写实主义
写实主义
西方19世纪的美术思潮 。写实主义起源于法国 ，中心也在法国，后波及欧洲各国 。1848 年革命后，首次使用“ 写实主义”一词。代表人物为画家G?库尔贝，最早的理论家为尚弗勒里。其第一份宣言发表于1855年。反对僵化的新古典主义，反对追求抽象理想的浪漫主义，坚持表现当代生活，往往以社会低层人物为作品的主人公并满怀同情地描绘他们的处境，以揭示资本主义社会的不合理性。
写实主义 Realism 也可称为“现实主义”
简介
写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。该流派的摄影艺术家在创作中恪守摄影的纪实特性，在他们看来，摄影应该具有“与自然本身相等同”的忠实性，画面中的每一个细节，只有具有“数学般的准确性”，作品才能发挥他种艺术媒介所不具有的感染力和说服力。
2、 捕捉某一瞬间，而非雕琢一个画面；
3、 情境的瞬间组织，而非精心设计安排。
而且最重要的一点，这种捕捉自现实生活的景象，以及在瞬间定格的画面，一定是为某个主题服务的，而绝非捕捉到什么算什么。
A?斯蒂格利茨曾说：“只有探讨忠实，才是人们的使命”。另一方面，他们又反对象镜子那样冷漠地、纯客观地反映对象，主张创作应该有所选择，对所反映的事物应该有艺术家自己的审美判断。著名写实摄影大师路易斯?海因就说过这样的名言：“我要揭露那些应加纠正的东西；同时，要反映那些应予表扬的东西”。可见他们崇尚艺术应该“反映人生”的观点。他们敢于正视现实，创作题材大都取于社会生活。艺术风格质朴无华，但具有强烈的见证性和提示力量。
最早的写实摄影作品当推英国摄影家菲利普?德拉莫特于1853年拍摄的那些火棉胶纪录片。稍后，则是罗斯?芬顿的战地摄影和六十年代末的威廉?杰克逊的黄石奇观。1870年以后，写实摄影渐趋成熟，开始把镜头转向社会，转向生活。如当时的摄影家巴纳多博士就拍摄了流浪儿童的悲惨境遇，而震动了人们。
古代文学的写实主义
古代文学的写实主义古代文学是中华民族宝贵的文化遗产，其中写实主义作为一种文学创作手法，具有重要的地位和价值。
写实主义文学追求真实、客观地反映社会生活和人物形象，以及展现人性的复杂性和社会现象的多样性。
本文将探讨古代文学中的写实主义，并分析其特点和意义。
一、古代文学的写实主义的起源古代文学的写实主义可以追溯到古代文人的创作实践。
在古代社会，文人通过创作诗词、散文、小说等文学形式，表达自己对社会现实的观察和思考。
例如，唐代诗人杜甫的《七步诗》以及宋代文人苏轼的《赤壁赋》，都是对时代风云和社会变迁的真实记录。
这些作品以其真实性和客观性，成为古代文学写实主义的重要代表。
二、古代文学写实主义的特点1.真实性：古代文学写实主义强调对社会生活和人物形象的真实描写，力求还原历史真相。
文学作品通过对细节的描写和人物的塑造，使读者感受到真实的历史场景和人物情感。
2.客观性：古代文学写实主义追求客观反映社会现象和人性的复杂性。
作品中的人物形象和社会事件都是客观存在的，不带有主观倾向和偏见。
这种客观性让读者更容易理解和接受作品所要表达的意义。
3.多样性：古代文学写实主义通过多样的题材和形式，展现了社会生活的多样性。
无论是描写宫廷生活的《红楼梦》，还是描绘农村生活的《西游记》，都展现了不同层面和领域的社会现象和人物形象。
三、古代文学写实主义的意义1.历史价值：古代文学写实主义作品成为了后人了解历史的重要资料。
通过这些作品，我们可以了解到古代社会的风貌、人物的性格和社会的变迁。
2.人性思考：古代文学写实主义作品通过对人物形象的塑造，让读者更深入地了解人性的复杂性。
作品中的人物既有善良和高尚的一面，也有自私和邪恶的一面，这让人们对人性有了更深入的思考。
3.社会批判：古代文学写实主义作品通过对社会现象的揭示，对社会问题进行了批判和反思。
例如《水浒传》中对官府腐败和社会不公的揭露，以及《红楼梦》中对封建礼教的批判，都对社会的进步和改革起到了积极的推动作用。
新写实小说名词解释
新写实小说名词解释新写实小说（New Realistic Fiction）是中国当代文学的一种重要流派，出现于上世纪80年代末90年代初。
作为当代文学的重要发展方向，新写实小说以传统社会化大生活为背景，以尖锐的社会批判与深入的人性探索为特点，揭示了中国改革开放后社会的种种问题与矛盾。
下面就新写实小说常见的几个名词进行解释。
1. 写实主义（Realism）：写实主义是文学创作的一种思想方法和创作方法，主张对社会生活和人物形象进行客观、准确、深入的描写，力求使作品反映真实的社会生活和人类内心世界。
新写实小说沿袭了写实主义的传统，通过真实的描写手法使作品更加贴近读者生活的现实。
2. 创伤记忆（Traumatic Memory）：创伤记忆是新写实小说中的一个重要概念，指的是作品通过揭示社会问题和矛盾，让读者重新回忆起个人和社会的创伤性经验。
新写实小说常将个人故事与社会事件相联系，使读者能够通过叙述中的个体经历来理解和体验社会的创伤。
