。
accelerando之缩写。
rit(retard) [意]渐慢。
ritardanto之缩写。
rall(rallen) [意]渐慢。
rallentando之缩写riten [意]突慢ritenuto之缩写。
atempo [意]原速。
恢复到原来速度。
Grave [意]庄板。
约40拍/分钟。
Largo [意]广板。
约46拍/分钟。
Lento [意]慢板。
约52拍/分钟。
Adagio [意]柔板。
约56拍/分钟。
Andante [意]行板。
约66拍/分钟。
Moderato [意]中板。
约88拍/分钟。
Allegrtto [意]小快板。
约108拍/分钟。
Allegro [意]快板。
约132拍/分钟。
Vivace [意]活板。
约160拍/分钟。
Presto [意]急板。
约184拍/分钟。
Prestissimo [意]最急板。
约208拍/分钟。
三、弓法记号Bowing[英]弓法。
arco[意]弓奏。
pizz[意]拨奏。
+左手拨弦。
up bow[英]上弓。
记号为“∨”down bow[英]下弓。
记号为“∩”G.B. [德]全弓。
Ganzer Bogen之简记。
同whole bow[英]O.H. [德]上半弓。
Obere之简记。
同upper half bow[英]U.H. [德]下半弓。
小提琴五线谱的基础知识介绍
小提琴五线谱的基础知识介绍初学小提琴的伙伴,可能对于五线谱知识了解的不深,下面就让小编跟大家介绍一些小提琴五线谱的基础知识,希望对大家有所帮助!下面是小编为你整理的相关知识,希望对大家有帮助!初学小提琴应掌握的五线谱知识在一开始练琴的一个月内,你只需要记住下面三组五线谱上的音符就行了。
这是开始学琴从练习空弦到C调一把位上的基本音位。
学会了这点东西,你可以拉好多歌曲,比如C调的《大海啊,故乡》等。
因为很多简单的歌曲都在这几个音阶里。
低音5、6、7(线谱上最多加两条下加线)中音1、2、3、4、5、6、7高音1、2、3、4、5、6、7(线谱上从6开始加一条上加线)乐谱有好多种,但国际上广为使用的基本上都是五线谱。
简谱是一个法国人在五线谱的基础上发展出来的记谱方法,它最初的目的是为了便于教学,而不是为了演唱和演奏。
由于它不便记录多声部音乐、不便转调等等,在理论上也有许多不够系统的地方,因此专业音乐工作者一般不用简谱,小提琴谱也不用简谱。
当然,用简谱也可以练琴,不过为了将来的方便,劝你还是学五线谱吧,因为这并不难。
几年前,当我听说谁会看着五线谱弹钢琴,简直佩服得要命。
现在自己也渐渐地会了之后,才知道这里根本就没什么了不起的地方。
有时候某些知识和技能,只不过就是一张窗户纸,一捅就破。
我想如果大家正式练琴一年后,对小提琴的神秘感也会有这种恍然大悟的感觉。
五线谱是用五条线来表示不同的音高。
这五条线自下而上,分别称作一线、二线、三线、四线、五线。
两条线之间的空间叫做"间",也是自下而上,称为一间、二间、三间、四间。
音符可以写在线上,也可以写在间上。
五条线和四个间可以记录九个不同的音高。
一旦音域超过这九个音的范畴,就需要用加线。
加线在谱表上方时称为"上加线",自下而上,分别是上加一线、上加二线、上加三线等等;在谱表下方的加线称为"下加线",从上到下,分别称为下加一线、下加二线、下加三线等等。
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小提琴和五线谱入门基础教程初学心得:如何看谱拉琴1.看第一章的(五、基本音级,六、变音记号)。
记住E-F,B-C(唱名3-4, 7-1)之间是半音,也就是钢琴上没被黑键隔开的两个白键。
记住#号表示升高半个音,b号表示降低半个音。
记住这两点就够了。
2.看第二章(一、五线谱)。
嘻嘻,至少要知道五线谱长什么样子,怎么用它来表示乐谱吧。
了解五线谱每根线和间的名字,从下往上表示音从低到高。
3.看第七章(三、调号)。
只看例199中C调那张图,画的是C调在五线谱上的位置,记住C调的1是在下加一线上的。
C调是没有任何升降调的,其它调都以它为基础。
了解了以上这些以后,恭喜,你已经有了一些乐理基础了。
