丹尼尔·里伯斯金简介及作品介绍

合集下载

丹尼尔.李布斯金

丹尼尔.李布斯金

观景窗
o 在整个建筑面对河水的立面上,只在“天空”展览馆的观景室和 “水”展览馆的休息大厅设置了两处观景窗。“天空”展览馆的 窗口以纵向打开窗为主,通过与倾斜构架的搭配,造成不稳定建 筑结构的假象,已达到增强展览效果的目的。
“水”壳和“地”壳
o “水”展览馆的建筑体块较为灵活,横向窗为主,保持景观视线 的连续性。所有的展品都集中在一个巨大的展览空间里——“陆 地”展览馆。巨大的不规则的展览空间用不规则的隔板隔开来陈 列展品。展厅内很暗,在展品和参观路线导向处都有重点照明, 设计者是要通过建筑和建筑内部环境对参观者产生影响,使参观 者仿佛脱离日常生活而进入另一个情景世界。此博物馆尽管外观 上比较独特但在平面上与柏林犹太人博物馆还是很有点“相似”。
秋之落叶
步进宽耸空荡的空间后, 就会看到满地的圆形铁 铸人脸,人脸直径大小 如一个手掌,张口圆瞪, 表情幽怨、仿佛一个个 呐喊的灵魂。 踏步行其上,人脸交叠 碰挤发出声音,,仿佛 在唤醒人们对柏林历史 中犹太人被消弭去的记 忆。
曼彻斯特帝国战争博物馆
建构思想
o 设计的德国柏林犹太博物馆以曲折变形的画廊将博物馆空间分成 许多“碎片”,以期使参观者想到纳粹对几千年的犹太文化所造 成的断裂。同样,他在设计帝国战争博物馆北馆时想突出的也是 这种“悲剧”效果。战争博物馆宣扬的不是战争, 而要表现的是 争取和平的艰难,建筑要表现的就是这种矛盾与冲突。博物馆外 形呈简洁的几何图形,巨大的曲面块体相互交错在一起,外墙是 深色的混凝土几乎看不到窗户。这是李布斯金第一次设计这种薄 壳式混凝土屋面建筑,他以曲面壳体隐喻“当今世界已被各种矛 盾冲突撞击成许多碎片”。
o 屠杀塔是独立于馆体之外的一个附属建筑,呈不规则的四边形, 高塔里空荡荡,底面大约有20平方米,四面墙壁向中间收紧。只 有一个光源,是在十几米高的一侧墙角开了个小口。在这束唯一 的自然光下,整个纪念塔都显得阴森、晦暗而且紧张。 每个游客走到塔中,都会向空中凝望。一侧是遥远的光明,另一 侧,在数米高的空中有铁质的梯子,但是爬上去是不可能的。除 了梯子,整个纪念塔中再无任何展示物和装饰。

《建筑概论八讲》课件

《建筑概论八讲》课件
性。
03
建筑与科技
建筑与科技的关系
建筑与科技相互促进
建筑的发展需要科技的支撑,科技的进步也推动着建筑的创新。
科技对建筑设计的影响
现代科技为建筑设计提供了更多的可能性,使得建筑师能够实现更 加独特和复杂的设计。
科技对建筑材料的影响
科技的进步使得新型建筑材料不断涌现,为建筑提供了更加耐久、 环保和节能的选择。
03 伊斯兰建筑
以清真寺、宣礼塔等为代表,注重几何图案、穹 顶和拱门,如圣索菲亚大教堂。
建筑文化的传承与发展
传统建筑的保护与修复
全球化与本土化
通过科学合理的保护和修复措施,使 传统建筑得以保留和传承。
在全球化的背景下,本土建筑文化应 得到重视和弘扬,以实现多元化的发 展。
现代建筑的演变与创新
受技术进步、审美观念和社会需求的 影响,现代建筑在形式、材料和功能 等方面不断创新和发展。
建筑是历史的见证
01
建筑是社会、文化和经济发展的产物,反映了不同时期的历史
背景和文化特色。
历史对建筑的影响
02
历史事件、文化传统和时代思潮等对建筑的发展和演变产生了
深远的影响。
建筑与历史的相互关系
03
建筑与历史相互依存、相互影响,通过了解建筑可以更好地理
解历史,而通过研究历史可以更好地认识建筑。
古代建筑的特色与风格
生态设计
注重绿色生态和可持续发展,采用可再生能源和环保材料,营造 绿色生态的建筑环境。
循环设计
注重资源的循环利用和废物的减量化,优化建筑结构和功能,提 高建筑的适应性和可变性。
人文环境对建筑设计的影响
历史文化影响
建筑设计应考虑当地的历史文化背景和传统特色,传承和发展地方 文化,同时也要注重创新和差异化发展。

丹尼尔,里伯斯金

丹尼尔,里伯斯金
PPT模板下载:/moban/ 节日PPT模板:/jieri/ PPT背景图片:/beijing/ 优秀PPT下载:/xiazai/ Word教程: /word/ 资料下载:/ziliao/ 范文下载:/fanwen/ 教案下载:/jiaoan/
建筑整个几乎被金属覆盖, 5000平方米刨光过的铝包着 屋顶,6880米长的标准预制 铝板复合墙面。
作品欣赏3
多伦多皇家博物馆
“伤痕建筑”
又称“皇家安大略博物馆”,位于加拿大安 大略省多伦多市中心,是北美洲第5大博物 馆。建筑被称为“Lee-Chin水晶宫”,它是 一座面积达17.5万平方英尺、屋顶用铝和玻 璃覆盖的建筑, 由5座相互联结、自我支撑 的棱形结构组成,是丹尼尔标志性的棱角美 学和水晶形状。是加拿大顶级的博物馆,也 是到访多伦多的游客必到之处。它是加拿大 最大同时也是拥有 最多收藏品的博物 馆。
尽管现在的自由塔已经几易图纸,早已不 在原设计者的掌控中,但是“自由塔设计者” 永远是笼罩在波兰裔建筑师丹尼尔•里伯斯金 头上的光环,作为世贸旧址规划的总规划人, 是他奠定了目前世贸旧址重建的整个格局。
作品欣赏2
曼彻斯特帝国战争博物馆
丹尼尔里伯斯金(Daniel Libeskind)在英国 的第一个建筑。该博物馆已经受到全世界 的广泛称赞。博物馆建筑由三个联锁着的 碎片集合组成,象征宽大弯曲的地球碎片 构成博物馆空间,视觉上给人的印象就象是 三个碎片相互冲撞挤压。坦率地表征着俗 世中的冲突和战争。整个结构 基于地球的几何学特征,甚至 于主要画廊的地板也是球形的。建筑给人 的效果是迷幻般的精彩绝伦。
——丹尼尔·里伯斯金
“闪电战”
“死亡之轴”
“流亡之院”
作品详解
“建筑是历史的隐喻”

