穿越千年的美——中国传统金银首饰制作工艺教学内容
六年级美术上册《金银器》优秀教学案例
一、案例背景
在我国传统文化中，金银器皿的制作和使用具有悠久的历史，它不仅承载着丰富的艺术价值，也反映了各个时期的社会风貌和审美观念。本教学案例以六年级美术上册《金银器》为主题，旨在让学生深入了解金银器艺术的特点及其在历史中的地位，培养他们的审美情趣和动手实践能力。
3.作业完成后，组织学生进行作品展示和评价，促进相互学习，提高作业质量。
五、案例亮点
1.融合历史文化，凸显学科特色
本教学案例将金银器艺术与历史文化相结合，让学生在了解金银器制作工艺和图案寓意的同时，深入感受传统文化的魅力。通过这种融合，使美术学科教学更加丰富多元，提高了学生的学习兴趣。
2.创设情境，激发学生兴趣
三、教学策略
（一）情景创设
1.利用多媒体展示金银器的精美图片和相关历史故事，创设一个充满艺术氛围的学习情境，让学生在直观的视觉体验中感受金银器艺术的魅力。
2.通过讲述金银器背后的故事，激发学生的好奇心和求知欲，使他们更主动地参与到课堂学习中。
3.创设模拟古代金银器制作工坊的场景，让学生在角色扮演中体验工匠精神，增强对金银器艺术的理解和热爱。
（三）小组合作
1.将学生分成若干小组，以小组为单位进行金银器设计与制作，培养他们的团队协作能力和沟通能力。
2.引导小组成员相互学习、相互帮助，共同解决创作过程中遇到的问题，提高他们解决问题的能力。
3.开展小组作品展示和评价活动，鼓励学生积极参与，学会欣赏他人的优点，提高自我反思和评价他人的能力。
（四）反思与评价
2.学生跟随教师的总结，回顾本节课所学内容，加深对金银器艺术的认识和理解。
3.教师鼓励学生在生活中关注金银器艺术，学会欣赏和传承传统文化。
（五）作业小结
热爱祖国优秀传统艺术：金银器-浙人美2011版六年级美术上册(2014年6月第1版)教案
热爱祖国优秀传统艺术：金银器-浙人美2011版六年级美术上册(2014年6月第1版)教案前言金银器是中国传统工艺品的代表之一，秉承了中华民族深厚的文化底蕴，承载了文化历史的沉淀，是中国民族文化中不可替代的一部分。
在现代工业高度发展的今天，金银器的制作更加精细，吸引了越来越多的人们的关注。
本教案将详细介绍金银器的历史、制作过程、艺术特点，让学生深入了解和热爱祖国的优秀传统艺术。
一、教学目标1.了解金银器的历史、制作过程、艺术特点。
2.通过绘制金银器的实物图，提高学生的观察能力和绘画水平。
3.培养学生对自己的作品进行评价和欣赏的能力。
二、教学重点1.了解金银器的历史和制作过程。
2.通过观察和绘制金银器的实物图，提高学生的绘画能力。
三、教学难点1.理解金银器的艺术特点和文化内涵。
2.运用绘画技巧完成金银器的实物图。
四、教学内容及进度安排时间教学内容教学方法第一课时介绍金银器的历史和文化背景讲述，演示第二课时学习金银器的制作过程观察，演示第三课时绘制金银器的实物图实践，探究第四课时完成金银器的作品并进行评价实践，评价五、教学步骤及具体方法第一课时教学内容1.介绍金银器的历史和文化背景。
2.分享浙人美2011版六年级美术上册（2014年6月第1版）相关内容。
教学方法1.讲述：讲述金银器的历史和文化背景，激发学生的学习兴趣。
2.演示：利用浙人美2011版六年级美术上册（2014年6月第1版）相关内容进行实例分析，展示金银器的艺术价值和文化内涵。
第二课时教学内容1.学习金银器的制作过程。
2.分享浙人美2011版六年级美术上册（2014年6月第1版）相关内容。
教学方法1.观察：学生通过观察相关图片和实物模型，了解金银器的制作过程和工艺流程。
2.演示：老师利用浙人美2011版六年级美术上册（2014年6月第1版）相关内容进行实例分析，深入解读金银器制作的技术要点和艺术特点。
第三课时教学内容1.绘制金银器的实物图。
.金银器教案教学设计.docx
小学六年级美术教案虹桥镇第八小学“教学规范达标”专用备课用笺课题16.金银器授课日期课时1教学目标教学重难点１．了解传统金银器的工艺、造型、纹样的特点，掌握传统金银器的欣赏方法。
２．工艺、造型、纹样、功能等方面欣赏传统金银器，用简短的语言进行描述和评价。
３．感受传统金银器的没干，培养热爱祖国传统艺术的美好情感。
重点：引导学生欣赏了解不同时期、不同种类的金银器，以及金银器的制作工艺及造型、纹饰特征。
难点：用简短的语言描述各朝代金银器的制作工艺及造型、纹饰特征。
（学生）课前阅读教科书。
教学和媒体准备（教师）相关图片、课件及多媒体设备等。
教学过程１．欣赏导入。
出示ＰＰＴ提问：①请看大屏幕，这两幅照片拍的是哪里？② 你知道他们在干什么？你见过金银制品吗？你的家人谁有金银制品？是什么样的？你对他们带的金银制品怎么看？为什么？你有没有见过古代的金银器？教师小结谈话，呈现课题：今天一起来学习我国传统的《金银器》，出示ＰＰＴ２．步赏析。
提问：①书中介绍的金银器涉及了哪些朝代？可以分成哪几类？②书中介绍的金银器和现在的金银制品有什么不同？③请你用几个词来概括中国传统金银器的特点？④教师归纳小结：中国传统金银器的特点：类别丰富，造型别致，纹饰精美，工艺精湛。
３．深入研究。
