李清照如梦令读后感及心得

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读《如梦令》有感(通用11篇)

读《如梦令》有感(通用11篇)

读《如梦令》有感读《如梦令》有感(通用11篇)读《如梦令》有感篇1我酷爱古诗词,尤其喜欢李清照的词。

李清照(1084-1155),今山东省济南章丘人,号易安居士。

宋代女词人,婉约词派代表。

早期生活优裕,与丈夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。

金兵入据中原时,流寓南方,境遇孤苦。

所作词,前期多写其悠闲生活,后期多悲叹身世,情调感伤,也流露出对中原的怀念。

《如梦令?常记溪亭日暮》这首词就是李清照早期悠闲生活的写照。

如梦令常记溪亭日暮,沉醉不知归。

兴尽晚回舟,误入藕花深处。

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。

“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。

”这两句起笔平淡,自然和谐,把读者自然而然地引到了她所创造的词境。

从“常记”可以看出这是追忆,“溪亭日暮”交代了地点时间。

说曾经记得有一次在溪水旁的亭台上喝酒,天色晚了,喝醉了酒,迷失了回去的道路。

“沉醉”说明醉的程度深,已经是昏昏沉沉,所以才“不知归路”。

“沉醉”二字流露出作者心底的欢愉,“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致,看起来,这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

“兴尽晚回舟,误入藕花深处。

”是说玩耍尽兴之后,才回到来时乘坐的船上,准备返回,可是因天色晚了,又喝醉了酒,结果糊里糊涂把船划进荷花丛中。

一连两个“争渡”,表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。

在荷花丛中手忙脚乱,拨动船桨寻找归路的神态。

由于她划船的动作急,响声大,所以把宿在水滩上的鸟儿惊醒,飞了起来。

一个“惊”字我仿佛看到了作者心慌意乱、汗流浃背的可爱模样。

这首小令虽篇幅短小,但表现的内容却丰富多彩。

先写亭上饮酒,继写兴尽晚归,再写忘却归路,误入荷花塘中,最后惊起宿鸟。

至此,全词戛然而止,言虽尽而意无穷,耐人寻味。

本词的意境优美,诗情画意。

在恬静淡雅的画面勾勒中,作者早期闲适风雅的生活,潇洒豪放的性格,也就十分鲜明地表现出来。

闭目遐思,我仿佛也走进了这美丽的画卷,使我久久沉浸在一种清新愉快的感受中。

如梦令(常记溪亭日暮)读后感

如梦令(常记溪亭日暮)读后感

《如梦令(常记溪亭日暮)》读后感《如梦令(常记溪亭日暮)》是宋代女词人李清照的作品。

这首词以清新自然的语言,描绘了一幅优美的日暮溪亭画卷,展现了作者对生活的热爱和享受。

读完这首词,我深感其中所蕴含的丰富情感和深邃意境。

我被作者描绘的美景所吸引。

词中“常记溪亭日暮”的景象,让我仿佛置身于一个宁静而美丽的溪边亭子,沐浴在温暖的阳光下,感受着大自然的美丽与和谐。

这种美景让我感受到生活的美好和宁静,也激发了我对大自然和生活的热爱与向往。

我被作者所表达的情感所打动。

词中“沉醉不知归路”的描写,展现了作者对生活的沉醉和享受。

她通过与自然景色的交融,表达了自己对生活的热爱和追求,同时也让我感受到了她内心的喜悦和平静。

这种情感让我深感共鸣,也让我更加珍惜当下所拥有的一切。

这首词的语言优美、意境深远,让我感受到了中华文化的博大精深。

李清照作为一位杰出的女词人,她的作品充满了细腻的情感和深邃的意境。

这首词通过简洁的语言,将自然景色与内心情感融为一体,形成了一幅完美的画卷。

这种艺术表现让我惊叹不已,也让我更加热爱中华文化和文学。

《如梦令(常记溪亭日暮)》这首词给我带来了许多深刻的启示和感悟。

它让我感受到了生活的美好和宁静,也让我更加热爱自然和大自然的力量。

同时,这首词也让我更加珍惜当下所拥有的一切,追求内心的平静和和谐。

我相信这首词所蕴含的道理会成为我人生道路上的一盏明灯,指引我不断前行、追求更加美好的未来。

《如梦令(常记溪亭日暮)》这首词,是宋代女词人李清照的早期作品,通过对景物的描写和情感的抒发,展现了一种悠闲自得的心境和对美好时光的怀念。

读完这首词,我深感其美妙之处,也从中汲取了许多人生的智慧和力量。

这首词的语言简洁而富有意境。

李清照通过精炼的词句,描绘了一幅生动的画面:夕阳西下,溪亭边的景色如诗如画。

这种简洁明快的语言风格,让我感受到了中华文化的博大精深,也激发了我对于诗词的热爱和欣赏。

这首词的情感真挚而深沉。

读《如梦令》心得札记

读《如梦令》心得札记

读《如梦令》心得札记《如梦令》是李清照的早期词作。

众人皆知李清照才华横溢,殊不知,她的一生起起落落。

但不论面对的是和风细雨,还是暴风骤雨,她都能积极地面对,用从容的态度过完了这波澜不惊的一生。

李清照不像别的女子一样,天天待在屋里绣花、写字。

她喜欢无拘无束,有一次,她跑到溪边的亭子游玩,沉醉于当时的美景不想回家。

不知不觉,已经到了黄昏。

她正要来舟返回,却醉得连回家的路都想不起来了。

夕阳西下,夜幕的黑已经落下,她急于回家,便加快速度划着身下的小船。

奈何盛夏时间,莲叶稠密,不停划动的船桨,一不小心惊动了满滩的水鸟。

后来李清照把它写进了词里。

“常记溪亭日幕,沉醉不知归路。

兴尽晚回舟,误入藕花深处。

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。

”这首小诗虽然语言简练,却把青春的野逸之气描绘得栩栩如生。

还有一次李清照宿醉未消,早上醒来似乎还有-些乏力、模糊。

迷迷糊糊之间,记得昨夜好像下了场雨,想到了自己喜爱的海棠花还在外边。

便急问正在卷帘的侍女:“庭院的海棠花现在怎么样了?”侍女当然没心思想着这些,便告诉她海棠花仍和昨天一样娇艳。

李清照心想:经过一夜风吹雨打,娇嫩的海棠花一定调谢得不成样子了。

这个粗心的死丫头,你不知道,庭院中的海棠花一定是绿肥红瘦才是。

想如此,李清照便拿起笔来,把心中的这份愁闷情思尽情的宣泄在纸上,写下“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

