唐宋诗的比较
唐宋诗歌比较研究
知识文库 第09期25唐宋诗歌比较研究王 晗唐诗是中国诗歌创作的巅峰，那么宋诗则是在唐诗基础上再造的新的辉煌。
数量上，宋诗约20万首，是唐诗的5倍。
诗人约11000人，称得上名家辈出，诗派林立，宋诗也因此成为中国诗史上唯一能与唐诗相提并论的一代诗歌。
从诗史角度看，宋诗是唐诗的继续与发展，没有唐诗也就没有宋诗的辉煌成就。
但宋诗绝不是唐诗的翻版，而是宋人挑战唐诗典范，融传承与开拓为一体，处穷必变，自成一家。
1 唐宋之争唐宋诗之争的起源于南宋吕本中的《江西诗社宗派图》，但追其本源，可究到宋初以来诗歌的流变。
宋朝初期，诗歌的风格仍旧沿袭唐风，尤其是中晚唐的诗歌风格，宋朝的文人对此不满并进行改革创新，经过梅尧臣、苏舜钦、欧阳修等人的努力，开创了宋诗风气：诗歌的内容包括谈笑、谐谑、人情、物态等；在形式上“以文入诗”，“以议入诗”。
苏东坡、黄庭坚在宋诗上更是各成风格，尤其是黄庭坚写诗遵循法度，自创理论，易于被后世学习。
他的诗擅长炼字、用体，引经据典，被称为“夺胎换骨”、“点铁成金”。
江西派便是苏黄的拥护者，自北宋末60余年，江西派影响极大并发展至极端，这引起了许多文人的不满，南宋人对江西派评论，从而引发了唐宋诗之争。
出现了永嘉、江西两派的对垒，永嘉派工为唐律，专以晚唐贾岛、姚合为法。
而严羽则从另一个角度反驳江西诗派，他以盛唐为法，说江西诗病。
王若虚、元好问也极力贬斥宋诗、苏黄与江西派。
但从总个时期来讲，宗宋的思想占主流。
元明时期总体上由宗唐的潮流站主导。
先有元朝四大家以唐诗为准，如白朴的《墙头马上》，此剧的素材，便源于白居易的《井底引银瓶》一诗。
清代的唐宋诗之争简而言之就是有开始的宗唐之风的流布发展到宗宋之风的兴起――及由唐入宋，到最后的唐宋诗融合的发展历程，到晚清宋诗更受尊崇，清诗的唐宋之争以宋诗胜出为结局。
从清初到康熙初期，宗唐占优势，大约康熙十年左右，宋诗开始蓬勃发展，到康熙中叶唐音回归直至乾隆初年。
乾嘉时期沈德潜的格调说宗唐，袁枚的性灵说力主无分唐宋，融合唐宋，翁方纲的肌理说主宋，这三派三足鼎立，这之后融合唐宋的思潮不断高涨，是乾嘉时期的主导潮流，宗宋派在这一过程中不断壮大。
文化交融——唐宋诗歌的艺术特点比较
文化交融——唐宋诗歌的艺术特点比较唐宋两个时期是中国诗歌发展中最辉煌的时期。
在这个时期内，诗歌创作经历了从大气磅礴到清新淡雅的演变，走向了一个全新的方向。
两个时期的诗歌都以其独特的风格和艺术特点独具魅力。
接下来，我们将对唐宋诗歌的艺术特点进行比较，探究其文化交融的意义。
一、唐诗的“气韵生动”与“咏物象形”唐代的诗歌以“气韵生动”和“咏物象形”为特点，将自然景观与人的感受融合在一起，给人强烈的视觉冲击力和情感体验。
唐代的诗人善于以诗歌的形式传达出自己对社会现实的强烈感受与对人际关系的深刻思考。
李白的《将赴吴兴登乐游原》一诗，“广场无数盖平如镜，水天一色流瑶瑟。
白居易的《赋得古原草送别》一诗，“离离原上草，一岁一枯荣”等，这些诗歌，以其生动形象的描绘和富有情感的表现，成为了中国文化历史上最著名的文学珍品。
二、宋词的“婉约清新”与“理性文韵”宋词以“婉约清新”和“理性文韵”为特点，通常将自我的情感融合在一起，表现出中国文化精神中的内敛、细腻和温情。
宋词与唐诗相比，更注重于情感的抒发，而且常常反映出一种优美、温馨、和谐且充满浪漫色彩的东方情调。
苏轼的《水调歌头》一词，“明月几时有，把酒问青天”，李清照的《如梦令》一词，“昨夜雨疏风骤”，这些词歌则更注重对情感的抒发，营造着一种特有的大气浑沌，令人纠结。
三、文化交融的意义唐诗和宋词有各自特色，但两个时期的诗歌都表现出了中国文化内部和与外部文化的交融。
唐宋诗歌的艺术特点比较，就是对文化交融的一种体现。
唐朝是开放的时期，造就了安禄山之乱之前全国大一统繁荣的景象。
在这个时期，唐诗经历过对外汉墨之学的吸收，以及宗教和民族文化的广泛接纳等多种文化因素的影响，诗歌的创作与发展也因此具有更加丰富的内涵和风格多样性。
