音乐欣赏课雷鸣电闪波尔卡听课有感
《雷鸣电闪波尔卡》教学设计及课后反思
优质课（雷鸣电闪波尔卡）教学设计及课后反思教学目标：通过听（雷鸣电闪波尔卡），感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。
培养学生的想象力和制造力。
教学重点、难点：打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。
教学打算：多媒体、玻璃瓶、一次性塑料杯假设干、沙子、豆教学过程：一、导入新课1. 同学们，今天这节音乐课，老师给大家带来了许多宝贝〔出示箱子〕谁来猜猜，里面会装些什么宝贝呢？〔生猜3—4个〕〔1〕看来让大家猜，是有些困难，还是让老师取出来给大家看看吧！〔出示玻璃瓶、报纸、装有沙子、豆的杯子〕现在大家了解老师箱子里装的是什么东西了吧！〔2〕哇！你真厉害哦，真有件这样的东西。
他们能发出声音吗？〔能〕2. 在老师看来，能发出声音的这些东西都是宝贝。
不信，大家认真听：〔师吹出空玻璃瓶，发出呼呼的风声〕发挥你的想象力，说说，这声音像什么？〔生说〕3. 你能像老师这样，吹出呼呼的风声吗？好，你上来试一试〔演奏〕。
风呼呼的吹着，不一会就下起了蒙蒙细雨，象沙沙的雨声吗？谁也来演奏一下这沙沙的雨声？〔生演奏〕听那，雨是越下越大了，也请一位同学来演奏〔生演奏〕。
雨落在树叶上，发出了哗啦啦的声音，拿起你们手中的书，摇起来，听听象不象哗啦啦的树叶声〔生感受〕。
突然，一阵春——哦？该敲打什么来表现春雷呢？〔生说，师评价〕那我们就用这些声音来表演一段“春雨雷电〞的交响乐吧！〔分角色演奏〕4．同学们，在我们身边，到出都是这样的宝贝，用他们可以来表演很多声音故事，怎样，奇妙吧！二、观赏（雷鸣电闪波尔卡）1．整体感知那现在我们来聆听著名的奥地利作曲家约翰•施特劳斯创作的（雷鸣电闪波尔卡）管弦乐吧，听一听音乐大师是怎么来表现“雷鸣电闪〞的？当你在乐曲中听到“雷鸣电闪〞时，赶快捂起你的耳朵！这是一个夏日的清晨，草地上，一群快乐的人们正在庆祝丰收，载歌载舞。
听，天气好象发生了变化——雨是越下越大，可人们的兴致却是越来越高，他们仍旧继续欢歌，继续舞蹈。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思文档《雷鸣电闪波尔卡》教学反思一、教学内容：本节课的教学内容选自小学音乐教材，具体为第九册第五课《雷鸣电闪波尔卡》。
该章节主要介绍了波尔卡这一音乐形式，通过欣赏和学唱《雷鸣电闪波尔卡》，让学生感受这一音乐形式的特点，培养学生的音乐欣赏能力和表现力。
二、教学目标：1. 让学生了解波尔卡音乐的特点，培养学生的音乐欣赏能力。
2. 通过学唱《雷鸣电闪波尔卡》，提高学生的音乐表现力。
3. 培养学生合作学习、自主学习的能力。
三、教学难点与重点：重点：波尔卡音乐的特点，学生能够学唱《雷鸣电闪波尔卡》。
难点：波尔卡音乐的节奏和旋律，学生能够熟练表现《雷鸣电闪波尔卡》。
四、教具与学具准备：1. 教具：音乐播放设备、黑板、粉笔。
2. 学具：乐谱、歌词、文具。
五、教学过程：1. 导入：以雷鸣电闪的自然现象引发学生兴趣，引导学生思考雷鸣电闪与音乐之间的联系。
2. 欣赏《雷鸣电闪波尔卡》：让学生初步感受波尔卡音乐的特点，引导学生关注音乐的节奏和旋律。
3. 学习波尔卡音乐特点：讲解波尔卡音乐的起源和发展，分析《雷鸣电闪波尔卡》的节奏和旋律特点。
4. 学唱《雷鸣电闪波尔卡》：让学生跟唱歌曲，重点讲解歌曲中的节奏和旋律，引导学生熟练掌握。
5. 实践练习：分组进行合唱练习，提高学生的合作能力和表现力。
六、板书设计：1. 波尔卡音乐的特点节奏：快速、欢快旋律：简单、易学2. 《雷鸣电闪波尔卡》重点节奏：X X旋律：3 3 2 1 2 1七、作业设计：1. 作业题目：请学生用波尔卡的节奏创作一段简短的旋律。
2. 答案：略。
八、课后反思及拓展延伸：本节课通过欣赏和学唱《雷鸣电闪波尔卡》，让学生了解了波尔卡音乐的特点，培养了学生的音乐欣赏能力和表现力。
在教学过程中，注意引导学生关注音乐的节奏和旋律，提高学生的音乐素养。
在作业设计中，让学生进行创作练习，进一步巩固所学内容。
课后拓展：1. 组织学生进行波尔卡舞蹈比赛，让学生感受波尔卡音乐的欢快氛围。
雷鸣电闪波尔卡
雷鸣电闪波尔卡
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思
一、教材分析：《雷鸣电闪波尔卡》是人民音乐出版社初中音乐教材第14册七年级第五单元的第二课，本单元以舞曲为主题，其目的在于让学生了解多种舞曲体裁及特点。
二、教学目标：
1、聆听《雷鸣电闪波尔卡》，感受其音乐情绪及音乐风格，认识波尔卡这种舞曲体裁。
2、通过调动学生的积极性，引导学生完成音乐实践活动。
3、让学生体验、感受音乐，充分培养学生的想象力、创造力。
三、教学重点：体会打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气愤和情绪的作用。
四、教学难点：通过学习引导学生对波尔卡音乐感兴趣，并能学跳波尔卡舞蹈。
本节课的教学工作进行的比较成功。
