美术概论复习整理完结

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美术概论学习总结

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美术概论学习总结【篇一:【总结】美术概论】美术概论总结暂且只归纳了上编,下编和一些补充待总结^ ^第一章本质论第一节:历史上关于美术的各种解释从创作主体解释美术?美术是人创造的,在整个美术创造活动中,人,创作主体的作用是第一重要的。

作为创作主体的美术家,其思想情感、个性品格、审美修养等,直接影响到美术作品的价值高下与成功失败。

因此,重视人,重视人的主观能动作用,重视美术家在创作活动中的主体性,在考察美术本质问题时是完全合乎逻辑的。

情感说:认为美术是情感的传达。

代表人物:列夫、托尔斯泰《艺术论》表现说:认为美术是心灵的表现。

代表人物:克罗奇、科林伍德无意识说:认为美术是本能欲望的表现。

代表人物:弗洛伊德(无意识是他的学说五大支柱的核心)、荣格。

游戏说:认为美术是自由的游戏。

代表人物:康德、席勒、斯宾塞自娱说:认为美术是自我娱乐。

代表人物:郭若虚、孙衍栻从主客体关系解释美术?主体与客体是对立统一、互为依存的,离开了客体就无所谓主体,离开主体也就无所谓客体。

主体是创作活动与审美认识活动的承担者,客体是主体创作活动与审美认识活动指向的对象,包括自然客体与社会客体。

即使是精神客体,也具有现实的根源、载体和形式,它一旦成为被具体指向的对象并被表现出来。

就必然为主体所反映。

因此、考察美术,既不能脱离主体,也不能脱离客体,应从主客体关系上解释美术。

理念说:认为美术是理念的感性显现。

代表人物:柏拉图(他认为现实是美术的直接根源,理念是美术的最终根源,只有理念才是最高的真实)黑格尔(他认为包括美术在内的艺术是理念的感性形象的显现,比之自然是具有真正的美的)、宗炳。

摹仿说:认为美术师对现实的摹仿。

代表人物:赫拉克利特、苏格拉底(绘画是对所见之物的描绘、、、)亚里士多德、达芬奇(自然是艺术的源泉)。

巫术说:认为美术是巫术摹仿。

爱德华、泰勒,詹姆士、弗雷泽,萨蒙、雷纳克。

巫术说认为:原始艺术是一种巫术摹仿,是作为一种控制狩猎活动的手段发生的、目的是祈求狩猎的成功。

美术概论考试复习资料

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美术概论复习历史上关于美术的各种解释中国传统美学画论中,宋代画家郭若虚,清代画家孔衍栻,元代文人花甲倪瓒.二,从主客体关系解释美术(一)理念说:认为美术是理念的感性显现.代表人物,古希腊哲学家柏拉图和德国古典哲学家黑格尔.中国六朝时期哲学家和画家宗炳.(二)摹仿说:认为美术是对现实的摹仿达芬奇.(三)巫术说:认为美术是巫术摹仿英国人类学家爱德华.泰勒,詹姆士.弗雷泽,法国考古学家萨蒙.雷纳克等.三,从美术本体形式解释美术(一)"有意味的形式"说英国美术批评家克莱夫.贝尔和罗杰.弗莱提出的.开了视觉适于领域中形式主义的先河.并对二十世纪现代主义的实践和理论发展产生了重大的影响.(二)媒介说本世纪30年代后期,美国艺术批评家棵莱门特.格林伯格首先对贝尔和弗莱的理论进行了清理,继承了他们的艺术本体论思想(三)情感符号说代表人物,德国恩斯特.卡西尔和美国的苏珊.朗格.(四)"异质同构:说代表人物,美国现代心理学家鲁道夫.阿恩海姆. 一,美术以特有的方式“掌握”世界1,美术是对世界的一种认识,2,美术以特有的方式“掌握”世界。

马克思提出四种方式:理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践——精神的方式。

哲学的掌握”世界的方式即是马克思说的“理论的方式”。

美术反应现实美。

所谓“现实美“,即现实中的美的事物的美。

现实美可以分为两大类:自然美与社会美。

自然美是指自然界中存在的美,即自然事物的美;社会美是指人类社会中的美,即社会事物的美。

至于人的美,则既有自然美的一面,又有社会美的一面,而美德就是社会美。

美术家的主体性:在创作过程中美术家说了算。

他在全部的艺术思维中具有独立的,不受任何外界干扰的识别,判断,理解,分析,吸收批判和趋势的能力和自由。

尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。

因此,对美术家来说,要保证自己的艺术主体性,首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。

美术概论总结

美术概论总结

⏹ 一、艺术及其特征:“艺术”、“美术”的出现:中国《尚书·尧典》、《诗学》;欧洲打丁文art,文艺复兴后确立⏹ 确定性:有某些因素不变⏹ 不确定性:有某些不平衡,时间、空间艺术的特性:形象性:客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一;⏹ 主体性:创作主体、艺术作品、艺术欣赏都有主体性的特点;⏹ 审美性:艺术的审美性是人类审美意识的集中体现,是真、善、美的结晶,也是内容美与形式美的统一艺术的分类⏹ 简单分类法:时间艺术、空间艺术、语言艺术⏹ 复杂分类法:外在形态,时空关系,感知方式,主客体的主导功能⏹ 三、美术与美术作品⏹ 美术作品⏹ 美术的含义与特征:借助一定的物质材料、媒介与技法,创造出平面的、立体的或平面立体结合的审美形象,从而给人以审美享受的精神产物。

