第三章 初级调色与影视色彩的基础知识(一)
课题一 色彩基础知识
色彩基础知识是指关于色彩的一些基本概念和理论。
了解色彩基础知识可以帮助我们更好地理解和应用色彩，无论是在美术创作、设计领域，还是在其他相关领域。
以下是一些常见的色彩基础知识：
1.色轮：色轮是将色彩按照一定规律排列的圆形图表。
最常见的色轮是基于三原色——红、黄、蓝——以及它们的混合色（次级色）和衍生色（中间色）构建起来的。
常见的色轮有RYB色轮、RGB色轮和CMYK色轮等。
2.基本颜色属性：色彩由三个基本属性组成：色相、明度和饱和度。
色相：指色彩所呈现的基本颜色，如红、橙、黄等。
明度：指色彩的明暗程度，高明度表示明亮，低明度表示暗淡。
饱和度：指色彩的纯度或强度，高饱和度表示色彩浓烈，低饱和度表示柔和。
3.互补色：指色轮中相互位于对称位置的两种颜色，当它们混合在一起时会产生灰色。
互补色在色彩搭配和对比中起到重要作用，常用于设计和艺术创作中。
4.冷暖色调：色轮一般被分为冷色调和暖色调两大类。
冷色调：包括蓝色、绿色和蓝紫色等，给人以凉爽、宁静的感觉。
暖色调：包括红色、橙色和黄色等，给人以温暖、活跃的感觉。
5.色彩情感：不同的色彩可以引发不同的情感和感受。
比如红色常常与热情、活力相关，蓝色常与冷静、稳定相关，黄色则和快乐、活力联系在一起。
色彩的情感效应在设计和广告中被广泛应用。
这些只是色彩基础知识中的一部分，还有很多与色彩相关的概念和理论，如色彩空间、色彩混合、色彩对比等。
通过学习和理解这些基础知识，我们可以更好地应用色彩，并增加对色彩的敏感性和创造力。
调色基础知识
调色基础知识导言：在绘画、摄影、设计等领域，调色是非常重要的一项技能。
通过合理运用色彩，我们能够表达出丰富的情感和意境。
然而，要想精通调色，首先需要了解一些基础知识。
本文将介绍一些关于调色的基础知识，帮助读者打下良好的调色基础。
一、色彩的基本属性色彩有三个基本属性：色调、亮度和饱和度。
色调是指颜色的种类，如红、黄、蓝等；亮度是指颜色的明暗程度，可以分为明亮和暗淡；饱和度是指颜色的纯净程度，可以分为高饱和和低饱和。
在调色过程中，了解颜色的基本属性对于选择和搭配色彩非常重要。
例如，如果想表达一种充满活力的感觉，可以选择高饱和度的明亮色调。
二、色彩搭配原则色彩搭配是指将不同的颜色组合在一起，创造出和谐的效果。
以下是一些常用的色彩搭配原则：1.对比法：选择两种互补色搭配，如红和绿、黄和紫等。
这种搭配可以产生鲜明的对比效果，给人强烈的视觉冲击。
2.类似色法：选择邻近的色彩进行搭配，如蓝和紫、黄和橙等。
这种搭配可以创造出柔和、和谐的感觉。
3.单色调法：选择同一种颜色的不同亮度和饱和度进行搭配。
这种搭配可以营造出一种温和、统一的氛围。
4.分裂互补法：选择互补色的邻近色进行搭配，如红、橙和绿、蓝。
这种搭配可以同时保持对比效果和和谐感。
通过合理的色彩搭配，我们可以达到表达情感和创造氛围的目的。
三、色彩的情感表达不同的颜色会给人带来不同的情感体验。
以下是一些常见颜色的情感表达：1.红色：热情、活力、激情。
红色常用于表达强烈的情感和吸引人的注意力。
2.蓝色：冷静、宁静、沉稳。
蓝色常用于表达深思熟虑和安静的场景。
3.黄色：明快、愉悦、温暖。
黄色常用于表达充满活力和生机的情感。
4.绿色：平和、生机、自然。
绿色常用于表达舒适和放松的感觉。
了解不同颜色的情感表达可以帮助我们更好地运用色彩进行表达和创造。
四、光影对色彩的影响光影对色彩的表现有重要的影响。
在绘画和摄影中，光影的运用能够创造出逼真的效果。
以下是一些光影对色彩的影响方式：1.明暗对比：通过调整明暗度，可以使色彩表现出明暗的层次感，增强画面的立体感。
调色干货知识点总结
调色干货知识点总结一、色彩理论知识1.色彩的基本属性色彩是由光线的颜色组成的，它由三个基本属性组成：色调、饱和度和亮度。
色调是指颜色的种类，饱和度是指颜色的纯度，亮度是指颜色的明暗程度。
了解这三个基本属性可以帮助我们更好地调整图像的色彩。
2.色彩的色相环色相环是包含了所有可能的颜色的一个圆环，它将颜色按照色调的不同排列在圆环上。
通过色相环，我们可以更直观地理解颜色之间的关系，帮助我们进行更准确的色彩调整。
3.冷暖色调冷色调是指向蓝色偏移的颜色，暖色调是指向橙色偏移的颜色。
在调色过程中，了解冷暖色调的概念有助于我们更好地掌握色彩的运用。
二、调色工具1.调色板调色板是调色的利器，它包含了常用的色彩和调整色彩的工具。
在调色过程中，我们可以通过调色板来选择需要的颜色，同时调整色彩的属性如饱和度、亮度等。
2.曲线调整曲线调整是一种比较高级的调色工具，通过调整图像的曲线，可以精细地调整图像的亮度和对比度，进而达到理想的色彩效果。
