中国美术高考网：美术类专业介绍
美术有关的专业及介绍
美术有关的专业及介绍以美术有关的专业及介绍为标题，写一篇文章。
美术是一门独特而又充满创造力的艺术形式，它以绘画、雕塑、摄影等多种媒介表现出来。
在现代社会，美术专业已经成为了越来越多学子的选择。
本文将介绍一些与美术相关的专业，包括美术设计、美术教育、艺术史等，并探讨每个专业的特点和发展前景。
美术设计是与美术创作密切相关的专业。
美术设计专业培养学生的美术创作能力和审美意识，注重培养学生的艺术表达能力和创新意识。
学生将学习素描、色彩、造型等基本美术知识和技巧，同时也会学习平面设计、室内设计、服装设计等实践性较强的课程。
美术设计专业毕业生可以从事平面设计师、室内设计师、艺术指导等职业，也可以选择自主创业。
美术教育是为了培养艺术教育人才而设立的专业。
美术教育专业注重培养学生的艺术教育理论和实践能力，使他们能够成为合格的美术教师。
学生将学习教育学、美术教育心理学、美术教育方法等相关课程，同时也会学习美术创作和美术史等基础知识。
美术教育专业毕业生可以从事中小学美术教师、美术教育研究员等职业，也可以选择在美术培训机构任教。
艺术史是研究美术发展历史和艺术理论的学科，也是与美术密切相关的专业之一。
艺术史专业培养学生对于不同历史时期的艺术作品和艺术家的了解和研究能力。
学生将学习艺术史的基本概念、艺术流派、艺术家和作品等相关知识，同时也会学习艺术批评和研究方法。
艺术史专业毕业生可以从事博物馆策展、艺术品鉴定、艺术史研究等职业，也可以选择在大学从事艺术史教学和研究工作。
除了以上几个专业，还有许多与美术相关的专业，如动画设计、影视艺术、广告设计等。
这些专业都是以美术为基础，注重培养学生的创作能力和艺术表达能力。
它们都有着广阔的发展前景，随着社会对于艺术类人才的需求增加，这些专业的就业前景也会越来越好。
总结起来，美术专业涵盖了美术设计、美术教育、艺术史等多个领域。
每个专业都有其独特的特点和发展前景。
无论是从事艺术创作，还是从事艺术教育和研究，都需要具备扎实的美术基础和创作能力。
中国美术专业学科分类
我国美术专业学科分类美术作为一门艺术形式，具有悠久的历史和丰富的内涵。
随着社会的发展和进步，我国美术专业学科也在不断拓展和深化。
本文将对我国美术专业学科进行分类和介绍，以期帮助读者更好地了解和认识美术领域的多样性和复杂性。
一、绘画类学科绘画是最基础和传统的美术表现方式之一，也是美术专业中最重要的学科之一。
绘画类学科包括国画、油画、水彩画、素描等。
国画是我国传统绘画形式，注重笔墨和意境的表达；油画是西方绘画传统，以色彩和光影为主要表现手段；水彩画则注重透明感和柔和的效果；素描则是对形体结构和线条的描绘。
二、雕塑类学科雕塑是以立体造型为特点的艺术形式，也是美术专业中的重要学科之一。
雕塑类学科包括泥塑、石雕、木雕、金属雕塑等。
泥塑是以黏土为主要材料，通过手工雕塑形成的作品；石雕则是利用石材进行造型刻制；木雕则是利用木材进行雕刻创作；金属雕塑则是以金属材料为基础，通过锻造或铸造等方式进行创作。
三、版画类学科版画是以印刷为特点的艺术形式，也是美术专业中的重要学科之一。
版画类学科包括木刻、铜版画、石版画等。
木刻是利用木板进行刻划和印刷的艺术形式；铜版画是将图案刻在铜版上，并通过印刷技术进行复制；石版画则是将图案刻在石头上，再通过印刷进行传播。
四、书法类学科书法是我国特有的艺术形式，也是美术专业中的重要学科之一。
书法类学科包括隶书、楷书、行书、草书等。
隶书是古代官方文书所使用的字体；楷书是书法中最为规范和普遍使用的字体；行书则是楷书与草书之间的一种书写形式；草书则是一种潦草而自由的字体。
五、设计类学科设计是将美术创作与实际应用相结合的学科，也是美术专业中的重要学科之一。
设计类学科包括平面设计、产品设计、环境设计、服装设计等。
平面设计主要涉及海报、广告、标志、书籍封面等二维艺术形式；产品设计涉及日常生活用品、工业制品等的造型和功能设计；环境设计涉及室内和室外环境的美化和布置；服装设计则是以服装为载体的造型设计。
美术类专业有哪些
美术类专业有哪些美术类专业是艺术类专业的一大类，涵盖了绘画、雕塑、设计、摄影等多个艺术领域。
这些专业通过培养学生的艺术表达能力和创造力，旨在培养具备绘画、设计和艺术研究能力的专业人才。
下面将介绍一些常见的美术类专业。
1. 绘画专业：绘画专业培养学生在绘画技法、绘画理论和艺术创作方面的专业能力。
课程设置包括素描、色彩、油画等绘画基础课程，以及写生、人物造型、静物研究等专业课程。
2. 雕塑专业：雕塑专业培养学生在雕塑技法、空间构成和雕塑创作方面的专业能力。
课程设置包括人体造型、动物造型、实验材料等基础课程，以及立体造型、环境雕塑等专业课程。
3. 设计专业：设计专业包括平面设计、产品设计、环境设计、服装设计等多个专业方向。
平面设计专业培养学生在图形设计、标识设计、排版设计等领域的专业能力。
产品设计专业培养学生在产品造型、材料运用和产品创意方面的专业能力。
环境设计专业培养学生在室内设计、景观设计和展览设计等领域的专业能力。
服装设计专业培养学生在服装造型、服装设计和面料运用等方面的专业能力。
4. 摄影专业：摄影专业培养学生在摄影技术、摄影构图和摄影创作方面的专业能力。
课程设置包括基础摄影、人像摄影、风光摄影等基础课程，以及实验影像、广告摄影等专业课程。
5. 艺术设计学专业：艺术设计学专业包括视觉传达设计、动画设计、多媒体艺术设计等多个方向。
视觉传达设计专业培养学生在视觉传达、品牌设计和广告设计等领域的专业能力。
动画设计专业培养学生在动画制作、角色设计和场景设计等方面的专业能力。
多媒体艺术设计专业培养学生在多媒体艺术创作、交互设计和游戏设计等领域的专业能力。
6. 艺术学专业：艺术学专业培养学生在艺术史、艺术理论和美学方面的研究能力。