⏹ 美术的功能:实用功能、审美功能、教育功能⏹ 四、艺术起源学说(本质解释)⏹ 1、从创作主体角度解释美术的本质⏹ (1)、情感说:19世纪⏹ 代表人物:列夫·托尔斯泰⏹ 基本内容:美术是情感的传达,自然、社会中的感受——感情宣泄——感染他人⏹ 影响、合理与不足:⏹ (2)、表现说⏹ 20世纪影响较大的学说⏹ 代表人物:克罗齐、柏格森、科林伍德⏹ 基本内容:美术是心灵的表现、自我表现和直觉的表现,反对理性主义⏹ 影响:马蒂斯、克尔希奈、对中国的影响(哲学概念中的自我和美术主体的自我)⏹ 合理与不足:⏹ (3)、无意识说⏹ 代表人物:弗洛依德、荣格⏹ 基本内容:艺术是一种表现,但不是情感的表现,而是本能欲望的表现,这种欲望是性的欲望——个人无意识与集体无意识⏹ 合理与不足⏹ (4)、游戏说⏹ 代表人物:康德、席勒、斯宾塞⏹ 基本内容:艺术本质上是自由的游戏,是人类精神的解放和完美人格的形成,是自由的精神创造⏹ 合理与不足⏹ (5)、自娱说⏹ 中国的游戏说:郭若虚、孔衍栻⏹ 倪瓒“逸笔草草,不求形似,聊以自娱尔”⏹ 与西方对比:都强调自由意趣、精神愉悦,但中国的自娱说更关注人品和笔墨形式,有更多的中国古典哲学的意味⏹ 2、主客体关系角度解释⏹ 主体与客体⏹ 有影响的学说:理念说、摹仿说、巫术说⏹ (1)理念说⏹ 代表人物:柏拉图、黑格尔⏹ 基本观点内容:理念是美术的最终根源,美术是理念的感性显现⏹ 柏拉图与黑格尔理论的区别⏹ 中国的“道”的思想:宗炳画论“以形写形,以色貌色”,道是最高法则⏹ 合理与不足⏹ (2)摹仿说⏹ 哲学基础:唯物主义——朴素唯物主义⏹ 代表人物:苏格拉底、亚里士多德、赫拉克利特⏹ 基本主张:艺术是对现实的摹仿,现实世界是真实的,艺术也是真实的⏹ 影响:达·芬奇——自然是艺术的源泉,画家的心像一面镜子;狄德罗——按照自然本来的面貌表现出来;别林斯基——艺术是现实的复制⏹ 中国的师造化说:中得心源,外师造化,姚最、张怀瓘、荆浩⏹ 合理与不足⏹ (3)、巫术说⏹ 关于艺术起源的理论,代表人物是泰勒、弗雷泽⏹ 基本主张:原始艺术是对巫术的摹念,巫术分为交感巫术和摹仿巫术,摹仿巫术通过对某物的摹仿对该物施行巫术影响,艺术就起源于此⏹ 合理与不足⏹ 3、从美术本体角度解释⏹ 形式主义美学的发展,20世纪初至50年代转移至美术本身的研究⏹ 历史上的形式主义美学:毕达哥拉斯关于数与和谐的原则(黄金分割);意大利文艺复兴时期对色彩、透视、解剖学科的探求;荷加斯称波状线和蛇形线为最美的线形;安格尔——一切决定于形式,最美的线形是圆弧线,最美的形体是带圆弧线的形体(女人体)⏹ (1)、有意味的形式说⏹ 代表人物:贝尔、弗莱⏹ 有意味的形式:在作品中,线条、色彩等因素以某种方式组成某种形式或关系,能够激起人们的审美快感,线条、色彩的组合高于再现性的内容,并决定美术的本质⏹ 合理与不足⏹ (2)、媒介说⏹ 代表人物:格林伯格⏹ 基本主张:艺术即媒介,艺术的本质决定于物质材料的性质,并产生出统一、纯粹、抽象等现代艺术风格、原则⏹ 合理与不足⏹ (3)、情感符号说⏹ 符号论美学,代表人物是卡西尔、朗格⏹ 基本主张:人类文化形式都属于符号体系,艺术也包括在内,朗格从生理学的角度,把符号说限定在情感之上,认为一切艺术都是人类情感的知觉形式,表达感情的符号⏹ 与情感说的异同:都承认艺术表现情感的特征,但朗格的所说的情感不是艺术家个人的情感,而是人类普遍意义上的情感⏹ 合理与不足⏹ (4)、异质同构说⏹ 代表人物:阿恩海姆⏹ 基本内容:在外部事物的存在形式、人的视知觉组织活动和人的情感以及视觉艺术形式之间,有一种对应关系,一旦这几中不同领域的作用模式达到结构上的一致,就可能激起审美经验⏹ 合理与不足⏹ 作业:从三个角度解释美术本质的学说中各选一个,分别指出其代表人物和学说主张,并着重评述其合理之处与不足之处。

美术概论期末总结框架

美术概论期末总结框架

美术概论期末总结框架第一部分:引言1.1 引出主题1.2 概述本文结构第二部分:美术概论的概述2.1 美术概论的定义2.2 美术概论的目的与重要性2.3 美术概论的研究范畴第三部分:美术的起源与发展3.1 美术的起源3.2 古代美术的发展3.3 现代美术的兴起与发展第四部分:不同文化背景下的美术4.1 亚洲美术4.2 欧洲美术4.3 非洲美术4.4 美洲美术4.5 大洋洲美术第五部分:美术的基本要素与构图原则5.1 线条与形状5.2 色彩与光影5.3 空间与透视5.4 组合与构图5.5 节奏与运动第六部分:西方美术的发展流派与艺术家6.1 文艺复兴与启蒙时期6.2 印象主义与后印象主义6.3 艺术新感觉运动与立体主义6.4 超现实主义与达达主义6.5 抽象表现主义与波普艺术6.6 当代艺术与后现代主义6.7 杰出的西方艺术家第七部分:东方美术的发展流派与艺术家7.1 中国古代美术7.2 中国现代美术7.3 日本艺术7.4 韩国艺术7.5 东方艺术的特点与影响第八部分:美术的应用与意义8.1 美术与设计8.2 美术与批判精神8.3 美术与文化传承8.4 美术与社会问题8.5 美术教育与培养艺术人才第九部分:结论9.1 总结主要内容9.2 对美术概论的认识与体会9.3 展望美术概论的未来发展第一部分:引言在过去的学期里,我们学习了美术概论这门课程。

这门课程系统地介绍了美术的起源与发展,不同文化背景下的美术,美术的基本要素与构图原则,西方和东方美术的发展流派,以及美术的应用与意义。

本文将对这一学期的学习进行总结。

第二部分:美术概论的概述2.1 美术概论的定义美术概论是一门综合性的学科,旨在系统地介绍美术的相关知识和理论,帮助学生理解和欣赏艺术作品,提高审美能力。

2.2 美术概论的目的与重要性美术概论的目的是培养学生对美术的兴趣和理解,提高审美能力,传承与发扬优秀的艺术传统,培养艺术创作和鉴赏的能力。

2.3 美术概论的研究范畴美术概论包括对美术的起源与发展、不同文化背景下的美术、美术的基本要素与构图原则、西方美术的发展流派与艺术家、东方美术的发展流派与艺术家以及美术的应用与意义的研究与探讨。

美术知识总结(一):美术概论

美术知识总结(一):美术概论

美术知识总结(一):美术概论美术概论一、美术的基本特征是具有造型性、视觉性、空间性和瞬间性.(一)造型性是美术的主要形态特征之一,具有一种直观性和具体性的特点。

(二)视觉性是就审美主体与对象之间的感知媒介,美术的创造和欣赏都必须通过视觉来进行。

(三)空间性和瞬间性是美术的存在方式和普遍的存在状态.二、美术的功能:认识功能、教育功能和审美功能。

在美术的三大功能中,审美功能是美术的最主要和最基本的功能。

美术的教育功能是指人美在美术欣赏活动中,通过艺术形象的感染力和激发效能,启发欣赏着的感知意识和情感活动,在真善美的熏陶和感染下,思想上得到启迪,实践上找到榜样,认识上得到提高,促使观赏者在思想、感情、理想、追求等方面发生深刻的变化,引导他们能正确的理解和认识生活,从伦理意义上提高人生观和世界观的层次,从而达到思想,品德和情操等方面的教育目的。

三、美术门类:绘画、雕塑、工艺、建筑。

(四大类)根据视觉形式和形态的不同,美术可分为具象美术、意象美术和抽象美术。

(一)具象美术的主要特征是艺术家所表现的形象基本上是对现实世界中的人或事物的一种较为客观的反应(二)意象美术是艺术家表现自己的内心世界,包括人的情感、主观感受、幻想、梦境等的再现,创作出发点不再是为了较为客观的再现现实。