3. 文化记忆（Cultural Memory）：文化记忆指的是新写实小说对历史事件和社会文化现象的记忆和再现。
通过对历史的回溯和对文化的探索，新写实小说试图重新审视过去，呈现社会的种种问题和冲突。
文化记忆成为新写实小说重要的创作主题，使作品具有较强的历史意识和文化批判。
4. 伦理关怀（Ethical Concern）：伦理关怀是新写实小说关注人与人之间的道德关系和伦理问题。
新写实小说通过对社会问题和个体遭遇的描写，探讨人性的善恶、正义与道德，对社会现象和道德困境进行批判与思考。
伦理关怀使新写实小说具有了一种道德担当和社会责任感。
5. 历史批判（Historical Critique）：历史批判是新写实小说中对历史事件和社会现象进行的深入剖析和批判。
新写实小说常通过对历史事件的还原和分析，对历史的记忆和再现进行剖析，揭示历史事件背后的深层次问题，对历史进行思考和评价。
6. 地方叙事（Regional Narrative）：地方叙事是新写实小说的一种特点，指的是以特定地方为背景进行叙事创作。
写实主义的概念与历史
写胸中 逸 气， 苏轼 “ 论 画 以 形 似， 见与儿童 邻” 和 “ 画以适吾意” 即是耳熟能详的例子。 然而， 在西方， 关于 “ 真实” 的形而上学 哲学对艺术发展起了相反相成的作用， 它成 了催生和压制写实传统的双刃利器。 一方面， 柏拉图对绘画虚幻性的揭露， 反 而刺激欧洲艺术家去模仿自然， 因为自然乃 上帝的造物、 理念的显现， 如果艺术家胸怀这 种理念， 以此为典范， 去伪存真， 何尝不能仿 宙克西斯 （ ;8#<$% ） 之法， 综合五个美女最美 的部分而再现自然之美呢？亚里士多德给艺 术下的定义就是 “ 模仿自然” ， 意即艺术也是 探究自然奥秘即永恒理念的途径。 另一方面， 人们也以同样的哲学观点为 依据， 抨击写实主义， 认为它仅仅是对日常现 实的反映， 为描绘低级、 凡俗事物而牺牲了更 高的真实。法国批评家佩里耶 （ =>-,98% ?8,& ,$8,） 0122 年在 《 艺术》 杂志上发表言论攻击 写实主义， 认为 “ 写实主义的论点是自然足
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实主义， 它就会富有生命力地存在下去。 至此让我转向作为观念的写实主义的第 四个复杂因素， 而正是这个因素不但维系着 西方， 乃至东方多元的艺术生命的延续， 而且 保证了它自身的活力。可以说， 人类艺术史 的每一个新篇章都是由它来揭开的， 西方绘 画更是如此。我把这第四个因素称为 “ 激活 艺术的基因” 。 !" 写实与艺术活力 促成某个时期艺术兴衰的原因有许多， 政治、 社会、 经济和文化诸方面都会起作用， 但其内在的原因则在艺术本身。过于智性 化、 过于程式化， 都是导致艺术走下坡路的主 因， 而这往往是远离生活、 远离自然所致。因 此， 每当艺术处于衰微状态， 总会出现 “ 回归 自然” 的呼声， 要求贴近感觉世界， 对之进行 细致观察。这种现象通常被描述为 “ 写实主 义” 思潮。#$ 世纪欧洲出现了写实主义的倾 向， 这是对 #% 世纪过于讲究形式和构图技巧 的手法主义所做出的回应， 旨在扭转矫揉造 作的风气， 恢复艺术的生气。意大利的卡拉 奇 （ &’((’))*） 、 卡拉瓦乔， 西班牙的里瓦尔塔 （ +*,’-.’） 、 里贝拉 （ +*,/(’ ） 、 委拉斯贵支、 苏 巴朗 （ 01(,’(’2） ， 以及法国的风俗画家、 肖像 和静物画家， 都提倡回归自然， 通过在艺术中 注入强烈的写实主义成分， 以期扭转艺术的 衰势。 中国绘画的 发 展 也 不 例 外。范 宽 倡 导 “ 与其师古人， 不若师诸造化” ； 荆浩倡言 “搜 妙创真” ； 黄公望、 倪瓒、 石涛都注重即景写 生； 康有为断定近世中国绘画衰败， 其原因在 于文人画背离了唐宋写实传统； 黄宾虹也认 为中国山水画的式微， 罪在以 “ 四王” 为代表
写实主义与现实主义的文学体裁比较
写实主义与现实主义的文学体裁比较文学体裁是文学作品按照内容、形式、表现手法等特点进行分类的方式。
在文学发展的历史长河中，写实主义和现实主义这两种文学体裁起到了重要的作用。
本文将从多个角度比较写实主义与现实主义的区别和联系，以便更好地理解这两种文学体裁。
首先，写实主义和现实主义的目标有所不同。
写实主义注重对现实生活的客观描写和真实再现，强调通过精确的观察和详细的描述来展现世界的真实面貌。
而现实主义则更多关注社会问题的揭示和批评，强调用文学作品来反映和思考社会现实的不足和问题，倡导改变现状的意识和行动。
其次，写实主义和现实主义在表现手法上也存在差异。
写实主义主张以客观的方式呈现作品中的人物、事件和环境，减少作者的主观色彩。
其作品特点是对细节的丰富描写和真实的人物塑造。
相比之下，现实主义的作品更加注重意义和象征性的表达，借助对人物心理的揭示和集体命运的反应，从而引起读者共鸣。
