再别康桥文学赏析
再别康桥的赏析
再别康桥的赏析
1. 《再别康桥》那优美的语言就像一阵轻柔的风，轻抚着我们的心。
比如“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，这简单的话语不就像我们轻轻和朋友告别时说的话吗？它是那么自然又动人啊！
2. 诗中的意象多妙啊！像那河畔的金柳，不就像我们记忆中最美的那道风景吗？“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘”，哎呀，多形象呀！
3. 徐志摩的情感在诗里表现得淋漓尽致，这难道不是最打动人的地方吗？“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，这里面蕴含的不舍多明显啊！
4. 《再别康桥》读起来朗朗上口，韵律多美呀！好比音乐中的旋律，让人陶醉其中。
“软泥上的青荇，油油的在水底招摇”，读着就很舒服呀！
5. 诗中对康桥的描写细致入微，不就像我们对自己最爱的地方的那种珍视吗？“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”，这是多么深沉的爱呀！
6. 徐志摩用独特的方式和康桥告别，这和我们有时和过去告别有啥不一样呢？“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”，这种沉默好有感染力啊！
7. 诗中的画面感超强，就像我们亲眼看到了康桥的一切。
“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹”，哇，这画面一下子就出现在眼前了呀！
8. 它让我们感受到了诗人内心的情感波动，这和我们的心情变化不是很像吗？“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，有点小忧伤呢！
9. 读《再别康桥》就像是进行了一场心灵之旅，多神奇呀！“撑一支长篙，向青草更青处漫溯”，我们仿佛也跟着去探索了呢！
10. 《再别康桥》真的是一首经典之作，它能一直流传下去不是没有道理的呀！它就像一颗璀璨的星星，永远在文学的天空中闪耀！
我觉得《再别康桥》真的是一首极美的诗，值得我们反复品味和欣赏。
再别康桥文学鉴赏
再别康桥文学鉴赏
《再别康桥》是现代诗人徐志摩的代表作之一，全诗共七节，展现了诗人对康桥的深情告别和对逝去时光的无限怀念。
从文学鉴赏的角度来看，《再别康桥》在以下几个方面表现出色：首先，诗歌的韵律和节奏非常优美。
全诗采用轻盈柔和的韵脚和节奏感，使得整首诗读起来流畅自然，给人以美的享受。
同时，每节诗行的排列也错落有致，形成了一种独特的审美效果。
其次，诗歌的意象和比喻非常生动。
诗人通过描绘康桥的景物和氛围，将自己对康桥的眷恋和感慨表达得淋漓尽致。
同时，诗人还巧妙地运用比喻和拟人等修辞手法，使得诗歌更加生动形象，给人以深刻的印象。
最后，诗歌的情感表达非常真挚。
整首诗充满了诗人对康桥的深情告别和对逝去时光的怀念，这种情感表达真挚动人，让读者也能够感受到诗人的内心世界。
综上所述，《再别康桥》是一首非常优秀的现代诗歌，具有很高的文学价值和审美价值。
通过鉴赏这首诗歌，我们可以更好地领略到现代诗歌的魅力和内涵。
这首《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。
这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
七节诗错落有致地
排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。
可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
徐志摩 再别康桥赏析
徐志摩再别康桥赏析再别康桥文学赏析这首《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。
这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。
可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”这节诗可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。
最后的“西天的云彩”，为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。
所以这节诗为整首诗定下了一个基调。
“那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾。
”这节诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现得非常形象。
他运用的手法是比拟(拟人、拟物)。
这节与第三节诗联系紧密：“软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康桥的柔波里，我甘做一条水草。
”第三节诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。
同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。
还有，它并没有完全脱离中国诗歌的意境，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。
第二节是化客为主，第三节是移主为客，做到两相交融，物我难忘。
这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。
这就是所谓的：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。
三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。
第四节是转折点：“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦。
”这节诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的.运用。
再别康桥原文及赏析
《再别康桥》是一篇非常经典的现代诗，作者是当代著名文学家徐志摩。
下面小编为大家总结整理了《再别康桥》全文及其他相关信息，供大家参考。
