世界现代设计史第二版工业革命前的设计(课堂PPT)
合集下载
第1讲-工业革命前设计
第二章 手工艺设计阶段
概述要点:
手工艺设计阶段由原始社会后期开始,经过 奴隶社会、封建社会一直延续到工业革命前。 。
(新石器时代开始萌芽)
特点:
•
设计产品大都是功能简单的生活用品,依靠手工劳动,
小作坊的生产单位,有丰富的个性和特征。
•
设计、生产、销售一体化,使设计者对产品和使用者
都很了解,并有高度的责任心,产生许多优秀的产品。
3.
用蛋黄混合油漆作画(填泊拉)
4.
兽腿,四足一致
5.
线条比较僵直
古埃及壁画中的家具工场
古希腊的设计
古希腊、罗马 欧洲的古典文化,两千多年的历史
希腊家具, 古埃及的继续,形式上有飞跃,从 科学的力学角度,讲究舒适 线条优美 四足向外或向内 文艺复兴家具设计师的典范
希腊家具中最杰出的代表是 一种称为克里斯姆斯( Klismos)的靠椅线条极其优 美,从力学角度上来说是很 科学的,从舒适的角度上来 讲也是很优秀的
19、孟菲斯设计集团——意大利的米兰——1980年——索特萨斯
20、解构主义——欧美各国——1980~——代表人物:盖里、屈米
后现代主义
21、绿色主义——欧美各国——1970~
22、新现代主义
第一讲 工业革命前的设计
【工业革命简介】
工业革命在1750年左右已经开始,发源于英格兰中部地区。18世 纪,珍妮纺织机的出现,标志着工业革命在英国乃至世界的爆发。18 世纪中叶,英国人瓦特改良蒸汽机之后,由一系列技术革命引起了从 手工劳动向动力机器生产转变的重大飞跃。随后传播到英格兰到整个 欧洲大陆,19世纪传播到北美地区,后来,工业革命传播到世界各国。
人类的一切造物活动都属于产品设计。
世界现代设计史3第三章PPT优秀课件
世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
31.12.2020
28
塔 赛 勒 饭 店
A. 塔 赛 勒 饭 店
世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
31.12.2020
29
B. 埃 特 维 尔 德 公 馆
设计成就--图形、招贴 设计特征--洛可可线条、亮色块
世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
31.12.2020
19
世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
31.12.2020
20
(5)土鲁斯•劳特累克 设计成就--歌舞演出招贴 设计特征--人物性格的夸张
31.12.2020
5
第三章 现代设计的肇始时期——“新艺术运动”
一、新艺术运动与工艺美术运动的联系和区别
自然草木中 抽象的纹样
卷草 花卉 鸟类
感觉因素 加入设计
新艺术 运动
放弃传统 风格
强调 手工艺
工艺美术 运动
借鉴 哥特风格
自然风格
区别
推崇 自然主义
世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
“我所有工艺和装饰作品的特点都来自一个 惟一的源泉:理性,表里如一的理性。”
世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
31.12.202istory of Modern Design Worldwide
31.12.2020
世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
工业设计史(一)PPT课件
William Morris
莫里斯的 RED HOUSE William Morris
莫里斯的GLASS DESIGN William Morris
莫里斯的BOOK DESIGN William Morris
莫里斯的SILK DESIGN William Morris
1、“新艺术运动”( Art Nouveau 1895—1910)是在19 世纪90年代开始,起 源于法国与比利时, 迅速席卷了欧洲与美 国,是一场上承英国 工艺美术动力,下启 德国现代主义和装饰 艺术运动,以艺术家 为主体的,带有强烈 的改良色彩的设计运 动,从意识形态上看 ,它的兴起预示旧时 代接近结束和一个新 的时代——现代主义 时代的即将来临。
威廉·莫里斯的设计思想
① 为大众设计的民主社会主义思想“假如我们选择人民的艺术, 我们就必须斩钉截铁地与奢侈断绝关系。”
② 推荐手工艺生产工艺的精美,反对大工业机器生产的粗糙,并 亲自组织商行,身体力行,在实践中进行现代设计改革。
③ 确立现代设计理念“忠实于材料”、“形式服从功能”、“忠 实于自然”。
③他认为,工业艺术、日用品艺术是艺术大厦的基石,而这些艺术的基础是 天赋、美和效用三位一体
④他是第一个始终不渝地把艺术、劳动和道德因素联成整体的人,反对伴随 技术所产生的资源严重消耗和自然环境的破坏,至今仍是闪烁着思想的光芒 。
约翰·罗斯金的设计思想
① “工业与美术如今已在齐头并进,如果没有现代工业,便也没有新 美术可言。 各位如果看一看今日的欧洲地图,便可以发现,凡是工业 最发达的地方,艺术也最发达。 ② 设计的原则应当是天赋,美与功 效三位一体 ③ 设计家的任务是要使美在人发生活中产生真正的 效益,使人民的 生活变得更加美好,使我们的国家变得更加光明。
莫里斯的 RED HOUSE William Morris
莫里斯的GLASS DESIGN William Morris
莫里斯的BOOK DESIGN William Morris
莫里斯的SILK DESIGN William Morris
1、“新艺术运动”( Art Nouveau 1895—1910)是在19 世纪90年代开始,起 源于法国与比利时, 迅速席卷了欧洲与美 国,是一场上承英国 工艺美术动力,下启 德国现代主义和装饰 艺术运动,以艺术家 为主体的,带有强烈 的改良色彩的设计运 动,从意识形态上看 ,它的兴起预示旧时 代接近结束和一个新 的时代——现代主义 时代的即将来临。
威廉·莫里斯的设计思想
① 为大众设计的民主社会主义思想“假如我们选择人民的艺术, 我们就必须斩钉截铁地与奢侈断绝关系。”
② 推荐手工艺生产工艺的精美,反对大工业机器生产的粗糙,并 亲自组织商行,身体力行,在实践中进行现代设计改革。
③ 确立现代设计理念“忠实于材料”、“形式服从功能”、“忠 实于自然”。
