传统与革新——从巴洛克风格到浪漫主义

梅杜萨之伐
浪漫主义的先驱者是席里柯，他的《梅 杜萨之筏》，以其悲剧性力量、宏大而 扣人心弦的紧张场面、动人的人物形象、 森严沉抑的色调以及光影的强烈对比而 震惊巴黎美术界。1819年在沙龙中展出 《梅杜萨之筏》，曾引起舆论界强烈论 战。这幅画题材来自现实生活，反映由 于法国政府的过失，一艘帆船战舰梅杜 萨号在非洲海岸触礁沉没的事件。该画 取金字塔式的构图，右下角是已被浸泡 得变色的尸体，左面是抱着儿子遗体， 衰落得无法动弹的老水手，第三组人是 坚持了不14天的幸存者，他们发现了海 平面上的一点帆影，正在把最健壮的一 个黑人推到高出去挥舞衣衫，那个高举 红巾者代表着人民争取自由的斗争，对 正义和幸福的未来的向往。
《马赛曲》
吕德
• 在形象塑造上，以古 代雕塑为范本，力求 表现人物的共性，构 图上力求严谨、均衡， 对素描的追求超过了 对色彩的注重。在形 式上，力图用古典的 法则来“改造”实际 生活中的物象，表现 一种静穆而严峻的美
“浪漫主义”一词来源于中世纪的“浪漫传奇”一字，意思是中古欧洲所盛行的 英雄史诗和骑士传奇、抒情诗，等。我们这里所指的浪漫主义，一般是指18—19 世纪欧洲一些国家所产生的思想和艺术的运动，它反映在艺术的各个领域：德国 是诗和音乐；英国是诗、小说和风景画；法国是绘画和雕刻。 浪漫主义产生的哲学基础，是这一时期流行的德国古典哲学和深受启蒙思想 影响的空想社会主义。它强调主观、天才和灵感；强调人性的自由和解放。 在艺术创作中，浪漫主义强调艺术家的主观创造性，表现出对于历史的兴趣 和对社会现实中重大事件的关注，另外在对历史怀念的同时又表现出对东方异国 情调的向往。 在艺术表现上，浪漫主义与古典主义学院派是完全对立的，它反对纯理性和 抽象表现，强调具体的、具有特征的描绘和情感的传达；反对类型化和一般化， 主张表现个性化，描绘人物的性格特征和精神状态；反对用古代艺术法则来束缚 艺术创作，主张自由奔放热情的主观描绘，使艺术家的感情在创作中得到充分的 传达；反对刻板的雕刻般造型和过分强调素描为主要表现手段，竭力强调光和色 彩的强烈对比上的饱和色调，以动荡的构图、奔放而流畅的笔触，有时以比喻或 象征的手法塑造艺术形象，借以抒发画家的社会理想和美学理想。
弗朗西斯科.戈雅所绘的《五月三日》,是浪漫主义绘画的一个代表作
1.观看图片自由引导人民，思考这幅图片的 作者是谁？哪个国家的？ 答：法国的德拉克洛瓦，这是一幅油画 2.思考，从这幅图片中你看到了什么？它反 映了一个什么事件？有何艺术特点？ 答：此画取材于法国1830年“七月革 命”，它是法国人民反对波旁王朝复辟 封建专制的一场正义斗争。因它发生在 1830年7月27日，所以此画又名《1830 年7月27日的起义》。作者大胆地将寓意 象征（中间的自由女神》和真实的现实 生活场景结合在一起，表现为一种争取 民主，自由而奋起斗争的昂扬的革命精 神。鲜明的色彩，强烈的明暗对比，奔 放有力的笔触，充分体现了浪漫主义绘 画的重要特征
圣彼得大教堂
意大利 贝尔尼尼
广场为椭圆形，长轴长 198米 ，广场面积 3.5公 顷。柱廊宽17米，立有4 排多立克式柱子，共284 根，另有88根壁柱，檐 头顶上装饰着98尊圣徒 和殉道者雕像。柱子粗 壮而密集，光影变化强 烈。整个广场显示出巴 洛克建筑具有的豪华、 壮丽、雄健的风格。
《阿波罗和达芙妮》
16世纪尼兰德资产阶级革命，最后以世界 上第一个资本主义国家———荷兰共和国 的诞生而结束。17世纪的荷兰，在政治、
经济、科学技术和文化艺术等方面，成为 当时欧洲思想最先进最自由的国家。美术 的服务对象由过去的教会和宫廷贵族，转 向市民阶层。其绘画从内容到形式都发生 了革命性的变化。当时应运而生的哈尔斯、 伦勃朗、维米尔等画家成为世界上著名的 画家。
1.从这幅图片中你能看出什么，这幅图片描 述了一个什么样的场景？表现了什么样的巴 洛克风格？
这幅作品表面看，画面中的公主是 全画的主角，但仔细一看，画面深 处正回头观望的侍臣的侧影，以及 墙上镜子中映照出的国王和王后， 联系画家作画的姿态，说明画家正 在给国王和王后画画，委拉斯凯兹 巧妙地给自己留下了一副难得的自 画像。细看画面，处处表现出光形 成的微妙的虚与实的对比，这正是 巴洛克风格绘画注重光的表现的体 现
特点：这幅画有两个特点，一是
它具有风俗性的特色，从生活的