3.色彩平衡色彩平衡工具可以帮助我们更精准地调整图像的整体色彩，包括调整整体色调、中间色调和阴影色调的平衡，让图像的色彩更加和谐。
4.色彩分离色彩分离是一种常用的调色技巧，通过分离RGB三个通道的颜色，我们可以更加精确地调整图像的色彩，使其更加丰富和饱满。
三、调色技巧1.色彩对比色彩对比是指在图像中使用对比鲜明的颜色来增加画面的吸引力和情感表达，例如将冷暖色调进行对比。
合理地使用色彩对比可以使图像更加生动。
2.色彩分层色彩分层是指将图像的不同颜色分为不同的层次，并对其进行独立的调整。
通过色彩分层，我们可以更细致地控制图像的色彩，调整每个色彩的属性。
3.色彩情感不同的色彩具有不同的情感表达，例如红色代表热情、激情，蓝色代表冷静、深沉。
在调色过程中，我们可以根据图像的情感表达需要，选择合适的色彩进行调整。
4.色彩风格不同的色彩风格可以表现出不同的画面效果，例如清新、时尚、古典等。
在调色过程中，我们可以根据图像的主题和风格选择合适的色彩进行调整，以达到最佳的视觉效果。
色彩的基础知识课件调色共64页
2、要冒一次险!整个生命就是一场冒险。走得最远的人，常是愿意 去做，并愿意去冒险的人。“稳妥”之船，从未能从岸边走远。-戴尔．卡耐基。
梦 境
3、人生就像一杯没有加糖的咖啡，喝起来是苦涩的，回味起来却有 久久不会退去的余香。
色彩的基础知识课件调色 4、守业的最好办法就是不断的发展。 5、当爱不能完美，我宁愿选择无悔，不管来生多么美丽，我不愿失 去今生对你的记忆，我不求天长地久的美景，我只要生生世世的轮 回里有你。
31、只有永远躺在泥坑里的人，才不会再掉进坑里。——黑格尔 32、希望的灯一旦熄灭，生活刹那间变成了一片黑暗。——普列姆昌德 33、希望是人生的乳母。——科策布 34、形成天才的决定因素应该是勤奋。——洛克
色彩基础知识课件PPT课件
色相和饱和度调整技巧
色相调整技巧
通过改变图像中颜色的色调来调整色相，可以使用图像编辑软件中的色相滑块或颜色选择器进行调整 。不同的色相可以赋予图像不同的情感和氛围。
饱和度调整技巧
类似色调搭配法
定义
在色环上选择相邻的色相进行搭 配。
效果
营造出柔和、温馨、自然的氛围。
示例
绿色与蓝色的搭配，如绿叶与蓝 天的组合。
类似色调搭配法
定义
在色环上选择相邻的色相进行搭 配。
效果
营造出柔和、温馨、自然的氛围。
示例
绿色与蓝色的搭配，如绿叶与蓝 天的组合。
对比色调搭配法
定义
在色环上选择相对的色相进行搭配。
明度
指色彩的明暗程度，明度越高，色彩越明亮 ；明度越低，色彩越暗淡。
色彩心理学简介
色彩心理学定义
研究色彩与人的心理、情绪和行为之间关系的学科。
色彩心理学应用
通过了解不同色彩对人的心理影响，可以应用于室内设计、广告设计、服装设 计等领域，创造出符合人们心理需求的色彩环境。例如，红色可以激发人的热 情和活力，蓝色则能使人感到宁静和放松。
饱和度调整技巧
通过增加或减少图像中颜色的纯度来调整饱和度，可以使用图像编辑软件中的饱和度滑块或颜色选择 器进行调整。提高饱和度可以使颜色更加鲜艳、明亮，降低饱和度则可以使颜色更加柔和、自然。
滤镜和特效增强表现力
滤镜应用技巧
使用滤镜可以为图像添加各种特殊效 果，如模糊、锐化、噪点等。不同的 滤镜可以营造出不同的视觉效果和风 格。
不同的色彩能够引发人们不同的 心理感受和联想，从而影响人的 情绪和行为。
色彩基础知识课件
色彩基础知识课件一、色彩的定义与属性色彩，是我们生活中不可或缺的一部分。
简单来说，色彩就是物体反射或发射出来的光线进入我们眼睛所产生的视觉感受。
色彩具有三个主要属性：色相、明度和纯度。
色相，是色彩的首要特征，也就是我们常说的红、黄、蓝等颜色的名称。
它决定了色彩的种类。
比如，红色与黄色就是不同的色相。
明度，指的是色彩的明亮程度。
从最亮的白色到最暗的黑色之间存在着一系列的灰色调。
就像在同一色相中，淡粉色的明度就高于深红色。
纯度，也称为饱和度，指色彩的纯净和鲜艳程度。
纯度高的色彩鲜艳夺目，如纯红色；而纯度低的色彩则显得较为灰暗，像是加入了灰色的红色。
二、色彩的分类色彩可以分为无彩色系和有彩色系两大类。
无彩色系包括黑、白、灰，它们没有色相和纯度的区别，只有明度的变化。
有彩色系则是指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等各种颜色，以及它们之间混合产生的无数种色彩。
在有彩色系中，还可以根据冷暖感觉进行分类。
暖色系通常包括红、橙、黄等让人感觉温暖、热烈的颜色；冷色系则有蓝、绿、紫等给人带来凉爽、宁静感受的颜色。
三、色彩的混合色彩的混合方式主要有三种：加法混合、减法混合和中性混合。
加法混合是指色光的混合。
