中国古典园林美学思想与实践
宗白华：中国古典园林建筑艺术的美学思想
中国古典园林建筑艺术的美学思想作者宗白华一、飞动之美中国古代工匠喜欢把生气勃勃的动物形象用到艺术上去。
这比起希腊来，就很不同。
希腊建筑上的雕刻，多半用植物叶子构成花纹图案。
中国古代雕刻却用龙、虎、鸟、蛇这一类生动的动物形象，至于植物花纹，要到唐代以后才逐渐兴盛起来。
在汉代，不但舞蹈、杂技等艺术十分发达，就是绘画、雕刻，也无一不呈现一种飞舞的状态。
图案画常常用云彩、雷纹和翻腾的龙构成，雕刻也常常是雄壮的动物，还要加上两个能飞的翅膀。
充分反映了汉民族在当时的前进的活力。
这种飞动之美，也成为中国古代建筑艺术的一个重要特点。
《文选》中有一些描写当时建筑的文章，描写当时城市宫殿建筑的华丽，看来似乎只是夸张，只是幻想。
其实不然。
我们现在从地下坟墓中发掘出来实物材料，那些颜色华美的古代建筑的点缀品，说明《文选》中的那些描写，是有现实根据的，离开现实并不是那么远的。
现在我们看《文选》中一篇王文考作的《鲁灵光殿赋》。
这篇赋告诉我们，这座宫殿内部的装饰，不但有碧绿的莲蓬和水草等装饰，尤其有许多飞动的动物形象：有飞腾的龙，有愤怒的奔兽，有红颜色的鸟雀，有张着翅膀的凤凰，有转来转去的蛇，有伸着颈子的白鹿，有伏在那里的小兔子，有抓着椽在互相追逐的猿猴，还有一个黑颜色的熊，背着一个东西，蹲在那里，吐着舌头。
不但有动物，还有人：一群胡人，带着愁苦的样子，眼神憔悴，面对面跪在屋架的某一个危险的地方。
上面则有神仙、玉女，“忽缥缈以响象，若鬼神之仿佛。
”在作了这样的描写之后，作者总结道：“图画天地，品类群生，杂物奇怪，山神海灵，写载其状，托之丹青，千变万化，事各胶形，随色象类，曲得其情。
”这简直可以说是谢赫六法的先声了。
不但建筑内部的装饰，就是整个建筑形象，也着重表现一种动态，中国建筑特有的“飞檐”，就是起这种作用。
根据《诗经》的记载，周宣王的建筑已经像一只野鸡伸翅在飞(《斯干》)，可见中国的建筑很早就趋向于飞动之美了。
二、空间的美感之一建筑和园林的艺术处理，是处理空间的艺术。
我国古典美学在园林设计中的运用——以绍兴沈园为例
2021年第12期现代园艺我国古典美学在园林设计中的运用———以绍兴沈园为例陈书铭（绍兴文理学院，浙江绍兴312000）摘要:我国园林历史悠久，人文气息浓厚，具有独特的艺术魅力。
古典美学思想在这其中发挥着重要作用，古典美学思想以真实美、寓意美、人文美的特点融入其中。
古代讲究的美感考虑到天时、地利、人和，从不同的层次去体现美学思想。
以绍兴沈园为例，分析了我国古典美学思想在现代园林设计中的体现。
关键词:古典；园林设计；美学；现代在园林设计中，最初的理念是将花草树木、野外景观搬到自己所住的宅院中。
从绍兴沈园可以看出，不论是植物配置、水流走向、假山放置，还是整体风水走向，都能体现出江南园林的古典之美，即秀气端庄之美、诗意风发之美。
1我国古典美学思想的演变什么是中国古典美学，这个定义没有统一标准。
它将美学上升到一个更高的层次，而不仅仅是物质上的追求，更多的是精神层面的追求，将着重点放在人格的完全与生命境界的提升上。
我国园林有着三千多年的悠久历史，已经逐步演变成独特的园林艺术，古典园林的审美思想深受古代哲学、美学、绘画、诗词等其他艺术文化的影响。
园林成为古人出尘超世的精神绿洲，在园林建造上表达出寄情山水的心境，追求“天人合一”。
1.1诸子百家时期以孔子创立的儒家理论为中心，“仁”是伦理美学思想的核心，春秋时期的百家争鸣，产生了其他对立的学说。
儒家与墨家的美学对立与统一，充实了社会美学；儒家与道家的美学对立与统一，产生了重人性、人情的意境美学思想；儒家与法家的美学对立与统一，产生了重视社会规律的创造美学思想，也由此确立了美的基本含义。
我国先秦美学思想也为后续的美学发展奠定了基础。
1.2汉代时期汉代的军、民、政治、审美都体现出思静的时代要求。
董仲舒主张“罢黜百家，独尊儒术”，大力提倡“仁义”之美。
1.3魏晋南北朝时期大量的文人雅士推崇园林建造，通过写诗作画表达园林之美，如“竹林七贤”等人有着超世脱俗的铮铮傲骨，在诗词中渗透出自我的主观情感及审美思想。
宗白华《中国园林建筑艺术所表现的美学思想》
宗⽩华《中国园林建筑艺术所表现的美学思想》宗⽩华《中国园林建筑艺术所表现的美学思想》读书报告本篇⽂章讲到中国园林建筑所表现的⼆个美学思想：第⼀，飞动之美，在古代雕刻常⽤龙，虎，鸟，蛇这⼀类⽣动的动物形象，汉代的舞蹈，杂技等艺术⼗分发达，绘画，雕刻，也呈现⼀种飞舞的状态。
图案画常常⽤云彩雷纹和翻腾的龙构成，雕刻也常常是雄壮的动物，还要加上两个能飞的翅膀。
充分反映了汉民族在当时前进的活⼒。
第⼆，空间之美，指出“建筑和园林的艺术处理，是处理空间的艺术。
还提到中西建筑之间最重要的不同之处是在于对空间的使⽤上。
西⽅建筑内部与外部不通透，⽽中国建筑每室⾃凿窗户，内外通光，⼀个字就是“通”。
中国古代园林布局上严格的结构对称要求⽽⼜摸拟接近⾃然的布局美，也就是本于⾃然，⾼于⾃然，它⽬的在于求得⼀个概括、精炼典型⽽⼜不是⾃然⽣态的⼭⽔环境。
侧重于表现主体对物像的审美感受和因之⽽引起的审美感情。
这样的创作⼜必须合乎⾃然之理，也就能获致天成之趣。
追求天趣是中国古典造园艺术的基本精神，把⾃然美与⼈⼯美⾼度结合起来，将艺术境界与现实的⽣活事例为⼀体，形成了⼀种把社会⽣活、⾃然环境、⼈的情趣和美的理想都⽔乳交融在⼀起的，可居、可游、可观的现实的物质空间在⽂字可以感受到宗⽩华对虚⽆之美⽂化美学内涵的推崇，楼台亭阁的审美价值在于通过这些建筑本⾝，可以欣赏到外界⽆限空间中的⾃然景物，使⽣意盎然的⾃然美融于怡然⾃乐的⽣活美境界之中，建筑空间与园林风景互相渗透，⼈⾜不出户，就能与⾃然交流，悟宇宙盈虚，体四时变化，从⽽创造⼀个洋溢着⾃然美的园林“⽣境”。
园林建筑整体布局的⾼低错落、相互照应所体现出来的韵律美，⽂中的飞动之美，是否可以看作宗⽩华“⽓韵⽣动”的艺术境界，宗⽩华在中西对⽐中对中国艺术“⽓韵⽣动”的阐述，其最后着眼点落在“空间意识”上，也就是说“⽓韵⽣动”的精神最终要通过独特的空间建构体现出来。
中国⼈的空间意识不是⼏何式的，⽽是⽆往不复的流动空间，是⽣命的空间。
浅述我国古典园林的美学思想
浅述我国古典园林的美学思想摘要：苏州园林是我国古典园林的代表之作，集中体现了我国古典园林的美学思想和设计精髓，对研究我国古典园林有很高的参考价值。
同时，苏州园林也储存了大量的历史、文化、思想信息、物质和精神内容，传承中国的传统文化。
如果想探求我国古典园林必要深入了解苏州园林。