柏林犹太人纪念馆

柏林犹太人纪念馆

历史的罪与罚——柏林犹太人纪念馆内容摘要:本文通过介绍柏林犹太人纪念馆的建设历史、设计理念、建筑外形以及细部设计;分析建筑所表达出来的犹太人的历史,犹太人在柏林所受的深重的生之苦难与他们所一直拥有的坚强不息的生之愿望;从历史的角度解析这栋建筑所表达的设计精神和它所涵盖的历史观念。

关键词:犹太人、历史、苦难、文明正文:历史,这是一个极具分量的词语。

正是因为它由无数世世代代的事实真相累积而成,因而,讨论历史,其本身也成为了一件严肃且仁者见仁智者见智的事情。

历史总带给我们很多思考,作为一个中国人,在面对中华五千年的辉煌灿烂的历史时,我会感到骄傲自豪;同样,在面对近代那段落后屈辱的历史时,我也会唏嘘悲恸。

然而,在如何正视历史这件事情上,我觉得,无论是一个人还是一个群体乃至一个国家,都必须抱着一种极其认真极其虔诚的态度。

正是由于这一点,我非常喜欢柏林犹太人纪念馆,认同它的设计理念,以及它所表现出来的正确的历史观。

柏林犹太人纪念馆初建于1992年11月9日,1998年底竣工,全部设施到2000年10月才安装完毕,2001年9月 9日正式开馆。

柏林犹太人纪念馆历时9年才最终建成并对外开放,可想而知,艰难的又何止是设计者、主管方,更是那写不尽的历史长河中,犹太人生命中,诉不尽的痛苦与烦恼啊。

设计者为出生于波兰的犹太籍建筑师——丹尼尔·里柏斯金。

“激发里柏斯金构思的是犹太人与柏林互相交织在一起的历史。

柏林市政府给他送去了两大捆档案,里面有柏林犹太人的名字、出生日期、驱逐日期及地址。

他亲自考察了这些历史遗迹,并在城市图上描绘出来,相互之间还连上线,得到了他称之为“一个非理性的原型”:一系列三角形,看上去有点像纳粹时期强迫犹太人带上的六角的大卫之星的标志。

”图一:大卫之星建筑的平面蜿蜒曲折,走势不规则且呈现爆炸状,冷酷而尖锐的角度,倾斜的墙体。

这些,都像是将“大卫之星”立体化又破开之后的样子。

于是,里柏斯金成功的运用“大卫之星”解构了柏林犹太人博物馆这座建筑,也重组了犹太人在柏林所受的痛苦、曲折。

死亡·生命·利伯斯金

死亡·生命·利伯斯金

死亡·生命·利伯斯金来源: 作者:布莱恩·汉森、尼克斯·萨林格斯时间:2004-10-22 16:36:09 浏览:107丹尼尔·利伯斯金〔Daniel Libeskind〕受邀参与重建世界贸易中心〔World Trade Center〕遗址及其周边环境设计,并入围最终候选名单的方案意味着他的事业向前跃进了一大步。

他那倾斜、支离破碎的世贸方案因其刻意的震惊目的而受到猛烈地抨击,但这恰恰是它为先锋派们所钟爱的品质。

我们希望避开在解构主义建筑论争中常用的术语,找到一个合理的分析基点。

迄今为止,还只有一些辩论的方法可供参考,要做出切乎实际的结论还为时过早。

归根到底,必须要更深入地探究,而不能停留在肤浅的表面现象之上。

利伯斯金参与的世贸中心方案跳离了原建筑物那极其恐怖的经历的具体细节,但他也不曾试图将注意力从此事件转移到--正如他在柏林的犹太人纪念馆设计〔Jewish Museum〕中所做的--不得不符号化了的建筑物上,而恰恰是奉献给了:“再生”。

然而,他认为,纪念死亡的事物和纪念生命的事物之间并没有本质的区别,因为这个简单的理由,他赋予了它们以全然相同的几何特性。

无论他想要为他“再生”的作品注入怎样的生命力,那也只是犹太传说中被赋予了生命的假人,或是弗兰肯斯泰因〔Frankenstein〕似的怪物--这些术语在后文中还将论述。

事实上,在物化“生命”和物化“死亡”的结构之间有着巨大的差别--而这正是当下时尚的建筑师们未曾意识到的,抑或至少未曾领悟到如何在他们的建筑物中反映出这种差别。

考察利伯斯金的世界贸易中心投标方案,就足以领会我们所指的是什么。

突出于空中的建筑形体给人留下的是危险的印象,这高大而又失衡的建筑物被认为是他对如何设计纪念馆--既要满足人们铭记惨剧中的死难者的精神需求,又要通过再生都市内的建筑物,重新点燃这一区域的生命之火--所做出的回答。

