艺术概论复习资料
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1．艺术起源的五种学说（ 1 ）艺术起源于“模仿”。
主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。
（ 2 ）艺术起源于“游戏”。
代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。
（ 3 ）艺术起源于“表现”。
系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。
（ 4 ）艺术起源于“巫术”。
代表人物是英国著名人类学家爱德华·泰勒。
（ 5 ）艺术起源于“劳动”。
俄国普列汉诺夫在《没有地位的信》中，通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。
恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。
2．你是怎样认识艺术起源的多元决定论的？艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。
从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。
事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。
归根结底，艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动，艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物，艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。
3．艺术发展的一般规律1 艺术随时代的变化而变化随着人类文化的发展，艺术不断地从非艺术走向专门艺术，从幼稚走向成熟艺术发展从不成熟走向成熟的不断进步的过程中，又呈现出鲜明的时代特征。
艺术与时代的密切联系还表现在艺术形式的变迁方面。
艺术与时代的密切联系还表现在与其社会盛衰的密切关系上艺术与时代的密切关系说明，一个时代的艺术是一个时代文化的有机组成部分。
2．艺术发展的不平衡性它主要表现在物质生产发展与艺术生产发展的不平衡。
艺术发展与社会历史发展的不平衡是多方面因素决定的，除了经济状态，还有意识形态，社会政治等因素艺术发展与社会历史发展的不平衡是客观存在的，但不是绝对的艺术发展发展的不平衡还有着地理，民族等因素艺术发展发展的不平衡在艺术内部突出的表现为不同艺术门类发展的不平衡3 继承与创新，吸收与借鉴对艺术发展有重要作用结合所学书法专业，谈谈你对“继承与创新是艺术发展的规律”的认识。
艺术概论经典复习资料汇总
艺术概论经典复习资料汇总第一章艺术本质论艺术的社会本质经济基础决定上层建筑，上层建筑反作用于经济基础。
艺术、哲学、宗教和经济基础较远，政治、法律、道德和经济基础较近。
1、原始社会是有着几百万年历史的漫长时期，人类最早的工艺品是打造的石器。
在原始社会的各种艺术现象中，直到新石器时代之前，原始艺术大都表现的是动物或渔猎场面，而从不表现植物。
2、艺术是为经济基础所决定的，又具有相对独立性和特殊性。
3、艺术生产与一般物质生产的不同或本质区分：首先，从人的需要与生产的目的性来看，这两种生产是不同的。
人出于自身的生存与发展而产生出对于外界事物的各种要求。
人的各种需要是由不同方式的生产创造出来并加以实现的，而不同方式的生产则分别满足人的不同的需要。
物质生产的产品直接用于人们物质生活的过程中，满足人们物质需要或实用需要，本身并不存在或发生“意义”的问题。
满足人最基本的物质需要的产品虽然也包含审美因素，但主要价值却在于物质的公用性和实用价值。
人除了物质需要外，还有精神需要。
而艺术生产的产品即艺术作品，包含并发生着社会意义，是社会生活在艺术家头脑中审美反映的产物。
它与人的意识的关系是直接的，而与物质现实的关系是间接的。
艺术生产是为了满足人们的精神需要。
另外，从产品的消费来看，艺术生产明显不同于一般的物质生产。
一般生产劳动的产品，具有使用价值，是交换价值的承担者，是一种商品。
而艺术生产的精神产品有自己的特殊性，主要是审美属性。
艺术品在进入流通领域的过程中虽然也具有一定的商品属性，但商品属性绝不是艺术品的主要属性和本质属性。
最后，从生产的过程和结果来看，艺术生产作为精神生产具有特殊性。
艺术创作的全部过程中，包括一个主体通过改变外在事物来达到自己的目的的物化过程，即创作主体在现实中确立自己产品物质形式，实现劳动对象化过程。
但是艺术的这种物质生产性质并不是本质的，只是表现在全程中的艺术传达层面上，是一种技巧性的艺术外层的生产。
00504-艺术概论
00504-艺术概论艺术概论复习资料1、艺术语言不但是创造艺术形象的表现手段，并且本身具有审美价值。
2、我国声乐一般又被划分为民族唱法、美声唱法、通俗唱法等几类。
其中美声唱法，源于意大利，它追求声音效果，讲究发声方法，注意运用华彩和装饰。
3、艺术生产理论把艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究，从而揭示出艺术作品与欣赏者、对象与主体、生产与消费之间相互依存、相互转化的辩证关系。
4、大量资料表明，原始歌舞确实和原始人类的巫术崇拜活动有关。
5、北宋画家张择端的《清明上河图》，是一幅堪称国宝级的传世名作，也是一幅著名的风俗画长卷。
6、在艺术构思中，形象思维贯串始终，但灵感思维和抽象思维也起很大作用。
7、欣赏中国园林，不但要注意欣赏它的自然美、建筑美，尤其要注意欣赏它的文化美。
它是中国园林的精华与核心。
8、象征主义是西方现代派艺术中出现最早、影响最大的一个流派，它的理论基础就是叔本华的主观唯心主义哲学，同时也吸收了尼采的思想和瑞典神秘主义哲学家史威登堡的“对应论”思想。
9、德国古典美学的开山鼻祖康德把他的美学体系建立在主观唯心主义基础之上。
10、古罗马建筑师维特鲁威提出了建筑的三条基本原则：实用、坚固、美观。