此外，写实主义和现实主义在对人性和社会问题的关注上也有所不同。
写实主义通常更注重对人性的刻画和描写，通过真实的人物刻画展现出各种人性的复杂与矛盾。
而现实主义则更加注重揭示社会问题，通过塑造社会中的角色、冲突和环境来反映现实的困境和挑战。
总的来说，写实主义和现实主义虽然有一定的差异，但也不能完全割裂。
两者相互渗透、相互影响，形成了文学发展的一部分。
在当代文学创作中，一些作家往往将两种文学体裁的元素融合在一起，以实现更精彩的艺术效果。
历史上，俄国作家陀思妥耶夫斯基的作品《罪与罚》即是一个融合了写实主义和现实主义的典型例子。
这部小说既丰富地描绘了主人公罪犯杀人后的内心挣扎和道德较量，同时也展现了当时俄国社会的贫困和社会不公问题。
通过写实的手法和现实的表现，陀思妥耶夫斯基成功地将个人命运与社会命运相结合，为读者呈现了一个全面而深刻的视角。
在中国文学中，鲁迅的作品也包含了写实主义和现实主义的元素。
他以饱满的笔触描绘了中国社会的黑暗面，强调了民众的苦难和追求，并通过对国家和民族的思考，呼唤起了改革和进步的意识。
写实主义文学创作方法
写实主义文学创作方法写实主义文学是一种以真实客观的方式描绘社会生活和人物形象的文学流派。
它强调对现实的观察和描绘，力求呈现出真实的社会面貌和人物形象。
本文将介绍写实主义文学的创作方法，并探讨其对文学创作的影响。
一、真实观察写实主义文学的创作方法首先要求作家进行真实的观察。
作家需要深入社会，了解人民的生活状况、思想观念和行为习惯。
通过广泛的阅读和实地考察，作家可以积累丰富的素材和经验，为创作提供充分的基础。
二、客观描写写实主义文学强调客观描写，即以客观的视角去观察和描绘事物。
作家应该摒弃主观偏见和个人情感，力求客观地展现事物的真实面貌。
通过准确、细致的描写，作品能够更好地反映社会现实和人物性格。
三、人物塑造写实主义文学注重对人物的真实塑造。
作家应该通过对人物的观察和分析，刻画出具有鲜明个性和生动形象的角色。
人物形象应该有自身的特点和独特性格，能够引起读者的共鸣和思考。
四、社会批判写实主义文学常常通过对社会现象的揭示和批判来表达作家的思想和观点。
作家可以通过对社会问题的深入剖析，揭示社会的弊端和不公，引起读者的关注和思考。
社会批判是写实主义文学的重要特征之一。
五、情感表达写实主义文学并不排斥情感的表达，但它要求情感表达要与现实相契合，不可过于夸张和虚构。
作家应该通过真实的情感描写，使读者能够更好地感受到作品中所传递的情感，增强作品的感染力和说服力。
六、语言简练写实主义文学注重语言的简练和准确。
作家应该用简洁明了的语言表达自己的观点和思想，避免冗长和啰嗦的叙述。
简练的语言能够更好地传达作品的主题和情感，提高读者的阅读体验。
七、艺术创新写实主义文学并不要求刻板的模仿现实，而是鼓励作家在真实的基础上进行艺术创新。
作家可以通过改变叙事结构、运用象征手法等方式，使作品更具艺术感和审美价值。
总结：写实主义文学的创作方法要求作家进行真实观察、客观描写，塑造真实的人物形象，进行社会批判，表达真实的情感，使用简练的语言，进行艺术创新。
写实主义和现实主义的区别
写实主义和现实主义的区别
现实主义与写实主义都主张对反映生活和客观实在的问题进行真实、客观的描写。
但现实主义和写实主义的区别在于：现实主义是19世纪下半叶发生于法国与俄国的一场文化运动，指向一个时代和一次思想的变革，具有更广更深远的意义。
写实主义不包含“运动”这个含义。
更多偏向一种终于生活本来面貌，真实反映现实生活，揭示生活真谛的创作方法。
举个例子，比如你今天出门看到一个老人摔倒了，写实主义会把这个事情完完整整的记录下来，而现实主义会通过现象看到本质，会写老人为什么会摔倒，是因为吃不饱而晕倒？是因为被儿女虐待而晕倒？能体现出人文关怀。
什么是写实主义艺术？
什么是写实主义艺术？写实主义艺术是20世纪现代艺术的一个重要流派，它试图以真实、客观的方式表现现实世界。
作为艺术的一种形式，写实主义艺术强调通过精确和详细的绘画、雕塑或摄影等表达技巧，刻画出真实的景物、人物或物体。
其追求真实和客观的表现方式，不同于抽象艺术的抽象和超现实主义艺术的幻想。
写实主义艺术的特点可以概括为：1.真实的表现。
写实主义艺术追求真实、客观的表现方式，力求将现实世界完美地呈现给观众。
2.精确的描绘。
写实主义艺术家注重细节和准确性，通过精确的绘画技巧或摄影技术，创造出栩栩如生的作品。
3.客观的观察。
写实主义艺术家常常进行深入的观察和研究，以便准确地再现所描绘对象的特征和细节。
4.日常生活的素材。
写实主义艺术大多以日常生活中的场景、人物和物体为创作素材，力图反映现实世界的方方面面。
下面将从几个方面介绍写实主义艺术的独特之处：1.细节的完美再现写实主义艺术注重刻画事物的细节，精确再现物体的纹理、色彩和形态。
艺术家通过准确的观察和技巧娴熟的表现手法，将画布上的物体呈现得栩栩如生。