③他认为,工业艺术、日用品艺术是艺术大厦的基石,而这些艺术的基础是 天赋、美和效用三位一体
④他是第一个始终不渝地把艺术、劳动和道德因素联成整体的人,反对伴随 技术所产生的资源严重消耗和自然环境的破坏,至今仍是闪烁着思想的光芒 。
约翰·罗斯金的设计思想
① “工业与美术如今已在齐头并进,如果没有现代工业,便也没有新 美术可言。 各位如果看一看今日的欧洲地图,便可以发现,凡是工业 最发达的地方,艺术也最发达。 ② 设计的原则应当是天赋,美与功 效三位一体 ③ 设计家的任务是要使美在人发生活中产生真正的 效益,使人民的 生活变得更加美好,使我们的国家变得更加光明。
工业设计史(全套课件142P) ppt课件
他们所提出的“艺术为大多数人服务”的思想和所进行的设 计实践打开了现代设计运动的大门。但由于莫里斯思想的局限性, 他将手工艺与机械完全对立起来,呈水火不容之势。其实质是复兴 艺术的手工艺而不是工业化的艺术,这是工艺美术运动不能持久的 原因。
PPT课件
William Morris
15
莫里斯的 RED HOUSE
13
Ashbee)等。
威廉·莫里斯的设计思想
① 为大众设计的民主社会主义思想“假如我们选择人民的艺术, 我们就必须斩钉截铁地与奢侈断绝关系。”
② 推荐手工艺生产工艺的精美,反对大工业机器生产的粗糙,并 亲自组织商行,身体力行,在实践中进行现代设计改革。
③ 确立现代设计理念“忠实于材料”、“形式服从功能”、“忠 实于自然”。
PPT课件
William Morris
16
莫里斯的GLASS DESIGN
William Morris PPT课件
17
莫里斯的BOOK DESIGN
PPT课件
Hale Waihona Puke 18William Morris
莫里斯的SILK DESIGN
PPT课件
William Morris
19
1、“新艺术运动” (Art Nouveau 1895—1910)是在19 世纪90年代开始,起 源于法国与比利时, 迅速席卷了欧洲与美 国,是一场上承英国 工艺美术动力,下启 德国现代主义和装饰 艺术运动,以艺术家 为主体的,带有强烈 的改良色彩的设计运 动,从意识形态上看, 它的兴起预示旧时代 接近结束和一个新的 时代——现代主义时 代的即将来临。
The Eiffeltower for Great Exhibition in Paris 1889. Mass-produced modules of iron.
PPT课件
William Morris
15
莫里斯的 RED HOUSE
13
Ashbee)等。
威廉·莫里斯的设计思想
① 为大众设计的民主社会主义思想“假如我们选择人民的艺术, 我们就必须斩钉截铁地与奢侈断绝关系。”
② 推荐手工艺生产工艺的精美,反对大工业机器生产的粗糙,并 亲自组织商行,身体力行,在实践中进行现代设计改革。
③ 确立现代设计理念“忠实于材料”、“形式服从功能”、“忠 实于自然”。
PPT课件
William Morris
16
莫里斯的GLASS DESIGN
William Morris PPT课件
17
莫里斯的BOOK DESIGN
PPT课件
Hale Waihona Puke 18William Morris
莫里斯的SILK DESIGN
PPT课件
William Morris
19
1、“新艺术运动” (Art Nouveau 1895—1910)是在19 世纪90年代开始,起 源于法国与比利时, 迅速席卷了欧洲与美 国,是一场上承英国 工艺美术动力,下启 德国现代主义和装饰 艺术运动,以艺术家 为主体的,带有强烈 的改良色彩的设计运 动,从意识形态上看, 它的兴起预示旧时代 接近结束和一个新的 时代——现代主义时 代的即将来临。
The Eiffeltower for Great Exhibition in Paris 1889. Mass-produced modules of iron.
世界现代设计史 PPT课件精选全文
新艺术运动的名字源于萨 穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开 设的一间名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店,他 在那里陈列的都是按这种风格所 设计的产品。
1895年12月16日晚,一家 新改建的画廊在巴黎普罗旺斯路 22号开张了,主人萨穆尔·宾是 德国出生的犹太人,是人们公认 的日本艺术鉴赏家,作家,商人。 画廊不仅展出美术作品,同时也 展出实用艺术品。在1900年的巴 黎国际博览会上,法国设计师的 精美作品引起世界广泛关注,在欧 美各国引起广泛响应,并使“新艺 术之家”的名称不胫而走,故以 “新艺术”命名其运动。
代主义设计在战后的发展)
6. 设计多元化格局(20世纪60年代以来)
a.新现代主义与高科技风格 b.波普风格(pop) c.后现代主义 d.解构主义 e.绿色设计
2024/9/28
第二讲 现代设计的萌芽与工艺美术运动
本讲重点内容:
1.1851年英国世界博览会与“水晶宫” 2.工艺美术运动的概念、风格、意义及其影响 3.约翰•拉斯金 4.威廉•莫里斯(Willian Morris)
2024/9/28
一、1851年英国世界博览会与“水晶宫”
1. 1851年英国世界博览会 英国伦敦1851年举行第一次世界博览会,会上展示的工业产
品外形相当粗陋,显示了机械化工业生产的弊端及设计水准下降 的局面。从反面刺激了现代工业设计思想的出现。
2.“水晶宫” “水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑,由英国建筑师约瑟
夫·伯克斯顿设计。它是一座用钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦,材 料特殊,造型奇特,采光良好,在博览会上深受各国来宾赞赏, 会后被完整的拆迁到赛登汉(Sydensam,伦敦南部),1936年毁 于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃两种新材料的应用。
1895年12月16日晚,一家 新改建的画廊在巴黎普罗旺斯路 22号开张了,主人萨穆尔·宾是 德国出生的犹太人,是人们公认 的日本艺术鉴赏家,作家,商人。 画廊不仅展出美术作品,同时也 展出实用艺术品。在1900年的巴 黎国际博览会上,法国设计师的 精美作品引起世界广泛关注,在欧 美各国引起广泛响应,并使“新艺 术之家”的名称不胫而走,故以 “新艺术”命名其运动。