我们完全赞同利伯斯金的话:“建筑是一幕乐观主义的戏剧;遗址不能成为埋葬死者的坟地。

解构主义-代表人物及其作品

解构主义-代表人物及其作品

30
3. 代表人物及其作品/伯纳德·屈米
屈米关于解构主义的思想
1982年,屈米在法国政府举办的,为纪念法国大革命200周年的巴黎 十大建设工程之一拉维莱特公园的国际设计竞赛中夺魁,从此名声大 振,成为解构主义的中心人物,拉维莱特公园也成了解构主义思潮的 最重要的作品之一。 从“分解”到“叠合” 为处理拉维莱特公园开发计划的复杂性和不 定性,屈米以“分解”的观念在公园用地上建立起三个结构系统: “面”系统,以一种表层结构来表达; “线”系统,用了许多连接 线条和线性构件; “点”系统,精心设计了许多小型构筑物。 “点”、“线”、“面”三个系统,还无法控制公园的整体结构。屈 米将“点”系统上的10.8m见方的构筑物放置在一个间距为120m的方 网格的交叉点上。 构筑物形式各异,但红色却是唯一的保留颜色。在 方网格有秩序地组织下,“点”系统及构筑物具有了决定整个公园结 构的作用。至此,公园设计才由“分解”实现了三个迥然不同系统的 “叠合”
29
3. 代表人物及其作品/伯纳德·屈米
• 伯纳德·屈米( Bernard Tschumi,1944 ~ ) 世界著名建筑评论家、设计师。出生于瑞 士,毕业于苏黎世联邦工科大学 ,在美法两 国之间工作与居住,长期担任哥伦比亚大 学建筑学院院长。 • 代表实例:巴黎拉·维莱特公园(19821989)
18
3. 代表人物及其作品/弗兰克·盖里
洛杉矶迪斯尼音乐中心体现了盖里的设计思想:即把完整的现代主义、结构主 义建筑整体打破,然后重新组合,形成一种所谓“完整”的空间和形态,具有鲜明的 个人特征
19
3. 代表人物及其作品/彼得·艾森曼
• 彼得·艾森曼 (Peter Eisenman,1932~ ) • 生于纽约,在康奈尔大学获建筑学学士学 位,在哥伦比亚大学获建筑硕士学位,在 剑桥大学获博士学位。曾先后在剑桥大学 、普林斯顿大学、耶鲁大学、哈佛大学等 校在任教,并主编“反对派”杂志Opposi tions。1980年自行开业,他的作品多次获 奖。 • 代表实例:俄亥俄州立大学韦克斯纳视觉 艺术中心(1985-1989),哥伦布会议中 心(1989-1992),欧洲被屠杀犹太人纪 念碑

漫谈--丹尼尔 里伯斯金

漫谈--丹尼尔 里伯斯金
漫谈——
丹尼尔·里伯斯金
• 丹尼尔·里伯斯金1946年 出生于波兰罗兹一个纳粹 大屠杀幸存者的犹太人家 庭。他的双亲以及10名兄 弟姐妹都经历过奥斯威辛 集中营的迫害,最后只有 其父和一个姑妈熬过苦难, 得以幸存。 • 1959年,当时年仅13岁的 利贝斯金德跟随家人迁往 以色列,以后又乘船移民 美国,来到纽约。利贝斯 金德在纽约读完中学后, 进入大学先学习音乐,后 来转到建筑系。毕业后, 利贝斯金德以德国柏林为 基地,组建了自己的建筑 设计所。
解 构 • 主 义 建 筑• 的 基• 本 特 征
强调建筑整体形象的非完整化特点,各个组 成部分形态各异,显得支离破碎而凌乱,无 明确的逻辑关系,不可还原到原型。 建筑各部分的组合呈现出乎意料的戏剧性效 果,在不同视角中充满了变化的多种可能性。 有别于传统建筑结构的和谐形态,表现出建 筑各部分及设计各元素组合之间的突变性、 偶然性以及冲突性。
解 构 主 义 建 筑 的 基 本 特 征
• 设计语言的几何化与抽象化,丰富的三维 立体空间打破了传统建筑呈现的二维平面 思维模式。 • 相对于传统建筑形式的静态平稳特点,呈 现出富于动态的重叠、交错、扭转、弯曲、 起伏和倾斜等效果。 • 作品意义的多元性,不会固定在一个中心 含义、一种意义或本质上。 • 突出设计者运用建筑要素的个性化特征, 努力构成自己的建筑语言表达形式。
• 他曾于北美、欧洲、 日本、澳洲及南美各 大学教书与演讲, 1986年他曾指导位于 意大利米兰的私人公 益建筑机构, 曾任教 于哈佛、耶鲁、伊利 诺、南加大、德国汉 堡学院等大学。
他的创作不仅是建筑, 亦被视为艺术, 其展览遍 及欧洲、以色列、日本与美国, 轰动一时的纽约现代 美术馆MOMA所展示的「解构主义建筑展」中, 他是其 中重要的展览者之一。现居于柏林, 并积极的参与国 际竞图。

解构主义建筑代表人物气其作品[1]

解构主义建筑代表人物气其作品[1]

7、3 解构主义7、3、1 解构建筑概况20世纪80年代,西方建筑界又出现了一种被称为”解构主义”的新思潮。

它不仅质疑现代建筑,还对现代主义以后出现的历史主义、通俗主义的思潮持批评态度,试图建立关于建筑存在方式的全新思考。

解构主义建筑的得名,与两次重要活动有关:一次是1988年6月至8月,在纽约现代艺术博物馆举办了一个名为“解构主义建筑”的七人作品展;另一次是同年7月,在伦敦泰特美术馆举行了一个名为“建筑与艺术中的解构主义”的国际研讨会。

解构主义建筑与解构主义哲学:在思想观念上确实存在着某种关联,一些解构建筑师比较关注哲学,试图将建筑纳入更深层次的文化思考;而另一些解构建筑师则不然,他们更加关注建筑形式与空间的全新创造。

第一类建筑师:伯纳德·屈米、彼得·艾森曼、丹尼尔·里伯斯金、莱姆·库哈斯等。

第二类建筑师:扎哈·哈迪德、弗兰克·盖里、蓝天组等。

7、3、2 代表人物及其作品伯纳德·屈米:1944年出生于瑞士。

1969年毕业于苏黎世联邦工科大学,从70年代到80年代,分别在伦敦建筑联盟学院(AA)、普林斯顿大学等执教,在纽约和巴黎成立事务所,现为哥伦比亚大学建筑研究生院院长。

