舞台灯光基础知识专题培训课件

三基色灯
1:2 聚光灯 2:1
1:4
4:1
1:10 三基色灯 10:1
聚光灯 三基色灯
与视频、照 度、光圈的 关系…
LED聚光灯 LED聚光灯
逆光 45°
侧逆光 侧光
面光
中侧光(耳光)
平面图
逆光
顶光
面光 中低位面光
45°
45° 35° 脚光
立面图
四、光源的特性
光源的种类：
卤钨灯：色温——3000～3200k 显色指数——Ra97～99 发光效率——21～23流明/瓦
20世纪初，钨丝灯泡问世后，为舞台提供了发光集中的聚光 灯，并为表现舞台空间、创造舞台气氛提供了有利条件。
20世纪50年代，演播室灯光在舞台、电影灯的基础上逐渐 发展起来。
二、灯光的基本概念
光通量(lm)：光源每秒钟发光的总量。 光 强(cd)：发光体在特定方向单位体积内发射的全部光通量。 亮 度(nt)：发光体在单位面积上的发光强度。公式：cd/㎡ 照 度(lx)：入射到物体单位面积上的光通量。公式：lm/㎡ 水平照度：水平面上的照度。 水平照度决定舞台的亮度。
布光步骤：
(1)主光：主光在前侧45°，稍高于人头部。 (2)辅光灯：主光与辅助光的光比不小于2：1。
辅助光紧靠摄像机摄轴线。 (3)轮廓光：它的位置在人的侧后方，轮廓光
与主光光比一般在1：1或2：1左右。 (4)背景光：一般背景光与辅助光光比为1：2
或1：1。
这样一组灯光组合配置，构成了侧光照明效果。
三基色：浅蓝(cyan)、品红(magenta)、 黄(yellow)。C+M+Y=black 三原色：红色(red)、绿(green)、蓝(blue) R+G+B=white 任一颜色+颜色的补色=白色 C、M、Y 是 R、G、B 的补色。
三、灯光的布光原则
布光四要素：
辅助光(侧光) 主光(面光) 轮廓光 (逆光) 光比
优 点： ①色温稳定； ②发光效率高； ③使用寿命长；④透光性好。
缺 点： ①由于灯丝各处粗细、疏密不均将影 响其使用寿命；
②灯泡不能用手摸，否则易脆碎和发热； ③耐震性差；④不宜连续长期使用。
四、光源的特性
光源的种类：
氙 灯：色温——6000k 显色指数——Ra95～97 发光效率——30～50流明/瓦、
四、光源的特性
光源的种类：
三基色荧光灯： 色温——3200k 显色指数——Ra85 发光效率——65流明/瓦
优 点： ①色温稳定， ②发光效率高、寿命长（1000小时） ③发光柔和不会产生阴影。
缺 点： 体积大、启动和光输出受环境影响、显色性差.
五、演播室布光的常见方式
（一）静态人物的2种用光组合： 1．侧光照明效果的光线组合 特点：画面有明显的明暗配置， 人物立体感强，明暗反差适中，整 个画面的调子明快、有活力。 这种光线组合广泛用于正常脸型 的主持人或播音员，是最常见的一 种布光方式。（即：伦勃朗布光）
垂直照度：垂直面上的照度。 垂直照度决定人物或景的亮度。
色 温(K)：是指-273 °C下，将黑体加热，随着能量的提高，便会进 入可见光的领域。此时黑体的温度就是此光源的色温。 区 别：色温是指光色，而不是光的温度。
正常色温 5600K 低色温 3200K
舞台灯光的补充部分
颜色的三原性：色调、明度、饱和度。 色 调：颜色之间相互区别的特性。 明 度：人眼对颜色明暗程度的判断。 饱和度：颜色的纯度。
辅光
主光 背景光 轮廓光
2．顺光照明效果的光线组合
画而上没有明显的明暗反差，阶调柔和。被摄对象的形状、阶调、色调 的变化，主要由细微的光调变化表现出来。 （即：蝴蝶光布光）
布光步骤：
(1)主光灯1和主光灯2一般紧靠镜头为宜。光 比控制在1：1或不超过1：2。 (2)轮廓光配置在人物的侧逆方向，轮廓光同 主光(其中一个)的光比控制在1；1或2；1左 右，轮廓光不能过强，以免影响画面柔和层 次。 (3)背景光灯放置在被摄体后面或左右两后侧， 背景光亮度一般比主光稍强一点或稍弱一点 为宜，使人物能够与背景有一定的区别。
消影方法：
1. 调整灯的方位、高度、变 长影为短影，将多余的影 子移到暗处或画面外，合 多影为一影。
2. 用遮挡的方法消去不必要 的投影。
3. 用大面积的散光照明可以 消除影子多而乱的现象
眼神光：
1. 眼睛有神无神关键在 眼球有无光点——眼睛光 点（高光点）。
2. 眼睛光点应该与视线 一致——称为眼神光： 圆形、一至两个、落点 在瞳孔的侧上方。
光影规律：
1.灯光的方位与影子的方 向相反。
2.灯光越强，影子越深 3.灯光的方位越侧，阴影
越多，投影越斜。 4.灯光的高度越高，阴影
越长，投影越短。 5.被摄物与背景距离不变
时，灯光距被摄物越远， 灯光在背景上的投影越 实、越小。 6.灯光与被摄物距离不变 时，背景距被摄物越远， 灯光在背景上的投影就 越虚，越大。
舞台灯光基础知识
一、灯光的起源和发展
舞台灯光(illumination of stage)：是利用灯光手段 为舞台照明并为人物、景物造型的艺术，又称舞台照明。其 作用是根据演出要求，按照舞台美术的整体构思，运用舞台 灯光的技术设备及手段配合演员表演，塑造舞台上的视觉形 象。
舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分，是根据情节 的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的 灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观 众的艺术创作。灯光设计应该全面、系统的考虑人物和情节， 突出视觉重点，用光来表达故事情节和人物情感。
早期戏剧曾有露天或半露天的演出史，都以日光为光源。但 随着演出场所搬进室内或夜间演出，开始出现了舞台灯光。
16世纪欧洲如在室外夜间演出，则用浸过树脂的绳子制成篝 灯作为光源。
1755年德累斯顿剧院演出歌剧《耶奥》时，舞台上点燃蜡 烛达8000只。
18世纪以来，演出时熄灭观众席场灯、只留舞台灯光，已形 成惯例。
特 点：①光谱能量分布接近日光、色温高、显色好 ②光效高、发光效率30—50流明/瓦 ③平均寿命1000—2000小时 ④启动快
四、光源的特性
光源的种类：பைடு நூலகம்
镝 灯：色温——5500～6000k 显色指数——Ra80～90 发光效率——80流明/瓦
特 点：①光色好、光谱与太阳接近 ②显色指数与发光效率效率较高 ③尺寸小、重量轻