课程设置包括西方艺术史、中国美术史和当代艺术研究等基础课程，以及文化艺术批评、艺术策划和艺术理论等专业课程。
以上只是美术类专业中的一小部分，实际上还有很多其他专业，如艺术教育专业、装置艺术专业、书法学专业等。
美术类专业有哪些
美术类专业有哪些美术类专业是指以培养学生的绘画技能、设计能力和审美素养为主要目标的高等教育专业。
美术类专业涉及广泛，包括绘画、雕塑、视觉传达设计、环境艺术设计、服装与服饰设计、动画制作等，以下是一些常见的美术类专业：1. 绘画绘画专业培养学生的绘画技巧和审美能力，涵盖写意画、写实画、抽象画等不同绘画风格和表现形式。
2. 雕塑雕塑专业培养学生的雕塑技艺和创作能力，涵盖素描雕塑、塑像雕塑、石雕等不同的雕塑表现手法。
3. 视觉传达设计视觉传达设计专业主要培养学生的平面设计和传媒设计能力，包括标志设计、包装设计、海报设计、插图设计等。
4. 环境艺术设计环境艺术设计专业培养学生的空间设计和装饰艺术能力，包括室内环境设计、景观设计、展览设计等。
5. 服装与服饰设计服装与服饰设计专业培养学生的时尚设计和服装制作能力，涵盖时装设计、面料设计、服装艺术等。
6. 动画制作动画制作专业培养学生的动画创作和制作能力，包括手绘动画、计算机动画、特效制作等。
7. 摄影摄影专业培养学生的摄影技术和艺术表现能力，包括人像摄影、风景摄影、商业摄影等。
8. 艺术设计艺术设计专业注重学生的创意设计和创作能力，包括广告设计、品牌设计、室内设计等。
9. 数字媒体艺术数字媒体艺术专业培养学生的数字媒体制作和艺术创意能力，包括数字动画、数字视效、网络艺术等。
10. 书法与篆刻书法与篆刻专业培养学生的书法和篆刻技巧，注重传统艺术形式的继承和创新。
此外，还有很多与美术相关的专业，如插画、漫画、平面艺术设计、舞台美术设计、陶艺、玻璃工艺、仿古工艺等。
总之，美术类专业涵盖了艺术创作的各个领域，通过培养学生的艺术技能和创作能力，致力于培养专业化、跨学科的艺术人才。
学习美术类专业不仅可以培养学生的审美情趣和创新思维，还为学生提供了广泛的就业前景和发展空间。
美术类专业毕业生可以从事艺术创作、展览策划、艺术教育、设计等各个领域的工作。
美术艺术类专业详细介绍
美术艺术类专业详细介绍
美术艺术类专业是一个广泛的领域，涵盖了许多不同的专业方向。
以下是一些常见的美术艺术类专业及其简要介绍：
1. 美术学：这是美术艺术类专业中的基础学科，主要研究美术的历史、理论、批评和美学等方面。
它旨在培养学生对于美术的基本认识和审美能力，以及对于美术作品的分析和评价能力。
2. 绘画：绘画是美术艺术类专业中最传统的专业之一，主要学习如何使用各种绘画材料和技巧来创作艺术作品。
绘画专业的学生可以学习素描、油画、水彩画等多种绘画形式。
3. 雕塑：雕塑是使用各种材料和技巧来创作立体艺术作品的专业。
雕塑专业的学生可以学习石雕、木雕、金属雕塑等多种雕塑形式。
4. 摄影：摄影是利用摄影机、数字相机等设备拍摄照片的专业。
它要求学生掌握摄影技术和艺术，能够通过照片表达自己的思想和情感。
5. 设计学：设计学是美术艺术类专业中的一门应用性很强的专业，主要包括平面设计、产品设计、环境设计、服装设计等专业方向。
它旨在培养学生对于设计的基本认识和技能，以及对于实际问题的解决能力。
6. 新媒体艺术：新媒体艺术是使用数字技术和新媒体平台进行创作的艺术形式，主要包括数字绘画、数字雕塑、数字音乐等。
它要求学生掌握数字技术和新媒体平台的运用，能够创作出具有创新性和前瞻性的艺术作品。
除了以上介绍的专业外，还有许多其他的美术艺术类专业，如版画、插画、动画、陶艺等。
每个专业都有其独特的特点和要求，学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的专业进行学习和探索。
中国美术专业学科分类
中国美术专业学科分类一、绘画艺术绘画艺术是中国美术专业中最基础也是最重要的学科之一。
它包括中国画、油画、水彩画等不同的绘画形式。
中国画是中国传统艺术的瑰宝，以墨、笔、纸为主要材料，通过线条、色彩、形态等表现方式，表达艺术家对自然、人物、物象的审美理解。
油画则以油画颜料和画布为主要材料，通过色彩的层次和光影的处理，展现出生动的形象和情感。
水彩画则借助水溶性颜料和纸张，以水的流动性为特点，表现出清新透明的效果。
二、雕塑艺术雕塑艺术是通过塑造、刻划、雕琢等手法，将材料创造成具有立体形态的艺术品。
它包括石雕、木雕、铜雕等不同的雕塑形式。
石雕是中国传统的雕塑形式之一，以石材为主要材料，通过琢、磨、刻等手法，表现出丰富的造型和纹样。
木雕则以木材为主要材料，通过雕刻和镂空等工艺，展现出木材的纹理和质感。
铜雕则以铜为主要材料，通过铸造和雕刻等技法，创造出具有金属质感和光泽的艺术品。
三、版画艺术版画艺术是通过版面的制作和印刷技术，创造出具有艺术价值的作品。
它包括木刻版画、石版画、丝网版画等不同的版画形式。
木刻版画是中国传统的版画形式之一，以木板为版面，通过刻刀和墨汁，创造出独特的线条和纹样。
石版画则以石膏或石头为版面，通过刻划和墨汁，展现出石材的纹理和质感。
丝网版画则以丝网为版面，通过纱网和墨汁，呈现出平面的图案和色彩效果。
四、书法艺术书法艺术是通过书写和书法技法，创造出具有美感和艺术价值的文字作品。
它包括篆书、楷书、行书、草书等不同的书法形式。
篆书是中国最早的书法形式之一，以篆刻刀和印章为工具，通过刻写和印刷，展现出古朴庄重的字体和印章的神秘感。
楷书则是书法艺术中最常见和规范的字体，以毛笔和墨汁为工具，通过书写和临摹，表现出书法的工整和优美。
行书则是楷书和草书的中间形态，以流畅的笔画和自由的结构，展现出书法的动感和变化。
草书则是书法艺术中最自由和潇洒的字体，以毛笔和墨汁为工具，通过快速的书写和挥洒，呈现出书法的狂放和个性。
中国美院专业分类介绍
中国美院专业分类介绍中国美术学院是我国唯一一所纯艺术类高等学府，以培养高端创作人才为主要目标。