11、散文的种类丰富多彩，一般将其分为抒情散文、叙事散文和议论散文三大类。
12、古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。
13、世界上三种古老的戏剧艺术是古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲。
14、按艺术形象的存在方式来分，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。
15、人类文化大系统主要包括物质文化、制度文化和精神文化等几大系统，从文化结构来看，精神文化是核心。
16、造型艺术最基本的特征就是造型性。
17、《日出·印象》是法国画家莫奈的一幅油画作品。
这幅画虽然不是他的最典型的作品，但它却是印象派画史上一面旗帜，因为“印象派”这个名称就源于这幅画。
艺术概论复习
艺术概论复习1、艺术四要素是指作品、世界、艺术家和欣赏者。
2、艺术的功能主要有无功利的超越性功能、社会认知功能、教育与宣泄功能和审美愉悦（审美体验）功能。
3、雕塑是雕、塑、刻三种造型手法的总称。
4、中国戏曲艺术最鲜明的美学特征是程式化和虚拟性。
5、视听嗅味触五种感官中，主要的审美感官是视觉和听觉。
6、摄影、电影和电视作为新兴的艺术门类，乃是现代影像技术的直接产物。
7、劳动说的主要理论家有普列汉诺等；模仿说的主要理论家有亚里士多德等。
游戏说的主要理论家有康德、席勒和斯宾塞等。
8、古希腊最有名的三大悲剧家是埃斯库罗斯、索福克勒斯、和欧里庇得斯。
9、绘画是造型艺术中最为自由的一种类型。
10、西方古典舞的主要形式是芭蕾舞，现代舞的创始人是邓肯，她被誉为“现代舞之母”。
11、音乐的审美特征主要有两点：抒情性和表现性。
“交响乐之父”是海顿，“乐圣”是贝多芬。
12、舞蹈按表现风格可分为中国古典舞、民间舞、芭蕾舞和现代舞四种13、戏剧按类型可划分为悲剧、喜剧和正剧。
14、古希腊最有名的三大悲剧家是埃斯库罗斯、索福克勒斯、和欧里庇得斯。
15、通常认为戏剧有四个要素，即导演、演员、剧本和舞台美术。
以艺术形态的感知方式为标准，可以把艺术分为视觉艺术、听觉艺术、视听艺术和想象艺术四个类型。
16、建筑的艺术特征是实体与空间的结合、节奏与韵律美、民族性与象征性。
17、国画中国画简称国画，又称“丹青”，是东方绘画的主要形式。
从题材上大致可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。
中国画的审美特征有以下几点：笔墨情趣，散点透视，计白当黑，诗、书一体18、游戏说“游戏说”,又称“席勒－斯宾塞理论”，认为艺术起源于早期人类的游戏活动。
原始人的过剩精力无处发泄，便通过游戏释放，由此演进为艺术。
此学说认为游戏与艺术的共同特点是“无功利性”。
这一理论出现于18世纪，其相关理论家有康德、席勒和斯宾塞。
他们认为艺术与游戏有许多共同特征，如闲暇性、无功利性、假定性和愉悦性。
《艺术概论》考研复习资料
《艺术概论》考研复习资料一、名词解释1．艺术语言答：指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。
事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手段，是作品的外部形式。
每个种类的艺术都有自己独特的语言。
如绘画语言包括线条、色彩、构图等；音乐语言包括旋律、和声、节奏等；电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。
2．艺术风格答：简单地说，风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。
艺术家独特的创作个性，离不开艺术家独特的人生道路、生活环境，阅历修养，审美需求和艺术追求。
3．艺术意境答：是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。
4．艺术流派答：是指在一定的历史阶段内，由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家，自觉或不自觉的形成的艺术家群体。
艺术流派是多种多样的。
它是艺术不断发展、多样化与繁荣的表现。
5．形象思维答：是指在艺术构思过程中，以表象作材料，通过艺术想象，对表象予以升华，或对表象予以分解、重组、联结等，加工成艺术意象的思维过程。
6．造型艺术答：是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石、木料等），通过雕塑静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。
它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。
它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。
7．艺术直觉答：就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。
8．现代主义创作方法答：是指艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实的再现生活的一种创作方法。
它的基本特征是：艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐蔽性。
9．意境答：是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。
它是情与景、意与境的统一。
《艺术概论》复习考试资料
3.艺术制造的目的〔单项选择、推断〕★
艺术制造的目的，主要是完成它的审美价值，它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要，它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力。
4.艺术具有稳定性、继承性的原因〔多项选择、推断〕★