代主义设计在战后的发展)
6. 设计多元化格局(20世纪60年代以来)
a.新现代主义与高科技风格 b.波普风格(pop) c.后现代主义 d.解构主义 e.绿色设计
2024/9/28
第二讲 现代设计的萌芽与工艺美术运动
本讲重点内容:
1.1851年英国世界博览会与“水晶宫” 2.工艺美术运动的概念、风格、意义及其影响 3.约翰•拉斯金 4.威廉•莫里斯(Willian Morris)
2024/9/28
一、1851年英国世界博览会与“水晶宫”
1. 1851年英国世界博览会 英国伦敦1851年举行第一次世界博览会,会上展示的工业产
品外形相当粗陋,显示了机械化工业生产的弊端及设计水准下降 的局面。从反面刺激了现代工业设计思想的出现。
2.“水晶宫” “水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑,由英国建筑师约瑟
夫·伯克斯顿设计。它是一座用钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦,材 料特殊,造型奇特,采光良好,在博览会上深受各国来宾赞赏, 会后被完整的拆迁到赛登汉(Sydensam,伦敦南部),1936年毁 于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃两种新材料的应用。
(完整版)工业革命前的设计
在澳大利亚西北部发现的新石器 时代的石质矛头
湖北出土的新石器时期的钻孔石铲。 在蓝灰色的石料上布满了浅灰色的 天然纹理,弧形的铲口与圆形的钻 孔十分协调,而这种曲线又与铲两 边的直线形成对比,显得格外悦目。
第二节 生存设计
• 在危急条件下,由生存的愿望和能力就会产生出生存设计。 这种设计的质量决定了设计者的生与死,因而常常是很成 功的设计。
2.青铜器
铜是人类最早冶炼和使 用的金属,起先人们炼 出的是纯铜,后来用铜 和锡制成合金青铜。夏 、商、周在历史学上统 称为青铜时代。青铜在 商代是鼎盛。
西
西汉青铜鼎
汉
青
铜
曲
脖
龙
首
壶
• 熔铸法制作青铜器首先要制范。
• 早期的制范法为陶范法,根据泥模制成内范,浇注后得到 与泥模一样的制品。
• 到了战国时期,失蜡法出现,它是用蜡制成器形,然后用 泥填充和加固,待干后再倒入铜液,蜡受热后熔成液体流 出,原来有蜡处即形成铸造物。用失蜡法铸造的青铜器花 纹精细,表面光滑,精度很高。
• 时间:从旧石器时代一直延续到新石器时代。
• 特征:用石、木、骨等自然材料来加工制作成各种工具, 设计意识与技能十分原始。
第一节 设计概念的产生
• 在设计概念的产生过程中,劳动起着决定性的作用。
• 生产的目的性,是设计最重要的特征之一。
• 人类早期使用的石器一般是打制成形的,较为粗糙,通常 称打制石器时代为“旧石器时代”。(生产具有一定的目 的性,仅适用于特定的工作)
性质。这是人力改变天然物的开端,是人类发明
史上重要的一页。
•
制作陶器最早是用手捏制,对于较大的器物,
则搓成泥条,再盘筑成器形,后来又逐渐发展成
湖北出土的新石器时期的钻孔石铲。 在蓝灰色的石料上布满了浅灰色的 天然纹理,弧形的铲口与圆形的钻 孔十分协调,而这种曲线又与铲两 边的直线形成对比,显得格外悦目。
第二节 生存设计
• 在危急条件下,由生存的愿望和能力就会产生出生存设计。 这种设计的质量决定了设计者的生与死,因而常常是很成 功的设计。
2.青铜器
铜是人类最早冶炼和使 用的金属,起先人们炼 出的是纯铜,后来用铜 和锡制成合金青铜。夏 、商、周在历史学上统 称为青铜时代。青铜在 商代是鼎盛。
西
西汉青铜鼎
汉
青
铜
曲
脖
龙
首
壶
• 熔铸法制作青铜器首先要制范。
• 早期的制范法为陶范法,根据泥模制成内范,浇注后得到 与泥模一样的制品。
• 到了战国时期,失蜡法出现,它是用蜡制成器形,然后用 泥填充和加固,待干后再倒入铜液,蜡受热后熔成液体流 出,原来有蜡处即形成铸造物。用失蜡法铸造的青铜器花 纹精细,表面光滑,精度很高。
• 时间:从旧石器时代一直延续到新石器时代。
• 特征:用石、木、骨等自然材料来加工制作成各种工具, 设计意识与技能十分原始。
第一节 设计概念的产生
• 在设计概念的产生过程中,劳动起着决定性的作用。
• 生产的目的性,是设计最重要的特征之一。
• 人类早期使用的石器一般是打制成形的,较为粗糙,通常 称打制石器时代为“旧石器时代”。(生产具有一定的目 的性,仅适用于特定的工作)
性质。这是人力改变天然物的开端,是人类发明
史上重要的一页。
•
制作陶器最早是用手捏制,对于较大的器物,
则搓成泥条,再盘筑成器形,后来又逐渐发展成
工业革命时期的艺术设计PowerPoint演示文稿
32
卡斯隆旧体及改造
33
卡斯隆旧体及改造
34
卡斯隆旧体及改造
35
十二线皮卡体
托玛斯·科特列尔: 十二线皮卡体。 十二线皮卡体笔画 粗壮,视觉传达距 离远,非常适合商 业推广。
36
罗伯特·桑涅:肥胖体
罗伯特·桑涅:肥胖体。 字体的基础是罗马体,以增 加宽度和以粗壮的纵线达到 强烈的视觉效果,纵线笔画 的宽度与字体的高度比例关 系往往为1:2.5,有时甚至 成了1:2 。
“大西方号 ”
9
飞剪船,出现于19世纪中叶,船型瘦长,前端尖锐突出,航速快
而吨位不大。19世纪70年代以后,作为当时海上运输主要工具 的帆船,被新兴的蒸汽机船迅速取代。
“短衬衫号”
著名的“短衬衫号”于1869年下水。1870 年,该船到中国来运茶叶至英国,进行了 首次航行。该船结构为混合型,即铁质骨 架上包以榆木和柚木壳板,船体水线下包 有铜皮,两层贯通艏艉的甲板,其线型设 计优美,操纵性能非常好。短衬衫号全长 85.3米,船体长70.50米,垂线间长64.7, 宽10.9米,帆数34面,型深6.4米,吃水 6.1米,排水量963吨,船员28人,主桅高 达44.2米,帆面积达3000平方米,曾创下 每小时17.5海里(32千米)的最高航速。 1895年该船被卖给葡萄牙船主,改名为费 里拉号并使用到1922年,又转卖给一位美 国船长,作为训练船使用了一段时间。 1954年,此船进入格林威治一个特制的干 船坞中进行修复装配,工程于1957年完成, 从此即作为帆船时代的伟大纪念碑, 1保0 存至今并对外展览。
27
帝王罗马体