试问卷帘人,却道海棠依旧。

知否,知否?应是绿肥红瘦。

”这首词。

短短六句,三十三言,却写得曲折婉转,极有层次。

词人对大自然、对春天的喜爱,以及内心的苦闷被淋漓尽致地展示在我们面前,使人不得不赞叹李清照的才气。

是呀,海棠虽美,风雨无情,“海棠”怎会“依旧”呢?。

浓密的绿叶之下,稀稀疏疏的几株海棠正是应了“绿肥红瘦”之景。

何事如梦?原来就是青春里那段最美好的回忆。

《如梦令》读后感

《如梦令》读后感

《如梦令》读后感《如梦令》是唐代诗人李清照创作的一首七言绝句。

它以优美的词句、婉约的意境,抒发了诗人对逝去爱情的怀旧之情。

阅读这首诗后,我深受震撼和感动。

以下是我对《如梦令》的读后感。

诗的开篇就给人一种梦幻般的感觉,“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

”这样的描写让人仿佛置身于一个朦胧的夜晚,听着淅淅沥沥的雨声,感受着风儿的呼啸。

而接着的“留得残酒念旧游”又引发了我对过去的回忆。

有时候,当我沉浸在某种美好的记忆中时,仿佛醉酒一般,情不自禁地想起往昔的种种,那种感觉无论如何也难以溶解。

接下来的几句“唤起千种愁思,更销魂,千里孤坟,无处话凄凉。

”深深地触动了我内心。

通过描绘心中矛盾纠结的情感,李清照将诗歌的情感升华到了一个更高的层次。

原本普通的思念被赋予了更多的情感,如同火焰般燃烧着。

那种感觉就像是心中的刺,无论多么努力拔除都无法消失,只能与之抗争。

在那片孤独的坟墓中,诗人像在与死者对话,抒发着自己内心的苦闷,“何处可穷年华?唯有孤坟堆草。

”这样的写法显得异常凄凉,让人深深体会到了生命的短暂和无奈。

岁月无情地推移,人们的诸多情感和感受渐行渐远,最终只会留下孤寂的灵魂与冷清的坟墓。

而在最后两句诗中,诗人则展现了释怀、坦然的情感。

“山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝。

”这种豁达乐观的态度令人深感敬佩。

无论是山不再高,江不再深,还是雷雨交加,都无法阻挡诗人对爱情的品味和追求。

这种不屈不挠的精神给了我很大的鼓舞和启示,即使面对人生的种种困难和挑战,我们也要保持豁达乐观的态度,微笑面对生活。

《如梦令》以其独特的艺术魅力和深远的情感共鸣,使人们能够跳脱尘世的琐碎,沉浸在大自然的怀抱中,感受到生命的意义和追求。

通过对爱情的抒发和对人生的思考,使读者在情感上得到满足,引发读者对人生的思索。

读完《如梦令》后,我被李清照的才情和思想所折服。

她用简洁而深入人心的语言,表达了诗人对逝去爱情的无尽思念和对人生的思考。

如梦令读后感

如梦令读后感

如梦令读后感
《如梦令》诗中表达了诗人对过往美好时光的怀念和感慨。

诗中描述了梦中与心爱的人相逢的情景,仿佛是一场美丽的梦境,然而醒来却只余化为泪水的悲伤。

诗意绵绵,意境深远,属于唐诗中的爱情诗篇。

读完《如梦令》,我被其中深沉的离别之情所触动。

诗人对美好时光的留恋与对现实生活的不满,在梦与醒之间交替出现,让人感受到了生活中种种无奈和矛盾。

诗中表现出的情感深沉而真挚,让人感叹时光易逝,美好瞬间也会像梦境一般转瞬即逝。

这首诗让我反思了人生中的遗憾与美好,以及时间的无情和变幻。

有时,我们会在梦中得到那些向往的幸福,而醒来后又不得不面对现实的残酷。

诗中唯美的语言和深刻的内涵让我感悟到,人生充满了悲欢离合,我们需要珍惜当下,把握生活,不留遗憾,因为时间总是在不经意间将一切带走。

通过阅读《如梦令》,我意识到生活中的欢乐与悲伤常常交织在一起,我们要学会接受现实,珍惜眼前的幸福,珍惜与人相伴的美好时光,让心灵在遗憾与美好之间保持平静和坦然。

李清照如梦令的读后感

李清照如梦令的读后感

李清照如梦令的读后感李清照写了两首比较著名的如梦令词,读者读了有何感受?以下是李清照如梦令的读后感,希望你有所收获。

这是一首忆昔词。

寥寥数语,似乎是随意而出,却又惜墨如金,句句含有深意。

开头两句,写沉醉兴奋之情。

接着写兴尽归家,又误入荷塘深处,别有天地,更令人流连。

最后一句,纯洁天真,言尽而意不尽。

现存李清照《如梦令》词有两首,都是记游赏之作,都写了酒醉、花美,清新别致。

这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境,境界优美怡人,以尺幅之短给人以足够的美的享受。

常记两句起笔平淡,自然和谐,把读者自然而然地引到了她所创造的词境。

常记明确表示追述,地点在溪亭,时间是日暮,作者饮宴以后,已经醉得连回去的路径都辨识不出了。

沉醉二字却露了作者心底的欢愉,不知归路也曲折传出作者留连忘返的情致,看起来,这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

