选修课《中外舞蹈赏析》教学大纲

学时数：20 学分：1 适合范围：全院选修

一、课程的性质和教学目标

《中外舞蹈赏析》是唐山学院的一门公共选修课程。课程主要介绍关于舞蹈赏析的基本理论。通过本课程的学习，要使学生掌握以下几方面的知识：中外舞蹈门类、优秀舞蹈作品和舞蹈欣赏分析方法，提高学生的艺术欣赏水平。在传授上述知识的同时，通过各个教学环节逐步培养学生运用一定的艺术原理和美学思想对舞蹈作品和生活中的舞蹈现象进行赏析和鉴别。本课程有助于提高学生的创造力，在观赏舞蹈作品的过程中体会到更为宽广深刻的艺术之美。

二、课程教学内容及基本要求

（一）、舞蹈艺术基本理论

课程大纲：

第一章绪论

第一节——舞蹈欣赏的意义

第二节——舞蹈欣赏的心理过程

第二章舞蹈艺术基本理论

第一节——舞蹈的概念

第二节——舞蹈的种类

本部分主要讲述了舞蹈的概念、舞蹈的起源、中西方舞蹈的分类。舞蹈的分类涵盖了中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、体育舞蹈、流行舞等舞种，以及近年来西方新兴舞种，例如：后现代舞蹈、日本舞踏等舞种。

通过本部分的学习，使学生了解舞蹈与其他人体艺术的区别，区分不同的舞蹈种类及艺术风格，了解舞蹈欣赏的意义，并建立舞蹈欣赏的心理过程。

（二）、中国古典舞蹈的欣赏

课程大纲：

第三章中国舞蹈

第一节——中国古代舞蹈发展史

1 原始舞蹈

2 周代“雅乐”

3 汉代“俗乐”之美

4 建安“风骨”与舞蹈

5 魏晋南北朝的舞蹈

6 隋唐“燕乐”中的舞蹈

7 宋、元、明、清的舞蹈

第二节——中国古典舞蹈

1 中国古典舞蹈美学标准

2 中国古典舞作品讲析及欣赏

本部分主要讲述了中国古典舞蹈的演变过程，具体包括不同朝代、文化、地域下，中国古典舞蹈的特征、中国古典舞的体系建立、新中国古典舞的发展、名家名篇、如何欣赏古典舞等知识点。

通过本部分的学习，使学生了解中国古典舞的历史、现状、美学标准及欣赏角度；理解中国古典文学与古典舞蹈的关系；掌握中国古典舞欣赏的基本方法。

（三）、中国民族民间舞蹈的欣赏

第四章中国汉族民间舞蹈

1 秧歌的起源、种类

2 地域特色、代表性种类、风格特点

3 作品赏析

第五章中国少数民族民间舞蹈

第一节——蒙古族舞蹈（舞蹈种类、风格和特点、作品讲析和欣赏）

第二节——藏族舞蹈

第三节——维吾尔族舞蹈

第四节——傣族舞蹈

第五节——朝鲜舞蹈

本部分主要讲述了中国民族民间舞蹈的基本内容，具体包括汉族舞蹈、少数民族舞蹈，如：蒙、藏、维、傣、朝等民族舞蹈的风格、特点、舞蹈服装、代表作品及欣赏方式等内容。

通过本部分的学习，使学生了解如何区分少数民族的舞蹈种类，理解不同地域舞蹈风格的多变性；掌握民族舞蹈的代表人物及作品。

（四）、芭蕾舞的欣赏

课程大纲：

第六章芭蕾舞

第一节——芭蕾舞的起源

第二节——启蒙芭蕾

第三节——浪漫芭蕾

第四节——俄罗斯古典芭蕾

第五节——现代芭蕾

本部分主要讲述了芭蕾舞的基本内容，具体包括芭蕾舞的演变、芭蕾舞代表平作品、芭蕾舞名家以及芭蕾舞剧欣赏方法，另外，介绍部分国内外著名芭蕾舞团及芭蕾舞演出剧院。

通过本部分的学习，使学生了解欣赏芭蕾舞的悠久历史以及当今在国际舞坛中的地位，理解中西方不同舞蹈种类的差异性，掌握芭蕾舞剧的欣赏方法。

（五）、现代舞的欣赏

课程大纲：

第七章现代舞

第一节——广义现代舞

1 国际标准舞

2 霹雳舞

3 爵士舞、踢踏舞、迪斯科。

第二节——狭义现代舞

1 美国早期的现代舞

2 德国早期的现代舞

3 现代舞的发展、我国的现代舞

4 作品讲析及欣赏

本部分主要讲述了现代舞欣赏的基本内容，具体包括广义与狭义现代舞的分类，狭义现代舞的概念、各时期代表人物，我国现代舞的发展、国内外优秀作品欣赏等基本内容。

通过本部分的学习，使学生了解现代舞的概念，理解现代舞与芭蕾舞的关系，掌握欣赏现代舞的基本思路，分析在大媒体发展下电视舞蹈中现代舞对观众的影响。

四、本课程与其它课程的联系

本课程作为一门公共选修课程，对前期与后续课程无特殊要求。

五、建议教材和教学参考书

建议教材：

金秋主编，《舞蹈欣赏》，高等教育出版社 2003年11月1日第1版

教学参考书：

金秋著，《中国传统文化与舞蹈》，中国社会科学出版社2006年9月出版

李北达著，《民间舞蹈-民俗文化》，中国社会出版社2006年9月出版

（美）沃尔特·特里著，《美国的舞蹈》，三联书店 1989年5月出版

Jochen Schmidt, 《皮娜鲍什-舞蹈剧场新美学》，远流出版，1996年7月出版