宋代则是一种更加理性和内敛的时期，表现出一种更加清新、自然和优美的艺术风格。
同时，在这个时期，士人们提出了“格物致知”的思想，将自己的思想体系与实践融合在一起，形成了一种完整的中国文化思想体系，并将这种思想体系运用在自己的诗歌创作中。
唐诗和宋诗的区别
唐诗和宋诗的区别唐诗和宋诗的区别《诗词散论·宋诗》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。
唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。
”一、从诗歌的总体风貌看, 唐诗和宋诗气象迥异唐诗的气象来源于诗经、汉魏风骨一脉相承的现实主义传统和楚辞汉赋的浪漫主义精神, 形成于“潮平两岸失, 风正数帆悬”的盛唐时代环境, 体现了唐代特有的积极、乐观、向上和洋溢着英雄主义、理想主义光彩的时代精神和民族气质, 故唐诗的气象可用“雄壮浑厚”来概括。
最能体现唐诗气象的是李白和杜甫, 他们共同唱出了时代的最强音。
李白渴望建功立业, 抱负满怀, 纵情欢乐, 傲岸不驯, 大气磅礴, 冲破一切规范和约束, 美妙奇异, 酣畅淋漓之至。
杜甫忧国忧民, 感时伤世, 深沉博大, 沉郁顿挫, 恪守“先天下之忧而忧, 后天下之乐而乐”之基本原则。
李白雄壮, 杜甫浑厚，李白和杜甫共同代表了“骨气端翔, 音情顿挫, 光英朗练, 有金石声”的唐诗气象。
由于积贫积弱、内忧外患的国势, 宋诗始终笼罩着沉郁悲凉之气; 同时也因为政治上重文轻武,士大夫地位的提高, 宋诗作者每每感到难以超越唐诗的焦虑, 刻意求工求新, 尤其是黄庭坚及其江西诗派注重诗文的法度, 在创作上体现为诗文的“终始”、“关键”和“开合”, 体现为句法的严谨和押韵的严密。
同为悲春伤秋之作，唐人杜甫，与宋人晏殊就表现了不同的气象出来《春望》杜甫国破山河在, 城春草木深。
感时花溅泪, 恨别鸟惊心。
烽火连三月, 家书抵万金。
白头搔更短, 浑欲不胜簪。
《中秋月》晏殊一轮霜影转庭梧, 此夕羁人独向隅。
未必素娥无怅恨, 玉蟾清冷桂花孤。
同样是写“悲”, 宋诗是“悲凉”, 而唐诗则是“悲壮”。
二、从表达方式来看, 唐诗主抒情, 宋诗则重在揭示蕴涵在诗歌形象之中的理趣唐人在他们生活的年代所追求的是人生的辉煌，漫游名山大川的豪迈，行走江湖，执剑仗义的豪爽。
解析唐诗宋词的特点
解析唐诗宋词的特点唐诗和宋词是中国文学史上的两个璀璨的时代，代表了中国古典文学的巅峰。
它们在创作手法、主题表达和艺术形式上各具特色，成为中国文学宝库中闪烁的明珠。
本文将对唐诗和宋词的特点进行深入解析。
一、唐诗的特点1.形式规整：唐诗以五言和七言绝句为主要形式，每首诗由四句组成，字数严格控制，形式规整美观。
这种形式的限制对于诗人来说既是挑战，也是创作的动力。
2.节奏流畅：唐诗在押韵上追求平仄的谐音和呼应，使得诗歌在读起来流畅自然。
同时，唐诗的句子长度相对较短，语言简练，使得节奏更加鲜明。
3.意境深远：唐诗强调意境的表达，追求意象的凝练和细腻。
通过少言直指，或通过对自然、人生、情感的描绘，表达出丰富的情感和哲理，让读者在阅读中领略到美的滋味。
4.借古讽今：唐诗时常借古为喻，通过描绘历史典故，投射现实世界的景象，既能使诗意更加深刻，又能寓意于情，使读者产生共鸣。
二、宋词的特点1.语言通俗：相较于唐诗的高度凝练，宋词注重表达的贴近生活。
宋词的语言通俗易懂，直抒胸臆，质朴自然，使得读者更容易产生共鸣。
2.透露情感：宋词注重表达情感，以描绘人间的爱情和生活为主题。
词人通过对细腻的情感的描写，引发读者对于情感的共鸣，使得词作更具感染力。
3.意境细腻：宋词在意境的创造上偏向柔美、含蓄，通过极富艺术感的描写手法，刻画出含蓄、委婉的意境。
这种细腻的意境给人以舒适和愉悦感，让读者流连忘返。
4.音乐性强：宋词多用于曲调，注重词曲的搭配和配合。