比如，将红、绿、蓝三种色光混合，可以得到白光。
在舞台灯光、电脑显示屏等领域常常运用这种混合方式。
减法混合是指颜料的混合。
例如，将红、黄、蓝三种颜料混合，会得到黑色。
绘画、印刷等行业就是基于这种混合原理。
中性混合包括空间混合和旋转混合。
空间混合是将不同的色彩并置，通过人眼的视觉调和产生新的色彩效果。
旋转混合则是将色彩涂在圆盘上快速旋转，从而产生新的色彩。
四、色彩的对比色彩对比包括色相对比、明度对比和纯度对比。
色相对比是指不同色相之间的对比。
比如，红色与绿色相对比，会产生强烈的视觉冲击。
明度对比是指色彩明度的差异对比。
高明度与低明度的对比可以使画面更具层次感。
纯度对比则是不同纯度色彩之间的对比。
纯度高的色彩与纯度低的色彩搭配，能够突出重点，增强画面的表现力。
色彩镜头知识点总结图文
色彩镜头知识点总结图文一、色彩基础知识1. 色彩的三要素色相、明度和饱和度是构成色彩的三要素。
色相是指颜色的种类，如红、黄、蓝等；明度是指颜色的明暗程度，饱和度是指颜色的纯净程度。
2. 色彩的三原色色彩的三原色是红、绿、蓝。
通过这三种颜色的不同组合，可以调配出其他所有颜色。
3. 色彩的冷暖性色彩可以分为冷色调和暖色调。
冷色调给人一种清凉、安静的感觉，暖色调则给人一种热情、活泼的感觉。
4. 色彩的搭配原则色彩搭配需要考虑色彩的对比、协调和统一性。
对比色搭配可以产生强烈的对比效果，协调色搭配则更加柔和、和谐。
二、色彩在摄影中的运用1. 色彩的情绪表达色彩在摄影中可以表达不同的情绪，比如暖色调可以渲染温暖、热情的氛围，冷色调则可以营造冷静、沉思的氛围。
2. 色彩的构图作用色彩在构图中可以起到引导视线、突出主题、营造氛围等作用。
通过巧妙运用色彩，可以使照片更具吸引力和表现力。
3. 色彩的后期处理后期处理是摄影的重要环节，色彩的后期调整可以使照片更具表现力。
通过调整色相、明度、饱和度等参数，可以使照片的色彩更加生动、饱满。
三、色彩镜头的分类1. 色彩定焦镜头色彩定焦镜头是指在焦距固定的情况下，可以调整色彩表现的镜头。
这类镜头通常具有高清晰度和高对比度，能够呈现出真实的色彩效果。
2. 色彩变焦镜头色彩变焦镜头是指在焦距可调焦的情况下，可以通过调整焦段来改变色彩效果的镜头。
这类镜头可以根据不同拍摄主题选择适合的色彩表现方式。
3. 色彩特殊镜头色彩特殊镜头是指根据特定的需求设计的镜头，比如鱼眼镜头可以呈现出独特的色彩效果，微距镜头可以捕捉细微的色彩细节等。
四、色彩镜头的选购和使用技巧1. 选择适合的色彩镜头在选择色彩镜头时，需要根据自己的拍摄需求和风格来选择适合的镜头。
比如喜欢拍摄人像的摄影师可以选择色彩柔和、细腻的镜头，喜欢风光摄影的摄影师可以选择色彩饱满、鲜艳的镜头。
2. 熟练运用色彩镜头熟练掌握色彩镜头的使用技巧可以让拍摄更加得心应手。
影视色彩学
CHAPTER 03
影视色彩的创作
影视色彩的构思
色彩主题
确定影视作品的色彩主题 ，如冷色调或暖色调，为 整个作品定下情感基调和 氛围。
色彩象征
利用色彩的象征意义，如 红色代表热情、爱情，蓝 色代表冷静、理智，来增 强影视作品的表达力。
色彩对比
通过色彩的对比，如明暗 对比、冷暖对比、色相对 比等，来突出画面重点和 营造视觉冲击力。
影视色彩的表现手法
色彩搭配
根据场景、人物和情节的需要，选择 合适的色彩进行搭配，以营造出所需 的氛围和情感。
色彩过渡
色彩调整
根据需要，对画面色彩进行适当调整 ，如调色、滤镜等，以达到预期的视 觉效果。
通过自然的色彩过渡，使画面更加和 谐、自然，增强观众的观影体验。
影视色彩的审美体验
情感表达
通过色彩的运用，将影视作品中的情感和意境传达给观众，使观 众产生共鸣和情感体验。
理解作品。
影视色彩的构成
01
02
03
基础色
指影视作品中主要的颜色 ，通常是背景色或主色调 。
强调色
指在影视作品中为了突出 某个元素而使用的颜色， 如服装、道具等。
比与调和
对比
通过不同颜色的搭配，形成强烈 的视觉冲击力，突出重点。
调和
通过相似或相近颜色的搭配，使 画面更加和谐统一。
[ 感谢观看 ]
视觉享受
优秀的影视色彩设计能够给观众带来视觉上的享受，增强观众对作 品的喜爱和认同感。
艺术价值
影视色彩学作为一门艺术学科，其作品具有很高的艺术价值和审美 价值，能够启迪人们的审美意识和艺术修养。
CHAPTER 04
影视色彩的风格与流派
写实主义影视色彩
色彩初学知识点总结
色彩初学知识点总结色彩的基本概念色彩是我们通过视觉感知的光的特性。
光是一种电磁波，其波长的不同决定了我们所看到的颜色不同。
光谱上的波长较短的光被我们感知为紫色，而波长较长的光则被我们感知为红色。
