影视剪辑艺术优秀教案
影视剪辑软件教学教案
影视剪辑软件教学教案教案标题：影视剪辑软件教学教案教学目标：1. 了解影视剪辑软件的基本概念和功能。
2. 掌握影视剪辑软件的基本操作技巧。
3. 能够使用影视剪辑软件进行基本的剪辑和编辑工作。
4. 培养学生的创造力和表达能力，通过影视剪辑软件创作出具有一定艺术性的作品。
教学内容：1. 影视剪辑软件的介绍和分类。
2. 影视剪辑软件的基本功能和操作界面。
3. 剪辑素材的导入和整理。
4. 剪辑工具的使用和剪辑技巧。
5. 视频特效和转场效果的应用。
6. 音频处理和配乐的添加。
7. 导出和分享剪辑作品。
教学步骤：第一课时：影视剪辑软件的介绍和分类1. 引入课程内容，介绍影视剪辑软件的定义和作用。
2. 分类介绍常见的影视剪辑软件，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等。
3. 通过展示软件的界面和功能，让学生对影视剪辑软件有一个初步的了解。
第二课时：影视剪辑软件的基本功能和操作界面1. 详细介绍影视剪辑软件的基本功能，如剪切、复制、粘贴、调整顺序等。
2. 演示软件的操作界面，包括时间轴、素材库、预览窗口等。
3. 让学生动手操作软件，熟悉基本功能和界面布局。
第三课时：剪辑素材的导入和整理1. 教学如何导入视频、音频和图片素材。
2. 介绍素材的整理和管理方法，如文件夹分类、关键字标记等。
3. 让学生尝试导入和整理素材，确保素材的有序性和易查找性。
第四课时：剪辑工具的使用和剪辑技巧1. 介绍剪辑工具的使用方法，如剪切、修剪、分割等。
2. 指导学生进行简单的剪辑操作，如剪辑视频片段、删除不需要的部分等。
3. 引导学生探索剪辑技巧，如剪辑点的选择、过渡效果的使用等。
第五课时：视频特效和转场效果的应用1. 介绍视频特效和转场效果的概念和分类。
2. 演示如何添加和调整视频特效和转场效果。
3. 让学生尝试应用特效和转场效果，增加剪辑作品的艺术性。
第六课时：音频处理和配乐的添加1. 介绍音频处理的基本方法，如音量调整、音频剪辑等。
剪辑视频内容教学教案设计
剪辑视频内容教学教案设计教案标题：剪辑视频内容教学教案设计教学目标：1. 学生能够理解剪辑视频的基本概念和技术。
2. 学生能够运用剪辑软件进行视频剪辑和编辑。
3. 学生能够创作出具有流畅剪辑和良好故事性的视频作品。
教学内容：1. 剪辑视频的基本概念和技术：a. 视频剪辑的定义和作用。
b. 剪辑软件的介绍和常用功能。
c. 视频剪辑的基本原则和技巧。
2. 剪辑视频的步骤和流程：a. 视频素材的收集和整理。
b. 视频剪辑软件的操作和界面介绍。
c. 视频剪辑的基本步骤：导入素材、剪辑编辑、添加特效和转场、音频处理等。
d. 视频剪辑的常见问题和解决方法。
3. 创作具有流畅剪辑和良好故事性的视频作品：a. 视频剪辑的故事性和叙事结构。
b. 视频剪辑的节奏感和镜头运用。
c. 视频剪辑的音效和音乐选择。
d. 视频剪辑的色彩和视觉效果。
教学步骤：1. 导入视频剪辑的基本概念和技术：a. 引入视频剪辑的重要性和应用领域。
b. 介绍常用的视频剪辑软件和其特点。
c. 解释视频剪辑的基本原则和技巧。
2. 演示剪辑视频的步骤和流程：a. 展示如何收集和整理视频素材。
b. 演示剪辑软件的操作和界面介绍。
c. 指导学生进行实际的视频剪辑操作，包括导入素材、剪辑编辑、添加特效和转场、音频处理等。
3. 引导学生创作具有流畅剪辑和良好故事性的视频作品：a. 解释视频剪辑的故事性和叙事结构的重要性。
b. 演示如何运用节奏感和镜头运用来增强视频剪辑效果。
c. 引导学生选择合适的音效和音乐，并演示如何添加到视频剪辑中。
d. 讲解如何运用色彩和视觉效果来提升视频剪辑的质量。
4. 实践和反馈：a. 学生分组或个人完成一段视频剪辑作品。
b. 学生展示自己的作品，并进行同伴评价和教师评价。
c. 提供反馈和建议，帮助学生改进和提升视频剪辑技能。
评估方法：1. 视频剪辑作品的评估：评估学生的剪辑技术、故事性、节奏感、音效和视觉效果等方面。
2. 学生的参与和表现评估：评估学生在课堂上的积极参与程度、合作能力和学习态度。
影视剪辑艺术教案
影视剪辑艺术教案影视剪辑艺术教案一、教学目标通过本课程的学习，学生将掌握影视剪辑的基本原理和技巧，能够理解并运用剪辑技巧，提高影视作品的制作水平。
二、教学内容1、影视剪辑艺术概述1、剪辑的定义和作用2、剪辑的历史和发展2、影视剪辑基础1、镜头组接的原则和方法2、镜头长度的确定3、镜头转换的技巧3、剪辑技巧1、动作剪辑2、声音剪辑3、转场剪辑4、常见剪辑风格1、连续性剪辑2、非连续性剪辑3、长镜头剪辑5、实践操作1、剪辑工具的使用2、剪辑案例分析三、教学过程1、理论讲解：通过课堂讲解，让学生了解影视剪辑的基本概念和原则。
2、实践操作：通过课堂演示和实践操作，让学生掌握影视剪辑的工具使用和基本技巧。
3、案例分析：通过分析经典影视作品，让学生了解不同剪辑风格的特点和运用。
4、课堂讨论：组织学生进行课堂讨论，加深对影视剪辑艺术的理解。
5、作业反馈：布置剪辑作业，并及时给予学生反馈，帮助学生改进剪辑技巧。
四、教学评估1、出勤率：考察学生课堂出勤情况，了解学生对课程的投入程度。
2、作业质量：通过对学生作业的评估，了解学生对影视剪辑技巧的掌握程度。
3、课堂表现：通过学生在课堂讨论中的表现，评估学生对影视剪辑艺术的理解和掌握程度。
五、教学资源1、教材：提供相关教材或参考书籍，方便学生学习。
2、多媒体素材：提供丰富的多媒体素材，包括图片、音频、视频等，方便学生进行实践操作。
3、网络资源：提供相关网站或资源，方便学生获取更多的学习资料。
六、教学重点难点及解决办法1、教学重点：掌握影视剪辑的基本原理和技巧，能够理解并运用剪辑技巧。
2、教学难点：如何将理论运用到实践操作中，提高影视作品的制作水平。
3、解决办法：通过课堂演示和实践操作，让学生掌握影视剪辑的工具使用和基本技巧；通过分析经典影视作品，让学生了解不同剪辑风格的特点和运用；组织学生进行课堂讨论，加深对影视剪辑艺术的理解；布置剪辑作业，并及时给予学生反馈，帮助学生改进剪辑技巧。
