清明上河图鉴赏
清明上河图的艺术鉴赏与文化传承
清明上河图的艺术鉴赏与文化传承清明上河图是中国历史上一幅非常著名的绘画作品，刻画了北宋时期汴京正街与汴河两岸景象，描绘了在节日繁忙的场面中，各色人物所展现的各种生活场景。
该画作被后世誉为“中国十大传世名画”之一，因其所含的文化元素极为丰富，叙述了当时社会的生活状态和文化传统，因此得到了艺术鉴赏家的高度评价，也成为了文化传承的重要载体。
首先，从艺术鉴赏的角度来看，清明上河图的画面刻画了当时的社会生活场景，人物形象的刻画特别鲜明，生动地表现了北宋时期的社会生活和文化习俗，可谓是一幅生动的历史画卷。
画面中，各种各样的人物形象，既有官员、商人，也有百姓和乞丐等弱者，同时也充满着不断变化的生命力和独特的文化特色。
例如，画中有一位背负大篓，骑着驴子卖厨余菜的女子，这是对于当时城市中最普遍的买菜方式的真实再现。
因此，清明上河图不仅是一幅艺术品，更是历史、文化、社会生活的真实写照。
其次，从文化传承的角度来看，清明上河图是传递民族文化的一种形式。
它所蕴含的中国古老的文化元素，比如缀花杠、行彩楼、官船码头等等，为现代人了解历史文化提供了生动的场景和图像。
这幅画作所展现的动态场景和人物，让我们能够看到古代中国的社会状态和日常生活，能够引领我们对于中国传统文化的深入理解和欣赏。
因而这么多年过去,它仍被大家瞩目、感叹和挚爱。
最后，应该注意的是，清明上河图的价值和意义不局限于艺术鉴赏和文化传承方面。
它更是一种精神财富，唤起了人们对于传统文化的珍惜和保护意识。
正因为如此，文化传承才得以延续，得以传承至今，得以成为我国历史文化的重要组成部分。
在今天这个日新月异，文化融合发展迅速的时代，如何传承和弘扬传统文化几乎成为了当代人们关注的焦点。
因此，对于清明上河图这样的艺术经典，我们应该认真学习、欣赏、传承和发扬，唯有如此，才能让这一份传统文化持续发酵，成为我们历史的又一道风景线。
《清明上河图》赏析
《清明上河图》赏析身为设计艺术专业的学生，在学过美术之后，就会对美术产生些有别于其他专业学生的认识，现在又经过美术鉴赏这门课的学习，我对美术的了解又更近了一步。
老师在这门课程中讲到很多美术门类，而我唯独对中国绘画情有独钟，因此决定对《清明上河图》这一历史名画进行鉴赏分析。
1.画作历史背景《清明上河图》是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画，是我国人物画的杰出代表。
中国历史进入宋代，结束了五代十国连年的征战局面，社会逐步走向稳定。
随之农业的发展带动了商业和手工业的空前繁荣，形成了新兴的市民阶层，社会生活画在这时期开始逐步发展，一部分画家逐渐走出画室，融入现实生活。
随后就出现了一种取材于市民生活的“风俗画”。
张择端的《清明上河图》就是属于风俗画，而风俗画反映了城乡生活、思想感情与审美时尚，把视野从描绘贵族仙佛的领域扩大到城乡生活的广阔天地中。
并在深入观察了解对象的基础上进行生动具体的刻画，显示出宋代风俗画发展的成就。
2.《清明上河图》的介绍《清明上河图》本是进献给宋徽宗的贡品，流传至今已有800多年的历史。
画作全卷以全景式构图，以严谨精细的笔法，展现了清明时节北宋都城汴河沿岸的风光。
画卷分为三段：首段为市郊风景，田野、树木、村落等，点出了清明的特定时节；中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸船、车运输，手工业和商贸活动；后段为市区街景，呈现纵横交错，人流汹涌，车水马龙，一派繁荣的景象。
纵观作品会感到其气势恢弘，画作全卷长528.7厘米、宽24.8厘米。
画有587个不同身份的人物，个个形神兼备，并画有13种动物、9种植物，其态无不惟妙惟肖，各种牲畜共56匹，不同车轿二十余辆，大小船只二十余艘。
作者运用通俗写实的手法，艺术的再现了宋代城市社会生活的各个方面，描写了北宋都城汴京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面，描绘了运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。
它不仅是一幅杰出的绘画，同时也具有很高的历史文献价值。
美术鉴赏论文清明上河图
《清明上河图》鉴赏中国十大传世名画之一。
北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属一级国宝。
《清明上河图》生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。
作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分为两部分，一部分是农村，另一部分是市集。
画中有五百五十余人，牲畜五六十匹，船只二十余艘，房屋楼宇30多栋，车13辆，轿14顶，桥17座，树木约180棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。
这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照，栩栩如生地描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情。
通过这幅画，可以了解北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。