教师出示《金虎》提问，引导学生讨论，并小结。
①《金虎》是什么材质？属什么类别？是什么朝代的？②《金虎》动态是怎样的？③纹饰有什么特点？小结：《金虎》是金制品（金器）；属饰件类；姿态生动，纹饰概括、简洁。
教师出示《金梳背》提问，引导学生讨论，并小结。
①《金梳背》是什么材质？属什么类别？是什么朝代的？②《金梳背》的纹饰有什么特点？用了哪些制作工艺？教师出示《银水壶》。
请学生做介绍，分别从朝代、材质、类别、纹饰及工艺等方面进行介绍。
４．尝试赏析。
（１）作业要求：请自主选择还没欣赏过的一件金银器。
分别从朝代、材质、类别、纹饰及工艺等方面进行介绍。
并谈谈欣赏中国传统金银器后的感受。
四年级下册美术教案-15 银饰之美-湘美版
四年级下册美术教案-15 银饰之美-湘美版教学内容本课《银饰之美》为湘美版四年级下册美术第15课，旨在让学生了解银饰的历史文化背景、艺术特点及其在生活中的应用，并学会欣赏和创作银饰作品。
教学内容包括银饰的历史渊源、制作工艺、设计理念以及如何运用美术知识进行银饰创作。
教学目标1. 让学生了解银饰的历史文化背景和艺术价值，增强对民族文化的认同感。
2. 培养学生观察、分析银饰的艺术特点，提高审美能力。
3. 引导学生运用所学的美术知识，进行银饰设计和创作，发展创新思维和动手能力。
4. 培养学生合作学习的精神，提高团队协作能力。
教学难点1. 银饰的历史文化背景和艺术特点的理解。
2. 银饰制作工艺的掌握。
3. 创作具有个性和创意的银饰作品。
教具学具准备1. 教具：多媒体设备、课件、银饰实物或图片。
2. 学具：绘画纸、铅笔、彩色笔、剪刀、胶水等。
教学过程1. 导入：通过展示银饰实物或图片，引导学生关注银饰的美，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容讲解：介绍银饰的历史文化背景、艺术特点、制作工艺和设计理念。
3. 实践操作：学生根据所学知识，进行银饰设计和创作。
4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。
5. 总结与拓展：总结本课所学内容，引导学生关注生活中的银饰艺术，提高审美能力。
板书设计1. 银饰之美2. 副历史文化、艺术特点、制作工艺、设计理念3. 重点内容：银饰的历史文化背景、艺术特点、制作工艺和设计理念作业设计1. 创作一幅具有个性和创意的银饰作品。
2. 写一篇关于银饰艺术的认识和感悟的文章。
课后反思本课通过让学生了解银饰的历史文化背景、艺术特点及其在生活中的应用，培养学生对民族文化的认同感，提高审美能力。
在教学过程中，要注意引导学生观察、分析银饰的艺术特点，运用所学的美术知识进行银饰设计和创作，发展创新思维和动手能力。
同时，要关注学生的个体差异，给予每个学生充分的创作空间和展示机会，提高他们的自信心和团队协作能力。
四年级下册美术教案-第15课《银饰之美》︳湘美版
四年级下册美术教案第15课《银饰之美》|湘美版教学目标1. 知识与技能：通过本课学习，学生能够了解银饰的历史背景、文化内涵以及设计制作的基本方法，培养学生对传统工艺的尊重和审美情趣。
2. 过程与方法：学生通过观察、讨论、实践，掌握银饰的设计和制作技巧，提高动手能力和创新思维。
3. 情感态度价值观：培养学生对传统工艺的热爱，增强民族自豪感，同时培养学生对美的感知和追求。
教学内容1. 银饰的历史与文化：介绍银饰在中华民族传统文化中的地位，以及银饰的象征意义。
2. 银饰的设计元素：分析银饰设计中的常见元素，如图案、颜色、材质等。
3. 银饰的制作工艺：讲解银饰制作的基本工艺，如铸造、雕刻、焊接等。
4. 银饰的创新设计：鼓励学生发挥创意，设计独特的银饰作品。
教学重点与难点1. 重点：银饰的设计元素和制作工艺。
2. 难点：银饰的创新设计，以及制作过程中的技巧掌握。
教具与学具准备1. 教具：银饰样品、多媒体课件、制作工具。
2. 学具：绘画纸、彩笔、剪刀、胶水等。
教学过程1. 导入：利用多媒体展示银饰样品，引发学生对银饰的好奇心。
2. 新授：介绍银饰的历史、文化、设计元素和制作工艺。
3. 实践：学生分组，根据所学知识设计并制作银饰。
4. 展示与评价：学生展示作品，互相评价，教师给予反馈。
板书设计《银饰之美》提纲：1. 银饰的历史与文化2. 银饰的设计元素3. 银饰的制作工艺4. 银饰的创新设计作业设计个人作业：设计并制作一枚银饰。
小组作业：小组合作，设计一个银饰系列。
课后反思本课通过理论与实践相结合的方式，使学生深入了解了银饰的历史、文化和制作工艺。
在实践环节，学生展现了较高的积极性和创造力。
但在制作过程中，部分学生对工具的使用还不够熟练，需要在今后的教学中加强实践操作的指导。
总体来说，本课达到了预期的教学效果，学生对银饰有了更深的理解和认识。
重点细节：银饰的制作工艺设计与绘图选材银饰的制作材料主要是纯银或银合金，学生需要根据设计的要求选择合适的材料。
四年级美术下册《银饰之美》教案、教学设计
4.搜集生活中的银饰艺术品，如民间工艺品、时尚配饰等，观察它们的制作工艺、图案、造型等特点，并进行分类整理。在课堂上与同学分享你的发现，共同探讨银饰艺术的多样性。