关键词：古典园林；苏州园林；美学思想Abstract: Suzhou garden is the representative of Chinese classical gardens of the work, which embodies the aesthetic ideas and design essence of Chinese classical gardens, have a very high reference value for the study of Chinese classical gardens. At the same time, Suzhou garden also save a lot of historical, cultural, ideological and information, material and spiritual content, the inheritance of Chinese traditional culture. If you want to explore Chinese classical gardens of Suzhou gardens need to understand.Keywords: classical gardens of Suzhou gardens; aesthetics;1.前言早在小时候就拜读过叶圣陶先生关于苏州园林的文章，当时就已经被其描述出的园林景色深深吸引住。
那移步换景，楼榭假山、小桥流水在脑海中浮现过千百回。
苏州是一个令人向往的城市，独自包揽了几乎我国所有的名园。
中国古典园林设计中的美学思想分析
中国古典园林设计中的美学思想分析摘要：园林设计是现代设计领域中最重要的设计门类之一，对其美学的理论进行深刻的研究是很有必要的。
同时，园林是一个宽泛的、多学科交叉的概念，它和自然、建筑、生态环境等因素密切相连。
并且，园林美学需要考虑具体的土地和人的关系，绝大多数都是“人化的自然”，甚至就是“人造的自然”，是人和自然相协调的产物。
关键词：园林设计；环境；美学一、设计背景园林设计可以给人们提供良好的栖居生活环境，保持人与自然的最佳关系，并且促进人类、自然、社会的和谐发展是景观设计不懈的追求。
随着工业的高速发展，人口高度集中，环境污染、生态平衡等问题不断威胁着人类的生存与发展，人们希望创造出一个健康而舒适的生存环境,以便充分发挥人的潜能。
园林设计可以使人的内心获得宁静、满足并产生一种愉悦和美的体验。
二、“天人合一”的传统美学思想对中国古典园林设计的影响中国美学的起点是从老子提出和阐述的一系列概念开始的，老子的概念对中国古典美学形成自己的体系和特点产生了极大的影响。
数千年来，大量的哲学家、美学家、艺术家不断地在这个领域探索，从而形成了博大精深的中国美学体系。
以“和”为美，就是在进行审美创造和评价时要具有整体意识，譬如，古人追求的“天人合一、知行合一、情景合一”正是整体意识的体现。
儒家从“天人合一”的角度论证了其环境美学的思想，这一理论对园林设计美学的发展起着非常重要的启示与指导作用。
道家老子认为，自然规律是宇宙万物普遍存在的，主宰万物的运行，如果从道家的观点出发，园林设计最大的道就是顺应自然。
顺应自然，遵循自然规律行事，做合乎道的园林设计，符合传统美学思想和现代设计发展潮流，违背自然之道的园林设计必然会使人类受到大自然的惩罚。
建立在古代中国哲学“气”的概念基础上的风水学说，是一种传统的文化思想，也是一种广泛流传的民俗。
从客观角度上可以反映古代中国人追求自然环境协调统一的思想真谛，其中的某些观念，如生态环境理论，与现代园林设计中的一些美学主张不谋而合。
中国古典园林的意境美
（一）山—园林的骨架
山和水是园林造景中的主要手段，山具有丰富的审美作用 1、分割景致。山的体积高大，可以将园林分割成不同的空间或坡面，通过布置适当的景物，营造出不
同特色的风景点或环境氛围。例如北京颐和园的万寿山，南坡排列着排云殿、长廊、智慧海和青晏 舫等建筑，造型美观，体量巨大，色彩绚丽，图案精美华丽，营造出恢弘华美的气氛；于此相反， 北坡布局以幽深宁静为主，水面狭长而曲折，林木茂密环境幽邃，与南坡的开阔明朗形成鲜明对照 。
充分吸取山水诗、山水画中的意境精髓 ，将自然山峦进行典型化处理，力求再 现自然山峦的种种形态和神韵，追求艺 术上的自然真实。 2、瘦、透、漏、皱、丑。瘦是山石要秀， 要棱骨分明，有迎风玉立之势；透是指 山石玲珑多孔，光线能够通过；漏是要 求山石上下左右相通；皱是指山石表面 有凹凸的这周，外形起伏不定，有明暗 变化而又富有节奏感，才具有真山之气
二 巧妙置景，酿造意境美
——在中国古典园林的造园艺术中，置景取得了最高的艺术成就，成为中 国古典园林的精华所在。置景又称“造景”，是按艺术构思对景物进行巧 妙布局，突破空间局限，使有限的空间表现出无限丰富的园景。常用的置 景手法有借景、分景、隔景、对景等。
（一）借景
借景是中国古典园林中运用最普遍的手法，它是把园林以外或近或远的风景巧妙地“借”到 园林中来，成为园景的一部分。目的则在于把各种在形态、声音、气味上能增添艺术情趣、 丰富画面构图的外界因素引入到原本的景色空间中来，使的原本的景色更具特色和变化 。 “窗含西岭千秋雪，门泊东湖万里船”，这是古代诗人的“远借”。中国古典园林借鉴的这 种诗情画意，也常常出现在邮票上。
（二）分景
中国园林以深邃含蓄、曲折多变而闻名于世，究其原因不外乎园林空间的分隔与组合。 所谓分景就是以山水、植物、建筑及小品等在某种程度上隔断视线或通道，造成园中有园，景中有 景，岛中有岛的境界。分景的作用在于增加景色的量和质，使园景虚实变换，丰富多彩，引人入胜。 分景可以把游人的注意力缩小到一定空间范围内，使其能集中精神细致观赏，分景依功能与景观效果 的不同，可分为障景与隔景。
中国古典园林的美学形态
浅谈中国古典园林的美学形态研究中国古典园林是中国传统文化的重要组成部分，是中国古代文化艺术的杰出代表之一。
它是中国人对自然景观的创造和美化，以及对生活方式的诠释。
古典园林在形式结构、构思构图、意境气质等方面呈现出独特的美学形态，具有较高的历史价值和艺术价值。
本文将从美学角度来谈论中国古典园林的美学形态研究。
1、自然与人文的统一中国古典园林注重自然与人文的统一，通过对园林中自然景观的创造和模仿，以及对人文意蕴的表现和传承，达到一种和谐的境界。
这种和谐的境界体现在园林中独特的生态环境、景观组合、音乐、舞蹈、绘画等多种艺术形式的相融相成，形成一种美妙的氛围和秩序，使人们感受到一种恬静祥和的气氛。
2、景色与意境的统一中国古典园林的景色和意境是相辅相成，相互交融的。
古典园林通过艺术手法，将自然景观赋予了更加深刻的含义，使景色的美学价值被实现和体现。
同时，将人文意境融入到园林设计当中，使园林具备了更加丰富的意蕴和文化内涵，给人以深刻的启示和冥思。
3、美学审美的多样性中国古典园林的美学审美具有多样性。
多种形式的表现和彼此独特的审美效果，开启了不同的人群的审美体验。