表现在通过交响乐的实况录像，能够使学生完整的欣赏电闪雷鸣波尔卡，充分的理解了约翰.施特劳斯创作的含义。
在教学中，不仅陶冶学生的情操，而且培养了他们的对艺术的欣赏能力。
学生在课堂上积极性高，特别是在表演波尔卡舞蹈时，所有的学生都能够主动的参与活动，男女学生积极的配合。
本节课的不足之处是教师的语言还不够精练，在今后的教学工作中要继续的加强这方面教学基本功的锻炼。
教学设计上的不足之处是在舞蹈表演时，因为场地的局限应该将学生分成两组，这样可以更好的发挥出舞蹈的魅力。
。
《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思范文
《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思范文作为一名人民老师，我们的工作之一就是教学，对学到的教学技巧，我们可以记录在教学反思中，我们该怎么去写教学反思呢？以下是小编为大家整理的《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思篇1《雷鸣电闪波尔卡》这课修改了3次，总是觉得前两次在分段欣赏环节对音乐的分析不够细致，对音乐性的体现不够多。
试着借用一些好的教学点子用在自己的课上，但并没有预想的效果。
由于自己的音乐基础与教学引导能力较差，驾驭不了这些手段，反而像在“东施效颦”，而且也脱离了自己定下的教学目标。
一直认为在初中音乐教学阶段，我应该通过音乐，架起一座学生认识美好事物、感受美好事物的桥梁，让音乐滋养他们的心灵。
所以在本课设计中，我定下的教学目标是通过圆舞曲和波尔卡音乐的对比欣赏，感受波尔卡音乐特点。
初步了解作曲家小约翰施特劳斯。
欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，感受表现定音鼓和大镲在乐曲中的音响效果。
能用自然统一的声音，准确模唱出B段主题旋律。
学生能积极地参与音乐创造与表现的实践活动。
能通过这课的欣赏自然而然的说出这部波尔卡舞曲的名字——雷鸣电闪。
认识波尔卡舞曲的特点。
让学生感受音乐的神奇，它不但可以将自然界中的现象鲜活的再现在我们面前，同时也可以把人的情绪完全调动起来，使人身临其景《雷鸣电闪波尔卡》的教学反思篇2在《雷鸣电闪波尔卡》教学中我通过引导学生听、想、创造等一系列活动引导学生主动参与课堂学习。
能注重以学生为主体，处处引导学生参与、体验、探索。
在教学一开始，教师设计的听音游戏，大大激发了学生的学习兴趣，激起了学生探索知识的愿望，在此教师及时引导学生创造想象：即兴发挥创造打击乐器的不同打法。
学生在探索中不仅认识了打击乐器，同时也知道了各种打击乐器的不同音色及其丰富的表现力。
苏霍姆林斯基说：“会听并理解音乐——是审美修养的基本标志之一”依据这一思想在欣赏乐曲《雷鸣电闪波尔卡》时，教师有意不说出曲名，而是让学生自己听乐曲并给乐曲起一个合适的名字并说出理由。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思1.引言1.1 概述概述部分主要对文章的主题进行简要介绍，为读者提供一个整体的认识和理解。
在《雷鸣电闪波尔卡》教学反思的概述部分，我们将对这篇文章的内容、结构和目的进行概括性的陈述。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思是一篇关于教育领域的长文。
本文旨在通过对《雷鸣电闪波尔卡》教学的反思和总结，探讨教学的有效性和改进方案。
在这篇文章中，我们将首先介绍文章的整体结构，包括引言、正文和结论三个主要部分。
在引言部分，我们将概述本文的主题，并明确文章的目的和意义。
接着，在正文部分，我们将进行背景介绍，对《雷鸣电闪波尔卡》的教学内容进行深入分析，并就其中的教学方法、教材选择等方面进行探讨和评述。
最后，在结论部分，我们将对教学反思进行总结，并提出一些改进方案，以期提高课堂教学的效果和质量。
通过本文的阅读，读者将能够了解到《雷鸣电闪波尔卡》教学的背景和过程，并从中获得一些教学经验和启示。
同时，我们也希望本文能够促进教育工作者对教学方法和教学内容的思考，为今后的课堂教学提供一些有益的参考和借鉴。
引言部分概述了本文的内容和目的，为读者提供了整体的导向。
在接下来的章节中，我们将逐步展开对《雷鸣电闪波尔卡》教学反思的讨论和分析。
让我们一同进入文章的正文部分，探索教学过程中的问题和解决方案。
1.2文章结构文章结构部分是为了让读者更清晰地了解整篇文章的组织架构和内容安排。
本文的结构可分为引言、正文和结论三个部分。
在引言部分，我们将对整篇文章进行一个概述，简要介绍本文要讨论的主题“雷鸣电闪波尔卡”的教学反思内容，并说明文章的结构安排和目的。
在正文部分，我们将首先进行背景介绍，介绍“雷鸣电闪波尔卡”作为一种舞蹈形式的起源、特点和适用人群等相关信息。
接着，我们将对教学内容进行详细的分析，包括教学方法、教材选择、学生反应等方面的评估和讨论。
最后，在结论部分，我们将对整个教学反思进行总结，总结教学中的亮点和问题，并提出改进方案。
雷鸣电闪波尔卡教学反思
雷鸣电闪波尔卡教学反思在教授《雷鸣电闪波尔卡》这一音乐作品的过程中，我经历了许多有趣的瞬间，也有了不少深刻的反思。