其专业设置十分齐全，本文将按照学院官网分类介绍各专业。
1. 绘画专业绘画专业是中国美院的特色专业之一，包含油画、国画、广告等多个方向。
学生在这里可以学到大量绘画技法，培养出扎实的技巧能力和良好的审美素养，帮助学生成为优秀的画家。
2. 雕塑专业雕塑专业是中国美院传统的重要专业之一，主要教授雕刻基础技法、塑造知识和接触材料，是学习三维空间创作的重点专业。
3. 视觉传达设计专业该专业是中国美院的热门专业之一，以就业为主导，培养学生成为广告设计、品牌设计等领域的高端人才。
主要教授平面设计、动效设计、影视创意等课程，学生毕业后可以直接进入视觉设计行业。
4. 美术史论专业美术史论专业主要研究人类艺术的演变历程和各个历史阶段的美术形态和艺术思潮，是研究文化史的重要学科。
学生毕业后可以在博物馆、美术馆等文化机构工作，从事文化遗产保护、研究和策展工作。
5. 美术教育专业美术教育专业是中国美院的特色专业之一，旨在培养美术教育领域的高端人才。
学生将学习美术教育理论、美术教育方法和技能，掌握运用美术教育批判思考和实践探究的能力。
毕业后可以从事美术教育工作，如教师、学科领导、文化教育专家、社团基金会等职业。
6. 新媒体艺术专业新媒体艺术是将较新的科技手段融合到艺术创作中的一种形式，学习新媒体艺术需要掌握计算机与艺术、音乐、影像融合等知识和技能，是一个综合性较强的学科。
7. 设计学专业设计学是一门交叉学科，涵盖了包括工业设计、室内设计、时装设计、陶瓷设计、珠宝设计等多个方面。
学习设计学需要对美学、社会学、心理学等学科有一定的熟悉和掌握，同时需要具备创新意识、设计灵感和实践能力。
8. 数字媒体艺术专业数字媒体艺术是当代艺术创作的趋势之一，主要教授计算机动画、图形设计、数字媒体制作、交互式设计的技能。
学生毕业后可以从事数字媒体艺术的相关行业，如影视制作、广告设计、网络游戏制作等。
中国高校美术专业学科分类
中国高校美术专业学科分类
中国高校美术专业的学科分类通常包括以下几个方面：
1. 绘画类：包括油画、水彩、素描、版画等各种绘画形式。
2. 设计类：包括平面设计、环境艺术设计、产品设计、服装设计、数字媒体艺术等。
3. 雕塑类：包括传统雕塑、现代雕塑、公共艺术等。
4. 建筑类：包括建筑设计、城市规划、景观设计等。
5. 美术史论类：包括中国美术史、外国美术史、艺术批评与鉴赏等。
6. 书法类：包括篆书、隶书、楷书、草书等各种书体的创作和研究。
7. 工艺美术类：包括陶瓷、玻璃、金属、纤维等各种工艺美术形式的创作和研究。
8. 动画类：包括二维动画、三维动画、定格动画等各种动画形式的创作和研究。
这只是一个大致的分类，不同高校可能会根据自身的特色和教学需求进行调整和补充。
同时，美术专业的学科分类也在不断发展和变化，以适应时代的需求和艺术的发展趋势。
2023年美术学专业介绍及就业方向
2023年美术学专业介绍及就业方向美术学是以艺术为基础，综合运用经验、技能和审美能力为主要内容，培养学生艺术素养和综合能力，旨在造就培养一批美术专业人才。
该专业涉及广泛，包括绘画、雕塑、版画、设计、艺术史、美学等多个方面。
一、主要学科美术学涵盖的范围非常广泛，主要包括以下学科：1．绘画学：主要研究绘画技法、原理和理论，培养学生的绘画能力和创作能力。
2．雕塑学：主要研究雕塑材料和技法，培养学生的雕塑创作能力和审美水平。
3．版画学：主要研究版画技法和工艺，培养学生的版画创作能力和审美能力。
4．设计学：包括平面设计、室内设计、产品设计等，主要培养学生的创意设计能力和实践操作能力。
5．艺术史：主要研究艺术发展的历史和演变，培养学生对艺术的认识和理解。
6．美学：主要研究审美原理和规律，培养学生的审美素养和表达能力。
二、就业方向美术学专业毕业生可以从事的职业领域非常广泛，主要包括以下领域：1．美术教育：可以从事各级各类学校的美术教师、美术辅导员等职业。
2．文化机构：可以从事美术馆、博物馆、文化中心等机构的管理、策划和展览工作。
3．广告设计：可以从事各种广告公司、影视公司、动画公司等的视觉设计和创意设计工作。
4．传媒出版：可以从事报纸、杂志、出版社等传媒出版机构的编辑、美术编辑、排版设计等工作。
5．创意工作室：可以自主创办或加入各种创意工作室，从事各种创意设计、艺术创作等工作。
6．设计工程：可以从事建筑设计、室内设计、景观设计等领域的设计工作。
7．独立艺术家：可以从事独立的艺术创作和推广工作，并参与各种艺术展览和艺术活动。
总之，美术学专业的毕业生不仅可以从事各种艺术创作和设计工作，还可以在广泛的文化、传媒、出版、教育、商业等领域寻找自己的就业机会。
美术专业有哪些专业
美术专业有哪些专业美术专业是一门关于艺术创作和审美观念的学科。
它涵盖了各种不同领域和专业，因此提供了多种专业选择。
以下是美术专业中的一些常见专业领域：1. 绘画专业：绘画专业是美术专业中最常见且最基础的专业之一。
它涉及到各种绘画技巧和素描、油画、水彩画等不同媒介的使用。
绘画专业培养学生的绘画技能和艺术表达能力，鼓励他们通过视觉形式来表达他们的创造力和想法。
2. 雕塑专业：雕塑专业是一门关于创造三维艺术品的专业。
学生将学习使用不同的材料如石膏、陶土、铜等进行雕塑创作。
这个专业培养学生的空间感知能力和雕塑技巧，帮助他们理解不同形态的艺术创作。
3. 动画专业：动画专业涉及到创作动画片和影视特效。
学生将学习使用计算机软件和技术来创建动画角色、背景和场景。
这个专业需要学生具备创意思维和良好的手绘技巧，同时也需要他们了解动画制作的基本过程和原理。
4. 设计专业：设计专业包括平面设计、产品设计和环境设计等。
学生将学习如何运用设计原则和技巧来创作各种产品、标志、海报和室内空间。
设计专业培养学生的审美意识和设计思维，使他们能够满足不同领域的设计需求。
5. 摄影专业：摄影专业是一门关于使用相机记录和表达的艺术。