果然,接写的兴尽两句,就把这种意兴递进了一层,兴尽方才回舟,那末,兴未尽呢?恰恰表明兴致之高,不想回舟。

而误入一句,行文流畅自然,毫无斧凿痕迹,同前面的不知归路相呼应,显示了主人公的忘情心态。

盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女,这样的美景,一下子跃然低上,呼之欲出。

一连两个争渡,表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。

正是由于争渡,所以又惊起一滩鸥鹭,把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。

至此,词嘎然而止,言尽而意未尽,耐人寻味。

这首小令用词简练,只选取了几个片断,把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起,写出了作者青春年少时的好心情,让人不由想随她一道荷丛荡舟,沉醉不归。

正所谓少年情怀自是得,这首诗不事雕琢,富有一种自然之美。

这首小令是李清照的奠定才女地位之作,轰动朝野。

传闻就是这首词,使得赵明诚日夜作相思之梦,充分说明了这首小令在当时引起的轰动。

又说此词是化用韩偓《懒起》诗意。

韩诗曰: 昨夜三更雨,临明一阵寒。

海棠花在否?侧卧卷帘看。

《如梦令》读后感

《如梦令》读后感

《如梦令》读后感
《如梦令》是李清照的一首著名词作,它以其优美的语言和深刻的情感而广受欢迎。

这首词以“常记溪亭日暮”为开头,描绘了作
者在溪边小亭中度过的一个黄昏时光。

她沉醉于这美好的景色中,
不知不觉地忘记了回家的路。

通过对自然景色的描绘,表达了作者对美好生活的向往和追求。

她用“兴尽晚回舟,误入藕花深处”来描述自己在这美妙时刻的心境,仿佛置身于一个梦幻般的世界。

最后一句“争渡,争渡,惊起
一滩鸥鹭”则以生动的画面展现了作者与周围环境的互动,使整首
词更加生动有趣。

《如梦令》是一首优美动人的词作,它通过对自然景色的描绘
和对个人情感的抒发,展现了李清照独特的艺术风格和深厚的文化
底蕴。

它让我们感受到了生活中的美好瞬间,并激发了我们对美好
生活的向往和追求。

读李清照《如梦令·常记溪亭日暮》有感

读李清照《如梦令·常记溪亭日暮》有感

读李清照《如梦令·常记溪亭日暮》有感读李清照《如梦令·常记溪亭日暮》有感当阅读完一本名著后,相信你心中会有不少感想,不妨坐下来好好写写读后感吧。

千万不能认为读后感随便应付就可以,以下是小编收集整理的读李清照《如梦令·常记溪亭日暮》有感,仅供参考,欢迎大家阅读。

我酷爱古诗词,尤其喜欢李清照的词。

李清照(1084-1155),今山东省济南章丘人,号易安居士。

宋代女词人,婉约词派代表。

早期生活优裕,与丈夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。

金兵入据中原时,流寓南方,境遇孤苦。

所作词,前期多写其悠闲生活,后期多悲叹身世,情调感伤,也流露出对中原的怀念。

《如梦令?常记溪亭日暮》这首词就是李清照早期悠闲生活的'写照。

如梦令常记溪亭日暮,沉醉不知归。

兴尽晚回舟,误入藕花深处。

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。

“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。

”这两句起笔平淡,自然和谐,把读者自然而然地引到了她所创造的词境。

从“常记”可以看出这是追忆,“溪亭日暮”交代了地点时间。

说曾经记得有一次在溪水旁的亭台上喝酒,天色晚了,喝醉了酒,迷失了回去的道路。

“沉醉”说明醉的程度深,已经是昏昏沉沉,所以才“不知归路”。

“沉醉”二字流露出作者心底的欢愉,“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致,看起来,这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