接下来要研究一些跟小提琴有关的知识:1.记住提琴上的四根弦,XXX冲上时,从左到右分别叫做G, D, A, E弦。
(就死记硬背吧,反正也容易记住)2.记住每个手指(对于大多数右撇子来说,就是左手)的编号,才能理解琴谱上标的指法。
(规律:手掌冲自己时,不算拇指(拇指不是用来按弦的),从左到右的编号是1~4)0:手指不按弦,也就是平时说的空弦。
1:食指按弦,同一根弦上的其余三指不接解琴弦。
2:中指按弦,食指也可以按弦,同一根弦上的无名指和小指决对不可以碰弦。
3:无名指按弦,食指和中指也可以按,同一根弦上的小指不可碰弦。
4:小指按弦,同一根弦上的其余三指可以按下。
现在来看谱拉琴。
先弄清楚手指与乐谱的对应关系,暂时不用管音准。
不用管谱上是什么调,也不用管有几个#和b号,每个音符的位置与手指的对应关系是固定不变的。
例如:看见第三线上的音符,就用1指按A弦;看见第五线上的音符,就用1指按E弦。
下图是C大调第一把位的指法(自己画的,现丑了),G弦画不下了,可以自己推出来。
每根弦上的4指和下一根弦的空弦音高是一样的,不想用4指就换到下一根弦上拉空弦。
此主题相关图片如下:知道哪个音符该用哪个手指、摆到哪根弦以后,就可以看把位图了。
把位图说明了每个手指在每根弦上的正确位置,只有位置准确了,音才会准。
只要记住C 大调(五线谱上没有任何#和b号)的把位图,遇到有#号的五线谱时,看这个#号在哪根线上,就把对应的手指往自己这边移一格,遇到b号,向琴头方向移一格。
简明基本乐理知识此主题相干图片如下:此主题相关图片如下:此主题相关图片如下:此主题相关图片如下:此主题相关图片如下:[此贴子曾被鱼儿于2005-1-3 14:11:39编辑过]此主题相关图片如下:[乐理知识]各调音阶此主题相干图片如下:此主题相干图片如下:固定唱名法和首调唱名法详述固定唱名法将音名C、D、E、F、G、A、B,分别唱做do、re、mi、fa、sol、la、si,固定不变,不依调性调式的变化而改变唱法,这种唱(谱)法叫做“固定唱名法”(也就是说,各音名的唱名是固定的)。
各音名的音高是固定的,在键盘和小提琴上的位置是固定的,在五线谱上的位置也是固定的,再把它们的唱名固定下来,这样,它们的对应关系就都固定了,所以,当你看到谱上的音,就会立刻想到它的唱名、在小提琴上的位置,所以,这种唱法对学乐器(特别是钢琴和小提琴)非常便利。
遇到变化音(升、降音),其唱名也不变,只是在唱(或拉奏)的时候,要按照要求升高或降低半音,也就是说,有了升降号,音高变了,它的唱名仍不变。
此主题相干图片如下:首调唱名法这种唱法是基于调式的唱法,它把大调式的主音(Ⅰ级音)唱做do,其它依次唱做re、mi、fa、sol、la、si,它把小调式的主音(Ⅰ级音)唱做la,其它依次唱做si、do、re、mi、fa、sol。
这样,只有C大调和a小调,唱名和音名的对应关系是一样的,别的调性就都不一样了。
比如,G大调,就把G唱做do,A唱做re,B唱做mi……。
g小调,又把G唱做la,A唱做si,降B唱做do……因为这种唱法,唱名和音名的对应关系是不固定的,唱名和琴上各音的对应关系也是不固定的,每一个音名,在不同的调里其唱名也随之不同了,当你在谱上看到一个音(比如G),你必须明确是什么调,如果是F大调,它就得唱做re,如果是c小调,它就得唱做mi……每见到一个音,都要经过“换算”才能唱出它的唱名来,然后再考虑它在琴上的位置,所以,学乐器一般不用这种唱法,而对视唱练耳训练、唱一些简单的歌曲等还是很便利的,因为这种唱法对于感受曲子旋律的调式特点很直接。
此主题相关图片如下:此主题相关图片如下:音乐术语无计其数,难以找全,更因语种分歧(意、法、德、英、拉等),拼法各别,给读谱增加了许多艰巨。
现仅就常见的局部术语列表于此,供查阅,也请继续弥补,有新的陌生术语,也可发到这里以便帮你查一查,把这里办成个“音乐术语角”也未尝不成。
此主题相关图片如下:此主题相关图片如下:此主题相干图片如下:小提琴乐谱中常见符号一览(供初学者参考)此主题相干图片如下:音乐基本术语我发现很多多少人对音乐术语完整没有打仗,就象鱼问的那些问题一样,我花一了个早上查字典弄清楚完了。