情趣出发来描写宫廷中的日常生活， 同时，也揭示了这样一个事实，生活 在宫廷里的人们并不快乐，他们受着 我们可以透过 玛格利特右边的一个 枯燥礼仪的拘束，连高贵的小公主也 这是画面中央的 画面墙壁上的 宫女正鞠躬行礼，是 左边的一个宫 是这样，她失去了儿童应有的天真， 公主这幅作品的 镜子显现出来 在祈求公主用膳还是 女跪下来，向 也必须保持仪态的摆出一种矜持的姿 中心人物是西班 的人物，我们 另有原因？画面的右 她奉上一些茶 牙国王菲利普四 势，另一个特点，画家打破宫廷 知道，正是国 下角，是两个供宫廷 点，但小公主 世的小女儿玛格 肖像固有的原则，并没有像传统 王菲利普四世 取乐的侏儒和一条打 这个手拿画笔 全然不理会， 利特公主，她处 和王后玛丽安 瞌睡的狗，而公主后 绘画那样把国王夫妇摆在画面的 的画家就是委 似乎比较任性。 于画面的中心位 娜，他们吸引 面站着的两个年长的 中心，而是把他们放在一个次要 拉凯兹，从这 置，摆出端仪的 了现场所有的 仆人可能是玛格利特 张截屏中我们 的位置，这样的构图是很大胆的， 姿态。 眼神。 日常生活的监管者， 可以看出委拉 多少有一点随意性，他的这种做法是 他们好像正在议论着 斯凯兹给自己 宫廷肖像画的一种改革，画面上的人 什么又被突然打断。 带上了一直想 物不再是呆板地排列在一起，而是尽 戴的红勋章 量处在自然的状态之中，从门及侧面 窗子射进来的自然光运用得很出色， 光线均匀地散布在室内的每一个角落。 这幅作品就艺术性来说，无疑是一幅 很出色的作品。
欧洲文艺复兴之后，西方美术继续沿着以希腊、罗马 古典美术为基础的写实美术传统发展。随着时代的不同， 西方美术也在不断地变革创新……这些方面的突出代表 是：
七 世 纪 流 十 行 的 巴 洛 克 风 格
新 出 现 的 荷 兰 市 民 绘 画
法 国 的
古 典 主 义
新 古 典 主 义
浪 漫 主 义
巴洛克一词源于葡萄牙语，意为畸形的珍珠。他是 崇尚古典美术的学者，对于不遵守古典美术规则的艺 术风格的一种贬称。实际上，力求突破既有规则的巴 洛克风格美术，是为了适应当时天主教会和宫廷贵族 审美趣味的需要，在传统美术基础上的变革、创新。 其发源地为17世纪初的意大利，后传播到弗兰德斯 （今比利时）、西班牙等国。表现在建筑、雕刻、绘 画等方面。
小小资料堂
约翰•塞巴斯蒂安•巴赫 （1685年3月21日－1750年7 月28日），巴洛克时期的德 国作曲家，杰出的管风琴、小 提琴、大键琴演奏家，同作曲 家亨德尔和泰勒曼齐名。巴赫 被普遍认为是音乐史上最重要 的作曲家之一，他的创作使用 了丰富的德国的音乐风格和娴 熟的复调技巧。他的音乐集成 了巴洛克音乐风格的精华。并 被尊称为西方“现代音乐”之 父，也是西方文化史上最重要 的人物之一。
《自由引导人民》这幅画所展示 画面采取了顶天立地的构图 的硝烟弥漫的巷战场面，正是表 形式。倒在地上的尸体、战 现了巴黎市民英勇战斗的情景。 斗的勇士以及高举法国三色 引导他们前进的是一个“自由女 国旗的女子，构成一个稳定 神”的形象，她一手拿枪，一手 又蕴藏动势的三角形。 高举大革命时期的三色旗，成为 画面构图的中心。紧跟她前后左 右的是工人、市民、孩子、学生 等。他们手持武器，踏着血迹和 尸体奋勇前进。硝烟弥漫的背景 中隐约出现巴黎圣母院教堂的轮 廓。整幅画气势磅礴，色彩与明 暗对比强烈，结构紧凑，用笔奔 放，充分展现了浪漫派绘画的风 格特点，具有强烈的感染力。 这样一位袒胸露怀的女子形象呢？ 一名受了重伤的青年 与德拉克洛瓦的浪漫气质有关他 图中那位在硝烟中一手高擎三 画家将他本人也画到作品里面，头 工人正抬头仰望，期 将神话中的自由女神与浴血奋战 色旗，一手提枪，奋勇当先， 戴高礼帽，身穿燕尾服，手中紧握 待着自由的来临。他 周围硝烟弥漫，远 的人民安排到一起，她长着希腊 正在召唤群众前进的青年姑娘， 长枪。 的上衣、露出来的一 处的建筑是巴黎市 雕塑般的轮廓，穿着朴素古典的 既是起义参加者的真实写照， 角衬衣和腰带正好是 中心的标志——巴 衣着，与周围身穿现代服装的男 又是自由女神的象征。 三色旗的颜色。 黎圣母院。 士们相比，她更像一个抽象的人， 代表着最高的精神与意义。
《马拉之死》
弗朗西斯科· 戈雅所绘的《五月三日》