“兴尽晚回舟,误入藕花深处。

”是说玩耍尽兴之后,才回到来时乘坐的船上,准备返回,可是因天色晚了,又喝醉了酒,结果糊里糊涂把船划进荷花丛中。

一连两个“争渡”,表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。

在荷花丛中手忙脚乱,拨动船桨寻找归路的神态。

由于她划船的动作急,响声大,所以把宿在水滩上的鸟儿惊醒,飞了起来。

一个“惊”字我仿佛看到了作者心慌意乱、汗流浃背的可爱模样。

这首小令虽篇幅短小,但表现的内容却丰富多彩。

先写亭上饮酒,继写兴尽晚归,再写忘却归路,误入荷花塘中,最后惊起宿鸟。

如梦令的读后感

如梦令的读后感

如梦令的读后感《如梦令》是唐代诗人李清照的一首词,词中表达了诗人对流逝时光的感慨和对逝去爱情的眷恋之情。

这首词以其清丽的意境和深情的内涵,成为了中国古典诗词中的经典之作,广为传颂。

读完《如梦令》,我深深感受到了诗人对时光流逝和爱情消逝的悲凉之情。

诗中“常恨人稀处,不得见所欲”一句,道出了诗人对爱情无法如愿的遗憾和失落。

在这个句子中,诗人用“常恨”和“不得见所欲”表达了自己对爱情的渴望和对无法实现的遗憾之情。

这种对爱情的眷恋和无法如愿的遗憾,让人不禁感叹时光的流逝和爱情的无常。

诗中还有“功名不早成,鞠躬尽瘁死”的句子,表达了诗人对功名利禄的淡漠和对个人情感的珍视。

这句话中的“功名不早成”和“鞠躬尽瘁死”表达了诗人对功名的不重视和对个人情感的执着。

这种对功名的淡漠和对个人情感的珍视,让人感受到了诗人内心的坚守和对真情的珍惜。

诗中的“忆君心似海,老妾每相迎”一句,更是表达了诗人对逝去爱情的眷恋和对爱人的思念之情。

这句话中的“忆君心似海”和“老妾每相迎”表达了诗人对逝去爱情的眷恋和对爱人的思念。

这种对逝去爱情的眷恋和对爱人的思念,让人感受到了诗人内心的深情和对爱情的珍视。

读完《如梦令》,我深深感受到了诗人对时光流逝和爱情消逝的悲凉之情。

这首词以其清丽的意境和深情的内涵,深深触动了我的心灵。

在这个物欲横流、浮躁喧嚣的社会中,我们往往忽略了内心的深情和对爱情的珍视。

而《如梦令》正是在这种浮躁的社会中,给我们带来了一丝清新和深情的感动。

通过阅读《如梦令》,我深刻体会到了诗人对时光流逝和爱情消逝的悲凉之情。

诗中的深情和眷恋,让我感受到了诗人对爱情的珍视和对时光的悲凉。

在这个物欲横流、浮躁喧嚣的社会中,我们往往忽略了内心的深情和对爱情的珍视。

而《如梦令》正是在这种浮躁的社会中,给我们带来了一丝清新和深情的感动。

在读完《如梦令》后,我深深感受到了诗人对时光流逝和爱情消逝的悲凉之情。

这首词以其清丽的意境和深情的内涵,深深触动了我的心灵。

《如梦令》读后感

《如梦令》读后感

《如梦令》读后感李清照的《如梦令》是中国古代文学中的一颗璀璨明珠,它以其唯美的描写和深沉的思考引起了我对人生和爱情的思考。

这首词从开头的艳丽描写,到后面的深情抒发,都展现了作者对梦想与现实、爱与离别的复杂感情。

读完这首词,我仿佛也置身于其中,感受着这种深情厚意。

作为开篇的第一句:“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

”就引起了我的好奇心。

诗人通过描绘昨夜的情景,善于利用雨与风的对比,营造出一种奔放而忧伤的氛围。

这样的描写手法使我联想到自己曾经也有过这样的经历,那种如梦如幻的境界,仿佛一切都在飘飞。

接着,诗人又通过“浓睡不消残酒”一句,将自己在梦境中醒来的瞬间表达得淋漓尽致。

我能感受到作者刚从沉醉的梦中苏醒,心绪尚未平静的状态。

这种深入心灵的描写使我对作者的内心体验产生共鸣。

随后,诗人以“尹嘉半醒犹未休”为过渡,将情感引向了更深的层次。

描写中隐藏着一种对过去时光的无限留恋和珍惜,似乎是在表达自己对美好时刻的渴望和追忆。

这种情感既让人感到温暖,又流露出对流逝时光的感伤。

这首词在写景描写上独具匠心,通过细腻的文字描绘了诗人内心的情感变化。

作者将道路边的草木、蝉声、飞萤,与自己内心的无限思念相结合,使得整首词具有浓郁的离愁别绪。

读到最后,我心中不禁泛起了一股深深的哀思。

正是这首《如梦令》让我领略到诗人的深情与无奈,也让我对人生和爱情有了更加深刻的认识。

诗中情感的流露和对岁月易逝的感慨,勾起了我的思考:人生如梦,犹如一场令人回味无穷的旅程。

我们应该珍惜眼前所拥有的一切,感受每个瞬间的美好与真实。

通过阅读《如梦令》,我有了别样的体验与感悟。

这首词不仅在情感表达和意境营造上别具一格,而且让我更加明白了人生的真谛。

我欣喜于李清照所展现的独特词风,同时也对她内心世界的丰富和思考深感敬佩。

总之,《如梦令》是一首扣人心弦的词作,通过李清照对梦、爱情和人生的描绘, 唤起了读者内心深处的情感共鸣以及对生活的深思。

这首词不仅以其细腻的笔触和独特的情感描写赢得读者赞美,更以其警示与启迪的深意给予了读者更多的思考空间。

李清照如梦令读后感

李清照如梦令读后感

李清照如梦令读后感引导语:《如梦令·常记溪亭日暮》,作者为宋代的李清照,这是一首忆昔词。

下面是XX为大家精心整理的关于李清照如梦令读后感范文,欢迎阅读!【李清照如梦令读后感一】初冬凉风吹来,夹杂着微微细雨,索性打开窗,任凭南来北往之清爽遍布身心。

看窗外黄昏似有风雨要来,又不禁想起李清照“梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。

这次第,怎一个愁字了得?”的词句。

读李清照的词似乎看到这位女词人带着忧伤的微笑慢慢走来。

“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

试问卷帘人,却道海棠依旧。

知否?知否?应是绿肥红瘦。

”绰约轻倩的词句里,女词人正在帘内低吟。

“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。

”“一种相思,两处闲愁,此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

”女词人天生聪慧,妙解音律,这些用惯了、用旧了的浅而且俗的文字在女词人的手里极轻巧地便缀成了清新鲜丽的词句,以极寻常语创造出了不寻常的意境。

沉浸在李清照的意境中,禁不住哀叹女词人从早年的幸福生活经历战乱、家亡,历尽生活沧桑,在凄切的生活旅程中寻寻觅觅吟唱着“物是人非事事休,欲语泪先流。

”“只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁”的忧伤绝唱。

以独到的功力创作出了南宋词史上别具一格的“易安体”,更令人慨叹的是如此妩媚柔婉的女词人尚有“天接云涛连晓雾,星河欲转千帆舞。

……九万里风鹏正举,风休住,蓬舟吹取三山去。

”如此诗句蕴含着的豪迈之气。

今晚雨疏风骤,也定然是绿肥红瘦。

究竟谁肥谁瘦, 留给我们自己去思考。

【李清照如梦令读后感二】读李清照的《如梦令》,我们要知晓当时的背景:李清照与赵明诚夫妇感情笃厚,但是“结缡未久,明诚即负笈远游,易安殊不忍别”,并抓住一问一答进行分析,我们就不难领悟到这首词的感伤情怀,既有爱花惜春的遗憾,又有红颜易老的伤感,更有惜别怀人的烦闷,几股愁思扭结,于“短幅中藏有无数折”。