宋词的词牌曲调优美动听，旋律流畅婉转，通过音乐与词的结合，使得宋词的表现力更加丰富和生动。
三、两者的共同点和区别1.情感表达：唐诗和宋词都注重情感的表达，但唐诗侧重于哲理和抒发，而宋词更加强调情感的直抒胸臆。
2.艺术表现：唐诗追求意象的细腻和意境的深远，更加鲜明而雄浑。
宋词则更注重贴近生活，注重音乐性和细腻的意境的刻画。
3.主题内容：唐诗常常探讨人生、自然、历史等更宏观抽象的主题，而宋词则更多关注于人情世故、爱情和生活等更具体的主题。
唐代与北宋边塞诗比较
唐代与北宋边塞诗比较
唐代和北宋都是中国历史上非常重要的文化时期，而边塞诗则是这两个时期都具有代表性的诗歌流派。
下面将对唐代和北宋边塞诗进行比较。
唐代边塞诗主要写作于唐朝的安史之乱时期（公元755年-763年），这个时期唐朝境内出现了大规模的军事动荡，唐朝统治者为了保卫国土不断派遣军队到边疆地区进行战斗，而唐代边塞诗正是在这种背景下产生的。
唐代边塞诗以其艰苦卓绝的精神风貌、豪放的气质和宏伟的意境，成为唐诗的一个重要分支，代表诗人有王之涣、岑参、王昌龄等。
这些诗人的作品大多是描写边塞生活、歌颂边塞将士的英勇事迹、赞美边塞风光等，反映了当时唐代边塞的军事与文化现实。
北宋边塞诗则主要写作于北宋的辽、金、西夏等民族政权侵犯中国北方边境地区的时期。
这个时期，北宋朝廷为了保卫国土，不断派遣军队到边疆地区进行战斗，北宋边塞诗正是在这种背景下产生的。
北宋边塞诗的特点是清新脱俗、含蓄深邃、富有情感和哲理意蕴。
代表诗人有辛弃疾、陆游、秦观等，他们的作品内容主要涉及边塞生活、边塞风光、对抗边疆民族政权的战争等方面。
与唐代边塞诗不同的是，北宋边塞诗更多地表现了诗人对边塞生活和边塞战争的思考，体现了北宋诗歌的一种新的风格和文化特点。
总的来说，唐代和北宋边塞诗都是中国文学史上非常重要的文学流派，它们共同反映了中国历史上不同时期对边塞地区的关注和热爱，体现了中国人民爱国主义
精神的特点。
诗词鉴赏唐宋八大家的诗词风格对比
诗词鉴赏唐宋八大家的诗词风格对比唐宋时期是中国古代文化的高峰时期，出现了众多杰出的文人墨客。
其中，唐宋八大家被誉为诗词界的顶峰，他们的作品不仅在艺术上达到了巅峰，同时也反映了时代的风貌和人民的内心世界。
本文将对唐宋八大家的诗词风格进行对比，以展示他们各自独特的艺术魅力。
首先让我们来看杜甫和王之涣两位大家。
杜甫以其豪放的气势和真挚的情感闻名，他的作品犹如大海般浩渺，同时又充满着社会意识和对人民疾苦的关怀。
杜甫的作品以“慷慨悲歌”为主，在形式结构上多倾向于长篇叙事，通过丰富的描写和情感表达，将社会的不公与人民的苦难展示得淋漓尽致。
而王之涣则更偏向于陈述和抒发心情，他以简练的文字和准确的意境来表达自己对人生和自然的独特理解。
王之涣的作品略带忧郁，但却富含哲理，通过深情细致的描写与对生命意义的思考，他创造出恍若仙境的美丽画面，使读者在阅读中感受到浓厚的意境美。
接下来，我们聚焦苏轼和黄庭坚两位文学巨擘。
苏轼被誉为文学家中的文学家，他的诗词风格更偏向于纵情奔放，张扬自我。
他的作品充满了丰富的联想和意象，诗情画意，鲜明而生动。
苏轼以自然山水以及人民生活为题材，兼具抒怀和咏史两者，并通过随兴的形式和声情并茂的文字让读者感受到他内心的张力与激情。
而黄庭坚则更富于内敛和含蓄，为人所称颂的“清婉温雅”正是他作品的最佳写照。
黄庭坚的作品以抒情为主，他用细腻的笔触和含蓄的措辞援引了许多山水意象、自然景物和寓意隽永的题材，通过表达对美的追求和生活哲学的思考，使作品具有深度和内涵。
随后，我们转向辛弃疾和陆游。
辛弃疾是南宋时期的杰出诗人，他的作品充满了激情和壮志，以抒发对祖国沦陷和抵抗外敌的愤怒与痛悔为主题。
辛弃疾的作品以叙事和抒情为主，他通过饱含激情的描写和对历史事件的回忆，将个体的悲凉与时代的变迁相结合，给人一种深深的回响。
而陆游则以他那独特的“豪放派”风格而著名。
他对人生和命运抱有深刻的思考，作品里充满了对命运的反抗和对个体价值的探究。
唐宋八大家诗歌风格比较研究
