宗白华论文解剖
合集下载
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
织的乐音运动使诗歌语言中的“字”变成音乐旋律化的歌唱,所以“声”里要求美。歌曲中
有了“字”就有了属于与人有密切联系的内容,歌曲中有了“声”则使表现真理的语言融进
音乐美的境界中,因此“,字”与“声”的关系,就是“真”与“美”的关系。
在“字”与“声”的转化中,宗白华引用了宋代沈括的《梦溪笔谈》中的“声中无字、字中
同时表现出最高度的生命、旋动、力、热情,它不仅是一切节奏表现的常状态,而且是宇宙
创化过程的象征,使深不可测的玄冥的境界具象化、肉身化。因此,宗白华认为舞蹈是一
切艺术的根本形态,中国的书法、画法、建筑的飞檐都趋向于飞舞。
三
1.逻辑语言向音乐语言的转化
宗白华认为,逻辑语言由于情感之推动,产生飞跃,成为音乐的语言。所谓“悦之,故
“禅”的心灵状态。
宗白华把艺术境界分为两大类。一类是以模仿自然的境相来表现人心中最深的心灵
状态,它包括文学诗歌和绘画;一类是以非模仿自然的境相来表现人心中最深的心灵状
态,它包括音乐、建筑、舞蹈。在这两种类型中,宗白华认为,后者才是一切艺术的根本形
态。这是因为音乐和建筑的秩序结构能直接启示宇宙本体内部的和谐与节奏。所以一切
言之,言之不足故长言之,长言之不足故嗟之。”这里,宗白华揭示了逻辑语言、音乐语言之
间内在的逻辑转化关系。如果说逻辑语言着重表现的是词语中的概念性(即语义的单一
性、明晰性)的话,那么诗歌语言则通过语言声调的韵律突出表现语言的感情色彩,而音乐
语言(旋律)则进一步把诗歌的感情色彩进行夸张,使之变成跌宕起伏变化无穷,能淋漓尽
致地表达人复杂内心情感的腔调(声乐旋律)的所谓长言。推动逻辑语言———诗歌语言
———歌曲语言转化的最根本动力,则是人的情感。
从诗歌语言到音乐语言的转化中,宗白华提出了一个非常重要源自文库问题,即“字”与“声”
的关系问题。“字”就是概念,它表现的是人的思想,而思想应该正确地反映客观真实,所
以“字”里要求真。“声”就是声腔,旋律,它表现的是人的内心情感的跌宕起伏,通过有组
宗白华先生的《美学散步》是一部折射着深刻的理性逻辑思维之光、蕴含着鲜明
的系统比较思想的随感。宗白华先生认为音乐、建筑、舞蹈等是一切艺术的根本形态,特别是
音乐这种艺术形态,其音乐语言如何由诗歌语言转化而来,音乐艺境如何生成,在《美学散步》
中都有非常丰富而深入的美学阐释宗白华在《美学散步》中说:“散步是自由自在,无拘无束的行动,它的弱点是没有计划,没有系统。”[1 ]但细读后,就会发现在这些看似随感而发没有系统的文章中却折射出深刻的理性逻辑思维之光,蕴含着鲜明的系统比较思想。无论是谈诗歌、音乐、建筑、绘画、舞蹈、书法、戏剧,宗白华先生总是把它置放于中国传统文化和艺术这个大系统中,寻找它们各自的独特位置以及它们之间内在的本质联系和相互影响。在文章中处处可见到以画论诗、以诗论画;以乐论诗,以诗论乐;以音乐论建筑、以建筑论音乐;以书法论绘画、以绘画论书法;以音乐建筑论舞蹈,以舞蹈论音乐建筑等这样的系统比较方法。在不同传统艺术各异其趣的美的比较中,深刻揭示出各种艺术的同中之异,异中之同,以及中国古典艺术追求“意境”上所表现出来的内在本质联系。
以“宇宙人生的具体为对象,赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐,借以窥见自我最深心灵的反
映,化实景为虚景,以形象为象征,使人类最高心灵具体化肉身化。“[1 ]在我看来宗白华的
人生六层境界实际上可划为四层境界:1.世俗的功利境界。它涵盖了功利、伦理、政治三
层境界;2.科学求真的境界,即所谓学术境界;3.艺术求美的境界;4.宗教求真善美高度超
然于世欲的求禅的境界。艺术境界是人超然于世俗,通向宗教境界的重要中介层次。这
反映了宗白华对人生境界的理念。二
艺术境界是宗白华人生境界中的一个极重要的层次也是其美学思想的核心部分,艺
术境界的审美本质就在于它寻求作为对人生意义和无限永恒的宇宙的追询和感悟,是一
种由形入神、由物会心、由景至境、由物知天、由天而悟的心灵感悟和生命超越的过程。宗