(三)抽象美术是指没有具体形象的表现,主要通过点、线、面的组合与色彩的变化来表达艺术家情感的一种绘画形式。

根据功能不同,美术分为纯美术(雕塑、绘画、书法、篆刻等)和实用美术(建筑、园林、工艺美术和设计等)。

(一)绘画从使用工具和技法划分:水墨画、油画、版画、水粉画、素描等。

从题材内容分:人物画、风景画、静物画、风俗画、历史画、军事画、宗教画、动物画等。

从画画形式分:岩画、笔画、单幅画、连环画、组画、架上画等。

绘画艺术的审美特征:(1)直观性。

绘画属于空间视觉造型艺术,直观形象是绘画的典型特征.(2)形式感。

绘画的主要造型语言是线条、色彩与构图.线条构成绘画艺术的基本风格,色彩也是=重要元素之一,构图是画家对线条、色彩等绘画语言在画面上的安排和组织。

美术概论复习题汇总

美术概论复习题汇总

一题:填空(每空1分,共20分)1.美术是一种特殊的生产形态,即生产形态。

2.情感说认为美术是的传达,情感说的流行同欧洲19世纪艺术运动相关。

3.“异质同构”是“格式塔”心理学的理论核心,这个学派的代表人物是美国现代心理学家,他的重要的理论著作是《》。

4.提出绘画“妙在似与不似之间”的是。

5.画家在其著作《美的分析》中提出“波状线和蛇形线是最美的线条”。

6.“有意味的形式”说是英国美术批评家和提出和极力倡导的,这一理论开创了视觉艺术领域中形式主义的先河。

7.在审美认识基础上形成的,是美感产生的根源。

8.罗中立的代表作品是《》。

9.在美术创作的思维过程中,在特殊精神状态下会突然产生的一种顿悟式的飞跃的联想,这种联想指的是。

10.郑板桥画竹子时提出了四种竹子,即“园中之竹”、“”、“”和“”,其中“”是经过画家头脑改造而形成的审美意象。

11.美是美术作品的灵魂,是美术的核心本质。

12.“心师造化”是隋在《续画品》中提出的。

13.中国六朝时期哲学家和画家宗炳,在其画论著作《》中主张画家创作应“以形写形,”。

二题:名词解释(每小题5分,共20分)1.美的观念2.共鸣3 题材4 无意识三题:简答(每小题10分,共40分)1.简述美术的特殊审美个性。

2.形象思维的四个特征是什么?3.简述美术创作中构思活动的三个环节。

4.马克思提出的四种掌握世界的方式是什么?四题:论述题(共20分)谈谈你对艺术典型的理解。

一题:填空(每空1分,共20分)1 精神2 情感,浪漫主义3 阿恩海姆,艺术与视知觉4 齐白石5 荷加斯6 贝尔,弗莱 7审美观念 8 父亲 9 灵感10 眼中之竹,胸中之竹,手中之竹,胸中之竹 11审美 12 姚最 13 画山水序,以色貌色二题:名词解释(每小题5分,共20分)1.美的观念就是那些既反映美的事物的种类的本质和规律,又反映经过典型化了的、非常鲜明的美的事物的个体的现象和形式,既有感性认识中的具体形象性,又有理性认识中的高度概括性,既有某类事物的个别性,又有该类事物的普遍性的观念。

2.2美术概论—章节整理

2.2美术概论—章节整理

第一章本质论1.关于美术本质的几种解释从美术家或创作主体角度;从美术家与现实的关系主客体关系;从美术本体形式角度;(1)从美术家或创作主体解释美术。

美术是人创造的,在创造过程中,美术家起到非常重要的作用。

情感说:同19世纪浪漫主义艺术运动相关,如法国美学家维隆给艺术下的定义就是“情感的表达”代表是俄国作家列夫.托尔斯泰,认为一个人在现实中或想象中体验到的痛苦和快乐,把这种感情在画布上或大理石上表现出来,并使其他人为这些感情所感染,这就是艺术。

表现说:认为美术是心灵的表现。

代表有意大利哲学家克罗齐、英国美学家科林伍德。

其影响波及西方近现代美术至20世纪美术的发展。

克罗齐认为“艺术是幻象或直觉”,理论核心是直觉,把直觉与表现、创造、艺术和美看成是一种东西。

科林伍德认为“当一件艺术品作为一种食物的创造仅仅在艺术家心灵中的时候,它已经被完美的创造出来了”。

无意识说:认为美术是心灵的表现。

代表是精神分析心理学家弗洛伊德和精神病理学家荣格,认为无意识说也是艺术的一种表现,但不是情感的表现,而是本能无意识的表现。

弗洛伊德认为艺术家是能借助创作使压抑的原始性本能欲望表现出来并转移到作品中去的人,而艺术创作则是艺术家原始性本能欲望转化到一种新的方向上去的升华过程。

游戏说:认为美术是自由的游戏。

德国古典哲学家康德提出来的,由席勒加以系统化。

仅仅从主体去理解艺术,同客体、功利、实践与社会生活相割裂,片面不完整。

自娱说:认为美术是自我娱乐。

最著名的是中国元代画家倪瓒的“自娱说”,某种程度上与西方的游戏说有想通之处,强调自由游戏,精神愉悦,但更重视画家的人品个性和绘画的笔墨形式。

(2)从美术家与现实的关系主客体关系解释美术。

创作活动与审美活动中,主体与客体是对立统一、互为依存的。

主体是创作活动与审美认识活动的承担者,客体是主体创作与审美认识活动指向的对象。

所以,考察美术,既不能脱离主体,也不能脱离客体。

理念说:认为美术是理念的感性表现,代表是古希腊哲学家柏拉图和德国古典哲学家黑格尔。

《美术概论》综合复习

《美术概论》综合复习

《美术概论》综合复习1.历史上关于美术本质的解释,从创作主体角度列举不同的学说和相应的代表人物。

情感说:认为美术是情感的表达。

代表人物:列夫托尔斯泰。

表现说:认为艺术的本质的自我表现。

代表人物:克罗齐、科林伍德、伯格森。

无意识说:美术是人本能欲望即“无意识”的表现。

代表人物:弗洛伊德、荣格。

游戏说:认为艺术活动是无功利无目的的自由的游戏活动,艺术就是起源于人的游戏本能的冲动。

代表人物:席勒、斯宾塞。

自娱说:美术是自我娱乐。

代表人物:倪瓒、孔衍栻。

2.列举中国历史上的著名国画作品名称及其作者。

郑板桥《竹》;范宽《溪山行旅图》;李公麟《五马图》;赵佶《柳鸦芦雁图》;张择端《清明上河图》;顾恺之《洛神赋图》;展子虔《游春图》;阎立本《步辇图》;吴道子《鬼伯》;张萱《捣练图》;周坊《簪花仕女图》;顾闳中《韩熙载夜宴图》;荆浩《匡庐图》;《人物龙凤图》长沙马王堆1号汉墓T型帛画。

3.列出美术的基本特征。

造型性、视觉性、静态性、空间性。

4.列出美术广义上一般包括的8个主要门类。

建筑、工艺美术、雕塑、绘画、设计、园林、书法、篆刻。

5.从纯美术角度看,主要是指满足欣赏和娱乐等精神需求,列出以审美为目的的纯美术种类。

雕塑、绘画、书法、篆刻。

6.从实用美术角度看,主要是指以实用为目的,实用与审美相结合的美术,列出实用美术的种类。

建筑、工艺美术、设计、园林。

7.列举中外雕塑家及其作品。

罗丹《思》;米开朗基罗《垂死的奴隶》;刘开渠等《人民英雄纪念碑》。

8.列出雕塑的常见材质。

泥塑(陶)、木雕、石雕、铜雕(金属雕)。

9.列举中外著名建筑。

长城、嵩岳寺塔、五台山佛光寺、太原晋祠、紫禁城、布达拉宫、金字塔、波斯波利斯宫、巴台农神庙、罗马大角斗场、阿克萨清真寺、太阳金字塔、圣索非亚教堂、吴哥寺、比萨斜塔、巴黎圣母院10.列举中外著名油画家。