光的三原色是红、绿、蓝三种颜色，它们可以混合成所有其他颜色。
色的三要素色的三要素是色调、明度和纯度。
色调是人们直接感受到的颜色，比如红、蓝、黄等。
明度指的是颜色的明暗程度，也可以理解为颜色的明亮度。
纯度是指颜色的纯净程度，比如饱和度高的颜色就是很纯的颜色，而饱和度低的颜色则含有更多的灰色。
色彩的分类色彩可以按照其在光谱中的位置被分为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本颜色。
除此之外，还有一些辅助颜色和中性颜色。
辅助颜色包括橙红、橙黄、青绿、蓝紫等。
中性颜色包括灰色、黑色和白色等。
色彩的搭配在视觉艺术中，色彩的搭配是非常重要的。
正确的色彩搭配可以增加作品的吸引力，而错误的搭配则可能破坏整体效果。
常见的色彩搭配原则包括对比原则、类比原则、冷暖原则、明暗原则等。
色彩的心理作用色彩对人的情绪和心理状态有着重要的影响。
不同的颜色会让人产生不同的情绪反应。
比如红色会让人产生激动和兴奋的情绪，蓝色则会让人感到平静和宁静。
因此在设计和艺术中，对色彩心理学的了解也是非常重要的。
色彩的应用色彩在不同的领域有着不同的应用。
在艺术创作中，艺术家们常常会用色彩来表达他们的情感和思想。
在设计领域，色彩设计是非常重要的一部分，它能够影响产品的销售和受欢迎程度。
在日常生活中，色彩也被广泛应用在服装、家具、建筑等方方面面。
总结色彩是我们生活的重要组成部分，它不仅能够带给我们快乐和美感，还能够影响我们的情绪和心理状态。
了解色彩的基本知识，对我们更好地应用色彩是非常有帮助的。
希望这篇文章能对你有所帮助，让你对色彩有一个更深入的了解。
色彩知识点总结调色
色彩知识点总结调色色彩在我们的日常生活中起着非常重要的作用，它不仅仅是视觉上的感受，还能够影响我们的情绪、心情、甚至是行为。
在设计、艺术、时尚、心理学等领域，色彩也都扮演着重要的角色。
因此，对色彩的认识和理解也显得至关重要。
本文将从色彩的基本概念、色彩的原理、色彩的分类、色彩的应用等方面进行总结和介绍，希望能够帮助读者更深入地了解色彩这一主题。
一、色彩的基本概念1. 色彩的定义色彩是光的视觉效果，是由物体的反射或发射的各种波长的光所产生的。
2. 色彩的三要素色彩的三要素是色相、明度和饱和度，也称为色彩的三属性。
色相是色彩的名称，如红色、黄色等；明度是色彩的明暗程度，可以理解为色彩的亮度；饱和度是色彩的纯度或灰度，高饱和度表示色彩纯净鲜艳，低饱和度表示色彩暗淡灰暗。
3. 色彩的感知色彩是人类眼睛对不同波长的光所产生的视觉感受，它受到光源、物体本身和人眼的相互作用，是一种主观的感受。
二、色彩的原理1. 色光三原色色光三原色是红、绿、蓝三种基本颜色，它们能够通过不同的混合产生各种其他颜色。
2. 色彩的减法混色和加法混色减法混色是指通过不同颜色的光的混合，使一个物体看起来像原来吸收的光谱颜色，其实是原来颜色的叠加。
加法混色是指通过不同颜色的光的混合，产生新的颜色。
3. 色彩的对比和互补色彩对比是指两种或两种以上的颜色在一起时产生的视觉效果，互补色是指色彩环中相对立的两种颜色彼此混合可以得到灰度。
4. 色彩的明度和饱和度明度是色彩的明暗程度，是光与物体的相互作用所产生的结果，饱和度是色彩的纯度或灰度。
在设计中，需要根据明度和饱和度的变化来表现形式和空间的变化。
三、色彩的分类1. 按色相分类根据色相的不同，可以将颜色分为红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫七种基本颜色，它们又可以根据明度和饱和度的不同产生各种不同的色彩。
2. 按明度和饱和度分类根据明度和饱和度的不同，可以将颜色分为暖色、冷色和中性色三种。
3. 按功能分类在视觉艺术和设计中，色彩可以分为主色、辅助色、中间色和附属色四种，具有不同的功能。
色彩基础理论知识总结
色彩基础理论知识总结色彩是我们日常生活中不可或缺的一部分，无论是视觉艺术还是设计领域，色彩都扮演着重要的角色。
掌握色彩基础理论知识，对于创作和表达意图具有重要意义。
本文将总结色彩基础理论知识，并详细介绍色彩的构成、色相、明度、饱和度以及色彩的搭配与运用等方面。
在色彩基础理论中，色彩的构成是一个重要概念。
色彩由三个基本要素组成：色相、明度和饱和度。
色相指的是色彩的种类和名称，如红、黄、蓝等。
明度指的是色彩的亮度和暗度，亮度高的颜色看起来较为明亮，而亮度低的颜色则显得暗淡。
饱和度是指色彩的纯度和灰度，饱和度高的颜色看起来鲜艳饱满，而饱和度低的颜色则显得较为灰暗。
通过对色相、明度和饱和度的变化，可以创造出丰富多样的色彩效果。
色相是色彩体系中最基本的概念，也是最主要的色彩属性之一。