思想基础:德里达的解构主义哲学,福柯的后现代哲学。

代表实例:巴黎拉维莱特公园(1982-1989从“分解”到“叠合”为处理拉维莱特公园开发计划的复杂性和不定性,屈米以“分解”的观念在公园用地上建立起三个结构系统:“面”系统,以一种表层结构来表达;“线”系统,用了许多连接线条和线性构件;“点”系统,精心设计了许多小型构筑物。

“点”、“线”、“面”三个系统,还无法控制公园的整体结构。

屈米将“点”系统上的10.8m 见方的构筑物放置在一个间距为120m的方网格的交叉点上。

构筑物形式各异,但红色却是唯一的保留颜色。

在方网格有秩序地组织下,“点”系统及构筑物具有了决定整个公园结构的作用。

丹尼尔里伯斯特的“水晶”别墅

丹尼尔里伯斯特的“水晶”别墅

单击此处添加段落文字内容
的丹套其同以提面 烹尼令豪的选供材大 饪尔人华外择了料落 、利惊的观增最为地 用伯叹室颜加佳铝窗 餐斯的内色一的,给 和金整设和倍保加室 娱设体计面或温上内 乐计厨也漆两隔窗带 的的房不。倍热棂来 焦定坐相与低、和了 点制落上别辐降一耀 。岛在下墅射噪些眼 台大。引玻和隐的 厅在人璃耐蔽阳 内精注,候装光 一,致目也性置和 个还的的可能,通 有有设外以。这透 吸一施观选房给度 引个中相择主室。 力由一比不可内表 , ——
“水晶”别墅的内部结构
相互连接的三部分建筑体高低 错落,给这栋别墅创造出鲜明的角 度;一个特别的、不对称的螺旋状内 部结构;两层楼高的顶端以及与幽僻 露台的平滑过渡。令人印象深刻的 门厅,其尽头所连接的是一个精心 设计的、突出了几何空间的大厅。 一些设计细节揭示出其风格和功能 性:毗邻主卧室的阳台装饰着精巧 的金属制品;光井将日光引入桑拿浴 室;步入式衣橱将更衣室打造得更加 合理。模仿了柏林的犹太博物馆和 丹尼尔利伯斯金其他一些建筑作, 别墅的外表采用了优雅的立边咬合 镀锌表层,这使得21世纪的技术如 太阳能系统和雨水收集系统能够得 以运用。镀的锌层有两种色调的产 品可以选择,这两种色调都类似自 然氧化的锌:一种是流行的预钝化 锌的蓝灰色,一种是高雅的石墨灰 色,两者都是由德国领先的锌制品 制造商Rheinznk出品的。

• 一个新的奢华时代

• •
“水晶”别墅的低碳设计理念
• 自备可再生能源


此别墅运用了自备的可再生能源进行供热、供电和供水。其标准配置包括 一个太阳能集热系统,它不露痕迹地与锌表层融为一体,以及一个拥有高效 热泵的地热系统。此外,光电薄膜可以发电,而天台收集的雨水可供花园的 灌溉系统使用。 节能标准

Daniel_Libeskind(丹尼尔.里伯斯金)作品-柏林犹太博物馆

Daniel_Libeskind(丹尼尔.里伯斯金)作品-柏林犹太博物馆

犹太博物馆的入口配置于原柏林博物馆〈巴洛克式老建筑体〉内,利用新建筑体其中一个“空”的轴线方向延伸至此建筑内,并打破其方正格局,横斜入地下室而至新建筑体内。

Libeskind称此种手法为〝潜意识下的连接〞,代表德国人和犹太人命运的无法分割;但从深层意义来看,为了创造犹太博物馆的入口,拆除了仿古迹的一面墙体此古迹是大战后依原设计重新再造的仿品,并非原迹〉,若依建筑师之意,各自赋予基地上两个独立建筑体为德国人及犹太人的象征,而使用这样一种侵略性的语言来响应象征着德国人的巴洛克式建筑体上,我个人的感觉彷佛:别人对我不仁,我亦回之不义。

尤其为了强调犹太博物馆的入口,用材质沉重的墙体作为入口的建筑语汇,这手法的疑虑,更在犹太博物馆内部使用轻快材质的对比下而加深。

三条主命运线代表三种不同的可能性,也是本设计案的主题,但参观者走完这三条命运线后,并无法在空间的体验上领略出不同的感受,倒是整个建筑体顺应着李伯斯金强烈的个人美学及设计风格,有着统一而重复的空间感,从头至尾没有平行和垂直线、倾斜的墙面、天花板嵌入的斜行灯具线、展示橱柜的不规则开口〈以上皆为解构派常用手法〉,参观者走完全程,只觉空间跳跃不停,和哀悼犹太人的省思感似乎没办法配合。

当然这是我个人在犹太博物馆的空间经验,并不足以代表其它参观者的想法,只是我很怀疑,若去除了引导员的详细解说,以及每个空间、每条路线上的昭示牌,参观者是否能够从自己寻常的空间领略知觉中去体会建筑师要说的故事?设计者利用历史背景、哲学思维或艺术化的手法来充实设计,基本上是很吸引人的,只是当建筑实体完成后,也必须要能够回归到空间上最基本的问题,那就是无需语言、文字图片的引导,直接可以体会的感觉。

建筑体曲折行进的方向,是建筑师依照一些曾在柏林住过的名人住址所决定的;即找出名人地址在柏林市地图上的位置,和博物馆所在地连系而构成方向性,这些名人的选择并没有国籍限制,可能是犹太人,也可能是德国人或者其它。