本篇是李清照早期的词作之一。

词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。

这是一首小令,内容也很简单。

《如梦令-昨夜雨疏风骤》读后有感800字

《如梦令-昨夜雨疏风骤》读后有感800字

《如梦令·昨夜雨疏风骤》读后感昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

试问卷帘人,却道海棠依旧。

知否,知否?应是绿肥红瘦。

《如梦令·昨夜雨疏风骤》是唐代著名女词人李清照的一首词,也是中国古代词歌中的代表作之一。

这首词不仅情感深刻,而且文学价值极高,它的每一个字句,每一个意象都承载着丰富的情感和哲理,读来耐人寻味,难以忘怀。

这首词描写了一个人夜晚饮酒入眠,却因为雨夜的嘈杂声而无法安然入梦。

词人以一个女子的视角写下了这一情境,并在表述上非常巧妙,将雨、风、睡眠、酒、人、事物等元素巧妙地结合在一起,形成了一幅既唯美又极富哲理的画面。

首句“昨夜雨疏风骤”中,雨和风像一对伴侣一样,以轻柔而缠绵的方式,调动人们的感官。

雨疏疏地落下,风阵阵吹来,交相辉映,让人心旷神怡,感受到了大自然的神奇魅力。

第二句“浓睡不消残酒”中,表达了一个人在情感上的激烈起伏,饮酒入睡后,却因思虑过度,不能入梦,这既是对酒精麻醉作用的无奈,也是情感的发泄。

第三句“试问卷帘人”中,揭示了一个人在半夜时分的孤寂和惆怅。

此时,周围的人已经沉入了梦乡,只有自己还孤零零地独处,思念旧人,不禁对窗外的人想起,又不得不去问候这个不在的他。

第四句“却道海棠依旧”中,表现了一个人在情感上的坚定和执着。

虽然已经分离多年,但仍然心怀相思之情,时时想起过去的点点滴滴,不愿忘记。

第五句“知否,知否?”中,词人不仅问了卷帘人,也是在向世人提出一个哲理性的问题:你是否知道这个世界在不停地变化着,而生命也在不停地流逝?最后一句“应绿肥红瘦”,表达出岁月的流转,物是人非的感慨。

其中,“绿肥”指的是春天时绿树成荫,草长莺飞,而“红瘦”则是秋天时万物凋零、树叶枯黄,生机荡然,词人以此来比喻人生的短暂,以及人生经历的喜怒哀乐,即便是物是人非,岁月变迁,一些东西仍旧不变,例如海棠,它仍旧依然在,但也随着时间的推移,变得绿肥红瘦,寓意着时光不可逆转的流逝。

李清照在诗歌中展现了对于世间万物的深刻洞察和把握,从而赋予了这首诗以极为深刻的内涵。

《如梦令》经典读后感

《如梦令》经典读后感

《如梦令》经典读后感《如梦令》经典读后感1这是一首忆昔词。

寥寥数语,似乎是随意而出,却又惜墨如金,句句含有深意。

开头两句,写沉醉兴奋之情。

接着写兴尽归家,又误入荷塘深处,别有天地,更令人流连。

最后一句,纯洁天真,言尽而意不尽。

现存李清照《如梦令》词有两首,都是记游赏之作,都写了酒醉、花美,清新别致。

这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境,境界优美怡人,以尺幅之短给人以足够的美的享受。

常记两句起笔平淡,自然和谐,把读者自然而然地引到了她所创造的词境。

常记明确表示追述,地点在溪亭,时间是日暮,作者饮宴以后,已经醉得连回去的路径都辨识不出了。

沉醉二字却露了作者心底的欢愉,不知归路也曲折传出作者留连忘返的情致,看起来,这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

果然,接写的兴尽两句,就把这种意兴递进了一层,兴尽方才回舟,那末,兴未尽呢?恰恰表明兴致之高,不想回舟。

而误入一句,行文流畅自然,毫无斧凿痕迹,同前面的不知归路相呼应,显示了主人公的忘情心态。

盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女,这样的美景,一下子跃然低上,呼之欲出。

一连两个争渡,表达了主人公急于从迷途中找寻出路的'焦灼心情。

正是由于争渡,所以又惊起一滩鸥鹭,把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。

至此,词嘎然而止,言尽而意未尽,耐人寻味。

这首小令用词简练,只选取了几个片断,把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起,写出了作者青春年少时的好心情,让人不由想随她一道荷丛荡舟,沉醉不归。

正所谓少年情怀自是得,这首诗不事雕琢,富有一种自然之美。

《如梦令》经典读后感2常记溪亭日暮,沉醉不知归路。

兴尽晚回舟,误入藕花深处。

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。

鉴赏一首词。

往往要用:心,眼,耳,鼻,舌,身,意,七种感官交叉感悟。

心是最难说的一个字。

佛经用三藏十二部都没全说清。

词人往往只能用‘心’字。

心比‘意’高。

意如虚空。

手通意。

李清照《如梦令》古诗读后感(通用12篇)

李清照《如梦令》古诗读后感(通用12篇)

李清照《如梦令》古诗读后感李清照《如梦令》古诗读后感(通用12篇)当品读完一部作品后,想必你有不少可以分享的东西,不妨坐下来好好写写读后感吧。

可是读后感怎么写才合适呢?以下是小编收集整理的李清照《如梦令》古诗读后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