浪漫主义属于唯心主义起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小 说”）一词，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。 浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束 且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意 味着感情丰富、多情善感。
以来被誉为法国 王室的瑰宝。
《荷拉斯兄弟的宣誓》
荷拉斯正送自己三个儿子奔赴战 场，为祖国而战的时刻，他把剑 握在手里，准备分发给他们。分 发之前，三兄弟伸出右手向宝剑 宣誓。年迈的荷拉斯举起右手， 表示祝愿，祝他们旗开得胜!这时 三兄弟向武器庄严地喊出“不胜 利归来， 就战死在沙场!” 画面的右角，是三勇士的母 亲、妻儿和姐妹。母亲担心这次 出征凶多吉少，哀痛得心如刀绞； 一个女人搂着自己的孩子泣不成 声；而勇士的那个姐妹(最右侧一 个)的心情，此时更为复杂，她已 经许嫁了古利茨亚人，双方的厮 杀将对自己的命运产生巨大的影 响，不论何方死伤，都将是自己 的不幸。画家在这里采用多侧面 揭示人物心理状态的手法，使这 幕悲壮的戏剧场面具有丰富的可 读性。妇女的哭泣与前面三个勇 士的激昂气概，形成了鲜明的对 照，从而更加强了主题的思想性。
吉普赛妇女
画家采用了明快的大笔触，以加强 形象的表现力。在这里，哈尔斯有 意给这个女朗的脸上增加了一点红 晕。看来她是刚喝了几口酒，呈现 出一种兴奋的情绪，正在朝一个画 外的人物调笑。这正是这幅具有风 俗性的肖像画的特点。此外，形象 尽管被描绘得很俏皮，但仍能显出 她的豪爽性格。她是一个自由的， 富有热情的吉普赛少女的典型。她 没有思想的束缚，也不带有宫廷妇 女的矫揉造作，相反，姑娘那种民 间气质被画家以圆熟的技巧，热烈 的色调准确地刻画出来了。评论家 认为，哈尔斯的许多肖像作品，与 其说是肖像画，不如说是风俗画更 恰当些。它简直是市民日常生活的 一幅“快照”或一截片断。
劫夺吕西普斯的女 兹 （巴洛克风格的代表 人物）
一是豪华。既有宗教特色又有享乐主义的色彩； 二是它是一种激情艺术，非常强调艺术家的丰富想象力； 三是极力强调运动，运动与变化是巴洛克艺术的灵魂； 四是关注作品的空间感和立体感； 五是具有综合性，强调艺术形式的综合手段，例如在建 筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，也吸收了文学、 戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象； 六是浓重的宗教色彩； 七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向， 在一些天顶画中，人的形象变得微不足道。
手指已变成 了树叶
头发也开始 变成了长满 树叶的树枝
双脚和臀部开 始被树皮所包 围 细小的树根 从达芙妮的 脚趾中萌生 并钻进了地 里
美术上的巴洛克
★著名的有：鲁本斯和委拉斯凯兹
鲁本斯(1577-1640)是法兰德斯大画家，他是欧洲第一个巴洛克式的画家，他 的绘画具有巴洛克艺术的壮丽风格。鲁本斯的创作以对生活的富于诗意的表现 来歌颂生活，首先是歌颂作为宇宙最完美的造物的人类。他在二十年代所画肖 像，绝大部分是盛装的、外表上十分华贵的贵族肖像，还有比较朴素的便装肖 像的为数甚少。他画的肖像之所以引人入胜，不仅由于绘画技巧的完美，同时 还由于他在肖像里表现了脉搏在热烈地跳动、目光中充满了生命力、富有弹性 的皮肤的栩 栩如生的人物。鲁本斯在三十年代，也即是他的生命最后十年， 尤其喜欢画肖像、风景与神话画。这些作品几乎全出之于亲笔，比早期的作品 更加朴素，更能予人亲切之感，这些作品以其画法的潇洒与极度精确及洋溢着 内在热情的感染力而引人入胜。如:<<祝福和平>>、<<自画像>>、<<接受玛丽 的祝福>>、<<乡村节日>>等。
《夜巡》
伦勃朗
《画室》
维米尔
（荷兰）霍达《静物》
“伟大的风格”
17世纪法国的古典主义
• 凡尔赛宫镜厅：又 称镜廊，被视为法 国路易十四国王王 宫中的一件“镇宫 之宝”，以17面由 483块镜片组成的落 地镜得名。它是法 国的凡尔赛宫最奢 华、最辉煌的部分， 厅长76米，宽10米， 高13米。镜厅墙壁 上镶有17面巨大的 镜子，每面镜子由 483块镜片组成，反 射着金碧辉煌的穹 顶壁画。镜子相对 视野极好的17扇拱 形落地大窗，透过 窗户可以将凡尔赛 宫后花园的美景尽 收眼底。镜厅一直