采用罗马体为 基础,采用方格为 设计的比例依据。 每个字体方格方格 分成64个基本方格 单位,每个方格单 位再分成36小格, 这样,一个印刷版 面 就 由 2304 个 小 格 组成。这是世界上 最早对字体和版面 进行科学试验的活 动。
卡斯隆旧体及改造
33
卡斯隆旧体及改造
34
卡斯隆旧体及改造
35
十二线皮卡体
托玛斯·科特列尔: 十二线皮卡体。 十二线皮卡体笔画 粗壮,视觉传达距 离远,非常适合商 业推广。
36
罗伯特·桑涅:肥胖体
罗伯特·桑涅:肥胖体。 字体的基础是罗马体,以增 加宽度和以粗壮的纵线达到 强烈的视觉效果,纵线笔画 的宽度与字体的高度比例关 系往往为1:2.5,有时甚至 成了1:2 。
“大西方号 ”
9
飞剪船,出现于19世纪中叶,船型瘦长,前端尖锐突出,航速快
而吨位不大。19世纪70年代以后,作为当时海上运输主要工具 的帆船,被新兴的蒸汽机船迅速取代。
“短衬衫号”
著名的“短衬衫号”于1869年下水。1870 年,该船到中国来运茶叶至英国,进行了 首次航行。该船结构为混合型,即铁质骨 架上包以榆木和柚木壳板,船体水线下包 有铜皮,两层贯通艏艉的甲板,其线型设 计优美,操纵性能非常好。短衬衫号全长 85.3米,船体长70.50米,垂线间长64.7, 宽10.9米,帆数34面,型深6.4米,吃水 6.1米,排水量963吨,船员28人,主桅高 达44.2米,帆面积达3000平方米,曾创下 每小时17.5海里(32千米)的最高航速。 1895年该船被卖给葡萄牙船主,改名为费 里拉号并使用到1922年,又转卖给一位美 国船长,作为训练船使用了一段时间。 1954年,此船进入格林威治一个特制的干 船坞中进行修复装配,工程于1957年完成, 从此即作为帆船时代的伟大纪念碑, 1保0 存至今并对外展览。
27
帝王罗马体
采用罗马体为 基础,采用方格为 设计的比例依据。 每个字体方格方格 分成64个基本方格 单位,每个方格单 位再分成36小格, 这样,一个印刷版 面 就 由 2304 个 小 格 组成。这是世界上 最早对字体和版面 进行科学试验的活 动。
工业革命时期的艺术设计ppt课件
切普代尔1718年生于约克郡的奥特勒,1729年到奥特 勒近郊的法伦霍尔学习木器制造,切普代尔在结束学徒生 涯之后搬到伦敦,并且成为一名独立的家具设计师。
编辑版pppt
16
切普代尔的成名主要与他的1754年出版著作《绅士 和细木工导师》有关,这本书出版后影响甚广。它含了160 幅精细的雕版,描述了从古典式、洛可可式、中国式直到 哥特式的家具。
9
1811年,世界上第一座造船学校在朴茨茅斯造船厂成立; 18世纪中叶,法国开始建造铁甲船; 19世纪初蒸汽船舶有所发展,有英国的“皇后号”等; 1821年,建造了第一艘铁甲蒸汽船,“艾伦·曼比号”; 1838年,第一艘投入大西洋航线运输的蒸汽动力轮船“大西方号 ”, 早期的商用铁船,由法国建造;
1、新发明的工具需要造型 2、机器需要外观设计 3、城市发展要规划 4、建筑与工业厂房离不开设计 5、知识的传播联系着出版方式 6、商业的发展影响了信息传播
编辑版pppt
5
陶瓷工业
欧洲从15世纪开始产生陶瓷工业: 最早制陶是从西班牙开始,摩尔风格陶器; 意大利出现锡釉马略利卡陶器、荷兰的代尔夫特彩陶。
“大西方号 ”
编辑版pppt
10
飞剪船,出现于19世纪中叶,船型瘦长,前端尖锐突出,航速快
而吨位不大。19世纪70年代以后,作为当时海上运输主要工具 的帆船,被新兴的蒸汽机船迅速取代。
“短衬衫号”
著名的“短衬衫号”于1869年下水。1870 年,该船到中国来运茶叶至英国,进行了 首次航行。该船结构为混合型,即铁质骨 架上包以榆木和柚木壳板,船体水线下包 有铜皮,两层贯通艏艉的甲板,其线型设 计优美,操纵性能非常好。短衬衫号全长 85.3米,船体长70.50米,垂线间长64.7, 宽10.9米,帆数34面,型深6.4米,吃水 6.1米,排水量963吨,船员28人,主桅高 达44.2米,帆面积达3000平方米,曾创下 每小时17.5海里(32千米)的最高航速。 1895年该船被卖给葡萄牙船主,改名为费 里拉号并使用到1922年,又转卖给一位美 国船长,作为训练船使用了一段时间。 1954年,此船进入格林威治一个特制的干 船坞中进行修复装配,工程于1957年完成, 编辑版从pp此pt 即作为帆船时代的伟大纪念碑, 1保1 存至今并对外展览。
编辑版pppt
16
切普代尔的成名主要与他的1754年出版著作《绅士 和细木工导师》有关,这本书出版后影响甚广。它含了160 幅精细的雕版,描述了从古典式、洛可可式、中国式直到 哥特式的家具。
9
1811年,世界上第一座造船学校在朴茨茅斯造船厂成立; 18世纪中叶,法国开始建造铁甲船; 19世纪初蒸汽船舶有所发展,有英国的“皇后号”等; 1821年,建造了第一艘铁甲蒸汽船,“艾伦·曼比号”; 1838年,第一艘投入大西洋航线运输的蒸汽动力轮船“大西方号 ”, 早期的商用铁船,由法国建造;
1、新发明的工具需要造型 2、机器需要外观设计 3、城市发展要规划 4、建筑与工业厂房离不开设计 5、知识的传播联系着出版方式 6、商业的发展影响了信息传播
编辑版pppt
5
陶瓷工业
欧洲从15世纪开始产生陶瓷工业: 最早制陶是从西班牙开始,摩尔风格陶器; 意大利出现锡釉马略利卡陶器、荷兰的代尔夫特彩陶。
“大西方号 ”
编辑版pppt
10
飞剪船,出现于19世纪中叶,船型瘦长,前端尖锐突出,航速快
而吨位不大。19世纪70年代以后,作为当时海上运输主要工具 的帆船,被新兴的蒸汽机船迅速取代。
“短衬衫号”
著名的“短衬衫号”于1869年下水。1870 年,该船到中国来运茶叶至英国,进行了 首次航行。该船结构为混合型,即铁质骨 架上包以榆木和柚木壳板,船体水线下包 有铜皮,两层贯通艏艉的甲板,其线型设 计优美,操纵性能非常好。短衬衫号全长 85.3米,船体长70.50米,垂线间长64.7, 宽10.9米,帆数34面,型深6.4米,吃水 6.1米,排水量963吨,船员28人,主桅高 达44.2米,帆面积达3000平方米,曾创下 每小时17.5海里(32千米)的最高航速。 1895年该船被卖给葡萄牙船主,改名为费 里拉号并使用到1922年,又转卖给一位美 国船长,作为训练船使用了一段时间。 1954年,此船进入格林威治一个特制的干 船坞中进行修复装配,工程于1957年完成, 编辑版从pp此pt 即作为帆船时代的伟大纪念碑, 1保1 存至今并对外展览。
二-工业时代的平面设计PPT课件
.