《再别康桥》全文轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
《再别康桥》赏析《再别康桥》格调委婉轻盈，诗行整齐和谐，通过生动形象的描述流露出诗人的依依不舍之情，具有较高的艺术性。
这首诗鲜明地体现了诗人的创作风格和艺术个性，在他的全部诗作中具有相当的代表性。
这首诗的笫一节连续使用了三个“轻轻的”,用特有的句式和回环反复的修辞，细腻而真实地描摹了作者那种踌躇满志、步履轻盈的神情和恐怕惊扰“康桥”的内心独感。
从第二节开始描绘康桥的迷入景色，诗人择取了“康河”一带富有特色的景物“杨柳”、“青荇”、“浮蕖”等，先出之以巧妙的比喻杨柳在夕阳的映照下，犹如穿上盛装的“新娘”,榆荫下的清泉泛射出落日的余晖，恰似天上落下的彩虹，等等，然后由物及人，进一步写出了这些景物所激发的自已感情的波澜，从而构成了个情景交融、物我一体的优美境界。
笫五节写撑箐泛舟，月夜放歌，和前面的凝神观照刚好构成了动禾静，有声和无声的鲜明对照。
正当读者为诗人的描绘所吸引时，诗作又急转直下，由“不能放歌”到“沉默是今晚的康桥”,流露了一种淡淡的哀愁。
诗的结尾和开首相呼应，值得注意的是，“云彩”本来是带不走的，诗人明知如此而偏要郑重其事地写道：“不带走一片云彩”。
这只能说明诗人对康桥的依恋之深和思念之切。
作者简介徐志摩，浙江海宁人，中国著名新月派现代诗人，散文家，倡导新诗格律，对中国新诗的发展做出了重要的贡献，徐志摩是金庸的表兄，徐志摩是新月诗社成员，1918年赴美国学习银行学。
徐志摩《再别康桥》艺术赏析
徐志摩《再别康桥》艺术赏析徐志摩《再别康桥》艺术赏析《再别康桥》在平和舒缓的抒情基调中，诗人的内心世界其实是不平静的，甚至是多种感情因素混合与交织的，难以弥平现实和梦想之间的冲突。
下面是小编分享的徐志摩《再别康桥》艺术赏析，一起来看一下吧。
绘画感与意境美是本诗的最大特色。
诗中意象众多，皆鲜明艳丽。
“物”与“我”、情与景和谐互渗，创造了柔美的富有魅力的意境。
所谓意境，即客观景物与主观情思融合而成的艺术境界。
诗人为了创造物我交融的意境，首先强调了描写上的形象性与画面感。
诗中的夕阳、星辉、波光、艳影、榆荫等突出了光线的明暗感，金柳、云彩、青草、彩虹等具有强烈的色彩感，招摇、揉碎、荡漾、漫溯等又呈现出意象的动感。
诗中每一节都是一幅画，组合在一起则是整体和谐的艺术空间。
诗人在追求绘画美的同时还出色地把“我”与“康桥”糅合在一起叙写。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”在这里，“我”的依依惜别的形象始终在康桥的风姿中伫立。
“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
”康桥的波光艳影也无时无刻不印在“我”的心中。
这种将写景与抒情自然而然地相交融、毫无分离造作之感的技巧，营造出物我同一、情景互渗的氛围，达成含蓄冲淡、柔美婉约的古典式意境。
本诗的比喻奇异陌生而又通俗易懂，意象生动而富有象征性和暗示性。
徐志摩曾说过;“康桥的灵性全在一条河上……优美，宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期而然的淹没了你的灵性。
”这话道出了诗人为何一再在本诗中运用比喻手法的原委。
诗人曾多次托物寄情，自喻为物，以表达自己对康桥的依恋之情，如“我”与康桥的水草相合，“我的心”成了波光闪闪的康河。
这些比喻因缘而起、随景而生，喻象取之于大众熟悉的事物，比喻所建立起来的想象性联系又给人新鲜感。
此外，“河畔的金柳”与“夕阳中的新娘”，“悄悄”与“别离的笙萧”，他们之间的比喻关系却唤起陌生化的新鲜审美感觉，不落俗套且贴切自然。
徐志摩再别康桥 徐志摩《再别康桥》全诗赏析
徐志摩再别康桥徐志摩《再别康桥》全诗赏析篇一：徐志摩《再别康桥》全诗赏析轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
情如云飘逸。
轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。
优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。
四句中用了三个轻轻的，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一来一走的短暂时间中，突出了一个别字。
古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。
因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。
云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。
这是作者精心挑选的第一个意象云彩所蕴藉的情感。
情如柳柔细。
柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音留，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。
但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了新娘：那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。
诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。
作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。
快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，撑一支长篙，到康河中寻梦，寻到了满满的一船星辉，在星辉斑斓里放歌，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，但我不能放歌，夏虫也为我沉默，连今晚的康桥也沉默。
本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦!作者曾自述：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
重返故地，我的青春小鸟一样不回来，理想破灭，爱情受挫。
这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。