唐宋八大家诗歌风格比较研究引言唐宋时期是中国古代文化艺术的鼎盛时期，其中八位著名的诗人被誉为唐宋八大家。
他们分别是杜甫、李白、王之涣、孟浩然、苏轼、黄庭坚、柳宗元和陆游。
这八位诗人各有特点，代表了不同的创作风格和观点。
本文将主要探讨这些诗人的诗歌风格，并进行比较研究。
一. 杜甫杜甫被尊称为“诗圣”，他以其深邃厚重的思想和感人至深的抒情手法而闻名于世。
他的诗作多反映社会民生问题，关注百姓疾苦，表达对国家命运的关切。
他善于运用雄浑豪放的笔调，描绘自然景物和人物形象。
他的风格在唐代颇具影响力，并对后世文壇产生重大影响。
二. 李白李白是唐代最具个性鲜明的诗人之一，他的诗歌具有豪放奔放的风格和生动活泼的表现力。
他擅长笔墨描绘山水景色，其作品常以豪情壮丽、浪漫奔放为特征。
李白的诗歌充满了自由主义精神和探索力量，使其山水诗独树一帜。
三. 王之涣王之涣是唐代晚期著名的诗人，被誉为“景王”。
他的诗作以景物写意和抒发感慨见长，形象多样，富有意境。
王之涣擅长将个人情感与自然环境相结合，通过对景物描写传递深刻而微妙的感受。
四. 孟浩然孟浩然是唐代文学史上著名的山水派诗人之一。
他的诗作细致入微、含蓄隽永。
孟浩然善于从细小事物中发现美，并用简洁平实的语言表达出来。
他的作品注重音韵节奏，给人以静谧、恬淡之感。
五. 苏轼苏轼是北宋时期最杰出的文学家之一，他的诗歌风格独特且多样化。
苏轼充满才情和幽默感，他的作品兼具抒情、议论、咏怀等多种元素。
他善于用自己独特的视角和精湛的表达能力，揭示事物背后的深层含义。
六. 黄庭坚黄庭坚是北宋著名诗人和书法家，以刚健遒劲而又富有格调的诗作闻名。
他的作品注重调子、韵律和节奏感，用字洁净利落、纤巧优美。
黄庭坚在传统诗歌形式中融入了个人情感和哲学思考，使其作品显得深邃而意味悠长。
七. 柳宗元柳宗元是唐宋时期杰出的文学家和政治家，同时也是一位出色的诗人。
他以写实主义创作风格闻名于世，着重反映社会风貌和人民生活。
唐宋诗歌的比较分析
唐宋诗歌的比较分析唐代和宋代是中国诗歌史上两个最为辉煌的时期，其中唐代更是被誉为“诗歌的黄金时期”。
两个时期的诗歌风格、题材、表现手法都存在一定的差异。
本文将从这几个方面来进行比较分析。
1. 诗歌风格唐代诗歌大多以写景、写人、写事为主，情感真挚、意境深远、句式优美、音律和谐。
唐代诗人钟情于形式优美、言辞华丽的诗歌，如李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”等，韩愈的“人生不相见，动如参与商”，王之涣的“登高壮观天地间，大江茫茫去不还”，都是极具代表性的作品。
宋代诗歌则更加注重表现诗人的情感、思想和价值观，内容更富有思想性和哲理性。
宋代诗人常用典故、引经据典来表达自己的思想，如苏轼的“后会无期酒阑珊，人生得意须尽欢”，查慎行的“忆昔孤坟在荒丘，巨蛇缠而鬣蜣秋”，都是极具代表性的作品。
2. 诗歌题材唐代诗歌涉及的题材广泛，包括山水、田园、宫廷、战争、爱情等。
唐代诗人用诗歌表现社会、生活和人情，试图通过自己的感触说出所有人的心声。
唐代的诗人是面对着中国封建王朝最强盛的时候创造了大量优秀的山水田园诗。
宋代诗歌的题材更多侧重于个人情感，道出诗人内心自我意识的探寻。
宋代的诗人是面对着中国封建王朝开始走向灭亡时创造了壮烈悲凉、辞严正直的诗歌作品。
宋代的代表性诗人苏轼也侧重于反映诗人个人的内心情感，如苏轼的《赤壁怀古》“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发苍颜。
”3. 表现手法唐代的诗歌多讲究诗歌的外在美感，注重情感表现，善用引经传古、形象描写、音乐美、自然景物来达到丰富多彩的情感寄托与情感拓展。
唐代的诗歌句式多为典雅、朴实句式，以表达情感为主要目的。
唐代诗歌的音乐美画面美的完美结合的最好。
宋代的诗歌则注重于表现诗人的内心和思想，更偏向于个性化的表现手法。