11
而造成木刻海报衰退的主要原因有两个方面:
1、彩色石版印刷的发展,无论是在印刷质量还是在生产便利性方面,均超 过了旧式的活字排版印刷方式,自然而然地就取代了木刻活字印刷;
2、一些娱乐业 的衰落导致海报的需求量骤减造成的。
.
12
三、摄影技术的发明和在平面设计中的运用
• 1、摄影技术的发明
• (1)尼埃普斯——世界上第一副永久性照片的成功拍摄者 • (2)达盖尔——世界上第一个实用摄影术的发明人 • (3)塔尔波特——由负像到正像,现代摄影法的奠基人
明(汽车、飞机) • 19世纪电的发明、电灯电话、汽车的发明
• 工业革命带来生产力的解放,直接导致了新的社会阶级关系的产生,
因此导致了新的社会革命“1776年美国的独立,1789年法国大革命
.
2
工业革命的成功——城市化—— 中产阶级的壮大——现代,西方开始发展工业化的生产方式,展开适合工业化生产的 现代设计。工业革命对平面设计的影响时间:约1760年——约1840年 。
.
。
罗伯特﹒桑捏设计的肥胖体
32
2、从古典字体中进行提炼和改造的“埃及体”或者“古典体”, 这种 新字体具有强烈的现代气息,其字体构造粗短结实,富有浓厚的机械 味道。
卡斯隆设计的双线英国埃及体
.
33
3、广泛改革和采用无装饰线字体。成为自19世纪中后期直至目前印刷和 平面设计中最重要的字体之一。
• 重要人物:威廉。卡斯隆
司。
.
20
.
21
塔波特《自然之笔》一页,插图为24张贴上
去的照片,是摄影史上的重大里程碑。
.
22
先拍摄照片再转为金属腐蚀版画
.
《世界现代设计史》PPT课件
第三章 战第后三现章代 设镜计头的时发空
展
第一节 美国现代设 计的发展与 美国生活方
式
第二节 乌尔姆 高等造 型学院
第三节 功能主义设 计和国际主
义风格
比起英国来,美国是一个移民国家,接受工业化时 在文化上没有传统的束缚。美国还是一个土地面积 大、人口少的国家,因为缺乏人力,他们更需要机 械化的批量生产方式来满足人们的物质需求。同时, 美国还是一个民主国家,其奉行的市场经济体制有 利于现代设计的发展。因此,美国虽然没有在工业 革命中领先,也不是最早发起现代设计运动的国家, 但美国在接受机械化批量化生产方式时毫不犹豫, 并率先建起了工业生产的流水线。
第一节 美国现代 设计的发 展与美国 生活方式
第二节 乌尔姆高等 造型学院
第三节 功能主义设 计和国际主
义风格
第三章 战第后三现章代 设镜计头的时发空
展
第四节 北欧设计和 斯堪的纳维
亚风格
第六节 日本现 代设计 的崛起
第五节 意大利设 计与艺术
地生产
斯堪的纳维亚地区(Scandinavian)指芬兰、 丹麦、瑞典、挪威、冰岛组成的北部欧洲地区, 也称北欧。在现代设计发展过程中,丹麦、芬兰、 挪威、瑞典四个国家逐渐形成了在世界设计领域 具有重要地位的斯堪的纳维亚风格。这几个国家 虽然有着各自迥异的文化背景及传统材料,但是 他们在现代设计中致力的目标有着惊人的一致性: 即通过适当地运用现有技术,尽可能地提高生活 质量。他们的座右铭就是“为日常生活创造更多 的美”。
第一节 美国现代设 计的发展与 美国生活方
式
第二节 乌尔姆高等 造型学院
第三节 功能主义设 计和国际主
义风格
第三章 战第后三现章代 设镜计头的时发空
世界现代设计史--现代设计的成熟时期 ——二战前后的设计 ppt课件
结束:1945年9月2日日本向盟国投降。
第七章 现代设计的成熟时期 ——二战前后的设计 1930s~1950s
莫索里尼
裕
仁
一、德国1930s~1950s的工业设计
1.设计的规范化、标准化运动 (1)战争期间:纳粹政府宣扬“强大民族论”
措施:①打击包豪斯的现代主义,复兴新古 典主义;
②为了全民统一化,大力推行标准化运 动。 设计:标准化符合包豪斯设计的理性主义内 涵,利于批量化生产,提高了生产水平、产 品质量,与民族严谨、理性的精神吻合,延 续了30年代设计的冷漠、理性、科学的特征。
关注新材料的应用与新造型的可能性
1948年依姆斯夫妇为纽约现代 艺术博物馆举办的“低价家具 设计国际比赛”设计的DAX
椅子,获奖。
分离椅 子的靠 背和座 位的设 计。
依姆斯夫妇
建筑采用易装配框架,整个框架只花16小时即完成, 被设计界作为现代房屋的典型代表。
在两次世界大战之间,机械化和批量生产已成为制 造业的主流,而新材料则推动了现代设计的发展。 大多数材料上的革新出自美国。
“设计是人体工学、功能和美学的等值。”
代表人物:兰姆斯 设计主张:功能单元组合设计 设计方法:系统设计 表现形式:(1)以一个主功能单元为基础,根据需 要配置各种辅助配件; (2)每个单元都具有独立功能,单元组合成具有复 合功能的产品。
1962年
1968年
二、美国二战及战后的设计
竭力将现代主义设计发展成国际主义风格。
第七章 现代设计的成熟时期 ——二战前后的设计
本章主要内容