5.以小组为单位，策划一次关于银饰艺术的主题活动，如展览、讲座、制作体验等。活动方案包括：主题、时间、地点、邀请嘉宾、活动流程等。通过此次活动，提高同学们对银饰艺术的兴趣和认识，弘扬民族传统文化。
1.学生对银饰文化背景的了解程度：在设计教学内容时，要充分考虑学生对银饰历史背景和文化内涵的掌握情况，通过生动有趣的故事和实例，帮助他们更好地理解银饰艺术的价值。
2.学生的动手操作能力：四年级学生的动手操作能力有所差异，教学中应注重分层教学，针对不同能力水平的学生给予适当的指导，使他们在实践中掌握银饰制作技巧。
3.揭示课题：“今天我们将学习《银饰之美》，一起探讨银饰的制作工艺和艺术魅力。”
（二）讲授新知
1.教师通过PPT展示不同类型的银饰作品，引导学生了解银饰的分类和特点。
2.讲解银饰的制作工艺，如锤打、焊接、雕刻等，并结合实物演示，让学生直观地了解制作过程。
3.分析银饰作品的图案、造型、色彩等元素，引导学生掌握美术术语并进行观察、分析和评价。
2.教师强调银饰艺术的文化价值和环保意识，提醒学生在日常生活中关注和传承民族传统文化。
3.布置课后作业：让学生结合课堂所学，设计一幅具有个人风格的银饰作品，并写一篇创作心得。
五、作业布置
1.结合本节课所学的银饰制作技巧，设计一幅具有个人风格的银饰作品。要求作品能够体现民族传统文化元素，同时富有创意和现代感。在创作过程中，注意运用所学的美术术语进行自我评价，提高审美能力。
第五章首饰制作工艺(教案).docx
第五章首饰制作工艺第一节常见首饰制作工艺简介1.1花丝工艺和平填工艺花丝是一种用金属丝经盘曲，描花，填丝，堆累等手段制作造型的细金工艺。
制作过程：将块状金属经熔化，压丝，拉丝制成需要直径的金属丝，将丝合股拧绞（搓丝），拍扁，在根据图纸的花样用锻子将丝盘曲成各种花型（掐花），将掐好的各种花型合拢, 撒上炸粉过火，即得各种整体花型（黑胎），对黑胎进行酸洗，冇时要点银蓝，烧蓝后镀金或镀银，有的最后还要镶恢宝石。
这种工艺得饰站表而造型丰满，层次如浮雕，多用银制销往国外。
主要产地在河北地区，如北京花丝镶嵌场，张家口工艺美术厂等。
平填与花丝工艺相似，只不过平填是将丝盘曲填入一个框得平面内，造型精细清秀，象在纸上勾勒得花纹，产品多为银盘，银瓶等摆件，川于出口，主要生产厂家是成都金银饰品厂。
花丝与平填被称为“东方工艺”，近视效果极佳，但容易变形，崩蓝或开焊，长期使用易藏污垢，难以清洗，表面得光亮程度也不够。
1.2实镶和电铸工艺实镶工艺是指利用锤，锯，钳，锂等工具将金银锻打成部分纹样，锂光焊接成整体首饰的过程。
这一工艺有吋也称手金工。
实镶饰站的表而光亮，线条流畅，层次丰富，是远近装饰效果均佳的细金工艺，以上海，江浙地区为代表。
电铸是首饰制作新工艺，其原理类似于电镀，在铸液中铸件为阴模，表面活化处理后产生导电层，通过电泳作用金属将逐渐沉积在阴模表面，达到一点厚度即口J取出，打磨焊接, 表而处理后，成为中空的饰品。
这类饰品外观漂亮，体积大重量轻，电铸速度快，产量可高可低，易于灵活掌握。
目前市场上的黄金摆件如吉祥物，佛像，牛I、彳等都是通过电铸制成的中空黄金饰品。
1.3失蜡铸造工艺失蜡铸造是目前首饰工业化生产的主要手段，是由古代铸造工艺发展而来的。
距今50（）（）多年前的新石器时代的晩期，我国古代工匠就在青铜器的制造中广泛采用了失蜡铸造工艺。
当时的工匠根据蜂蜡的可塑性和热挥发的特点，首先将蜂蜡雕刻成需要形状的蜡模，再在蜡模外包裹黏七并预留一个小洞，晾干后焙烧，使蜡模气体挥发，同时黏土则成为陶瓷壳体，即获得所需的金属铸胚。
中国古代金银器造型艺术PPT学习教案
根据对这些金银配件的研究已能证明，秦朝的金银器制作已综合使用了铸造、焊接、掐
丝、嵌铸法、锉磨、抛光、多种机械连接及胶粘等工艺技术，而且达到很高的水平。
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随着丝绸之路的开通,秦汉金银器风格形制丰富多彩, 呈现出恢弘博大的气势.
东汉以后,金银器工艺开始脱离青铜器铸造的范式,逐 渐发展成一门独立的工艺类别.
中国迄今在考古发掘中发现最早的黄金制品是商代的， 距今已有3000余年的历史。这个时期的金器，形制工 艺比较简单，器形小巧，纹饰少见，大多为装饰品。
商周时期青铜工艺的繁荣和发展，为金银器的发展奠 定了雄厚的物质和技术基础，同时青铜、玉雕、漆器 等工艺的发展，也促进了金银工艺的发展；并使金银 器得以在更广阔的领域中，以更多样的形式发挥其审 美功能。
鎏金银铜马 汉代（公元前206年—公
元24年） 1974年河南偃师寇店出
土 高5.9厘米 长6.2厘 米 马呈立姿，昂首挺胸， 张口翘尾，周身鎏以 金 银，黄白中相间线刻花纹， 清新明快，小巧玲珑，为 汉代工艺中的佳品。
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D.魏晋南北朝金银器：独具异域风采
魏晋南北朝时期，社会动乱，朝代更替频繁，社会经济 亦遭受破坏。这一时期成为历史上制造和使用金银器的 衰落时期,金银器多为小形器件,大多数为首饰和服饰,少 量为器物上的装饰.