艺术之所以被认为是具有相对稳定性、继承性、超越时空的独立自在的“艺术世界〃，除了它本身具有的审美价值、精神价值之外，艺术标志着一个民族、一个时代所拥有的那种珍贵的、独一无二的艺术制造力或者艺术生产力的水平。
注：
埃及的金字塔是东方法的冥想和心灵稳定不变的最正确例证。
印度的泰姬陵象征了爱情的纯洁和永恒。
我国的长城，表达了我们祖先的吃苦耐劳、坚忍不拔的民族性格和抵御外患、自立自强的民族精神，它的曲折起伏、连绵千里，造成了一种动感的美，如同凝固的复调音乐。
德国音乐家霍普德曼又说“音乐是流动的建筑〃。
法国雕塑家罗丹〔1840-1917〕说：伟大的艺术家，到处听见心灵答复他的心灵。
〔2〕综合艺术之二：戏剧•表演
①戏剧是历史悠久的表演艺术之一，也是有代表性的造型与非造型相协的综合艺术之一。戏剧最根本的感情符号是动作。道白，是戏剧动作的“精髓〃。
②戏剧表演艺术可分为三大体系：
其一，俄国斯坦尼斯拉夫斯基表演体系，提出“从自我出发〃、“情绪记忆〃、“由意识到达下意识〃等主张，认为理想的境地是演员动情，动情到忘我、无我。
〔3〕综合艺术之三：建筑
①建筑，是三维、四维或多维空间里建筑、构成主体范式的艺术。建筑的主要特点：内部结构的空间性。建筑以各种形式将空间加以围拦和覆盖，
目的是为了圈定和爱护一个空间。建筑功能、用途分为：祭祀、纪念、民用、军用和家用五大类。
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艺术概论复习资料大全艺术是人类创造的美的表达方式，在历史的长河中扮演着重要的角色。
它以各种形式存在，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等。
艺术概论是一门研究艺术的学科，它探索艺术的本质、发展和影响。
对于学习者来说，准备充分的复习资料至关重要。
本文将为您提供一些艺术概论复习资料的大全，帮助您更好地理解和掌握艺术概论的知识。
一、绘画艺术1.《绘画艺术导论》：这本书全面介绍了绘画艺术的起源、发展和技法等方面的知识，帮助读者深入了解绘画艺术的内涵和特点。
2.《西方绘画史》：通过对西方绘画的发展历程进行梳理，这本书可以让读者了解到不同艺术时期的绘画风格、艺术思潮和艺术家的作品，从而提升对绘画艺术的理解和鉴赏能力。
二、雕塑艺术1.《雕塑艺术史》：这本书全面介绍了雕塑艺术的发展历程，介绍了不同艺术时期的雕塑风格、艺术家和作品，帮助读者深入了解雕塑艺术的内涵和技法。
2.《雕塑艺术导论》：该书从多个角度全面阐述了雕塑艺术的定义、分类、审美标准和鉴赏方法，对初学者而言，可以起到系统性的引导作用。
三、音乐艺术1.《音乐艺术简史》：通过对音乐艺术发展历程的介绍，这本书可以帮助读者了解音乐的起源、发展和不同音乐风格的特点。
2.《音乐文化导论》：该书介绍了音乐与社会、文化的关系，帮助读者深入理解音乐的意义、作用和影响。
四、舞蹈艺术1.《舞蹈艺术史》：这本书介绍了舞蹈艺术的发展历史，涵盖了不同地区和时期的舞蹈形式、风格和创作思路，帮助读者了解舞蹈的多样性和丰富性。
2.《舞蹈创作与表演导论》：该书介绍了舞蹈的创作方法和表演技巧，引导读者探究舞蹈的表达方式和艺术价值。
五、戏剧艺术1.《戏剧艺术史》：这本书通过对戏剧历史的梳理，介绍了不同时期和地区的戏剧形式、风格和演出特点，帮助读者深入了解戏剧艺术的发展和演变。
2.《戏剧导论》：该书介绍了戏剧的核心概念和基本要素，引导读者理解戏剧创作和表演的过程，培养其对戏剧的欣赏能力。
六、影视艺术1.《影视艺术史》：这本书全面介绍了电影和电视艺术的发展历程，涵盖了不同国家和时期的影视作品、导演和主题，帮助读者了解影视艺术的多样性和影响力。
艺术概论考试复习资料
名词解释1.客观精神说：认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。
柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。
德国古典美学集大成者黑格尔，对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。
2.主观精神说：认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。
德国古典美学的开山鼻祖康由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自何目的。
他强调艺术创作中，天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。
德国哲学家尼采，更是将其推向极端。
尼采认为，人的主观意志是世界上万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动因。
主观意志是主宰一切的独立实体，本能欲望具有无限的能动性。
尼采是从美学问题开始他的哲学活动。
在他的第一部著作《悲剧的诞生》中，尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来说明艺术的起源、艺术的本质和功用，乃至人生的意义。
3.模仿说或再现说：这种观点认为，艺术是对现实的“模仿”，是“社会生活的再现”。
古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念，成为在他之前的希腊美学思想的集大成者。
亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。
他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。
亚里士多德进一步认为，艺术所具有的这种“模仿”功能，使得艺术甚至比它所“模仿”的现象世界更加真实。
俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。
4.艺术意象：是艺术家在艺术构思的过程中,将主体的审美情感,审美认识与把握到的客观物象相融合,并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介,所形成的存在于观念中的艺术形象。