徐悲鸿、刘海粟、董希文、凡奈克、达芬奇、提香、鲁本斯、伦勃朗、透纳、德拉克洛瓦、米勒、列宾、莫奈、梵高、毕加索11.按照使用工具材料和技法的不同,能够列出绘画的不同画种。

美术概论考试复习资料

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美术概论复习历史上关于美术的各种解释中国传统美学画论中,宋代画家郭若虚,清代画家孔衍栻,元代文人花甲倪瓒.二,从主客体关系解释美术(一)理念说:认为美术是理念的感性显现.代表人物,古希腊哲学家柏拉图和德国古典哲学家黑格尔.中国六朝时期哲学家和画家宗炳.(二)摹仿说:认为美术是对现实的摹仿达芬奇.(三)巫术说:认为美术是巫术摹仿英国人类学家爱德华.泰勒,詹姆士.弗雷泽,法国考古学家萨蒙.雷纳克等.三,从美术本体形式解释美术(一)"有意味的形式"说英国美术批评家克莱夫.贝尔和罗杰.弗莱提出的.开了视觉适于领域中形式主义的先河.并对二十世纪现代主义的实践和理论发展产生了重大的影响.(二)媒介说本世纪30年代后期,美国艺术批评家棵莱门特.格林伯格首先对贝尔和弗莱的理论进行了清理,继承了他们的艺术本体论思想(三)情感符号说代表人物,德国恩斯特.卡西尔和美国的苏珊.朗格.(四)"异质同构:说代表人物,美国现代心理学家鲁道夫.阿恩海姆. 一,美术以特有的方式“掌握”世界1,美术是对世界的一种认识,2,美术以特有的方式“掌握”世界。

马克思提出四种方式:理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践——精神的方式。

哲学的掌握”世界的方式即是马克思说的“理论的方式”。

美术反应现实美。

所谓“现实美“,即现实中的美的事物的美。

现实美可以分为两大类:自然美与社会美。

自然美是指自然界中存在的美,即自然事物的美;社会美是指人类社会中的美,即社会事物的美。

至于人的美,则既有自然美的一面,又有社会美的一面,而美德就是社会美。

美术家的主体性:在创作过程中美术家说了算。

他在全部的艺术思维中具有独立的,不受任何外界干扰的识别,判断,理解,分析,吸收批判和趋势的能力和自由。

尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。

因此,对美术家来说,要保证自己的艺术主体性,首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。

美术概论学习总结

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美术概论学习总结【篇一:【总结】美术概论】美术概论总结暂且只归纳了上编,下编和一些补充待总结^ ^第一章本质论第一节:历史上关于美术的各种解释从创作主体解释美术?美术是人创造的,在整个美术创造活动中,人,创作主体的作用是第一重要的。

作为创作主体的美术家,其思想情感、个性品格、审美修养等,直接影响到美术作品的价值高下与成功失败。

因此,重视人,重视人的主观能动作用,重视美术家在创作活动中的主体性,在考察美术本质问题时是完全合乎逻辑的。

情感说:认为美术是情感的传达。

代表人物:列夫、托尔斯泰《艺术论》表现说:认为美术是心灵的表现。

代表人物:克罗奇、科林伍德无意识说:认为美术是本能欲望的表现。

代表人物:弗洛伊德(无意识是他的学说五大支柱的核心)、荣格。

游戏说:认为美术是自由的游戏。

代表人物:康德、席勒、斯宾塞自娱说:认为美术是自我娱乐。

代表人物:郭若虚、孙衍栻从主客体关系解释美术?主体与客体是对立统一、互为依存的,离开了客体就无所谓主体,离开主体也就无所谓客体。

主体是创作活动与审美认识活动的承担者,客体是主体创作活动与审美认识活动指向的对象,包括自然客体与社会客体。

即使是精神客体,也具有现实的根源、载体和形式,它一旦成为被具体指向的对象并被表现出来。

就必然为主体所反映。

因此、考察美术,既不能脱离主体,也不能脱离客体,应从主客体关系上解释美术。

理念说:认为美术是理念的感性显现。

代表人物:柏拉图(他认为现实是美术的直接根源,理念是美术的最终根源,只有理念才是最高的真实)黑格尔(他认为包括美术在内的艺术是理念的感性形象的显现,比之自然是具有真正的美的)、宗炳。

摹仿说:认为美术师对现实的摹仿。

代表人物:赫拉克利特、苏格拉底(绘画是对所见之物的描绘、、、)亚里士多德、达芬奇(自然是艺术的源泉)。

巫术说:认为美术是巫术摹仿。

爱德华、泰勒,詹姆士、弗雷泽,萨蒙、雷纳克。

巫术说认为:原始艺术是一种巫术摹仿,是作为一种控制狩猎活动的手段发生的、目的是祈求狩猎的成功。

★美术概论复习题库(终稿)--原创★

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美术概论复习题库1、历史上关于美术本质的各种解释主要是从哪些角度进行的?具体主要包括那些观点?(P25)(新P44)2、美术与政治的关系是怎样的?(P56)(新P75)3、简述美术与道德的关系。

(P58)(新P78)4、美术与宗教的关系是怎样的?(P60)(新P79)5、怎样理解美术与社会生活的关系?(P64)(新P83)6、如何理解美术是一种特殊的精神生产形态?(P71)(新P88)7、怎样看待美术以特有的方式“掌握”世界?(P78)(新P96)8、如何理解形象性是美术的基本特征?(P87)(新P105)9、怎样理解美术反映世界的真实性?(P93)(新P113)10、怎样理解艺术的“真实”(假定性的真实)?(P95)(新P115)11、如何理解艺术典型的典型性?(P101)(新P118)12、你如何理解艺术美?(P107)(新P126)13、简述美术的“审美”具有哪些特点?(美术的一般审美性格)(P126)(新P144)14、简述美术区别于其他艺术门类的审美个性(特殊审美个性)表现在哪些方面?(P129)(新P147)15、如何理解美术的本质?(P145)(新P155)16、美术家与“懂得艺术和能够欣赏美的大众”的关系。

(P151)(新P162)17、如何理解美术家在创作中的主体性?(P153)(新P164)18、怎样理解“美术家的生命在于创造”?(P160)(新P171)19、美术家应具备什么样的艺术修养?(P164)(新P174)20、在美术创作中,构思活动包括哪些环节?(P173)(新P184)21、清代著名画家郑板桥题画:“江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间。

胸中勃勃遂有画意。

其实胸中之竹,并不是眼中之竹……”,请从“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”的理论试述艺术创作的活动过程。

