中国美术史-历代画家及作品

宋
赵佶(北宋)
画法精工富丽,造型生动传神,重视写生。
《芙蓉锦鸡图》
范宽(北宋)
作画主张“对景造意"、“写山真骨”。用笔坚劲，用墨厚重，作品气势雄伟浩大。
《溪山行旅图》《雪景寒林图》
《雪山萧寺图》
巨然
（南唐~北宋）
讲求结构，善于细处经营,以景之“真”添景之“趣”,以笔墨之“明润”,创造气氛之爽朗(“爽气”)，并使它笼罩着整个画面，给江南山水画增添华彩，并赋予新得面貌。
《秋山问道图》《万壑松风图轴》
李公麟(北宋）
人物画家,变革了起稿得“白画"为“白描"画，对中国画表现形式得完善起了重大作用；《五马图》单用线条勾画形体,线条有浓淡、粗细、虚实、刚柔等变化;马得造型准确，人物各具个性与身份特征。
《五马图》
崔白(北宋)
工画花竹翎毛、支有凫雁，也善画佛道鬼神.宋代画院过去一直以黄筌父子得笔法为程式，但自从崔白与另一位画家吴元瑜得作品问世以后,画苑中得风格便开始有了变化.原因就在于崔白得画法毫不拘谨，画境也有新意。
赵孟頫
作画能工整又能写意，力倡以书入画,促进了诗、书、画得进一步融合。
《鹊华秋色图》 《水村图》
多作浅绛山水与水墨山水，重写，用披麻皴法,用笔简练，意境深远。
元四家
黄公望
吴镇
王冕
吴派
倪赞
元
王蒙
浙派
徐渭
字元章，号竹斋，别号梅花屋主，元诸暨枫桥人.自幼好学，白天放牛,每晚借佛殿长明灯夜读，终成通儒.诗多描写田园生活,同情人民疾苦，谴责豪门权贵，轻视功名利禄。一生爱好梅花，种梅、咏梅又工画梅。书法、篆刻皆自成风格,足以名家。有《竹斋诗集》传世.
《溪山清远图》《云峰逃眺图》
吴道子(盛唐)
“画圣”作画“立笔挥扫，势若风旋”，“笔才一二,象已应焉”，画史称“吴带当风"、“吴家样”
《送子天王图》
梁楷（南宋）
作品重于气韵得发挥，画分二体：一曰“细笔”;一曰“减笔"，继承五代石恪，往往寥寥数笔，概括飘逸，人物之神态跃然纸上。
《李白行吟图》《泼墨仙人图》
《墨梅图》
《富春山居图》
沈周
继承北宋山水与“元四家”山水画技。
《渔父图》《双桧平远图》
文征明
书画皆擅长。
《渔庄秋霁图》
唐寅
山水、人物、花鸟皆能。山水继承李唐笔法,却变为长线皴法,属院体画派。用笔清秀、缜密。
《青卞隐居图》
文征明
书画皆擅长。
明
陈淳
四王
仇英
戴进
继承南宋水墨苍劲派山水画技,又发展创立了新得画风。
《簪花仕女图》《挥扇仕女图》
吴道子(盛唐)
“画圣”作画“立笔挥扫，势若风旋”,“笔才一二,象已应焉”,画史称“吴带当风”、“吴家样”
《送子天王图》
李思训*李昭道
以墨线勾画山廓，再用大青绿着色，并略加皴染;树木用石青石绿填缀后还常复勾金色线，有金碧辉映得效果.与儿子李昭道合称“大小李将军";就是“青绿山水”画派成熟期得代表。
《雪竹图》
黄筌（西蜀)
作画尤重敷彩，喜用淡墨勾勒，施彩浓艳。
《珍禽图》
荆浩
开创出以描写大山大水为特点得北方山水画派，气势雄伟,风格峻拔。
《匡庐图》
关仝
时人种“关家山水”所作山水笔简气壮，景广意长,富有生活气息。
《溪山待渡图》
董源
南派山水畫創始人,她运用披麻皴与点苔法来表现江南一带得自然面貌。
《潇湘图》ຫໍສະໝຸດ Baidu
朝代
画家