艺术家在艺术创作过程中，按照创作主旨需要，在头脑中对从生活得来的有关诸多表象进行分解、重组、联接等加工，把实际上并不在一起的事物从观念上组合在一起，使之成为新的理想化的艺术意象的创造性思维活动。
艺术概论考试复习资料
艺术概论考试复习一．名词解释题（共八题每题4分）1、艺术概论研究的对象：艺术概论研究的对象是人类的艺术活动，以及与之相关的原理、范畴、原则和方法等。
2、“艺术学之父”：19世纪末德国人康拉德·费德勒首次提出“美≠艺术”，强调艺术研究的独立性，因而人们称其为“艺术学之父”。
3、游戏发生说：这种说法是由十八世纪德国哲学家席勒和十九世纪英国哲学家斯宾塞提出来的，认为艺术起源于人类所具有的游戏本能。
艺术与游戏之间有共同点：它们都是超功利的，不能满足人们实际的物质需要；都具有假定性；都能使人产生愉悦的情感。
该说法对艺术学研究具有一定意义。
4、书法艺术：是以线条的组合、变化来表现文字之美的艺术形式，它主要通过用笔、用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。
5、造型艺术：是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石、木料等），通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想感情的一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。
6、实用艺术：所谓实用艺术，是指实用与审美相结合的的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术等。
它具有物质生产与艺术创作相统一的特征，实用的、材料的、结构的特点与装饰的、美化的、观赏的特点交融在一起，既具有物质的实用功能，又具有精神的愉悦功能。
7、净化：是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。
8、共鸣：是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。
不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。
9、艺术作品的格调：格调是作品中表现出来的美学品格和思想情操，是艺术家艺术造诣、文化修养、审美理想和思想品格的总汇体现。
10、艺术语言：艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。
艺术概论复习重点
艺术概论复习重点一、艺术的实质：1.艺术的起源离不开人类的社会实践活动；2.艺术的审美价值必然是主客体的有机统一；3.艺术生产作为一种特殊的精神社鞥长，是一种自由自觉的创造性劳动，它是审美创造。
艺术生产意义，艺术必然是心与物的结合，主观与客观的结合，再现与表现的结合。
二、艺术的本质（科学论断）：1.艺术来源于社会生活，是社会生活的反映；2.艺术反映全面的社会生活；3.艺术的本质是实践基础上审美主客体的统一。
三、艺术在社会中的位置：艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑，同时，艺术又是一种特殊的社会意识形态（思想的社会关系）。
四、艺术的特征：1.形象性任何艺术都不能没有形象，没有形象，艺术也就不复存在了。
艺术形象的含义：⑴艺术作品中的具体的景象，事物；⑵透过这些景象、事物所显露或暗示的内部蕴含。
艺术形象的基本特征：a) 艺术形象是客观与主观的统一；b) 艺术形象是内容与形式的统一；任何艺术形象都离不开内容，也离不开形式，二者是有机统一的。
优秀的艺术作品，必然具有深刻的思想内涵和完美的艺术形式，二者有机统一，才使其具有令人惊叹的感人魅力。
c) 艺术形象是个性与共性的统一（最高条件）凡是成功的艺术形象，无不具有鲜明而独特的个性，同时又具有丰富而广泛的社会概括性。
正因为达到了个性与共性的统一，才使得这些艺术形象具有不朽的艺术生命力。
艺术典型：就是艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性并体现出普遍意义的典型形象。
艺术典型比起艺术形象来，又具有更强烈的个性和更广泛的共性。
艺术典型更加独特，也更加普遍，它是艺术形象的凝练与升华。
典型必定具有个性鲜明的艺术独创性，而且又能非常深刻的揭示出社会生活的本质和意义。
典型形象：就是具有鲜明突出的个性特征和高度概括性的艺术形象。
典型形象的特征：个性与共性的统一，个性是基础，共性寓于个性之中。
典型形象是艺术作品成功的标志。
1.主体性a) 艺术创作具有主体性的特点；艺术创作离不开社会生活，更离不开创作主体，离不开艺术家的创造性劳动。
（完整版）艺术概论复习资料
（完整版）艺术概论复习资料1、什么叫书法？书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式，它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。
2、雕塑的涵义及其艺术特征是什么？雕塑是一门直接利用物质材料，运用雕刻或塑造的方法，在立体（三度空间）的空间中创造出具有实体形象艺术品的艺术。
雕塑艺术的基本特征是: （1）物质与技艺的统一；（2）造型与观念的融合。
3、什么是艺术活动？艺术活动是人们运用审美的方式，对于客体世界予以认知、反映和创造的过程。
4、什么是抽象思维？是人类最普遍的思维形式，是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。
5、什么是灵感？是指艺术家在创造活动中，由于大脑皮层的高度兴奋，所产生的一种特殊的心理状态，是艺术家在抽象思维和形象思维的基础上，意识和无意识的相互作用，突然激发的、情绪特别亢奋、极富创造力的精神状态。
6、什么叫艺术批评？是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。
7、什么是艺术中的幽默？幽默是喜剧性的一种独特形态，它把内容和形式中美和丑的复杂因素交合为一种直率而风趣的形式外化出来。
幽默所引发的笑，常常带有轻微的讽刺意味。