解读建筑——大师作品分析课件

解读建筑——大师作品分析课件

诺曼·福斯特
总结词
诺曼·福斯特是一位英国建筑大师,以其对可持续性和生态建筑的探索和实践而闻名。
详细描述
诺曼·福斯特出生于英国曼彻斯特,毕业于曼彻斯特大学建筑学院,他的作品涵盖了从生态住宅到商业建筑、从机 场到博物馆等广泛领域。他注重可持续性和生态设计,通过运用可再生能源和绿色建筑材料,创造出了许多具有 影响力的生态建筑作品。
节能与资源高效利用
采用节能技术和材料,提高建筑能源利用效率和资源利用率。
生态与环境友好
绿色建筑注重与周围环境的和谐共生,保护自然生态。
高科技在建筑中的应用前景
01
02
03
智能化设计与管理
利用先进技术进行建筑设 计、施工和运营管理,提 高效率。
新型建筑材料
研发和利用新型、高性能 的建筑材料,提高建筑质 量和安全性。
解构主义建筑风格
代表人物
扎哈·哈迪德、雷姆·库哈斯等
代表作品
北京奥运会主体育场“鸟巢”、 广州大剧院等
高科技建筑风格
总结词
以技术为核心,展现现代工业美学
详细描述
高科技建筑风格强调以最新技术为支撑,通过运用高科技材 料和现代工业设计理念,展现出一种未来感和科技感。这种 风格注重建筑的实用性和功能性,同时追求简洁明快的外观 和流畅的线条。
作中必须考虑的重要因素。
05
建筑与科技
建筑与新材料
总结词
新材料的运用为建筑带来了更多的可能性,从强 度、耐久性到美观度,都得到了极大的提升。
总结词
新材料的运用有助于实现更为独特和创新的建筑 造型。
详细描述
随着科技的进步,新型建筑材料如碳纤维、玻璃 纤维、聚碳酸酯等不断涌现,这些材料具有轻质 、高强、耐腐蚀等特性,为建筑设计提供了更多 的选择和灵感。

浅析解构主义

浅析解构主义

什么是解构主义?对于这个问题,德里达也会挑剔说“什么是……?”这种句法本身就有毛病,它暗示世上存在某种事物,而这事物不但能被人理解,还能被贴上不同的名称或标签。

解构主义拒绝这种僵硬的定义,它称自己是一种针对形而上学的批判,一套消解语言及其意义确定性的策略。

这些批判理论与策略包括:反逻各斯中心主义、延异、替补、互文性。

1968年,一场激进学生运动席卷整个欧美资本主义世界。

在法国,抗议运动被称为“五月风暴”,可惜它只是昙花一现、转瞬即逝。

在随之而来的郁闷年代里,激进学者难以压抑的革命激情被迫转向学术思想深层的拆解工作。

他们明知资本主义根深蒂固难以摇撼,却偏要破坏瓦解它所依赖的各种基础,从它的语言、信仰、机构、制度、直到学术规范与权力网络。

解构主义在此背景下应用而生。

为了反对形而上学、逻各斯中心、乃至一切封闭僵硬的体系,解构运动大力宣扬主体消散、意义延异、能指自由。

换言之,它强调语言和思想的自由嬉戏,哪怕这种自由仅是一曲“带着脚镣的舞蹈”。

除了它天生的叛逆品格,解构主义又是一种自相矛盾的理论。

用德里达的话说,解构主义并非一种在场,而是一种迹踪。

它难以限定,无形无踪,却又无时无处不在。

换言之,解构主义一旦被定义,或被确定是什么,它本身随之就会被解构。

解构的两大基本特征分别是开放和无终止性。

解构一句话,一个命题或一种传统信念,就是通过对其中修辞手法的分析,来破坏它所声称的哲学基础和它所依赖的等级对立。

下面我来介绍一下三位解构主义大师及其作品。

1扎哈就是一个大胆尝试建筑创新的解构派建筑师,扎哈的建筑创作思想主要有三个来源。

首先是20世纪初俄国先锋派艺术的影响;其次是她继承了她的导师库哈斯关注城市的思想;三是扎哈在建筑创作中对电脑的娴熟应用。

她的代表作品有:维特拉消防站,银河SOHO,盖达尔·阿利耶夫中心……扎哈的第一个建成作品是维特拉消防站。

建筑物与环境十分契合,动态构成的形式与消防站的性格也十分的相符。

丹尼尔·里伯斯金简介及作品介绍

丹尼尔·里伯斯金简介及作品介绍

兴趣爱好
他一直希望成为一个专业的音乐家,手风琴拉得很
成功。然而,里伯斯金对绘画的迷恋最终让他选择 了建筑。他希望成为一名艺术家,但是他的母亲建
议他学习建筑。在他的自传《击碎大地:生活 和建筑的冒险》中,他重新回忆母亲的话: 正是因为如此,里伯斯金认为当代 的建筑师更应该注重自己当地的建 筑传统。 “你可以将艺术融入建筑中,但是却不能将建 筑融入艺术中。”于是,他进入了纽约库伯科 学艺术学院。
建筑观点
每一个城市对生活在其中的市民来 说都是世界的中心。每个地方都不 是一个抽象的地方概念,它和当地 的人,以及不断发展的历史发生着 关联。我的每个作品都非常不同, 你不能重复自己,关键是要倾听来 自这个城市的秘密之音。 建筑并非只是有趣的形式,而是应 该有深刻的含义和当地的环境相融 合。而建筑和环境的融合,应该是 动态的,是当下的,我们需要向前 看看,未来会怎么样。
2.的规划局规划局
德国海军高级
3.进行了录制幻灯片演示。
的关怀计划的感觉
但是,撒旦立刻反击热
这么简单
总之,就是
很屌
学业与职业
19岁那年,里伯斯金对建筑产生浓 厚兴趣,舍弃音乐考进全美顶尖的 建筑艺术学院柯柏联盟学院,获得 学士学位。 1972年,他获得英国埃塞克斯大学 建筑史和建筑理论学硕士学位。 曾经的音乐背景使他后来的建筑设计 中常有古典音乐的精确美感和超然大 气。里伯斯金也说过:“没有音乐的 建筑,不过是 瓦砾堆成的山。” 硕士毕业后,里伯斯金没有进建筑师 事务所,而是一直在北美、欧洲、日 本、澳大利亚以及南美等地讲学,先 后任教于哈佛大学、耶鲁大学、宾夕 法尼亚大学、伊利诺伊大学、南加州 大学、德国汉堡学院等著名学府。
但在此后13年中,他和妻子所开的夫妻档 在全世界设计建造了40多个大型建筑,以 他究竟是谁?他又有着怎样 其浓厚的学院气质和实用风格受到业界尊 的经历? 崇。