还记得最初备课的时候，我满心期待地想要把这首充满活力和激情的乐曲完美地呈现给学生们。
我精心准备了各种资料，包括作曲家的生平故事、乐曲的创作背景等等。
然而，当真正走进课堂开始教学时，我才发现，理论的准备固然重要，但更关键的是如何让学生真正地沉浸在音乐之中，感受到它的魅力。
在课堂的导入环节，我播放了一段雷鸣电闪的视频，试图营造出一种紧张而又刺激的氛围，以此来引出《雷鸣电闪波尔卡》。
学生们一开始都被视频吸引住了，眼睛紧紧地盯着屏幕。
可是当我开始讲解乐曲的结构和特点时，他们的眼神中渐渐失去了光彩。
我意识到，自己的讲解可能过于枯燥和抽象了。
于是，我赶紧调整策略，不再单纯地讲述，而是让学生们闭上眼睛，静静地聆听音乐。
我在一旁用生动的语言描述着音乐中所展现的场景：“听，那密集的鼓点就像天空中突然响起的惊雷，震耳欲聋；那欢快的旋律仿佛是人们在雨中尽情地舞蹈，欢畅淋漓……”这一次，学生们的表情变得丰富起来，有的微微皱起眉头，似乎在努力感受着音乐中的紧张气氛；有的嘴角上扬，仿佛被音乐中的欢乐所感染。
在分析乐曲的节奏时，我让学生们用拍手、跺脚等方式来感受不同的节奏型。
一开始，课堂上的节奏显得有些混乱，有的同学拍得快，有的同学拍得慢。
但经过几次练习和调整，大家逐渐找到了默契，教室里响起了整齐而有力的节奏声。
那一刻，我看到了学生们脸上洋溢着的成就感。
然而，在小组讨论环节，还是出现了一些小状况。
有些小组的讨论不够积极，个别同学甚至趁机开小差。
我意识到，在组织小组活动时，我应该更加明确分工和任务，同时加强监督和引导。
在课程的最后，我让学生们根据自己对音乐的理解，用画笔描绘出一幅心中的画面。
有的同学画了闪电划过夜空的场景，有的同学画了人们在雨中狂欢的情景。
看着这些充满想象力的作品，我感到无比欣慰。
通过这次教学，我深刻地认识到，音乐教学不能仅仅停留在知识的传授上，更要注重学生的体验和感受。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思一、教学内容本节课的教学内容选自小学音乐教材第五册《雷鸣电闪波尔卡》。
这首曲目是奥地利作曲家约翰·施特劳斯创作的一首经典舞曲，具有鲜明的奥地利的民间舞蹈风格。
本节课将引导学生了解波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点，以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
二、教学目标1. 让学生了解波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点，以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
2. 培养学生对音乐的感知能力，提高学生的音乐欣赏水平。
3. 培养学生积极参与音乐表演的兴趣和自信心，提高学生的团队合作能力。
三、教学难点与重点重点：让学生了解波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点，以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
难点：培养学生对音乐的感知能力，提高学生的音乐欣赏水平。
四、教具与学具准备教具：钢琴、音响设备、音乐教材、PPT学具：乐谱、耳机、练习本五、教学过程1. 情景引入：播放雷鸣电闪波尔卡片段，让学生感受音乐的氛围。
引导学生谈论对这首曲子的第一印象，以及是否能在音乐中感受到雷鸣电闪的氛围。
2. 讲解波尔卡舞曲：介绍波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点，以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
通过PPT展示波尔卡舞曲的相关图片和信息，帮助学生更好地理解。
3. 解析雷鸣电闪波尔卡：分析雷鸣电闪波尔卡的旋律、节奏、和声等方面，引导学生关注曲中的细节。
通过示范和讲解，让学生了解雷鸣电闪波尔卡的演奏技巧。
4. 实践练习：让学生分组练习雷鸣电闪波尔卡，教师巡回指导。
鼓励学生大胆表现自己，培养团队合作精神。
5. 课堂展示：每组选出一名代表进行课堂展示，其他学生担任观众进行评价。
教师对学生的表现给予肯定和指导。
6. 音乐欣赏：让学生欣赏其他版本的雷鸣电闪波尔卡，对比不同演奏家的风格特点。
引导学生学会欣赏音乐，提高音乐欣赏水平。
六、板书设计板书设计如下：1. 波尔卡舞曲历史背景音乐特点演奏形式2. 雷鸣电闪波尔卡旋律节奏和声演奏技巧七、作业设计1. 请简述波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点，以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
小学音乐_雷鸣电闪波尔卡教学设计学情分析教材分析课后反思
雷鸣电闪波尔卡教学内容：欣赏管弦乐《雷鸣电闪波尔卡》教学目标1、对波尔卡题材有初步认识。
2、感受波尔卡音乐特点，积极参与音乐实践，体会作品中情绪变化与音乐节奏、力度之间的关系。