比如在绘画中，艺术家运用透视原理、光影效果和色彩层次等技巧，使作品呈现立体感，给观众带来强烈的真实感受。
2.人物的鲜活再现写实主义艺术在表现人物时追求真实感和立体感。
艺术家通过深入观察和绘画技巧，将人物的神情、形态和动作刻画得栩栩如生。
他们注重捕捉人物的情感变化和生活状态，通过精准的绘画技法，使观者对人物产生共鸣。
写实主义的人物形象往往具有强烈的生命力，让人们感到仿佛真实地面对着他们。
3.风景的真实再现写实主义艺术以自然风景的描绘为创作主题常见。
风景作为写实主义艺术中的素材，给予了艺术家更大的发挥空间。
他们通过绘画技巧和色彩运用，以一种真实而生动的方式展示着大自然的壮丽与美丽。
他们通过精确的描绘和深入的观察，让观者仿佛身临其境般感受大自然的魅力。
总结起来，写实主义艺术通过真实、客观的表现方式，力图将现实世界完美地再现。
写实主义
写实主义Realism ，“写实主义”也可称为“现实主义”。
西方19世纪的美术思潮。
写实主义起源于法国，中心也在法国，后波及欧洲各国。
1848 年革命后，首次使用“ 写实主义”一词。
代表人物为画家G·库尔贝，最早的理论家为尚弗勒里。
其第一份宣言发表于1855年。
反对僵化的新古典主义，反对追求抽象理想的浪漫主义，坚持表现当代生活，往往以社会低层人物为作品的主人公并满怀同情地描绘他们的处境，以揭示资本主义社会的不合理性。
这种美术运动的形成和发展，有其历史原因.在法国，由於社会阶级矛盾的激化，继1830年革命以后，又掀起了规模更大、波及全欧的1848年革命.这场革命遭到残酷的镇压，"自由、平等、博爱"的口号被践踏，使人们不再抱任何浪漫主义的幻想，而迫切要求对现实作客观的认识.具有批判性质的写实主义，便是这种思想意识在艺术上的反映。
写实主义含义写实主义有两个含义：①指艺术的创作方法。
②指艺术的写实手法。
法国19世纪写实主义美术两者兼而有之。
库尔贝等人的作品在表现手法上是写实的，在内容上有强烈的现实主义精神。
写实主义代表作30～40年代的巴比松画派，是风景画中的写实主义的代表.跟巴比松画派有密切关系的米勒，J.-F.，是写实主义美术的重要人物，他满怀同情地在创作中描绘农民的生活和劳动.库尔贝是众所公认的写实主义美术运动的领袖.继尚弗勒里於1853年写作《写实主义》一书后，他不仅在1855年发表的著名的写实主义宣言中，提出艺术应真实地表现当代生活，而且以后还宣称:"写实主义就其本质来说是民主的艺术."杜米埃，H.也对发展写实主义美术作出了重要贡献.他参加过1830、1848、1871年的历次法国革命运动，留下了大量反映革命斗争的绘画作品和雕塑。
写实主义影响19世纪中期法国写实主义美术家们发展了美术作品的写实技法，特别在风景画中对表现光线和空间感，作了富有成果的探索.一方面，他们使历来被上层社会不屑一顾的劳动者，在艺术创作中得到了一定的地位；另一方面，在他们的实践和理论中，也有某些偏激之处.例如，库尔贝在反对学院派绘画的僵化了的表现程式和弄虚作假的陈腐内容时，提出绘画只应该去画眼睛直接看到的东西，从而把历史画之类绘画体裁事实上也给否定了.但从整体来看，19世纪中期法国的写实主义美术运动是法国文艺史上光辉的篇章.它对19世纪欧洲各国的文艺运动影响深远，开阔了民主艺术的新阶段。
现代汉语诗歌中的写实主义倾向
现代汉语诗歌中的写实主义倾向近年来，随着文学创作的多元化，现代汉语诗歌中开始出现了写实主义的倾向。
写实主义是文学创作中的一种流派，强调对生活现实的描摹和真实呈现，吸引了越来越多的诗人加入其中。
本文从几个方面分析了现代汉语诗歌中的写实主义倾向。
一、现实题材写实主义的一个显著特点就是注重现实题材的描写。
在现代汉语诗歌中，不少诗人选择了描写现实生活的题材，比如城市的喧嚣与压迫、乡村的宁静与美丽、人民生活的点点滴滴等等。
这种对生活的真实关注，让现代汉语诗歌展现出了更为鲜活的艺术魅力。
二、真实感受写实主义的创作还有一个重要特点就是真实感受。
现代汉语诗歌中，一些诗人尝试用自己的真实感受去表达自己对生活现实的认识和感悟。
这种写作方式，使得诗歌更加贴近生活，让读者在阅读的过程中产生强烈的共鸣和情感体验。
三、自然描写自然是生命的源泉，也是写实主义的重要描绘对象。
在现代汉语诗歌中，不少诗人从自然中获取灵感，将大自然的美景、自然景观、动物植物的形态特征等纳入诗歌创作中。
通过真实地描写自然，体现了诗人对自然的尊重和敬畏之情，也为读者带来了更多的美妙体验。
四、语言的真实性现代汉语诗歌中的写实主义倾向还表现在语言的真实性上。
一些诗人在创作的过程中尝试运用生动真实的语言表达方式，以达到更贴近生活现实的效果。
同时，现代汉语诗歌中的一些新词、流行语、网络语言等也被运用到写实主义诗歌中，让诗歌更加具有时代感和现代性。
综上所述，现代汉语诗歌中的写实主义倾向体现了一种关注生活、追求真实的创作立场。
通过对现实题材、真实感受、自然描写和语言真实性的呈现，现代汉语诗歌表现出了更多元化和丰富性，为中华文学注入了新的活力。