宋代的诗歌多以宋词的形式呈现，对语言形态的把握更有审美性、美学性、和谐性。
总的来说，唐代的诗歌形式多、形态美丽，宋代的诗歌意境深、哲理高。
唐宋诗词的比较研究：平仄与韵律的差异
唐宋诗词的比较研究：平仄与韵律的差异一、背景介绍唐宋两代是中国文学史上最重要的两个时期，而其中的诗词更是成为了中国文化宝库中闪烁的明珠。
本文将对唐宋两代诗词进行比较研究，着重关注其中的平仄和韵律两个方面的差异。
平仄和韵律作为汉语中特有的音节特征，在唐代和宋代都发挥了重要作用，但在其运用上却存在着明显差异。
二、平仄在唐宋诗词中的差异1. 唐代平仄的规范性唐代古体诗以五言绝句为主流，尤其是五言律诗，对平仄有相对严格的限制。
五言绝句分为四行，每行五个字，总共二十个字。
其中第一、二、四行需要符合押韵要求，并且每个字都有明确的平仄属性。
2. 宋代平仄表达的变化宋代以七言绝句和律词居多，在平仄方面相对于唐代出现了一些变化。
宋代诗词更加追求意境的表达，对押韵和平仄的要求相对宽松。
七言绝句在行数和字数上都较多，因此平仄的选择也有更多的灵活性。
三、韵律在唐宋诗词中的差异1. 唐代韵律的精确性唐代的律诗，在音节和押韵上都有非常严格的规定。
每个字都需要符合特定的音调模式，并能准确地配合其他字形成有效的押韵。
这种精确性使得唐代律诗具有高度美学品质。
2. 宋代韵律变得更加自由化与唐代不同，宋代文人开始尝试破除传统束缚，追求与语言自然亲切流畅的感觉。
因此，虽然宋代依然注重押韵，但对于音调模式变得更加随意。
一些作品甚至故意打破传统规则，以达到艺术效果。
四、结论总体而言，在唐宋两代的诗词创作中，平仄和韵律方面存在明显差异。
唐代诗词对平仄和韵律有更加严格的要求，追求精确和规范性；而宋代诗词在这两个方面更加自由灵活，注重意境的表达。
这种差异反映了唐宋时期文化氛围和审美观念的变迁，也为后世文人创作提供了丰富的思想与艺术资源。
（字数：266）。
《唐宋诗词之比较鉴赏》
《唐宋诗词之比较鉴赏》1. 引言1.1 概述唐宋诗词是中国古代文学的瑰宝，代表了中国文人的才情和精神追求。
唐代是中国文学史上最蓬勃发展的时期之一，而宋代则以其细腻华美的艺术风格而闻名于世。
本文旨在通过比较分析唐宋诗词的异同之处，深入探讨两个时期的诗词艺术理念、主题和风格等方面的差异，并评估其对后世文化传承影响的意义。
1.2 文章结构本文共分为五个部分进行论述。
首先，在引言部分我们将概述唐宋诗词的重要性并明确文章目录。
其次，在“2. 唐宋诗词概要”中，分别概括介绍了唐代和宋代诗词在历史背景、创作流派、流派代表人物以及创作特点等方面的基本情况。
接下来，在“3. 主题和风格比较”部分，我们将详细对比两个时期在主题选择上以及所呈现出来的不同风格进行鉴赏和解读。
然后，在“4. 表达方式对比分析”中，我们将重点从语言表达和感情表达两个方面来探讨两个时期的诗词在表达技巧和情感表现上的异同之处。
最后，在“5. 结论”部分，我们将总结唐宋诗词鉴赏的重点和方法，并探讨这些古代诗词对后世文化传承的意义和价值。
1.3 目的本文旨在通过对唐宋诗词进行比较和鉴赏，深入了解和欣赏这两个时期独特优秀的文学成果。
通过分析并展示唐宋两代不同风格、主题以及表达方式等方面的特点，使读者更全面地认识到唐宋诗词艺术的魅力与影响力。
同时，本文还旨在为研究中国古代文化、文学变迁以及美学观念提供一个切入点，引发读者对于文学形式与内涵相互关系的思考，并进一步探讨唐宋诗词对当代社会与审美价值观念的启示与影响。
2. 唐宋诗词概要：2.1 唐诗概要：唐诗是中国古代文学史上的巅峰之作，其创作时期跨越了唐朝的近三百年，从618年到907年。
唐诗以其精湛的艺术表达和丰富多样的题材而闻名于世。
在唐代，有众多优秀的诗人如杜甫、李白、王之涣等，他们的作品不仅反映了社会、政治和文化背景下的种种思考和感受，还展现了他们卓越的才华和独特的艺术风格。
唐诗以其豪放浪漫、意境深远、思想深邃等特点成为后世各代诗人学习借鉴的对象。
唐宋山水田园诗隐逸文化的比较