教学重点：感受波尔卡二拍子音乐特点，感受热烈欢快的情绪。
教学难点：能够分辨乐曲的四个主题音乐，体会音乐情绪与节奏、力度之间的关系。
教具准备：多媒体课件、电子琴、鼓、镲、学习任务卡教学过程：一、声音导入：1、（播放雷鸣电闪音效）教师提问：听，这是什么声音，你有什么感受？学生：害怕、紧张教师：然而，奥地利作曲家约翰.施特劳斯却别开生面地将雷鸣电闪声融入到一首舞曲中，请大家仔细听，你又有什么感受？（播放《雷鸣电闪波尔卡》片段）学生谈感受：欢快、活泼3、教师总结“波尔卡”音乐特点，简介乐曲设计意图：学生通过聆听、对比，初步感受波尔卡音乐特点。
为欣赏乐曲做好铺垫。
二、聆听《雷鸣电闪波尔卡》A主题1、初听，思考：A主题情绪怎样，力度怎样？学生在学习任务卡中选择。
2、随着音乐情绪变化，力度一直在强吗？出示乐谱，再听A主题，学生用动作表现力度变化。
师生共同分析乐谱，知道渐强力度记号。
教师：为什么给用渐强来表现呢？（预示暴风雨来临）3、分析A主题旋律特点：跳进和同音反复，教师弹琴，师生分角色演唱，教师演唱跳进的旋律，学生演唱同音反复。
4、学生按照乐谱的标记做声势游戏，体验音乐。
设计意图：学生通过聆听，声势游戏，与老师分角色演唱A主题跳进和同音反复处，对这个主题的旋律、情绪、力度等音乐要素有了比较细致了解。
三、聆听B主题1、导语;正当人们舞兴正浓的时候，雷电交加、大雨倾盆，请大家聆听B主题，与A主题相比，在力度、节奏、情绪有什么变化？学生边听边选择2、再听，B主题旋律进行有什么特点？3、复听音乐，用身体动作感受B主题欢快热烈的情绪。
设计意图：这一主题是略听，学生只需要感受到音乐在力度、节奏等与A主题的不同即可。
四、聆听C主题1、人们任其雷电交加，舞兴有增无减。
欣赏 雷鸣电闪波尔卡
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思
在这节欣赏课中，我力求打破常规，结合现代媒体进行教学，
注重学生能力与兴趣的培养，注重学生的体验参与，自主学习，注
重学科之间的互相渗透，为学生的终身发展奠定了基础。
一、音乐与相关学科的综合联系、渗透、互补，加深了学生对
作品的理解，激发了学生欣赏的兴趣。
在介绍维也纳，继而准备切
入作曲家约翰施特劳斯介绍时，许多学生不由自主的在下面“插嘴”，于是我干脆给学生机会，让他们说说关于维也纳的有关知识，学生为什么这么有兴趣呢？原来他们刚刚学过“世界音乐之都——
维也纳”这篇课文。
在学生尽情地说完之后，我出示了一幅地图，
让学生了解了维也纳的地理位置，进而切入到音乐家及其作品的介绍，这样学生对作品的欣赏产生了强烈的渴望心理。
有时，“不失
时机”也会取得与“精心准备”同样的效果。
二、发挥现代教育媒体的作用，使作品深入童心，知识注入童心，让学生参与自主体验，产生内心的共鸣，享受愉悦的心理体验。
这节课几乎每一个教学环节我都运用到课件，从作曲家及其作
品介绍到乐器介绍，从曲式结构到乐曲的体裁，从美丽的风光图片
到情景图片，从乐曲欣赏主题词到最后两首乐曲的对比，我都以课
件方式演示，这样做的好处是：能吸引学生全神贯注地融入到欣赏
教学中，在不知不觉中接受新知。
事实也证明，这样做学生的注意
力要长久得多，联想也更丰富，学习的积极性极大地调动起来。
以
至于下课时间到的时候，很多学生还意犹未尽。
《雷鸣电闪波尔卡》教学设计及教学反思23
1、激发和培养学生对舞曲音乐的兴趣。
2、感受体验波尔卡舞曲体裁的音乐情绪、音乐风格。
教学重点和难点
教学重点：1、让学生对舞曲音乐作品产生兴趣。
2、学习掌握波尔卡风格特点，提高感受音乐、鉴赏音乐的
能力，进而提高艺术修养和综合素质。
教学难点：学生对复三部曲式结构和每一个主题的理解。
（4）师：Ba部分，音乐舒展、妩媚、轻巧。然而在进行中却穿插了定音鼓的滚奏声和大钹的碰击声。于是它给人们带来非常有趣的想象空间。同学们认真听一下，看能不能体会到这两种声音交织在一起。并想象一下，这样的音乐描绘了怎样的场景呢？
师：第二次聆听的时候请同学们在自己iPad白板上根据乐曲的旋律画出旋律线，我们来比一比谁画的最好。
3、认真听老师讲解复三部曲式。
1、通过欣赏波尔卡舞蹈片段，引导学生自主总结出波尔卡的特点。并亲身体验波尔卡典型的节奏型。
2、通过对作曲家及作品的简单介绍，让学生对作品有粗略的了解，为下面深入欣赏做准备。
3、通过对复三部曲式的讲解，让学生初步理
顾名思义就是这个乐曲中有三个部分组成，A，B，A，三个部分。每个部分又可以分为两到三个小部分。A部分可以分为Aa 、Ab。B部分可以分为Ba、Bb 。像这样的乐曲形式就叫做复三部曲式。
（2）生：描绘了在金碧辉煌的大厅中，人们在舞蹈的场景。音乐情绪是热烈欢快的。
（3）生：在这部分乐曲中听到了打雷和闪电的声音。打雷的声音是定音鼓发出来的。闪电的声音是铜钹演奏出来的。
解乐曲的结构形式，解决本课难点之一。
4、通过详细的、反复的、对比的聆听乐曲的每一个乐段，让学生对每个乐段的主题、旋律走向、情绪、描绘的情景都有非常深入的了解。解决本课难点。
师：我们在前面舞曲的特点中提到了，每一种舞曲都有它典型的节奏型，波尔卡舞曲也是这样的，下面我们一起来用手打一下这个节奏型。
雷鸣电闪波尔卡教学反思