古典园林的美学与自然景观、人文意蕴、音乐、舞蹈等多种艺术形式相互协调和作用，创造了一种绵延不绝而又多样丰富的审美环境，弥补了单一审美体验的不足。
4、艺术与科技的融合中国古典园林在建造过程中结合艺术和科技，通过运用例种场地、测量周长、设计规划、施工技术等知识和技能的整合，使园林艺术与科技融合，形成一种独特而全面的美学技术。
古典园林从技术层面上保证了园林的开发和维护，并且提高了园林的功能和美学价值。
5、设计和建造的主体性中国古典园林的设计和建造是由园林主体自行完成的，使园林的建造和发展充满主体性和独立性特征。
园林主体的主体思想、主体意愿、主体策划、主体建设这些成分，形成古典园林全然完整的主体性品格和美学价值，体现着中国传统文化的特点和历史文化的积淀。
综上所述，中国古典园林是中国传统文化的重要表达，具有多层次、多角度的美学形态，它在中国历史文化的积淀、审美历程的拓展等方面，都起到了非常重要的作用，使人们领略到了中国传统文化中所包含的深厚、博大、历久弥新的思想和情感。
中国古典园林建筑美学思想的运用_浅议汕头大学之园林艺术美
（汕头大学资源管理处，广东 汕头 515063） （Resources Management Department of Shantou University，Shantou Guangdong China
摘 要：本文分析了中国古典园林建筑美学思想的特点，并以汕头大学校园园林设计为例详细阐述了这一美学思想在现代条件下的 成功运用。 关键词：古典园林；美学思想；园林建筑 Abstract : Taking the campus architecture design in Shantou University as an example , the article analyzed the characteristics of the aesthetics idea in Chinese classical garden architecture and its application under the modern circumstances . Key words : Classical garden; Aesthetic theory; Landscape architecture; Design
意境美是中国古典审美思想的最高境界。园林建筑 是一种技术和艺术的结合。它的意境美，强调设计的内 在精神对人的影响，以建筑为主体，山水、花木为配，在实 用、美观的基础上，运用借景、对景、框景等视觉手法，通 过园名、题咏、匾额、楹联等文学命名来产生情致深蕴，耐 人寻思的审美境界，引起人对历史、宇宙、人生产生一种 哲理的感受和领悟。
2 中国古典园林建筑美学思想的运用实例分析
2. 1 亭—“如鸟斯革，如翚斯飞”的造型美 园林建筑作为一种造型艺术，讲究构图外观的造型美。亭，
古典园林的美学思想对现代园林设计的影响
园林是艺术和科学的结合 ， 具有改善生态环境、 净化空气
的功能 ， 创造意境美化环境 的艺术功能 ， 以及供人游憩交流 等的使用功能。那么运用到现代园林设计中来说， 我们 当然 不能仅仅从园林的形式上来审视“ 天人合一” 的思想 ， 而要从 更理性 、 科学 、 客观 的观点去审视和理解人与 自然的和谐统
活中有时人们希望有一个宁静的适于思考的场所 ， 有时需要
一
个 热 闹的让 人感 到 充满 活力 的地 方 ， 时 又渴 望一 片表 达 有
哀思、 忧愁的空间……。 这些都是内心情感的需要 ， 所建造 的 景观环境应 引导人们抒发 内心的真实感情 ， 触发在这个 园林
场 所 中产 生某 种感 情上 的共 鸣 ， 而创造 意境 感 。这种 意 境 从 感 的表 达必 须 建 立 在景 观 设 计 师们 发 自内心 的真情 实 感 的 基 础之 上 。 于许 多 刻意追 求华 丽或 对某 些事 物进行 生硬 模 对
一
。
师法 自然的方法各有高招 ， 从设计思路上主要有 ２ 第 点：
一
就是利用科技手段去夸大突出和概括 自然美最有生命力
与拓展 ， 主要表现在 ２ 个方面 ： 一是 由“ 仿生 ” 自然向生态 自 然的拓展 ， 体现为一种综合性的生态规划思想 ； 二是由静态 自然向动态 自然的拓展 ， 即将现代园林作为一个动态变化 的
表 达 出来分 享给 大家 的过程 。
之相称 ， 比如传统建筑中多为依山傍水 。园林中常用的观赏 花木有松、 、 、 兰 、 、 、 、 竹 梅 樟、 菊 柳 荷 玫瑰 、 茶花 、 迎春和牡丹 等， 还有一些建筑小品 ， 如画舫 、 漏窗 、 花墙等 ， 其选裁一般与 园林的地理环境和园主所寄托的性情有关。它的独具匠心 ， 为园林增添了几分纤细的生命力 ， 起到了为 自然山水 ， 自然 环境修饰、 装点的作用。这种通过精心创设而达到的 自然天 成的美感效果体现了中国古典园林 的基本造园原则 ， 即所谓 “ 虽由人作 ， 白天开” 宛 。 现代园林将是生态功能、 艺术功能和使用功能的和谐统
浅谈中国古典园林中的“物、象、意、境”
浅谈中国古典园林中的“物、象、意、境”侯禹升，张子赫（苏州大学金螳螂建筑学院，江苏苏州215123）自古以来，形象思维决定了华夏民族的思考方式与实践活动。
中国古典园林作为一件精美的“瓷器”，将“物、象、意、境”四字蕴藏其中。
通过对古典园林中“物象、意象、物境、意境”四个词语，两两一组剖析解读，得出“象”作为构建“境”的基础，“境”作为“象”所追求的目标，在“境”营造之后又可澄怀回味于“象”。
而后从创作与审美两个角度论证“物”“意”之间的关系，得出创作角度是“意”向“物”的落实，审美角度是“物”向“意”的体味，两个视角之间互逆互证，以此来加固中国古典园林的“物、象、意、境”之间的关系。
中国古典园林；物象；物境；意象；意境篇著作中，传达出：对“自然之物”本身的重视，是一切创造的前提与基础。
辞海中对“物象”一词作如下解释“外界事物；物体的形象；事物的现象；文艺作品所创造的典型形象；景物，风景；物候现象”。
就“物象”之于园林的整体空间，实则所描述的是静观立法的微观单体。
物象是园林空间中客观存在事物的外在和内质表象：境因象生，因象生景[6]。
类比中国画中的“物象”之“人物、山水、花鸟、亭轩”，中国古典园林中的“物象”则为构成园林整体空间环境之“山石、水体、植物、建筑”个体单元。
首先是从形的概念上讲，万物皆有表象，如园林中“一拳代山、一勺代水、枇杷芭蕉、亭台轩榭……”以“象之形”促进最直接的感官刺激作用，使人感知到是山、是水、是林、是亭。
其次是从质的概念上看，它包含了物象的内部结构、生长规律、体态、色泽、产地等。
以园林的掇山艺术为例，扬州个园选用不同材质的石材：春山（笋石）淡治、夏山（湖石）苍翠、秋山（黄石）明净、冬山（宣石）惨淡，通过“象之质”来营造四时之景。