学生将学习摄影技术、构图和后期处理技巧。
摄影专业培养学生的艺术眼光和表达能力，并使他们能够通过摄影作品传达他们的思想和情感。
6. 艺术史专业：艺术史专业研究不同时期的艺术和艺术家。
学生将学习各种不同艺术形式和风格，了解艺术创作的历史和背景。
艺术史专业培养学生的研究和分析能力，使他们能够理解和解读艺术作品。
7. 视觉传达设计专业：视觉传达设计专业是一门关于使用图形和文字来传达信息和观点的专业。
学生将学习如何设计有效的品牌标识、广告和传媒作品。
视觉传达设计专业培养学生的创意思维和设计技能，并培养他们成为具有影响力的视觉传达者。
8. 装置艺术专业：装置艺术专业是一门关于使用三维创作和装置来表现艺术意念的专业。
学生将学习如何运用材料和空间创造具有观念性的艺术作品。
美术类专业介绍
美术类专业介绍美术类专业是一门以培养学生的艺术综合素质和创作能力为目标的专业。
它主要涵盖了绘画、雕塑、摄影、设计等多个艺术门类。
在美术类专业中，学生将学习到各种艺术技法和艺术理论，培养自己的审美能力和创作能力。
下面将对美术类专业的几个方面进行简要介绍。
绘画是美术类专业中最为基础和重要的部分之一。
学生将学习各种绘画技法和材料的运用，从素描到油画，从水彩画到版画，掌握不同绘画媒介的特点和使用方法。
通过绘画的训练，学生可以培养自己的观察力、表达能力和想象力，提高自己的绘画技巧和创作能力。
雕塑是美术类专业中另一个重要的方向。
学生将学习雕塑的基本技法和材料的运用，了解各种雕塑形式和风格。
通过雕塑的训练，学生可以培养自己对空间的理解和把握能力，通过立体作品来表现自己的创造力和艺术审美。
摄影也是美术类专业中备受关注的方向之一。
学生将学习摄影的基本原理和技术，了解摄影的构图和光影的运用。
通过摄影的训练，学生可以培养自己对影像的观察和捕捉能力，通过镜头来记录和表达自己的观点和情感。
设计是美术类专业中与实际应用最为紧密的方向之一。
学生将学习设计的基本原理和方法，了解各种设计领域的要求和特点。
通过设计的训练，学生可以培养自己的创意和设计能力，将艺术与实际应用相结合，为社会提供更好的设计解决方案。
除了以上几个方向，美术类专业还包括了许多其他的艺术门类，如书法、篆刻、装置艺术等。
学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的方向进行深入学习和研究。
在美术类专业中，学生不仅要学习各种艺术技法和理论，还需要注重实践和创作。
通过大量的实践和创作作品，学生可以不断提高自己的艺术水平和创作能力。
同时，学生还需要了解艺术史和艺术理论，培养自己的艺术素养和文化修养，拓宽自己的艺术视野。
美术类专业的毕业生可以选择从事艺术创作、艺术教育、艺术设计等多个领域的工作。
他们可以成为一名画家、雕塑家、摄影师、设计师等，也可以从事相关的艺术教育和研究工作。
美术高考：美术专业分类介绍
美术高考：美术专业分类介绍美术专业就业面广一般而言，把美术专业和对美术有一定要求的艺术专业统称为美术类专业。
美术类专业主要有：绘画、美术学、美术教育、动画、雕塑、艺术设计、服装设计、工业设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、建筑工程设计、装潢艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等。
目前我国高等美术院校确立纯艺术各专业为造型类，实用美术各专业为设计类。
造型类包括雕塑、油画、壁画等。
艺术设计各专业为设计类，包括装潢、染服、陶瓷、工业展示等。
90年代中期以来，中国动画业进入了大发展时期，不仅喜欢动画的学生增多，开设动画专业的院校也大量出现，包括中国地质大学、中国美术学院、北京电影学院等。
事实上，动画专业并不是唯一的宠儿，游戏、新媒体、数字艺术、科学艺术、互动艺术……，太多的称呼已令人眼花缭乱，而市场的需求也要求动画专业进行细分，毕业生工作方向：游戏公司、动画公司、电影制作公司、软件公司、广告公司、电视台、教育机构、杂志社或出版社等单位。
“动画专业”仅仅是美术院校众多新兴专业中的一种，比如这两年刚刚出现的还有“会展专业”、“文物管理与鉴定专业”、“艺术策划与管理”等，可以预见不久的将来随着社会进步和需求的变化，美术类还会出现更多“新宠儿”，因为我国的经济在不断发展、崛起，就业面肯定比过去更广泛以下简单介绍四类美术专业：专业一：雕塑雕塑专业培养具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。
现代社会中雕塑不再曲高和寡，它进入到我们生活的城市，渗透到我们生活的各个领域;在空间模型制作方面，学雕塑的人也有着得天独厚的优势;而房地产开发商和汽车等大型机械加工厂对模型制作的需求也随着市场的发展而不断扩大。
城市雕塑、浮雕、园林设计都是雕塑人才大显身手的领域。
美术学类一级学科专业
美术学类一级学科专业美术学类一级学科专业是一门涵盖绘画、雕塑、摄影、设计等多个艺术门类的学科。
它以培养学生的艺术创造能力、审美能力和表现能力为目标，旨在培养具备丰富的艺术知识和创作技能的专业人才。
本文将从美术学类一级学科专业的概述、培养目标、教学内容、就业前景等方面进行探讨。
一、概述美术学类一级学科专业是一门以艺术创作为核心的学科，主要包括绘画、雕塑、摄影、设计等多个方向。
通过对各种艺术形式的研究和实践，学生可以深入了解艺术的本质和规律，提高自己的审美能力和创作水平。
同时，美术学类一级学科专业也注重培养学生的艺术表达能力和创新能力，使他们成为具备批判性思维和创造性思维的艺术家或设计师。
二、培养目标美术学类一级学科专业的培养目标主要包括以下几个方面：1.培养学生的艺术创造能力。
通过专业的理论学习和实践训练，培养学生对艺术创作过程的理解和把握能力，提高他们的创作水平和表现能力。
2.培养学生的艺术鉴赏能力。