一、德国1930s~1950s的工业设计 二、美国二战及战后的设计 三、意大利现代设计艺术的发展 四、战后日本工业设计的起步 五、战后英国现代设计的发展 六、斯堪的纳维亚国家现代设计的发展
第七章 现代设计的成熟时期 ——二战前后的设计 1930s~1950s
莫索里尼
裕
仁
一、德国1930s~1950s的工业设计
1.设计的规范化、标准化运动 (1)战争期间:纳粹政府宣扬“强大民族论”
措施:①打击包豪斯的现代主义,复兴新古 典主义;
②为了全民统一化,大力推行标准化运 动。 设计:标准化符合包豪斯设计的理性主义内 涵,利于批量化生产,提高了生产水平、产 品质量,与民族严谨、理性的精神吻合,延 续了30年代设计的冷漠、理性、科学的特征。
关注新材料的应用与新造型的可能性
1948年依姆斯夫妇为纽约现代 艺术博物馆举办的“低价家具 设计国际比赛”设计的DAX
椅子,获奖。
分离椅 子的靠 背和座 位的设 计。
依姆斯夫妇
建筑采用易装配框架,整个框架只花16小时即完成, 被设计界作为现代房屋的典型代表。
在两次世界大战之间,机械化和批量生产已成为制 造业的主流,而新材料则推动了现代设计的发展。 大多数材料上的革新出自美国。
“设计是人体工学、功能和美学的等值。”
代表人物:兰姆斯 设计主张:功能单元组合设计 设计方法:系统设计 表现形式:(1)以一个主功能单元为基础,根据需 要配置各种辅助配件; (2)每个单元都具有独立功能,单元组合成具有复 合功能的产品。
1962年
1968年
二、美国二战及战后的设计
竭力将现代主义设计发展成国际主义风格。
第七章 现代设计的成熟时期 ——二战前后的设计
本章主要内容
一、德国1930s~1950s的工业设计 二、美国二战及战后的设计 三、意大利现代设计艺术的发展 四、战后日本工业设计的起步 五、战后英国现代设计的发展 六、斯堪的纳维亚国家现代设计的发展
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
8
工业革命前的欧洲陶瓷业
1680年代,德国萨克森州的数学家哲学家、科学家鑫豪斯做了大量实验,尝试提高熔炼温度,用可熔性石料和黏土混合来烧制瓷器。1696年,德累斯顿 地区的领主——强人奥古斯都斯在迈森为鑫豪斯提供了优厚的实验条件,并指派了名为博格特的炼金术士来协助他。经过大量实验,终于在1708年获得 成功,用1350℃的高温烧制成欧洲第一只真正的无釉瓷杯。鑫豪斯在这一年去世,剩下的工作由博特格继续完成。1709年,博特格正式向奥古斯都斯报 告已经成功生产出瓷器。 因为奇货可居,萨克森州陶瓷技术一直保持高度保密,直到12712年,法国耶稣会神父殷弘绪在欧洲公开发表了中国瓷器的制造技术,才打破了这一垄断。 随后,陶瓷技术很快传播到欧洲的各个君主国。18实际中,大部分欧洲国家皇室都建立了自己的陶瓷厂,也有一系列类似英国唯其伍德这样的私营工厂, 易御用名义生产,一方面供皇室使用,同时用这个名义打造品牌,占有市场。
第二章 工业革命前的设计
目录
1.工业革命前欧洲的设计情况 2.新古典设计运动 3.工业革命之前的西方民间产品设计 4.维多利亚和计的影响
在工业革命之前,设计优良的手工产品主要是供西方的权贵使用和鉴赏的。一些欧洲皇室设有手工艺产品的生产基地,其他一 些国家已有册封专门工场为皇室设计和生产用户,而民间大量日用品则往往比较粗糙,亦缺乏设计。 在欧洲皇室时代,皇室和贵族的用品不但是定做的,并且是在皇室控制的工厂里生产的,这个情况和中国皇帝长期以来仅使用 官窑一样。在欧洲,皇家还直接管理上产、设计过程,法国的情况最为典型。
2020/5/31
7
工业革命前的欧洲陶瓷业
瓷器起源于中国,东汉已有早期的绿釉瓷,当代在彩釉、造型方面都有很大突破,吸收西方、波斯的一些材料和设计动机,极为生动,唐三彩是当时很 流行的一种釉陶名器,宋代中国陶瓷达到第一个高潮,涌现了汝窑、官窑、哥窑、郡窑、定窑五个窑口,习惯称“汝官哥钧定”。元代的青花瓷因为国 家化商业而发达,明清两代更是绚丽多彩。 欧洲的瓷器发展比较晚。很长一段时期内,欧洲人没有掌握瓷器制作技术,只有从中国大量进口。16世纪葡萄牙人首先从中国带回高岭土(瓷土),开 始试做瓷器,起初并不成功。中国人在上千年制作瓷器的过程中积累了丰富经验,欧洲人一时还很难掌握。
高昂售价 1793年英国使团出使中国,韦奇伍德瓷器也是献给乾隆皇帝的礼 物之一。 韦奇伍德骨瓷器皿以动物骨粉为主要原料,耐力惊人,四只咖啡杯 就可以托起一辆十五吨重的运土车。售价也极为昂贵,在中国大陆的专卖店 中,一只韦奇伍德瓷碗售价高达上千元。澳大利亚有位前部长就曾因为买了 一套韦奇伍德茶具而受到反对党的激烈抨击,这套茶具售价3154美元,合人 民币约26000元,可以买180只电饭煲。以瓷器为名的中国人,现在就要失去 自己的名字了。
2020/5/31
6
法国的御用工艺家