写实主义与创意设计的碰撞
写实主义与创意设计的碰撞在现代艺术中具有重要的地位和影响。它们各自具有不同的特点和优势，但当它们相遇时，能够产生出人意料的火花。这种碰撞不仅促进了艺术作品的多元化和个性化，也推动了艺术创作和技术的发展，促进了文化交流和融合。在未来，我们期待看到更多写实主义与创意设计相结合的艺术作品，它们将为观众带来更加丰富和独特的审美体验和文化价值。
三、写实主义与创意设计的碰撞
当写实主义与创意设计相遇时，它们会发生怎样的碰撞呢？一方面，写实主义强调对现实世界的真实再现，而创意设计则强调创新和想象力。这两种艺术形式的碰撞，使得现代艺术作品更加多元化和个性化。另一方面，写实主义与创意设计的碰撞也反映了现代社会对艺术作品的需求和期待的变化。在现代社会，人们更加注重审美体验和文化价值的追求，同时也更加注重艺术作品的创新性和独特性。
写实主义与创意设计的碰撞
在现代社会，写实主义与创意设计是两种截和影响力。然而，当这两种艺术形式相遇时，会产生怎样的火花呢？本文将探讨写实主义与创意设计的碰撞，以及它们在现代艺术中的地位和影响。
一、写实主义的定义与特点
写实主义是一种以真实、客观、细致的描绘现实为主要特点的艺术流派。它强调对现实世界的真实再现，注重细节的刻画和形象的塑造。在绘画、雕塑、摄影等领域，写实主义艺术家通过精湛的技艺和深入的观察，再现了现实世界的各种形态和色彩。写实主义的艺术作品通常具有强烈的视觉冲击力和情感共鸣，能够引起观众的共鸣和思考。
总之，写实主义与创意设计的碰撞是现代艺术中一种重要的现象。它们各自具有不同的特点和优势，但当它们相遇时，能够产生出人意料的火花。这种碰撞不仅促进了艺术作品的多元化和个性化，也推动了艺术创作和技术的发展，同时也反映了现代社会对艺术作品的需求和期待的变化。在未来，我们期待看到更多这种碰撞所带来的创新和独特性。
如何运用写实主义来塑造作品
如何运用写实主义来塑造作品写实主义在文学创作中起着至关重要的作用，它追求真实、客观地描绘生活，塑造作品中的人物形象和情节。
本文将探讨如何运用写实主义来塑造作品，以期提供一些启示和指导。
一、真实的情节和背景写实主义强调真实的情节和背景，作家应该根据生活的真实场景和事件来构思和创作作品。
例如，当写一篇与农村生活相关的作品时，应该真实地描写农田、农具和农民的劳动状态，让读者感受到真实的农村生活氛围。
作家可以通过观察生活、采访相关人物和翻阅相关资料等方式，收集足够的素材，以确保情节和背景的真实性。
二、真实的人物形象写实主义要求深入刻画人物形象，使其栩栩如生，与现实世界中的人物相似。
作家应该注重细节描写，塑造人物的性格、外貌和言谈举止。
通过人物形象的真实性，作品更具说服力和感染力。
例如，当描写一个坚毅而不屈的农民时，可以强调他的粗犷外表、坚毅的眼神，以及他为了实现自己理想而付出的努力和牺牲。
三、真实的语言风格写实主义要求使用真实的语言风格，与人们日常使用的语言相似。
作品中的对话应该自然流畅，符合人物的身份和背景，不过于华丽或夸张。
通过运用真实的语言，读者更容易沉浸于作品中，感受到其中蕴含的真实情感。
例如，当描写两个农民工交谈时，可以运用他们常用的俚语和方言，以增加写作的真实感。
四、真实的情感表达写实主义要求真实地表达人物的情感和内心世界。
作家应该通过细腻的描写和具体的细节，将人物的情感传递给读者。
情感在作品中应该是真实的、动人的，能够引起读者的共鸣和思考。
例如，当描写一个失落和无助的人物时，可以通过描写他的无力的表情、低沉的语调，以及他内心的挣扎和焦虑，来表达他的真实情感。
总结起来，运用写实主义来塑造作品需要关注真实的情节和背景、真实的人物形象、真实的语言风格和真实的情感表达。
作家需要通过观察、积累素材和细致描写，让读者感受到作品的真实性和生命力。
只有真实的描写才能使作品更加引人入胜，并且对读者有更深层次的影响。
东西方文学中的写实主义和现实主义
东西方文学中的写实主义和现实主义文学是一种人类表达思想、情感、经验，反映社会生活的艺术形式。
在中国和西方文学中，写实主义和现实主义是两个常见的文学流派。
这两种文学流派不仅在形式和风格上有所不同，而且对文学的社会功能和文学与社会关系的理解也是不同的。
本文将探讨东西方文学中的写实主义和现实主义的不同特点和运用方法。
一、写实主义写实主义是在文学创作中强调对现实世界客观事实的描写和展示。
写实主义反对虚构和夸张，强调“事实胜于雄辩”，写作要真实，写作要有准确和充分的细节与描写。
写实主义认为文学是一个镜子，能够反映社会和人类生活的真实状态，从而揭示其中的现实问题和矛盾。
中国的写实主义概念最早出现在20世纪初的新文化运动中，主要是反对古典文学的虚构和浪漫主义，追求社会现实的描写和反映。
西方文学中的写实主义则始于19世纪，主要代表作为法国的小说《红与黑》、俄国的小说《战争与和平》，英国的小说《呼啸山庄》等。
这些小说通常以现实世界为背景，人物和事件的描写都力求真实。
