音乐欣赏之莫扎特.doc

莫扎特及其《D大调双钢琴奏鸣曲》赏析

教育1001 赵孙娟

学号：100901136 纵然一直听过这位18世纪的奥地利萨尔茨堡—宁静美丽、风景画如的小城市里走出来的世界音乐天使---莫扎特的名号，但真正对他感兴趣、对他的音乐动容，是在看完一部日本动漫作品《交响情人梦》之后。

莫扎特在我认知中，给我的印象是充满一种和谐的美，天籁之音随时都会在我们不经意间绽放，并能够在最小篇幅、最短的片断，给我们展现一个某些作曲家需宏篇巨制才能表达的完美世界，音乐中充满一种舞蹈的性格，其间活灵活现的童趣时有流露，但随着我的生活阅历渐渐丰富，我再次听到《交响情人梦》的女主角演奏莫扎特KV304的作品，才能在一些作品中听出音乐背后隐藏的丝丝忧伤，在作品中，那种惆怅，那种无奈，让人的心在落泪，1778年是他人生的又一个转折点，母亲过世及恋爱中的苦和乐，只有痛苦的灵魂才能理解痛苦的心灵，让我终生难忘！

于是，我深深地喜欢上了莫扎特。

之后，我就开始慢慢地、细细地品茗莫扎特。

莫扎特音乐中的至善至美，崇高、博爱的神性与其纯真无邪、充满同情慰藉的人类共性，是一个硬币的两个面。如他C大调小奏鸣曲，作品K.545中那神童的灵秀与现实生活中孩子们那稚嫩、美好的憧憬，犹如手心手背一样难予分割；他E大调奏鸣曲、作品K.333中那理性、深刻的神明之光与饱经风霜的夕阳晚霞，恰似身前背后般溶为一体。无怪乎孩子们在弹莫扎特童年的佳作，C大调钢琴小奏鸣曲时，几乎在他们听到这一作品的瞬间，往往便喜欢上了这首曲子，许多钢琴家回忆他们童年学琴的情景时，往往印象最深，感到最美的是这首曲子，反之，一些老一辈钢琴家，在他们历经沧桑的晚年，甚至包括一些非常伟大的钢琴家在弹奏莫扎特时，仍能从莫扎特音乐里所感受到无限的爱和崇高的音乐境界中获得无穷的乐趣。还有像《安魂曲》、《加冕弥撒》KV317全曲不到三十分钟，气势磅礴充满戏剧性，是不可多得的佳作，作为现场音乐会演奏，效果一定不错。他的如天使般歌唱的音乐，实在太多太美令人难以割舍。

下面，我想跟大家一起欣赏莫扎特的非常具有代表性特色的作品《D大调

双钢琴奏鸣曲》。这部作品显示出莫扎特个性丰富的音乐织体和歌唱性的旋律特征，我在欣赏时总是感到轻松、平静、快乐、超然，显示了鲜明的艺术形象和独特的演奏形式，呈现给我一种独特的艺术风格。

第一主题的音乐有力、坚定，闪耀着自由自在的欢乐。接着是第二主题，第二主题以属调弱奏呈示柔美，富于音调变化起伏，与充满着性格与力度的第一主题形成了鲜明对比。第二钢琴声部呈示后，第一钢琴和第二钢琴交替弹奏着旋律音调，彼此模仿，既像说话又像唱歌，洋溢着真挚的温暖，散发着蓬勃的活力。这个乐章富有灵动的气息，音乐娓娓道来，充满着明朗、活泼、愉快的情绪，把每一个动态的旋律因素结合在一起，从而产生出一个新的乐句。

莫扎特把内心的宁静和平衡看得高于一切，甚至高过他自己的生命，所以在第二乐章，每一个音符都具有感天动地的优美笔触。流畅的旋律、舒缓的行板，超然脱俗具有催人欲睡的魔力。从第一主题进人第二主题的过程，它是沿着创作者自己的内心感受去作曲的，莫扎特把内心矛盾的个性———悲伤、喜悦、孤独、惆怅、恐惧都生动地刻画出来。两架钢琴轮流奏出在逆境中与不幸斗争、坚韧不拔的宽容和意志，是“笑声中的眼泪”。再现部主要再现发展部出现的主题，省略了呈示部结尾主题，以优美的尾奏结束。

第三乐章的音乐弥漫着光辉灿烂、富丽堂皇、生气勃勃的生机。这一乐章有点像土耳其进行曲的逆行，第一钢琴呈示的回旋主题十分迷人，吟唱出莫扎特精神和美丽的情感升华的动人之处。主题又一次再现是在长长的音群后，华丽的结束是以较长尾奏的艺术处理。莫扎特在这里以力量的旋律富有深度地表达了多样而精细的内心活动，我可以清晰地感受到这部作品曲结构平衡性和整体协调的完美结合。

我记得在动漫作品中，女主角的老师告诉女主角，“作为莫扎特演奏者的首要警示应是：绝不能以钢琴演奏从不出错为满足。”对此，我想起了一句不知在哪儿看到的一句话“老一代钢琴家在演奏时，是尽量让他们的天才得到发挥，而今天的许多钢琴家则是小心翼翼，尽量地不出错。”莫扎特的钢琴作品对演奏者来说应该是一个充满音乐潜力的容器，它远远超过纯粹的钢琴演奏。而所谓纯粹钢琴演奏的说法是绝对错误的。在演奏莫扎特的钢琴作品时，与其说演奏家应丝毫不差地遵守钢琴演奏形式方面的指南，毋宁说应将莫扎特的活力，音色的无穷

变化，丰富的情感以歌剧演唱的形式，管弦乐的演奏、合唱及所有其他的演奏的形式来表达。在旋律上我总能感觉到整首钢琴曲是在用歌唱的形式表达。我通过查资料，发现莫扎特对歌剧音乐的酷爱，可能就是由于他对歌剧的酷爱，致使他在奏鸣曲中常常使用歌剧的写作手法，他将歌剧中形成的音乐特点延伸到器乐作品的创作中，对人物进行了细致的心理刻画和性格描绘。通过欣赏他的奏鸣曲，可以清晰地辨别角色之间的对置以及矛盾冲突的戏剧化特征。歌剧中角色对话运用两架钢琴之间配合默契、相互对比，第一钢琴缓慢深沉；第二钢琴热情活泼。对比鲜明、形象生动，作品充满了戏剧性效果。在《D大调双钢琴奏鸣曲》中有第二钢琴充满女性的温柔，叙述温婉，与第一钢琴相互呼应，表现着男女主人公迟疑中略带着犹豫、连贯中而又不乏舒缓的对话；而主人公复杂的内心世界则使第一钢琴整小结的休止表现得恰到好处。

造物主是公平的，他给了东方李白，就给了西方莫扎特。诗与乐我向来认为是各种艺术的极致，是形而上之形而上。他们是这两种极致艺术中不可逾越的高山。而我认为莫扎特就象我们的李白，李白、莫扎特用他们的天才，激情与超然物外的精神内涵吸引着我。随着他们的思想，我被带到一个豁然敞亮的自由王国，不再烦躁，不再怨忧，不再流泪。莫扎特他是乐中的精灵，我从来不认为他是人，他只能是神，是天使，是缪斯派来的音乐之使。我不会从音乐家的角度品评他的作品，我只会谈一个聆听者的感受，我庆幸造物主给了我们莫扎特。