白华把艺术意境生成概括为3个阶段(或叫层次) :直观感相的模写、活跃生命的传达和最
高灵境的启示。在宗白华看来,艺术的理想境界是“澄怀观道”,即意境或禅境,所谓在拈
花微笑里领悟色相中至微至深的禅境;“禅”是动中的极静,也是静中的极动,寂而常照,照
而常寂。动静不二,直探生命的本原。静穆的观照和飞跃的生命形成艺术的二元,构成
(即音乐旋律)。所谓“长言”,在字的声腔化中,“字”被分解为头腹尾三个部分,被声腔所
融解“,字”在“腔”中被扬弃了,然而“字”的情感内容却在“字”的被扬弃中得到更充分的表
“流动的建筑”,建筑是“凝固的音乐”。由此可见,音乐是在动态中体现着宇宙的秩序、节
奏运动,而建筑则是静态中体现着宇宙的秩序、节奏,二者具有异曲同工之妙。
而舞蹈则综合了音乐的纯时间形式和建筑的纯空间形式。舞蹈,以严谨的建筑的秩
序流动,以音乐浩荡奔驰的生命收敛为韵律,从而表现出最高度的韵律、节奏、秩序、理性,
艺术趋向音乐的状态和建筑。[1 ]关于音乐与宇宙的和谐关系,早在古希腊,毕达哥拉斯就
已发现了乐音的高低与琴弦的数比形成密切关系,擅长于表现人类最隐秘情感状态的音
乐与最清晰的数学有着密切的关系,音乐直接把宇宙的数理秩序诉之于神秘的情感世界。
后来,德国古典哲学家谢林也认为,音乐与建筑的形式都以数的比例作为基础,称音乐为
有声”,这是对中国传统歌唱艺术基本规律的概括,中国戏曲表演中的“咬字行腔”就是这
一基本规律的具体体现。“字”和“腔”是中国传统歌唱艺术的基本要素,咬字清楚就是为
了使声腔能表现思想内容,反映客观观点,这就是所谓“字中有声”。但是,为了更充分地
把“字”中的情感内容表达出来,字还需转化为“腔”,即化短音节的“字”为连绵起伏的腔调
一
什么是人生境界?在宗白华看来,人生境界因人与世界接触关系层次的不同,分为6种境界: (1)功利境界; (2)伦理境界; (3)政治境界; (4)学术境界; (5)艺术境界; (6)宗教境
界。功利境界重于利,伦理境界重于爱,政治境界重于权,学术境界重于真,艺术境界重于
美,宗教境界重于神。宗先生特别指出,艺术境界处于学术境界与宗教界教境界之间,它
有了“字”就有了属于与人有密切联系的内容,歌曲中有了“声”则使表现真理的语言融进
音乐美的境界中,因此“,字”与“声”的关系,就是“真”与“美”的关系。
在“字”与“声”的转化中,宗白华引用了宋代沈括的《梦溪笔谈》中的“声中无字、字中
同时表现出最高度的生命、旋动、力、热情,它不仅是一切节奏表现的常状态,而且是宇宙
创化过程的象征,使深不可测的玄冥的境界具象化、肉身化。因此,宗白华认为舞蹈是一
切艺术的根本形态,中国的书法、画法、建筑的飞檐都趋向于飞舞。
三
1.逻辑语言向音乐语言的转化
宗白华认为,逻辑语言由于情感之推动,产生飞跃,成为音乐的语言。所谓“悦之,故
“禅”的心灵状态。
宗白华把艺术境界分为两大类。一类是以模仿自然的境相来表现人心中最深的心灵
状态,它包括文学诗歌和绘画;一类是以非模仿自然的境相来表现人心中最深的心灵状
态,它包括音乐、建筑、舞蹈。在这两种类型中,宗白华认为,后者才是一切艺术的根本形
态。这是因为音乐和建筑的秩序结构能直接启示宇宙本体内部的和谐与节奏。所以一切
言之,言之不足故长言之,长言之不足故嗟之。”这里,宗白华揭示了逻辑语言、音乐语言之
间内在的逻辑转化关系。如果说逻辑语言着重表现的是词语中的概念性(即语义的单一
性、明晰性)的话,那么诗歌语言则通过语言声调的韵律突出表现语言的感情色彩,而音乐
语言(旋律)则进一步把诗歌的感情色彩进行夸张,使之变成跌宕起伏变化无穷,能淋漓尽
致地表达人复杂内心情感的腔调(声乐旋律)的所谓长言。推动逻辑语言———诗歌语言
———歌曲语言转化的最根本动力,则是人的情感。
从诗歌语言到音乐语言的转化中,宗白华提出了一个非常重要源自文库问题,即“字”与“声”
的关系问题。“字”就是概念,它表现的是人的思想,而思想应该正确地反映客观真实,所
以“字”里要求真。“声”就是声腔,旋律,它表现的是人的内心情感的跌宕起伏,通过有组