李清照《如梦令》古诗读后感篇1兴尽晚回舟,误入藕花深处。

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。

今译:经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候,喝得太醉不知道回来的路。

玩得尽兴了,而且天色已晚,只好往回划船,不小心闯入了荷花池深处。

抢着划呀,抢着划呀。

不想,惊起了在这里栖息的水鸟。

感受:她把傍晚河中之景描写的淋漓尽致,现存她的《如梦令》词有两首,都是记游赏之作,都写了酒醉、花美,清新别致。

这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境,境界优美怡人,以尺幅之短给人以足够的美的享受。

“常记”两句起笔平淡,自然和谐,把读者自然而然地引到了她所创造的词境。

“常记”明确表示追述,地点“溪亭”,时间是“日暮”,作者饮宴以后,已经醉得连回去的路径都辨识不出了。

“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉,“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致,看起来,这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

而误入一句,行文流畅自然,毫无斧凿痕迹,同前面的“不知归路”相呼应,显示了主人公的忘情心态。

一连两个“争渡”,表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。

正是由于“争渡”,所以又“惊起一滩鸥鹭”,把停栖洲渚上的水鸟都吓飞了。

至此,词嘎然而止,言尽而意未尽,耐人寻味。

这首小令用词简练,只选取了几个片断,把移动着的风景和作者怡然的心情融合一起,写出了作者青春年少时的好心情,让人不由想随她一道荷丛荡舟,沉醉不归。

或许是因为李清照不像一般大家闺秀一样大门不出,二门不迈。

喜欢游山玩水,所以即能写出细腻之际的诗词,也可以写出豪迈的文章来。

李清照的词总能引人入胜,每每读起此诗,总有一种身临其境的感觉,也只有李清照的诗能有这般意境吧。

如梦令读后感

如梦令读后感

如梦令读后感《如梦令》是唐代著名诗人李清照创作的一首词作,被广泛传颂并被奉为杰作。

这首词以其深情刻画、优美的语言和富有感染力的情感表达,赢得了无数读者的喜爱和推崇。

在读完《如梦令》之后,我不禁被这首词所唤起的情感所打动,深深感受到李清照的文学才华和她所表达的伤感与忧愁之情。

在《如梦令》中,李清照以自然景色与人物情感相结合的方式,展现了她对失去爱情的深深痛苦。

词的开头就以“常记溪亭日暮,沉醉不知归路”来描绘女主人公对过往美好时光的回忆,透露出一种留恋和渴望。

接着,词中情感的中心逐渐转向失恋的痛苦,“长亭外,古道边,芳草碧连天”,这里作者利用景色进行情感的映衬,通过这种手法将情感和景色完美融合在一起,使得整首词笔调幽怨而唯美。

在《如梦令》一词中,李清照通过描绘自然景色以及描写女主人公的内心世界,表达了对爱情的绝望和无奈。

女主人公在失去爱情之后,感到生活的一片空虚,“空床难寐,惟有时复想起”。

词中的这种绝望和无奈,深深触动了读者的心灵。

同时,词中所展现的对于过去的回忆和希望也使人感受到作者对于爱情的无尽思念与渴望。

除了情感的表达之外,李清照的语言和修辞手法也是这首词的亮点之一。

她运用了对比、象征和形象生动的描写手法,使得词中的情感更加深刻和丰满。

例如:“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”,通过反复的重复和冷凄的描写,将女主人公的伤感和孤独感表现得淋漓尽致。

此外,在修辞方面,李清照的用词也非常巧妙,简洁而又富有表达力,“梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴”这样的句子不仅揭示了女主人公的内心情感,同时也展示了作者丰富的想象力和独特的笔触。

总的来说,从《如梦令》中,我们可以感受到李清照深情而又细腻的心灵世界。

她通过描绘自然景色、表达情感以及独特的语言表达方式,将自己的内心世界和感受与读者分享。

这首词不仅在文学史上具有重要地位,更是一种对爱情、对生活的独特诠释。

无论是在任何时代,这种对美好、对爱情的追求和执著都是永恒的主题。

2023年《如梦令》读后感

2023年《如梦令》读后感

2023年《如梦令》读后感2023年《如梦令》读后感1兴尽晚回舟,误入藕花深处。

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。

今译:经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候,喝得太醉不知道回来的路。

玩得尽兴了,而且天色已晚,只好往回划船,不小心闯入了荷花池深处。

抢着划呀,抢着划呀。

不想,惊起了在这里栖息的水鸟。

感受:她把傍晚河中之景描写的淋漓尽致,现存她的《如梦令》词有两首,都是记游赏之作,都写了酒醉、花美,清新别致。

这首《如梦令》以李清照特有的'方式表达了她早期生活的情趣和心境,境界优美怡人,以尺幅之短给人以足够的美的享受。

“常记”两句起笔平淡,自然和谐,把读者自然而然地引到了她所创造的词境。

“常记”明确表示追述,地点“溪亭”,时间是“日暮”,作者饮宴以后,已经醉得连回去的路径都辨识不出了。

“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉,“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致,看起来,这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

而误入一句,行文流畅自然,毫无斧凿痕迹,同前面的“不知归路”相呼应,显示了主人公的忘情心态。

一连两个“争渡”,表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。

正是由于“争渡”,所以又“惊起一滩鸥鹭”,把停栖洲渚上的水鸟都吓飞了。

至此,词嘎然而止,言尽而意未尽,耐人寻味。

这首小令用词简练,只选取了几个片断,把移动着的风景和作者怡然的心情融合一起,写出了作者青春年少时的好心情,让人不由想随她一道荷丛荡舟,沉醉不归。

或许是因为李清照不像一般大家闺秀一样大门不出,二门不迈。

喜欢游山玩水,所以即能写出细腻之际的诗词,也可以写出豪迈的__来。

李清照的词总能引人入胜,每每读起此诗,总有一种身临其境的感觉,也只有李清照的诗能有这般意境吧。

2023年《如梦令》读后感2常记溪亭日暮,沉醉不知归路。

兴尽晚回舟,误入藕花深处。

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。

鉴赏一首词。

往往要用:心,眼,耳,鼻,舌,身,意,七种感官交叉感悟。

《如梦令》观后感

《如梦令》观后感

《如梦令》观后感《如梦令》观后感当看完一部影视作品后,相信大家一定领会了不少东西,这时候,最关键的观后感怎么能落下!但是观后感有什么要求呢?下面是店铺整理的《如梦令》观后感,欢迎大家分享。