唐宋山水田园诗隐逸文化的比较
唐宋山水田园诗都是中国文学中的重要文化形态，它们均体现
了中国文化中隐逸思想的精华。
不过，在具体表现形态上，两者还
存在着一些不同。
唐代山水诗主要描绘了自然山水景观及人在自然中所获得的感
受和意境，具有浓郁的生命力和自然色彩。
其中以王维的山水诗代
表性最高，他的山水诗主要写小景，又有酒和道的内容，更注重笔
墨与音律的契合。
而唐代田园诗则描写了自然景物、宜人的田园生
活及牧人、农人等在田园中的生活场景，更清晰而朴素。
唐代的田
园诗以李白、白居易等人创作的作品最著名。
宋代山水诗则更加追求具有文人气质的雅致和精神的高度超脱。
苏轼、黄庭坚等人的山水诗，有较强的闲逸风趣之味，更关注意境
和提出思想感受。
而宋代田园诗则致力于对人情雅趣、风俗民情和
生活情感的深度描述和探讨，以极简洁有力的表达方式展现出田园
生活的美好和恬静。
其中以陶渊明的诗歌为代表。
总之，唐宋山水田园诗不同于古典文学中抒情诗的铺张浪费，
而是注重诗歌写作过程中隐逸意境的展现和感悟境界的提高。
它们
的成就不仅在于艺术创作水平的高度，同时也蕴含着中国古典文学
中深厚的隐逸文化价值。
唐诗与宋词的区别
唐诗与宋词的区别唐诗与宋词的区别引导语：唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。
下面我们来了解一下唐诗宋词的区别，词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。
词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用於娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。
而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。
宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。
”词最初主要流行於民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。
大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。
到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间”派词人和以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。
词终於在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。
进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。
《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。
词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“唐诗、宋词”的说法。
词的初期极尽艳丽浮华,流行于市井酒肆之间,像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱" 而得罪了当时皇帝的柳永,郁郁不得志,一生就流连于歌坊青楼之间,给歌妓们写写词,所谓"凡有井水饮处,必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相(他的名字我不太记得了，好象叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道,宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起,构成了宋朝的享乐主义,虚华的文化.“诗中有画”是诗词创作的高境界，也是诗词评论中常用的褒扬之辞。