情如水清爽。
诗中用得最多的一个意象是水。
水清如明镜，包容着水上的一切：那河畔的金柳成了波光里的艳影，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，沉淀着彩虹似的梦，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子;水爽似春风，没有深情的水的抚摸，软泥上的青荇怎会油油的在水底招摇?因为这水的多情抚慰，诗人竟然甘心做一条水草!诗人对康桥的情确如水一样清澈!背景简介徐志摩出生于浙江海宁县一个富商家庭,其父希望他攻读商科以继承父业。
《再别康桥》原文阅读与赏析
《再别康桥》助读再别康桥徐志摩轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草。
那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
作者简介：徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。
笔名云中鹤、南湖、诗哲。
中学与郁达夫同班。
1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。
同年8月辞别剑桥启程回国。
历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。
同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。
1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。
在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。
他已陷于深深的痛苦中。
1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山”诗人又是“末代诗人”，他以后的继起者未见有能与之并驾齐驱的。
他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。
诗歌《再别康桥》 赏析
诗歌《再别康桥》赏析诗歌《再别康桥》赏析诗歌《再别康桥》是中国杰出的现代诗人朱自清的一首脍炙人口的诗作，被广泛传诵，深受读者欣赏和喜爱。
本文从诗歌的题材、意境和语言等方面进行深入分析和探讨，以期更好地理解和欣赏这首伟大的诗歌。
首先，要谈到诗歌的题材。
《再别康桥》是朱自清在上海临别时所作，也正是以此表达了他对康桥的告别，这也是题目的由来。
在这首诗中，朱自清把自己的心情融入自然之中，将自然与人文交相辉映，塑造出一幅风景秀丽、富有哀愁的图画。
其次，要谈到诗歌的意境。
《再别康桥》是一首带有强烈感情色彩的诗歌，它表达了作者对美好事物的怀念和对离别的痛苦。
诗歌中的“康桥”这一背景不仅是朱自清的青春回忆，更凝聚着人们对崇高、美好、永恒的向往。
在康桥这个充满哀愁和美好的地方，作者似乎不仅想挥别一段人生，也更展现出了关于生命、时光、爱情的种种感慨和思考。
最后，要谈到诗歌的语言。
《再别康桥》语言优美，简洁明快，使用了大量富有文学性的修辞手法，如暗喻、排比、对偶等，使整首诗歌意蕴十分深刻、富有感情。
每一句话都是如此雄辩与生动，每一字都具有深刻的内涵。
我们不难看出作者极为谨慎地挑选了每一个符号，让诗歌从字面上就展现出悠然的情怀与慈悲的人性。
在总结中，我们可以看到，《再别康桥》这首诗歌传达了朱自清的内心，同时也传递了人类对美好、永恒的向往。
它是一首思乡怀远、抒发情感、追寻意境的诗篇，展现了作者的感人之处，同时也表达了他对未来的美好憧憬。
这首诗歌以它朴实的语言和深入的探讨，为我们提出了一个问题：如何面对生命和世界的诸多变幻并处理自己的情感。
同时更带领我们理解了朱自清这样的伟大作家，如何通过诗歌来记录他内心的情感、展示他对生命的思考。
徐志摩再别康桥徐志摩再别康桥徐志摩再别康桥全诗赏析
徐志摩再别康桥-徐志摩再别康桥徐志摩《再别康桥》全诗赏析篇一：徐志摩《再别康桥》全诗赏析轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
情如云飘逸。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。
”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。
四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。
古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。
因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。
云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。
这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。
情如柳柔细。
柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。
但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。
”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。
作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。
快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。
本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦!作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。
这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。
情如水清爽。
诗中用得最多的一个意象是水。
水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子;水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”?因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草!”诗人对康桥的情确如水一样清澈!背景简介徐志摩出生于浙江海宁县一个富商家庭,其父希望他攻读商科以继承父业。