电视剧的名字来自李清照的《如梦令》,“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

试问卷帘人,却道海棠依旧。

知否,知否?应是绿肥红瘦”。

剧中男女主人公顾廷烨和盛明兰因“投壶赌聘礼”结识,虽然最后是小明兰赢得比赛,帮三哥哥长枫解围挽回盛家的体面,但真正的实力派应该还是顾廷烨,反手投壶的手法就说明了一切,也侧面证实了顾廷烨乃谦谦君子温润如玉的一面。

后来,顾廷烨和明兰的交集主要集中在街上偶遇,帮助明兰找大夫一事。

顾廷烨的机智和行事作风,如,见惯深宅大院那些伎俩,直接采取野路子解决问题的性格特征,都被淋漓尽致的刻画出来了。

明兰母亲过世后,明兰哭得昏过去,顾廷烨对小明兰的心疼,溢于言表,但很显然,他也无能为力。

在那样的封建社会,就连明兰的姨妈想带走明兰抚养,都于君权父权的社会制度所不容纳,因此,所有爱惜关心她的人,都只能默默替明兰祈祷,希望她能自求多福。

因为卫姨娘一尸两命,明兰的处境非常艰难,但让人伤痛又安慰的是,直接促使了盛老太太决心亲自抚养明兰,算是因巨痛得后福吧。

再之后,就是明兰的爹升官,去汴京上任。

在出发上船前,明兰找到顾廷烨,再三叩谢,自始至终,明兰的.眼眸都低垂着,哀痛看似无形,却是盈满全身,顾廷烨看得心下黯然又黯然,眼神里除了怜惜之外还有不舍,眷念,如兄如父的情愫中掺杂了其他豆蔻年华的少年心事。

其实这里我想说的是有缘分的两个人,即便还是不懂缘份为何物的年纪,就已经相遇。

幸好他们还有后来,不然真是有点风陵渡口初相遇的怅然感。

除了剧情丰富多彩,还有剧中的美食、茶艺,香道,插花也都非常有趣,动不动就吃吃喝喝,这也许就是古时候大户人家的日常吧。

剧里面让人印象深刻的美食,是贯穿了整部剧的各种果子、酥一类的糕点,还有明兰爱吃的樊楼的肘子,糕点的名字也十分别致,如顶皮酥、琼叶糕,听着就很有食欲呀,但是也让人很陌生,不像绿豆糕、桂花糕这样一听就能理解原材料的点心,也不似它们这般耳熟能详。

李清照词读后感范文(精选3篇)

李清照词读后感范文(精选3篇)

李清照词读后感范文(精选3篇)李清照词读后感范文(精选3篇)读完一本名著以后,相信大家的视野一定开拓了不少,让我们好好写份读后感,把你的收获和感想记录下来吧。

是不是无从下笔、没有头绪?以下是小编收集整理的李清照词读后感范文(精选3篇),欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

李清照词读后感1这是一首有着浓郁的相思之情的诗词。

作者在词中表现出对远方的丈夫的相思之情。

那种淡淡的相思的心情。

尤其是那句“此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

”为后世所传唱。

如果你容不下我,说明不是你的心胸太狭小,就是我的人格太伟大。

我都不好意思抓你了,你怎么还好意思偷呢?每当冲锋号响起,我就赶紧躲进壕沟里,因为:我是卧底!我这心碎得,捧出来跟饺子馅似的。

我从不以强凌弱。

我欺负他之前真不知道他比我弱别再用。

伟人之所以伟大,是因为他与别人共处逆境时,别人失去了信心,他却下决心实现自己的目标。

未必钱多乐便多,财多累己招烦恼。

清贫乐道真自在,无牵无挂乐逍遥。

握紧拳头时好像抓住了许多东西,其实连空气都没抓到!张开双臂时好像双手空空,但世界就都在你手心李清照词读后感2“寻寻觅觅”的动作;“冷冷清清”的环境;“凄凄惨惨戚戚”的心情;“乍暖还寒”的气候;“旧时相识”的感觉;“守着窗儿”的哀叹;“点点滴滴”的声响——随着李清照的勾勒,我的心,似乎被系在了她的笔尖上,与她一同感受。