色相的变化范围非常广泛，可以从红色一直到紫色。
色相的明暗变化由明度来体现，而色相的纯度和灰度变化由饱和度来体现。
红、黄、蓝是色相的三个基本色，它们可以通过混合和调和创造出其他的色相。
明度是色彩的亮度和暗度，也是表达色彩明暗的主要属性。
亮度高的颜色看起来明亮清晰，而亮度低的颜色则显得较为暗淡。
在绘画和设计中，通过控制明度的变化，可以营造出明暗对比强烈的效果，增加画面的层次感。
饱和度是色彩的纯度和灰度，也是表达色彩鲜艳与灰暗的主要属性。
饱和度高的颜色看起来鲜艳明亮，而饱和度低的颜色则看起来较为灰暗。
在创作中，通过调整饱和度的变化，可以创造出不同的氛围和情绪。
色彩的搭配与运用是色彩基础理论中的关键内容。
色彩的搭配可以是相近色、对比色或者互补色等方式。
相近色指的是在色相上相邻的颜色进行搭配，如红、橙、黄的搭配。
对比色指的是在色相上相距较远的颜色进行搭配，如红和绿的搭配。
互补色指的是在色相上相互补充的颜色进行搭配，如红和绿的搭配。
通过合理搭配与运用色彩，可以营造出不同的视觉效果，增强作品的表现力。
总之，色彩基础理论是我们认识和运用色彩的基础。
色彩的基础知识课件-调色
2.3 调节RGB和CMYK
深入学习如何在不同颜色空间 中调节RGB和CMYK。
2.4 色彩平衡
学会调整图像的整体色彩平衡， 包括亮度、对比度和色调。
2.5 色彩分离
学会使用色彩分离工具，例如 Photoshop中的通道和分色板。
了解RGB颜色空间并学会在不同的软件中使用 RGB调色板。
1.2 基本色彩理论
深入学习色轮理论，包括互补色、三色原理和 色温，了解它们如何相互作用。
1.4 CMYK颜色空间
了解CMYK颜色空间并学会在不同的媒介中使用 CMYK调色板。
二、调色
2.1 色彩调整的原因
了解为什么需要进行色彩调整， 包括改善图像和匹配颜色。
色彩的基础知识课件-调 色
欢迎来到这个色彩会让你感到惊奇、欣喜和好奇的演示文稿。在这里，我们 会探讨一些基本的色彩知识，并分享一些调整色彩的技巧和实践案例。
一、色彩基础知识
1.1 色彩模式
了解不同的色彩模式，包括RGB、CMYK和 Pantone，以及它们在不同的媒介上的应用。
1.3 RGB颜色空间
4.4 实例二： 调节风景色彩
学会如何调节风景照 片的颜色，以定向调 色为例，在风景中随 心所欲。
五、总结
5.1 调色的重要性
总结底部，强调调色的重要性，并打出有力的口号，吸引眼球。
5.2 应用场景
列举调色在不同领域应用的场景，如广告设计、影视剪辑、摄影等。
5.3 未来发展和趋势
通过学习未来的发展趋势，打造具有前瞻性的内容，更好地吸引受众。
三、调色技巧
1
3.1 调整曲线
学会使用曲线工具调整图像的颜色曲线，
影视调色基本常识
影视调色基本常识无颜色不欢乐――调色基础知识和实际操作调色过程是影视中一个专门的制作环节，如果我说在Photoshop中进行调色肯定很多人都尝试过，但是对于视频素材的校色和调色尝试过的爱好者就并不多了，我们收到的很多影片都是在前期拍摄下功夫，但是对于后期剪辑和调色合成有些粗糙，这就让影片的质量大大下降，其实调色并不难。
它是一个画龙点睛的过程，色彩作为视觉艺术中不可或缺的组成要素，我们一定要善用它，无颜色不欢乐，色彩其实也是一门语言，我们要多多地使用它。
调色的必要性为什么要调色？答案很简单，为了从形式上更好地配合影片内容的表达。
一部影片的表达语言，由画面、音效、同期音与配音等基本构成。
其中，画面自然是最重要的基本要素，画面的表达方式不一样，对影片内容会起到非常大的改变。
要想把影片内容表现得很饱满、很到位，那么画面的影调、构图、曝光、视角等细节都要精细安排，才能统一形成完美的、适合主题的表现力。
我们以色调为例，简单了解一下它在影片制作中的重要作用。
原始视频素材，画面是以中性的所谓“标准”基色为主，前期拍摄中，主要控制的是画面的曝光、白平衡、构图、视角、运动等基本指标。
对于色调，往往不会在前期进行调整和设置，前期尽量提供“标准”拍摄，因为，不同的画面素材，可能会在后期用在不同的场景和气氛中，前期不能判断后期处理的所有要求和操作，所以，前期更重要的是把握好构图、曝光这样后期很难处理的环节，而色调，只要提供准确的白平衡即可，当然，模拟夜景、晚霞渲染之类的白平衡也算前期工作，这可以适当改变色调色温，使其大致符合后期要求。
前期能做的都在前期做，但不要过分改变太多，那样，会给后期造成麻烦。
前期素材拍摄完毕，在后期机房，制作师会领会导演意图，根据影片风格，确定色调风格，对前期素材进行一级和二级校色，其目的是把素材这些“蔬菜”做成不同味道的“菜肴”，这完全取决于“厨师”对菜肴的制作手艺。
如果说，一道菜是由色、香、味组成，那么，影视后期的调色就是其中的视觉元素，而影片的节奏、蒙太奇剪辑手法等则是影片的味道。