再别康桥表现了诗人怎样的情感
再别康桥表现了诗人怎样的情感再别康桥表现了诗人怎样的情感《再别康桥》成为很多文学爱好者争相诵读的诗歌典范，人们都在努力探索其诗歌美好的意境和所表达作者的情感世界，而不是教科书式去单纯的规定理解《再别康桥》的主题思想，下面是小编整理的再别康桥表现了诗人怎样的情感相关内容，希望对你有帮助。
再别康桥表现了诗人怎样的情感1这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。
诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。
不仅如此，而且康桥是诗人的理想。
他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。
这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。
故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪!描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。
一、热爱自然和生活美好情感《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。
作者再次到英国访问，旧地重游，见景生情，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
所描写的事物都是美好的，所以作者对自然热爱，有着美好的憧憬，希望人与自然和谐相处。
《再别康桥》中，可以看出徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。
他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。
诗歌重点写的“境”，则是康桥的康河。
他敏锐的抓住“金柳”、“青荇”、“波光”、“清泉”、“彩虹”、“星辉”的具体形象，由近及远、由上而下地勾勒出康河的美丽景观。
诗人短暂的沉浸在改变他人生理想的美好景色中，气氛、感情、景象三者融为一体，创造出耐人寻味的意境，虽有别愁，但更多的是爱，这在他的的一篇散文《吸烟与文化之辩》中就能得到印证，他说过：“我眼是康桥叫我睁的；我的自我意识是康桥给我胚胎的；我的求知欲是康桥给我振动的。
诗歌《再别康桥》 赏析
诗歌《再别康桥》赏析《再别康桥》是中国现代诗歌中的经典之作，是徐志摩创作的代表作品。
这首诗歌以经典的形式、深沉的意境、洗练的语言展现了作者在离别时对青春和爱情的深切思考，被广大读者所喜爱。
首先，诗歌《再别康桥》主要表达了离别的痛苦和遗憾。
从诗歌中可以看到，作者的内心充满了恐惧和不安，他深知此时此刻是青春的告别，爱情的离别，“别后”“别时之景象”极为惨烈，“荒草”“闲庭”等荒湮的景色给人留下了深刻的印象。
离别后，作者再也不能与自己的爱人并肩走过康桥，与自己共度浪漫的时光，这是作者在诗中表达的最深刻的感情。
其次，诗歌《再别康桥》给读者留下了深刻的印象。
诗歌中的诗句抒发了作者对爱情和青春的思念和怀念，如“小桥流水人家”，“康桥横欲断，天涯咫尺之间”，“别时茫茫江汉上”，“更上一层楼”，许多诗句都具有很强的表现力和内涵。
这些诗句在作者生前就已经被广为流传，被称为经典之作，在现代文学中依然占有重要地位。
再次，诗歌《再别康桥》的语言简练、意味深刻。
徐志摩在诗歌中用诗意的笔触艺术地描绘出了离别时自己的内心感觉，诗语简单清新，却表达了无法言语的绝望和失落，诗歌的意境非常深刻。
读者可以在字里行间中感受到文艺复兴的阴影和情感冲突的震撼。
最后，诗歌《再别康桥》在文学史上具有重要的地位。
作为中国现代诗歌中的代表作品之一，《再别康桥》被广泛学习和传颂，它表达了作者和时代的情感和思考，是中国现代文学的重要组成部分。
徐志摩通过这首诗歌表达了自己对未来的无限向往和追求，同时也为后来诗歌创作提供了宝贵的精神财富。
综上所述，诗歌《再别康桥》通过深切的情感表达出离别时的遗憾和痛苦，同时其深刻的意境、简洁的语言、独特的风格、经典的内容也使它成为一部不可多得的经典之作，深受读者喜爱和推崇。
希望更多的读者能够从中找到属于自己的诗意，在生活中感受到最纯粹的情感和生命的意义。
再别康桥诗歌赏析
再别康桥诗歌赏析下面作者给大家整理的再别康桥诗歌赏析（共含10篇），欢迎阅读! 篇1：诗歌《再别康桥》赏析诗歌《再别康桥》赏析《再别康桥》是一篇极具文学艺术欣赏的佳作，通过阅读体味全诗的情感表达，品悟出诗中所蕴含的推及平凡生命的博爱，尊重独特命运的自由。
徐志摩的《再别康桥》因其语言洗练清丽，审美效应宽泛，意蕴丰赡动人等诸多特点被誉为是现代文学史上犹如一颗璀璨的明珠格外引人注目。
读者阅读文学作品，欣赏与接受的最高层次是哲理层面的悟解，而人生哲理的品味其实就是对人生真相的窥破①。
我们试图通过阅读体验全诗的情感脉络，欣赏揭示其蕴含的人生哲理。
“轻轻的我走了，/正如我轻轻的来;”起始语“轻轻的”词语轻缓、平和又抚人心弦，足见作者同“对象”的熟悉和亲近。
简单的“走”却能使读者即刻触动，一下子便联想起人生的际遇—“分别”的场景。
“正如”一词回转话意到“来”，通过对比，更反衬出“走”的百感交集。
“我轻轻的招手，/作别西天的云彩。
”“轻轻的招手”饱含“归来后”又将久别地内心表白，进一步铺陈出难以言表的眷恋。
硕士论文，人生意蕴。
“作别”勾起人生离别时无限的情愁，“西天的云彩”定然是作者在离别处看到的自然景象，太阳正慢慢的落去，留下那即将被黑暗湮没的余晖中飘散的多彩云朵;读者便会下意识的联想到在怅然若失中对美好事物无奈中地难以挽留的依恋，也能读出作者对作别对象的倾慕和挚爱。
作为全诗的首节，“轻轻的”采用复沓，清淡无奇却如蜻蜓点水，点拨得读者的思绪延绵，油然地顺着一字一字产生了与作者在情感融通中的“共鸣”。
作者开语就势点题，读者在轻松和愉悦的心境中能体味到离别者的丝丝愁绪，隐隐哀伤，牵绊得离别者(作者)是那道不明“来”后要“走”《再别康桥》的复杂情感。
“那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘;”“那河畔的”把景物一下由首节的“西边的云彩”远景拉到了近前，让开放的思绪聚焦在了“作别对象”上来。
