美术教学理念

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初中美术教学的核心理念范文

初中美术教学的核心理念范文

初中美术教学的核心理念第一篇范文:初中美术教学的核心理念美术教育作为一种特殊的教育形式,旨在培养学生的审美素养、创造力和想象力。

在初中阶段,美术教学的核心理念应该是激发学生的兴趣,培养他们的审美观念,提高他们的艺术素养,以及发展他们的创造力和想象力。

一、激发学生的兴趣兴趣是学习的重要动力,因此,美术教师应该通过各种方式激发学生的兴趣。

首先,教师可以利用学生的好奇心,引入有趣的美术作品和课题,以吸引他们的注意力。

其次,教师可以鼓励学生积极参与美术活动,例如绘画、手工制作等,让他们亲身体验美术创作的乐趣。

最后,教师可以组织学生参观美术展览、博物馆等,让他们接触到更多的美术作品,从而增加他们对美术的兴趣。

二、培养学生的审美观念美术教育的目的之一是培养学生的审美观念,让他们能够欣赏美、理解美和创造美。

在初中美术教学中,教师可以通过以下方式培养学生的审美观念。

1.引导学生观察和分析美术作品:教师可以让学生观察美术作品的形式、色彩、构图等方面,并引导学生分析作品的主题、风格、创作背景等,从而提高他们的审美能力。

2.教授美术理论知识:教师可以为学生介绍一些美术理论知识,例如色彩学、构图原理等,让他们能够更好地理解美术作品。

3.组织学生进行创作:教师可以组织学生进行绘画、雕塑等创作活动,让他们通过实践来体验美的创造过程,从而培养他们的审美观念。

三、提高学生的艺术素养美术教育不仅是一种艺术教育,也是一种文化教育。

因此,初中美术教学应该注重提高学生的艺术素养,让他们了解和欣赏不同时期、不同地域的美术作品。

1.介绍美术史知识:教师可以为学生介绍一些美术史知识,例如不同流派、不同艺术家的作品等,让他们了解美术的发展脉络。

2.分析美术作品的背景:教师可以引导学生了解美术作品的创作背景,例如社会环境、历史背景等,从而帮助他们更好地理解作品。

3.组织学生参观展览和博物馆:教师可以组织学生参观美术展览、博物馆等,让他们亲身体验艺术作品,从而提高他们的艺术素养。

2024年小学美术教学工作计划(五篇)

2024年小学美术教学工作计划(五篇)

2024年小学美术教学工作计划新的学年已然开启,我将承担四年级和五年级共两个班级的美术教育任务,以确保本学期的教学目标和任务得以圆满达成。

现制定如下工作计划:一、教学理念1. 深入理解和研习美术新课程标准,更新教学观念,运用最新理论指导日常教学。

精心准备每一节课,确保每一节课的教学质量。

2. 精准把握学校的工作重点,迅速筹备建立美术兴趣小组,完善美术教室设施,为学生提供优质的学习环境。

通过兴趣小组活动,促进学生美术特长的发展,增强他们对美术基本知识的理解,培养观察力和创新思维,提升审美素养。

二、学情分析每个年级包含两个班级,学生们的绘画素质因个体差异而有所不同。

因此,需要我以耐心和智慧引导,激发他们的学习潜力,缩小各层次学生在课堂理解能力上的差距。

三、教学目标与要求学生将通过个人或团队的方式参与美术活动,体验各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述技巧,丰富视觉和触觉经验,享受美术学习的乐趣,保持持久的学习兴趣。