调色的基础知识教材
调色的基础知识第一部分调色的基础知识一色彩产生的三大要素光源、被照射物体、眼睛+大脑或仪器光是物体向外辐射能量的一种形式，它会耗损物体原有能量，有些物体若加热以弥补其发光所耗损的能量，则可持续发光，这种辐射形式称为热辐射。
物体加热到500°C时开始发出暗红色光。
温度上升则光愈亮，且较短波长辐射增加，约至1500°C时呈白炽光。
日光是最重要的光源，它本质上是波长不一样的电磁波，可视波长范围为380~780nm，此范围内的光称为可见光。
当阳光通过三棱镜或且光栅，就能分解出许多单一的单色光，颜色从紫色到红色，日光包括了光谱中所有色带的范围，是最佳的调色光源。
表格 1 可见光谱太阳：光色无色钨丝电灯泡：白炽灯，光色偏橙。
日光灯：属于荧光，有偏蓝的昼光型，白光型及偏温色光型。
蜡烛：偏橙黄表格 2 可见光谱荧光：冷光光的传播特性：a)振幅：光波之高低起伏，影响彩量。
b)波长：两个振幅间之距离，影响色相。
c)频率=光速／波长 (frequency=velocity/wavelength)d)光通过介质时其波长变短而光速(velocity)变慢，但频率不变。
e)真空中之光速约为2.998X108 m/sec颜色标准样板和色差应保存在清洁、干燥、黑暗处，防止沾污和摔伤，使用时应避免太阳光直接照射。
如有损坏或变色应立即停止使用。
二比色和测色几乎所有从事调漆工作的人都无一例外的坚信“比色、测色”这一环节是非常重要的！颜色作为一门独立的学科已被广泛地用于艺术创作、工程设计、工业生产等各个领域。
在实际应用中，经常需要将颜色样品和标准色样进行比较，以便对颜色样品进行标注。
常用的标准色样有孟塞尔图册、NCS色谱、颜色和谐手册、DIN 色卡等。
比色常用视觉感比色和光电比色两种方法。
1 视感比色法所谓视感比色是把样本的颜色和试样的颜色并排放在一起，用肉眼观察它们是否相同的方法。
在进行视感比色时，不同的观察者会产生人员差别，而且观察时，样本和试样会由于受光方式、观察方法、光源种类、周围环境及试样大小等影响而产生差别。
色彩基础知识课件调色
三间色调色练习
+ =？
色彩基础知识课件调色
三间色调色练习
+ =？
色彩基础知识课件调色
三间色
间色 = 原色 +原色
紫色=红+蓝 绿色=黄+蓝 橙色=黄+红
色彩基础知识课件调色
六复色
复色=原色+间色
黄+橙=黄橙 红+橙=红橙 红+紫=红紫 蓝+紫=蓝紫 蓝+绿=蓝绿 黄+绿=黄绿
色彩基础知识课件调色
色彩基础知识课件调色
问题：色彩时时刻刻存在的吗，那么色
彩是怎样产生的？
色彩基础知识课件调色
1666年 英国 牛顿 三棱镜分解 光试验
色彩基础知识课件调色
颜色的产生
物体吸收一部分颜色，反射一部分颜色 ，被反射的就是我们眼睛看到的
光被完全吸收，就成为无彩色，黑白 光透过物体可产生色散
色彩基础知识课件调色
三原色
红
黄
蓝
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色彩基础知识课件调色
三原色、间色、复色
色彩基础知识课件调色
三间色的形成
红+蓝=? • 红+蓝=紫
色彩基础知识课件调色
三间色的形成
黄+蓝=? • 黄+蓝=绿
色彩基础知识课件调色
三间色的形成
黄+红=? • 黄+红=橙
色彩基础知识课件调色
三间色调色练习
+ =？
色彩基础知识课件调色
无彩色中的颜色，没有色相感，纯 度为零，在有彩色中鲜艳的色彩纯度高 。 （1）同时加入白、黑，纯度降低。 （2）加其它色相，纯度降低。 （3）加水稀释纯度降低。 （4）互补色相混：产生灰色。 （5）三原色相混暗浊色。
色彩入门基础知识
色彩入门基础知识一、色彩的基本概念1. 色彩的产生- 色彩是通过光的折射、反射等物理现象产生的。
光是一种电磁波，不同波长的光在人眼中呈现出不同的颜色。
例如，当光线照射到物体上时，物体吸收了一部分光，反射了另一部分光，我们看到的物体颜色就是被反射光的颜色。
2. 三原色- 色彩中有光的三原色和颜料的三原色。
- 光的三原色是红（Red）、绿（Green）、蓝（Blue），简称RGB。
这三种颜色的光以不同的比例混合，可以产生几乎所有的颜色。
例如，等量的红、绿、蓝混合在一起会形成白色光。
- 颜料的三原色是红（品红）、黄、蓝（青）。
这三种颜料混合可以调出很多颜色，但与光的混合原理不同，颜料混合是一种减色混合，例如，品红和黄色混合得到红色，黄色和青色混合得到绿色，青色和品红混合得到蓝色，而品红、黄、青混合在一起会接近黑色。
二、色彩的属性1. 色相（Hue）- 色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。