“金柳”表明在斜阳中的柳枝都光彩四溢。
徐志摩再别康桥 徐志摩《再别康桥》全诗赏析
徐志摩再别康桥徐志摩《再别康桥》全诗赏析各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢篇一：徐志摩《再别康桥》全诗赏析轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
情如云飘逸。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。
”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。
四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。
古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。
因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。
云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。
这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。
情如柳柔细。
柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。
但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。
”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。
作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。
快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。
本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦!作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。
这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。
情如水清爽。
诗中用得最多的一个意象是水。
再别康桥文学短评
再别康桥文学短评
《再别康桥》是美籍华裔作家司马辽扬的代表作，其文学影响力甚至被称为“美国文学中的圣经”。
这部书的故事发生于20世纪20年代的美国，讲述的是两个年轻人之间的爱情故事。
尽管他们在时代背景上有着诸多不同，但他们心中的爱却深深融汇在一起，使他们能够成功超越时代和身份上的界限。
司马辽扬在写作中使用了大量比喻和隐喻，并且将爱情、友谊和社会义务有机结合在一起，使得这部作品不仅充满了现实主义、唯物主义的思想，同时还包含着爱情的浪漫和幻想。
在书中，充满智慧的老席勒不仅拥有出色的文学鉴赏能力，还将自己的理解深度地传达给读者，使他们在情感上受到最深刻的触动。
在小说中，司马辽扬描绘出了一副充满优雅、温婉而又不失冒险精神的画面，令读者仿佛置身于他们身边，而主人公们的命运也似乎激发了读者内心深处的情感。
小说结束时，正如老席勒所说，只有经历了无尽的艰辛之后，才会有真正的幸福和心灵的净化。
总而言之，《再别康桥》是一本创造性的文学作品，在文学史上具有里程碑式的地位。
作者以独特的文学手法，勾勒出了主人公们内心深处的情感和努力，使读者深受感动，在阅读这部作品的过程中，追寻人性的本质，昭示着人们应该如何把握自己的生活。
中国现代诗《再别康桥》(徐志摩)鉴赏
中国现代诗《再别康桥》（徐志摩）鉴赏《再别康桥》鉴赏一、诵读提示这首诗像一首忧伤的小夜曲。
四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六、七字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。
此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。
诗的第一节旋律带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第二到第六节舒缓而悠扬，像是用小提琴拉满弓奏起的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，又有情感的升华，令人回味无穷。
二、整体感知1．写作背景关于《再别康桥》的写作时间和缘起也有几种说法。
一种说法是，1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学。
在伦敦剑桥大学，他以一个特别生的资格，随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。
据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。
康桥美丽的自然景色给他留下了难忘的印象。
他说：“……在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静、调谐在这星光与波光的默契中不期然地淹入了你的性灵。
”（《我所知道的康桥》）在风景秀丽的康河两岸，他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云。
有时候在碧波荡漾的康河里划船。
他完全陶醉在大自然的怀抱里，临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他在康桥上漫步，流连忘返，写下了这首诗。
另一种说法是，此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。
时间是1928年11月6日，地点是中国海。
7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家里逗留一夜之后，事先谁也没通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。
遗憾的是他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时比较忙，又赶着要去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。