唐宋诗词风格比较
唐宋诗词风格比较唐宋诗词是中国古典文学的重要组成部分，可以说是中华文化的瑰宝。
唐朝（618-907年）和宋朝（960-1279年）分别是古代诗词的高峰，两朝的诗词风格有着鲜明的特点，本文将分别对其进行比较。
一、唐诗风格唐诗是中国诗歌发展的高峰，其分类繁多，但大致可以分为五律、七绝、九格、排律等多种形式。
唐诗的艺术特点在于雄浑奔放、情感深挚、构思巧妙、艺术技巧熟练等特点。
唐诗中最为著名的流派就是“山水田园诗”，这种诗歌反映了唐代人们对大自然的崇敬和热爱。
诗人们通过描绘山川、江河、花木、虫鸣等景物，表达出自己对自然美的领悟和感受，这种诗歌具有鲜明的渲染力和生动的形象表现。
另外，唐诗也有大量的抒情诗，这种诗歌描述诗人的内心情感和感受，表达出对人生、爱情、友情、故乡等方面的深刻思考和反思。
此外，唐诗还有以史为鉴、皇恩浩荡等题材。
二、宋词风格宋词的创作种类比较单一，主要包括“别赋”、“花间集”、“水调歌头”、“西江月”等，其中以“花间集”最为典型，成为宋词的代表作品。
宋词的风格因其出现的社会背景而与唐诗不同，宋代经历了五代十国的战乱和文化的基础奠定，因此宋词具有更为细腻和柔和的风格，表达情感更为克制和细致。
宋词舍弃了唐诗的“表意”主义，追求意境的开阔和空灵、以及情感的含蓄和深沉，成功地形成了一种浓郁而细腻的艺术。
宋词的体裁以“花间集”为代表，具有规律、格式和节奏的特点，一般由四句或八句组成，采用对偶、转折、语音同构等技巧，具有生动活泼、节奏强烈和语言美感强烈的特点，情感表达十分细腻。
此外，宋词还有以抒情、叙事、写景等不同主题的作品。
三、唐宋诗词的比较在艺术风格上，唐诗和宋词可以说是两个不同且完全独立的文学体系，但二者又存在局部的相似和接续之处。
唐诗擅长通过抒情、写景、叙事来表达人们对国家、家乡、亲友、妻子和自然等方面的热爱和感受，表达时追求表达的准确和热烈，显得令人振奋和震撼。
而宋词则着重表现人们对情爱的追求和体验，情感表达更加细致和克制，更多关注情感的意境和象征化表达，显得清丽飘逸和优雅悠然。
唐诗和宋诗的区别
唐诗和宋诗的区别通常区分唐、宋诗，除了时代概念以外，则还指风格。
风格当然与时代有关，不能几械的用时间段来划开；唐诗从韩孟诗派起下启宋调，而宋朝也有传承唐音者，比如宋初的白体和西昆体。
就总体而言，唐宋诗风颇有不同，自宋以后直到近代，我国古典诗歌的风格，一般都没有超出过唐、宋诗这两大类的范围。
《诗词散论·宋诗》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。
唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。
”这番话说的便是唐、宋诗各自的特色。
举一个例子说明，比如李白的《洞庭湖》（之一）：“洞庭西望楚江分，水尽天南不见云。
日落长沙秋色远，不知何处吊湘君。
”此诗只是写洞庭西望之所见，信手拈来，毫不着力，读来的确是蕴藉空灵，情在景中，这是以韵胜。
再看黄庭坚的《题郑防画夹》（之一）：“惠崇烟雨归雁，坐我潇湘洞庭。
欲唤扁舟归去，故人言是丹青。
”这首诗前三句写的是湖中景致及景色之动人，待到诗人欲买舟一游时，方明白并非真景，原来乃是画。
前三句的烘托作势，目的全为闪出最后一句，足见颇费匠心，深折透辟，即以意胜。
唐诗重韵致，所以大都情景交融，或情寓景中。
又如像李白《望庐山瀑布》（日照香炉生紫烟），四句均写景，并无特别深意，然其中洒脱高远，读者自能体会；其美全在情辞。
这便是严羽在《沧浪诗话》中所讲的“不涉理路，不落言诠”。
而同是写庐山，苏轼《题西林壁》（横看成岭侧成峰）便不尽相同，前两句还是写景，但后两句却是议论，不过正因有此议论，更能让人充分领略到庐山的峰回路转。
清人赵翼评论道：“庐山名作如林，若再实做，断难出色。
坡公想落天外，巧于以偏师取胜。