总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。
《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。
粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。
大桥西侧有一些摊贩和许多游客。
货摊上摆有刀、剪、杂货。
有卖茶水的，有看相算命的。
许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。
大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的。
汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。
有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。
有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。
有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了。
这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱。
有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。
这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威。
《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。
美术鉴赏论文呐喊,清明上河图赏析
《清明上河图》鉴赏《清明上河图》是北宋末年杰出的现实主义画家张择端所作，反映了当时京都各个社会阶层的社会生活状态。
此画作于北宋末期，阶级矛盾和民族矛盾都异常尖锐，并达到日趋激化的程度。
当时，表面上的升平景象，已隐藏着深刻的社会动荡和危机。
宋徽宗赵佶在政治上虽昏庸无能，但是一位出色的画家。
在位期间是宋朝画院的极盛时期，要求画师注重写实，张择端正是根据京都集市贸易与街景的写生表面展现出京都繁华的社会景象，但这种盛况是一种以宋王朝各代皇帝为求苟安向金割地、接受檀渊之盟为代价，以压榨地方经济，导致地方经济活力不足，民生凋敝为代价的畸形繁华。
所以，《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”。
从表现手法看，结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。
以传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。
用笔兼工带写，设色淡雅，即所谓“别成家数”。
构图采用鸟瞰式全景法，，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。
真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。
画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。
从内容看，此画属于风俗画，也具有风俗画的特点。
画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。
画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。
其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，饶有无穷回味。
充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。
张择端作为现实主义风格流派画家，具有高度的艺术概括力。
虽然在翰林图画院供职时，创作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画。
使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。
画作艺术风格充分发挥写意人物画特色，画面布局紧凑，结构严谨，界画工整准确，主题突出明朗，内容生动活泼。
清明上河图赏析500字
清明上河图赏析500字
《清明上河图》是北宋画家张择端创作的一幅卷轴，被誉为中国古代绘画史上的杰作，展现了北宋都城汴京繁华的城市景象和人民生活的丰富细节，具有极高的艺术价值和历史文化意义。
这幅画的主题是清明时节，描绘了一幅繁忙的市井图景。
整幅画面长达5.28米，宽约24.8厘米，以河为背景，分为左中右三部分。
从画面的左侧开始，可以看到一座高大的桥梁，桥上车水马龙，行人络绎不绝。
桥头的旗帜高高飘扬，表现了都市繁荣景象。
在桥下河水中，有各种不同类型的船只穿行其中，有载着货物的运船，有供人们起居的居民船。
可以看到一些人在船上嬉戏，一些人在岸边洗涤衣物。
这些细腻的画面描绘了当时城市的生活场景和百姓的繁忙生活。
画面的中部是一片繁华的市场，有摊贩在街头叫卖，有人们熙熙攘攘地购物和交流。
人物造型栩栩如生，每个人脸部特征和姿态都非常细腻，给人一种身临其境的感觉。
画面中还有一座庙宇，表现了宗教信仰在民生中的重要地位。
整幅画的细节描绘非常丰富，不仅有具体的人物、建筑和物品，还有各种各样的动物，如牛、马、鸭子等。