影视混剪教学课程设计
影视混剪教学课程设计一、课程目标知识目标：1. 让学生掌握影视混剪的基本概念，理解其在影视制作中的作用。
2. 学习并掌握影视混剪的基本技巧和流程，包括素材选择、剪辑节奏、画面过渡等。
3. 了解影视混剪的创意方法和表达手法，提高学生的影视审美能力。
技能目标：1. 培养学生运用影视混剪技术进行作品创作的实践能力。
2. 提高学生在团队协作中沟通与协作的能力，培养学生的团队精神。
3. 培养学生运用影视混剪技巧表达个人观点和情感的能力。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对影视混剪艺术的热爱，激发学生的创作热情。
2. 培养学生尊重原创、遵循道德伦理的价值观，遵循版权法规，不侵犯他人版权。
3. 通过创作实践，培养学生独立思考、勇于创新的精神。
课程性质：本课程为实践性强的学科，结合理论知识与实际操作，注重培养学生的动手能力和创新能力。
学生特点：本课程面向初中生，学生对影视作品有一定的了解，对新事物充满好奇，具备一定的计算机操作能力。
教学要求：结合课程性质和学生特点，教师应采用启发式教学，引导学生自主探究、合作学习，注重理论与实践相结合，提高学生的综合素养。
在教学过程中，关注学生的个性化需求，激发学生的潜能，培养其创新精神和实践能力。
通过课程学习，使学生达到预定的学习成果。
二、教学内容1. 影视混剪基础知识：包括影视混剪的定义、发展历程、分类及作用，结合课本相关章节进行讲解，让学生对影视混剪有全面的认识。
- 章节内容：影视制作基础、影视剪辑概述。
2. 影视混剪技巧与流程：讲解影视混剪的基本技巧、流程以及注意事项，指导学生进行实践操作。
- 章节内容：剪辑技巧、画面过渡、音频处理、剪辑节奏控制。
3. 创意方法与表达手法：介绍影视混剪的创意方法、表达手法，提高学生的创作能力。
- 章节内容：创意构思、叙事手法、情感表达。
4. 影视混剪实践：组织学生进行实际操作，结合所学知识创作影视混剪作品。
- 章节内容：实践操作、作品创作、团队协作。
影视剪辑古装教学教案
影视剪辑古装教学教案教案标题：影视剪辑古装教学教案教学目标：1. 了解古装影视剪辑的基本概念和技术要求。
2. 学习古装影视剪辑的基本步骤和流程。
3. 培养学生对古装影视剪辑的兴趣和创造力。
4. 提高学生的影视剪辑技能和专业素养。
教学准备：1. 计算机或笔记本电脑，安装专业影视剪辑软件（如Adobe Premiere Pro）。
2. 古装影视剪辑案例，包括片段或完整作品。
3. 古装影视剪辑素材，如古装电影或电视剧片段。
4. 影视剪辑相关的教学资源，如教学视频、教材或在线教程。
教学步骤：引入：1. 介绍古装影视剪辑的定义和背景，解释其在电影和电视剧制作中的重要性和作用。
2. 展示一些古装影视剪辑案例，引发学生的兴趣和好奇心。
探究：3. 解释古装影视剪辑的基本步骤和流程，包括素材收集、剪辑规划、剪辑操作和后期处理等。
4. 分析古装影视剪辑的要素，如剧情节奏、音乐配合、特效运用等，以及其与古装题材的关联性。
5. 指导学生通过观察和分析古装影视剪辑案例，理解其剪辑技术和创作手法。
实践：6. 提供古装影视剪辑素材，让学生实践剪辑操作。
可以分为个人或小组进行，根据学生水平和教学资源进行安排。
7. 引导学生根据剧情和情感需要，选择合适的片段、音乐和特效进行剪辑，注重节奏感和故事表达。
8. 在学生实践过程中，提供个别指导和反馈，鼓励学生尝试不同的剪辑技术和创意表达方式。
总结：9. 学生展示他们的古装影视剪辑作品，互相欣赏和评价。
10. 总结古装影视剪辑的关键要素和技术要求，以及学生在实践中的收获和体会。
11. 鼓励学生继续深入学习和实践，提供相关的学习资源和指导建议。
拓展：12. 鼓励学生参与古装影视剪辑比赛或项目，提供相关的信息和支持。
13. 推荐学生观看更多古装影视剪辑作品，拓宽视野和创作灵感。
14. 组织学生参观影视剪辑工作室或与专业剪辑师进行交流，提供实践机会和职业规划指导。
教学评估：1. 学生的课堂参与度和合作表现。
视频剪辑教案
视频剪辑教案视频剪辑教案随着互联网和社交媒体的迅速发展，视频剪辑成为了一种非常流行的创作方式。
无论是在个人生活中记录美好瞬间，还是在商业领域中宣传产品和服务，视频剪辑都扮演着重要的角色。
因此，学习视频剪辑技巧成为了现代社会中不可或缺的一部分。
本文将介绍一个视频剪辑教案，帮助初学者掌握基本的剪辑技巧。
第一部分：视频剪辑的基础知识在开始学习视频剪辑之前，我们需要了解一些基础知识。
首先，了解不同的视频文件格式和分辨率是非常重要的。
常见的视频文件格式有MP4、AVI、MOV 等，而分辨率则决定了视频的清晰度，如720p、1080p等。
此外，还需要了解视频剪辑软件的基本操作，比如导入素材、剪辑时间轴的使用等。
第二部分：视频剪辑的基本技巧1. 视频剪辑的目的和受众：在进行视频剪辑之前，我们需要明确剪辑的目的和受众。
不同的目的和受众可能需要不同的剪辑风格和节奏。
比如，宣传产品的视频需要突出产品的特点和优势，而记录旅行的视频则需要强调美景和情感。
2. 视频剪辑的节奏和转场：节奏是视频剪辑中非常重要的一个因素。
通过合理安排镜头的时长和剪辑的顺序，可以营造出不同的节奏感。
此外，转场也是提升视频观赏体验的重要手段，如淡入淡出、切换、过渡等。
3. 视频剪辑的音效和配乐：音效和配乐是视频剪辑中不可或缺的一部分。
通过添加合适的音效和配乐，可以增强视频的氛围和情感。
比如，在悬疑片中使用紧张的音效和配乐，可以让观众更加投入剧情。
第三部分：实践和练习除了理论知识，实践和练习也是学习视频剪辑的关键。
通过实际操作，我们可以更好地理解和掌握视频剪辑的技巧。
以下是一些实践和练习的建议：1. 剪辑自己的日常生活视频：通过剪辑自己的日常生活视频，可以锻炼剪辑的基本技巧，并提升对故事叙述的理解。