直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。
再别康桥(原文赏析)
再别康桥（原文.赏析）轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草。
那树荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
①写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。
【诗歌欣赏】康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。
1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。
康桥时期是徐志摩一生的转折点。
诗人在《猛虎集•序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。
正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。
因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”（《吸烟与文化》）1928年，诗人故地重游。
11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。
这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。
可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。
第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。
连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。
”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。
披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。
徐志摩的诗再别康桥的意思
徐志摩的诗再别康桥的意思徐志摩是中国现代文学史上的一位杰出诗人和文学家。
他的诗歌充满了浪漫主义和感性主义的特点，展现出了对爱情、人生和艺术的深情向往和追求。
其中《再别康桥》是他的代表作之一，被誉为中国诗歌史上的经典之作。
以下是此诗的意思以及分析：一、再别康桥的意思《再别康桥》是徐志摩在启程回国之前，致送他在英国度过的三年时光的诗歌。
全诗以“康桥”为象征，表达了抒情诗人对祖国和亲人的思念和依依惜别之情。
二、分析1.第一句：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”这一句描述了诗人的一种洒脱和豁达。
当悠然离开时竟如此，满心无悔！然而心底的激动又由眼神传递出来，与那天上的浮云作个就此别过的告别。
2.第二句：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
”这一句透露出文学家对家的思念，而那河畔的金柳是家乡的代表，是家的象征。
诗人在信手拈来之际描写家里的情景，显见出家中的一切都在他心里深深印有。
3.第三句：“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”诗人挽留自己对理想的向往和对自由的终生追求。
几句话表达出对自由的向往，因为这是他留给康桥的最宝贵礼物。
4.第四句：“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
”这一句花草虫鱼、鸟语花香，一切都显得那么熟悉，文学家在行色匆匆之间竟然还能记起这里那些仙境一样的景色。
5.第五句：“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
”这一句具有写作者对自己未来的追求和对自己的境遇的自信，同时也抒发了与家乡的依依惜别之情。
此句是该诗歌最为重要的一句，描述了文学家对自己多样化的探开，并坚信理想可以达到终结的自信，他发誓自己“一直拿这篙，到柔波肯辖导”，一路上充满了“星星之火，可以燎原”之慨。
以上便是我对《再别康桥》的一份分析，希望可以给读者带来一些启示和帮助，也希望有更多的人能够欣赏和热爱徐志摩的诗歌。
《再别康桥》课文赏析
《再别康桥》课⽂赏析《再别康桥》课⽂赏析 《再别康桥》这⾸诗将淡淡忧愁的离情别绪化作缕缕情思，融会在所抒写的康桥美丽的景⾊⾥，也驰骋在诗⼈的想象之中，吟成了宛如优雅动听的轻⾳乐般的抒情诗，从⽽形成了独特的意境美。
下⾯是课⽂赏析，希望你能喜欢。
离情别绪，⾃古以来多少⽂⼈墨客曾经吟唱过，以⾄名篇充栋。
徐志摩的《在别康桥》也算是此中的⼀篇吧，诗歌的⾃然美与⼈性美历来为⼈所称颂。
我们感动于这样⼀⾸⼩诗，不是因为它有着多深刻的思想性，就因为它给了⼈们⼀个新意，⽤飘逸的笔调坦⽰了诗⼈的⼼灵世界，颇有⼀枝独秀之⼯。
康桥，也称剑桥，是英国的⼀座⽂化名城，犹以剑桥⼤学知名与世。
了解徐志摩⼀⽣的⼈就知道，作者青年时期满怀抱负，脱离了令⼈窒息的旧中国社会，店铺。
先是东渡太平洋⾄美国就读政治经济学，想去探求所谓西⽅资本主义的精神⽂明。
但在那庸俗势利的美国社会⾥，诗⼈亲⾝感受到的是⽐国内更加⽆聊和令⼈窒息的空虚。
诗⼈是不⽢与此状的，正如他写的⼀样：“我当初也并不是没有我的信念与理想，有我的崇拜的德性，有我信仰的原则……往理性⽅向⾛，往爱⼼与同情⼼⾛，往光明的⽅向⾛，往真的⽅向⾛……”(《再剖》)，于是在1921年，诗⼈⼜离开美国，远涉⼤西洋来到了英国，这古⽼、宁静的康桥学府便成为作者西游的精神归宿了。
在康桥的⼀年⾥，作者初步形成了⾃⼰的资产阶级⼈⽣观，他沉醉于河⽔、林⽊、花鸟、⼩径中，发现了⼤⾃然的美。
这在他当时的“绝对的孤独”的⽣活中，多少填补了其内⼼的⼀点遗憾。
正因为如此，他对康桥正如对家乡⼀样的亲切。
1921年开始，他多次亲临康桥，先后作了诗歌《康桥，再会罢》和散⽂《我所知道的康桥》，⽽这⾸《再别康桥》算是第三篇了。
在前⾯的两篇⽂章中，作者不⽌⼀次地倾吐了他对康桥的依依惜别之情，满怀来春重临康桥的希望。