比如《红与黑》描写了一个年轻人为了向上爬而不择手段，揭示了19世纪法国社会贵族和草根之间的阶级矛盾。
《战争与和平》描述了拿破仑时代的俄罗斯社会，从战争、政治、经济等方面全方位地展示了时代变革和人类命运的体现。
《呼啸山庄》是一部描写英国封建领主家族间的仇恨、阴暗和迷茫的小说。
这些小说所强调的现实主义描写和真实性，为19世纪的小说注入了强烈的社会意义和批判力量。
二、现实主义现实主义是一种以现实为基础，视作品艺术价值的根本标准的文学流派。
现实主义认为文学必须正视现实，不能夸大和骗取读者对于现实的幻想和期待。
同时，现实主义也强调作家对于现实世界的观察和思考，以达到直观真实和深刻的文学表达。
现实主义反映了文学的社会责任和对读者的诚实和尊重，这也是现实主义在20世纪艺术中的重要地位。
中国的现实主义很大程度上是在新文化运动后期到1949年前形成的。
一些意义上的现实主义代表作品有陈独秀的《革命的时代》、茅盾的《子夜》、郭沫若的《士兵神话》等。
写实主义艺术赏析
写实主义艺术赏析写实主义艺术是一种追求真实、客观、具体的艺术表现形式，它以真实的生活为题材，以准确的描绘为手段，以客观的态度为特征。
写实主义艺术在不同的时期和地域都有着不同的表现形式和风格，但其核心理念始终是对真实的追求和呈现。
本文将从写实主义艺术的发展历程、代表作品以及艺术家的创作理念等方面进行赏析，带领读者深入了解这一艺术流派的魅力。
写实主义艺术起源于19世纪中叶的欧洲，当时社会风气逐渐由浪漫主义向现实主义转变，人们开始对真实生活的关注和追求。
在绘画领域，写实主义艺术家们以精湛的技艺和真挚的情感，刻画了当时社会中的底层人民的生活状态和命运，展现了他们的艰辛与坚韧。
代表作品如《安哥拉的囚徒》、《打铁的人》等都深刻地揭示了当时社会的黑暗面和人民的苦难生活。
这些作品以其真实、震撼的表现手法，引起了当时社会的广泛共鸣，成为了写实主义艺术的经典之作。
随着时代的变迁，写实主义艺术逐渐走向多样化和国际化。
20世纪初的俄罗斯写实主义艺术家们以其独特的审美观念和艺术手法，开创了俄罗斯写实主义艺术的黄金时代。
代表作品如《伏尔加船夫》、《普拉托夫的女儿》等，以其丰富的色彩和深邃的内涵，展现了俄罗斯人民的生活和情感，成为了世界艺术史上的经典之作。
同时，西方国家的写实主义艺术也在不断发展和演变，如美国的写实主义艺术家爱德华·霍普以其对现代都市生活的深刻洞察和独特的表现手法，创作了《夜鹰》等代表作品，成为了现代写实主义艺术的典范。
在当代，写实主义艺术依然保持着其独特的魅力和影响力。
当代写实主义艺术家们以其对当代社会的关注和对人性的思考，创作了许多具有现实主题和深刻内涵的作品。
中国著名写实主义艺术家朱德群以其对乡村生活的热爱和对人民生活的关怀，创作了《农家》、《故乡的云》等许多作品，以其细腻的笔触和真挚的情感，展现了中国乡村生活的真实面貌，成为了当代写实主义艺术的杰出代表。
在写实主义艺术家们的创作理念中，他们始终坚持以真实的生活为题材，以准确的描绘为手段，以客观的态度为特征。
写实主义含义
新写实主义油画主要是指在经历中国现代主义艺术思潮之后,对古典写实主义油画的传承与发展,如当代产生的超级写实主义、玩世现实主义、观念写实主义、区域性写实主义油画等与新古典主义相对应的概念都可包括其中。
写实主义有两个含义：①指艺术的创作方法。②指艺术的写实手法。法国19世纪写实主义美术两者兼而有之。库尔贝等人的作品在表现手法上是写实的，在内容上有强烈的现实主义精神。
中国的新写实主义正是延续和发展了古典主义写实技法，在改进和变革了古典主义技法的同时，对油画的民族化、时代性进行了进一步探索。从个角度上讲，当代的新写实主义油画与古典主义绘画有着千丝万缕的血缘关系。
写实主义
• 我们得感谢爱迪生犯了这个商业错误，否 则以他对电影前景的短视，电影这个新生 儿的成长将大受阻碍。以卢米埃尔兄弟为 代表的欧洲发明家们，对爱迪生的机器主 要做了两方面的改进：
• 一.是把以电力驱动、笨重不堪的爱迪生摄 影机改造成了手摇的便携式摄影机，可以 随时随地进行拍摄；
• 一.是把以电力驱动、笨重不堪的爱迪生摄 影机改造成了手摇的便携式摄影机，可以 随时随地进行拍摄；
起源
• 西方19世纪的美术思潮 。写实主义起源于 法国 ，中心也在法国，后波及欧洲各国 。 1848 年革命后，首次使用“ 写实主义”一 词。代表人物为画家G·库尔贝，最早的理论 家为尚弗勒里。其第一份宣言发表于1855 年。反对僵化的新古典主义，反对追求抽 象理想的浪漫主义，坚持表现当代生活， 往往以社会低层人物为作品的主人公并满 怀同情地描绘他们的处境，以揭示资本主 义社会的不合理性。
关注显得尤为可贵。（东方早报网评）[34]
• 贾樟柯的影像世界正在逐步成为理解中国的一 种特殊方式，亦在重新诠释中国电影的现实主 义。与曾经流行的批判现实主义相比，贾樟柯 的叙事更为沉静和不张扬，从不做单纯的道德 判断，而是通过个性鲜明的纪实性风格一一拓 展；与现代虚无主义相比，贾樟柯更是从不故 弄玄虚，倾力专注于历史变迁中的细枝末节，