雷鸣电闪波尔卡教学反思雷鸣电闪波尔卡是一首充满节奏感和活力的乐曲，它以模仿自然界中雷鸣电闪的效果而得名。
在教学这首曲子的过程中，教师可以采取多种方法来提高学生的兴趣和理解能力，同时也能够通过教学反思来不断改进教学方法。
以下是对雷鸣电闪波尔卡教学的反思。
教学目标的设定在教学之初，明确教学目标是至关重要的。
对于雷鸣电闪波尔卡，教学目标应该包括让学生理解乐曲的结构、节奏特点以及表现力。
此外，还应该培养学生的音乐欣赏能力和演奏技巧。
乐曲结构的解析雷鸣电闪波尔卡的结构通常较为复杂，包含多个不同的主题和变奏。
在教学中，教师应该引导学生分析乐曲的结构，理解各个部分之间的关系，以及如何通过音乐语言来表达雷鸣电闪的景象。
节奏感的培养波尔卡的节奏感非常强烈，对于学生来说，掌握这种节奏是学习这首曲子的关键。
教师可以通过拍手、敲击节奏等方式，帮助学生感受和掌握波尔卡特有的节奏型。
表现力的引导雷鸣电闪波尔卡不仅仅是节奏的展示，更是情感和氛围的营造。
教师应该引导学生理解乐曲的情感内涵，如何通过强弱、速度的变化来表现雷鸣电闪的紧张和壮观。
演奏技巧的教授在掌握基本节奏和情感表达的基础上，教师还需要教授学生具体的演奏技巧，如指法、弓法等，以确保学生能够准确地演奏这首曲子。
互动式教学的运用通过小组讨论、角色扮演等互动式教学方法，可以激发学生的学习兴趣，提高他们的参与度。
例如，让学生模拟雷鸣电闪的场景，通过身体动作来感受音乐的节奏和力度。
技术与艺术的结合在教学过程中，教师应该平衡技术训练和艺术表现。
技术是基础，但艺术表现是音乐的灵魂。
教师需要指导学生在技术熟练的基础上，更加注重音乐的情感表达和个性化演绎。
课后反馈与调整教学后的反馈是教学反思的重要组成部分。
教师应该收集学生的反馈意见，观察学生在演奏中的表现，根据这些信息来调整教学方法和内容，以更好地满足学生的学习需求。
跨学科的融合音乐教学不应局限于音乐本身，而应该与其他学科如文学、美术等进行融合。
优质课雷鸣电闪波尔卡教学设计及课后反思
优质课《雷鸣电闪波尔卡》教学设计及课后反思教学目标：通过听《雷鸣电闪波尔卡》，感受冲击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。
培育学生的想象力和制造力。
教学重点、难点：冲击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。
教学预备：多媒体、玻璃瓶、一次性塑料杯假设干、沙子、豆教学进程：一、导入新课1. 同窗们，今天这节音乐课，教师给大伙儿带来了许多宝贝（出示箱子）谁来猜猜，里面会装些什么宝贝呢？（生猜3—4个）（1）看来让大伙儿猜，是有些困难，仍是让教师掏出来给大伙儿看看吧！（出示玻璃瓶、报纸、装有沙子、豆的杯子）此刻大伙儿明白教师箱子里装的是什么东西了吧！（2）哇！你真厉害哦，真有件如此的东西。
他们能发作声音吗？（能）2. 在教师看来，能发作声音的这些东西都是宝贝。
不信，大伙儿认真听：（师吹出空玻璃瓶，发出呼呼的风声）发挥你的想象力，说说，这声音像什么？（生说）3. 你能像教师如此，吹出呼呼的风声吗？好，你上来试一试（演奏）。
风呼呼的吹着，不一会就下起了蒙蒙小雨，象沙沙的雨声吗？谁也来演奏一下这沙沙的雨声？（生演奏）听那，雨是越下越大了，也请一名同窗来演奏（生演奏）。
雨落在树叶上，发出了哗啦啦的声音，拿起你们手中的书，摇起来，听听象不象哗啦啦的树叶声（生感受）。
突然，一阵春——哦？该敲打什么来表现春雷呢？（生说，师评判）那咱们就用这些声音来演出一段“春雨雷电”的交响乐吧！（分角色演奏）4．同窗们，在咱们身旁，到出都是如此的宝贝，用他们能够来演出很多声音故事，如何，神奇吧！二、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》1．整体感知那此刻咱们来聆听闻名的奥地利作曲家约翰•施特劳斯创作的《雷鸣电闪波尔卡》管弦乐吧，听一听音乐大师是怎么来表现“雷鸣电闪”的？当你在乐曲入耳到“雷鸣电闪”时，赶快捂起你的耳朵！这是一个夏日的早晨，草地上，一群欢乐的人们正在庆贺丰收，载歌载舞。
听，天气好象发生了转变——雨是越下越大，可人们的兴致却是愈来愈高，他们仍然继续欢歌，继续舞蹈。
雷鸣电闪波尔卡教学反思
雷鸣电闪波尔卡教学反思
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思这节课是七年级第二单元的欣赏曲目，我把它放在第三课时讲。
学生进入教室我就告诉学生今天给他们带来了能发出声音的好宝贝。
于是我用空瓶子吹出了刮风的声音，又让学生用装满豆子、米、粉笔的瓶子创造了电闪雷鸣的声音引入了这节课，学生积极性很高。
于是我说我听听音乐家约翰，斯特劳斯怎么用音乐描述电闪雷鸣的感觉。
听完音乐介绍了作者、风格、及打击乐器。
又进行了分段欣赏说出感受，学生积极发言就是有说不在点上的，说在点上我为小组加分奖励他们，时刻调动积极性。
欣赏完音乐我又培养学生的创造力让拿小瓶制造声音并描绘场景。
学生的想象力超出我的想象，他们用瓶子制造了如风吹树叶的响声、苍蝇药喷苍蝇的声音、清晨、课间十分钟、农民簸东西的声音等等。
最后我们听着音乐《彝族舞曲》下课。
雷鸣电闪波尔卡教学反思