在《康桥，再会罢》中，作者写道：“康桥，再会罢，我⼼头盛满了别离的情绪，你是我难得的知⼰……”在这⾸诗的最后还写了“最难忘”的⼏种事物，如“春阳”“秋⼣”等，诗⼈激越的唱到：“康桥，汝永为我精神依恋之乡!” 好景不长，这以后，作者先是与妻⼦张幼仪离婚⽽遭到师长与⼤多数同仁的斥责，同时，在⽂学事业上，他的那⼀套资产阶级的⽂艺观点不断地受到进步的⾰命⽂学阵营的抨击，⼴⼤⼈民群众对他的作品付之于冷漠的态度。
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再别康桥轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
----那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
----软泥上的青荇⑴，油油的在水底招摇⑵；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！----那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
----寻梦？撑一支长篙⑶，向青草更青处漫溯⑷；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
----但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！----悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
[1]⑴青荇（xìng）：多年生草本植物，叶子略呈圆形，浮在水面，根生在水底，花黄色。
⑵招摇：这里有“逍遥”之意。
⑶篙（gāo）：用竹竿或杉木等制成的撑船工具。
⑷溯（sù）：逆着水流的方向走。
Very quietly I take my leaveAs quietly as I came here;Quietly I wave good-byeTo the rosy clouds in the western sky. The golden willows by the riversideAre young brides in the setting sun;Their reflections on the shimmering waves Always linger in the depth of my heart. The floating heart growing the sludge Sways leisurely under the water;In the gentle waves of CambridgeI would be a water plant!That pool under the shade of elm trees Holds not water but the rainbow from the sky;Shattered to pieces among the duck weedsIs the sediment of a rainbow-like dream? To seek a dream?Just to pole a boat upstreamTo where the green grass is more verdant Or to have the boat fully loaded with starlightAnd sing aloud in the splendor of starlight. But I can’t sing aloudQuietness is my farewell music;Even summer insects heap silence for me Silent is Cambridge tonight!Very quietly I leftAs quietly as I came here;Gently I flick my sleevesNot even a wisp of cloud will I bring away 文学赏析这首《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。
这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。
可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”这节诗可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。
最后的“西天的云彩”，为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。
所以这节诗为整首诗定下了一个基调。
“那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾。
”这节诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现得非常形象。
他运用的手法是比拟（拟人、拟物）。
这节与第三节诗联系紧密：“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘做一条水草。
”第三节诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。
同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。
还有，它并没有完全脱离中国诗歌的意境，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。
第二节是化客为主，第三节是移主为客，做到两相交融，物我难忘。
这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。
这就是所谓的：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。
三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。
第四节是转折点：“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦。
”这节诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。
一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹”，一片红光，是实写。