1.2古典园林之“意象”“以中每爱余画竹，余之竹聊以写胸中逸气耳，岂复较其似与非？叶之繁与疏，枝之斜与直哉？或涂抹久之，他人视以为麻为芦，仆亦不能强辩为竹。
中国古典园林建筑中的美学思想
理论版理论探索中国古典园林的形成和发展与中国文化有着不可分割的联系。
随着历史的不断发展，中国古典园林不再单单作为一种建筑的形式而出现，更深层次上蕴含着中国传统文化的意蕴，形成了独特的气质与特征，有着自己的艺术体系。
中国古典园林建筑在儒释道等思想精髓的美学指导下形成了其独特的美学特征和美学意蕴，使得我国的传统美学得到了传承与发展。
一、中国古代园林建筑的特点早在商周时期就已经出现了园林的初始形态，早期人们开园造林的活动是为当时的帝王和贵族提供狩猎和休息的场所。
到了春秋战国时期，园林中开始出现土山、池沼这样成组的风景，与最初的园林形态有了很大的区别。
魏晋南北朝时期，佛教开始传入中国，并随着老庄哲学的推行，中国园林的发展出现了转折。
这一时期的园林建筑开始遵循“天人合一”的文化特色，把自然山水作为园林的主题景观，园林内的建筑仅当做点缀出现，使整个园林呈现出一种人与自然和谐统一的状态。
园林建筑在唐宋时期达到了成熟，这一时期人们将诗画艺术和园林建造结合了起来。
在园林之中展现出一种诗情画意的人文气息，一下子将园林建筑推到了一个新的高度。
我国的古典园林建筑在不同的时期有着不同的特点。
但总体来说园林建筑自开始就是以自然山水风景作为景观的主题，重在展现自然风光，建筑只是为点缀风景方便人们欣赏而存在。
在园林建造中要把自然景观和人工因素结合起来，在自然中增加人工情趣和生活气息，突出自然环境的优美，使自然与人工达到一种“天人合一”的境界。
二、中国古典园林建筑中的美学思想自然与人工的统一始终是中国古典园林建造的追求。
在建造园林时，造园师们都希望可以达到“虽由人作，宛若天开”的审美旨趣。
园林的建造作为中国古代广大劳动人民智慧和创造力的结晶，不仅浸润着中华文化的内涵，更展现着中华民族的精神品格、宗教信仰和文化艺术。
中国古代园林建筑在不同历史时期受到不同政治文化的影响，反映出了不同时期审美情趣和审美理想，园林内的楼、台、亭、榭等建筑形态都具有丰富的精神底蕴和美学思想。
对中国古典园林的认识分析
对中国古典园林的认识分析中国古典园林综合运用各种元素赋予物质空间以诗情画意，从而把人们凭感官可以感觉到的物质空间升华成为可以对人的情感起作用的意境空间。
接下来就和店铺一起来谈谈关于对中国古典园林的认识，欢迎阅读!对中国古典园林的认识随着景观园林的专业课的陆续开课，我对景观园林的兴趣也日益浓厚，最近一些日子一直在恶补自己在景观园林方面知识的缺乏。
虽然世界上第一个真正意义上的景观设计学科“Landscape Architecture”是在美国哈佛大学由小奥姆斯特德创立，但是在有着上下五千年历史的中国，人们很早就认识到环境美化的重要性了。
“春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻。
”这是唐代诗人王维在19岁时候写的诗，诗中提到的桃花源则是源自陶渊明笔下的世外桃源.可见，古时候人们就表现出对现实的不满意而产生了对于理想的地方——天堂的向往。
对于天堂的向往直接启发了人们创造人间天堂的意愿——造园艺术的萌生。
因此，中国古典园林的造园艺术反映了人们的理想、情感和憧憬。
如人们常说“上有天堂，下有苏杭”便是因为苏杭地区有代表着中国园林主要特色的江南私家园林。
故我们可以给园林下一个定义——园林是人们对美好的场所的现实追求。
而中国古典园林表达了中国人的自然观、审美观，更是反映了中国传统文化深刻内涵的综合性艺术。
陈从周先生在《说园》一书中是这样界定中国古典园林的，“中国古典园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意、叠山理水要造成‘虽由人作，宛自天开’的境界”。
而“虽由人作，宛自天开”则是陈从周先生引自于明末著名造园家计成于《园冶》一书，它很好地概况了中国古典园林造园的追求——虽然是人工建造的，但追求的却是自然天成的!如代表着皇家园林的颐和园、公共园林的杭州西湖、私家园林的余荫山房等无不体现了“虽由人作，宛自天开”思想!小结：1.中国古典园林表达了人们对美好场所的一种追求。
2.“虽由人作，宛自天开”可以说是中国古典园林的灵魂。
浅谈对中国古典园林之美的见解
浅谈对中国古典园林之美的见解丁启豪（华北水利水电大学艺术与设计学院，河南郑州450046）摘要：在漫长的历史发展过程中，中国古典园林逐步形成了独树一帜的艺术美学。
而这种艺术美学主要体现在中国古典园林的营造之中。
本文主要探讨中国古典园林在景观营造中的表现手法、营造特点、文化价值等。
中国古典园林以独特的艺术表现形式营造出精神意境，反映出中国古人所特有的筑园思想，对中国古典园林进行研究与利用具有重要意义。
关键词：古典园林；园林美学中图分类号：TU241文献标识码：A文章编号：1005-7897（2020）24-0043-020前言中国古典园林是中国园林体系中的重要组成部分，它在中国园林发展史中具有极高的历史地位与参考价值。
中国古典园林是一门具有“诗情画意”的艺术，它与诗词歌赋、绘画雕塑具有极其密切的关联，三者相互影响、相互渗透、相互融合。
园林不仅是一个实实在在的艺术品或者是一个活动空间，同时它的一池、一山、一亭、一花无不体现出中国人独到的哲学思想和价值观念。
它既是一种社会物质财富，也是一种社会精神财富。
中国古典园林经历了生成期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期这五个发展阶段，在这五个发展阶段的过程中逐渐形成了对于园林独到的理解及“天人合一”“寄情山水”“崇尚归隐”。
中国古典园林是由中国特有的小农经济、封建中央集权、“儒释道”文化三者共同作用之下所发展形成的。
与西方园林、伊斯兰园林相对比，中国古典园林历史更加悠久、持续时间更长、分布范围更广。
因此中国古典园林作为风景式园林体系中一大类别在世界园林体系中也是独树一帜的存在。
中国古典园林在不断发展的过程中逐渐形成了以“本于自然，高于自然”“建筑美与自然美的融糅”“诗画的情趣”“意境的蕴含”为特点的园林风格。
这些特点构筑了中国古典园林之美。
1本与自然，高于自然中国古典园林的造园主旨在于“本于自然，高于自然”，“本于自然，高于自然”这个美学思想更加体现了中国人对于造园艺术的独到见解，“本于自然”体现出中国园林在于对自然环境的再现，在小小的园林之中再现自然环境中的山水美景。
中国古代传统建筑的审美理念和设计思想
数千年来，中国古代传统建筑的审美理念和设计思想主要是建立在古人的哲学思想上，影响着中国传统文化的主要思想是儒、道、释思想。