同时,使他们理解美术语言,表达个人情感和思想,运用美术美化生活。

在学习过程中,激发创新精神,发展实践能力,形成美术基础知识,培养审美情操,完善个人品格。

四、教学策略1. 紧密联系学习内容与生活经验,强调美术知识和技能在日常生活中的应用,让学生在实际生活中理解美术的价值。

2. 通过多元化的教学方式,让学生在广泛的文化环境中认识美术的特性、表现多样性以及对社会的特殊贡献。

同时,培养他们对祖国优秀文化和世界多元文化教育的热爱和尊重。

3. 注重培养学生的思维灵活性、流畅性和独特性,激发创新潜能,同时注重实践能力的培养,使学生能将创新意识转化为实际成果。

4. 实施个性化和多级化的评价方式,适应不同个性和能力的学生,反映他们的美术学习进步。

无论在低年级还是高年级,都要鼓励学生积极参与,培养他们自主学习和解决问题的能力,激发自由思维。

作为教师,我将积极参与教学研讨和教研活动,不断学习,提升自我,成为学生发展的有力支持者、顾问和引导者,共同参与教学过程,共同探索和解决问题。

改进教学理念创新美术教学幼儿美术教学理念

改进教学理念创新美术教学幼儿美术教学理念

改进教学理念创新美术教学幼儿美术教学理念一、以幼儿为本,关注个体差异1.观察了解幼儿:通过观察幼儿在美术活动中的表现,了解他们的兴趣、特长和潜能,为制定个性化的教学方案提供依据。

2.创设多样化的教学环境:根据幼儿的兴趣和需求,创设丰富的教学环境,提供多种材料和工具,让幼儿在自由探索中发挥创造力和想象力。

3.鼓励个性化表达:尊重幼儿的个性化表达,不拘泥于传统的绘画技巧,让幼儿用自己的方式表达内心的想法。

二、注重审美教育,培养审美素养1.引导幼儿发现美:在日常生活中,引导幼儿关注周围的环境,发现生活中的美。

例如,带领幼儿观察自然风光、欣赏艺术品等。

2.创设美的氛围:在幼儿园环境创设中,注重美的氛围营造,让幼儿在美的环境中成长。

3.开展丰富的美术活动:组织多样化的美术活动,让幼儿在活动中感受美、体验美。

三、创新教学方法,激发幼儿兴趣1.游戏化教学:将美术教学与游戏相结合,让幼儿在轻松愉快的氛围中学习。

例如,通过角色扮演、故事导入等方式,引发幼儿对美术活动的兴趣。

2.体验式教学:让幼儿亲自动手操作,感受美术创作的乐趣。

例如,开展手工制作、泥塑等活动,让幼儿在实践中提升审美能力。

3.互动式教学:鼓励幼儿与同伴、教师互动,共同探讨、交流美术作品。

通过互动,培养幼儿的团队协作能力和沟通能力。

四、家园合作,共同促进幼儿美术教育1.建立家园联系:通过群、家长会等方式,加强与家长的沟通,了解家长对幼儿美术教育的期望和建议。

2.开展亲子活动:组织亲子美术活动,让家长参与幼儿的美术创作,增进亲子关系,共同促进幼儿美术教育。

3.家庭美术教育指导:为家长提供家庭美术教育指导,帮助家长了解美术教育的重要性,掌握简单的美术教学方法。

改进教学理念,创新美术教学,是幼儿美术教育的发展方向。

作为幼儿教育工作者,我们要关注每一个孩子的成长,注重审美教育,创新教学方法,家园合作,共同为幼儿的美术教育贡献力量。

真的,每次看到孩子们拿起画笔,那份专注和好奇的眼神,都让我深深感动。

初中美术教学的艺术理念(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术教学的艺术理念(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术教学的艺术理念第一篇范文:初中美术教学的艺术理念在素质教育的背景下,美术教育作为人文学科的重要组成部分,不仅有助于提高学生的审美素养,还能培养学生的创新精神和实践能力。

本文旨在探讨初中美术教学中的艺术理念,以期为美术教育工作者提供有益的参考。

二、艺术理念的内涵1.人文性:美术教育应以人为本,关注学生的个性差异,充分尊重学生的审美兴趣和创作意愿,引导学生认识人类文化,传承民族优秀艺术,培养具有人文素养的现代公民。