1600年,法国皇室设立了皇家戈别林工厂,生产皇家用品,并且在戈别林设立了工艺学校,培养日用品、挂毯、家具的设计师和手工艺匠人。勒·布 隆被任命为戈别林工厂的负责人,巨细无遗地管理皇家用品的设计和生产。不少重要的宫殿用挂毯都是由布隆亲自创作,再由匠人织造的,他在这 个岗位上一直工作到逝世。可以说,布隆的心血使皇家戈别林公司成为路易十四时期法国巴洛克风格最精彩的生产中心。 布歇是洛可可风格最重要的画家,画风柔弱、唯美,情色味道很重,极受当时皇室欢迎。布歇于1755年被任命为皇家戈别林工厂的艺术指导,1765 年被任命为皇帝的首席画师,他设计挂毯,也指导设计其它装饰品,由此而对法国设计产生影响。他把自己喜欢的艺术家的风格通过这些产品传达 出来,比如洛可可画家华托的作品。巴洛克画家鲁本斯的肉欲、情色感,通过他的设计,变成华贵的挂毯,颇受皇家的喜爱。他的绘画题材多具有 神话色彩,也是获得皇室好感的原因。
2020/5/31
韦奇伍德 (世界精致瓷器的代名词)
韦奇伍德(Wedgwood),又译作维支伍德,世界上最精致的瓷器,品位的 代名词。品牌创使于十八世纪,产品受到全球成功人士及社会名流的推崇, 曾为俄国女沙皇叶卡特琳娜二世的专门制作餐具,著名的“罗马波特兰”花 瓶现藏于大英博物馆,已经成为英国的国宝。
9
工业革命前的欧洲家具业
在欧洲皇室控制的产品设计中,除了挂毯、摆设、陶瓷之外,家具也占有很重要的地位,法国在这方面起到占领欧洲各国的作用,影响很大,这里,我们 以法国家具作为典范介绍。 工业革命前法国的家具行业以巴黎为中心,主要生产各种奢华家具、为皇室、贵族、刚刚出现的上层资产阶级提供服务。至于外省的家具行业,则主要分 布在各个省份的省府城市,比如里昂、烈日等地,则生产一般市民使用的家具,具有强烈的地方色彩、传统特点。在法国无论保守的贵族阶级,还是地方 乡绅,对于传统都有很强烈的依恋,因而法国家具的设计和生产一支具有这种不曾断裂的传统特色,只是奢华程度不同。知道工业革命、城市化发展、铁 路交通运输日以方便,才使巴黎和省会、都会型和乡绅型的区别日益模糊。
2020/5/31
5
法国的御用工艺家
在工业化之前,欧洲皇家都有负责设计的御用艺术家,他们主管风格,设计细节,负责和厂商联系,保证皇室使用,因此,这些御用艺术家在十七八世 纪的欧洲的设计中影响很大。 在巴洛克风格、洛可可风格全盛期影响法国设计的皇家御用艺术家有两位,一位是查尔斯·勒·布隆,另外一位是弗朗索瓦·布歇。布隆本人是画家、理论 家,深受法国皇帝路易十四的宠爱,对17世纪法国皇室风格影响最大。
4
欧洲皇室对于设计的影响
韦奇伍德 (世界精致瓷器的代名词)
韦奇伍德陶瓷品质高贵,质地细腻,风格简练,极富艺术性。优美雅致具有古典主义特征的设计,一直是韦奇伍德陶器产品的风格。直到今日,许 许多多精美的韦奇 伍德产品依旧完美诠释着这一品牌的传统内涵。乔赛亚·韦奇伍德被誉为“英国陶瓷之父”。大不列颠百科全书对他的评价是: “对陶瓷制造的卓越研究,对原料的 深入探讨,对劳动力的合理安排,以及对商业组织的远见卓识,使他成为工业革命的伟大领袖之一。”乔赛亚 去世后,其子孙继承祖辈的事业,始终使韦奇伍德位于 世界陶瓷领导品牌地位。而韦奇伍德这个品牌,也成为了世界上最具英国传统的陶瓷艺术的 象征。 沃特福德·韦奇伍德公司生产的高级陶瓷和玻璃制品深受消费者欢迎,曾经在英美婚庆市场上“叱咤风云”。然而,这家有250年历史的瓷器 制造商 因无力偿还上亿债务,于2009年1月5日宣布接受破产管理。
工业革命前的欧洲陶瓷业
1680年代,德国萨克森州的数学家哲学家、科学家鑫豪斯做了大量实验,尝试提高熔炼温度,用可熔性石料和黏土混合来烧制瓷器。1696年,德累斯顿 地区的领主——强人奥古斯都斯在迈森为鑫豪斯提供了优厚的实验条件,并指派了名为博格特的炼金术士来协助他。经过大量实验,终于在1708年获得 成功,用1350℃的高温烧制成欧洲第一只真正的无釉瓷杯。鑫豪斯在这一年去世,剩下的工作由博特格继续完成。1709年,博特格正式向奥古斯都斯报 告已经成功生产出瓷器。 因为奇货可居,萨克森州陶瓷技术一直保持高度保密,直到12712年,法国耶稣会神父殷弘绪在欧洲公开发表了中国瓷器的制造技术,才打破了这一垄断。 随后,陶瓷技术很快传播到欧洲的各个君主国。18实际中,大部分欧洲国家皇室都建立了自己的陶瓷厂,也有一系列类似英国唯其伍德这样的私营工厂, 易御用名义生产,一方面供皇室使用,同时用这个名义打造品牌,占有市场。
第二章 工业革命前的设计
目录
1.工业革命前欧洲的设计情况 2.新古典设计运动 3.工业革命之前的西方民间产品设计 4.维多利亚和计的影响
在工业革命之前,设计优良的手工产品主要是供西方的权贵使用和鉴赏的。一些欧洲皇室设有手工艺产品的生产基地,其他一 些国家已有册封专门工场为皇室设计和生产用户,而民间大量日用品则往往比较粗糙,亦缺乏设计。 在欧洲皇室时代,皇室和贵族的用品不但是定做的,并且是在皇室控制的工厂里生产的,这个情况和中国皇帝长期以来仅使用 官窑一样。在欧洲,皇家还直接管理上产、设计过程,法国的情况最为典型。