雷鸣电闪波尔卡教学反思哎呀呀，说起这雷鸣电闪波尔卡的教学，我可得好好跟你们唠唠。
教这课之前，我那叫一个信心满满，觉得自己准备得可充分了，啥情况都能应对。
可真教起来，才发现根本不是那么回事儿！我原本想着，这曲子节奏欢快，旋律又那么带劲，孩子们肯定一下子就喜欢上了。
结果呢？刚开始的时候，好多孩子一脸懵，那表情就好像在说：“老师，这是啥呀？”我心里就犯嘀咕了，难道是我讲得太复杂啦？也许是我一开始就噼里啪啦讲了一堆音乐知识，把孩子们给整晕乎了。
我觉得吧，我可能太心急，想让他们一下子全明白，反而适得其反。
在教他们打节奏的时候，那场面，简直像一群小鸭子乱了套。
我在前面喊着“一二，一二”，他们有的快有的慢，我当时就想，这咋跟我想象的不一样呢？难道是我示范得不够清楚？不过呢，也有几个孩子表现得还不错，让我心里稍微有点安慰。
我就问自己，为啥同样的教法，有的孩子能跟上，有的就不行呢？后来我试着调整方法，把节奏放慢，一个小节一个小节地教。
嘿，你还别说，效果好像有点了。
这时候我又在想，早知道一开始就这么干，是不是就不会那么乱套啦？教他们分辨旋律的时候，那更是一场“大战”。
这旋律一会儿高一会儿低，就像个调皮的小孩子在蹦蹦跳跳。
我不停地问：“同学们，能听出来吗？”好多孩子都摇摇头，我这心啊，一下子就凉了半截。
可是，我能放弃吗？那肯定不能啊！我又变换着方式，比喻啊，夸张啊，各种招都使上了。
比如说，“这高音就像小鸟飞在天上，低音就像大象在地上走。
”也不知道他们到底听懂没听懂。
教学过程中，我自己的情绪也是一会儿高一会儿低的。
看到孩子们进步了，我高兴得像中了大奖；看到他们还是迷糊，我着急得像热锅上的蚂蚁。
你们说，这教学咋就这么难呢？我是不是还得再琢磨琢磨新的办法？可能得去跟其他老师取取经，也可能得自己多研究研究。
反正啊，这次的教学让我明白，教孩子可不能想当然，得根据他们的反应随时调整。
下次再教，我一定得准备得更充分，更有耐心，说不定就能把这群小家伙都教会啦！你们说是不是这个理儿？。
【原创】《雷鸣电闪波尔卡》教学的听后随想
《雷鸣电闪波尔卡》教学的听后随想
音乐欣赏是心理反映的过程，音乐欣赏教学必须循着由表及里的心理反映过程。
从喜欢听音乐，到用心用情去聆听音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。
在音乐教学过程中梁美琴老师能够用聆听、模唱、律动等方法去引导学生亲身体验音乐。
给我很深刻的有两点：
1、在课的导入部分，充分运用自然界的变化，强烈吸引了学生的注意力，使学生即刻就让学生进入了课的主题，
2、能够体现学生是教学的主体，为学生展示自我搭好舞台。
在上课过程中能够特别关注学生聆听的状态和学生参与音乐活动的程度。
在学生都听到雷声之后，马上让学生参与到音乐演奏中，学生开心并很快的理解音乐。
体验教育更深入心灵。
3．我认为教师能够正确地把握音乐教材，分析音乐作品有深度。
只有教师对音乐作品有了深层次的分析后，对所乐曲的内涵有了深刻的理解才能游刃有余的指导学生表现好，作品的形象、思想情感就会活生生地记录在学生的脑子里。
通过音乐体验式的教学活动,进而产生对音乐的共鸣，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思一、教师语言音乐教师要上好一堂课，所需要的不仅是音乐技能素养，更是全面的综合素质。
除了本身应具备扎实全面的学科知识以外，通过丰富而适度的语言、富有吸引力的音乐手段，调动学生的注意力和情绪。
在执教《雷鸣电闪波尔卡》这一课中，我发现我的课堂中无效提问过多，各环节之间的衔接语不够精炼，导致这节课显得比较随意。
教师一个丰富的表情会调动学生的情绪，一个有效的动作会启发他们的创造力，一句精准的表达能促使他们更好的理解音乐。
因此，我们要巧妙的运用口令性语言、陈述性语言及情境性语言，从而减少无效提问，准确的传授新知。
教师精炼的语言既能激发学生的情绪，调动学生的学习积极性，也能给予学生美的熏陶。
二、教学设计1、丰富音乐活动在带领学生分段聆听《雷鸣电闪波尔卡》的过程中，为了让学生体验各主题的特点，起初我主要采用了声势的方法带领学生体验节奏、力度、情绪，参与音乐表现。
如：主题a,学生用跺脚和拍手的方式体验力度变化、强弱变化，主题c 用拍腿的方式体验打击乐器的表现力，主题d用跳脚尖舞的方式感受典型节奏。
由于体验方式单一，导致在完整聆听音乐时，学生还是无法准确辨别各个音乐主题。
欣赏课中音乐活动形式多样（器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、角色扮演等），我们要根据音乐欣赏的内容合理选择，让学生在丰富的活动中增强了艺术创造力和表现力，提高音乐素养。
2、精心设计板书随着科学技术的发展，许多现代化教学手段走进了音乐课堂，但是板书在教学中仍起着不可替代的作用。
在我执教的《雷鸣电闪波尔卡》这一课中，为了突出主题c的重要性，我在黑板上随音乐描绘了图形谱，学生感受到了这一主题的特点。
但是，在分析音乐结构时，我请同学们完整聆听音乐，听到重复的主题时就用该主题的表演形式来表演，我发现大多数同学不能准确的辨别各主题内容。
合理的板书设计有助于学生理解音乐、分析音乐，有助于增强学生的记忆，在音乐课堂中起到画龙点睛的作用。