在古代封建社会，儒家思想最为注重社会规范和具有森严的等级制度，孔子以“礼”的制度实现制定了严格的建筑修建的标准，比如建筑形制、建筑规模、建筑高低都必须对应不同的社会阶层，并以此来获得社会秩序和谐的实现。
与儒家思想相对立的思想是道家和佛家思想，追求的是出世思想，这是古人追求审美化的居住理念，以实现士大夫陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”的洒脱的人生境界，这也成了古代文人雅士最高的人生追求了。
封建社会的礼乐制度共同构成了中国传统居住设计审美的整体和谐统一。
中国古代传统文化一贯推崇的是“天人合一”的思想，也就是人要顺应自然和天地万物。
在中国古代，城市住宅和古典园林也追求闹中取静的田园生活，不能归隐山林，就把大自然搬到自己家里来。
归田园居的生活模式总被认为是文人所追求的最理想的生活方式，人生的真谛在于享受淳朴。
因此，在中国人的衣食住行中，首先强调的就是跟大自然的接触。
生活在自然山林中，虽只有陋室草庐，但也不失文人的淳朴高雅。
在田园生活中保持着自己的人生理想和高尚情操，获得心灵的平静和自在，这种生活方式奠定了文人理想的居住基调，几千年来，仍然是中国古人最具魅力的传统的生活方式。
对于自然居住环境的推崇，还和中国士文化中的隐逸思想有关。
文人士子是中国古代的高级知识分子，他们既是社会道德标准的体现者，也是生活方式的引领者。
士阶层信奉的信条是“达则兼济天下，穷则独善其身”，如果在仕途上顺利就会志得意满，以治国平天下为己任；如果官场失意，奸臣当道，就会遁入山林，过悠然自得的隐逸生活，以山水田园风光慰藉心灵。
隐逸是避世的一种体现方式，其本质就是归田园居的生活。
中国古代在园林形成了一整套的园林设计美学思想和具体的造园方式，其中蕴含了文人士大夫所追求和向往的理想居住文化。
园林的设计宗旨就是要把自然山水模拟并浓缩于一园之中，如果不能栖身于村郭，则在城市中实现自然隐居的理想，大隐隐于市，使得园林成了避世的世外桃源。
中西方古典园林的美学思想分析
中国古典园林的美学思想分析1.中国园林的发展经历了五个阶段2.中国园林的四种类型3.美学思想来分析中西国古典园林1.中国园林的发展经历了五个阶段：（1）商周时期：帝王粗辟原始的自然山水，以狩猎为主，兼顾游玩，称为苑、囿。
（2）春秋战国至秦汉时期：帝王和富豪模拟自然，以自然环境为基础，增加大量人造景物。
帝王园林与宫殿的结合称为宫苑。
（3）南北朝至隋唐五代时期：文人参与造园，诗情画意为造园的主题。
深入主观的审美情感。
（4）两宋至明初时期：以山水写意园林为主，将私家园林的艺术手法运用到大尺度的风景区中。
（5）明中叶至清中叶：园林成为独立的艺术门类。
皇家园林效仿私家园林，成为私家园林的集锦。
2.中国园林的四种类型：一：宫苑。
历史上著名的宫苑有秦和汉的上林苑，唐的长安禁苑。
二：私家园林和庭园。
多为人工造的山水小园，庭园只是对宅院的园林处理。
三：寺观园林。
属于寺观的附属部分。
四：邑郊风景区和山水名胜。
把自然的和人造的景物融为一起，成为一种集锦式的园林群。
3.美学思想来分析中国古典园林（1）人造美与自然美（2）形式美与意境美（3）逻辑性与混沌性（4）必然性与偶然性（5）入世与出世•（1）人造美与自然美•西方园林所体现的是人造美,不仅布局对称、规则、严谨,就连花草都修整的方方正正,从而呈现出一种几何图案美,中国园林则完全不同,既不求轴线对称,也没有任何规则可循,相反却是山环水抱,曲折蜿蜒,不仅花草树木任自然之原貌,即使人造建筑也尽量顺应形势而参差错落,力求与自然融合,所以我们常用“虽由人作,宛自天开”来形容中国园林的自然意境。
中国园林对自然美的发现和探求所循的是另一种途径。
中国人的自然审美观的确立大约可追溯到魏晋南北朝时代。
当时在特定的历史条件下,士大夫阶层经常因为淡漠政治而邀游山林并寄情山水之间,于是便借“情”作为中介而体认湖光山色中蕴涵的极其丰富的自然美。
同时我们看到,虽然中国园林从形式和风格上看属于自然山园林,但实际在造园的过程中并非只是简单的再现或模仿自然特征,而是在深切领悟自然美的基础上将自然界的众多元素加以萃取、抽象、概括、典型化,且这种创造却并不违背蔼然的天性,恰恰相反,是顺应自然并更加深刻的表现自然。
中国古典园林的美学特征
浅谈中国古典园林的美学特征中国园林的美学特征，是指历史上中国人所形成的一种独特的构建园林美学思想与方法。
中国古典园林是中国传统文化遗产中的一部分，也是世界园艺文化的重要组成部分，其美学特征包含了自然观、建筑观、艺术观、文化观、哲学观和宗教观等方面。
本文将着重介绍中国古典园林的美学特征。
一、自然观中国古典园林的美学特征之一是自然观。
中国人认为自然是最伟大、最神秘、最美好、最能启迪人智慧的事物之一，因此中国古典园林的建造注重与自然相融合。
中国人认为园林应充分地借助自然地貌、山水、植被等元素，并且不应割裂与自然的联系。
因此，在园林建设中，注重保留自然的本来面貌，避免任意改动。
同时园林景观的设计注重在自然性和人工性之间取得平衡。
如若想构建一座人工的园林，首先应该遵循自然的规律，诉求以自然的美来构建，通过排除粗糙、呆板、僵硬、不合理的人类意志，重视自然因素与自然规律的合理利用。
二、建筑观中国古典园林的美学特征之二是建筑观。
中国人认为建筑艺术是中国园林的基础，因为它们有美丽的建筑和雕刻，有交通枢纽和观赏景点，使游客可以欣赏到自然和艺术的完美结合。
中国古典园林的建筑艺术通常集中于“园林之外”，它们不是用来遮蔽网络和逃避自然景观，而是以其独特的文化背景，和自然景观的和谐一体，同时兼顾景致与功能的有机结合，形成了许多雅致精美、工艺精湛、雕刻绝妙的园林建筑。
三、艺术观中国古典园林的美学特征之三是艺术观。
中国人认为所谓艺术，是以自然景观为艺术的基础，这是中国古典园林的基本构成之一。
自然景观，无论生或死，有其固定的本质特征，非人类所能创造。
因此，中国园林建筑通常会利用自然现象来创造景观，同时运用艺术手段，加以点缀和陶冶，包括布置石块池塘、摆放石头、造福鱼石桥和观赏亭子等。
最终将土地和建筑融合起来，形成一种极具个性、富有意义的景观。
四、文化观中国古典园林的美学特征之四是文化观。
中国人认为传统文化是中国园林的精神灵魂，因此中国古典园林通常会融合当时的社会风尚、文化内容和艺术表现方式来构建园林。
中式园林的美学特点
中式园林的美学特点园林，无论是中式还是西式，都是一种人类对自然美的追求与表达。
然而，中式园林在追求自然美的过程中，有着自己独特的理解和表达方式。
以下是我们总结的中式园林的美学特点：1.师法自然中式园林的美学理念深受道家思想的影响，强调“师法自然”。
在这样的理念指导下，中式园林在营造景观时，尽可能地模拟自然景观，追求“虽由人作，宛自天开”的效果。
2.诗意盎然中式园林深受中国古典诗词的影响，充满了诗情画意。
每一处景致都如诗如画，寓意深远。