(P177)(新P189)22、如何看待美术创作中的技巧?(P180)(新P193)23、如何看待艺术创作中的灵感?(P191)(新P203)24、怎样理解美术创作中的形象思维?(P193)(新P205)25、美术作品的构成因素有哪些?(P212)(新P224)26、怎样理解美术作品中的“意义”?(P219)(新P230)27、如何理解美术作品的商品属性?(P234)(新P246)28、如何理解美术接受是构成美术活动完整性的重要环节?(P240)(新P254)29、怎样理解美术作品是一个有待实现的对象?(P246)(新P260)30、如何理解美术接受是一个无限的创造过程?(P250)(新P264)31、简述美术接受的社会环境与环节是怎样的?(简述美术世界的构造是怎样的?它们具有什么作用?)(P254)(新P268)32、美术接受的社会环节(艺术中介机构)有哪些?(P260)(新P274)33、怎样看待美术批评?(P265)(新P280)34、美术接受的内在过程是怎样的?(P268)(新P282)35、如何理解美术的社会功能?(P284)(新P299)36、怎样理解美术的审美教育与人的全面发展?(P297)(新P312)37、简述历史上关于美术发生的几种理论。

美术概论复习整理完结。

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选择题 A1.最早提出“外师造化,中得心源”说的是( B)A.罗丹B. 张璪C. 徐悲鸿 B. 孔子2.提出“艺术起源于劳动”说的是(B)A.柏拉图B.普列汉洛夫C. 荣格D.黑格尔3. 下列说法中属于造型艺术的基本特征是(C)A.形象的间接性B.形象的听觉性C.视觉性D.表演性4. 作为美术生产全过程主宰的是(D)A.评论家B.接受者C.美术展览馆D.美术创作者5. 主张艺术和美的本质是“理念”的理论家是(D C)A.亚里士多德B.柳宗元C.黑格尔D.柏拉图6.下列思想中对中国传统美术影响最小的是( C )A.儒家思想B.道家思想C.伊斯兰教思想D.禅宗思想7. 美术发生的根本动力是(A)A.人类的社会劳动实践B.美术家的感觉C.想象D.作品制作8. 下列说法不正确的是( D )A.艺术可以审美的反映生活B.艺术可以真实的反映生活C.艺术可以表现人的情感D.艺术和生活没有什么关系9. 下列观点不属于工艺美术作品的创作原则是( C )A.实用B.经济C.模仿D.美观10. 下列说法不属于中国古代文艺理论范畴的是( C )A.意境B.传神C.无意识D.师造论选择题B1. 美术接受和消费在其现实性上是美术活动的完成。

2. 最早提出“艺术起源于游戏”说的是(B)A.柏拉图B.席勒C.荣格D.黑格尔3.下列属于美术的基本特征的是(C)A.形象的间接性B.形象的听觉性C.视觉的形象性D.表演性4.作为美术生产全过程作用最为重要的是(D)A.评论家B.接受者C.美术展览馆D.美术创作者5.主张艺术的本质是本能欲望的表现的学者是(C)A.亚里斯多德B.柏拉图C.费洛伊德(荣格)D.黑格尔6.下列文明和思想中对西方传统美术影响最小的是(C)A.希腊文明B.希伯来文明C.禅宗思想D.基督教思想7.美术发生的根本动力是( A)A.人类的社会劳动实践B.美术家的感觉C.想象D.作品制作8.下列艺术体裁中不属于美术的是(D)A.雕塑B.建筑C.书法D.电视剧10.下列说法中不属于西方文艺理论范畴的是(C)A.理念说B.符号说C.意境论D.无意识选择题C1.作为社会意识形态,艺术的本质特征体现为 ( B )A.无意识B.审美C.理念D.认识2.最早提出“艺术是有意味的形式”说的是 ( B )A.柏拉图B.克莱夫?贝尔C.荣格D.黑格尔3.下列说法中不正确的是(C)A.美术反映现实美B.美术创造艺术美C.美术仅仅是美得形式D.美术史审美对象4.美感产生的根源是,在审美认识基础上形成的(D)A.审美评论B.审美接受C.生理反应D.审美观念5.主张艺术的本质是“理念”的美学家是(D)A.亚里士多德B.柳宗元C.李泽厚D.黑格尔6.下列不属于艺术接受的方式是(C)A.艺术鉴赏B.艺术批评C.阅读作品D.作品构思7.下列人物不属于艺术起源之艺术论的代表是(C)A.泰勒B.弗雷泽C.普列汉洛夫D.雷纳克8.下列说法中属于西方文学理论范畴的是(C)A.意境B.传神C.无意识D.空灵填空:1.在美术创造的一系列活动中,最重要的有情感、想象思维活动。

美术概论知识点总结

美术概论知识点总结

美术概论知识点总结美术是人类表现思想、情感和审美观念的一种艺术形式,是通过创作出来的作品来表达艺术家的想法和情感。

美术是一种综合性的艺术形式,包括绘画、雕塑、摄影、建筑等多种表现方式。

在不同的文化中,美术的表现形式和风格也有所不同,反映了当地文化的特点和历史传统。

本文将介绍美术的基本概念、发展历程、主要流派和代表作品等知识点。

一、美术的基本概念1. 美术美术是一种通过视觉形式表现的艺术形式,是以创作出来的画面或雕塑作品来表达艺术家的思想和情感。

美术包括绘画、雕塑、摄影、建筑等多种表现方式,其内容涵盖了人物、风景、静物、抽象等多种题材。

2. 艺术艺术是人类创造出来的美的形式,是一种审美活动的产物。

艺术包括文学、音乐、戏剧、舞蹈、电影等多种形式,通过不同的媒介来表达艺术家的想法和情感。

艺术的内容非常丰富,既可以表现现实生活,也可以表达想象和情感。

3. 美学美学是研究美的理论,是对美的本质、原因和规律性的学科。

美学是审美活动的理论基础,通过对美的本质和规律的研究,揭示了审美活动的内在规律,帮助人们理解和欣赏美的作品。

二、美术的发展历程1. 古代美术古代美术是人类最早的艺术形式,其内容包括壁画、石刻、陶器等,反映了当时的社会生活和文化传统。

古代美术以神话、宗教和历史题材为主,表现形式简单,但具有浓厚的文化和历史意义。

2. 中世纪美术中世纪美术在基督教的影响下,宗教题材成为其主要内容,表现形式严肃而庄严。

中世纪美术主要以教堂壁画、玻璃彩绘和雕塑为主,具有浓厚的宗教色彩和神圣意义。

3. 文艺复兴美术文艺复兴是欧洲艺术史上的一个重要时期,对欧洲美术产生了深远的影响。

文艺复兴美术注重人文主义思想的表现,以人物和风景为主要题材,追求艺术的真实性和艺术性。

4. 近现代美术近现代美术是在现代化进程中产生的一种新的艺术形式,其内容和形式都发生了根本性的变化。

近现代美术主要包括新艺术运动、表现主义、抽象艺术等多种流派,反映了当代社会和文化的多样性和复杂性。

美术概论复习资料

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美术概论复习资料一、选择1、美术发生的首要条件是创造主体。