2020/5/31
7
工业革命前的欧洲陶瓷业
瓷器起源于中国,东汉已有早期的绿釉瓷,当代在彩釉、造型方面都有很大突破,吸收西方、波斯的一些材料和设计动机,极为生动,唐三彩是当时很 流行的一种釉陶名器,宋代中国陶瓷达到第一个高潮,涌现了汝窑、官窑、哥窑、郡窑、定窑五个窑口,习惯称“汝官哥钧定”。元代的青花瓷因为国 家化商业而发达,明清两代更是绚丽多彩。 欧洲的瓷器发展比较晚。很长一段时期内,欧洲人没有掌握瓷器制作技术,只有从中国大量进口。16世纪葡萄牙人首先从中国带回高岭土(瓷土),开 始试做瓷器,起初并不成功。中国人在上千年制作瓷器的过程中积累了丰富经验,欧洲人一时还很难掌握。
高昂售价 1793年英国使团出使中国,韦奇伍德瓷器也是献给乾隆皇帝的礼 物之一。 韦奇伍德骨瓷器皿以动物骨粉为主要原料,耐力惊人,四只咖啡杯 就可以托起一辆十五吨重的运土车。售价也极为昂贵,在中国大陆的专卖店 中,一只韦奇伍德瓷碗售价高达上千元。澳大利亚有位前部长就曾因为买了 一套韦奇伍德茶具而受到反对党的激烈抨击,这套茶具售价3154美元,合人 民币约26000元,可以买180只电饭煲。以瓷器为名的中国人,现在就要失去 自己的名字了。
2020/5/31
6
法国的御用工艺家
1600年,法国皇室设立了皇家戈别林工厂,生产皇家用品,并且在戈别林设立了工艺学校,培养日用品、挂毯、家具的设计师和手工艺匠人。勒·布 隆被任命为戈别林工厂的负责人,巨细无遗地管理皇家用品的设计和生产。不少重要的宫殿用挂毯都是由布隆亲自创作,再由匠人织造的,他在这 个岗位上一直工作到逝世。可以说,布隆的心血使皇家戈别林公司成为路易十四时期法国巴洛克风格最精彩的生产中心。 布歇是洛可可风格最重要的画家,画风柔弱、唯美,情色味道很重,极受当时皇室欢迎。布歇于1755年被任命为皇家戈别林工厂的艺术指导,1765 年被任命为皇帝的首席画师,他设计挂毯,也指导设计其它装饰品,由此而对法国设计产生影响。他把自己喜欢的艺术家的风格通过这些产品传达 出来,比如洛可可画家华托的作品。巴洛克画家鲁本斯的肉欲、情色感,通过他的设计,变成华贵的挂毯,颇受皇家的喜爱。他的绘画题材多具有 神话色彩,也是获得皇室好感的原因。
2020/5/31
韦奇伍德 (世界精致瓷器的代名词)
韦奇伍德(Wedgwood),又译作维支伍德,世界上最精致的瓷器,品位的 代名词。品牌创使于十八世纪,产品受到全球成功人士及社会名流的推崇, 曾为俄国女沙皇叶卡特琳娜二世的专门制作餐具,著名的“罗马波特兰”花 瓶现藏于大英博物馆,已经成为英国的国宝。
9
工业革命前的欧洲家具业
在欧洲皇室控制的产品设计中,除了挂毯、摆设、陶瓷之外,家具也占有很重要的地位,法国在这方面起到占领欧洲各国的作用,影响很大,这里,我们 以法国家具作为典范介绍。 工业革命前法国的家具行业以巴黎为中心,主要生产各种奢华家具、为皇室、贵族、刚刚出现的上层资产阶级提供服务。至于外省的家具行业,则主要分 布在各个省份的省府城市,比如里昂、烈日等地,则生产一般市民使用的家具,具有强烈的地方色彩、传统特点。在法国无论保守的贵族阶级,还是地方 乡绅,对于传统都有很强烈的依恋,因而法国家具的设计和生产一支具有这种不曾断裂的传统特色,只是奢华程度不同。知道工业革命、城市化发展、铁 路交通运输日以方便,才使巴黎和省会、都会型和乡绅型的区别日益模糊。
2020/5/31
5
法国的御用工艺家
在工业化之前,欧洲皇家都有负责设计的御用艺术家,他们主管风格,设计细节,负责和厂商联系,保证皇室使用,因此,这些御用艺术家在十七八世 纪的欧洲的设计中影响很大。 在巴洛克风格、洛可可风格全盛期影响法国设计的皇家御用艺术家有两位,一位是查尔斯·勒·布隆,另外一位是弗朗索瓦·布歇。布隆本人是画家、理论 家,深受法国皇帝路易十四的宠爱,对17世纪法国皇室风格影响最大。
4
欧洲皇室对于设计的影响
韦奇伍德 (世界精致瓷器的代名词)
韦奇伍德陶瓷品质高贵,质地细腻,风格简练,极富艺术性。优美雅致具有古典主义特征的设计,一直是韦奇伍德陶器产品的风格。直到今日,许 许多多精美的韦奇 伍德产品依旧完美诠释着这一品牌的传统内涵。乔赛亚·韦奇伍德被誉为“英国陶瓷之父”。大不列颠百科全书对他的评价是: “对陶瓷制造的卓越研究,对原料的 深入探讨,对劳动力的合理安排,以及对商业组织的远见卓识,使他成为工业革命的伟大领袖之一。”乔赛亚 去世后,其子孙继承祖辈的事业,始终使韦奇伍德位于 世界陶瓷领导品牌地位。而韦奇伍德这个品牌,也成为了世界上最具英国传统的陶瓷艺术的 象征。 沃特福德·韦奇伍德公司生产的高级陶瓷和玻璃制品深受消费者欢迎,曾经在英美婚庆市场上“叱咤风云”。然而,这家有250年历史的瓷器 制造商 因无力偿还上亿债务,于2009年1月5日宣布接受破产管理。