这些生动细腻的描绘，使得观者可以感受到北宋都城的繁荣和充满生机的氛围。
《清明上河图》以其丰富的内容和精湛的绘画技巧，展现了北宋时期繁忙都市的真实面貌。
它不仅是一幅重要的艺术品，更是一部珍贵的历史文献，带给我们对古代社会生活的深入了解和思考。
这幅画作具有极高的艺术鉴赏价值，也是我们了解和研究中国古代社会的重要参考之一。
清明上河图美术鉴赏200字
清明上河图美术鉴赏200字
清明上河图是明代著名画家张择端创作的龙石轴绘画，据传这幅画与当时著名画家黄公望
一起画制，而张择端应该是决定画面表现形式的人。
清明上河图整幅画面精致生动，画面
内容较为丰富，画法继承元代界面绘画传统，但又有新的表现手法。
画面描绘了当时宁夏
省草滩市（今西宁市）塞外古镇景象，当时宁夏社会的歌舞、行乞、交际等各种情景十分灿烂，百姓们欢声笑语，色彩浓郁明丽，宛若现场直播。
传统的衣服的古装令人惊叹不已，传统的武器把农耕文明与武力文明相结合，奇异的木质游乐设施显示出当时人们的生活是多么繁华多彩。
看完清明上河图的美，不禁人们感叹中国的绘画艺术及其社会文化之光辉。
清明上河赏析
清明上河赏析清明上河图是中国历史上一幅著名的绘画作品，被誉为“中国古代社会生活的镜子”。
这幅画作于北宋时期的五代时期的画家张择端创作而成，描绘了北宋汴京（今河南开封）城内清明时节的繁华景象。
这幅画作以其精细繁复的绘画技巧和栩栩如生的场景呈现，成为世人研究古代社会生活的重要参考。
清明上河图的背景设定在北宋时期，北宋是中国历史上一个相对繁荣的朝代。
画面以汴京这座重要的都城为背景，刻画了当时城市区域内繁忙的交通、热闹的市集、饮食娱乐以及百姓的生活点滴。
整幅画分为城内和城外两个部分，通过细致入微的描绘，展现了北宋社会各个方面的细节。
在城内的画面中，可以看到大量的商贩、行人和马车等，日常生活气氛浓厚。
有一条繁忙的街道穿过城市，两旁是琳琅满目的商店和不同行业的工坊。
有的商店摆放着丰富多样的商品，吸引着顾客，有的工坊内工人们正在忙碌着制作手工艺品。
画面中还有一座座楼阁和建筑，显示了城市的繁荣和富饶。
另一边的城外则描绘了农田和农民的生活。
农民们在土地上辛勤劳作，有的在耕种庄稼，有的在放牧家畜。
这一部分画面展示了农田的广阔和农民们的辛勤劳作，反映了当时社会生活的真实景象。
整幅画作中的人物形象生动栩栩如生，他们的衣着、姿态和表情都根据不同身份和职业细致描绘。
有的人衣着华丽，身份地位较高，有的人衣着朴素，象征着平民百姓。
这些人物形象的描绘体现了当时社会的阶级分化和不同生活状态。
画作的整体构图非常丰富，用了大量的细节来描绘。
通过建筑、街道、船只、山水、人物等各个元素的巧妙安排，形成了层次分明的景深感。
绘画技巧上，张择端运用了透视法、重复、对比等手法，使画面更加细致入微，给人一种身临其境的感觉。
清明上河图的创作对后世的影响也非常深远。
它不仅为研究古代社会提供了宝贵的资料，而且还对后来的绘画艺术产生了广泛的影响。
它的写实风格、细致入微的描绘和丰富的内容成为后世画家学习和借鉴的对象。
同时，清明上河图也成为中国文化的重要符号之一，代表着中国历史与文化的瑰宝。
清明上河图美术鉴赏
2
艺术价值
艺术价值
2.1 独特的艺术风格
清明上河图采用了散点透视法， 使画面中的景物有层次感，呈现 出一种立体感。同时，画家通过 对色彩的巧妙运用，如淡雅的色 调、明暗的对比和细节的描绘， 使画面更加生动。这种独特的艺 术风格在中国绘画史上具有重要 地位
艺术价值
2.2 高超的绘画技巧
画中的每个人物、每个场景都栩栩如生，充满了生活气息。人物形象各异，或行走、或交 谈、或买卖，动作和表情都非常自然。画家还通过描绘城楼、桥梁、船只等建筑物的细节 ，展示了其高超的绘画技巧和对建筑的热爱
清明上河图美 术鉴赏
1 画 作 概 述 3 历 史 背 景
5 结论
7 结语 9 对 现 代 绘 画 的 启 示
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目录
2 艺术价值 4 文化内涵 6 艺术影响与传承 8 艺术与生活 10 结语
清明上河图美术鉴赏
清明上河图，一幅展示中国宋 代都市生活画卷的杰作，是由 北宋时期的画家张择端创作的
这幅画现存于北京故宫博物院， 以其细腻的笔触、丰富的色彩 和生动的场景，吸引了无数艺
文化内涵
4.3 对社会现象的反映
清明上河图不仅展示了宋代市井文化的繁荣，还通过对社会现象的反映展示了当时社会的 风貌。例如，画中的人物形象有胖有瘦，反映了当时社会贫富差距的存在；同时，画中还 有一些细节描绘了当时社会的陋习和不良风气。这些描绘不仅展示了画家对社会的关注和 批判态度，也为我们了解宋代社会提供了宝贵的资料
清明上河图所描绘的市井生活和都市景象，为现代绘画提供了丰富的主题。现代画家可以 从中获取灵感，创作出反映当代社会生活的作品。同时，通过对清明上河图的解读，可以 引导人们更加关注生活中的美好事物，提高审美情趣
人教版高中美术选修：中国古代名画鉴赏---清明上河图
《清明上河图》,北宋画家张择端仅见的存世精品,为风俗画， 现藏于北京故宫博物院。
清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以 长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋 都城东京（又称汴京,今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶 层人民的生活状况,是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是 北宋城市经济情况的写照,具有很高的历史价值和艺术价值。