三、教学理念过去我在上欣赏课时过多的关注教学手段，怎样把课堂气氛搞活搞热闹，但是学生通过这节课学会了哪些音乐知识，发展了哪些能力，我考虑得太少。
优质课《雷鸣电闪波尔卡》教学设计及课后反思
优质课《雷鸣电闪波尔卡》教学设计及课后反思教学目标：通过听《雷鸣电闪波尔卡》，感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。
培养学生的想象力和创造力。
教学重点、难点：打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。
教学准备：多媒体、玻璃瓶、一次性塑料杯若干、沙子、豆教学过程：一、导入新课1. 同学们，今天这节音乐课，老师给大家带来了许多宝贝（出示箱子）谁来猜猜，里面会装些什么宝贝呢？（生猜3—4个）（1）看来让大家猜，是有些困难，还是让老师取出来给大家看看吧！（出示玻璃瓶、报纸、装有沙子、豆的杯子）现在大家知道老师箱子里装的是什么东西了吧！（2）哇！你真厉害哦，真有件这样的东西。
他们能发出声音吗？（能）2. 在老师看来，能发出声音的这些东西都是宝贝。
不信，大家仔细听：（师吹出空玻璃瓶，发出呼呼的风声）发挥你的想象力，说说，这声音像什么？（生说）3. 你能像老师这样，吹出呼呼的风声吗？好，你上来试一试（演奏）。
风呼呼的吹着，不一会就下起了蒙蒙细雨，象沙沙的雨声吗？谁也来演奏一下这沙沙的雨声？（生演奏）听那，雨是越下越大了，也请一位同学来演奏（生演奏）。
雨落在树叶上，发出了哗啦啦的声音，拿起你们手中的书，摇起来，听听象不象哗啦啦的树叶声（生感受）。
突然，一阵春——哦？该敲打什么来表现春雷呢？（生说，师评价）那我们就用这些声音来表演一段“春雨雷电”的交响乐吧！（分角色演奏）4．同学们，在我们身边，到出都是这样的宝贝，用他们可以来表演很多声音故事，怎样，神奇吧！二、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》1．整体感知那现在我们来聆听著名的奥地利作曲家约翰•施特劳斯创作的《雷鸣电闪波尔卡》管弦乐吧，听一听音乐大师是怎么来表现“雷鸣电闪”的？当你在乐曲中听到“雷鸣电闪”时，赶快捂起你的耳朵！这是一个夏日的清晨，草地上，一群欢乐的人们正在庆祝丰收，载歌载舞。
听，天气好象发生了变化——雨是越下越大，可人们的兴致却是越来越高，他们仍然继续欢歌，继续舞蹈。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思音乐是一门充满魅力和情感的艺术学科，而在音乐教学中，如何让学生更好地理解和感受音乐的魅力，是我们每一位音乐教师不断探索和思考的问题。
近期，我进行了《雷鸣电闪波尔卡》的教学，这是一首充满活力和戏剧性的乐曲。
通过这次教学实践，我获得了许多宝贵的经验，也发现了一些不足之处。
以下是我对这次教学的反思。
一、教学目标的达成情况在本次教学中，我设定的主要教学目标是让学生能够欣赏并理解《雷鸣电闪波尔卡》这首乐曲的音乐特点、节奏型以及所表达的情感，同时培养学生的音乐感知能力和表现能力。
从学生的课堂表现和反馈来看，大部分学生对于乐曲的基本节奏型和旋律特点有了一定的认识和掌握。
通过聆听、分析和模仿，学生能够较为准确地分辨出乐曲中的强拍和弱拍，以及不同乐器所表现出的音乐形象。
在情感表达方面，学生也能够感受到乐曲所营造的欢快、热烈以及紧张的氛围，并通过表情和动作在一定程度上进行了展现。
然而，仍有部分学生在理解乐曲的深层次情感内涵和音乐结构上存在困难。
这可能是由于我在教学过程中对于音乐理论知识的讲解不够深入和生动，导致学生在理解上出现了一定的障碍。
二、教学方法的运用为了实现教学目标，我在教学过程中采用了多种教学方法，包括聆听法、示范法、讨论法和表演法等。
聆听法是音乐教学中最基本也是最重要的方法之一。
在课堂上，我让学生多次聆听乐曲，引导他们关注音乐的节奏、旋律、和声等要素，从而逐渐熟悉和理解乐曲。
示范法也是不可或缺的，我通过亲自演奏或演唱部分片段，让学生更直观地感受音乐的表现力和魅力。
讨论法的运用则激发了学生的思维，让他们能够积极表达自己对音乐的感受和理解，促进了学生之间的交流与合作。
表演法让学生有机会亲身参与到音乐中，增强了他们对音乐的体验和表现能力。
然而，在教学方法的运用上，我也存在一些不足之处。
例如，在讨论环节，有时候没有给学生足够的时间进行充分的思考和交流，导致讨论的效果不够理想。
在表演环节，对于学生的表现缺乏及时和具体的评价与指导，影响了学生的表演效果和积极性。
音乐欣赏课雷鸣电闪波尔卡听课有感
音乐欣赏课雷鸣电闪波尔卡听课有感
音乐欣赏课《雷鸣电闪波尔卡》听课
有感
反思千课万人活动听课有感
湖师附小教育集团李萍
本学期在导师张燕南的带领下去浙大参加了千课万人的活动，这场活动聚集了很多各届全国优质课获奖
的名师。
每一位上课老师都对自己的课进行了简单的阐述。
通过这些课我明显的感受到现在的音乐课力求简
洁、合作性、实践性。
和以往的课相比少了复杂花哨的课件、少了音乐之外的点缀，更多的是力求用音乐的
手段解决音乐的问题，看的我很激动！