2、美术风格指的是美术家的艺术独创性。

3、美术作品展览、现场创作是直接传播。

4、演变的直接动力是美术家的个体独创性。

二、判断5、格调是艺术作品的立意。

错雅俗6、意味主要是由作品的形式感产生。

对7、美术市场也是美术的一种传播方式。

对8、中国美术收藏最早出现在宋代。

错南朝三、名词解释9、实用美术?答:是指同时兼具审美和实用双重功能的美术。

实用美术是为了美化生活用品和生活环境而创作的,同人们的衣、食、住、行的日常生活保持着密切的关系。

包括工艺美术、民间手工艺、现代设计和建筑等。

10、形式感的基本原则?答:一、均衡与变化。

一方面,总体形式要保持一定的平衡、统一、和谐的基调与整体关系,另一方面,这种基调的平衡统一又不是绝对的,还需要有不对称、不完整的打破秩序的变化。

二、相反相成。

不仅指色彩中的色相、色度的对比与协调,也指两种相对立的形式要素相反相成的关系,诸如虚实、疏密、浓淡等。

三、节奏与韵律。

节奏和音律是音乐用语,视觉形式要素以特定的组合,也能形成节奏与韵律。

11、美术风格?答:是指美术作品呈现总体特征和风貌,亦是作者的艺术独创性。

某一美术家的艺术风格就是由他作品的基本特征体现出来的,一个艺术群体或流派的则是其成员作品共同具有的特征和风貌。

主要影响因素有民族、地域、时代、艺术家的创作个体等。

12、冷抽象?答:构成主义抽象,也称冷抽象,是画家运用线、形、色等形式要素而进行的视觉形式的构成样式。

画面大多呈现严谨、规矩、理性。

代表画家有蒙德里安等。

13、美术批评?美术批评是在美术鉴赏的基础上,按照一定的标准对美术作品、美术家及美术现象等进行的分析、阐述和评价。

四、简答14、简述美术作品构成的要素?答:一、原始要素:素材、题材、媒材。

二、形式要素:造型、形式感、材质感。

三、作品意蕴要素:意义、意味、意趣。

15、简述美术欣赏与美术批评的区别?答:一、美术欣赏偏重于审美感受,偏重于感性。

美术概论大二知识点总结

美术概论大二知识点总结

美术概论大二知识点总结在大二的美术概论课程中,学生将更深入地了解美术的相关概念、流派、艺术家和作品等内容。

本文将对美术概论大二知识点进行总结。

以下是几个重要的知识点:1. 艺术史与艺术理论在美术概论的大二课程中,学生将进一步学习并深入探讨艺术史的发展与演变,包括西方艺术史和东方艺术史。

同时,艺术理论的学习也是必不可少的一部分,例如形式主义、象征主义、洛可可风格等。

2. 艺术流派和风格大二的美术概论课程还将介绍不同的艺术流派和风格,包括印象派、立体主义、表现主义、超现实主义等。

对于每个流派和风格,学生需要了解其创作背景、代表作品和艺术特点。

3. 艺术家与作品美术概论大二课程也将涉及到一些重要的艺术家和他们的作品。

学生需要熟悉不同艺术家的艺术风格、艺术思想和对社会的影响。

其中包括达·芬奇、梵高、毕加索、安迪·沃霍尔等知名艺术家。

4. 美术作品分析学生还需要学习如何对美术作品进行分析和评价。

这包括对作品的构图、色彩运用、线条表达、意象研究等方面的分析,以及对作品所表达的主题和情感的理解。

5. 美术馆和展览大二的美术概论课程也将引导学生去参观美术馆和展览,近距离欣赏各种艺术作品。

学生需要学会如何观察和欣赏艺术作品,并通过书写展览评论或参观报告来进一步加深对艺术的理解。

6. 跨学科的艺术研究美术概论大二课程还将引导学生将艺术与其他学科进行结合,例如音乐、文学、哲学等。

学生可以通过对不同学科的对比和互动来深化对艺术的认识。

本文对美术概论大二知识点进行了概述,内容涉及艺术史与理论、艺术流派和风格、艺术家与作品、美术作品分析、美术馆和展览,以及跨学科的艺术研究等。

通过对这些知识点的深入学习,学生将更好地理解和欣赏艺术作品,并得到自己对艺术的独特见解和感悟。

美术概论复习重点

美术概论复习重点

美术概论复习重点本页仅作为文档封面,使用时可以删除This document is for reference only-rar21year.March第一章本质论1.情感说:认为美术是情感的传达(俄)列夫托尔斯泰影响:他看出情感在艺术中的重要性并加以强调,在理论上是有价值的。

2.表现说:认为美术是心灵的表现(意大利)克罗齐(英国)科林伍德影响:其影响波及西方近现代美学以至20世纪世界美术的发展。

3.无意识说:认为美术是本能欲望的表现(奥地利)佛洛依德(瑞士)荣格影响:对本世纪西方现当代美学和美术发展有着深刻的影响。

4.理念说:认为美术是理念的感性显现(古希腊)柏拉图(德国)黑格尔影响:他们在认识论上大前提是错误的,但在许多具体问题上却不乏正确的见解。

5.有意味形式说:一切视觉艺术的共同性质(英)克莱夫贝尔、罗杰佛莱影响:开创了视觉艺术领域中形式主义的先河,并对20世纪现代主义艺术的实践和理论发展产生了重大的影响。

6.情感符号说:艺术是一种符号形式(德)恩斯特·卡西尔(美)苏珊·朗格影响:这是西方论美学对包括美术在内的艺术本质的解释。

符号论美学的艺术本体论开拓了一个新的艺术研究体系,提出来富有启发性的见解。

美术与政治关系一个方面;政治对于美术有着巨大的影响,但是这种影响是在上层建筑领域里的互相影响的关系,不是决定于被决定的关系。

另一方面:政治与美术虽然是互相影响的关系,但它们又不是一种平行的关系,它们在上层建筑所处的地位是不一样的。

在历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说中;经济基础主要通过政治的中介影响美术,而美术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。

.美术与宗教的关系首先;从根本上说是对美术的否定。

主要在于宗教利用美术为自己服务,它的教义必然对美术严加约束,把美术当成吹捧和巩固自己的手段,从而限制了美术发展的自由和独立性。

其次:宗教对美术的影响无疑是很大的,宗教艺术占去了中外美术史的很大一部分篇章。

(完整版)美术教育概论复习资料

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美术教育概论复习题库(所提供的题库是不完整的,但是可以从中看出出卷的思路和方法,重点是论述题与案例题,要提前准备的,所以一定要尽早落实;简答题是拿分的关键,可以用关键词记忆的方法,做到纲举目张,抓住关键;选择题用泛读的方法,要做到有印象;还有,必须将复习的内容充实到题库中,先尽量充实,然后合并同类项)识记美术取向的美术教育是以( A )为主,以培养专门人才为目的的专业美术教育.A。

技能传授 B。

审美欣赏 C。

美术素养 D.知识学习“游于艺”是( D )的重要教育主张和教学方法之一。

A.孟子 B。

荀子 C。

墨子 D.孔子德国著名哲学家( A )主张用实物和图画帮助提高学生的记忆,通过美术教育发展儿童的个性。

A。

康德 B。

赫尔巴特 C.福禄贝尔 D.佩斯泰洛奇古希腊提倡的“美育”与中国西周提倡的“乐教”属于大美术教育观,思想内涵极其一致,但( A )的概念还未分化出来形成独立的学科。