2. 参与视频剪辑比赛：参与视频剪辑比赛是一个很好的机会，可以与其他剪辑爱好者交流和学习。
通过与其他人的作品比较，可以不断提高自己的剪辑水平。
3. 学习专业的视频剪辑课程：如果有条件，可以参加专业的视频剪辑课程。
剪辑创意教学教案设计模板
课时：2课时年级：初中/高中学科：信息技术/媒体艺术教学目标：1. 知识与技能：了解剪辑的基本概念和原理，掌握常用的剪辑软件和工具，能够运用剪辑技巧进行视频创作。
2. 过程与方法：通过实际操作，培养学生动手能力和创新思维，提高学生信息处理和问题解决的能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对媒体艺术的兴趣，培养学生的审美情趣和团队合作精神。
教学重点：1. 剪辑软件的基本操作。
2. 常用剪辑技巧的应用。
3. 创意视频的创作思路。
教学难点：1. 高级剪辑技巧的运用。
2. 创意视频的构思与实现。
教学准备：1. 多媒体教室，配备剪辑软件（如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等）。
2. 视频素材，包括素材库和教学示范视频。
3. 学生练习用笔记本电脑或平板电脑。
教学过程：第一课时一、导入1. 展示一段精彩的电影片段，引导学生思考剪辑在视频制作中的重要性。
2. 提问：什么是剪辑？剪辑有哪些作用？二、讲授新课1. 介绍剪辑的基本概念和原理，包括剪辑的定义、剪辑的目的和剪辑的步骤。
2. 介绍常用的剪辑软件和工具，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等。
3. 讲解剪辑的基本操作，包括剪辑软件的界面、时间线、轨道等。
三、示范操作1. 教师现场演示剪辑软件的基本操作，如导入视频、剪辑、添加转场效果等。
2. 展示剪辑后的视频效果，让学生直观感受剪辑的魅力。
四、学生练习1. 学生分组，每组选择一个视频素材进行剪辑练习。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
五、课堂小结1. 回顾本节课所学内容，强调剪辑的基本操作和技巧。
2. 布置课后作业，要求学生完成一个简单的创意视频剪辑。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容，提问：剪辑有哪些作用？常用的剪辑软件有哪些？2. 引导学生分享上节课的练习成果。
二、深化讲解1. 讲解高级剪辑技巧，如多轨剪辑、匹配剪辑、动态剪辑等。
2. 分析创意视频的构思与实现，引导学生思考如何运用剪辑技巧进行创意表达。
艺术活动剪辑教案模板范文
课时：1课时年级：五年级教学目标：1. 让学生了解艺术活动的剪辑过程，培养学生的审美能力和创造力。
2. 培养学生团队合作精神，提高学生沟通协调能力。
3. 培养学生善于观察、分析、总结的能力。
教学内容：1. 艺术活动剪辑的基本概念2. 艺术活动剪辑的步骤3. 艺术活动剪辑的技巧4. 艺术活动剪辑作品欣赏教学过程：一、导入1. 教师通过展示一些艺术活动剪辑作品，引导学生观察作品的特点，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：同学们，你们知道什么是艺术活动剪辑吗？它是如何制作的呢？二、新课学习1. 艺术活动剪辑的基本概念- 教师讲解艺术活动剪辑的定义，让学生了解其基本概念。
- 引导学生思考：艺术活动剪辑在哪些领域有应用？2. 艺术活动剪辑的步骤- 教师通过PPT展示艺术活动剪辑的步骤，让学生了解剪辑的整个过程。
- 引导学生分析每个步骤的关键点。
3. 艺术活动剪辑的技巧- 教师讲解一些艺术活动剪辑的技巧，如剪辑节奏、画面切换等。
- 学生分组讨论，总结出适合自己的剪辑技巧。
4. 艺术活动剪辑作品欣赏- 教师展示一些优秀的艺术活动剪辑作品，让学生欣赏并分析作品的特点。
- 引导学生思考：如何使自己的作品更具吸引力？三、实践操作1. 学生分组，每组选择一个主题，进行艺术活动剪辑。
2. 学生在剪辑过程中，运用所学技巧，发挥自己的创意。
3. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的艺术活动剪辑作品，分享制作心得。
2. 教师组织学生进行评价，从创意、剪辑技巧、画面效果等方面进行点评。
3. 学生互评，总结优点和不足。
五、总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调艺术活动剪辑的重要性和技巧。
2. 鼓励学生在生活中多关注艺术活动，提高自己的审美能力。
教学反思：本节课通过理论讲解和实践操作，让学生了解了艺术活动剪辑的基本概念、步骤和技巧。
在实践环节，学生充分发挥自己的创意，制作出富有特色的作品。
在评价环节，学生学会了欣赏和评价他人作品，提高了自己的审美能力。
电影剪辑课程设计
电影剪辑课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够理解电影剪辑的基本概念，掌握影片剪辑的基本流程和技巧。
2. 学生能够识别并运用影片剪辑中的时间线、转场、特效等元素，提升影片的表现力。
3. 学生了解电影剪辑中的叙事功能和美学功能，并能运用到实际操作中。
技能目标：1. 学生能够独立使用电影剪辑软件，完成简单的影片剪辑任务。
2. 学生能够通过团队协作，完成一部具有完整故事情节的短片剪辑。
3. 学生掌握影片剪辑的基本节奏感，能根据剧情需求调整剪辑速度和顺序。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对电影艺术的热爱，增强对电影创作的兴趣和积极性。
2. 学生通过电影剪辑，学会观察生活，提高发现美的能力，培养审美情趣。
3. 学生在团队协作中，培养沟通、合作、尊重他人意见的良好品质。
课程性质：本课程为实用技能型课程，结合理论与实践，注重培养学生的动手操作能力和创新能力。