横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形
式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有 用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几 人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地像在 大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人， 伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的 虹桥码头区，桥头布遍刀剪摊、饮食摊和各种杂货摊，两位摊主 正争相招呼一位过客来看自己的货物。这里名副其实是一个水陆 交通的会合点，可称为画面的高潮片段。
一，画面 从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画 用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画。构图采用鸟瞰式全景 法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。 作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。 画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄 取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车 里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中， 穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。 具体有下面三点:
《清明上河图》全画有各类人物684人、牲畜96头（匹）、
车15辆、轿8顶、船25艘、房屋22座、树木174棵等,如此丰富多 彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从事的各种活动，不 仅衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充 满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，饶有无穷回味。
清明上河图_美术鉴赏.
《清明上河图》赏析一．《清明上河图》的介绍《清明上河图》片段《清明上河图》，是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画，是我国人物画的杰出代表。
《清明上河图》绢本，长528．7厘米，宽24．8厘米，画卷以全景式构图、严谨而精细的笔法，展现出汴梁汴河沿岸及东南角门里市区清明时节的社会生活风貌。
画面的内容结构大致可分为三个段落：画卷右端起，始为城郊的农村风光，寂静的原野，略显寒意，渐而有村落田畴，嫩柳初绿；有上坟回城的轿马人群，行走于稀疏的树石、潺潺的溪流之间，点出了清明时节的景象。
渐而人物增多，房舍逐渐稠密，河道也渐显宽广，画面的气氛随之热烈。
中段以“虹桥”为中心，形成了全画最为紧凑、最为热闹的场面。
虹桥横跨在汴河之上，桥身全由巨木架成，有梁无柱，结构精巧，规模宏敞，形制优美，宛如长虹。
桥两端连接街市，来往行人熙熙攘攘，车水马龙，与桥下紧张的水运相为呼应。
桥下河面狭窄，水深流急。
槽船上，船工们正在与河水激烈搏斗，有的撑篙，有的掌舵，有的放桅杆，有的掷缆绳，有的呼喊指挥，十分纷繁紧张。
过桥的行人也不由停足观看，情不自禁地指点提醒、呼号助力，一时间，多少人手忙脚乱，鼎沸一片。
后段为城门内外的景象，城楼高耸巍峨，街道纵横交错，店铺鳞次栉比，茶坊、酒肆、脚店、寺观、公廨等应有尽有。
街市中有专营沉檀楝香、罗锦匹帛、香火纸马的，有医药门诊、大车修理、看相算命的，还有沿街叫卖零食及小百货的。
街上的行人摩肩接踵、络绎不绝，男女老幼、士农工商，无所不备。
全卷总计绘制人物达587个、动物l3种、植物9种、牲畜5O余头，船只、车轿各2O余个。
二．对作者的介绍张择端（1085年—1145年），字正道。
汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。
北宋著名画家。
他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。
自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，后习绘画。
宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。
后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。
美术鉴赏——《清明上河图》
美术鉴赏——《清明上河图》宋代在我国古代历史上是一个给人以比较软弱之感，但它的经济文化却是一片繁荣。