通过学习艺术史、美学理论等课程，培养学生对不同艺术形式的欣赏能力和批判能力，提高他们的审美水平。
3.培养学生的艺术表达能力。
通过绘画、雕塑、摄影、设计等实践课程的学习，培养学生对艺术语言和表达方式的掌握能力，提高他们的艺术表达能力。
4.培养学生的综合素质和创新能力。
通过综合实践、设计竞赛等活动，培养学生的团队合作能力、创新能力和社会责任感，提高他们的综合素质。
三、教学内容美术学类一级学科专业的教学内容主要包括以下几个方面：1.基础理论课程。
包括艺术史、美学理论、创意思维等课程，旨在培养学生对艺术的理论基础和思维方法的掌握能力。
2.专业实践课程。
包括绘画、雕塑、摄影、设计等实践课程，旨在培养学生对不同艺术形式和表现方式的掌握能力和创作能力。
3.艺术实习和实践活动。
包括参观展览、实地考察、艺术实习等活动，旨在提供学生与实际艺术创作和行业的接触机会，培养他们的实践能力和职业素养。
四、就业前景美术学类一级学科专业的就业前景广阔，主要包括以下几个方面：1.艺术创作领域。
美术类专业有哪些
美术类专业有哪些美术类专业是指以培养学生绘画、设计、雕塑等艺术技能和创作能力为主要目标的专业。
随着社会对美术创作和设计人才的需求不断增加，美术类专业的发展也愈发繁荣。
下面将介绍一些目前较为热门和受欢迎的美术类专业。
1. 绘画专业绘画专业是美术类专业中最为经典和基础的专业之一。
其培养学生的绘画技能，注重对色彩、形态、构图等方面的训练，可以使学生在绘画领域更加熟练和有创造力。
绘画专业毕业生可以从事绘画创作、美术教育、美术策划、美术评论等多个领域。
2. 设计专业设计专业是美术类专业中的另一个重要分支，包括平面设计、服装设计、环境设计、产品设计等多个方向。
设计专业的培养目标是使学生具备独立的创作能力和设计思维，能够通过设计为社会提供优秀的产品和解决方案。
3. 雕塑专业雕塑专业注重学生对三维空间的感知和表达能力的培养，以及对材料和工具的运用。
学生不仅会学习雕塑的基本理论和技巧，还会学习雕塑在公共艺术、景观设计等领域的应用。
雕塑专业的毕业生可以从事雕塑创作、公共艺术设计、景观设计等方面的工作。
4. 影视动画专业随着影视行业的发展，影视动画专业越来越受到青睐。
该专业培养学生在影视动画制作中的技术和创作能力，包括角色设计、场景设定、特效制作等方面。
影视动画专业的毕业生可以从事电影动画制作、游戏开发、广告制作等工作。
5. 艺术与科技专业艺术与科技专业是将艺术与科技相结合的学科领域，培养学生在科技环境中运用创新技术进行艺术创作和设计的能力。
学生将会学习数字艺术、虚拟现实、交互设计等内容，毕业后可以从事数字艺术创作、虚拟现实应用等方面的工作。
除了以上几个主要的美术类专业外，还有一些特色专业如动画漫画专业、书法专业、插画专业等，也备受学生关注。
每个专业都有其独特的培养目标和课程设置，学生可以根据自己的兴趣和发展方向选择适合自己的美术类专业。
无论选择哪个专业，都需要学生具备良好的审美能力、创作能力和艺术素养，不断提升自己的艺术水平和创作能力，才能在美术领域取得优秀的成就。
美术类各专业介绍
美术类各专业介绍美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。
因此，美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。
它包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。
绘画主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。
学制：4年。
授予学位：文学学士。
相近专业：雕塑、美术学。
就业前景：主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。
分布院校：【北京市】中央民族大学、中央美术学院、清华大学、北京印刷学院、首都师范大学、北京语言大学【天津市】南开大学、天津美术学院【河北省】河北大学、河北理工学院、河北师范大学【山西省】山西大学、太原理工大学【内蒙古自治区】内蒙古大学【辽宁省】鲁迅美术学院【吉林省】延边大学、吉林艺术学院、吉林大学【黑龙江省】哈尔滨师范大学、佳木斯大学、齐齐哈尔大学【上海市】上海大学、上海师范大学【江苏省】南京艺术学院、徐州师范大学、南京晓庄学院【浙江省】中国美术学院、杭州师范学院【安徽省】淮北煤炭师范学院、安徽师范大学、安徽大学【山东省】山东艺术学院、青岛大学、曲阜师范大学、青岛科技大学、青岛建筑工程学院【河南省】河南大学、郑州大学、郑州轻工业学院、河南师范大学【湖北省】湖北美术学院【广东省】广州美术学院【广西壮族自治区】广西艺术学院【海南省】海南大学【重庆市】四川美术学院、重庆大学【四川省】四川大学、四川音乐学院、西南交通大学【贵州省】贵州大学【云南省】云南艺术学院、大理学院【陕西省】西安美术学院、陕西师范大学【宁夏回族自治区】西北第二民族学院【甘肃省】西北民族大学推荐报考院校：中央美术学院、南京艺术学院、中国美术学院、南开大学、贵州大学雕塑主要课程：泥塑人物写生与创作、硬质材料基础与创作实践、中外美术史等。
学制：5年。
授予学位：文学学士。
相近专业：艺术设计。
就业前景：主要到户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作。
美术高考专业分类
美术高考专业分类美术高考作为高考的重要组成部分，旨在培养各类美术专业人才。
本文将分类介绍美术高考中的各类专业，以便学生和家长更清晰地了解这些专业方向。
1.绘画类绘画类是美术高考中最常见的专业类别之一。
它主要包括各种绘画专业，如中国画、油画、版画、水彩画、丙烯画、素描等。
这些专业注重培养学生的绘画技能和艺术感受力，要求学生具备一定的审美能力和创作能力。