2.创造性:美术教育应注重培养学生的创新精神,鼓励学生勇于表达自我,发挥想象力和创造力,通过绘画、设计、雕塑等形式,创作出具有个性和时代特色的作品。

3.实践性:美术教育应以实践为基础,让学生在动手实践中掌握美术技能,提高审美品位,培养审美判断力。

4.综合性:美术教育应注重学科交叉,融合文学、哲学、音乐等艺术门类,拓宽学生的艺术视野,提高综合素质。

三、艺术理念在初中美术教学中的应用1.激发学生兴趣:教师应根据学生的年龄特点和兴趣需求,设计富有创意的美术课程,激发学生的学习兴趣,让他们在愉悦的氛围中感受艺术魅力。

2.注重个体差异:教师应关注每个学生的个性差异,给予个性化的指导,鼓励学生大胆表达自我,培养独特的艺术风格。

3.创设实践平台:教师应为学生提供丰富的实践机会,如绘画、手工制作、摄影等,让学生在动手实践中提高美术技能,培养审美品位。

4.融入跨学科教学:教师可将美术与其他学科相结合,如语文、历史、自然科学等,让学生在跨学科的学习中,拓宽艺术视野,提高综合素质。

5.培养审美评价能力:教师应引导学生学会欣赏艺术作品,培养审美判断力,提高学生对美术作品的鉴赏能力。

总之,在初中美术教学中,教师应把握艺术理念,关注学生个体差异,创设实践平台,融入跨学科教学,培养学生的审美评价能力,从而提高美术教育的质量和水平,为培养具有全面素质的现代公民做出贡献。