我第一次与李清照相识,是在公元二零零四年的夏天。

因为,那年我来到了李清照的'故居——趵突泉。

我见到了她在漱玉泉旁边梳头的倩影:修长的纤纤细手在捋着长长的秀发,连她身旁的艳美花钿都失去了几分光彩。

那时,我就听老爸说:李清照最著名的词就是这首《声声慢》。

同时,我也爱上了这位铁骨柔肠的女子。

《声声慢》是李清照晚年的名作,可以称作是《漱玉词》中的压卷之作。

全文是在猝然丧夫、国破家亡、颠沛流离的艰苦背景下写成的。

尤其是字里行间里流露出那哀婉的凄苦情,不知有多少人曾经潸然泪下。

金兵南下,侵略中原,大宋皇帝的软弱无能,致使老百姓在水深火热之中。

悲凉人生:李清照的《如梦令》中的人生哲理

悲凉人生:李清照的《如梦令》中的人生哲理

悲凉人生:李清照的《如梦令》中的人生哲理引言李清照,南宋时期著名的女词人之一,以其深情而悲凉的作品而闻名。

其中最著名的作品之一是《如梦令》,这首唯美细腻的词作不仅表达了作者对逝去爱情的思念,也包含着一些深刻的人生哲理。

本文将通过分析《如梦令》中所体现的人生哲理,揭示其中对于悲凉人生和质朴情感的思考与启示。

1. 情感与现实冲突《如梦令》描述了作者在短暂但难以忘怀的恋情后,面对现实残酷与人事无常的无奈心情。

这首词通过表达内心深处涌动着希望和失落交织成的复杂情感,展现出了李清照对于现实与幻想之间冲突认知问题的思考。

这个主题引发了我们对于自我、他人和世界之间关系、差异和矛盾等价值观问题以及解决方式等方面为题的思考。

2. 悲凉与自省《如梦令》通过对于短暂而美好的恋情的回忆和失去之后的感伤,表达了作者对于生命转瞬即逝、悲欢离合的体会。

这种强烈的悲凉情感让人深思:在追求幸福的过程中,我们是否应该更多地珍惜当下、珍惜那些容易被忽视或被认为理所当然的事物?同时也引导我们反思自己生活态度形成和改进方式等方面。

3. 多重意象与寓意《如梦令》中采用了丰富而折射多变、灵动且带有修辞性质的意象,展现了李清照对于人生哲理和情感思考之间关系知觉问题。

例如用芳草萋萋来形容美好时光的流逝和怀旧之情;用红豆相思来比喻爱情中深刻而不可言说的情感,等等。

这些多义性词语引发我们对人生真谛、存在主义以及二元性格特色与彼此间关系等课题方面思考。

4. 物换星移与人生哲学《如梦令》中的“物换星移”表达了一种对于世界变迁与个体不可逆转改变颇有触动的存在主义情怀。

这使我们反思人生的无常和短暂,意味着我们应该努力珍惜流失时刻,并在不断改变的世界中寻求存在和评价自己生活的意义。

结论李清照的《如梦令》是一首由内心情感所饱含而富有深意的词作,蕴含着诸多关于悲凉人生和质朴情感的人生哲理。

通过分析其文本内容和隐含意味,我们可以深入探索并思考自身在追求幸福、处理现实与理想之间冲突等问题上应从何处着手。

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李清照如梦令读后感及心得
引导语:《如梦令·常记溪亭日暮》,作者为宋代的李清照,这是一首忆昔词。

下面是XX为大家精心整理的关于范文,欢迎阅读!
【一】初冬凉风吹来,夹杂着微微细雨,索性打开窗,任凭南来北往之清爽遍布身心。

看窗外黄昏似有风雨要来,又不禁想起李清照“梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。

这次第,怎一个愁字了得?”的词句。

读李清照的词似乎看到这位女词人带着忧伤的微笑慢慢走来。

“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

试问卷帘人,却道海棠依旧。

知否?知否?应是绿肥红瘦。

”绰约轻倩的词句里,女词人正在帘内低吟。

“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。

”“一种相思,两处闲愁,此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

”女词人天生聪慧,妙解音律,这些用惯了、用旧了的浅而且俗的文字在女词人的手里极轻巧地便缀成了清新鲜丽的词句,以极寻常语创造出了不寻常的意境。

沉浸在李清照的意境中,禁不住哀叹女词人从早年的幸福生活经历战乱、家亡,历尽生活沧桑,在凄切的生活旅程中寻寻觅觅吟唱着“物是人非事事休,欲语泪先流。

”“只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁”的忧伤绝唱。

以独到的功力创作出了南宋词史上别具一格的“易安体”,更令人慨叹的是如此妩媚柔婉的女词人尚有“天接云涛连晓雾,星河欲转
千帆舞。

……九万里风鹏正举,风休住,蓬舟吹取三山去。

”如此诗句蕴含着的豪迈之气。

今晚雨疏风骤,也定然是绿肥红瘦。

究竟谁肥谁瘦, 留给我们自己去思考。

【二】读李清照的《如梦令》,我们要知晓当时的背景:李清照与赵明诚夫妇感情笃厚,但是“结缡未久,明诚即负笈远游,易安殊不忍别”,并抓住一问一答进行分析,我们就不难领悟到这首词的感伤情怀,既有爱花惜春的遗憾,又有红颜易老的伤感,更有惜别怀人的烦闷,几股愁思扭结,于“短幅中藏有无数折”。

本篇是李清照早期的词作之一。

词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。

这是一首小令,内容也很简单。

它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打,词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂,花事凋零了。

因此,翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化,粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。

对此,词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。

“绿肥红瘦”一句,形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。

词的写法别致,侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。

作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象,而是立足清晨醒后,从“昨夜”写起,通过“雨疏风骤”,从听觉上展开联想,然后转化为视觉形象:“绿肥红瘦”。

值得指出的是,这“绿肥红瘦”四
字只不过是作者内心虚拟想象之词,它还有一个向客观现实转化的过程。

正因为这首词有一个从听觉到视觉,有一个从内心到客观现实的转化过程,所以才能给读者留下广阔的想象空间,便于进行艺术的再创造。

这首词之所以耐人咀嚼,其原因也正在这里。

其次,通过问答进行感情上的对比烘托。

这种写法,不仅语言精炼生动,结构也由此显得分外紧凑,使读者有如闻其声、如见其人的真切感。

人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目,词也由此而显得生动活泼。

“却道”一句,写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠,它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。

没有这种细腻的体察与深婉的情思,是不可能写出好作品来的。

再次,成功地使用拟人化的手法。

词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字,借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少,暗示出春天的逐渐消失。

这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法的使用上都是极富创造性的。

前面说过,这首词很短,总共不过三十三字,但它却能通过生活中一个极其普通的细节,反映作者丰富的内心世界,用语平白浅近,意境含蓄深厚,具有“弦外音,味外味”。

黄了翁在《蓼园词选》中说:“一问极有情,答以‘依旧’,答得极淡,跌出‘知否’二句来。

而‘绿肥红瘦’无限凄婉,却又妙在含蓄。

短幅中藏无数曲折,自是圣于词者。

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