宗白华先生的《美学散步》是一部折射着深刻的理性逻辑思维之光、蕴含着鲜明
的系统比较思想的随感。宗白华先生认为音乐、建筑、舞蹈等是一切艺术的根本形态,特别是
音乐这种艺术形态,其音乐语言如何由诗歌语言转化而来,音乐艺境如何生成,在《美学散步》
中都有非常丰富而深入的美学阐释宗白华在《美学散步》中说:“散步是自由自在,无拘无束的行动,它的弱点是没有计划,没有系统。”[1 ]但细读后,就会发现在这些看似随感而发没有系统的文章中却折射出深刻的理性逻辑思维之光,蕴含着鲜明的系统比较思想。无论是谈诗歌、音乐、建筑、绘画、舞蹈、书法、戏剧,宗白华先生总是把它置放于中国传统文化和艺术这个大系统中,寻找它们各自的独特位置以及它们之间内在的本质联系和相互影响。在文章中处处可见到以画论诗、以诗论画;以乐论诗,以诗论乐;以音乐论建筑、以建筑论音乐;以书法论绘画、以绘画论书法;以音乐建筑论舞蹈,以舞蹈论音乐建筑等这样的系统比较方法。在不同传统艺术各异其趣的美的比较中,深刻揭示出各种艺术的同中之异,异中之同,以及中国古典艺术追求“意境”上所表现出来的内在本质联系。
以“宇宙人生的具体为对象,赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐,借以窥见自我最深心灵的反
映,化实景为虚景,以形象为象征,使人类最高心灵具体化肉身化。“[1 ]在我看来宗白华的
人生六层境界实际上可划为四层境界:1.世俗的功利境界。它涵盖了功利、伦理、政治三
层境界;2.科学求真的境界,即所谓学术境界;3.艺术求美的境界;4.宗教求真善美高度超
然于世欲的求禅的境界。艺术境界是人超然于世俗,通向宗教境界的重要中介层次。这
反映了宗白华对人生境界的理念。二
艺术境界是宗白华人生境界中的一个极重要的层次也是其美学思想的核心部分,艺
术境界的审美本质就在于它寻求作为对人生意义和无限永恒的宇宙的追询和感悟,是一
种由形入神、由物会心、由景至境、由物知天、由天而悟的心灵感悟和生命超越的过程。宗
白华把艺术意境生成概括为3个阶段(或叫层次) :直观感相的模写、活跃生命的传达和最
高灵境的启示。在宗白华看来,艺术的理想境界是“澄怀观道”,即意境或禅境,所谓在拈
花微笑里领悟色相中至微至深的禅境;“禅”是动中的极静,也是静中的极动,寂而常照,照
而常寂。动静不二,直探生命的本原。静穆的观照和飞跃的生命形成艺术的二元,构成
(即音乐旋律)。所谓“长言”,在字的声腔化中,“字”被分解为头腹尾三个部分,被声腔所
融解“,字”在“腔”中被扬弃了,然而“字”的情感内容却在“字”的被扬弃中得到更充分的表
“流动的建筑”,建筑是“凝固的音乐”。由此可见,音乐是在动态中体现着宇宙的秩序、节
奏运动,而建筑则是静态中体现着宇宙的秩序、节奏,二者具有异曲同工之妙。
而舞蹈则综合了音乐的纯时间形式和建筑的纯空间形式。舞蹈,以严谨的建筑的秩
序流动,以音乐浩荡奔驰的生命收敛为韵律,从而表现出最高度的韵律、节奏、秩序、理性,
艺术趋向音乐的状态和建筑。[1 ]关于音乐与宇宙的和谐关系,早在古希腊,毕达哥拉斯就
已发现了乐音的高低与琴弦的数比形成密切关系,擅长于表现人类最隐秘情感状态的音
乐与最清晰的数学有着密切的关系,音乐直接把宇宙的数理秩序诉之于神秘的情感世界。
后来,德国古典哲学家谢林也认为,音乐与建筑的形式都以数的比例作为基础,称音乐为
有声”,这是对中国传统歌唱艺术基本规律的概括,中国戏曲表演中的“咬字行腔”就是这
一基本规律的具体体现。“字”和“腔”是中国传统歌唱艺术的基本要素,咬字清楚就是为
了使声腔能表现思想内容,反映客观观点,这就是所谓“字中有声”。但是,为了更充分地
把“字”中的情感内容表达出来,字还需转化为“腔”,即化短音节的“字”为连绵起伏的腔调
一
什么是人生境界?在宗白华看来,人生境界因人与世界接触关系层次的不同,分为6种境界: (1)功利境界; (2)伦理境界; (3)政治境界; (4)学术境界; (5)艺术境界; (6)宗教境
界。功利境界重于利,伦理境界重于爱,政治境界重于权,学术境界重于真,艺术境界重于
美,宗教境界重于神。宗先生特别指出,艺术境界处于学术境界与宗教界教境界之间,它