”的确，本诗与李白诗相比，意思较为深刻，以气骨见长；但情辞之丰腴则有所不如了。
苏轼此诗的意义还不仅于此，读者还可从中领悟到深刻的哲理；而这也是宋诗的特色之一，即富于理趣。
至于富理趣，唐诗中本有，像王维的《酬张少府》“晚年惟好静，万事不关心。
自顾无长策，空知返旧林。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
答：我认为，唐诗宋诗各有千秋。
从时代背景看。
唐代是我国最为辉煌的时期，与之相适应，唐朝初期、中期的诗歌雍容大气，气势磅礴，例如李白就有过大量赞叹祖国大好河山的名篇；到了唐朝的晚期，民不聊生，战火纷繁，则有杜甫“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的佳句......宋代的经济文化生活非常发达，集市夜市兴盛，市民工商阶层兴起，坊市的界限被打破，在人民物质文化得以满足的同时，涌现出大量优秀文人，例如豪放派的代表人物苏东坡、辛弃疾，婉约派的李清照、柳永等等。
记得原来在新浪网上看过这样一篇帖子，其中作者对唐诗和宋诗特点的概括让我难以忘怀----
唐诗：主情、蕴蓄，表现上韵流言外，风格上多比兴，作法上婉而微，词评论方面诗论少。
宋诗：主理、发露，表现上意尽其中，风格上多赋，作法上径以直，词评论方面诗论精。
唐诗为宋诗提供了大量的素材与题材。
描写边塞、叹息闺怨，表达亲情，描绘祖国河山的秀丽多娇，歌颂正义战争，抒发爱国思想，抒写个人抱负和遭遇的，表达人生悲欢的，还有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露封建社会的黑暗等等。
总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。
在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，形成了我国古典诗歌的优秀传统。
在形式
上有五言和七言、绝句和律诗。
唐代还创造了风格特别优美整齐的近体诗，把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式。
唐诗美丽，唐诗的最大特点是生机盎然，气象峥嵘，异彩纷呈，犹如春天，万木竞发，呈现一片欣欣向荣的气象，这就是唐代的生气。
唐诗是大唐旺盛生命力迸溅的火花，走进唐诗，犹如走进春天的森林，鸟语花香，清芳扑鼻。
唐诗多以丰神情韵见长，字里行间充满一种丰满的、具有青春活力的热情和想象，闪灼着自由和欢乐。
唐诗有着生龙活虎的节奏，即使是感叹人生孤独、描写边关征战的诗歌也是流畅、优美、轻快。
唐代诗歌的创作顶峰是李白，他靠天才的想象，把庄子的飘逸和屈原的瑰丽融二为一，奏出了唐代诗歌艺术的最强音，被称为盛唐之音，达到了中国古代浪漫文学的极峰。
唐诗代表了诗歌艺术的最高峰，而宋诗则以它的工整和旨趣在诗馀流行的年代里占有了一片天地。
下面我摘录了一些有关唐诗与宋诗区别的鉴赏：
基本上宋诗、唐诗虽是各富风采，但因为宋人以诗馀(词)为先，诗反而成为配角了，因此唐诗不仅数量上胜过宋诗，在素材上也多于宋诗。
宋诗有以下特色：
1.从艺术旨趣和风格看，宋诗主要向理想、显露和精细方面发展，这是宋诗较精之处。
2.宋诗倾向议论化、散文化。
3.派别多。
4.诗话多。
5.消失了唐代悲壮的边塞派的作风，但是整鍊规矩，无唐诗有时不工整之病。
6.消失了唐代感伤的社会派的作风，但描写越发细致，无唐诗有时粗率之病。
7.失去了唐代闺怨、宫怨诗的作风，很多诗人描写时特别冲淡，无唐人豪迈意气的作风。
8.不同于唐代缠绵活泼的情诗的作风，宋诗中有一种充满画意的诗(题画诗)。
9.宋诗之弊：模拟、诗话、诗派杂。
其中各诗派还成为相互竞逐甚至批判的情形，这与唐诗诗人各派之间相互共融的情形颇为不同。
10.词本作为诗馀却反而越居诗的上位。
总之，唐诗和宋诗都是我国文化史上的明珠，唐诗和宋诗直到今天还影响着我们的生活......。