经济的繁荣促动了文化相比于前朝有了更大的发展，而这个时期的画坛出现了一代佳作，那就是《清明上河图》。
张择端的《清明上河图》是典型的风俗画，因而饱含风俗画反映城乡生活、思想、感情与审美时尚的特点，把视野从描绘贵族仙佛的领域扩大到城乡生活的广阔天地中，并在深入观察了解对象的基础上实行生动具体的刻画，把宋代风俗画的发展推向了一个新的高度。
《清明上河图》全卷以全景式构图，以严谨精细的笔法，体现了清明时节北宋都城汴河沿岸的风光。
画卷分为三段：首段为市郊风景，田野、树木、村落等点出了清明的特定时节，中断是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车，手工业和商贸活动，后段位市区街景，接到纵横交错，人流汹涌，车水马龙，一派繁荣景象. 首段，汴京郊野的春光在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树和扁舟。
两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。
一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。
路上一顶轿子，内坐一位妇人。
轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。
环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。
中段，繁忙的汴河码头,汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上能够看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。
还有“王家纸马店”，是卖扫墓祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。
横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。
宛如飞虹，故名虹桥。
有一只大船正待过桥。
船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。
邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。
船里船外都在为此船过桥而忙碌着。
桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。
清明上河图赏析
清明上河图赏析《清明上河图》是北宋画家张择端所作之卷。
是中国古代绘画的代表作之一，也是珍贵的历史文献和艺术宝库。
本篇文章将从多个角度对《清明上河图》进行赏析。
一、历史背景《清明上河图》描绘的是五代十国时期(公元907年~ 960年)的北宋首府开封城景象，被冠以“宋都万象”的名号。
银钱纸币、豆腐、花生、笔墨纸张、书籍、南北货物起重机、鸟笼车轮、欧阳修和党项使者的轿子等丰富的细节展现出当时社会经济、文化、风俗的生动形象，反映了开封城市中各个气氛浓郁的地区的人们的生活状态。
二、画面构成与细节描绘《清明上河图》总共长度超过五米，分为十二幅，其中水域部分为横幅，陆地部分为竖幅。
整幅画通过明暗对比和虚实勾勒来表现景物深远感、质感和明暗层次的感觉，用线条来刻画人物和物件，使整体画面显得非常细腻、细致。
整幅画画面丰富，吸引观众的视线，每张图都可以看作是一副独立的小画，又和整幅画融为一体。
在构图方面，《清明上河图》可谓繁而不杂，其灵魂之一便是“重重旋转”，或透过弯曲的街道，或以扁平的角度呈现，通过对城市环境的精心描绘，深度再现了开封城市的实景，展示了宋代城市的繁华。
三、文化价值《清明上河图》作为中国传统文化的珍宝，具有极高的历史、文化和艺术价值。
首先，在历史方面，《清明上河图》反映了北宋时期城市社会中人们的生活状态和生活方式，真实地展现了当时开封城市的面貌，具有极高的历史记录价值和文献学价值。
同时，《清明上河图》也是中国民间艺术中的杰出代表，展现了中国传统文化的深厚底蕴，是中华文化的瑰宝之一。
其次，在艺术方面，《清明上河图》被认为是中国绘画史上的一块无价之宝。
它展示了唐宋绘画技法和风格，融合了意境、文化以及时代特色的完美结合，使它成为了中国绘画艺术的经典之作。
最后，在教育方面，《清明上河图》蕴藏着极为丰富的文化内涵，立足于历史、传统、人生等多个层面，据此引导人们感悟当下，追求卓越。
它能够启发人们对历史文化的研究与探究，并增强人们对祖国文化的自豪感。
张择端清明上河图鉴赏ppt
历 史 沉 沦
这件享誉古今中外的传世杰作，在问世 以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴 赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪 夺的目标。它曾辗转飘零，几经战火， 历尽劫难……它曾经五次进入宫廷，四 次被盗出宫，历经劫难，演绎出许多传 奇故事，如今藏在故宫博物院中。
图河上明清 图河上明清
清明上河图
作 品
评 价
