浅谈R&B曲风

浅谈R&B曲风

王彬

R&B，也称RNB，它的全写是Rhythm and Blues，译作“节奏蓝调”或“节奏布鲁斯”。融合了爵士乐，福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。

以下是我对R&B这种曲风的理解，我认为其最大的特点在于

声音的张力、重章叠唱以及那直白有力的歌词。那简单的说，张力---在陶喆的《天天》这首作品中不难看出，当唱到高潮时，Yeah、Woo…Oh…yeahyiyeah…Hey…Come on、A han 等英文语气词的运用，可以在气恰到好处时，起到画龙点睛，锦上添花的一笔，而这些也正是体现歌曲张力的关键点。

R&B另一特点是，多次反复一些乐句、句子。就如《龙卷风》中连绵不断的“我不、我不、我不”，便是一个很明显的例子。重章叠唱，顾名思义就是重复唱一些相同的词句，有增加气势，留下深刻印象的作用。歌词简洁铿锵有力，给人以简洁明快，干练干脆的感觉。不优柔，不寡断，不娇柔，不造作。典型力作要数歌手joe的《By any means》，其实这首歌除了有上述特点,还有动感明快的节奏，好似能一下能映射入听众的内心，使

听众一起跟着音乐的节奏律动起来。

50至60年代重要的R&B乐手有Ray Charles、Ruth Brown和The Drifters等。听他们的经典作品，会发现跟我们熟悉的R&B音乐，如庾澄庆(第一个把R&B引入中国的人)、杜德伟、张智成、李玟、许嵩、王力宏、周杰伦、林俊杰、周笔畅、宇多田光、杨诚俊、陶喆、仓木麻衣、胡彦斌、方大同等，大大不同。但就音乐元素而言，它们还是有不少共通点。最突出的，就是节奏部份。

大部份的R&B作品以4拍为一小节，12节为一段落。有别于传统的白人流行音乐，节奏怨曲强调一节中的第2和第4拍，是种很新鲜的节奏效果。

不论歌声或乐器的音质(timbre)，都会有很大变化。音质就是声音的“质地”。听到《烂泥》，我们会觉得许志安唱得很悲惨；而牧童笛的声音，很多时则会给我们一种很活泼的感觉。这就是不同歌声和乐器的音质所带来的效果。

王力宏

在R&B作品中，如王力宏的《不可思议》将西化音乐（特别是爵士音乐）打造得令人叹为仰止。他的音乐是最具深度地将京剧唱腔与蓝调唱腔有机融合浑然一体，绘制出中西一体灿烂的画卷。他的歌曲基本上都运用了R&B的形式。如周杰伦的《斗牛》或《娘子》，我们都可很容易地发现，不论在音乐或声线运用上，始段和副歌部份都有明显不同的处理。

歌声和乐器部份经常互相呼应－－在R&B歌曲中，当歌手唱出某几个音后，音乐部份或和音歌手会重复再奏/再唱那几个音，像“有问有答”，又或做成“应声虫”似的效果。

50年代的R&B能为美国的白人青年带来震撼，除了因节奏感强烈外，那坦白直接、不忸怩作态的歌词也是主因之一。R&B歌曲的歌词，不同于一般歌曲的歌词，尤其是现今中国地区流行的R&B歌曲歌词，只是达到一个顺口的、符合节奏的效果。

受不同音乐类型、市场、科技和文化的影响，今日R&B已由昔日的街头黑人音乐，演变为攻陷英美欧亚各大销量流行榜的世界大热音乐。

R&B带来的冲击，不只局限于音乐上，就连我们的时装打扮文化口头禅生活态度行为举动也因着R&B音乐而有着某些改变。Hey man！Come on!鸭嘴帽癞屎裤宝黛丽辫仔头，相信你我都不会陌生！就是这样，R&B成了令很多黑人黄人白人互相了解、欣赏对方文化的渠道!