例如，红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等不同的名称就是色相的体现。
它是由光的波长决定的，不同波长的光产生不同的色相感觉。
2. 明度（Value）- 明度是指色彩的明亮程度。
在无彩色系中，白色明度最高，黑色明度最低，而在有彩色系中，黄色明度较高，紫色明度较低。
通过在一种颜色中加入白色可以提高其明度，加入黑色则会降低其明度。
例如，在红色中加入白色会得到浅红色，加入黑色会得到暗红色。
3. 纯度（Chroma）- 纯度也叫饱和度，是指色彩的鲜艳程度。
纯度最高的颜色是原色，随着其他颜色的混入，纯度会降低。
例如，纯红色的纯度很高，当在红色中加入少量白色或黑色时，虽然明度可能会发生变化，但纯度也会降低，颜色变得不那么鲜艳。
三、色彩的混合1. 加法混合（光的混合）- 如前面提到的光的三原色混合就是加法混合。
当不同颜色的光混合在一起时，它们的能量相加，混合后的颜色会更明亮。
例如舞台灯光的混合效果，通过不同颜色的灯光叠加可以营造出绚丽多彩的效果。
色彩初学知识点总结图文
色彩初学知识点总结图文一、色彩的基本属性1. 色彩的三要素色彩是由三要素组成的，即色相、明度和纯度。
色相是指色彩的种类和名称，如红、黄、蓝等；明度是指色彩的明暗程度，即深浅；纯度是指色彩的鲜艳程度，即灰度。
这三要素共同构成了色彩的特性和变化。
2. 色彩的分类根据色相的不同，色彩可以分为三原色、三次色和六次色。
三原色是指红、黄、蓝，它们是其他色彩的基础；三次色是指由三原色混合而成的颜色，如橙、绿、紫；而六次色则是指橙红、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫、黄橙六种色彩。
3. 色彩的对比在色彩的组合中，对比是非常重要的。
对比包括色相对比、明度对比和纯度对比。
色相对比是指不同色相之间的对比，如红和绿、黄和紫等；明度对比是指明暗程度的对比，如浅色和深色之间的对比；纯度对比是指鲜艳和黯淡之间的对比。
对比的运用可以产生视觉冲击，增强色彩的表现力。
二、色彩的基本理论1. 色彩的色轮色轮是色彩组合的基础工具，它将所有的色彩按照其色相进行了排序。
常用的色轮有传统色轮和现代色轮两种。
传统色轮将色彩分为三原色、三次色和六次色，而现代色轮则是将颜色分为主色、辅色和中间色。
2. 色彩的色彩搭配色彩的搭配是指将不同色彩组合在一起，以达到视觉和情感上的和谐。
常见的色彩搭配包括对比色、类比色、同色系搭配等。
对比色是指色相完全相反的两种颜色，如红和绿；类比色是指色相相邻的两种颜色，如绿和黄；同色系搭配是指一种颜色的不同明度和纯度组合。
3. 色彩的情感表达不同的色彩会产生不同的情感表达。
红色代表热情、活力和力量，黄色代表明朗、活泼和愉悦，蓝色代表沉静、冷静和安定，绿色代表生机、平和和安宁，紫色代表神秘、高贵和浪漫。
三、色彩的应用1. 美术创作在绘画、插画等美术创作中，色彩是非常重要的元素。
艺术家可以通过对色彩的运用来表达自己的情感和观点，创造出富有表现力的作品。
2. 设计领域在平面设计、服装设计、室内设计等领域，色彩的运用更是至关重要。
不同的色彩组合可以产生不同的效果，影响着人们的视觉感受和情绪体验。
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第三章初级调色与影视色彩的基础知识(一)
在调色工作中，所有的影像都可以分解成亮度和色彩分量。
亮度是图像中最重要的分量，承载了大部分的信息。
后面将会重点解析调整色彩的第一步：控制图像的曝光和反差。
用数字的思维理解光和色
反差指的是一幅图像明暗区域中最亮的白和最暗的黑
之间不同亮度的层级，差异范围越大代表反差越大，差异范围越小代表反差越小。
反差是影像承载信息的基石，从绝对黑色、深灰过渡到浅灰、纯白，一幅正确曝光的画面包含丰富的层次。
对幅彩色图像进行去彩色处理，观察黑白图像更能清晰地感受到这变化。
反差偏小会导致整个图像偏灰，就如同在雾中看风景缺少通透的观感。
过度加大反差虽然让图像看起来更明快，但定是以牺牲图像的大量丰富的层次细节为代价。
所以反差的调整一定是按照剧情的内在规定，充分利用显示设备能容纳的宽容度，在增大图像反差的基础上尽可能多的保留层次细节。
高光、中间调和阴影本来是美术创作中的术语，被影视创作借用。
除了极其特殊的情况（白墙、万里无云的蓝天等），大多数图像都可以根据其亮部层级分解为高光，中间调和阴
影（H＼M＼S）。
后期的调色工艺也是巧妙地利用这三个要素，创造出各具风格的作品。
人限的特性
人眼感知图像的工作由视神经纤维、神经细胞和感光体等完成，视网膜有1.3亿个感光体。