8、什么是艺术流派？艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。
他们既要有明确的艺术主张，还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。
≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌1、简述艺术鉴赏的过程。
艺术鉴赏一般可分为三个环节。
1、首先，艺术鉴赏往往从感知艺术作品的外在形式美开始，欣赏者对艺术作品外在形式美的发现和感受，主要是通过感、知觉来进行的。
2、其次，是对艺术作品的形象及情感的观赏和体验，主要是通过人们的联想、想象来实现的；3、第三，审美理解，是指欣赏者以自己的思考和理性判断能力，对艺术作品和形象所蕴含的意义、思想、境界等作出较深层次的理解、认识和评价。
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《艺术概论》第一章艺术的起源与发展1、为什么说物质生产劳动是艺术发生的根本动力？2、持艺术起源于摹仿的人主要有（）和（）。
3、艺术起源于游戏的说法也有称为（）说。
4、艺术在漫长的历史过程中经历了（）阶段和（）阶段。
第二章艺术与人类社会系统2、艺术与生活的关系：3、艺术与经济的关系：4、艺术与科学之间的差异：（19页）第三重艺术的本质与特征1、关于艺术本质的观点，最有代表性的有摹仿说、（）、（）和（）。
３、对艺术的本质持表现说的代表人物有（）和（）等。
４、使“形式说”产生广泛而深刻的影响的是２０世纪英国视觉艺术评论家（）和（）。
５、美国现代艺术批评家（）提出了“艺术是媒介”的现代形式主义命题。
７、作为一种特殊的社会意识形态，艺术的特殊性表现在：它是以（）为核心的，并需要极大的发挥个人创造性的精神领域。
１１、艺术形象的特点：１２、艺术中的情感的表现即特征（37—39）：第四章艺术的功用１、艺术的功用，意指艺术所具有的（）和（）。
（43）３、艺术功用的特点：（48）第五章艺术创作５、艺术创作的思维特征：（54）6、艺术创作方法（名词）（57）8、现实主义创作方法（名词）（58）10、艺术风格包括（）、（）、（）、（）。
（60）11、艺术创作的心理特征（54）12、影响艺术创作心理的因素（54）12、艺术流派（名词）（60）第六章艺术作品1、在人类的整个艺术活动中，（）始终处于中心的位置。
（63）3、艺术作品的内容与形式：第七章艺术欣赏3、接受美学的创始人是（）。
（76）4、艺术欣赏活动的特征：2点（84）第八章艺术批评2、艺术批评主体划分为三类，即（）、（）、（）。
（91）3、艺术批评家应具有哪些方面的素养：4点（92）4、艺术批评的特征：3点（93）5、艺术批评的作用：3点（94）7、艺术批评标准（名词）（96）8、艺术批评的标准主要应看被批评对象的（）和（）两个方面。
第九章美术1、美术（名词）（100）2、美术的发展有其客观的规律性，表现在美术发展的（）、（）、（）等方面。
《艺术概论》总复习资料
艺术概论复习资料第一章艺术的本质与特征一、常识1.19世纪末，德国的康拉德·费德勒主张将美学与艺术学区分开来，认为这应该是两门独立的学科，费德勒因此被称为“艺术学之父”。
2.艺术的特征主要有三个：形象性、主体性、审美性3.法国雕塑家罗丹：“没有一件艺术作品，单靠线条或色调的匀称，仅仅为了视觉满足的作品，能够打动人的。
”这句话是要说明优秀的艺术作品，必然是深刻的思想内涵和完美的艺术形式的统一。
4.“一千个读者就有一千个哈姆雷特”这句话说明审美欣赏的主体差异性。
二、概念1.客观精神说：艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图，德国古典美学黑格尔。
该学说认为理念、道等是超然于物我之外的，但无法解释理念、道从何而来，因此客观精神说无法科学揭示艺术的本质。
2.主观精神说：是艺术史上关于艺术本质问题的一种主观看法，主张艺术是“自我意识的表现”，“生命本体的冲动”。
代表人物有德国康德，尼采。
主观精神说切断了与外界的联系，夸大了艺术家的主体性，无法全面解释艺术的本质。
3.模仿说或再现说：艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“模仿”。
到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。
代表人物是古希腊亚里士多德、俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基。
该学说认为艺术只是生活的代替品，艺术自身没有内在的价值，没有自己的规律，是机械唯物主义的偏见。
4.艺术生产论：马克思主义认为，艺术也是一种社会生产。
艺术是在人类的社会生活中，是为了满足人们的审美需要而进行的一种特殊的精神生产。
这个学说把艺术系统纳入整个人类社会生活中来解释，为艺术本质问题的探讨提供了科学理论基础。
5.艺术真实：是指通过艺术家的提炼和加工，以假定性的艺术情境表现高度抽象了的生活真实，使生活真实升华为艺术真实。
艺术真实是一种特殊的审美化的真实，是一切艺术生产的共同规律。
艺术概论重点复习笔记
艺术概论重点一．艺术学之父：费德勒;此外有重要贡献的还有狄索瓦,乌提兹二．艺术学内容基本理论：艺术理论，艺术批评，艺术史艺术形象是客观与主观的统一形象性：艺术形象的内容与形式的统一艺术形象是个性与共性的统一艺术创作具有主体性的特点三.艺术特征:主体性：艺术作品具有主体性的特点艺术欣赏具有主体性的特点艺术的审美性事人类审美意识的集中表现审美性：艺术的审美性是真,善，美的结晶艺术的审美性内容美和形式美的统一四.艺术起源的几种观点:1. 艺术源于模仿２．艺术源于表现3．艺术源于巫术４.艺术源于劳动5．艺术源于劳动6．艺术源于多元决定论五．艺术发展规律:1.艺术随时代的变化而变化:任何时代的艺术都具有其他时代特有的精神面貌;前一个时代占据主要地位的艺术形式在后一个时代让位于新艺术形式；先秦建筑和屈原的《离骚》，汉乐府辞,六朝雕塑，唐诗宋词,元曲，明清小说;古希腊雕塑,中世界建筑,文艺复兴绘画，1７到18世界戏剧,音乐。