给我印象最深刻的就是第五届全国音乐优质课评比一等奖的储百春老师，他以他自身的个人魅力和扎实的
音乐素养给我们上了一堂很有趣的欣赏课《雷鸣电闪波尔卡》。
这部作品可听性很强，里面要抓的东西很
多，但老师很明确的抓住要听什么、如何听。
目标锁定后通过实践活动让学生体验这些音乐要素。
没有复杂
的手段，比如他让学生用举手表示听到渐强的地方，最后最强改成拍腿。
简单明了。
在每一个主题聆听之前
他都给学生设计了引导的问题，之后的每一个音乐实践活动都是围绕老师设计的问题进行。
层次清晰重点突
出，这正是我学习的地方。
会后省教研员杜宏斌在总结本次听课活动时谈到歌唱教学，他说歌唱教学现在是返璞归真，我们的歌唱教
学要避免简单问题复杂化，虽然简单但也要设计，靠音乐打动，考音乐本身去感染，靠老师自己的个人魅力
（语言、神态）优秀的老师的教案时现场生成的，不是预设的。
他说到这我不禁想到自己的课多数是先预设
好的，上公开课更是按部就班下来，所以我觉得离他讲的我还很远，还需要不断努力。
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音乐欣赏课《雷鸣电闪波尔卡》听课
有感
反思千课万人活动听课有感
湖师附小教育集团李萍
本学期在导师张燕南的带领下去浙大参加了千课万人的活动，这场活动聚集了很多各届全国优质课获奖
的名师。
每一位上课老师都对自己的课进行了简单的阐述。
通过这些课我明显的感受到现在的音乐课力求简
洁、合作性、实践性。
和以往的课相比少了复杂花哨的课件、少了音乐之外的点缀，更多的是力求用音乐的
手段解决音乐的问题，看的我很激动！
给我印象最深刻的就是第五届全国音乐优质课评比一等奖的储百春老师，他以他自身的个人魅力和扎实的
音乐素养给我们上了一堂很有趣的欣赏课《雷
鸣电闪波尔卡》。
这部作品可听性很强，里面要抓的东西很
多，但老师很明确的抓住要听什么、如何听。
目标锁定后通过实践活动让学生体验这些音乐要素。
没有复杂
的手段，比如他让学生用举手表示听到渐强的地方，最后最强改成拍腿。
简单明了。
在每一个主题聆听之前
他都给学生设计了引导的问题，之后的每一个音乐实践活动都是围绕老师设计的问题进行。
层次清晰重点突
出，这正是我学习的地方。
会后省教研员杜宏斌在总结本次听课活动时谈到歌唱教学，他说歌唱教学现在是返璞归真，我们的歌唱教
学要避免简单问题复杂化，虽然简单但也要设计，靠音乐打动，考音乐本身去感染，靠老师自己的个人魅力
（语言、神态）优秀的老师的教案时现场生成的，不是预设的。
他说到这我不禁想到自己的课多
数是先预设
好的，上公开课更是按部就班下来，所以我觉得离他讲的我还很远，还需要不断努力。
反思千课万人活动听课有感
湖师附小教育集团李萍
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的名师。
每一位上课老师都对自己的课进行了简单的阐述。
通过这些课我明显的感受到现在的音乐课力求简
洁、合作性、实践性。
和以往的课相比少了复杂花哨的课件、少了音乐之外的点缀，更多的是力求用音乐的
手段解决音乐的问题，看的我很激动！
给我印象最深刻的就是第五届全国音乐优质课评比一等奖的储百春老师，他以他自身的个人魅力
和扎实的
音乐素养给我们上了一堂很有趣的欣赏课《雷鸣电闪波尔卡》。
这部作品可听性很强，里面要抓的东西很
多，但老师很明确的抓住要听什么、如何听。
目标锁定后通过实践活动让学生体验这些音乐要素。
没有复杂
的手段，比如他让学生用举手表示听到渐强的地方，最后最强改成拍腿。
简单明了。
在每一个主题聆听之前
他都给学生设计了引导的问题，之后的每一个音乐实践活动都是围绕老师设计的问题进行。
层次清晰重点突
出，这正是我学习的地方。
会后省教研员杜宏斌在总结本次听课活动时谈到歌唱教学，他说歌唱教学现在是返璞归真，我们的歌唱教
学要避免简单问题复杂化，虽然简单但也要设计，靠音乐打动，考音乐本身去感染，靠老师自己的个人魅力
（语言、神态）优秀的老师的教案时现场生成的，不是预设的。
他说到这我不禁想到自己的课多数是先预设
好的，上公开课更是按部就班下来，所以我觉得离他讲的我还很远，还需要不断努力。
反思千课万人活动听课有感
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洁、合作性、实践性。
和以往的课相比少了复杂花哨的课件、少了音乐之外的点缀，更多的是力求用音乐的
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的手段，比如他让学生用举手表示听到渐强的地方，最后最强改成拍腿。
简单明了。
在每一个主题聆听之前
他都给学生设计了引导的问题，之后的每一个音乐实践活动都是围绕老师设计的问题进行。
层次清晰重点突
出，这正是我学习的地方。
会后省教研员杜宏斌在总结本次听课活动时谈到歌唱教学，他说歌唱教学现在是返璞归真，我们的歌唱教
学要避免简单问题复杂化，虽然简单但也要设
计，靠音乐打动，考音乐本身去感染，靠老师自己的个人魅力
（语言、神态）优秀的老师的教案时现场生成的，不是预设的。
他说到这我不禁想到自己的课多数是先预设
好的，上公开课更是按部就班下来，所以我觉得离他讲的我还很远，还需要不断努力。