艺术风格
代表作品
东晋
顾恺之
主张“以形写神”,画线如“春蚕吐丝”，用笔紧劲连绵，风趋电疾。
《洛神赋》《女吏箴图》
《列女传＊仁智图》
隋
展子虔
青绿山水得先驱,所作山水有“咫尺千里之趣”,在美术史上有着继往开来作用得重要画家。
《游春图》（世界上现存最早得独幅山水画)
唐
阎立本（初唐）
善于刻画人物个性特征，线条遒劲,敷彩富丽。
《双喜图》《寒雀图》
马远(南宋）
用笔棱角方硬,水墨苍劲。构图多采用以小见大得“一角山水”，时人称“马一角”、“马半边"。
《梅石溪凫图》《烟岫林居图》
夏圭（南宋)
与马远有共同性，即也喜仅取自然一角,故有“夏半边”之称。她得画主题突出，形简意运。她得笔法师自李唐,兼及前辈诸家长处，创造了著名得“拖泥带水皴”法。画树则点笔夹笔兼施,尤善秃笔。
《江帆楼阁图》
《明皇幸蜀图》(李昭道)
王维
将诗与画融为一体,作画“水墨渲淡”.苏轼称“诗中有画，画中有诗"。
《雪溪图》
五代
顾闳中（南唐）
善人物。工笔重彩,设色绚丽而清雅，线条流畅而沉着。
《韩熙载夜宴图》听乐、观舞、歇息、演乐、宾客酬应
徐熙(南唐）
擅江湖间汀花、野竹、水鸟、虫鱼、蔬果;作画尤重用墨，常以粗笔浓墨为之,略施杂彩时，人称“落墨花"。作品意趣清淡,超脱野逸。
《步辇图》《历代帝王图》
张萱(中唐)
她得人物画虽限于宫庭内得仕女，女性一般都丰肥艳妆，用笔工细，设色匀净。张萱得仕女画在人物画史中影响深远.
《虢国夫人游春图》《捣练图》
周昉
所画人物有丰肥之态
此画描绘宫中妇女富裕、幽闲得生活情调;层层渲染，将华丽得服饰，透明得绮罗与细腻得肌肤表现得十分真切，,同时也透露了禁宫妇女冷寞、空虚得心态.
《庐山高图》画香炉峰瀑布景色，构图雄阔，笔墨秀润而深厚。
文征明
书画皆擅长.
《桃源仙境图》《古木寒泉图》
《赤壁赋》《滕王阁序》
杰出大写意画家。她笔墨“信手拈来”不专形似,去能神情、意趣具备。作品多笔酣墨饱,淋漓尽致。
陈淳与徐渭并称为“白阳、青藤”,陈淳得绘画当属文人隽雅一路得，陈淳自幼饱学,对于经学、古文、词章、书法，诗、画，都有相当造诣。曾尝游文征明门下，陈淳少年作画以元人为法，深受水墨写意得影响。她得写生画，一花半叶,淡墨欹毫,自有疏斜历乱之致。她得有些作品，所画质朴,可以瞧出受沈周画法得影响,从她现存作品中即可见风格与用笔，既能放得开，又能收得住。她绘山水，效法米友仁、高克恭,水墨淋漓，颇得氤氲之气。她得泼墨之功，往往见于画烟云之中。
《墨葡萄图》《牡丹樵石图》
《杂花图卷》
《花卉册》
《事茗图》《落霞孤鹜图》
王时敏
她们得山水画在清代初期占画坛主流地位,学习借鉴古人立意、布局、色彩等方面达到了很高得水平。但在艺术传统得继承上,有僵化得风气,作品创新意识不强,给人画面样式重复得感觉,这与清代皇族与封建得观念保守倾向合拍。
《桃源仙境图》
王鉴
《春山积翠图》《关山行旅图》
四僧
王翬
都就是明朝后代，在政治上对清代统治者就是不合作得态度，反对清王朝贵族得作风。在艺术上重视生活感受，强调抒发情感，创造出豪放、磊落、独具风采得画风。她们利用传统艺术形式,面向自然、面对人生,表达真情感受.她们也重视笔墨情趣,并寻找自己得绘画空间，抚慰曾经受过折磨得心灵.