２．艺术作为一种特殊的社会意识形态,它的发展不能脱离一定时代时代的物质生产条件欢和经济基础。
３.艺术生产发展与物质社会发展的不平衡:例如,中国春秋战国,魏晋南北朝,19世界俄国文学艺术成就空前繁荣4．艺术门类之间发展的不平衡：例如,原始岩画，壁画，文艺复兴绘画，水墨画，史前陶器,夏商周时期青铜，宋瓷，元代青花六．艺术种类1.根据艺术形象的存在方式，可分为时空艺术：例如绘画，雕塑，摄影,建筑,园林，工艺美术；时间艺术：例如音乐，文学,曲艺；时空艺术:例如电影，戏剧，电视，舞蹈，杂技2.根据艺术形象的感知方式，可分为视觉艺术：例如绘画，雕塑,摄影，建筑，舞蹈，工艺美术听觉艺术：例如音乐，曲艺想象艺术：文学3．根据艺术形象的创造方式，可分为造型艺术:例如绘画，雕塑，摄影,建筑，园林,工艺美术表演艺术:例如舞蹈,曲艺，戏剧，杂技语言艺术：例如文学综合艺术：例如电影，电视4.按使用和审美功能分为,美的艺术和实用艺术七．实用艺术1.建筑艺术定义:按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。
《艺术概论》复习资料
1.艺术起源说有劳动说、巫术说、游戏说。
2.马克思主义的起源说是德国古典哲学。
3.马克斯提出的两种生产的理论是指历史唯物主义和辩证唯物主义。
4.美术的主要特征造型性、静止性。
5.艺术发生理论“游戏说”又称席勒、斯宾塞理论。
6.艺术发展的历史继承性主要表现在以下三个方面：一是艺术作品思想内容的继承性；二是艺术作品形式的继承；三是艺术种类和艺术创作方法的继承。
7.艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思、意象物化三个基本阶段。
8.形象思维的主要特征有形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性9.艺术作品主题的产生有两个基本条件：一是作品的题材，二是作者的思想感情。
10.艺术的社会功能主要有认识功能、教育功能、审美功能。
11.工艺美术所追求的一般标准是实用与美观相统一。
12.依据艺术形态的创造方式，艺术可分为造型艺术、表演艺术、语言艺术和结合艺术四个类型。
13.艺术的创作过程可大致分为生活体验、艺术构想和意象物化三个阶段。
14.艺术作品的内容由题材和主题两种因素构成。
15.艺术创作方法的两大主流是现实主义的创作方法和浪漫主义的创作方法。
16.贝多分的《英雄交响曲》是听觉艺术中的音乐艺术。
17.天鹅舞是视觉艺术中的舞蹈艺术。
18.口技是听觉艺术中的曲艺艺术。
19.齐白石的《蛙声十里出山泉》是造型艺术中的绘画艺术。
20.巴黎圣母院是造型艺术中的雕塑艺术。
21.五针松是造型艺术中的绘画艺术。
22.龙灯是造型艺术中的雕塑艺术。
23.金项链是想象艺术中的文字艺术。
24.鲁迅的《阿Q正传》是想象艺术中的文字艺术。
25.郭沫若的《屈原》是视觉艺术中的戏剧艺术。
26.相声《打电话》是综合艺术中的曲艺艺术。
27.电视剧《公关小姐》是综合艺术中的电视剧艺术。
28.京剧《打渔杀家》是表演艺术中的戏剧艺术。
29.《红高粱》影片是综合艺术中的电影艺术。
30.快板书《奇袭白虎团》是综合艺术中的曲艺艺术。
31.颐和园是造型艺术中的园林艺术。
《艺术概论》复习提纲
《艺术概论》复习提纲一、艺术的定义和特征1.艺术的定义及其多元性：艺术的本质和功能的不同解读，艺术的个体性和文化背景的关联。
2.艺术的特征：艺术作品的审美性、表现性、创造性和独特性。
二、艺术的分类1.文学艺术：文学作品的特点和分类、文学作品中的小说、诗歌、戏剧等。
2.美术艺术：绘画、雕塑、摄影等形式的艺术，艺术表现的形式、主题和风格。
3.音乐艺术：音乐的要素、音乐的体裁和风格、音乐的表达方式和意义。
4.舞蹈艺术：舞蹈的要素、舞蹈的形式、舞蹈的表现力和传统文化。
5.戏剧艺术：戏剧的构成要素、戏剧的形式分类、戏剧的舞台艺术和表演艺术。
三、艺术的发展历程1.艺术的史前时期：洞穴壁画和雕塑的起源，原始宗教艺术的特点。
2.古代艺术：古埃及、古希腊和古罗马艺术的代表作品和特点。
3.中世纪艺术：基督教宗教艺术的发展，哥特式建筑和绘画的兴起。
4.文艺复兴：文艺复兴运动对艺术的影响，达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等艺术家的作品。
5.当代艺术：印象派、立体派、抽象表现主义等艺术流派的特点和代表作。
四、艺术理论和批评方法1.形式主义：关注艺术作品的形式结构和技巧，强调艺术作品的内在逻辑和美感。
2.内容主义：注重作品中的意义和价值观，探讨艺术作品所表达的思想和情感。
3.社会学批评：关注艺术作品与社会背景之间的关系，考察艺术作品的社会功能和影响。
4.传统美学：美的本质和美的标准的探讨，审美经验的形成和表达。
五、艺术与社会1.艺术的社会功能：艺术对社会的影响和作用，艺术在社会中的地位和价值。
2.艺术的政治性：艺术作为政治表达和社会批评的手段，艺术与权力、政治利益的关系。
3.艺术与文化：艺术作为文化的一部分，艺术与宗教、道德、民族文化的关联。
4.艺术市场与消费：艺术品市场的发展和运作机制，艺术作为消费品的特征和市场需求。
六、全球化与跨文化艺术1.文化多元性：全球化对艺术的影响，不同文化之间的艺术交流和融合。
2.跨文化艺术表达：在全球化背景下，艺术家如何处理个体经验和跨文化影响的关系。
2023年艺术概论复习资料知识点归纳
艺术概论复习资料第一部分填空题（本大题共10个小空, 每空1分, 共10分）1. “艺术本质”包含社会本质、结识本质、审美本质。
2. 在形式上, 宗教的观念性本质无关形式, 它可以经由艺术传达, 却并不必须这样；艺术的形象性本质可以表达宗教情感, 却并不仅仅表达这一种情感。
3. 黑格尔说, 最接近艺术而比艺术高一级的领域就是宗教。
4．艺术在本质上是一种外在感观形式的存在, 哲学是抽象观念的存在。
5．艺术用形象方式全面反映人对世界的能动结识。
与宗教相比它是人本的, 与哲学相比它是具象的。
6. 艺术门类划分的基本情况是：1/艺术形态的存在方式：空间艺术、时间艺术、时空艺术——从艺术（物质实体）的客体性角度来定位。