我把常用的一些音乐术语花一个上午的时间一点一点的打上去(很费工夫的哦,一定要看哦)鱼,特别是你!要全给记下来下面是意大利术语的解释:很弱pp pianissimo弱p piano稍弱mp mezzo-piano稍强mf mezzo-forte强f forte很强ff fortissimo此外还有级弱ppp pppp极强fff ffff等渐强cresc. crescendo渐弱dim. diminuendo或decresc. decrescendo特强sf或sfz sforzando或fz forzando(通常用来透露施展阐发重音)突强rf或rinfrfz rinforzando(表示很急速的“渐强”)强后即弱fp forte-piano特强后弱sfp sforzando XXX或fzp forzando XXX下面是速度,下面我所写的数字是每分钟的拍数慢速度缓慢庄板Grave 40广板Largo 46慢速慢板Lento 52柔板Adagio 56小广板Larghetto 60稍慢行板Andante 66小行板Andantino 69中速中板Moderato 88稍快小快板Allegretto 108进行速度快板Allegro 132快速急板Presto 184急速最急板Prestissimo 208下面是变化速度,好累啊,鱼先请我喝口水再说啦渐慢rall. XXX或rit. ritard. ritardando转慢XXXmeno mosso稍慢poco XXX(这个“稍慢”的意义和基本速度中的“稍慢”分歧,是比前满速度稍慢,有稍转慢的意思)慢一倍doppia lunghezza di tempo渐宽广或放宽allargando渐消失manc. mancando或mor. morendosmorz. smorzando渐快accel. accelerando转快piu mosso稍快poco piu mosso快一倍doppio momimento慢起渐快XXX渐快同时渐强string. stringgendo原速或回原速a tem. a tempo或tempo primo或tempo I 散或速度自在节奏自在ad lib. ad libitum或a XXX伸缩拍子XXX同速l'istesso tempo下面是一些感情术语一、雄伟勇敢等雄伟、壮丽grandioso宏伟、庄重maestoso庄严、严肃sol XXX威武marziale英勇、壮烈eroico大胆、勇敢ardito坚定不移fermo刚强有力con forza战斗bellicoso胜利vittoroso宽广largamente宏放baldo自豪baldanzoso渴望、热望voglievole愤怒sdegnoso五线谱常用符号和术语此主题相关图片如下:关于“泛音”要了解泛音究竟是怎么回事,解释起来就显得复杂了,就如本版《“泛音”是指什么》帖中解释的那样。
但是,作为初学者,先不必去了解这些,只知道在小提琴谱上是什么符号,在琴上怎么拉就行了。
在小提琴上,“泛音”分自然泛音和人工泛音两种。
人工泛音——常用的是用1指在弦上按一个音(实音),(一般)用4指虚按其上方纯四度音的位置,产生高两个八度的泛音。
在乐谱上,这个1指按的实音是通常用的音符,而虚按的位置上,是一个菱形的空心方符头。
此主题相关图片如下:XXX教小朋友识谱乐谱就象电影票.几排几号..琴和手指就象电影院的坐位.几弦几指.第一线.三弦一指.中间线.二弦一指.第五线.一弦一指.一指加一线等于三指.线上的音符.只用一指和三指.记住三根弦的一指.就能基本掌握了.在指板的一指和三指的地方..各帖一条线..正好是乐谱上的一指和三指<伏尔法特>第四课就是最好的练.菜鸟也能调好琴——高手勿入关于调琴,这是拉琴的第一个步骤,一把没有调好的琴,练也白练,不如不练,除非你要骗你的父母,或者拍照摆POSE!调嘛,当然是按源远流长的双弦法调音,这也是调琴的唯一办法,神圣如世上只有一个中国!业余学琴快一年了,由于这样那样的原因,进步很慢,不过唯一聊以自慰的是,我在上第二次课的时候,就学会了调琴,遭到了教师的表扬!嘿嘿!这个事情,也一直坚定我学琴的决心,因为,这代表耳朵总是好用的!不学点乐器也蛮惋惜!这里,和新手,尤其是关于乐理和小提琴设计原理都不那么明白的新手,说说调琴,也希望前辈指点一二!一:不要被关于调琴的深奥的文章吓倒!当然,那些文章绝对是伟大光荣正确的!不过,看不懂,那就是零,以后,拉的多了,回过头来看,反而可以得到更多有用的信息!到哪座山唱哪的歌,无论学琴还是做人,都是一个道理!最终的胜利由阶段性胜利组成,OK,先把调琴当作一次阶段性的挑战吧!JUST DO IT!二:仔细的听听教师调好的琴。