石头、水池、桥梁、建筑等元素都可能包含着丰富的诗意。
3.空间层次中式园林在空间布局上有着丰富的层次感。
通过巧妙地利用建筑、植物、山水等元素，创造出千变万化的空间感受。
每个空间都有自己的主题和氛围，相互之间又通过走廊、小径等元素连接，形成了一个有机的整体。
4.建筑为骨中式园林中，建筑往往起到骨架的作用。
它们不仅为园林提供了必要的功能，如休息、居住等，更是在景观中起到了串联和引导的作用。
同时，中式建筑的美感也是园林美学的重要组成部分。
5.植物造景植物是中式园林中最重要的元素之一。
通过选用适合的植物，搭配出丰富多彩的植物景观，使得园林在不同的季节都有着不同的景致。
同时，植物的形态、色彩、气味等特质也被用来增强园林的美感。
6.水景灵魂水是中式园林的灵魂。
无论是静态的湖面、池塘，还是动态的小溪、瀑布，水都为园林带来了生机和活力。
水的流动性和反射性也极大地丰富了园林的空间感和视觉效果。
7.意境深远中式园林追求的不仅仅是视觉的美感，更追求的是深远的意境。
每一处景致都可能包含着寓言、故事、哲理等深厚的文化内涵。
通过观察和思考，观众可以从中得到心灵的触动和思想的启示。
8.文化内涵中式园林的美学特点还体现在其深厚的文化内涵上。
从历史、文学、哲学到建筑、绘画、雕刻等各个领域，中国的传统文化都在园林中留下了深刻的印记。
这些文化内涵使得中式园林不仅仅是自然美的呈现，更是中国文化的传承和表达。
论中国古典园林美学的意境美
论中国古典园林美学的意境学签名：罗利平（城市建设系08级园林班）摘要：“意境美”是中国古典园林的核心美学，所谓园林意境就是设计者的“寄情于物”，他将自己的情感思想融入到园林设计中，让人们以联想的形式使其园林内涵得以表达，让人触景生情，产生共鸣。
这是一种成立在心里境界的基础上的“心物感应”，它是一种审美的精神效果。
中国古典园林以建筑为基础，例如小桥，亭台楼榭，将建筑山水花木进行高度的融合，在有序的空间组织下和细节设计的不同，从而达到一种审美境界。
同时，园林自然和人进行高度的融合，再借助于诗文绘画的点题，最终使其达到“凝固的诗，立体的画”这样一种境界。
这种诗情画意与外在的环境美完美的结合，形成了中国古典园林独特的意境美。
"Mood" is the core of classical Chinese garden aesthetics, mood is the so-called garden designers "always focussed on things," he thought to his own feelings into the landscape design for people to form associations to express their garden contents , people recalling the tragic, resonate. This is a state built on the basis of the heart "heart and objects", it is a spirit of aesthetic effect. Chinese classical gardens based architecture, such as bridges, pavilions, flowers and trees will be building a high degree of integration of landscape, in the orderly spatial organization and the details of the design under different so as to achieve an aesthetic realm. Meanwhile, the garden of nature and a high degree of integration of people, and then turned a deaf ear by means of painting, poetry, and ultimately to reach the "freezing of poetry, three-dimensional paintings," such a state. This poetic and the external environment perfect combination of beauty, form a unique artistic conception of Chinese classical garden beauty.关键词：园林意境；中国古典园林；美学目录一、封面二、摘要3、正文：1关于中国古典园林意境概念及其产生的探讨2中国古典园林意境美的创造3古典园林意境美的表现手法4古典园林意境美的特点4、结语五、参考文献正文：园林是以天然的地质、地貌、土壤、水文、气候、山水、泉石、动植物和人为的地形（掇山理水），植物种植和配置，道路系统、铺地及建筑物等，通过必然的构思、组织和经营，依照必然的体型、体量、线条、色彩、比例、尺度、质感和肌理等所组成，表达必然的主题思想和情感，诉诸视觉与触觉的可感性审美实体和游憩空间。
中国园林的美学思想
中国园林的美学思想中国园林的美学思想-毕业论文摘要：中国园林的发展历史悠久，并且在其艺术成就上也有着惊人的成果，为世界之瞩目。
中国园林的建造构思遵循着“师法自然”的原则，它作为一种独特的艺术，很好地体现了中国传统的文化心理和中国的哲学思想。
在它的发展过程中逐渐形成了皇家园林、私家园林、寺庙园林、风景名胜园林四种基本类型。
然而，无论是哪种类型的园林都体现了中国人民所传承下来的崇尚自然的美学审美思想。
关键词：中国园林美学思想崇尚自然正文中国古典园林是写意而典雅的，这其实和中国诗画一样，重写意，追求意境之美。
如诗般的意境，如画般的风景，这讲的就是中国的园林的追求。
像诗词书画一样，我国的园林也是一种艺术，只是这种艺术的表达比较特殊而已。
中国园林作为一种具体化的艺术形象，它实际上包含着园林设计者，建造者的审美观念，可以说，中国的园林沉淀着我国自古至今一脉相传的美学观点。
首先中国园林非常明显的体现了我国人民崇尚自然的审美思想，它的自然写意山水的风格在世界上独树一帜。
这其中和儒家的思想“天人合一”，以及道家所讲的“天法道，道法自然”的思想是有异曲同工之妙的。
我们把苏州园林作为一个例子吧。
我觉得苏州园林真的算得上是一幅山水画，如果要用一句诗来表达的话，没有比“小桥流水人家”这一句更加合适了。
曾经看到过苏州园林的视频，觉得园中布景错落有致，颇为雅致。
在这实际上也是中国古典园林的一个特点。
中国园林的布景所追求的是一种“虽由人作，宛若天开”的自然美。