建筑师:丹尼尔·里伯斯金人物简介

建筑师:丹尼尔·里伯斯金人物简介

丹尼尔·里伯斯金与其他建筑大师的比较
与彼得·艾森曼的比较
与雷姆·库哈斯的比较
• 都受到解构主义建筑的影响
• 都受到现代主义建筑的影响
• 但里伯斯金更注重建筑与人的关系
• 但里伯斯金更注重建筑的艺术性
• 艾森曼更注重建筑物的结构与空间关系
• 库哈斯更注重建筑的实用性与功能性
丹尼尔·里伯斯金对建筑界的贡献与影响
• 成为纽约市的地标性建筑
2001年设计的伦敦城市大学图书馆
• 获得了英国建筑师协会奖
• 体现了功能主义建筑与解构主义建筑的结合
• 成为伦敦市的重要文化设施
02
丹尼尔·里伯斯金的建筑风格与特点
丹尼尔·里伯斯金的设计理念与建筑风格
建筑风格:解构主义建筑与现代主义建筑的结合
• 强调建筑物的结构与空间关系
• 体现了历史与现代的完美结合

1997年设计的纽约新当代艺术博物馆
• 采用了现代主义建筑的手法
• 强调了建筑物的功能与形式的统一
• 体现了艺术与实用的结合
⌛️
2001年设计的伦敦城市大学图书馆
• 采用了功能主义建筑的手法
• 强调了建筑物的空间与秩序
• 体现了教育与文化的融合
丹尼尔·里伯斯金的设计原则与技巧
• 逐渐形成了自己的建筑风格

• 获得了一系列国际建筑奖项
丹尼尔·里伯斯金的代表作品与荣誉
1992年设计的柏林博物馆岛
• 获得了普利兹克建筑奖
• 体现了解构主义建筑的特点
• 成为现代建筑史上的经典之作
1997年设计的纽约新当代艺术博物馆
• 获得了美国建筑师协会奖
• 展示了现代主义建筑与解构主义建筑的结合

世界著名建筑师及其作品简介

世界著名建筑师及其作品简介

诺曼·福斯特作品特点
福斯特的作品以创新、功能主义和可 持续性为主要特点,他强调建筑与环 境的和谐共生,以及建筑的功能性和 实用性。
福斯特善于运用先进的技术和材料, 创造出简洁、流畅、轻盈的建筑造型 ,同时注重室内外的空间感和光线运 用,使建筑与自然环境相互呼应。
诺曼·福斯特代表作品
代表作包括:德国新议会大厦、伦敦市政厅、北京首都国 际机场T3航站楼、西班牙巴塞罗那奥运村、苹果公司总部 等。
除了建筑设计,丹尼尔·里伯斯金还涉足城市规划、展览设 计等领域,他的作品和理念深受全球建筑界和公众的关注 。
丹尼尔·里伯斯金作品特点
第一季度
第二季度
第三季度
第四季度
解构主义
丹尼尔·里伯斯金是解 构主义建筑的代表人物 之一,他的作品常常打 破传统建筑的对称和平 衡,以非线性和不规则 的形式大厦是丹尼尔·里伯斯金在美国的早期作品之一,其设计风格独特,运用了不规则的 几何形状和多层次的布局,使得这座大厦在曼哈顿的众多建筑中脱颖而出。
伦敦双塔
丹尼尔·里伯斯金为伦敦市中心设计的一座双塔建筑,其设计灵感来源于英国历史的多个 方面,如伦敦塔桥等传统建筑元素,同时又融入了现代建筑的风格。这座双塔建筑在设计 中注重环保和可持续性,采用了多项节能和环保技术。
通透。
安藤忠雄代表作品
01
02
03
住吉的长屋
位于日本大阪市,是安藤 忠雄的成名之作,将自然 与住宅完美融合。
光之教堂
位于日本大阪市,以其独 特的十字架光影设计而著 名,体现了安藤忠雄的简 约主义风格。
水之教堂
位于日本北海道,是一座 与自然环境融为一体的教 堂,体现了安藤忠雄对自 然和人文的关注。
THANKS FOR WATCHING

西方现代建筑思潮智慧树知到期末考试章节课后题库2024年青岛理工大学

西方现代建筑思潮智慧树知到期末考试章节课后题库2024年青岛理工大学

西方现代建筑思潮智慧树知到期末考试答案章节题库2024年青岛理工大学1.风之教堂运用了“空间转换”的设计手法,长达40 m的连廊由一系列2.7 m见方的混凝土构架组成,连廊顶棚的玻璃天窗和“H”型连系梁构成了1/6圆拱状屋顶,半封闭的玻璃筒被柔和的光线所笼罩,微风乍起,连廊便成为“风的通道”。

()答案:对2.罗西的设计实践是在其设计理论指导下进行的,充满了理性主义色彩,圣·卡塔尔多公墓是典型代表作品。

()答案:对3.查尔斯·摩尔喜欢突出的设计特点,包括明亮的色彩组合,超大图形,文体的碰撞,深奥的历史设计方案的再利用,非传统材料的使用,这种特点使得他成为后现代主义建筑的主要创新者()答案:对4.1983年,矶崎新以筑波中心大厦宣告了日本后现代主义时代的到来。