第二篇范文:示范课课程设计一、课程背景《美术鉴赏》是初中美术课程的重要组成部分,旨在培养学生对美术作品的欣赏能力、审美判断力和创新能力。

小学美术教学的创新理念

小学美术教学的创新理念

小学美术教学的创新理念在当今教育不断发展和变革的时代,小学美术教学也需要与时俱进,引入创新理念,以更好地培养学生的创造力、审美能力和综合素质。

美术作为一门艺术学科,不仅能够让学生学会欣赏美、创造美,还对他们的思维发展、情感表达和个性培养起着重要作用。

一、培养学生的创造力创造力是小学美术教学的核心目标之一。

传统的教学模式往往注重模仿和技巧的训练,而创新理念则强调激发学生的内在创造力。

教师可以通过提供多样化的素材和主题,鼓励学生自由发挥,不拘泥于传统的表现形式。

例如,在一次绘画课上,教师不规定具体的绘画内容,而是让学生们以“梦想”为主题,自由创作。

有的学生画出了自己未来成为宇航员在太空中遨游的场景,有的则画出了一个充满神奇生物的梦幻世界。

这种开放式的教学方式能够让学生充分发挥想象力,展现出独特的创意。

为了进一步培养学生的创造力,教师还可以引导学生从生活中获取灵感。

比如,组织学生进行户外写生,观察大自然的色彩、形状和纹理,让他们将这些观察融入到自己的作品中。

同时,鼓励学生尝试不同的材料和工具,如废旧物品、泥土、树枝等,进行手工制作和艺术创作,激发他们的创新思维。

二、融合多种艺术形式美术不仅仅局限于绘画,还包括雕塑、手工、摄影、数字艺术等多种形式。

在小学美术教学中,创新理念要求教师打破单一的教学形式,融合多种艺术形式,让学生全面感受艺术的魅力。

例如,在学习了绘画基础知识后,可以安排一节手工课,让学生用彩纸、剪刀、胶水等工具制作立体的艺术作品。

或者开展摄影活动,让学生用相机记录下身边的美好瞬间,并在课堂上分享和讨论如何通过构图、光线等元素来表达情感和主题。

此外,随着信息技术的发展,数字艺术也逐渐成为美术教学的重要组成部分。

教师可以教学生使用绘画软件、动画制作工具等,让他们在虚拟的世界中展现自己的创意。

通过融合多种艺术形式,学生能够更全面地理解美术的内涵,拓宽艺术视野,同时也能提高他们的综合艺术素养和实践能力。

美术教学中设计理念的融入和思考

美术教学中设计理念的融入和思考

美术教学中设计理念的融入和思考美术教学不仅要“教”、要“学”,更要重视“思”,思考美术知识的应用和创新,将自己对美的理解和情感的表达进行“设计”、描绘和展现。

同时,思也是美术设计的基础,在设计理念引导下学生会自然形成美术知识应用的意识,从而将教学参与与美术知识应用实践、实际生活等联系起来。

一、将设计理念融入美术课堂教学在美术课堂教学中融入设计理念首先要重视课堂上对“设计”理念的研究和剖析。

例如在《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》的教学中,在作品分析时,对作品整体的构思和思想表达进行分组讨论和研究,理解作品中美术语言对客观世界的表達方式以及其中所蕴含的设计元素,在教学中多提“设计”二字,给学生留下美术与设计息息相关的印象,将设计理念巧妙的融入美术教学当中。

其次,将美术课堂教学中的设计理念和传统文化相联系。

例如在《美在民间永不朽——中国民间美术》教学中,先引导学生对民间美术艺术进行分类,再从年画、刺绣、玩具等方面展示民间美术作品,让学生体会设计理念在其中的应用,从而将其融入到美术教学当中。

如对皮影作品的欣赏,皮影中每一个人物的形象来源于戏曲,民间艺术家结合戏曲艺术、美术语言等将其刻画的栩栩如生,从头身的比例到发饰、衣着都有设计的痕迹,每一个人物形象包括其影子都能使人联想到剧情、艺术,从中体会到美术知识应用的魅力,可见美术的应用离不开设计。

第三,把课堂由课堂内拓展到课堂之外。

高中美术教学与社会生活中的美术应用是息息相关的,因此在教学中可以将两者结合以求最好的效果,例如《不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术》教学中,教师使用多媒体或图片向学生展示一些著名的园林,让其感受美的存在和艺术性,并用语言引导学生认识园林建设中设计理念的应用。

还可以结合学生所居住的小区、地域的特点,引导他们对周围环境进行观察分析,如分析植物的层次结构,探究小区绿化中植物的空间设计艺术,从而将美术学习与“设计”紧密的联系在一起。

美术教学理念

美术教学理念

美术教学理念小学美术课程进行了新的改革,有了新的突破,分几个学习领域进一步明确了美术教学的方向,鲜明地提出发展学生的基本美术素质,激发学生的学习美术的兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和审美能力。

我们利用信息技术教育的优势,使之与美术教学的整合,能更好地达到美术教学的根本目的,即学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述方法、丰富视觉、触角和审美经验,体验美术活动的乐趣,并获得对美术学习的持久兴趣,了解美术语言的基本表达方式和方法,大胆表达自己的情感和思想。

美化环境与生活,在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术的实践能力,提高美术素养,陶冶高尚的审美情操,不断地完善人格。

美术是视觉及造型艺术,具有可视的形象特点,因而与信息技术教育的整合,使美术教学手段向多元化发展,如实物展示、投影运用、多媒体音像的引进,大大地增加了信息量和科技量。

这样也适应学生认识的发展和身心发展的需要。

从而使美术教学用简易、新型、交互、愉悦的学习方式,满足学生个体自我发展的需要,实现促进学生智力发展的目标。

一、利用信息技术、多媒体教学、促进学生积极参与“造型、表现”的美术学习活动。

“造型、表现”是美术学习的基础,十分强调自由表现和大胆创造。

在低年级尤其注重感受、体验和游戏等灵活的教学形式。

使看看、画画、做做、玩玩融为一体。

在教学时,利用互联网、校园网,收集有关的美术课题的信息资源,制作色彩纷呈的教学软件,开展生动活泼的课堂教学。

例如教学《各种各样的鱼》、《可爱的鸟》、《鲜花世界》、《游太空》、《海底世界》、《可爱的动物》等耳熟能详的课题,运用现代多媒体组合教学,通过声音、动画、视频、投影等手段,为学生创造一个色彩缤纷、声像同步、亦动亦静,能再现生活,又高于生活的情景。