2/艺术形态的感知方式：视觉艺术、听觉艺术、视听艺术、想象艺术——从艺术的主体性角度来定位。
3/艺术形态的发明方式: 造型艺术、表演艺术、语言艺术、综合艺术——从艺术生产的（主客体交融）角度来定位。
7、美术样式: 二维空间呈现的有手绘、印制两种样式。
三维的有建造一种样式8、雕塑作品作为立体的存在, 运用不同质地的物质材料单纯表现物质形态的静止和运动、实体和虚空的对立与转化, 并最终实现动态平衡.9、从静态看, 各艺术门类之间无论是形式特性或是创作及接受规律来说, 都存在互相融通的紧密联系。
各艺术门类之间互相吸取与借鉴、搭配与结合广泛存在。
从动态来说, 各艺术门类的分化与综合是艺术整体发展的运动常态。
建立规则与打破规则, 是艺术永远的话题。
10、艺术发生理论重要有游戏说、巫术说和劳动说。
11.艺术的发生过程是: 从实用开始, 演变为实用和艺术呈现相混合, 最后彻底成为单纯的艺术呈现。
12、结识艺术发展的规律必须考虑的三个因素是: 人的审美需要的与日俱新；艺术形式技巧的发生与发展；不断变化的社会生活对人的影响。
13.艺术的世界性与民族性的关系是：民族艺术是世界艺术的个性呈现, 世界艺术则是各民族艺术的共相。
艺术概论复习资料2024
引言概述：艺术是人类文明的重要组成部分，通过各种艺术形式可以表达人们的情感、思想和审美观念。
本文将提供《艺术概论复习资料（二）》，旨在帮助读者回顾和深入理解艺术的基本概念、艺术流派、艺术家以及其对社会和文化的影响。
正文内容：1.艺术的定义与分类1.1艺术的定义和核心特征艺术的综合性定义艺术的主观性和客观性艺术与美的关系1.2艺术的分类视觉艺术与表演艺术传统艺术与现代艺术艺术与大众文化的关系2.艺术流派与代表作品2.1古典主义古希腊和罗马艺术的影响文艺复兴时期的古典主义代表作品：达·芬奇的《蒙娜丽莎》2.2浪漫主义历史背景与核心理念代表作品：德拉克洛瓦的《自由引导人民在路上》2.3印象派艺术风格与技法特点代表作品：莫奈的《睡莲》系列2.4赛博朋克艺术与科技的结合代表作品：利德尔·巴达纳的《生化》2.5当代艺术各种流派和实验性作品的多样性代表作品：达米恩·赫斯特的《虚伪者》3.著名艺术家与其作品3.1文艺复兴时期的艺术家达·芬奇的绘画作品米开朗基罗的雕塑作品3.2印象派的艺术家莫奈的《睡莲》系列德加的《舞蹈课》3.3当代艺术家安迪·沃霍尔与波普艺术科尼利亚斯·史密斯与雕塑作品4.艺术与社会文化的影响4.1艺术对社会的启示与批判艺术作品对社会问题的反映艺术对社会思潮和价值观念的影响4.2艺术对文化的传承和创新艺术作品对传统文化的保护与延续当代艺术对文化的创新与突破5.艺术的欣赏与评价5.1艺术欣赏的主观性与客观性主观感受与客观分析的结合文化背景与审美观念对艺术欣赏的影响5.2艺术评价的标准与方法艺术作品的技术性评价艺术作品的创造性评价总结：《艺术概论复习资料（二）》通过回顾和阐述艺术的基本概念、艺术流派、艺术家以及其对社会和文化的影响，旨在提供读者对艺术的综合理解和深入思考。
艺术的定义与分类、艺术流派与代表作品、著名艺术家与其作品、艺术与社会文化的影响以及艺术的欣赏与评价等方面的内容有助于拓宽读者的视野和培养对艺术的独立思考能力。
艺术概论复习题
艺术概论复习题一、名词解释1. 艺术2. 审美3. 艺术流派4. 艺术风格5. 艺术批评二、简答题1. 简述艺术与生活的关系。
2. 描述艺术创作过程中的主要阶段。
3. 论述艺术的社会功能。
4. 举例说明艺术流派与艺术风格的区别。
5. 阐述艺术批评的重要性。
三、论述题1. 论述艺术与哲学的关系，并举例说明。
2. 分析艺术在现代社会中的作用和影响。
3. 探讨艺术与科技结合的趋势及其对艺术创作的影响。
4. 论述艺术教育在个人发展中的重要性。
5. 讨论艺术如何反映社会现实和历史变迁。
四、案例分析题1. 分析某位艺术家的作品，并探讨其艺术风格和创作背景。
2. 选取一个艺术流派，分析其特点、历史发展及其对后世的影响。
3. 选取一个艺术批评家，分析其批评方法和对艺术界的贡献。
4. 选取一个艺术展览，分析其策展理念和展览效果。
5. 选取一个艺术作品，分析其在艺术史上的地位和影响。
五、思考题1. 你认为艺术的真正价值是什么？2. 在数字化时代，艺术创作和欣赏的方式发生了哪些变化？3. 艺术是否应该具有教育功能？为什么？4. 艺术与商业的关系如何平衡？5. 艺术如何帮助我们理解和应对社会问题？通过以上复习题，可以系统地回顾和巩固艺术概论的基础知识，加深对艺术本质、功能、流派、风格、批评等方面的理解，提高艺术鉴赏和分析能力。
在复习过程中，要注重理论与实践相结合，通过分析具体案例，加深对艺术现象的认识和理解。
同时，要关注艺术与社会、科技、教育等领域的交叉和融合，拓宽艺术视野，培养创新思维。
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艺术概论复习资料
填空题
艺术的审美教育包括以情感人、潜移默化、和寓教于乐。
孔子提出的美学思想是以礼和乐为中心。
建筑、园林和工艺美术都属于实用艺术。
语言艺术主要包括诗歌、散文、小说和剧本等不同的文学体裁和样式。
戏剧、戏曲、电影和电视都属于综合艺术。
任何实用艺术首先都应当具有实用性。
在造型艺术中，摄影艺术可以最逼真的再现现实生活中的人物、事物和景物。
音乐、舞蹈都属于表情艺术。
经济基础决定艺术的发展
艺术家对生活的体验包含主观心灵的情感体验
艺术构思是一种复杂的精神活动
意蕴是艺术作品的最高境界
任何艺术作品都自觉不自觉的表现了艺术家主体的人格品德
符号有两种：推理性符号和表现性符号。
现实美高于艺术美
黑格尔说，艺术史的起点是建筑
写实是艺术语言最基本的表达方式。
情景交融是意境的主要内容和根本特征。
物我同一是中国艺术家所追求的最高境界。
罗丹说：艺术就是情感。
美就是形象的真理。
戏曲是中国的传统戏剧形式。
音乐剧起源于欧洲的通俗歌舞剧。
悲剧起源于古希腊。
电影和电视是最年轻的艺术。
建筑是在原始的巢居和穴居的基础上发展起来的。
“外观”是席勒美学中一个重要的范畴。
继承艺术遗产的原则是批判的原则。
艺术的民族性来自民族精神。
世界艺术是为整个世界所共赏的民族艺术。
“主题”一词始创于德国，本是音乐术语。
语言是人类最基本的交往、表意的工具和方式。