因此在园中的布景方面绝不讲求规范对称，而是力求顺其自然，因地制宜，与当地环境相配合。
其次，中国园林在设计上崇尚自然，推崇“虽由人作，宛若天开”的自然美，同时也包含着追求和谐一统的美学思想。
这与我国传统的儒家思想“天人合一”即人与自然和谐相处的思想是一致的。
上面说到，中国园林的格局布景都是遵循“师法自然”的原则，要求在建设的时候做到因地制宜，因势利导，即顺着环境建园，我觉得这里面不仅体现了园林建设者崇尚自然的思想，也体现了追求和谐的审美观点。
浅谈中国古典园林建筑美学
景， 作为 园林 中“ 点景” 的一种手段 。２ 园廊 ， 、 屋檐下的过道及 其延伸成独立 的有顶 的过道称为廊 。它不仅是联系室 内外 的 建筑 ， 还是各个建筑之间的联系通道 ， 园林 内游览路线的组 是 成部分。 它既有遮荫蔽雨 、 休息 、 交通联 系的功能 ， 又起组织景
观、 分隔空间 、 增加风景层次的作用 。 、 ３水榭它是供游人休息 、
观赏风景的临水 园林建筑 。 其典型形 式是在水边架起平 台 ， 平 台一部分架在岸上 ， 部分 伸入水 中。平 台跨水部分 以梁 、 一 柱
凌 空 架 设 于水 面上 。４ 园桥 ， 园林 中 的 桥 ， 以联 系 风 景 点 、 即 可
面 层 次 ， 有 交 通 和 艺 术欣 赏 的 双重 作用 ， 兼 园桥 在 造 园 艺 术 上
园林 建 筑 物 常 作 景 点 处 理 ， 是景 观 ， 可 以用 来 观 景 。因此 ， 既 又 除 去使 用 功 能 ， 有 美 学 方 面 的要 求 。 台亭 阁 ， 还 楼 轩馆 斋 榭 ， 经
一
、
中 国古 典 园 林 建 筑
既要满足各种活动和使用上的要求 ，又要符合园林 景观 布局
（ ） 一 园林 建 筑 的定 义 与 范 畴
的原则 ， 同时 ， 也要给人们带来视觉上的愉悦 。 因此 ， 园林建筑
既是物质产 品， 也是艺术作品 。 这就要求园林建筑要适合游人
在 动 、 中 观 景 ， 要 营 造 富 于 变 化 的 景 色 ， 到 步 移 景 易 的 静 又 达 效 果 。 第 二 、 环 境 服务 ， 自然 景 致 充 分 结 合 。 国 古典 园 为 与 我
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1。生成期：殷、商、周、秦、汉时期。以皇 家宫苑为主。 2。转折期：魏、晋、南北朝时期。寺观园林 得到发展，奠定了风景式园林的发展基础。 3。大发展时期：隋、唐时期。白居易、西湖 等。 4。成熟期：两宋、元、明、清。 5。成熟后期：清中页到清末：辉煌与颓废并 存。
1）殷商——囿
三 靈 園
"圃"、“园”都是种植蔬菜、花果、草木的。“圃” 的周围常无垣篱，而“园”的周围则是有垣篱的。 “囿”和“苑”古代典籍一般作是养禽兽的。 “苑囿 ” 主要作为皇家园林的专门名词。 “圃”“园”主要是满足人的物质生活需要，而“囿 ”“苑”则是满足人的精神需要。从严格意义上讲， 先秦阶段的“圃”“园”还不能算是属于艺术范畴的 园林，因为它只有实用的物质功利价值。
建章宫
为汉武帝时建造，与未央宫相连，宫内养有动物， 开辟了水池——太液池，池中有三个岛屿：瀛洲、 蓬莱和方丈。总体布局上，北部为园林，南部为 宫殿，是第一座具有“一池三山”的皇家园林。
6.
中国园林艺术是现代城市建 设和人居环境建设取之不尽的 理论财富。
三、中国古典园林的发展历程
中国的古典园林历史悠久，有三千多年的历史，根据 历史上经济、政治、意识形态三者之间的平衡与进步，将 中国古典园林的发展分为五个时期：
二。中国古典园林艺术的成就
1.中国古典园林是世界造园体系的重要 组成部分。
国际景观建筑师联合会1954年在维也纳召 开的第四次大会上，英国造园家杰利科在 致辞时把世界造园体系分为：东方体系、
西亚体系、欧洲体系。
2.中国园林艺术以及“人与大地”关系的古 典哲学是人类文化的典范
国际风景园林规划设计师联合会(IFLA)的第一任会长和终生名誉 会长英国杰列科爵士(Sir G. A. Jellicoe)曾经在1985/86IFLA年报发表论 文《伊甸园的探索》(1985～1986的IFLA年报发表的论文)中说：
四、中国古典园林的特色
1、源于自然,对自然的提炼
中国古典园林是以自然山水为基础，以植被作为装点的。而山水植
被是构成自然风景的基本要素。但中国古典园林绝非简单的的利用或模
仿这些构景要素的原始状态，而是有意识的加以改造、调整、加工和剪 裁，从而出现一个精炼、概括的自然，典型化的自然。“虽为人做，宛
自天开”，达到“一拳则太华千寻，一勺则江湖万里”的神似境界。
志着造园艺术以现实生活作为创作起点。
宋徽宗的艮岳是历史上规模最大、结构最奇巧、以石为主的假山。
（3）写意山水：采用概括、提炼手法，所造山的真实尺度大大缩小，
力求体现自然山峦的形态和神韵。这种写意式的叠山，比自然主义模仿大大前
进一步。 苏州拙政园、环秀山庄、常熟的燕园、上海的豫园
留园-冠云峰
环秀山庄 ，假山是由清代叠山大师戈裕良（1764～1827）所堆。 他继承了清代著名山水画家石涛（1641～1710）的“笔意”，因 而所叠假山既有远山之姿，又有层次分明的山势肌理。正面山形 颇似苏州西郊的狮子山，主峰突起于前，次山相衬在后，雄奇峻 峭，相互呼应。
关于园林….中国 园林是一种艺术，它是在如下„哲学思想‟的基础上 孕育出来的一种艺术，那就是：“人只是大自然有机组成部分中的一 部分(人不是大自然的主宰)，人是和大自然自身一样，在没有达到他 的极限之前，他作为大自然从属的地位，是不会改变的”， 这种中国哲学会使'人与自然'两者之间的关系，长期保持一种非常 平静与安定的状态。还有真正令人激动的是大自然的奇景，例如，扑 面而来的暴风骤雨，随风起舞的树木，轰隆泻落的飞瀑，它们使我们 平静的生命之流，激起了阵阵波澜。又如中国文人在园林中种植芭蕉， 是为了倾听雨打芭蕉的曲调。在中国或日本茶庭中产生的这种对自然 美的敏悟，是西方人所不能领悟的。
詩韻伴鐘聲
月落鳥啼霜滿天， 江楓漁火對愁眠。 姑蘇城外寒山寺， 夜半鐘聲到客船。
4）唐——自然山水園
華 清 池
4）唐——自然山水園
輞 川 圖
辋川图
5）宋——寫意山水園
艮 嶽 設 想 圖
金明池夺标-张择端
6）元、明、清——文人山水園
清 北 海
6）元、明、清——文人山水園
清 北 海
6）元、明、清——文人山水園
根据当前建筑美学的发展趋势，重点是研究建筑美与城乡环境的关系、建 筑美的审美效应、建筑美与山水园林的关系等。
叶秀山：人及其世界-"人诗意地存在着" . 海德格尔：人诗意地栖居。 审美活动贯穿了人的一生。 审美的态度及美学观点对人们的实践活动产 生重要影响。
园林美学: 园林美学是应用 美学理论研究园林艺术的 美学特征和规律的学科。
园林建筑与家具陈设的美学关系.