激发学生学习兴趣,积极参与学习。

高年级要求运用形、色、机理、空间等美术语言,以描绘主体造型的手法、选择适合自己的工具和材料,表现所见、所闻、所想的事物,发展美术构思与创造能力。

中国美术教学理念

中国美术教学理念

中国美术教学理念:
中国美术教学理念主要体现在以下几个方面:
1.面向全体学生,以全面育人为教学观。

这意味着美术教学要尊重每一个学生学习美
术的权利,关注他们在美术学习中的表现和发展,并根据学生的特点采用因材施教的方法,有针对性地采用教学方法和手段,让每一个学生都能学有所获。

2.强调对学生进行审美能力的培养。

美术是视觉艺术,美术教育就应当重视审美能力
的培养。

3.鼓励大胆质疑,激发学生的创新积极性。

在美术教学中,鼓励学生向老师挑战,向
课本挑战,向权威挑战,大胆提出自己的疑问和观点。

4.注重思维开发。

思维是美术创作的灵魂,美术教学要引导学生发挥自己的主观能动
性,主动思考如何丰富自己的创作思维,提高艺术审美能力。

5.结合本国社情出发,走出有特色的美术教育之路。

这意味着美术教育在吸收国际先
进教育理念和方法的同时,也要注重结合中国的实际情况和文化传统,形成具有中国特色的美术教育体系。

美术大单元教学理念

美术大单元教学理念

美术大单元教学理念
美术大单元教学理念是一种基于学生主体、以任务为驱动、注重综合能力培养的教学模式。

它强调美术教学应该围绕主题展开,例如“自然风光”、“城市建筑”、“人物肖像”等,每个主题可以涵盖多个单元,每个单元围绕一个具体的任务进行设计和实施。

与传统的课程设置不同,美术大单元教学注重整体性和连贯性,通过主题的延伸和扩展,让学生在不同的单元中逐渐深入了解主题,并逐步提高自己的绘画技能和综合能力。

同时,这种教学模式还注重学生的自主性和创造性,通过给予学生足够的自由度和探索空间,来激发学生的学习热情和创造力。

此外,美术大单元教学还注重跨学科的融合,通过将美术与其他学科相结合,例如语文、社会、科学等,来促进学生对知识的综合理解和应用。

总之,美术大单元教学理念是一种注重任务和主题的教学模式,它能够有效提高学生的绘画技能和综合能力,同时也能够激发学生的创造力和学习热情。

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幼儿园小班美术教案的设计理念

幼儿园小班美术教案的设计理念

作为一名幼儿园的教育工作者,在为幼儿制定教案时,我们需要注重设计教学内容的理念,为打牢孩子的美术基础奠定坚实的基础。

美术教育是幼儿教育中不可或缺的一环,其重要性不言而喻。

设计一份具有完整性和科学性的幼儿园小班美术教案应该遵循以下的理念:一、培养观察力和想象力孩子们在小班阶段,多数的时间是在家庭和幼儿园度过的,他们缺乏独立的生活经历,也缺乏对自然和社会的深入认识。

我们应该注重培养幼儿的观察力和想象力,通过多角度观察真实存在的对象和环境,引导孩子们去表达自己内心的感受和想象。

二、体验为主导在小班时期,幼儿的体验质量直接影响着美术教育的效果。

我们应该通过丰富的教育活动和创造性的美术体验,让孩子们在玩中学,从而激发他们对美术的热爱和兴趣,从而产生自我意识.三、注重启发思维美术教育是开发幼儿创造性思维和想象力的重要环节。