究竟为什么千百年来，它的魅力一直不衰呢？ 据齐藤谦所撰《拙堂文话•卷八》统计，《清明上 河图》上共有各色人物1643人，动物208只，比古 典小说《三国演义》、《红楼梦》、《水浒传》 中任何一部描绘的人物都要多。《清明上河图》 大至原野、浩河、商廊，小至舟车人物、摊铺、 摆设、市招文字皆统组一起，真实自然，令人有 如临其境之感。整部作品长而不冗，繁而不乱， 严密紧凑，有如一气呵成，充分表现了画家张择 端的过人笔力，不愧为中华艺术宝库中的稀世珍 宝。 白寿彝任顾问的《中国通史(彩图本)》对《清明 上河图》的评价全卷所绘人物房屋众多，道具无 数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。 技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。因 为画中所绘为当时社会实录，为后世了解研究宋 朝城市社会生活提供了重要的历史资料。 《简明不列颠百科全书》在‚张择端‛条内对 《清明上河图》的评价是一幅具有重要历史价值 的风俗长卷。此后历代绘制的都市风俗画，无不 受其影响。
繁 忙 的 汴 河 码 头
汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密， 粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还 有‚王家纸马店‛，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫 牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地 卸货。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘……
清明上河图艺术鉴赏
清明上河图艺术鉴赏《清明上河图》是宋代名画，作者张择端。
作品真实细致地描绘了开封地段汴河两岸的风土民情，为后世留下了珍贵的史料。
《清明上河图》首段描写了开封郊外的美景，幽僻的乡间小路，道路两旁是郁郁葱葱的青松。
薄雾笼罩着松林，酒家在林间若隐若现。
农夫在田地里勤苦耕种，远处有商队经过，一派宁静祥和。
枝头绿意渐浓，溪水潺潺，春意四溢。
景物和人物描摹代表了鲜明的时节特点，拉开整张画卷的序幕。
画卷中部是对繁华的汴河码头的绘画。
车流人马渐多，商船云集。
有的在码头紧张地卸货，有的正逆流而上，有的正轻摇船桨，任船漂流。
船家的表情动作各异，生动传神。
商船首尾相连，声势浩大，气势磅礴。
寥寥数笔勾勒出江水涌动的动感，似乎江上之景近在眼前。
横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美，宛若飞虹，不负其虹桥之名。
有一大船欲过桥，船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。
邻船的人也在指指点点地像在大声吆喝什么。
船里船外都在为此船过桥而忙碌着。
桥上的人，伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。
热闹紧张的气氛似乎从画卷中渗透出来，感染着我们，仿佛自己也身临其境，是行人中的一员，为船过桥献计献策，而吆喝声也在耳边萦绕。
车马喧闹，人们来来往往，像是为重大节日而做准备。
画卷末端是热闹的街市。
以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比。
酒家里人头攒动，有口若悬河的说书先生，有放荡狂饮的富家子弟，有走街串巷四处吆喝的小贩，有骑马的官吏，有游历的僧人，有进城的商队······男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。
交通工具也是一应俱全，轿子、骆驼、马匹、车队，形形色色，都市的繁华尽显眼前。
画卷人景疏密相间，虚实结合，在人景众多的情况下却不显纷杂，尤显都市繁华。
动静结合，让景物跃然绢素，整个画卷像是一场电影在人们眼前播放，起伏波澜。
远近运用恰当，细节细致入微，准确别致。
《清明上河图》画作内容 艺术特色 作品赏析
《清明上河图》画作内容艺术特色作品赏析《清明上河图》是北宋画家张择端存世仅见的一幅精品，是一幅具有重要历史价值和艺术价值的风俗画长卷。
《清明上河图》描绘的是清明节日北宋都城汴梁（今开封）和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景。
画面分为郊野、汴河、街市三个段落，画卷右端起首是春意方浓的汴梁郊外，新柳丛萃，阡陌纵横，稀疏的驮畜和人物蹒跚行进，从四面八方向闹市集中，充满生机勃勃又轻松宁静的气息。
随着画面的展开，渐渐由静而动。
汴河河道和两岸街市的出现，开始显出热闹的景象，岸上人烟渐稠，房屋渐密，河上舳舻相接，或空舟待返，或重载而行。
当画面延伸到东门外的虹桥边时，展现了全图的中心和高潮。
虹桥飞跨，建筑密集，人群拥挤，车马喧闹。
桥上商贩叫卖，行人交错，两岸店铺林立，车水马龙，桥下巨大的漕船要穿过拱洞，船夫们正手忙脚乱，桥面上、桥洞内也有人呼应配合，突出众多劳动者的形象和紧张繁忙的动作。
各种活跃、热烈、繁杂的因素交织在一起，如同交响乐队各个声部的合奏那样激越高亢、气势磅礴。
画幅末端是城东门内的市区街道，以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等，车骑轿辇，担驮推拉，虽然人流熙来攘往，却显得井然有序，活泼舒展，把一派商业都市的繁华景象绘色绘形地展现于人们的眼前。