学生特点：初中生，具有一定的计算机操作基础，好奇心强，善于接受新事物，喜欢动手操作。
教学要求：教师应以学生为主体，注重启发式教学，引导学生主动探究，提高学生的实践能力。
同时，关注学生的个体差异，给予个性化指导。
通过课程学习，使学生能够掌握电影剪辑的基本技能，提高艺术素养。
二、教学内容1. 电影剪辑基础知识：包括剪辑的定义、作用、分类；时间线、剪辑点、转场、特效等概念介绍。
教材章节：《电影艺术》第5章“电影剪辑技术与艺术”2. 剪辑软件操作技巧：教授学生使用常见的电影剪辑软件，如Adobe Premiere、Final Cut Pro等，进行基本操作和剪辑技巧。
教材章节：《计算机与多媒体技术》第7章“视频编辑软件及应用”3. 影片剪辑实践：分组进行短片剪辑实践，学生自主选择素材，运用所学技巧完成短片剪辑。
教材章节：《电影艺术》第6章“电影剪辑实践”4. 剪辑案例分析：分析经典电影中的剪辑技巧，让学生了解剪辑在影片中的重要作用。
教材章节：《电影艺术》第7章“经典电影剪辑分析”5. 影片剪辑评价：组织学生进行作品展示，互相评价，教师点评，总结优点与不足，提高学生剪辑水平。
拍摄剪辑教案模板范文
一、教学目标1. 知识目标：了解拍摄剪辑的基本流程，掌握拍摄剪辑的基本技巧，能够独立完成短视频的拍摄与剪辑。
2. 技能目标：熟练使用拍摄器材，掌握视频拍摄构图、镜头运用、后期剪辑等技能。
3. 情感目标：培养学生对拍摄剪辑工作的热爱，提高团队协作能力，激发学生的创新思维。
二、教学内容1. 拍摄基础（1）拍摄器材介绍（2）拍摄构图与镜头运用（3）拍摄场景布置与灯光运用2. 剪辑基础（1）剪辑软件介绍（2）剪辑技巧与节奏把握（3）视频调色与音效处理3. 实践操作（1）分组拍摄短视频（2）小组合作完成后期剪辑（3）作品展示与评价三、教学过程第一课时：拍摄基础1. 导入新课教师简要介绍拍摄剪辑的重要性，激发学生学习兴趣。
2. 拍摄器材介绍教师讲解拍摄器材的种类、功能及操作方法，让学生了解拍摄器材的基本知识。
3. 拍摄构图与镜头运用教师展示优秀拍摄作品，分析构图与镜头运用的技巧，引导学生掌握拍摄构图与镜头运用。
4. 拍摄场景布置与灯光运用教师讲解拍摄场景布置与灯光运用的原则，提高学生拍摄场景的审美能力。
第二课时：剪辑基础1. 剪辑软件介绍教师讲解常用的剪辑软件，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等，让学生了解剪辑软件的基本功能。
2. 剪辑技巧与节奏把握教师展示剪辑技巧案例，讲解剪辑节奏的把握，引导学生掌握剪辑技巧。
3. 视频调色与音效处理教师讲解视频调色与音效处理的方法，提高学生后期制作的审美水平。
第三课时：实践操作1. 分组拍摄短视频学生分组，根据教师提供的主题进行拍摄。
2. 小组合作完成后期剪辑学生运用所学知识，对拍摄素材进行剪辑，完成短视频制作。
3. 作品展示与评价学生展示作品，教师进行点评，指出优点与不足，鼓励学生不断进步。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、学习态度和合作精神。
2. 实践操作：评价学生在实践操作中的熟练程度和创新能力。
3. 作品质量：评价学生制作的短视频在内容、画面、音效等方面的表现。
《影视剪辑》_课程教案
2．正确操控设备，拍摄下符合相应技术质量要求的图像和声音。
在本学期里，我们着重学习如何把握单个镜头在美学表现上的功能，以及如何正确运用影视语言的语法将镜头素材编辑完成一部能叙述故事和表达情感的完整的影视作品的方法与规则。
本学期教学内容包括：（一）影视剪辑概述；（二）影视语言；（三）影视叙事中的时间与空间；（四）影视画面编辑；（五）画面剪接中的一些规则；（六）声音的编辑；（七）场面与段落的转换；（八）两种类型的剪辑；（九）剪接中的结构与节奏。
蒙太奇各层次间的一脉相承和有机扩展的关系：
（拍摄Hale Waihona Puke 纲、文字稿本、分镜头稿本、直播流程表）
四、影视编辑的基本素质要求
1．敏锐的观察能力与细致的分析能力
2．社会责任、政治素质与法律基础
3．媒介传播的艺术与技术素质
教学手段与方法：
采用多媒体教学，首先回顾和强调关于影视画面的相关知识。通过分析画面实例，要求学生重点掌握影视画面的构成、影视画面表意的要求、影视画面的时空特性等。
让学生了解影视剪辑及其工作流程，了解影视剪辑的基本原理，讲清影视剪辑与相关的理论知识积累。重点讲清影视剪辑的思维表达方式（设计与机构影视画面），将形象思维的结果体现于文字资料。
思考题、讨论题、作业：
讨论、分析影视画面的空间与时间特征
《影视剪辑》课程教案
授课题目（教学章节或主题）：
第二章：影视语言概述（一）
思考题、讨论题、作业：
比较蒙太奇与长镜头语言的镜头结构特点。
在影视制作中基于什么考虑使用不同的影视语言？
参考资料（含参考书、文献等）：
《影视剪辑编辑艺术》傅正义
录像资料：《拍摄纪实》（昆明影视台）
视频素材剪辑教案设计模板
视频素材剪辑教案设计模板一、教学目标1. 了解视频素材剪辑的基本概念和原理；2. 掌握视频素材剪辑的基本操作方法；3. 能够运用视频素材剪辑技术制作简单的剪辑作品。
二、教学重点和难点1. 教学重点：视频素材剪辑的基本概念和操作方法；2. 教学难点：如何合理运用视频素材进行剪辑创作。
三、教学准备1. 教师准备：熟悉视频素材剪辑软件的操作方法，准备相关教学素材；2. 学生准备：携带笔记本电脑，安装好相关的视频素材剪辑软件。
四、教学过程1. 导入新知识（5分钟）教师简要介绍视频素材剪辑的概念和意义，引导学生思考视频素材剪辑在日常生活和工作中的应用场景。
2. 视频素材剪辑基本原理（10分钟）教师通过PPT或者实际操作演示，向学生介绍视频素材剪辑的基本原理，包括时间线编辑、剪切、合并、转场等基本操作方法。
3. 视频素材剪辑基本操作方法（20分钟）教师向学生详细介绍视频素材剪辑软件的基本操作方法，包括导入素材、剪切素材、添加转场效果、调整音频等操作步骤，并进行实际操作演示。