()答案:对5.自1940年代以来,勒·柯布西耶的注意力主要集中在“神圣”与“住居”这两大建筑类型上,当时正在修建的朗香教堂与马赛公寓正是这两种建筑类型的代表。

()答案:对6.伦佐·皮亚诺设计的吉巴欧文化中心在处理建筑屋顶标高的时候采用顺应地形的手法在地形起伏与下降处,建筑的屋面标高随之起伏或下降,造成内部空间净高随场地标高的不同而有所不同,最终使建筑在体型上沿山脊线成曲线形横向展开,展现出对场所精神尊重的生态自然观。

()答案:对7.安藤忠雄相信构成建筑必须具备三要素:第一要素:可靠的材料,就是真材实料;第二要素:正宗完全的几何形式;最后一个因素:自然。

()答案:对8.除了罗西和格拉西,新理性主义的代表人物还有意大利的艾莫尼诺、皮亚诺和罗杰斯、德国的昂格尔斯以及瑞士的马里奥·博塔等。

()答案:错9.丹尼尔·里伯斯金1946年出生于波兰一个纳粹大屠杀幸存者的犹太人家庭,设计了解构主义的代表作品柏林犹太人博物馆。

()答案:对10.现代建筑是在本世纪20年代逐渐兴起的,它既反对折衷主义,也不同于20 世纪初欧洲“新艺术运动”时期的某些新建筑流派。

丹尼尔_里伯斯金_用伤痕建筑直面历史

丹尼尔_里伯斯金_用伤痕建筑直面历史
米 , 由地下 一层 地 上两层 及 空 中三层 组
古典的优越 , 如火炬般从新加坡南部海面 傲然拔起, 俯瞰四面 的大海
公园和 花柏 山
高尔夫球场
山 人
的社会环境中进行 , 这样人们才能参与进
来 , 发表 他们 的意 见 我 非 常尊重 中 国 , 但是 我也很 不安 , 因为有 很 多国外 的建筑 师或 事务所 把他 们 的设计 强加 到 中国的 身 上 , 而没 有咨询 过 当地 的用户 味追 求拿 到项 目 所 以建筑
丹佛 艺术馆新馆跻身世界上最新最奇特的五座建筑 之列 吉宝映水苑 有些别墅正是 设计 在塔楼 的顶部, 可 以一 览
吉宝 湾全 景
吉宝映水苑
吉 宝映 水苑 建筑结 合 了大胆 的姿 态与
的是 日后 使用 建筑 的人们 以及 建筑 所处 的 地 方 , 所 以我 强调 建筑应 当在 一个 更开 放
件作品 张之洞博物馆建筑面积逾 7 0 0 0 平方
丹尼 尔 里伯 斯 金 : 用伤痕 建筑 直面历史
里伯斯 金是解构 主义大师 , 风格前卫且不按牌理 出牌 其令人惊讶 之处不仅 仅在于建筑的外观 , 而在 于他对 人们 的生活 以及其所 处文化 的深深 了解 和体 现 这可 能是 因为他是 个学院派 , 多年 以来一直远 离商业社会 , 没有被 商业和官僚社 会所沾染 , 在建筑上 比其他商业 建筑师更容易倾注 自己的思考
在 2 00 6 年 10 月 7 号 8号
文化 场所 开始 蔓延
开放的两天里 , 大约三万四千人参观 了新馆
自从
1 9 9 年 筹划 建设 新馆 以来 , 新馆 员工估 计每 年来 馆 参观 的人数 都会 翻一 番 , 从第 一年 4 5 万增 加到 目前 的 10 0 万 该馆创 建于 1 世纪 9 0 年代 , 设计 师丹尼尔 9 伯斯 金负责扩建 里

谈解构主义的代表人物丹尼尔_利伯斯金_以柏林犹太人博物馆为例

谈解构主义的代表人物丹尼尔_利伯斯金_以柏林犹太人博物馆为例

谈解构主义的代表人物丹尼尔·利伯斯金———以柏林犹太人博物馆为例王小花1许晨曦2(1.天津华夏建筑设计有限公司,天津300061;2.天津市大港建筑设计院,天津300270)【摘要】本文对解构主义建筑大师丹尼尔·利伯斯金的成名作———柏林犹太人博物馆的分析,加深了对解构主义建筑特点的认识,并得出了解构主义建筑的四点创作原则。

【关键词】解构主义;柏林犹太人博物馆争议一、解构主义建筑的提出上个世纪中期的法国,形成了一股结构主义的潮流,引起了西方各国的关注。

到了1967年法国哲学家、文艺理论家、美学家德里达提出了解构主义理论,作为法国的另一种哲学思潮出现了,他的美学是属于后结构主义美学,其理论是出于对结构主义的瓦解、反对、否定的目的而产生的一股新思潮,德里达所提出的解构主义观点就是要消解作为结构主义存在基础的“结构”概念。

70年代,西方不少先锋派建筑师开始将解构主义理论运用于建筑实践。

于是,解构建筑产生了。

二、解构主义建筑的特点解构主义最大的特点是反中心、反权威、反二元对抗、反非黑即白的理论。

德里达本人对于建筑非常感兴趣,他视建筑的目的是控制社会的沟通、交流,从广义来看,建筑的目的要控制经济。

因此,他认为新的建筑、后现代的建筑应该是要反对现代主义的垄断控制,反对现代主义的权威地位,反对把现代建筑和传统建筑对立起来的二元对抗方式。

解构主义建筑的代表人物有丹尼尔·利伯斯金,弗兰克·盖里,伯纳德·屈米,彼得·艾森曼,扎哈·哈迪特等人。

其中丹尼尔·利伯斯金由于其特殊的经历,对解构主义建筑做出了更多的诠释,下面就对其成名作柏林犹太人博物馆进行分析。

三、项目简介犹太人博物馆是附属于原柏林博物馆“巴洛克式老建筑体”的增建部分,在1989年的设计竞赛中由利伯斯金拿下,1992年11月大楼动工,1998年竣工,1999年1月向公众开放。

建筑总面积达到10000平方米,整个建筑平面呈曲折前行状,分为地下一层,地上两层。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