《清明上河图》宽24.8 厘米、长528.7 厘米，是一幅绢本设色的长卷作品，采用散点透视的构图法，以自然景观作为分隔，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，繁而不乱，整个给人以规模宏大，场面繁复的感觉。
作品结合线描淡彩的画法，用笔严谨，富有变化，人物造型写实，各具特色。
作者将画面中丰富的内容，众多的人物，在多变的技法下，描绘的既有大气磅礴的写意风景，又有细致入微的人物刻画，细到船只的钉铆和绳结都一览无余，令人叹为观止。
该作品被称为“中国十大传世名画”之一，体现了中国古代风俗画的最高成就，被称为“中国古代现实主义杰作”，对研究宋代城市生活、民俗、交通、建筑等具有重要的文献价值。
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《清明上河图》赏析
摘要
《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。
作者张择端，宋徽宗时为宫廷画家。
少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。
《清明上河图》是他的代表作，曾经为宣和内府所收藏。
绢本、淡设色，纵24．8厘米，横528．7厘米，现藏北京故宫博物院。
该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。
关键词
清明上河图，北宋，张择端，风俗画
正文
北宋绘画特点
中国宋朝延续300多年,其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。
北宋绘画艺术呈现出新的特点。
画面有一种静态平和美,画意重神求理,尤重个体对客观对象的主观观察。
民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间又互相影响、吸收、渗透，构成宋代绘画丰富多采的面貌。
同时,北宋是中国词学发展的第一个繁盛期，词画结合的第一个高峰也于此时到来,绘画也迈入文学化的重要奠基时期。
北宋统一消除了封建割据造成的分裂和隔阂，在一段时期内社会保持着相对安定局面，出现空前未有的繁荣。
绘画的需求量明显增长，绘画的服务对象也有所扩大，为绘画发展和繁荣提供了物质条件和群众基础。
宋代绘画进入手工业商业行列，一批技艺精湛的职业画家，将作品作为商品在市场上出售。
社会对绘画的需求和民间职业画家创作的活跃，是推动宋代绘画发展的重要因素。
宋代绘画艺术在技巧上有许多重要创造。
着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节，注重塑造性格鲜明的艺术形象。
花鸟画、山水画追求优美动人的意境情趣，注意真实而巧妙的艺术表现，并努力进行形象提炼，有着高度的写实能力。
文人士大夫绘画对于绘画艺术的繁荣提高也有促进作用，他们在主观的表达和笔墨效果的探索上尤有贡献。
宫廷绘画在整个社会绘画的繁荣基础上得到高度发展，其艺术成就也不容忽视。
唐代出现的文人画，从北宋中后期以后形成巨大的艺术潮流。
当时对绘画的收藏、品评和延纳画家作画已在上层文人士大夫中蔚然成风。
更有不少文人在画幅上题字咏诗渐次增多，开辟了书画题跋的新天地，并能自觉地将书法艺术的表现形式引入绘画中，极大地丰富和提高了绘画艺术的表现手段。
文人士大夫在绘画理论上也颇有建树，欧阳修提出表现萧条淡泊的情怀。
苏轼的“论画以形似，见与儿童邻”等一系列见解都具有代表性。
在五代南唐、西蜀建立画院的基础上，宋代继续设立翰林图画院，以培养宫廷需要的绘画人才。
画院画家与社会保持一定联系，但又受皇帝的制约，宫廷绘画带有明显的贵族美术的特色，既精密不苟。
画院集中了社会上的优秀画家，体现了时较高的水平。
在绘画高度繁荣的基础上，绘画理论著述也大量问世。
画史、画论、绘画赏鉴及收藏著录等著作大量流传，如《图画见闻志》、《宣和画谱》、《画史》、《林泉高致》等，成为今日研究古代绘画的重要文献依据。
绘画的成就宋代绘画是中国绘画艺术发展的高峰。
它所反映的广泛的现实生活内容，在古代绘画史上是极为突出的。
运用多采的优美的艺术形式，创造了很多的艺术表现手法，和社会有着密切的联系，表现了中国绘画的成熟与高度繁荣。
张择端
张择端（[1]1085年—1145年），字正道，又字文友，东武（今山东诸城）人，北宋末年画家。
他自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，
后习绘画。
宋徽宗时供职翰林图画院，专工界画宫室，尤擅
绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。
后“以失位家居，卖画为
生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》。
”是北宋末年杰
出的现实主义画家。
其作品大都失传，存世《清明上河图》、
《金明池争标图》，为我国古代的艺术珍品。
这两件作品现存北京故宫博物院。
《清明上河图》尚存，是《东京梦华录》、《圣畿赋》、《汴都赋》等著作的最佳图解，具有极大的考史价值。
不只继承发展了久已经失传的中国古代风俗画，尤其继承了北宋前期历史风俗画的优良传统。
清明上河图
作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。
全图分为三个段落。