2.雕塑类雕塑类是美术高考中另一个重要的专业类别。
该类包括雕塑、雕刻、陶艺、金属造型等。
这些专业注重实践操作和立体思维能力，要求学生具备一定的动手能力和创新思维。
3.美术学类美术学类主要涉及美术教育、美术史、艺术管理等专业。
这些专业更偏重于理论学习和人文素养的培养，要求学生具备一定的理论水平和文化素养。
4.设计学类设计学类是美术高考中非常实用的一类专业类别。
它包括各种设计专业，如平面设计、工业设计、建筑设计、室内设计、服装设计等。
这些专业注重培养学生的创新思维和实践能力，要求学生具备一定的设计技能和实践经验。
5.戏剧与影视学类戏剧与影视学类主要涉及戏剧、影视制作等专业。
这些专业要求学生具备一定的表演技巧、导演能力、编剧能力和影视制作技能，同时还需要具备较高的审美能力和艺术感受力。
6.艺术学理论类艺术学理论类主要涉及艺术评论、艺术管理、艺术史等专业。
这些专业注重培养学生的理论水平和文化素养，要求学生具备一定的艺术鉴赏能力和审美水平。
7.艺术与科技类艺术与科技类是一个比较新兴的专业类别，主要涉及数字艺术、虚拟现实、艺术与人工智能等专业。
这些专业注重科技与艺术的结合，要求学生具备一定的计算机技术水平和创新能力。
8.环境设计类环境设计类主要涉及城市规划、景观设计、室内设计等专业。
这些专业注重培养学生的设计能力和审美能力，要求学生具备一定的设计技巧和实践经验。
同时还需要了解生态环境、城市文化等多方面知识，以便更好地为城市和人类生活创造优美的环境。
以上是对美术高考专业的分类介绍，每个类别都包含一些具体专业。
美术类专业介绍范文
美术类专业介绍范文美术类专业是一门涉及绘画、设计和創作的艺术学科，旨在培养学生具备艺术创作能力、审美鉴赏能力和艺术理论素养，成为有创新思维和独立艺术表达力的艺术家或设计师。
该专业涵盖了广泛的领域，包括绘画、素描、油画、水彩画、雕塑、平面设计、摄影、游戏设计等。
下面将从专业设置、课程安排及就业前景三个方面进行具体介绍。
一、专业设置：美术类专业的设置可以分为综合造型（绘画）、平面设计、雕塑、服装设计等方向。
综合造型是指绘画艺术方向，主要培养学生在绘画技法、创意表达、图案构思等方面的能力；平面设计专业培养学生具备良好的审美观念和艺术表现力，在广告、包装、海报等方面具备专业设计和创意能力；雕塑专业培养学生具备塑造和创作三维空间的能力，专注于雕塑的材料、造型以及创作技巧；服装设计专业培养学生在服装设计和创作方面的能力，使他们成为行业中的专业设计师或管理人才。
二、课程安排：美术类专业的课程设置多样，其中包括艺术基础课、专业绘画课、艺术史、创意设计等。
艺术基础课主要包括素描、色彩、人体结构、透视等，旨在培养学生对艺术基础知识的掌握和技能的培养。
专业绘画课程分为静物画、风景画和人物画等，通过学习不同绘画技法和风格，提高学生的艺术观察力和绘画表现力。
艺术史课程使学生了解不同时期和地区的艺术发展历程，培养学生对艺术作品的鉴赏能力和艺术理论素养。
创意设计课程着重培养学生的创造力和创新思维，通过设计项目和实际案例的探讨，让学生学会将创意转化为可行的设计作品。
三、就业前景：美术类专业的毕业生可以在广告公司、美术馆、设计机构、影视制作公司、出版社等处就业。
具体的职业选择包括艺术家、插画师、平面设计师、雕塑家、展览策划师、动画设计师、摄影师等。
在当今数字时代，互联网和游戏行业对美术类专业的需求也日益增加，学生还可以成为游戏设计师或网络美术设计师。
此外，一些毕业生也选择从事自由职业，独立创作或接受个人艺术委托。
综上所述，美术类专业培养学生的艺术创作能力、审美鉴赏能力和艺术理论素养，为学生提供丰富的艺术知识和实践经验。
艺考美术类有哪些专业
艺考美术类有哪些专业艺术类专业是指以培养学生绘画、雕塑、设计、摄影等方面的艺术技能为主的专业。
在中国的高等艺术学院中，美术类专业涵盖了许多不同方向的专业，下面将介绍一些常见的艺术类专业。
1. 绘画专业绘画专业是美术类专业中最经典也是最常见的专业之一。
这个专业主要培养学生在油画、国画、水彩画等绘画方面的基本技能和创作能力。
学生在课程中将学习绘画素描、色彩理论、构图等技巧，培养自己的艺术感觉和创作思维。
2. 雕塑专业雕塑专业是培养学生在雕塑方面的创作能力和技巧的专业。
学生将学习雕塑材料的选择和运用、造型与结构、雕塑人物形象等内容。
此外，学生还会接触到一些基本的解剖学知识和艺术史知识，为自己的创作提供更深入的思考和理论支持。
3. 设计专业设计专业是培养学生在平面设计、空间设计、服装设计等领域的创作能力和技巧的专业。
学生将学习设计理论、设计原则、设计工具等内容，培养自己的审美能力和设计思维。
学生还会接触到一些相关的创意思维、市场分析和品牌传播等知识，为将来的设计工作做好准备。
4. 摄影专业摄影专业是培养学生在摄影创作和摄影技术方面的专业。
学生将学习摄影器材的使用、光影构图、摄影后期处理等技术，并通过实践训练提高自己的摄影能力。
此外，学生还会学习摄影史、摄影理论和艺术创作等知识，为自己的摄影作品提供更深入的思考和理论支持。
5. 动画专业动画专业是培养学生在动画创作和动画技术方面的专业。
学生将学习动画制作的基本流程、角色设计、场景设计、动画效果等内容，并通过实践训练提高自己的动画技能。
此外，学生还会学习动画剧本创作、声音设计和动画市场分析等知识，为将来的动画工作做好准备。
以上是常见的艺术类专业，每个专业都有其独特的特点和发展方向。
学生可以根据自己的兴趣和擅长选择适合自己的专业，为自己的艺术之路打下坚实的基础。
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绘画专业简介专业名称：绘画专业代码：130402门类：艺术学学科：美术学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年绘画专业一般分为油画、版画、壁画、实验艺术这几个方向，主要培养具备绘画艺术创作、教学、研究等方面的能力，能在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面工作的高级专门人才。