但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。
这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。
闻一多先生纪念他的长女夭折时写了一首诗，曾用了一个比喻：“像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟。
”说明梦境是美好的，钟声是悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。
1927年徐志摩的梦想破灭了，又与陆小曼不和，很消沉。
第五节，“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
”这节诗是徐志摩对往昔生活的回忆、留恋。
他在康桥生活了两年。
他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。
所以，他用“一船星辉”来比喻那时的生活，带有象征的意味。
过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以“悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
”这第六节诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。
这节诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。
“悄悄是离别的笙箫”是暗喻的手法。
例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以“箫”来比喻“悄悄”来说明诗人的心境，因此，“悄悄”的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
诗歌讲究精练，一再重复“沉默”“悄悄”“轻轻”，是强调重点，并不是浪费语言。
其实“沉默”是人的最深的感情。
例如，柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》中的语句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，再如苏轼的词《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》“十年生死两茫茫”，他回忆他的妻子王弗死后的十年，回忆他们相见的时候“相顾无言，唯有泪千行”。
“此处无声胜有声”，还有李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”使用反衬手法，三月春光明媚，白花盛开，可惜好友欲离我而去。
如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，下两句“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。
“意在言外，旨在象内”。
“不着一字，尽得风流”往往用在评价诗，意思诗不说愁，却把愁表现得最为恰当，看着朋友走掉，长久孤立的站着，表现感情的深厚。
如王国维说的“一切景语皆情语”，“写景即抒情”。
所以“唯见长江天际流”有很深长的意蕴，又如李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，都是这样的好诗词。
说沉默时感情最深，就像生活中的例子，感情最深的表达时机、船都已走了，但送别的人伫立不动，若有所思。
结合句中“沉默是今晚的康桥”，康桥尚且如此，诗人何以堪？实际反衬了诗人对康桥的感情非常深厚，因此，“悄悄”就带着诗人的主观感情了。
第七节：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
”“云彩”有象征意味，代表彩虹似的梦，它倒映在水中，但并不带走，因此再别康桥不是和他母校告别，而是和给他一生带来最大变化的康桥文化的告别，是再别康桥理想。
《再别康桥》这首诗充分体现了新月诗派的“三美”，即绘画美、建筑美、音乐美。
音乐美是徐志摩最强调的，其中第一句和最后一句是反复的，加强节奏感，且其中的词是重叠的，例如“悄悄”、“轻轻”、“沉默”，再者每句诗换韵，因为感情是变化的，所以不是一韵到底的。
再是音尺，“轻轻的我走了”，三字尺，一字尺，二字尺，符合徐志摩活泼好动的性格，再是压韵。
所谓建筑美，一、三句诗排在前面，二、四句诗低格排列，空一格错落有致，建筑有变化；再者一三句短一点，二四句长一点，显出视觉美，音乐是听觉，绘画是视觉，视觉美与听觉美融通，读起来才会感觉好。
再谈到绘画美即是词美，如“金柳”、“柔波”、“星辉”、“软泥”、“青荇”这些形象具有色彩，而且有动态感和柔美感。
这三者结合起来，徐志摩追求“整体当中求变化，参差当中求异”，显示出新月似的特点和个性，概括为：柔美幽怨的意境，清新飘逸的风格。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。
诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。
诗的结构形式严谨整齐，错落有致。
全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。
诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20世纪20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”这节诗可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。
最后的“西天的云彩”，为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。
所以这节诗为整首诗定下了一个基调。
“那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾。
”这节诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现得非常形象。
他运用的手法是比拟（拟人、拟物）。
这节与第三节诗联系紧密：“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘做一条水草。