轻轻打开此图，见小溪旁边的大路上一溜驮队，远远的从东北方向汴梁走来、五匹骡马负重累累，前面的马夫把领头的牲畜赶向拐弯处的桥上，后面的驮夫用马鞭把驮队驱赶向前，小桥旁一只小舢板栓在树蔸上，几户农家小院错落有序的分布在树丛中，几棵高树枝上有四个鸦雀窝，看起来与现在鸦雀筑窝方式与高度别无二致。
再看过来的画面己是农业与商贸的接合部，一队接亲娶妻的队伍，徐徐的从北边拐过来，后面的新郎官骑着一匹枣红马，马后面是一位挑着新娘嫁妆的脚夫、马前一人抱着新娘的梳妆物品盒迎亲队伍渐进街市，前面的艺人立刻歌舞起来，用以吸引人们的注意，更显出热闹场面，主干道两边车水马龙店铺林立，都围着这风水宝地的货码头与货运栈了，南边紧靠深水港湾，有好几艘船只停泊在港湾里依次装卸货物，汴河大桥气势不菲，高大得使汴河流域最大的船舶都能顺利穿越，宽阔坚固得能并排行驶几辆装满货物的畜力车，城内更一番特色一家商号好似是另担货运样子，货运物流己具雏形，有车马运送，并且货源充足。
首段，汴京郊野的春光：
在疏林薄
雾中，掩映
着几家茅
舍、流水、
老树、扁舟。
两个脚夫赶
着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。
一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。
路上一顶轿子，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。
环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。
中段，繁忙的汴河码头：
汴河
是北宋国
家漕运枢
纽，商业
交通要
道，从画
面上可以
看到人烟
稠密，粮
船云集，人们有在茶馆休息的，有在饭铺进餐的。
河里船只往来，首尾相接，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。
横跨汴河上的是一座规模宏大木质拱桥，它结构精巧，形式优美。
宛如飞虹，故名虹桥。
有一只大船正待过桥。
船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。
邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。
船里船外都在为此船过桥而忙碌着。
桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。
车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。
后段，热闹的市区街道：
以高大的
城楼为中
心，两边
的屋宇鳞
次栉比，
茶坊、酒
肆、肉铺、
庙宇等
等。
悬挂
旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，看街景的士绅，骑马的官吏，叫卖的小贩，问路的外乡游客，城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，无所不备。
交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，形形色色，样样俱全。
绘色绘形地展现在人们的眼前。
从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：第一、内容丰富。
《清明
上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。
第二、结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。
可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。
第三、在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。
张择端《清明上河图》，是我国十二世纪初期一幅杰出的风俗画，描绘了清明时节，汴京各阶层在城郊一带的种种活动。
其高度的艺术成就，还表现在全图规模宏大，结构严密，引入入胜。
人物和景色的虚实、疏密、动静等，都具有鲜明的时代感、节奏感和韵律感，表现了高低起伏性和动作性。
它既有界画工整准确的优点，又有完整统一的特色，充分发挥了半工笔半写意人物画生动活泼的长处。
是我国现实主义绘画传统的最优秀代表作。
宋代初年，我国的农业经济得到了恢复和发展，汴梁、成都等地成为当时国内贸易中心。
随着工商业的发展和都市的繁荣，市民阶层的队伍和力量也逐渐壮大。
《清明上河图》就真实地反映了市民的生活情况。
图中不仅真实生动地反映了当时社会生活的状况，而且对当时被看作下层人民的船夫、纤夫和其他劳动人民，都有着深刻的了解和同情，并把他们当作汴河上的主人和促成汴梁繁荣的主要力量，表现了深刻的思想意义。
在绘画题材方面，《清明上河图》突破了唐以来的人物画主要以宗教活动和贵族生活为题材的范围，开始努力表现新兴市民阶层的生活场面。
而规模之大，场面之宏，人物之多，描写之细腻、逼真、生动，艺术技巧之高超、纯熟，都是古来仅有。
这充分说明了，我国以人物为主的风俗画，发展到宋代，已经注意到人物与情境的完善融合，使之水乳交融，开拓出了新的境界，特别是在描写普通劳动人民的生活和情趣方面，更是冲破了传统题材的局限。
历史长卷风俗画《清明上河图》，在中国绘画史上写下了光辉的一页，成为中国风俗画的一个里程碑，值得我们自豪和珍惜。
参考文献
1.CSSCI学术论文网
2.盛世收藏论坛
3.新华网
4.百度百科
5.人教版3年级语文书上册20课。