A。

专业美术 B。

学校美术 C.画院 D.美术英国著名的美术教育家( A )是“工具论”的代表人物。

A.赫伯.里德B.罗恩菲尔德 C。

艾斯纳 D。

古力清末年间福州船政局设立马尾绘画院,培养制图专门人才,学生被称作( A )。

A。

图画生 B.画院生 C.制图生 D。

绘事生俄罗斯巡回画派的( C )创造了以自己名字命名的美术教学体系,认为素描是一切造型艺术的基础. A。

彼罗夫 B.克拉姆斯科依 C。

契斯恰科夫 D.列宾20世纪初,( D )的教学思想和方法也给美国的教育输入了新鲜血液。

主要表现在摄影艺术和照片在广告设计领域的应用,以及对材料的新态度,建筑也被接受为美术教育计划的一个固定内容。

A.巴格雷B.夸美纽斯C.契斯恰科夫D.包豪斯( D )是美术教学的一大特点,是通过作品、教具、多媒体等形象教学手段和景物境遇,促进学生感性认识。

A.观赏性B.感知性C.情境性D.直观性学生发展的一般规律表现为发展的不平衡性、顺序性、阶段性和( D ).A。

美术学概论复习整理

美术学概论复习整理

美术学概论复习整理美术学概论考试题型:填空18 名词解释8 简答题3 作品解读2 论述题1 拉奥孔是希腊化时期的艺术作品期末复习1原始美术时期1.艺术起源的几种说法: ?摹仿发生说 ?游戏发生说 ?表现发生说 ?巫术发生说 ?劳动发生说2.原始时期的小雕刻?维林多夫的维纳斯〔旧石器时代奥瑞纳时期石灰石高11公分维也纳自然史博物馆藏〕 3.原始时期的建筑?巨石阵〔英国的“斯通亨治〞巨石阵公元前4000-公元前2000〕 4.原始时期的绘画?欧洲史前洞窟艺术〔法国拉斯科洞穴壁画、西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画〕英国的“斯通亨治〞巨石阵〔公元前4000-公元前2000年〕作用:祭祀古埃及美术古埃及艺术的程式特点:正面律所谓“正面律〞,就是指表现人物时,头侧面,眼睛正面,肩及身体正面,腰部以下又是侧面。

画面用水平横线来分割结构,人物排列井然有序,甚至动物都是成排出现。

运用以上的表现手法对人物的形象进行处理,是为了使人的形象特征更加突出和完整,这也是埃及绘画追求完整性的表达。

古希腊美术古希腊艺术产生的背景〔可能是论述〕希腊艺术的形成、开展与其社会历史、民族特点、自然条件有着密切的关系。

1.城邦国家的奴隶主民主政体为文化艺术的开展提供了有利的条件,城邦国家要求公民具有健壮的体格和完美的心灵,希腊艺术中的理想形象就是既有典雅宁静的气质,又有运发动一样的体魄,这种审美标准使希腊艺术产生了古代世界理想美的典范。

2.贸易和航海业的开展造就了希腊人的坚强、勇于追求理想的积极性格,也使希腊人得到接触两河、埃及等地区文化的时机,因而孕育了一大批最优秀的艺术家。

3.希腊神话是希腊艺术的土壤,希腊神话中的“神人同形同性〞的特点使神祇具有人的面貌和情感,成为促使艺术与生活息息相通的有利因素。

4.温和的希腊气候使希腊人有广阔的露天活动和运动场。

四年一度的奥林匹克运动会上,运发动裸体竞技为艺术家提供了塑造健美人体的条件,使他们对于人体美有较早的领悟和表现。

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选择题A1.最早提出“外师造化,中得心源”说的是( B)A.罗丹B. 张璪C. 徐悲鸿 B. 孔子2.提出“艺术起源于劳动”说的是(B)A.柏拉图B.普列汉洛夫C. 荣格D.黑格尔3. 下列说法中属于造型艺术的基本特征是(C)A.形象的间接性B.形象的听觉性C.视觉性D.表演性4. 作为美术生产全过程主宰的是(D)A.评论家B.接受者C.美术展览馆D.美术创作者5. 主张艺术和美的本质是“理念”的理论家是(D C)A.亚里士多德B.柳宗元C.黑格尔D.柏拉图6.下列思想中对中国传统美术影响最小的是( C )A.儒家思想B.道家思想C.伊斯兰教思想D.禅宗思想7. 美术发生的根本动力是(A)A.人类的社会劳动实践B.美术家的感觉C.想象D.作品制作8. 下列说法不正确的是( D )A.艺术可以审美的反映生活B.艺术可以真实的反映生活C.艺术可以表现人的情感D.艺术和生活没有什么关系9. 下列观点不属于工艺美术作品的创作原则是( C )A.实用B.经济C.模仿D.美观10. 下列说法不属于中国古代文艺理论范畴的是( C )A.意境B.传神C.无意识D.师造论选择题B1. 美术接受和消费在其现实性上是美术活动的完成。

2. 最早提出“艺术起源于游戏”说的是(B)A.柏拉图B.席勒C.荣格D.黑格尔3.下列属于美术的基本特征的是(C)A.形象的间接性B.形象的听觉性C.视觉的形象性D.表演性4.作为美术生产全过程作用最为重要的是(D)A.评论家B.接受者C.美术展览馆D.美术创作者5.主张艺术的本质是本能欲望的表现的学者是(C)A.亚里斯多德B.柏拉图C.费洛伊德(荣格)D.黑格尔6.下列文明和思想中对西方传统美术影响最小的是(C)A.希腊文明B.希伯来文明C.禅宗思想D.基督教思想7.美术发生的根本动力是( A)A.人类的社会劳动实践B.美术家的感觉C.想象D.作品制作8.下列艺术体裁中不属于美术的是(D)A.雕塑B.建筑C.书法D.电视剧10.下列说法中不属于西方文艺理论范畴的是(C)A.理念说B.符号说C.意境论D.无意识选择题C1.作为社会意识形态,艺术的本质特征体现为 ( B )A.无意识B.审美C.理念D.认识2.最早提出“艺术是有意味的形式”说的是 ( B )A.柏拉图B.克莱夫•贝尔C.荣格D.黑格尔3.下列说法中不正确的是(C)A.美术反映现实美B.美术创造艺术美C.美术仅仅是美得形式D.美术史审美对象4.美感产生的根源是,在审美认识基础上形成的(D)A.审美评论B.审美接受C.生理反应D.审美观念5.主张艺术的本质是“理念”的美学家是(D)A.亚里士多德B.柳宗元C.李泽厚D.黑格尔6.下列不属于艺术接受的方式是(C)A.艺术鉴赏B.艺术批评C.阅读作品D.作品构思7.下列人物不属于艺术起源之艺术论的代表是(C)A.泰勒B.弗雷泽C.普列汉洛夫D.雷纳克8.下列说法中属于西方文学理论范畴的是(C)A.意境B.传神C.无意识D.空灵填空:1.在美术创造的一系列活动中,最重要的有情感、想象思维活动。

2.美术的基本特征主要有造型性、静态性、空间性、视觉性。

3.马克思提出的掌握世界的四种方式是艺术的、宗教的、理论的、实践的实践—精神的。

4.郑板桥把美术创作的三个过程形象的概括为眼中之竹、胸中之竹、手中之竹。

“美术世界”的性质和功能主要有中介性、接受性、主动性、制度性与惯例性。

5.关于美术起源最有代表性的说法,有模仿说、表现说、巫术说和游戏说等几种。

6.美术审美教育的特点主要有寓教于乐、潜移默化。

7.一般而言,审美具有实践性与主体性、合目的性和合规律性、形象性、情感性等特点。

一般把艺术的社会功能分为认识功能、审美功能、教育功能8.美术形态的发生经历了从形式形态到写实形态,再到装饰写实形态的漫长过程。

9.美术的发展收到经济的决定和制约,但这并不是意味着美术发展水平和物质生产总水平总是成反比例的。

名词解释1.艺术2.形象思维形象思维是在实质上就是充满情感的,合乎逻辑的,创造性的想象。

3.创作方法作为美术家在进行美术创作时所遵循的基本原则和方法。

4.艺术典型在美术中,艺术典型就是高度真实和高度概括的视觉形象。

它一方面以非常鲜明生动的现象和特殊性充分地、集中地表现出社会生活的本质和普遍性,同事,它又凝聚着创作主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。