主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。
绘画专业就业方向：绘画专业学生主要就业领域包括画廊、个人创作及执教等。
画廊业是随着我国的改革开放由国外引进的一种艺术经营方式，目前在大中城市已比较普及，对绘画人才有较大需求，根据近年就业状况，画廊业已成为许多绘画专业学生谋职的重要领域。
个人创作行业的投身者主要是那些不愿为迎合购买者的趣味而专心致力于纯美术创作的人，凭着对艺术的执著从事自己的合作和销售活动。
在学校执教现已成为本专业就业的一个热点，学校为毕业生提供了一个比较稳定的职业，同时也使其在教学中总结经验，不断发展个人创作。
雕塑专业简介专业名称：雕塑专业代码：130403门类：艺术学学科：美术学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年雕塑专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本造型知识，通过东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练，培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导，通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施，使学生获得能塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。
主要课程：中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、素描人物肖像写生、泥塑人物头像写生、人物造型室外写生、雕塑构图素描人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑材料与运用、雕塑工程制作等。
雕塑专业就业方向：雕塑专业毕业生适合在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。
随着经济的发展，人们对于公共环境、居住环境的品位和审美要求越来越高，城市雕塑、室内装饰、环境雕塑等提高城市品位和居住品位的艺术品需求量很大，雕塑专业应用领域非常广泛。
目前国内开设雕塑专业的院校为数不多，人才缺口较大。
摄影专业简介专业名称：摄影专业代码：130404门类：艺术学学科：美术学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力.能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等。
摄影专业就业方向：影视剧摄影方向为电影制片厂、电视台、电视剧制作中心、影视制作公司、广告制作公司等培养从事纪录片摄影、影视剧摄影及其他各类电视文艺节目摄影的高级专门人才。
图片摄影方向为广告公司、音像出版社、报刊杂志社、新闻出版单位、平面设计形象设计公司、摄影艺术中心等培养图片摄影的高级专门人才。
实例：现在国内的影视行业发达，形形色色的工作室很多，越来越多的明星都成立自己的影视工作室，人才缺口很大书法专业简介专业名称：书法学专业代码：130405门类：艺术学学科：美术学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年书法学专业根植于中国传统文化;理论与技法并重;立足可持续发展;以培养学者型艺术家为目标。
旨在培养具有宽厚的书法学科专业知识、较强的书法专业技能、较为宽阔的文化视野，以及良好的综合素质和创新能力，能够胜任书法创作、书法理论研究、书法教学以及书法艺术的综合应用等工作的实用型高级专门人才。
主要课程：篆书、隶书、楷书、篆刻、行草、古代汉语、中国书法史、创作实践和毕业论文、书画鉴定概论等。
书法学专业就业方向：书法教学方向：随着中小学陆续实现书法教育，师资缺口相当大。
据统计，按照现有大学培养中小学书法教师规模需十几年才能完成，那么，在今后几年书法专业毕业生会是一个相当紧俏的行业。
书法创作研究方向：适应于文化部门(包括文化馆、文联、博物馆、艺术馆、拍卖公司等)、新闻媒体等单位从事书法鉴定、创作、编辑和评论等工作。
也有很多毕业生选择出国任教和自主创业开设工作室、书画廊或培训班。
美术学专业简介专业名称：美术学专业代码：130401门类：艺术学学科：美术学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年本专业培养具有美术专业特长，了解当代艺术市场发展走向，掌握与艺术品交易活动密切相关的经营、运作知识与技能，艺术修养全面、头脑灵活、思维敏捷、具有务实作风和创新精神的艺术市场经营、管理人才，以满足当代中国社会对一专多能的复合型人才的需求。
主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础等。
美术学专业就业方向：美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育(大中小学美术教师)、美术研究(省市地区的博物馆)、文博艺术管理(各大美术馆及画廊等)、新闻出版(各大电视台及出版社等)等方面的工作。
中国画专业简介专业名称：中国画专业代码：130406门类：艺术学学科：美术学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年中国画专业一般有山水、人物、花鸟等几个方向，要培养学生有传统文化基础、传统艺术的修养，具有很高品格的审美精神和造型能力，能在文化艺术部门、学校及有关单位从事中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。