生活简历
1946年生于波兰一个纳粹大屠 杀幸存者的犹太人家庭。
他的双亲以及10名兄弟姐妹都 经历过奥斯威辛集中营的迫害, 最后只有其父和一个姑妈熬过 苦难,得以幸存。 1959年,年仅13岁的里伯斯金 跟随家人迁往以色列,以后又 乘船移民美国,来到纽约。 1965年,里伯斯金成为美国公 民。
学业与职业
建筑观点
每一个城市对生活在其中的市民来 说都是世界的中心。每个地方都不 是一个抽象的地方概念,它和当地 的人,以及不断发展的历史发生着 关联。我的每个作品都非常不同, 你不能重复自己,关键是要倾听来 自这个城市的秘密之音。 建筑并非只是有趣的形式,而是应 该有深刻的含义和当地的环境相融 合。而建筑和环境的融合,应该是 动态的,是当下的,我们需要向前 看看,未来会怎么样。
主要作品
伦敦城市大学研究生中心
西部购物休闲中心
柏林犹太博物馆 丹佛艺术博物馆 军事史博物馆
北曼彻斯特帝国战争博物馆
9.11纪念馆
当代犹太博物馆
1
曼彻斯特帝国战争博物馆北馆
设计理念
帝国战争博物馆设计理念是:将 一个球体破成碎片,然后再将这 些碎片重新组合成矛盾的象征符 号。 这栋建筑将三块分别代表着地球、 空气和水的薄硬壳相互联合在一 起。 该馆的建筑远观时如同三片弧型 碎片的组成物,两片躺于地上, 一片竖起。利伯斯金曾在回忆录 上这样写着:“我绞尽脑汁想传 达这座建筑物的本质及意图展现 的东西。这建筑与大英帝国无关, 也与战争无关,而是关乎面对全 球冲突永无止境的本质。我脑中 出现一个地球散成碎片的意象, 就在那时,我知道这座建筑应该 长什么模样了。
19岁那年,里伯斯金对建筑产生浓 厚兴趣,舍弃音乐考进全美顶尖的 建筑艺术学院柯柏联盟学院,获得 学士学位。 1972年,他获得英国埃塞克斯大学 建筑史和建筑理论学硕士学位。 曾经的音乐背景使他后来的建筑设计 中常有古典音乐的精确美感和超然大 气。里伯斯金也说过:“没有音乐的 建筑,不过是 瓦砾堆成的山。” 硕士毕业后,里伯斯金没有进建筑师 事务所,而是一直在北美、欧洲、日 本、澳大利亚以及南美等地讲学,先 后任教于哈佛大学、耶鲁大学、宾夕 法尼亚大学、伊利诺伊大学、南加州 大学、德国汉堡学院等著名学府。
建筑特色
博物馆建筑由三个联锁着的碎片 集合组成,象征宽大弯曲的地球 碎片构成博物馆空间,视觉上给人 的印象就象是三个碎片相互冲撞 挤压。坦率地表征着俗世中的冲 突和战争。整个结构基于地球的 几何学特征,甚至于主要画廊的 地板也是球形的。建筑给人的效 果是迷幻般的精彩绝伦。 建筑整个几乎被金属覆盖,5000 平方米刨光过的铝包着屋顶, 6880米长的标准预制铝板复合墙 面。布罗德瑞克结构公司 (Broderick Structures Ltd)制作3D 电脑模型来掌控复杂的几何结构 包括一些屋顶细部等。 帝国战争博国馆北馆表现出来的 在二十一世纪已形成的矛盾冲突 在未来仍会延续下去。这个建筑 无论是在新旧的文化、重建、技 能和设计上都有给人们以强烈的 震撼。
丹尼尔· 里伯斯金
简介
1989年他设计建造了著名 的柏林犹太博物馆
2003年他又赢得世贸中心 重建方案
现年65岁的丹尼尔· 里伯斯金是一个厚积 薄发、大器晚成型的艺术家。作为建筑师, 40岁之前他只限于在大学里纸上谈兵, “从没摸过手术刀”,直到52岁才拥有平 生第一个建筑成品。
但在此后13年中,他和妻子所开的夫妻档 在全世界设计建造了40多个大型建筑,以 他究竟是谁?他又有着怎样 其浓厚的学院气质和实用风格受到业界尊 的经历? 崇。
2.的规划局规划局
德国海军高级
3.进行了录制幻灯片演示。
的关怀计划的感觉
但是,撒旦立刻反击热
这么简单
总之,就是
很屌
设计理念
近观或走入整个建筑造型,则其 具有复杂的几何形组合,大角度 倾斜的天花板和地板,垂直线也 几乎都是倾斜的,只有几条直线。 设计师表示这样的建筑概念来自 于受过战争创伤、身体或心理上 造成障碍的一种隐喻。
此博物馆的特色展览是每一小时, 博物馆内的灯光会变暗,所有的墙 壁会投射出关于战争的图片、引文 和播放重要事件的录音,在大厅造 成回声。这个特色展览设计的目的 是使观者完全体会“在战争中失去 勇气的感觉”。
兴趣爱好
他一直希望成为一个专业的音乐家,手风琴拉得很
成功。然而,里伯斯金对绘画的迷恋最终让他选择 了建筑。他希望成为一名艺术家,但是他的母亲建
议他学习建筑。在他的自传《击碎大地:生活 和建筑的冒险》中,他重新回忆母亲的话: 正是因为如此,里伯斯金认为当代 的建筑师更应该注重自己当地的建 筑传统。 “你可以将艺术融入建筑中,但是却不能将建 筑融入艺术中。”于是,他进入了纽约库伯科 学平面图,可以清晰的看出是有三 部分组成,整体建筑棱角分明,并且少部分的弧面设计给整体建筑带 来庄严肃穆之感,但又不缺乏柔和之美。外观和立面呈
有 趣 的 烦 恼
我有 称时 其候 为︐ ——
最后如果你想转成视频
保存后的视频对应3种正常状态:
1.返回法国合法合规
111111111111,
相关文档
最新文档