在设计小班美术教案时,我们应该遵循以启发思维为主导的学习方式,引导孩子们进行创造性的思考和实践。

例如,引导孩子们在自己感性认知的基础上创造性地表达,促发孩子们形成自我意识和思维意识。

四、注重创意发散美术教育不仅仅是学习繁琐的技能和技巧,它更要注重创意发散。

在小班阶段,孩子们应该通过丰富的美术体验,多角度的观察和体验,激发他们的创意和想象。

我们可以使用多媒体手段和寓教于乐的方式,引导孩子们的自我发掘和创意发散,培养孩子们的创造性思维和创造性能力。

五、注重实践和巩固美术教育是一个重视实践和落地的过程。

在小班美术教育中,我们应该安排丰富的美术活动和实践环节,培养孩子们的美术技能和丰富的美术知识,从而产生自我意识。

在课堂教学中,我们应该针对性地进行巩固性的训练,帮助孩子们吸收所学知识,掌握所学技能和方法,形成良好的习惯,培养孩子们良好的审美品位。

六、注重个性化教育在小班阶段,每个孩子的兴趣和能力都不同。

我们应该在教学中注重个性化教育,针对每个孩子的具体情况进行不同程度的指导。

我们可以采用不同的方式和方法,培养孩子们的兴趣,发现和发掘孩子们的潜力,细心诱导,关注孩子成长的每个环节。

美术教学理念集锦简短

美术教学理念集锦简短

美术教学理念集锦简短1.美术课程的基本理念是什么美术课程的基本理念是:力求体现素质教育的要求,以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联。

使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。

扩展资料:美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:(一)陶冶学生的情操,提高审美能力现代社会科学技术的高速发展,需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。

因为情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,所以美术课程能陶冶学生的高尚情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

(二)引导学生参与文化的传承和交流美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。

在现代社会中,随着信息化进程的加快,图像作为一种有效而生动的信息载体,越来越广泛地出现在人们的生活中。

通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承,并对文化的发展作出自己的贡献。

(三)发展学生的感知能力和形象思维能力感知觉是思维的必然前提。

形象思维是一种重要的思维方式。

在学校体系中,大多数课程都是建立在抽象符号的基础上,而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境,有利于发展学生的感知能力,从而向思维提供丰富的营养。

美术课程能逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维水平。

(四)形成学生的创新精神和技术意识在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。

美术的教育理念

美术的教育理念

美术的教育理念
美术的教育理念
1、注重实践性教学法
美术教育的核心理念就是注重实践性的教学,通过实践性的教学来培养学生的美术素养,让学生在实践中理解美术,把美术的精髓体验出来。

2、重视个性化的教学
在美术教学中,要重视个性化的教学,把每一个学生的特长和喜好都考虑进去,为每一个学生定制适合的课程,帮助学生树立信心,让他们在美术的学习中得到成就感。

3、考虑学生的创造性
美术教育需要注重学生的创造性,以不断提升的创意和眼界为目标,让学生能够不断尝试,不断创新,从而有自己特有的风格和方式。

4、结合知识与实践
美术教育要注重实践与理论的结合,让学生在实践中学习美术的知识,并把知识运用到实践中,达到理论与实践的结合,让实践和知识像一体。

5、培养学生的美学观念
美术教育注重培养学生的美学观念,帮助他们建立美的正确观念,把审美能力培养起来,以达到更好的艺术表现。

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美术教学设计理念.doc

美术教学设计理念.doc

美术教学设计理念设计理念美术教学设计理念怎么写设计理念和设计说明数星星的孩子设计理念篇一:美术课程教学理念 摘要:新课程改革中的美术教育教学,是由原来的注重知识点和技法训练向现在注重审美教育的转变,把教材与现实生活融会贯通。