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金带扣（西晋）
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累丝金龙配饰（北朝） 双龙项链。金质，其上附加装饰为：一；盾、戟、梳各二。北方骑 马民族与内地汉族文化的完美融合的象征。
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ห้องสมุดไป่ตู้
E.唐代金银器：绚丽多彩
❖ 唐代，金银器制作有了重大发展。金光闪闪，银光熠熠的 金银器，成了显示唐王朝富丽堂皇、灿烂夺目的标志之一。 数量众多，类别丰富、造型别致，纹饰精美的金银器，体 现了唐文化艺术的雄健、华美和自然秀颖。
银饰之美教案
4.你能说一说银簪的制作步骤吗？
4)认真观看教师示范及学生优秀作品展示。
观察《喜事降临》发簪，在直观的教学情境中认识发展的组成、用途、寓意及文化内涵；
动手感知材料，加深对材料的认识；
小组为单位进行发簪制作步骤的探究，在设置的问题情境中完成对发簪制作方法及步骤的学习；
观看教师示范及学生优秀作品，完成对重难点的进一步突破。
教学重点
认识材料，掌握银簪的制作方法。
教学难点
了解苗族文化，制作出美丽独特的银发簪。
教学准备
锡箔纸，剪刀，一次性筷子，多媒体课件。
教学过程（40分钟）
教学环节
教学活动
学习活动
设计意图
一、情景导入，引出课题
设置情景
1课前播放苗族歌曲，用苗语文化，烘托情景。
2欢迎大家来苗寨做客，询问学生对苗族的认识。
3展示苗族银饰，激发学生兴趣，引出课题。
三、动手制作，体验乐趣
两人一组，以小组为单位制作发簪，并给发簪取名。
Байду номын сангаас两人一组，小组合作，制作银簪
要求：制作出一支美丽独特的银发簪。
并给制作好的银簪起一个好听的名字。
让学生通过实践练习把所学的知识进一步的运用，在创作中体味银饰之美，在动手制作中提高动手能力。
四、评价
1、银簪展示会
学生上台以多种方式展示银簪，介绍其名字、创作手法及寓意。
2观察《喜事降临》发簪，引出发簪的用途及文化内涵的思考。
3观察《喜事降临》发簪，了解发簪的组成及寓意。
2、感知材料。
1通过看、摸等方法直观感知锡箔纸的特点。
3、探究银簪的制作步骤
1以大组为单位拆开已经制作好的两支银簪，回答问题，思考银簪的制作步骤。
手工银饰制作工艺(3篇)
一、引言银饰，作为我国传统文化的一部分，自古以来就深受人们的喜爱。
手工银饰制作工艺更是我国民间工艺的瑰宝，历经千年的传承，形成了独特的风格和技艺。
本文将详细介绍手工银饰的制作工艺，带领读者领略这一传统技艺的魅力。
二、银饰的历史渊源银饰在我国有着悠久的历史，早在新石器时代，人们就开始使用银器。
到了商周时期，银饰逐渐成为贵族阶层的装饰品。
唐宋时期，银饰工艺得到了极大的发展，品种繁多，工艺精湛。
明清时期，银饰工艺更是达到了顶峰，成为民间工艺的重要组成部分。
三、手工银饰制作工艺手工银饰制作工艺主要包括以下步骤：1. 选材手工银饰制作的第一步是选材。
银饰的材质主要有银、银合金、银铜等。
优质银饰应选用纯度较高的银材料，如纯银（含银量99.9%以上）或银合金（含银量在90%以上）。
此外，还要注意银材料的颜色、质地等。
2. 设计设计是手工银饰制作的关键环节。
设计师根据客户需求或个人喜好，运用丰富的想象力，设计出独具特色的银饰图案。
设计过程中，要充分考虑图案的线条、构图、比例等因素，使银饰既美观又实用。
3. 打磨打磨是手工银饰制作的重要环节。
通过打磨，可以使银饰表面光滑，线条流畅。
打磨工具主要有砂纸、抛光轮等。
打磨过程中，要按照一定的顺序和方向进行，以免损伤银饰表面。
4. 锻打锻打是银饰制作中的一项传统技艺。
通过锻打，可以使银饰具有一定的形状和厚度。
锻打工具主要有锤子、砧子等。
在锻打过程中，要掌握好力度和节奏，确保银饰的形状和厚度符合要求。
雕刻是银饰制作中的一项精细工艺。
通过雕刻，可以使银饰图案更加立体、生动。
雕刻工具主要有刻刀、雕刻机等。
在雕刻过程中，要注重图案的线条、细节等，使银饰更具艺术价值。
6. 锁焊锁焊是银饰制作中的关键环节。
通过锁焊，可以使银饰各部分连接牢固。
锁焊工具主要有电烙铁、焊锡等。
在锁焊过程中，要掌握好焊接温度和焊接时间，确保银饰的连接强度。
7. 打磨与抛光锁焊完成后，对银饰进行打磨和抛光。
这一环节可以使银饰表面更加光滑，颜色更加鲜艳。
小学美术《银饰之美》教案
举例：如在教学过程中，可以重点讲解苗族银饰的寓意和象征，分析其独特的造型和图案，如龙、凤、鱼等，并让学生了解银饰制作的基本工艺，如锤打、雕刻、焊接等。
2.教学难点
-银饰图案的设计：学生可能难以把握图案的创意和设计，需要教师引导和启发；
-银饰制作工艺的掌握：学生在实际操作过程中，可能对银饰制作工艺的掌握不够熟练，需要反复练习；
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与银饰相关的实际问题，如银饰的设计元素和文化寓意。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的银饰制作操作。这个操作将演示银饰的基本制作原理。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和制作的银饰作品。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
4.感受银饰之美，培养审美情趣和民族自豪感。
二、核心素养目标
1.知识与技能：通过学习银饰的历史文化及制作工艺，让学生掌握金属工艺的基本知识，提高动手实践能力；