感光体由感光锥和感光杆组成。
感光锥负责感知颜色（红、绿、蓝），感光杆负责感应亮度。
当光线落在感光体上时，产生的最基本的反应是通过漂白作用将色素分子转化为另种形式，随后存神经细胞中产生一种信号。
与此同时，漂白分了得到再生，使漂白分子和未漂白分子保持平衡。
所有感光杆都含有视红色紫质色素，但感光锥有三种，感红锥、感绿锥、感蓝锥，各含有不同色素。
感光杆虽然不能产生色的感觉，但在弱光下却比感光锥更起作用，但是清晰度不高。
这就是为什么在夜晚等弱光环境中，人眼能够辨别物体的轮廓形状，却不能准确分辨出物体的颜色。
关于数字摄影机或者是图像显示设备，它们对亮度信号和色度信号的处理在原理上可以视作是对人眼的仿生。
在达芬奇的一级调色中，提供了亮度信号+红绿蓝色度信号的调整工具。
但人眼和机器还是存在着一些差异，人眼对亮度信号的感应和设备对亮度信号的感应是一种非线性的对应关系。
为了解决这个问题，需要引入伽玛曲线的概念。
伽马（Gamma）
电视最早是以直播的形式传输电视节目，记录的介质只有胶片。
上个世纪70年代，摄像机开始大量用于电视广播。
摄像机的生产厂商首先面临个技术问题，即电视机对亮度信号的处理并非线性的司题。
由于之前的电视对亮度信号的处理并不是线性的方式，所以要么大规模改造电视设备，要么在摄像机中加入相反曲线的处理，这样才能让人眼的观感和电视机的显示匹配一致。
显然后者更具有操作性，摄像机采用了和电视机相反的曲线来处理亮度信号。
把摄像机的曲线和电视机的曲线合并在一起就形成了个伽马的形状，故而称之为伽马曲线。
要注意区分这里的Gamma和DaVinci Resolve中初级调色里LIFTYGammaYGain中的Gamma，后面的Gamma指的是图像的中间调。
因为对中间调亮度信息的调整非常类似于更改Gamma曲线，所以才有了这样“重名”的叫法。
数码图像中的每个像素都有一定的光亮程度，即从黑色（0）到白色（1）。
这些值就是输入到显示器里面的亮度信息。
但由于技术的限制，显示器只能以种非线性的方式输出这些值，即，输出一输入×伽马。
“伽马”是Gamma的音译，Gamma曲线是一种特殊的色调曲线。
当Gamma值等于1的时候，曲线是与坐标轴成450的直线，这个时候表示输入和输出密度相同。
高于l的Gamma值将会造成输出亮化，也就
是说图像的高光部分被压缩而暗调部分被扩展，低于1的Gamma值将会造成输出暗化，也就意味着图像的高光部分被扩展而暗调部分被压缩。
在不加调整的情况下，多数CRT显示器都有一个2.5的伽马值，它的意义是：假如一个像素的光亮度为0.5，在没有颜色管理应用程序的干预下，它在显示器上输出的光亮度只有0.2（0.5/2.5）。
对于液晶显示屏（LCD），特别是笔记本电脑的LCD来说，其输出的曲线就更加不规则。
一些校准软件或硬件可以让显示屏输出图像时按一定的伽马曲线输出，例如Windows常用的伽马值为2.2。
sRGB和AdobeRGB颜色也是以2.2的伽马值为基础设立的。
Gamma曲线校正的意义在于，显示设备能显示最接近实际的图像。
下面以BMCC 2.5K数字摄影机官方拍摄的一个镜头，看一下应用的效果如图。
可以看到，当Gamma参数越高，图像以暗部为主的亮度得到提升越明显，影调丰富；反之，则亮度会下降，高光细节变丰富。
色彩分量
根据波动学说，光现象是一种电磁现象，光波是种频率很高的电磁辐射波。
光在整个电磁辐射波谱范围内只占很小的部分，其波长大约从380至780纳米。
也就是说，只有能够引起人的视觉反应的那部分电磁辐射波才叫做光，即可见
光。
白光事实上是由红橙黄绿青蓝紫七种单色光组成的。
色彩是人的视觉器官以物体为媒介，对光的种反应。
色彩并不是物体本身所具有的性质，而是通过光源、物体及视觉之间的相互作用表现出来的。
在颜色匹配实验中，可以选取任意三种颜色，如果由它们相加能混合生成这个范围内的任何颜色，那么这三种颜色就称为三原色或三基色。
红、绿、蓝是最常用的三原色。
红色、绿色和蓝色光以固定的比例相加便产生白色光，按不同比例混合几乎能产生人眼能看到的所有色光。
最重要的一种情况是，颜色进入人的视界之前没有发生混合，而是在定大小、视距、位置等条件下，通过人眼的观看机制，在人的视觉内发生混合的感受。
这种感受被称作中性混合，又称作生理混合。
正是得益于中性混合机制，才有了现在的电子显示技术。
否则人类的视觉艺术肯定还停留在中世纪的画布上。
初级调色除了调整曝光和反差，其他大部分工作就是运用色彩的互补关系进行色彩的校正，主要内容包括校正白平衡、修正偏色、镜头匹配以保证看起来场戏里的每一个镜头都是在同一个场景下完成的。
当然在初级的调色中还有更为重要和精彩的内容，下期我们继续讲解。