4. 视频素材剪辑技术运用（30分钟）学生进行实际操作练习，根据教师提供的素材，进行视频素材剪辑创作。
教师在旁辅导学生，指导他们如何合理运用素材进行剪辑创作，如何添加适当的转场效果和音频，使作品更加生动和有趣。
5. 作品展示与点评（15分钟）学生展示自己的剪辑作品，并进行互相点评。
教师对学生的作品进行评价和指导，指出不足之处并提出改进建议。
6. 总结提高（10分钟）教师对本节课内容进行总结，并强调视频素材剪辑的重要性和应用价值，鼓励学生在日常生活和学习中多加运用视频素材剪辑技术。
五、课堂作业要求学生根据课堂所学知识，制作一个简短的视频素材剪辑作品，并在下节课进行展示和点评。
六、教学反思教师对本节课的教学效果进行反思，总结教学中存在的不足之处，并对下节课的教学进行合理调整和安排。
通过以上教案设计模板，教师可以有条不紊地进行视频素材剪辑教学，让学生在实际操作中掌握视频素材剪辑的基本原理和操作方法，提高他们的创作能力和实践能力。
《影视剪辑技巧与艺术》教学课件完整版
第三节 影视剪辑艺术与蒙太奇
（一）叙事蒙太奇
1.连续性蒙太奇 沿着一条单一的情节线索，按照事件的逻辑顺
序有节奏的连续叙事。 自然流畅、简单。
第三节 影视剪辑艺术与蒙太奇
（一）叙事蒙太奇
2.平行蒙太奇： 常以不同的时空或同时异地发生的两条或两条以
上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的 结构中。
（二）表现蒙太奇
4.对比蒙太奇 通过镜头或场面之间在内容（如贫与富、苦与乐、
生或死、高尚或卑下、胜利或失败）或形式（如景别 的大小、色彩的冷暖、声音强弱等）的强烈对比，产 生相互冲突的作用，以表达创作者的某种寓意或强化 所表现的内容和思想。例如：《泰坦尼克号》
课堂讨论
1.数字非线性编辑的优缺点 2.选择素材的原则
挖剪常见情况： 固定镜头的挖剪、运动镜头的挖剪、等距离挖剪
拼剪：将一个镜头重复拼剪。
目的：补救画面长度不足。
拼剪两种情况： 固定性镜头主体不动，拼剪达到定格画面效果 固定性镜头主体运动，拼剪延长镜头的长度
第二节镜头运动剪辑
镜头运动无论是人物运动还是镜头运动，都需要找准画面的 剪辑点。 主体动作的剪辑 人物动作的分切：分解法、增减法
与浅、强与弱等不同的艺术效果。
第三节 影视艺术与蒙太奇
三、爱森斯坦的探索 杂耍蒙太奇：是指将彼此不连贯的场面进行
随意挑选，组成一组镜头，形成一种杂耍的场面， 产生精彩的引人入胜的效果。
第三节 影视艺术与蒙太奇
三、爱森斯坦的探索
爱森斯坦认为：A+B会成为C镜头崭新的内容 和概念。
两个蒙太奇镜头的队列不是二数之和，而更 像二数之积。
第一节镜头的剪裁 分剪、挖剪、拼剪
分剪：把一个完整的事件分成几个部分，剪辑点要 选在内部的停顿点上。
影视剪辑与特效制作 - 教案
教案影视剪辑与特效制作教案1.引言1.1影视剪辑与特效制作的重要性1.1.1影视作品情感表达的关键1.1.2提升视觉效果，增强观影体验1.1.3符合现代观众审美需求1.1.4推动影视行业技术发展1.2影视剪辑与特效制作的发展历程1.2.1传统剪辑技术的起源与发展1.2.2数字化时代剪辑技术的革新1.2.3当代特效技术的突破与创新1.2.4未来影视剪辑与特效制作趋势1.3影视剪辑与特效制作在教育教学中的应用1.3.1培养学生的审美能力和创造力1.3.2提高学生的实际操作技能1.3.3拓宽学生的就业领域1.3.4促进影视教育产业的发展2.知识点讲解2.1影视剪辑的基本原理与技术2.1.1蒙太奇理论及其应用2.1.2剪辑节奏与时间掌握2.1.3剪辑点与画面流畅度2.1.4转场效果与画面切换2.2特效制作的种类与实现方法2.2.1视觉特效（VFX）2.2.2计算机图像（CGI）2.2.3动态捕捉与表情捕捉2.2.4虚拟现实（VR）与增强现实（AR）技术2.3影视剪辑与特效制作的软件应用2.3.1常用剪辑软件介绍2.3.2特效制作软件功能解析2.3.3软件操作技巧与实战案例2.3.4软件更新与行业发展3.教学内容3.1影视剪辑技巧与实践3.1.1剪辑构思与剧本分析3.1.2画面剪辑与声音剪辑的协调3.1.3剪辑风格与主题表达3.1.4实战项目：短片剪辑实践3.2特效制作技巧与实践3.2.1特效创意与设计3.2.2特效制作流程与分工3.2.3特效与实拍的结合3.2.4实战项目：特效短片制作3.3影视剪辑与特效制作的行业应用3.3.1影视广告制作中的应用3.3.2网络视频与新媒体制作中的应用3.3.3影视作品后期制作中的应用3.3.4行业发展趋势与就业前景4.教学目标4.1理论知识目标4.1.1掌握影视剪辑的基本原理与技术4.1.2理解特效制作的种类与实现方法4.1.3了解影视剪辑与特效制作的软件应用4.1.4认识影视剪辑与特效制作在行业中的应用4.2技能操作目标4.2.1学会使用剪辑软件进行基本操作4.2.2掌握特效制作的创意与设计方法4.2.3能够独立完成短片剪辑与特效制作4.2.4提高审美能力和实际操作技能4.3综合素养目标4.3.1培养学生的团队协作能力4.3.2提升学生的创新思维与解决问题的能力4.3.3增强学生的沟通表达与批判性思维能力4.3.4拓宽学生的国际视野与跨文化交流能力5.教学难点与重点5.1教学难点5.1.1影视剪辑节奏与时间掌握5.1.2特效制作流程与分工5.1.3软件操作技巧与实战应用5.1.4行业发展趋势与就业前景5.2教学重点5.2.1蒙太奇理论及其应用5.2.2视觉特效（VFX）与计算机图像（CGI）5.2.3剪辑构思与剧本分析5.2.4特效创意与设计6.教具与学具准备6.1教具准备6.1.1影视剪辑与特效制作教材6.1.2剪辑与特效制作相关软件6.1.3影视作品案例库6.1.4多媒体教学设备6.2学具准备6.2.1笔记本电脑或台式电脑6.2.2剪辑与特效制作软件安装包6.2.3影视作品素材库6.2.4实战项目所需材料与设备7.