2.过程与方法：通过观察、分析、设计、制作等环节，培养学生独立思考、解决问题的能力，激发创新精神；
3.情感、态度与价值观：感受银饰艺术的魅力，增强民族自豪感，培养学生对传统工艺的尊重和热爱，提高审美素养。
小学美术《银饰之美》教案
一、教学内容
小学美术《银饰之美》教案，本章节内容基于人教版小学美术教材四年级下册第六课《金属工艺》的相关内容，主要涉及以下方面：
1.了解银饰的历史、文化背景及其在我国民族中的地位；
2.观察和分析银饰的图案、造型、工艺特点；
3.学习银饰的制作方法，尝试设计并制作一款简单的银饰作品；
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
【湘美版】四下第15课银饰之美教案
板书设计
①艺术性：板书设计应具有一定的艺术性，以吸引学生的注意力。可以使用简洁的图形、线条和符号来表达教学内容，使板书更具视觉吸引力。例如，可以使用苗族银饰的图案作为板书的背景，或者用线条勾勒出银饰的形状，让学生在视觉上感受到银饰之美。
（3）实物展示：展示苗族银饰实物，让学生直观地了解银饰的制作材料和工艺，增强学生的实践操作欲望。
（4）网络资源：利用网络资源，为学生提供更多的苗族银饰作品欣赏，拓宽学生的视野，提高学生的审美水平。
（5）制作工具和材料：为学生提供必要的制作工具和材料，如银饰制作套件、金属材料等，确保学生能够顺利完成制作任务。
教学内容列举：
1. 苗族银饰的历史背景和流传情况。
2. 苗族银饰的主要种类，如银环、银项链、银手镯等。
3. 苗族银饰的制作工艺，如打银、錾刻、焊接等。
4. 苗族银饰的文化内涵，如象征意义、装饰风格等。
5. 欣赏和分析经典苗族银饰作品，引导学生感受银饰之美。
核心素养目标
本节课的核心素养目标主要包括审美鉴赏、创意实践和文化理解三个方面。通过学习，学生能提升对苗族银饰美的鉴赏能力，发展创新思维，在设计制作银饰作品的过程中，增强对苗族银饰文化内涵的理解，培养对中国传统工艺美术的热爱和传承意识。具体包括：
3. 学生可能遇到的困难和挑战：
在学习本节课的过程中，学生可能会遇到以下困难和挑战：
（1）对于苗族银饰的历史背景和文化内涵的理解较为抽象，需要教师通过生动有趣的方式进行引导。
（2）在设计制作银饰作品时，学生可能对金属材料的运用和加工工艺不够熟悉，需要教师的耐心指导和实践操作。
（3）在小组合作学习中，部分学生可能表现出较强的个体意识，需要教师引导他们ห้องสมุดไป่ตู้会倾听他人意见，提高团队合作能力。
美术课银饰之美做法教案
美术课银饰之美做法教案一、教学目标。
1. 让学生了解银饰的制作工艺和美学特点。
2. 培养学生的手工制作能力和审美能力。
3. 激发学生对传统手工艺的兴趣和热爱。
二、教学重点和难点。
1. 教学重点，讲解银饰的制作工艺和美学特点，指导学生进行银饰的手工制作。
2. 教学难点，让学生掌握银饰制作的基本工艺和技巧，培养学生的审美能力。
三、教学准备。
1. 准备银饰制作的工具和材料，如银线、银片、钳子、锤子等。
2. 准备银饰制作的参考资料和样品，以便学生参考和借鉴。
3. 整理好教学课件和讲义，准备好教学演示所需的道具和工具。
四、教学过程。
1. 导入，通过展示一些精美的银饰作品，引导学生对银饰的美感产生兴趣和向往，激发学生的学习热情。
2. 讲解，介绍银饰的制作工艺和美学特点，讲解银饰的分类和常见款式，向学生展示银饰的制作过程和技术要点。
3. 演示，老师进行银饰的手工制作演示，示范银饰的基本工艺和技巧，让学生了解银饰的制作过程和注意事项。
4. 操练，让学生动手制作银饰，指导学生选择合适的工具和材料，按照要求进行银饰的制作，老师进行现场指导和辅导。
5. 展示，学生完成银饰制作后，进行作品展示和交流，让学生互相欣赏和评价，分享制作心得和体会。
6. 总结，对学生的作品进行总结和点评，总结银饰制作的要点和技巧，鼓励学生继续加强练习和提高技术水平。
五、教学反思。
通过本节课的教学，学生对银饰的制作工艺和美学特点有了更深入的了解，掌握了一定的银饰制作技巧，培养了学生的手工制作能力和审美能力。
同时，学生也对传统手工艺产生了浓厚的兴趣和热爱，为传统手工艺的传承和发展打下了良好的基础。
小学美术《银饰之美》优质教案.教学设计
15 银饰之美【教学内容】湘版六年制义务教育教科书四年级下册第15 课银饰之美【教学目标】1.通过感受不同质地材料的特性并找到合适的加工方法，提高学生的技术意识。
2.学生能利用多种不同的方法将搜集的材料制作成一支仿银发簪。
3.通过体验特殊材料带来的乐趣使学生养成善于关注身边事物的好习惯。
4.实践活动目标：在学习制作仿银簪的过程中，培养探求知识的兴趣，提高合作探索的能力。
【重点】感受不同质地材料的特性并找到合适的加工方法，提高学生的技术意识。
【难点】能利用多种不同的方法制作成一支仿银发簪。
【教学准备】教师：课件、范作学生：锡箔纸、一次性筷子或废旧笔芯、剪刀，双面胶，铅笔一只【教学过程】教学过程：一、感情激趣动手尝试1.老师发现这位同学坐的最端正了，奖励你一块巧克力吧，但需要你回答一个问题，你看看这块巧克力是用什么材料包装的？包装的材料是什么颜色的？因为锡纸封性强干净卫生，可以用于包装（出示实物），还可以（出示课件）包裹食品进行高温加热。
【设计意图：首先想的是课的开始要组织学生坐好，给整节课的纪律有个好的开始；其次是让学生能够简单了解本节课要用的材料锡纸的用途和特性。
】2.比一比：用锡纸包裹笔芯，看谁包的又快又结实。
时间：1 分钟。
表扬第一名做的快又结实同学，请同学们把包好的笔芯放一边。
【设计意图：一是让学生尝试，初步感受锡纸在包裹时具有金属的可塑性和普通纸的可剪可裁可折的特性；二是为后面制作发簪的第一步打好基础。