释义 ①指艺术的创作方法
释义 ①指艺术的创作方法
②指艺术的写实手法
电影写实主义
• 写实主义电影（realism）是一 种特定的审美风格。它力求严 格地、真实地、客观地、不加 任何修饰地再现现实世界。
基本特征
• 其基本特征是反叛传统的历史题材、神话 与宗教主题以及所谓的英雄史诗，而将注 意点放在现实的、非理想化的普通生活上。
• 风格平实，作者将自己的意图隐藏于作品 之中。
写实主义文学的特点与影响
写实主义文学的特点与影响在文学的发展历程中，写实主义文学是一种重要的文学流派。
它以真实生活为基础，通过描写真实的人物、事件和社会背景，展现出社会现实的真实面貌。
写实主义文学具有独特的特点和深远的影响，本文将从不同角度探讨写实主义文学的特点与影响。
一、写实主义文学的特点1. 真实性：写实主义文学追求真实性，力图以客观的视角展现社会现实。
作品中的人物和事件都是基于真实的模型，通过真实的描写来反映社会生活的方方面面。
2. 现实主义：写实主义文学关注当下的社会现实，对社会问题进行深入观察和思考。
作品中常常揭示社会的弊端和不公，以期唤起读者对社会问题的关注和思考。
3. 人物塑造：写实主义文学注重对人物的真实刻画。
人物形象多样化，有着丰富的内心世界和独特的性格特点。
通过对人物的描写，作家能够深入探讨人性、社会角色和人际关系等问题。
4. 现实细节：写实主义文学注重描写现实细节，通过对细节的塑造来增强作品的真实感。
这些细节包括人物的言行举止、环境的描绘、物品的描述等，使读者能够更加真实地感受到作品中所描绘的情景。
5. 社会关怀：写实主义文学关注社会问题，对社会现象进行批判和反思。
作家通过作品表达对社会问题的关切和呼吁，试图引起社会的关注和改变。
二、写实主义文学的影响1. 人文关怀：写实主义文学强调对人的关怀和尊重，通过对人物的真实刻画，揭示人性的复杂性和多样性。
这种关怀和尊重为后来的文学作品提供了借鉴和启示，使得文学作品更加注重人文关怀。
2. 社会批判：写实主义文学通过对社会问题的揭示和批判，引起了社会的关注和反思。
它使得文学不再仅仅是个人情感的宣泄，而是具有社会责任感和批判精神。
这种社会批判的影响也延续到了后来的文学作品中。
3. 真实性追求：写实主义文学的真实性追求对后来文学的发展产生了深远影响。
它使得文学作品更加注重真实感和可信度，追求真实的描写和真实的情感表达。
这种追求真实性的影响也反映在其他艺术形式中，如电影、戏剧等。
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超写实主义
---------新写实主义的现状和发展
作者：薛媛
艺术设计学院，13美术2s，2013225220
摘要：超级现实主义是20世纪60年代后期在美国兴起的一种新的艺术流派，又称高度写实主义，是绘画和雕塑的一个流派，其风格类似高分辨率的照片。
超写实主义可以看作是照相写实主义的发展。
自2000年代早期以来，该术语在美国和欧洲作为一个独立的艺术运动和艺术风格发展起来。
代表画家有克洛斯、莫利、丹尼斯·彼得森等。
关键词：超写实主义；查克·克洛斯；逼真。
照相写实主义，或者“超现实主义”
（一）超写实主义简介
超写实主义又称超级写实主义、新现实主义和照相写实主义，1970年发源于美国，二十世纪六十年代后期逐渐在西方流行，是七十年代美国最为流行的一种资产阶级美术流派。
超级写实主义便是当时的艺术家们努力探索的结果之一，他们强调“艺术再现事物应达到极端的写实”。
在艺术家们以极端自由放松的心境表现主观世界后，在观众已经逐步接受并认同各种现代派的表现方式并建立起新的艺术欣赏标准后，以美国艺术家查克·克洛斯为代表的超级写实主义画家们把观者又重新“愚弄”了一番，把人们的目光又拉回到了“再现”和“具象”，拉回到这样一种“依照片而制作”的，但显然比照片更为真实和逼真的作品面前。
而此时的“具象”已不仅仅是一种“具象艺术”，它是在经历了种种现代艺术流派的浸润和洗礼之后，进而赋予“具象”以新的意义，即隐匿在具象之下的，融合了抽象、表现意味的新形式。
它高度写实但又不同于一般的“毫无意义的复制”，极具抽象意味，在表现手法上有其独特的“远则近”、“近则远”的符号化特征。
超写实主义是对照片的再现，又千方百计避开个人主观情感，试图用一种客观甚至冷漠的心态来描绘照片中的现实世界。
此派从主观唯心主义出发，认为下意识的领域、梦境、幻觉、本能是创作的泉源，否定文学艺术反映现实生活的基本规律，反对美术上的一切传统观念。
表现在艺术上则是把潜意识中的矛盾：生与死、过去和未来、真实和幻觉等在所谓“绝对的现实”的探索中统一起来，完全违反正常的思维规律。
其主张艺术的要素是“逼真”和“酷似”，必须做到纯客观地、真实地再现现实。
主要特征是利用摄影成果进行客观、逼真的描绘。