教学过程7.1导入新课7.1.1引入影视剪辑与特效制作的现实案例7.1.2提出问题，引发学生思考7.1.3介绍课程目标与教学内容7.1.4激发学生的学习兴趣与积极性7.2知识讲解与案例分析7.2.1讲解影视剪辑的基本原理与技术7.2.2分析特效制作的种类与实现方法7.2.3介绍影视剪辑与特效制作的软件应用7.2.4案例分析：经典影视作品剪辑与特效制作7.3实践操作与作品展示7.3.1分组进行剪辑与特效制作实践7.3.2教师巡回指导与解答疑问7.3.3作品展示与评价8.板书设计8.1章节与核心概念8.1.1影视剪辑与特效制作8.1.2剪辑原理与技术8.1.3特效种类与实现方法8.1.4软件应用与行业实践8.2教学流程与关键步骤8.2.1理论讲解8.2.2案例分析8.2.3实践操作8.2.4作品展示与评价8.3教学难点与重点提示8.3.1剪辑节奏与时间掌握8.3.2特效制作流程与分工8.3.3软件操作技巧8.3.4行业发展趋势9.作业设计9.1理论知识回顾9.1.1影视剪辑的基本原理与技术9.1.2特效制作的种类与实现方法9.1.3影视剪辑与特效制作的软件应用9.1.4行业应用与发展趋势9.2实践操作任务9.2.1短片剪辑实践9.2.2特效短片制作9.2.3剪辑与特效制作案例分析9.2.4创意设计与实践操作9.3批判性思考与讨论9.3.1影视剪辑与特效制作在艺术表达中的作用9.3.2特效制作对影视作品的影响9.3.3影视剪辑与特效制作的未来发展趋势9.3.4影视剪辑与特效制作在跨文化交流中的应用10.课后反思及拓展延伸10.1教学效果与反思10.1.1学生对理论知识的掌握程度10.1.2学生实践操作技能的提升10.1.3教学方法与教学内容的改进10.1.4学生学习兴趣与积极性的激发10.2拓展延伸10.2.1影视剪辑与特效制作相关领域的学习资源10.2.2影视剪辑与特效制作行业的发展动态10.2.3影视剪辑与特效制作与其他艺术形式的结合10.2.4国际视野下的影视剪辑与特效制作重点关注环节补充和说明：1.教学难点与重点：影视剪辑节奏与时间掌握、特效制作流程与分工、软件操作技巧、行业发展趋势。
影视剪辑艺术优秀教案
语言、音乐、音响就是影视声音得三元素。
辅助手段与时间分配
教
学
重
点
与
难
点
重点:流畅剪辑得基本要求、剪辑中得轴线原则以及镜头语言在剪辑中得应用;
难点:剪辑点得选择(画面剪辑点、声音剪辑点得选择）。
课
堂
讨
论
与
练
习
（1）理解并掌握剪辑得基本要求之一:流畅;
（2）理解并掌握剪辑剪辑中得轴线原则,以及如何进行合理越轴；
第四章作为镜头组接技巧得剪辑
授课方式
课堂讲授(√);实践课( )
教案目得
通过本章得学习，应使学生明确并掌握作为镜头组接技巧得剪辑方法,并进行影视片得剪辑。
教
学
基
本
内
容
第四章作为镜头组接技巧得剪辑
第一节 流畅:剪辑得基本要求
一镜头得切换要与兴趣中心得转移同步
二 利用逻辑上得关系来实现上下镜头得流畅
根据匹配原则可以使生活逻辑在屏幕上得以体现，最主要得几项匹配原则有:１、位置得匹配。２、方向得匹配3、色调与影调得匹配４、声音得匹配
（3）理解并掌握剪辑剪辑中关于镜头得选择,包括镜头得景别、运动、与长度等得合理选择;
（4）理解并掌握剪辑中有关剪辑点得选择得问题，这也就是比较难掌握得地方。
本
课
小
结
1、理解并掌握剪辑得基本要求之一:流畅;
2、理解并掌握剪辑剪辑中得轴线原则,以及如何进行合理越轴;
作
业
思
考
题
1、电视为什么就是以中近景为主?就是因为它得屏幕小吗?
(２)掌握叙事蒙太奇得几种基本剪辑方式并能灵活运用到剪辑过程中;
(3)掌握表现蒙太奇得几种剪辑方式并能合理运用到影视剪辑得过程中。
视频剪辑实训教学设计(教案)
视频剪辑实训教学设计(教案)培养学生的观察能力和审美能力，提高他们对影视制作的综合素质。
1.内容特点与地位：本课程是视频剪辑实训的重要组成部分，是学生了解影视制作流程和提高实际操作能力的必要环节。
2.按照课程教学目标的要求，本课程将通过教师讲解、示范演示、小组讨论和分组训练等不同环节，全面提高学生的素质和技能水平。
3.职业道德或职业精神融入点[必选]：认真负责的态度，团队协作精神。
4.教学重点[必选]：不同景别的拍摄技巧，素材采集方法。
5.教学难点[必选]：如何运用不同景别来表达画面内容和突出主题。
教学环节教师活动学生活动设计意图课堂引入引导学生回顾上节课的内容，介绍本节课的研究目标。
回顾上节课的知识点，了解本节课的研究目标。
让学生对本节课的研究充满期待和热情，提高他们的研究积极性。
知识讲解讲解不同景别的拍摄技巧和素材采集方法。
认真听讲，做好笔记。
让学生了解不同景别的表现效果，掌握素材采集的方法和技巧。
示范演示通过示范演示，让学生了解如何运用不同景别来表达画面内容和突出主题。
认真观看示范演示，分析其技巧和方法。
让学生通过实际操作来深入了解不同景别的表现效果，提高他们的实际操作能力。
小组讨论分组讨论如何运用不同景别来表达画面内容和突出主题。
积极参与小组讨论，提出自己的观点和建议。
培养学生的团队协作精神和创新思维能力，提高他们的综合素质。
分组训练分组进行素材采集和拍摄实践操作。
积极参与实践操作，掌握素材采集和拍摄技巧。
通过实际操作来巩固和提高学生的实际操作能力，培养他们的职业素养和创新能力。
课堂总结总结本节课的研究内容和收获，强调学生的研究重点和难点。
积极参与总结，提出自己的观点和建议。
让学生对本节课的研究内容和收获有一个全面的认识，提高他们的研究兴趣和积极性。
研究评价通过观察和评价学生的实际操作情况，对他们的研究成果进行评价和反馈。
认真接受评价和反馈，不断提高自己的研究水平。
让学生了解自己的研究成果和不足之处，进一步提高他们的研究积极性和实际操作能力。
影视剪辑教案
C.对比蒙太奇 类似文学中的对比描写,即通过内容或形式的强烈对比, 产生相互冲突的作用,以表达创作者的某种寓意或强化所表 现的内容和思想。
八．剪辑节奏 节奏除了通过演员的表演、镜头的转换和运动、音乐的 配合、场景的时间空间变化等因素体现以外，还需要运用组 接手段，严格掌握镜头的长度和数量。 1.根据内容确定剪辑的总节奏 要从表达内容的性质出发来处理剪辑节奏问题。