】二、教师示范学生提问导出课题3.老师做一个“花”：请学生认真看老师在干什么老师。
老师做完“花”后问：看到这个花你有问题要问老师吗？请你们拿出锡纸跟老师一起吧，板书：方法：搓绕【设计意图：利用“题”问教学法老师带领学生探讨出制作方法：搓、绕。
】4.学生尝试变形：请你用另一种方法把锡纸变成另外一个样子吧。
学生动手尝试，时间是2 分钟。
评价：你做了什么？用了什么方法？引导学生说出并板书：刻、叠绕、揉。
穿越千年的美——中国传统金银首饰制作工艺 ppt课件
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最传统的金属雕刻艺术—錾刻
• 錾刻这门传统工艺的历史比花丝工艺更为悠久，始于春秋晚期， 盛行于战国时期，在金银器上錾刻纹饰的制作手法以錾刻、镂雕 为主。錾刻以其独特的艺术魅力为作品增加不少亮点。不同的錾 刻技法使古今金银器上的纹样种类丰富多彩，常见有牡丹、菊花、 八仙、仙女、寿星、麒麟、龙凤、飞鸟、山水等中国传统的造型。
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• 它的制作工艺精细复杂，需要经过设计、制胎、掐丝、点蓝、烧 蓝、磨活、镀金等10余道工序才能完成。景泰蓝是我国最传统的 出口工艺品之一。旧时的景泰蓝艺术品是专供皇宫贵族享用，它 是权力与地位的象征，在昔日的皇室圣地紫禁城、皇家园林颐和 园里，我们还可以看到那时留下来的为数不多的景泰蓝艺术珍品。 <br />
• 点翠是我国传统的金属工艺和羽毛工艺的完美结合，先用金或镏 金的金属做成不同图案的底座，再把翠鸟背部亮丽的土耳其蓝色 羽毛仔细地镶嵌在座上，制成各种首饰器物。
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王者归来——中国传统首饰工艺将开启新纪元
• 中国传统首饰工艺在经历了千百年的演变与发展沉淀下来的独特 文化不仅是中华文明的见证，也是世界美学文明的精髓。即便在 现代快节奏文明的冲击下，中国传统首饰工艺也在国家的发扬和 民间匠人的传承下重获生机，其中烧蓝工艺、景泰蓝工艺、花丝 镶嵌工艺、金镶玉工艺等均已被列为国家级非物质文化遗产，并 成为国内外文化交流、展示“中国创造”的名片。现今，中国珠 宝首饰行业飞速发展，这些古朴传统、富有中国特色、含有历史 底蕴的手艺也成为了当代珠宝设计加工的艺术基石。
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金银首饰加工课程设计
金银首饰加工课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够了解金银首饰加工的历史、文化及艺术价值；2. 学生掌握金银首饰加工的基本工艺流程，包括设计、制模、铸造、打磨和镶嵌；3. 学生了解金银首饰的材料特性，如硬度、延展性等。
技能目标：1. 学生具备运用绘画、制图等基本技能进行金银首饰设计的能力；2. 学生能够运用各种工具和设备进行金银首饰的加工制作；3. 学生掌握金银首饰保养与维修的基本技巧。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对金银首饰加工艺术的兴趣和热爱，提高审美鉴赏能力；2. 培养学生耐心、细致、精益求精的工匠精神，树立良好的职业道德观念；3. 增强学生对我国传统文化的认同感，弘扬民族精神。
课程性质：本课程为职业技能类课程，注重实践操作，结合理论知识，培养学生的动手能力和创新能力。
学生特点：初中年级学生，具有一定绘画基础，好奇心强，喜欢动手操作，但注意力集中时间较短。
教学要求：结合学生特点，采用任务驱动、分组合作、实践操作等教学策略，激发学生学习兴趣，提高教学效果。
将课程目标分解为具体的学习成果，便于教学设计和评估。
二、教学内容1. 金银首饰加工基础知识：- 金银首饰发展简史；- 金银材料特性及分类；- 常用工具与设备介绍。
2. 设计与制图：- 设计原则与元素；- 绘图基本技巧；- 设计案例分析与实操。
3. 工艺流程：- 制模工艺；- 铸造工艺；- 打磨与抛光工艺；- 镶嵌工艺。
4. 金银首饰保养与维修：- 保养方法与注意事项；- 常见问题与维修技巧。
5. 实践操作：- 设计并制作一枚金银戒指；- 设计并制作一枚金银胸针；- 创意设计作品展示。
教学内容安排与进度：第一周：金银首饰基础知识学习；第二周：设计与制图技巧训练；第三周：工艺流程学习与实践操作；第四周：金银首饰保养与维修；第五周：实践操作及作品展示。
教材章节与内容关联：《职业技能培训教程·金银首饰加工》第一章：金银首饰发展简史与材料特性；第二章：设计与制图基本技巧；第三章：工艺流程详解；第四章：金银首饰保养与维修；附录：实践操作案例与作品展示。
《15.银饰之美》(教案)2023-2024学年美术四年级下册
《15. 银饰之美》一、教学目标1. 让学生了解银饰的历史文化背景，感受银饰之美，培养学生的审美情趣。
2. 使学生掌握银饰的制作工艺，提高学生的动手能力和创造力。
3. 培养学生热爱民间传统工艺，传承中华民族优秀文化的意识。
二、教学内容1. 银饰的历史文化背景2. 银饰的种类及特点3. 银饰的制作工艺4. 银饰的佩戴与搭配三、教学重点与难点1. 重点：银饰的制作工艺、银饰的佩戴与搭配2. 难点：银饰的制作工艺、学生动手能力的培养四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、银饰实物、图片、制作工具等2. 学具：纸张、剪刀、胶水、颜料等五、教学过程1. 导入：通过展示银饰实物和图片，引导学生关注银饰，激发学生的兴趣。
2. 讲解：介绍银饰的历史文化背景、种类及特点，让学生对银饰有全面的了解。