3. 园林美学还包括生态美，生态美是天地之美，是 人与生态环境和睦相处之美。人要和所有生命打 成一片，同呼吸，共命运，与天地万物容为一体， 以达到“天人合一”的崇高境界。
4. 园林美学中同时存在着社会美，园林社会 美的内涵美源于生活，社会生活中的道德 标准和高尚情操，寓入园林景物中使人触 景生情。园林社会美具有娱乐性，稳定型， 正面性。
与山水、树木有机结合，协调一致，互相映衬、互相渗透、互为借取。有
的建筑能成为园林景观的主体，成为构图中心，有的建筑对自然风景其画 龙点睛的作用。
瘦西湖
拙政园小飞虹
4、意境的蕴涵
园林艺术的精髓，在于所创造出来的意境 ，这也是中国古典园林的最本质特征。 园林意境：通过构思创作，表现出园林景 观上的形象化、典型化的自然环境与它显 露出来的思想意蕴。它不象花草树木一样 实在，而是一种言外之意、弦外之音。能 让人回味无穷，遐想联翩。
宋画《四景山水图》中的园林住宅（一）
宋画《四景山水图》中的园林住宅（二）
宋画《四景山水图》中的园林住宅（三）
宋画《四景山水图》中的园林住宅（四）
拙政园-与谁同坐轩
3、建筑美与自然美的结合
早在秦汉时期，就已经将物质生活与人们对自然的精神审美需要结合 起来。在自然山水中，人们已经大规模的建造离宫别馆和亭台楼阁了。经 过千百年的积累，人工建筑景观将自然山水点染得更富有中国民族特色和 民族精神，具有点上添花之妙。 中国园林建筑类型丰富，有殿、堂、厅、馆、轩、榭、亭、台、楼、 阁、廊、桥等，以及他们的各种组合形式，不论其性质与功能如何，都能
1)一池三山:代表仙境
2) 个园——竹园，网师园-隐逸。 3）匾、对联、石刻等。
五、中国园林的组成要素之美
1、山石之美
为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。
（1）对仙境的向往：一池三山，象征东海神山（蓬莱、方丈、瀛洲）
秦汉的上林苑，用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山，开创了人为
造山的先例。 （2）模写山水：在园中累土构石为山，转向对自然山水的模仿，标
五代钱镠(liu)开创吴越国.曾有方士对钱镠说杭州西湖是 龙脉所在，言道：“王若改旧为新，有国止及百年； 如填筑西湖建府治，国祚当十倍于此”。 钱镠回答说： “百姓资湖水以生久矣，无湖是无民也，岂有千年而 天下无真主者乎？”断然回绝了术士的建议，西湖因 此得以保全。
5。中国是世界上最早用“大自然”为原型进行园 林创作的国家 世界上最早的园林设计，不但埃及、巴比伦、 希腊是整形几何式的，中国也不例外是整形几何 式的。但是中国早在公元前138年的汉武帝时期， 茂陵富人袁广汉的私园已经采用了自然山水派园 林艺术手法了。这种“自然山水派”园林，正是 全世界进入高度城市化的现代大都会的城市居民 所渴望而梦寐以求的。
圓 明 園
6）元、明、清——文人山水園
圓而入神，君子之時中也；
明而普照，達人之睿智也。
圓 明 園
6）元、明、清——文人山水園
圓 明 園
杏 花 春 館
6）元、明、清——文人山水園
圓 明 園
杏 花 春 館
6）廓然大公是圆明园较早建成的一组景区。康熙末年，在圆明 园还是皇四字赐园的时候就已经建成，初名“深柳读书堂”， 乾隆年后称“廓然大公”，又称“双鹤斋”。在乾隆二十年（ 1755）又对廓然大公进行了改建，景致仿无锡惠山寄畅园，而 叠石则是模仿盘山静寄山庄。
“囿”“苑” 可以说是古典园林艺术的开始，因为它 至少同时具有审美价值。
2）秦漢——建築宮苑
建 章 宮
3）魏晉南北朝——山水園
魏、晋时代。从历史发展的观点来看，这是精神觉醒和审美意识走向自 觉的时代。
北魏洛阳华林园，始建于三国时魏国.
3）魏晉南北朝——山水園
寒山寺（Hanshan Temple） 寒山寺在苏州 城西阊门外5公里外的 枫桥镇，建于六朝时期 的梁代天监年间（公元 502-519年），距今已有 1400多年。原名“妙利 普明塔院”。唐代贞观 年间，传说当时的名僧 寒山和拾得曾由天台山 来此住持，改名寒山寺。
2、诗情画意
中国园林是文人造园，是与山水画和田园诗相生相长， 并同步发展的。东晋画家顾恺之曾漫游名山大川，他的山 水画中就饱含了“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙笼，若云 兴霞蔚”这样诗一般的意境。
诗情画意是中国古典园林的水画，说“山水有可行者 ，有可望者，有可游者，有可居者。”(《 林泉高致》)可行、可望、可游、可居，这 也是园林艺术的基本思想。园林中也有建 筑，要能够居人，使人获得休息，但它不 只是为了居人，它还必须可游，可行，可 望。
中国古典园林美学思想与实践
建筑美学——从审美的角度研究建筑 的各种特征。
建筑美学研究的具体内容是：
1.建筑艺术的审美本质和审美特征； 2.建筑艺术的审美创造与现实生活关系； 3.建筑艺术的发展历程和建筑观念、流派、风格的发展嬗变过程； 4.建筑艺术的形式美法则； 5.建筑艺术的创造规律和应具有的美学品格； 6.建筑艺术的审美价值和功能； 7.鉴赏建筑艺术的心理机制、过程、特点、意义、方法等。