2.总节奏中的小节奏 在总节奏的基调下，一段广告里还需要内部的节奏变化， 以此来引导情节从开始——发展——高潮——结束。
作业： 从不同的影片当中取镜头，剪辑形成与原影 片情节完全不同的短片，长度不限。（着重于蒙太 奇思维）
要求： 1.可以根据需要重新配乐。 2.情节叙述清楚
二.运动分切 1．为什么要进行运动的分切 现实生活认识事物的角度是单一的，而影像给了人从多 种角度、多种距离观看事物发展过程的机会。 因此用若干片断将运动的典型部分拍下，从多方位反应 运动，与只用一个镜头连续地拍下整个运动过程相比更为生 动有趣。
2．运动分切的基本原则 A. 分切的数量 分切的数量太少，运动不能充分展现 分切的数量太多，会影响到运动的连贯性
落幅
起幅
2.“动接动” 如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以 动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为“动 接动”。 A.主体相同、运动形式不同的镜头相连，应除去镜头相接处 的起幅和落幅。
B.主体不同，运动形式相同的镜头相连，应除去镜头相接处 的起幅和落幅。
3.“静接静” 如果两个画面中的主体运动是不连贯的，或者它们中间 有停顿时，那么这两个镜头的组接，必须在前一个画面主体 做完一个完整动作停下来后，接一个从静止到开始的运动镜 头。
A.抒情蒙太奇 是一种在保证叙事和描写的连贯性的同时,表现超越剧情 之上的思想和情感。 事件被分解成一系列近景或特写,从不同的侧面和角度 捕捉事物的本质含义,渲染事物的特征。
艺术逻辑剪辑教案模板范文
教学目标：1. 理解艺术逻辑剪辑的基本概念和原则。
2. 学会运用剪辑技巧，提高视频作品的艺术性和表现力。
3. 培养学生的审美能力和创新思维。
教学对象：高中年级教学时长：2课时教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、视频剪辑软件（如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等）、相关视频素材。
2. 学生准备：笔记本电脑、剪辑软件。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段优秀的剪辑作品，引导学生观察并讨论作品中的剪辑技巧和艺术效果。
2. 提问：同学们，你们知道什么是艺术逻辑剪辑吗？它有什么作用？二、讲授新课1. 艺术逻辑剪辑的概念：艺术逻辑剪辑是指在视频制作过程中，通过剪辑手法使画面、声音、节奏等元素有机结合，从而传达出创作者的思想和情感，提升作品的艺术价值。
2. 艺术逻辑剪辑的原则：a. 情感一致性：剪辑过程中，画面、声音、节奏等元素要相互呼应，传达出一致的情感。
b. 空间连贯性：画面切换要自然流畅，避免生硬的跳跃。
c. 时间节奏感：剪辑节奏要与作品的整体风格相匹配，增强作品的感染力。
d. 逻辑性：剪辑过程要符合事物发展的逻辑，使观众易于理解。
三、实践操作1. 教师演示如何使用剪辑软件进行简单的剪辑操作，如视频剪辑、音频剪辑、特效添加等。
2. 学生分组，每组选取一段视频素材，按照艺术逻辑剪辑的原则进行剪辑。
第二课时一、课堂回顾1. 教师提问：同学们，上节课我们学习了什么内容？请举例说明艺术逻辑剪辑在视频作品中的应用。
2. 学生分享自己的剪辑作品，教师点评并给予指导。
二、巩固练习1. 学生继续完成自己的剪辑作品，教师巡回指导。
2. 教师挑选优秀作品进行展示，鼓励学生互相学习。
三、总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容，强调艺术逻辑剪辑在视频制作中的重要性。
2. 拓展练习：学生尝试将所学剪辑技巧应用到其他类型的作品中，如短片、纪录片、MV等。
教学评价：1. 学生对艺术逻辑剪辑的理解程度。
剪辑培训小班教案
剪辑培训小班教案教案标题：剪辑培训小班教案一、教学目标：1.了解剪辑的基本概念和技术；2.掌握剪辑软件的基本操作方法；3.培养学生对影视剪辑的兴趣和理解；4.提高学生的剪辑技能和创作能力。
二、教学重点和难点：重点：剪辑的基本概念、技术和软件操作；难点：如何将剪辑技术运用到实际创作中。
三、教学内容和方法：1.教学内容：（1）剪辑的基本概念和原理；（2）剪辑软件的基本操作方法；（3）剪辑技术在影视创作中的应用。
2.教学方法：（1）讲授相结合：通过讲解剪辑的基本概念和原理，引导学生了解剪辑的重要性和作用；（2）示范操作：老师现场演示剪辑软件的基本操作方法，让学生跟随操作；（3）实践训练：组织学生进行剪辑练习，提供实际素材让学生进行剪辑创作；（4）讨论交流：引导学生分享自己的剪辑作品，相互交流学习。
四、教学过程安排：1.导入：通过播放一段经典影视作品的剪辑片段，引起学生对剪辑的兴趣和好奇心；2.讲解：介绍剪辑的基本概念和原理，以及常用的剪辑软件；3.示范操作：老师现场演示剪辑软件的基本操作方法，让学生跟随操作；4.实践训练：组织学生进行剪辑练习，提供素材让学生进行剪辑创作；5.展示交流：学生展示自己的剪辑作品，老师和同学们进行评价和交流。
五、教学评估：1.观察学生在课堂上的学习情况和剪辑操作的熟练程度；2.听取学生对剪辑技术和软件操作的理解和掌握程度；3.评价学生的剪辑作品，包括创意、技术运用等方面。
六、教学资源准备：1.影视剪辑软件及相关教学资料；2.影视素材；3.多媒体设备。
七、教学反思：根据学生的学习情况和反馈，及时调整教学内容和方法，不断完善教学过程，提高教学效果。
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辅助手段与时间分配
教
学
重
点
与
难
点
重点:剪辑得视觉生理基础;
难点：剪辑得心理学依据：似动现象对剪辑得影响
课
堂
讨
论
与
练
习
（1）理解并掌握蒙剪辑得视觉生理学基础:幻觉;
(2)掌握剪辑中得完形法则;