3. 演示：展示银饰的制作工艺，让学生观看并了解制作过程。
4. 实践：学生分组进行银饰制作，教师巡回指导，培养学生的动手能力和创造力。
5. 展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予鼓励和建议。
六、板书设计1. 《银饰之美》2. 副银饰的历史文化、种类、制作工艺、佩戴搭配3. 板书内容：银饰历史文化背景、银饰种类及特点、银饰制作工艺、银饰佩戴与搭配七、作业设计1. 让学生结合本节课所学，为自己或家人设计一款银饰。
2. 要求：设计新颖、具有创意，能够体现银饰之美。
八、课后反思1. 教学目标是否达到：通过本节课的教学，学生是否对银饰有了更深入的了解，动手能力和创造力是否得到提高。
2. 教学方法是否合适：在教学过程中，是否采用了适当的方法和手段，激发学生的兴趣，引导学生主动参与。
3. 学生反馈：学生对本节课的教学内容、教学方法是否满意，是否愿意继续学习相关课程。
4. 教学改进：针对课后反思的结果，对教学方法、教学内容等方面进行改进，以提高教学质量。
重点关注的细节：银饰的制作工艺银饰的制作工艺是本节课的重点，也是学生学习的难点。
《15.银饰之美》(教学设计)2023-2024学年美术四年级下册
《15. 银饰之美》教学设计一、教学目标知识与技能：1. 让学生了解我国苗族银饰的制作工艺和文化内涵，对我国的传统工艺有所了解。
2. 培养学生运用勾画、泥塑等表现方法创作银饰作品。
过程与方法：1. 通过观察、欣赏、分析、讨论等方式，培养学生审美能力和创新精神。
2. 以小组合作的形式，培养学生团结协作能力和沟通能力。
情感态度价值观：1. 培养学生热爱祖国优秀文化，增强民族自豪感。
2. 培养学生发现美、表现美、创造美的能力，提高审美素养。
二、教学内容四年级下册第15课《银饰之美》三、教学重点与难点重点：了解苗族银饰的制作工艺和文化内涵，学习运用勾画、泥塑等表现方法创作银饰作品。
难点：如何把握银饰的造型、纹样和装饰特点，创作出具有民族特色的银饰作品。
四、教具与学具准备教具：银饰实物或图片、视频资料、绘画工具、泥塑工具等。
学具：画纸、画笔、水彩颜料、泥巴、雕塑工具等。
五、教学过程1. 导入（5分钟）教师展示苗族银饰实物或图片，引导学生观察、欣赏，激发学生兴趣。
2. 欣赏与分析（10分钟）教师播放苗族银饰制作的视频资料，引导学生了解苗族银饰的制作工艺和文化内涵。
学生分组讨论，分析苗族银饰的造型、纹样和装饰特点。
3. 教学示范（10分钟）教师示范运用勾画、泥塑等表现方法创作银饰作品，讲解创作步骤和技巧。
4. 学生创作（10分钟）学生以小组合作的形式，运用勾画、泥塑等表现方法创作银饰作品。
教师巡回指导，引导学生把握银饰的特点，鼓励创新。
5. 作品展示与评价（5分钟）六、板书设计《银饰之美》1. 苗族银饰制作工艺2. 苗族银饰文化内涵3. 创作方法与步骤4. 创作注意事项七、作业设计学生课后以小组为单位，搜集其他民族银饰的相关资料，了解其制作工艺和文化内涵，下一节课分享交流。
八、课后反思本节课学生对苗族银饰的制作工艺和文化内涵有了初步了解，能够在创作中运用勾画、泥塑等表现方法表现银饰作品。
但在创作过程中，部分学生对银饰的特点把握不够准确，下一步教学中，应加强对学生这方面的指导。
五年级美术下册《银闪闪的饰品》教案、教学设计
b.纹样设计：介绍常见的银饰品纹样，如花卉、几何图形等，并分析其寓意。
c.色彩搭配：讲解银饰品与宝石、珍珠等材料的搭配，使作品更具视觉冲击力。
3.分享银饰品制作工艺，强调安全注意事项。
a.制ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ：介绍制模的方法和技巧，如拉伸、压缩等。
b.雕刻：讲解雕刻工具的使用，如刀、针等，以及雕刻技巧。
c.焊接：介绍焊接方法，如火焊、激光焊等，并强调安全操作。
（三）学生小组讨论
1.教师提出讨论主题：“如何将传统文化元素融入银饰品设计中？”
2.学生分组进行讨论，每组选择一个主题，如民间故事、传统节日等，探讨如何将这些元素运用到银饰品设计中。
3.各小组分享讨论成果，教师点评并给予建议。
五年级美术下册《银闪闪的饰品》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.让学生了解和掌握银饰文化及银饰制作的基本工艺，提高学生的审美素养和动手能力。
2.培养学生运用观察、想象、创作等方法，设计并制作具有个性化特点的银闪闪饰品。
3.通过对银饰品的制作，使学生了解我国传统文化，激发学生对传统工艺的热爱。
二、学情分析
五年级的学生经过前期美术课程的学习，已具备一定的审美素养和绘画基础，对美的感知和表现能力有了明显提升。在此基础上，学生对本章节《银闪闪的饰品》的学习充满好奇与期待。他们对于亲手设计并制作银饰品具有浓厚的兴趣，但可能在金属工艺制作方面缺乏实际操作经验，对银饰品的制作工艺和技巧掌握不足。因此，在教学过程中，应注重激发学生的兴趣，引导他们观察、思考、实践，发挥学生的主体作用。同时，针对学生的个体差异，教师要给予有针对性的指导，鼓励学生在创作中展现个性，提高学生的综合美术素养。
中国古代金银器制作工艺——焊缀法
中国古代金银器制作工艺——焊缀法
焊缀法主要是指把金银珠焊接在器物上的方法。
金银珠的制作主要有三种方式：一是把锤揲成极薄的金银片剪成丝，切成段，加热后熔聚成金银珠；二是将金银丝的一端加热熔化，用吹管向其吹气，令其自然落下而形成金银珠；三是将黄金熔化，把金液倒入水中，利用金液与水温度的显著差别，使之结成大小不等的小金珠。
这些方法制成的金银珠在颗粒较小时，一般自然浑圆，可直接使用；但颗粒较大时，受地球重力的影响，形状通常不甚规整，还需要再用两块木板碾研成圆形。