在艺术接受和欣赏的初级阶段，视、听知觉是接受的主要方式。
艺术往往通过典型的艺术形象反映出一个时代的生活和人们的精神面貌。
艺术的认识功能基于对现实生活的真实反映。
题材是从素材中提炼、加工而形成的。
艺术常识对应题
美术类
《向日葵》梵高、后印象主义绘画
《游春图》隋代展子虔山水画
《马拉之死》大卫新古典主义绘画
《洛神赋图》两晋顾恺之人物画
《格尔尼卡》毕加索立体主义绘画《双喜图》宋代崔白花鸟画
《错误的镜子》马格利特超现实主义绘画《清明上河图》宋代张择端风俗画《最后的晚餐》达芬奇文艺复兴绘画《潇湘图卷》五代董源山水画
建筑类
米兰大教堂意大利
大金字塔埃及
吴哥窟柬埔寨
圣索菲亚大教堂土耳其
万里长城中国
科隆大教堂德国
卢浮宫法国
巴黎铁塔法国
泰姬陵印度
文学类
《战争与和平》列夫.托尔斯泰
《悲惨世界》维克多.雨果
《鼠疫》加缪
《红楼梦》曹雪芹
《静静的顿河》肖洛霍夫
《神曲》但丁
《巨人传》拉伯雷
《西厢记》王实甫
《牡丹亭》汤显祖
《哈姆雷特》莎士比亚
《唐吉可德》塞万提斯
《尤利西斯》乔伊斯
《窦娥冤》关汉卿
《浮士德》歌德
电影电视类（导演或者演员或者角色）
《泰坦尼克号》詹姆斯.卡梅隆
《拯救大兵瑞恩》斯皮尔伯格
《射雕英雄传》郭靖与黄蓉
《笑傲江湖》东方不败
《罗生门》黑泽明
《霸王别姬》陈凯歌
《甲方乙方》冯小刚
《功夫》周星驰
《东成西就》张学友饰洪七
《楚留香》郑少秋
《鹿鼎记》陈小春饰韦小宝
《魔戒三部曲》彼得.杰克逊
音乐舞蹈类
《命运交响曲》贝多芬
《春之圆舞曲》约翰.斯特劳斯
《帕格尼尼主题狂想曲》拉赫玛尼诺夫
《大河之舞》苏格兰踢踏舞
《天鹅湖》古典芭蕾
《费加罗的婚礼》莫扎特
《尼伯龙根的指环》瓦格纳
《孔雀舞》杨丽萍
辨析题
所谓“现实美”，即现实中美的事物的美。
正确。
与现实美不同，绘画美是更高一等级的美。
答：错。
艺术美是更高一等级的美。
设计是文字书写的艺术。
答：错。
书法是文字书写的艺术。
书法属于造型艺术范畴，具有艺术的一般的共同性质，也是人在现实中所产生的情感的艺术范畴。
答：正确。
《费加罗的婚礼》属于正喜剧。
答：正确。
摄影不属于造型艺术，诉之于视觉。
答：错。
摄影属于造型艺术。
艺术形象的直接性以及随之带来的不确定性，是文学的短处和局限性。
答：错。
艺术形象的间接性以及随之带来的不确定性。
建筑的艺术创作，必须凭借技术的支撑。
答：正确。
从世界范围来看，园林的主要流派有三个：即欧洲园林、阿拉伯园林和非洲园林。
答：错。
即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。
模仿式舞蹈就是对于动物和人类动作的节奏的模仿，它根源于狩猎生活。
答：正确。
艺术的世界性与民族性是既有差别又有联系的辩证统一关系。
答：正确。
艺术家是专门从事艺术生产这一特殊精神生产的人。
答：正确。
艺术绘画是艺术创作的中心环节。
答：错。
艺术构思是艺术创作的中心环节。
创作的主要特征是突发性、突破性、亢奋性、易逝性。
答：错。
是灵感，不是创作。
不是每个种类的艺术都有自己独特的语言。
答：错。
是每个种类的艺术都有自己独特的语言。
意蕴是指艺术作品内在的含义、意义或意味。
答：正确。
丑与雅是衡量作品格调高低的一个重要标准。
答：错。
俗与雅是衡量作品格调高低的一个重要标准。
艺术的第二个审美特征也是最根本的一个特征是它的形象性。
答：错。
艺术的第三个审美特征也是最根本的一个特征是它的形象性。
艺术家应极重视敏锐细腻的观察力和深入对象内心的感受力的锤炼。
答：正确。
艺术家必须具备丰富的艺术想象力。
答：正确。
艺术流派不是在人类艺术发展到一定阶段才出现的。
答：错误。
艺术流派是在人类艺术发展到一定阶段才出现的。
艺术作品内容是艺术家在现实中创造出来的，所以是一种精神性的内涵。
答：艺术作品内容是艺术家在意识中创造出来的，所以是一种精神性的内涵。
简答题
简述艺术形象。
答：艺术形象是艺术家按照他对社会生活的独特的审美认识创造出来的，既有客观的现实生活的根源，又有主观的意识作用，是主观与客观的统一。
简述美术的主要特征。
答：
1.造型性——是美术的基本手段，也是它最主要的特征。
2.静止性——美术形象的静止性，又必然带来瞬间性的特点。
美术的静止的造型，还可以使它固定下来保持不变。
简述戏剧文学。
答：戏剧文学也称剧本，是供戏剧演出用的文本。
1.主要利用人物的对话来刻画人物性格、反映生活和表达思想感情，是它的第一个特点。
2.剧本是供戏剧演出用的，一切都要符合戏剧的要求，因此要有戏剧性，这是它的第二个特点。
3.第三个特点是选材有限制和表现要集中。
简述艺术家的修养。
答：1.进步的世界观和深刻的见解。
2.广博的文化素养
3.丰厚的生活积累
简述艺术创作的准备。
答：主要进行两大方面的准备。
第一，创作的材料准备：素材的储备和审美经验的积累；第二，创作的精神准备：由生活体验引发的创作动机和创作欲望。
简述形象思维的特征。
答：1.形象性 2.想象性 3.情感性 4.艺术个性 5.审美性
简述现实主义创作方法。
答：1.艺术描绘的客观性（写实性）
2.艺术形象的典型性。
3.思想倾向和情感的隐蔽性。
简述浪漫主义创作方法
答：1.创作的重心是追求思想。
2.创造奇幻型的艺术形象。
3.强烈的主观抒情色彩。
简述艺术思潮。
答：艺术思潮是指在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，在艺术领域中出现的
新的影响广泛的艺术思想和创作倾向的潮流。
简述风格的含义。
答：风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。
简述艺术批评的作用。
答：1.艺术批评在艺术家的创作与大众接受之间起沟通、调节和引导的作用。
2.艺术批评还能通过对艺术作品的批评来影响艺术家的创作活动，进而影响艺术的接受。
3.艺术批评对艺术创作的调节还体现在对作品的社会接受效果进行考察这个方面。
论述与问答题
请谈谈你对“艺术的教育功能”的理解。
请谈谈你对“艺术作品的商品属性”的看法。
请谈谈艺术体验在艺术创作中的作用。
请谈谈你对艺术作品的“意境”的看法。
请谈谈艺术与经济之间的关系。
请谈谈艺术与哲学的区别。