超写实主义根据现代哲学中的距离论的观念，认为传统的写实主义是注入了作者的主观激情的，是一种主观的写实或人文的现实，为观众了解的可能性较小，而不含主观感情、用大家共同的眼睛(照相机)来观察和反映，则能为更多的群众所了解，传达的范围也就更普遍。
因此，超写实主义是对传统写主义和纯主观抽象艺术的一种反动，是新的客观性形象的复活。
他们反对抽象艺术的潜意识情感，和在造型中不表现具体物像的作法，认为应该排除主观意念，做到纯客观的、真实地，甚至像摄影那样的再现物象。
所绘对象尺幅多较巨大，如头像比原头部大十倍，面部连汗毛孔等都丝毫无异地画出来，只着重于表现生理细节。
所作塑像与真人一般大小，涂上肤色，穿上衣服，配以道具，极度逼真。
题材大都为车祸或殴斗枪杀现场情景。
七十年代起转向再现日常生活中的普通人，如学生、旅行者、超级市场的顾客、流浪汉等。
超写实主义的作品使人感到严峻、冷漠，有自然主义的味道。
但作为美术运动，超写实主义也含有积极的因素：利用照相机拍摄照片，可以把充满着光和运动的现代城市的景象凝聚在一瞬间；照相写实主义的作品常常把对象放大到5—10倍，改变日常事物的尺寸，造成一种异乎寻常的美学和心理效果。
此外，具有严峻和冷漠感的形象，能传达出当代西方社会人与人之间的疏远、冷漠和无人情味，并且为商业广告，开辟出一条新的途径。
20世纪末期，超写实主义和传统的照相写实主义处理方式形成对比。
超写实主义的画家和雕塑家使用照片作为参考，创造一个更加明确和详细的渲染的作品，不像照相写实主义，往往直接的叙述和描写。
照相写实主义画家希望模仿照片，为了符合照片整体设计，常常省略或者抽象一些细节。
他们经常省略人物的表情、政治价值和叙述元素。
照相写实主义风格演变自波普艺术，作品通常紧凑精致，线条分明，突出重点。
超写实主义则与之相反，虽然本质上参考照片，常常对描绘的主题处理得更柔软更复杂，使之表现成一个生动的对象。
超写实主义作品中的对象和场景描绘得非常精致，创造出原始照片中没有的一个新的现实的幻想。
这并不是说他们是超现实主义，因为这种幻想是一个令人信服的描写现实。
纹理、表面、灯光效果和阴影画表现得清晰，比参考照片甚至实物还要鲜明。
超写实主义作品更多地关注细节和对象。
超写实主义绘画和雕塑作品并不是照片的严格诠释，也不是某一个场景或主题的文字插图。
相反，它们利用其他的，往往是微妙的绘画元素来创造实际上不存在或者人的眼睛不能看到的现实幻觉。
此外，它们可能包括情感、社会、文化和政治主题要素作为视觉错觉的扩展。
超写实主义作品对象包括画像、具象艺术、景物、风景、城市风景和叙事场面。
近期由于对细节的描写和对社会、文化或者政治主题重视，超写实主义风格比照相写实主义更加文学性。
新的照相写实主义延续避免照片异常，因此两者形成鲜明对比。
超写实主义画家模拟并提高精确的摄影照片，在社会和文化的背景下，使之产生有光学说服力的现实幻象。
(二）超写实主义代表人物
超写实主义绘画的代表人物是查克·克洛斯，他是专画人物肖像的画家，克洛斯描绘的对象都是他所熟悉的亲友，他了解他们的音容笑貌、个性心理，但在画面上，不仅人物毫无表情，不传达任何自己的特点，克洛斯也抹去自己的感情，不表露任何倾向。
他用喷笔和电动橡皮代替可能泄露个性的画笔，费时耗力地进行他的工作。
作品有《约翰像》、《自画像》《苏珊像》等。
（三）代表作品
《约翰》是他70年代初的一件作品，人像逼真，纤毫毕现。
皮肤、毛发、眼睛、眼镜等均被描绘得富有质感。
如此大的尺幅，加上如此强的逼真，会让人产生一种念头，那就是真得“像假的一样”了。
他的作品《苏珊像》，为了更逼真地表现出对象的每一个细节、脸上的肌理、汗毛和毛线囊，画家使用比真人大十倍的画幅作画。
克洛斯作品，以为是照片。
如此说来也有道理，克洛斯就是借助相机等工具，先拍摄，再用投影仪放大到画布上进行描绘。
他不但使用传统画笔，还运用喷笔、钢笔和其他工具，以求精准地描绘对象。
但偌大的图像，却看不到一丝感情色彩，苍白的面孔，空洞的眼神，呆滞的神态……唯有人物的个性被忽略了，每一个细节都被放大并呈现于画面上。
他的画幅大，远看逼真，近看局部却很抽象，不真实，他用逼真的画面揭示出一个真实的虚幻，是具象中的抽象。
尽管他的画画得十分细腻，但因为只着重于表现生理细节，人物形象是缺乏生气的，只不过是自然主义的一种极端一种末流。
这是克洛斯绘画的特点，也是超写实主义的共性。
照相写实主义题材广泛，形象逼真，并且无一例外地摒弃一切主观因素。
表面上看，它是对写实的回复，而实际上，它是对当代社会的某种揭示。
写实，在这里已经成为与抽象并驾齐驱的一种现代艺术手法。
有些超写实主义艺术家通过遗留的仇恨和不容忍叙述描写，揭露极权主义政权和第三次世界军事政府。
其中包括丹尼斯·彼得森。
丹尼斯·彼得森作品关注散居的犹太人、种族灭绝和难民。
这些有争议的艺术家通过作品激进地对抗人权状态。
这些栩栩如生的作品是对人类的荒诞行为的历史评论。
参考文献：
[1]超写实主义——西方后现代艺术流派书系封一函 /2003-01-01/人民美术出版社
[2] 中外美术史李昌菊 /中国水利水电出版社。