这点很重要,因为,做任何事,首先你要知道什么是正确的!怎么听呢,我的办法是从E弦开始,轻轻拨动那四根神秘的琴弦,你会听到,四个音好像四条一模一样但是体重不同的小狗,一个比一个胖!还有,任意两根弦发出的声音,我们都听过:那就是叮咚门铃!(经XXX网友指正,此处有删节)这样听几回,只要你的耳朵不是凤毛麟角的差,也该听出这四根弦的关系了,这里我不想说任何术语,只是这样听几回,再反方向的听几回,基本OK了!我当时是趁教师找谱子时拨了一下,就OK的!这时,如果你对自己的听力信心不足,还可以注意一下老师调好的琴,4根弦的张紧程度,一般都是紧绷的,但不是让你感到岌岌可危的那种紧绷,在自己调琴的时候,心里有个谱!三:确定A弦。
这个步骤也很重要,获取标准A的办法也很多,比如电话的频响,音叉,等等!我觉得对新手,最好用的是论坛上方那个标准A音钮,MIDI制作,应该也证实了是标准的!为什么说这适合新手呢,因为它发出的是拨弦的音,而不是线性的声音,这样,可以免去新手在持琴又持弓还有拧弦轴时,本来就手忙脚乱,还要辨音,搞不好就把琴摔了,弦断了,那会严重打击你的学琴信心!听着标准的A,像琵琶那样持琴,然后,轻轻扭动弦轴,同时轻轻的拨,最好是加了微调的,这样扭阿扭,拨阿拨,动作要小,不然会过站,大概把弦搞断了!终于,声音越来越接近,当闭上眼睛,按电脑给的声音的节拍跟着拨,你甚至听不出哪个是自己拨的,那个是标准A 音发出的,那就是准了!你曾取得了一个阶段性成功!四:AD双弦这两根弦,在听觉上的关系,就是我们经常听到的那种最简单的门铃发出的XXX!但这个时候,不建议你拨弦调了,当然也能拨着调,但是,拉着调更有助于你理解音程关系!最好在四根弦上都加微调,有点跌份,没关系,以后拉好了再出去炫!同时拉响AD,声音不堪入耳,有点像XXX的音乐,然后,扭动D弦的弦轴,慢慢的,慢慢的,还是不好听,不过比XXX的好些了,有点像XXX或者XXX了!继续,继续,轻轻的扭,仔细的听!你会发现,有个地方的声音很好,很甜,那基本就是了!为了验证那个细微的区间是不是正确,你还可以再多扭一些,这时的声音一定就难听了!而且,越是接近正确的地方,只差一点点的时候,声音反而比XXX那个阶段,更难听,甚至有些恶心的觉得!那么,从恶心的地方回去一点,你又听到了两根弦发出了甜美,舒服,合二为一的声音,仿佛三伏天的来了一杯冰水,闹肚子时遇到洁净的厕所,那么爽!那么棒!那么伟大和震撼!需要严重提醒的是:此刻,注意!新手的手没准,弦有可能会断!切切不要伤到眼睛!眼睛远比艺术重要!正如生命远比贞操重要!欧了!这时,你曾完成了第二个阶段性成功!五:DG和AE假如第四节你看懂了,这一节就不需要写了,把上面那一系列动作重复下,找到最甜美的那么部位,就是正确的声音!唯一要说的是,这个时候,你要反复检查下A弦,让它始终处在正确的状态,这样,你后面的工作才不会白费,而A弦你调的就低了,后面的三根,再甜美,再正确,也白费,你会拉的既不像小提琴,也不像中提琴,榜样的力量是无穷的,A就是别的三根的榜样!末了,4根弦逐一的拨,看看是不是和教师那个一样!是不是有4只摸样不异越来越胖的小狗!假如是,欧了!就这样,琴就调完了!也就怎么简单!不要被任何理论连篇吓倒,每个人的智商差不了一站地!他行,你也行!牺牲了午休时间,写了这么多,忐忑ING!也许会让前辈取笑,不过没关系,希望对如我一样新学,想学,又看不懂听不懂的菜鸟有帮助!表述不尽之处,请回帖告知,我尽量回复,大家共同研究!谢谢!小提琴音位图~初学者需要看此主题相关图片如下:实用第一把位各调音位图应初学者要求,绘制了第一把位的音位示意图,仅绘制了三个升降号以内的7张,把握了这些,或许再多的升降号也就不用看图了吧。