主要课程：中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、色彩、速写、中国古典诗词、中国画论、透视、解剖、人物画、山水画、花鸟画、书法篆刻、创作等。
中国画专业就业方向：中国画专业的就业方向有以下几个。
一是画院等专业绘画机构组织。
二是进入文化企事业单位。
比如文化传媒公司，专门从事文化推广、策划。
三是考研，这块人群在毕业生中占了大部分。
还有一类，他们选择自主创业。
一种是自己开工作室、开公司，我们称之为职业画家。
另一种是组合型，几个同学成立团队，开实体公司，装饰设计等都有涉及。
扎实的基础知识为他们提供了很好的条件，让他们有能力承接相关业务。
环境艺术设计专业简介专业名称：环境设计专业代码：130503门类：艺术学学科：设计学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年环境设计专业环境艺术设计研究向包括建筑造型在内的室内、室外环境、自然生态和城市人文景观在内的人类居住环境视觉整体设计方向发展。
学生主要学习艺术设计的基本理论和基本知识，艺术设计创作的专业技能和方法，了解国内外艺术设计的历史现状和发展趋势。
培养具有现代设计意识，掌握先进的设计手段，具备艺术设计、环境设计等方面的知识和能力，能满足各级职能机构及设计部门对专业设计人才的需求，同时亦能适应大、中专院校对艺术设计师资需要的高素质设计人才。
主要课程：素描、色彩、三大构成、设计概论、室内外表现技法、Auto CAD制图、室内设计原理、效果图渲染及输出。
环境设计专业就业方向：环境设计专业的毕业生主要从事建筑设计、公共艺术设计、室内和室外空间的规划与设计工作。
可以在建筑设计企事业单位、市政规划设计企事业单位和室内设计公司等方面从事设计师、美术编辑等工作。
产品造型设计专业简介专业名称：产品设计专业代码：130504门类：艺术学学科：设计学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年产品设计专业培养具有独立的设计人格和专业创作能力，运用产品设计基础理论知识和造型能力，创造用户能用的、可用的、想拥有的产品和服务，并能从文化、社会和环境的角度，结合美学、工学和商学的角度进行产品策划、开发与设计的整合的能力，能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作以及与之相关的视觉传达设计、交互界面设计、环境设施设计或展示设计工作的应用型研究人才。
主要课程：工业设计史、设计构成基础、设计概论、造型基础、设计思维与方法、快速表现(产品)、人机工程学、产品设计程序与方法、产品开发设计、设计语意学、产品系统设计、展示设计等。
产品设计专业就业方向：产品设计的毕业生可从事的工作很多，可在轻工、机械、电子、仪器仪表等行业从事产品开发设计工作，也可从事产品开发相关的包装、广告、营销等研究与管理工作，或在高校从事教学和科研工作，从做职业的工业或产品设计师，到产品设计顾问，选择多样。
艺术史论专业简介专业名称：艺术史论专业代码：130101门类：艺术学学科：艺术学理论类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年艺术史论专业要求学士系统掌握中外美术史和中外艺术设计史(含中外工艺美术史)的理论知识，具有广泛的人文素养和较强的写作能力，对当代艺术设计和美术创作、生产现状、市场管理等有切实了解。
学生毕业后可以在文博系统、高等院校、艺术博物馆、出版单位、新闻媒体、艺术市场与画廊等从事具有专业知识的鉴定、研究人员、教师和编辑等工作。
主要课程：艺术概论、古代汉语、中国通史、世界通史、考古学概论、绘画基础、美学原理、世界美术史、中国美术史、西方设计史、中国古代美术史研究专题、西方现当代美术史研究、美术史专业论文写作、中国现当代美术研究、世界美术史研究专题、美术理论与美术批评等。
艺术史论专业就业方向：艺术史论教学方向：各大高等院校的教师。
编辑及记者方向：出版单位、新闻媒体等行业的编辑和记者等。
专业艺术机构方向：艺术文化类博物馆的研究人员、建筑装饰及广告类公司职员、艺术市场拍卖行画廊的专业人员、政府机关和企业策划及文案人员等。
公共艺术专业介绍专业名称：公共艺术专业代码：130506门类：艺术学学科：设计学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年公共艺术专业是国内新兴的艺术类专业方向，培养在开放性公共空间中进行艺术创造与相应的城市环境设计的专门人才。
注重培养学生的创新能力和实践能力，学生通过艺术造型能力的训练，掌握现代城市的公共景观、公共建筑、公共园林等空间造型规律和工程设计及施工能力。
主要课程：装饰基础、雕塑基础、材料与工艺、建筑与环境设计、空间形态设计、展示设计、公共景观设计、园林建筑设计、公共设施设计、环境雕塑造型、壁画与浮雕、数码图形处理等。
公共艺术专业就业方向：公共艺术专业是国内新兴专业，就业有雕塑方向、壁画方向和环艺方向，可以在各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等政府部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。
工艺美术学专业简介专业名称：工艺美术专业代码：130507门类：艺术学学科：设计学类学历层次：本科授予学位：艺术学学士学制：四年工艺美术专业主要培养能在企事业、学校、科研单位、专业设计部门从事装饰艺术设计等工作的德、智、体全面发展的高级专业人才。