焊缀法在汉代出现并兴盛，江苏邗江、广东广州等地的汉墓中曾出土一种空心小金球，系用两个较大的金圈和十二个较小的金圈焊接成24面的空心球体，再在24处金圈相接的地方分别焊缀4颗小金珠，共计96颗，精美绝伦。
焊缀法通常与掐丝法和镶嵌法同时使用，唐代文献中将其统称为“金筐宝钿真珠装”，“金筐”代表掐丝法，“宝钿”代表镶嵌法，而“真珠装”体现的便是焊缀法。
如陕西出土的一件方形金盒，其器表焊有金丝编成的外框及细密的小金珠，再镶嵌宝石，便是“金筐宝钿真珠装”工艺的典型代表。
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王者归来——中国传统首饰工艺将开启新 纪元
• 中国传统首饰工艺在经历了千百年的演变与发展沉淀下来的独特 文化不仅是中华文明的见证，也是世界美学文明的精髓。即便在 现代快节奏文明的冲击下，中国传统首饰工艺也在国家的发扬和 民间匠人的传承下重获生机，其中烧蓝工艺、景泰蓝工艺、花丝 镶嵌工艺、金镶玉工艺等均已被列为国家级非物质文化遗产，并 成为国内外文化交流、展示“中国创造”的名片。现今，中国珠 宝首饰行业飞速发展，这些古朴传统、富有中国特色、含有历史 底蕴的手艺也成为了当代珠宝设计加工的艺术基石。
• 最复杂的综合艺术—景泰蓝
• 景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”，是我国最为著名的传统工艺，因 其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以 蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。景泰蓝的生产工艺是一门综合 艺术，是美术、工艺、雕刻、镶嵌、冶金、玻璃熔炼等技术的结 晶。
• 它的制作工艺精细复杂，需要经过设计、制胎、掐丝、点蓝、烧 蓝、磨活、镀金等10余道工序才能完成。景泰蓝是我国最传统的 出口工艺品之一。旧时的景泰蓝艺术品是专供皇宫贵族享用，它 是权力与地位的象征，在昔日的皇室圣地紫禁城、皇家园林颐和 园里，我们还可以看到那时留下来的为数不多的景泰蓝艺术珍品。 <br /这门传统工艺的历史比花丝工艺更为悠久，始于春秋晚期， 盛行于战国时期，在金银器上錾刻纹饰的制作手法以錾刻、镂雕 为主。錾刻以其独特的艺术魅力为作品增加不少亮点。不同的錾 刻技法使古今金银器上的纹样种类丰富多彩，常见有牡丹、菊花、 八仙、仙女、寿星、麒麟、龙凤、飞鸟、山水等中国传统的造型。 <br />
最有“活力”的手工艺—点翠
• 点翠作为古代首饰制作的一种工艺，历史之悠久，可以一直上溯 至战国时期。点翠首先需要收集翠羽，也就是一种颜色艳丽的翠 鸟的羽毛，然后才是承造翠活。<br />
• 据说，翠羽必须从活的翠鸟身上拔取，才可保证颜色之鲜艳 华丽，翠羽根据部位和工艺的不同，可以呈现出蕉月、湖色、深 藏青等不同色彩，点翠的羽毛以翠蓝色和雪青色为上品，加之鸟 羽的自然纹理和幻彩光，整件作品富于变化，富丽堂皇又不失生 动活泼。
• 当代从事烧蓝工艺的艺人们对传统的工艺制作进行了大胆的创新。 在一件银饰品上，他们将掐丝、点瓷白、画珐琅、点银蓝等技法 融会贯通，并制作出一批别具特色的艺术品。烧蓝不仅比景泰蓝 更加色彩丰富，而且工艺上也有很大不同，烧蓝工艺首先是在银 质胎面上通过磨压、勾与抬、镂空和焊接掐制银花丝等技术制成 图案，而后在图案中点蓝、烧蓝，最后形成颜色艳丽的透明银蓝。
• 花丝工艺是将金、银、铜等抽成细丝，再通过推垒、掐丝、编织 等工艺进行造型。它可以被焊接在金银方片上，制成底托，将珍 珠、水晶、白玉、翡翠等珠宝，按照工匠设计的需要，以不同角 度固定在金银首饰上;也可以独立造型，修饰出一个创意构图中的 细节。<
• 花丝工艺发展到今天，只有极少一部分花丝镶嵌技师，以个人或 小作坊为单位，进行花丝镶嵌饰品的加工，前景不甚乐观。
• 现在景泰蓝艺术的发展经历了时代的变迁，有了巨大的发展， 坚持着全手工制作的特点，而又融入现代时尚元素的设计，更为 全世界人们所喜爱。
• 最华丽的宫廷艺术—花丝镶嵌
• 花丝工艺又称为细金工艺、累丝工艺，最早始于商代，西汉后期 金银制的小头饰开始盛行。在明清时期，花丝工艺被誉为燕京八 绝之一。花丝工艺用料珍奇、工艺繁复，一向是皇家御用之物， 属于宫廷艺术，同时也是我国传统奢侈品的传统工艺之一，现已 被文化部列为国家级非物质文化遗产。对此工艺进行传承的品牌， 有萃华金店、金凤珠宝、皇工世家等。
• 作为中国一项传统的金银首饰制作工艺，由于其制作工艺复杂， 成品非常难以保存以及所用的翠鸟羽毛稀有罕见，再加上环保等 时代需求导致这项传统工艺几乎失传。现代所见的点翠工艺饰品 绝大多数都是清代流传下来的精品，点翠工艺的发展在清代乾隆 时期达到了顶峰。
• 点翠是我国传统的金属工艺和羽毛工艺的完美结合，先用金或镏 金的金属做成不同图案的底座，再把翠鸟背部亮丽的土耳其蓝色 羽毛仔细地镶嵌在座上，制成各种首饰器物。
• 由于錾刻工艺的操作过程相对复杂并且技术难度较大，所以 要求工艺师具备极高的综合素质，不但需要有绘画、雕塑的基础， 同时还要掌握钳工、钣金、铸造、焊接等多种专业技术，对传统 文化还要有一定的理解和鉴赏能力。历史上的錾刻工艺多是以师 傅带徒弟口传心授的形式传承，发展至今现在能掌握这门技艺的 人越发罕有。
穿越千年的美：中国珠宝 传统纯手工工艺
• 烧蓝
• 也称为“银蓝”、“银珐琅”，这种工艺兴盛于清代。银蓝工艺 主要应用在银饰件上，是金属制胎工艺与点蓝施色工艺相结合的 一门艺术。在我国北方地区，花丝、烧蓝相结合的工艺已被用在 制作各类首饰和立体银摆件中。在银器上涂敷一层五光十色的釉 彩的烧蓝工艺，为古老的首饰注入了新的活力。