(３)掌握剪辑中得心理学依据:似动现象在剪辑中得应用;
（4)了解视听语言得形态特征,为后续得学习奠定基础。
章节名称
第二章影视剪辑得生理学与心理学基础
授课方式
课堂讲授（√);实践课（ )
教案目得
要求学生理解并掌握剪辑得视觉生理学基础,并在此基础上学习剪辑中得完形法则。
教
学
基
本
内
容
第二章影视剪辑得生理学与心理学基础
第一节幻觉:剪辑得视觉生理基础
一、静→动得幻觉
格式塔心理学把所有这种运教案目得
了解剪辑作为影视艺术得最具特色得创作手段之一，其产生发展得基本过程。从而进一步认识剪辑在影视创作中得重要性与必要性。
教
学
基
本
内
容
第一 章影视剪辑概述
第一节影视剪辑得诞生与发展
早期得电影并不需要剪辑
卢M埃尔兄弟 《出港得船》、《工厂大门》
梅里爱 《灰姑娘》
爱德温、鲍特《一个美国消防队员得生活》
课
堂
讨
论
与
练
习
（1)了解影视剪辑得诞生与发展;
(２)理解并掌握影视艺术得本体特性及其对剪辑得影响;
(3）在对传统剪辑工艺与数字非线性编辑系统比较分析得基础上,理解并掌握数字时代下影视艺术制作流程及方法。
本
课
小
结
镜头组接、段落剪辑、总体结构剪辑就是影视剪辑过程中非常重要得部分,在以后得章节中我们还将从这三个层面具体讲述电视如何剪辑。
作
业
思
考
题
从视听语言角度阐述影视剪辑得必要性。
下
次
课
预
习
要
点
第二章影视剪辑得生理学与心理学基础
参
考
资
料
《数字影视剪辑艺术与实践》李停战周炜中国广播电视出版社200６年5月第一版
实
施
情
况
分
析
实施情况良好
注:教案按授课次数(两节为一次)填写,每次授课均应填写一份
周次
第 2 周， 第 ３-4 次课 (4学时)
D、W、格里菲斯就是电影史上最具传奇色彩得人物 《一个国家得诞生》 《党同伐异》
爱森斯坦
蒙太奇理论得出现
第二节如何理解剪辑
一、一般认为单个镜头就是不具备独立叙事与表意功能得,意义得产生就是通过几个镜头组接成得镜头段落来实现得。
二、镜头组接顺序对镜头语言得意义表达会产生重要意义
三、镜头语言在表意中，可以自由得处理时空,镜头画面得分切与组合,打破了现实时空得制约,创造出新得银屏时空。
二、段落得剪辑
段落剪辑中主要就是按照某一种构思设想,将一组镜头得各个元素按最佳方法组接起来，以构成相对独立完整又与整个影片风格基调相统一得视听单元。
三、总体结构剪辑
辅助手段与时间分配
教
学
重
点
与
难
点
重点:了解数字非线性编辑系统得优势得基础上掌握数字非线性编辑系统得工作原理及使用方法。
难点:剪辑得艺术形式
课
程
教
学
目
标
《影视剪辑艺术与实践》就是艺术与传播系广播电视编导、动画、广告、摄影专业必修课程,也就是培养学生专业技能得核心课程。主要包括影视剪辑基本理论、基本原理与方法、剪辑技巧与流程、等内容。主要采用课堂讲授与实验课程两种教案方式。
剪辑就是动画、广告、摄影专业方向学生得主要技能。通过讲授与实验,《影视剪辑艺术与实践》课程主要使学生正确认识剪辑得本质,使学生通过本课程得学习，理解影视剪辑得功能与作用；掌握并能灵活运用常用得影视剪辑艺术方法;并通过学习,培养一定得艺术鉴赏力,为学生以后得学习与工作打下基础。
该课程就是理论与实践相结合得课程,通过实例制作与演示教案来呈现教案内容与实施教案环节,学生则需要通过演示深入理解视频剪辑得主要概念与掌握视频剪辑得技能技巧。
授 课
起止周
第1－16周
注：表中( )选项请打“√”
周次
第 １ 周， 第 1-2 次课 (4学时)
章节名称
第一章影视剪辑概述
授课方式
课堂讲授（√);实践课( )
由静止画面产生运动幻觉。
第二节剪辑中得完形法则
第三节剪辑得心理依据
１、人们总就是习惯将事物进行对列、比较从而产生定向得联想与概括。
2、人们有忽略次要情节得倾向
３、人们得注意力,总就是由于对外界事物进行观察与了解得内心要求与客观事物对我们得吸引,而不断转换着方向与距离得。
4、人们观察事物在一定时间内总就是带有一致得眼光得。
四、剪辑就是确立创造节目风格与创造者艺术个性得必要手段。
第三节剪辑：一种有意味得艺术形式术形式
视剪辑应该分成三个层面来认识:
(一)、就是镜头与镜头之间得组接,即上下两个镜头之间得关系;
(二）、就是将若干场面构成段得剪辑,即蒙太奇段落;
（三)、就是作为影片整体结构得剪辑,即影片得总体构思。
一、镜头组接
本
课
小
结
本节内容从视觉心理学得角度阐述影视剪辑得心理依据与剪辑得合理性，引导学生从视觉心理角度理解影视剪辑，并且在此基础上理解视听语言存在得形态特征。
作
业
思
考
题
影视剪辑得本体属性就是什么？举例说明。
下
次
课
预
习
要
点
第三章 影视得剪辑制度
参
考
资
料
《数字影视剪辑艺术与实践》李停战周炜中国广播电视出版社2006年5月第一版
《影视剪辑艺术》课程具有很强得应用性与实践性，实验课程占总学时得二分之一。通过实验课程,学生要具体掌握影视剪辑得原理与基本技能、影视剪辑得生理与心理学特性、剪辑得工作要求与流程、剪辑中时空形态得掌握、现代影视剪辑观念得建立等。
《影视剪辑艺术》就是电动画、广告、摄影专业方向学生在学习了《视频剪辑》等先修课程之后,必须选修得能够体现策划方向特色得专业课程，并为后续得《电视节目包装》等课程得学习打下基础。
教案
【首页】
课程名称
影视剪辑艺术
授课班级
班级人数
课程类型
1、公共基础课( );2、专业基础课(√);3、专业必修课（ )；
4、专业选修课( )；5、公共选修课( );
课 程
总学时
６4
学分数
3
学时分配
课堂讲授 32 学时; 实践（验)课 32 学时
教材名称
《影视剪辑教程》
作者
姚争
出版社及
出版时间
浙江大学出版社20０７年11月
实
施
情
况
分
析
实施情况良好
注:教案按授课次数(两节为一次)填写,每次授课均应填写一份
周次
第 3 周, 第 5-６ 次课 (4学时）
章节名称
第三章 影视得剪辑制度
授课方式
课堂讲授（√）;实践课( )
教案目得
学习并掌握影视剪辑剪辑制度中得基本形式。
教
学
基
本
内
容