5.美术美术,是以一定的物质材料和手段,在实在的三维空间或平面上塑造可视的静态艺术形象,以此来反映社会生活和表达艺术家思想情感的一门艺术。

6.灵感灵感是指艺术家在创造活动中,由于大脑皮层的高度兴奋,所产生的一种特殊的心理状态,是艺术家在抽象思维和形象思维的基础上,意识和无意识的相互作用,突然激发的、情绪特别亢奋、极富创造力的精神状态。

灵感有三个主要特征:突发性、超常性、易逝性。

7.建筑技术指按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。

古罗马建筑师维特鲁威提出了建筑的三条基本原则:实用、坚固、美观。

8.审美关系是指审美主体与审美客体之间发生美学上的关系。

即作为审美主体的人,通过审美实践活动,在审美客体中发现感知,认识和欣赏它的美。

或者把握它的其他美学特征如崇拜、滑稽、丑等。

9.艺术题材:是美术家在审美认识生活的过程中,按照一定的创作意图对生活素材进行选择、提炼、加工、改造,而在美术作品中具体描写的一定的现实生活。

10.审美观念审美观念就是人们在生活体验中按照自己对美得本质的认识和理解,对外界事物进行分析、判断和观照,最后形成了自己关于美的看法和态度。

简答题1.美术审美教育的意义意义:①美术的审美教育可以使人们更全面,更具体的感受到现实生活的意义。

②审美教育在我国国民教育中占有重要地位,与其他教育之间是相互联系相互渗透的统一体,其次,审美教育对于德育,智育,体育也有反作用,审美教育在整个国民教育中属于更高层次的教育。

③总之,不管是哪种意义说,审美教育在我国社会主义精神文明建设中占有重要的地位,审美教育能帮助人们形成健康的审美趣味和正确的美学观念,提高人们的欣赏、感受美得能力,从而使他们成为在德智体美各方面全面发展的人。

④审美教育功能。

引导人们正确理解。

认识生活,受到真、善、美的熏陶感染,树立正确的人生观、世界观2.什么是美术作品形式?包括哪些构成因素P223美术作品的形式:就是艺术的表现和内容的存在方式,即作品内容的组织结构和一定物质材料、艺术语言表现出来的外在形态。

它标志着艺术家创作活动的完成,也是美术的接受与消费的基础。

构成因素:美术作品的内容(即题材、主题、美术作品中的意义)、美术作品的形式(即从创作的角度看内容与形式的关系、从接收的角度看美术的内容与形式的关系)一是作品内容诸要素的组织结构,即在一定主题的知道下,把题材等各种因素组织起来的内被结构。

二是形象的外观,即作品形象呈现于感官面前的那种样式,或者说艺术家用一定的手段和工具材料使艺术内容获得物质外壳的外在形态。

前者是美术作品的内部形式,也称之为“组织结构”;后者是美术作品的外部形式,也可称之为“艺术语言”。

3.简单描述美术接受过程的高级阶段p291首先是理解,其中包括(1)理解和前理解(2)理解的循环(3)理解中的还原和误解,其次是体验,最后是回味4.什么是形象思维?形象思维的特征有哪些p209形象思维是在实质上就是充满情感的,合乎逻辑的,创造性的想象。

特征:形象性、逻辑性、情感性、想象性(根本特征)5.美术的欣赏性接受与批评的区别以及美术批评的作用p280区别:欣赏性接受是一种直觉性、主观性和享乐性都较强的接受方式。

批评性的接受方式则是一种理性的科学探究活动,但批评性是建立在欣赏性的接受基础上的,是欣赏式接受方式的深化,具有客观性、科学性和实用性的特征。

作用:首先,美术批评在美术家的创作与大众接受之间起沟通、调节和引导的作用。

其次,美术批评还能通过对美术作品的批评来影响美术家的创作活动,进而影响美术的接受。

美术批评对美术创作的调节还体现在对作品的社会接受效果进行考察这个方面。

它也是美术接受的方式之一,它又是调节、引导并使用其相互促进和发展的重要中介力量。

6.什么是美术的特殊审美个性?p147分别有形式美与形式感,技术性与物质媒介性,历史文化的积淀性,独创性与首创性。

7.简单描述美术的创作过程p1821.美术创作中的构思活动2.美术创作的传达活动3.美术传达中的制作与技巧8.书法艺术的本质p5921.实用性与艺术性相统一2.再现与表现,状物与抒情相统一论述:1.结合实际论述作为一名美术创作者应具备哪些条件或素质。

①进步的世界观和审美理想、艺术情趣。

②深厚的文化素养、思想修养。

③丰富的生活积累、体验,艺术实践。

④超常的艺术思维活动能力⑤精湛的艺术技巧和表现才能、艺术天赋。

2.结合创作实践和美术作品论述美术的特殊审美个性分别有形式美与形式感,技术性与物质媒介性,历史文化的积淀性,独创性与首创性。

3.作品鉴赏。

(对作品的整体介绍,题材内容. 主题倾向,结构,技法及表现手段和审美风格等方面)4.结合实际,论述艺术审美教育的意义和特点。

特点:寓教于乐,潜移默化。

意义:①美术的审美教育可以使人们更全面,更具体的感受到现实生活的意义。

②审美教育在我国国民教育中占有重要地位,与其他教育之间是相互联系相互渗透的统一体,其次,审美教育对于德育,智育,体育也有反作用,审美教育在整个国民教育中属于更高层次的教育。

③总之,不管是哪种意义说,审美教育在我国社会主义精神文明建设中占有重要的地位,审美教育能帮助人们形成健康的审美趣味和正确的美学观念,提高人们的欣赏、感受美得能力,从而使他们成为在德智体美各方面全面发展的人。

④审美教育功能。

引导人们正确理解。

认识生活,受到真、善、美的熏陶感染,树立正确的人生观、世界观浪漫主义创作方法:浪漫主义与现实主义一样,是人类美术发展史上最有影响的基本创作方法之一。

他的基本原则是,按照理想中认为应该如此的样子来描绘生活,即理想的描写对象或者描写理想化的对象。

现实主义的创作方法:从它作为艺术思想来看,它的基本原则是强调美术反应现实生活。

利用恰当的造型手段这种认识所得到的审美意象和审美请假表现出来。

自然主义的创作方法:产生于19世纪的法国,后来波及欧洲各国。

它的基本原则是追求现象的真实,不要求典型化,以生物学和物理学的角度来认识自然、社会和人。

古典主义创作方法:所谓古典主义,是欧洲封建社会想资本主义过渡时间产生的一种创作方法或艺术思想。

它的主要原则:要求美术创作终于自然又合乎理想,强调复古,主张模仿古代希腊、罗马的艺术风格,甚至采用古代题材来表现美术家对现实生活的态度,在创作上有严格的规定和“法则”。

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