在教育教学中突出学生的主体地位,即一切都是为学生服务,一切都是为了学生的未来服务,以学生的一生的发展为落脚点。

新课程改革下的美术教育教学是综合的审美教育,教师是学生成才的纽带和哺育者(服务者)。

关键词:审美现实生活综合纽带 美术新课程改革一个重大突破就是由原来教学中注重知识点和技法训练向现在注重审美教育的转变,这是我从事中学美术教学以来感受到的一个最大变化。

要想正确深入地进行新课程改革,就必须分析课程设置有什么不同,就要分析当前义务教育的实质,就必须不断提高教师专业素质技术水平和教育教学水平。

只有这样才能适应当前素质教育的需要,才能把握时代的脉搏,才能完成每个学期的教育教学任务,才能把教材与现实生活融会贯通,真正实现美术教学中突出学生为主体,对学生进行审美能力的培养,使学生形成正确的美学观念和人生价值观念,从而使三个目标得以真正落实。

新的美术教材由原来注重知识点和技法的传授向注重审美教育转变,这一点我感受最深。

以前的天津版教材是以知识点和技法为主要教学内容的,如教材基本上是由中外美术作品欣赏、素描写生训练、中国画临摹训练、水彩画写生、色彩知识、构成练习、速写训练、手工艺制作和摄影取景与构图等几大板块组成。

初中美术六个学期的教学就是这几大板块由浅到深、循序渐进的过程。

新教材我已经是第三次使用了,而且我任教七、八两个年级,所以我对新教材的认识就多一点。

这两年来,每到寒暑假我就随教研室的教研员去市教研室进行培训学习,因此对新课程内容的设置和新课程理念有更多的认识和理解。

我认为新课程改革的人教版教材从内容设置上突出了工艺装潢美术、环境艺术设计和艺术欣赏在教学中的地位。

这就表明新教材强调了美术教学侧重了义务教育与现实生活紧密相联系,实现美术教育由传统的艺术家培养向培育生活课堂的大众人才化转变,新教材侧重对学生的审美教育,使学生在教育阶段形成正确的美学观念和人生价值观念。

美术课程标准的基本理念

美术课程标准的基本理念

美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养,激发学生学习美术的兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和解决问题的能力,为促进学生发展而进行评价。

美术教育以美术学科为基础的教育门类。

其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展。

美术课程的价值1.陶冶学生的情操,提高审美意识。

2.引导学生参与文化的传承和交流。

3.发展学生的感知能力和形象思维能力。

4.形成学生的创新精神和技术意识。

5.促进学生的个性形成和全面发展。

课堂教学教师提高和促进每一位学生发展主要阵地,建立“以学论教,教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。

美术课堂教学设计主要标准教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

《美术课程标准》素质教育要求以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验的紧密联系。

美术课程逐步培养形象思维能力提高综合思维水平。

从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

学科设置的基本要求小学阶段初步接触我国民族民间的、国外的优秀美术作品,使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的美术技能。

增强学生对美术的兴趣和爱国主义情感,培养学生的观察能力、想象能力和美术欣赏能力。

活动表现评价采用个人、小组或团体的方式,可学习过程中进行也可以学习结束后进行。

学生学习评价策略应有利于学生的美术学习和发展。

教师要关注每个学生的积极性和闪光点,从重视作业结果转向重视学生学习的全过程。

进行美术欣赏简单描述、形式分析、意义解释、价值判断。

建立学生学习档案“学生学习档案”一般包括学生学习和研究的主题,围绕这一主题开展的调查研究,收集有关的文字或图象资料、研究记录、设计的方案或草图,曾遇到什么问题,如何解决了问题,还有最终的美术作业,自我评价以及他人评价的结果。

《美术课程标准》

《美术课程标准》
5.2建立课程评价机制,定期对教学质量进行监控。
5.3加强教师队伍建设,提高教师教育教学水平。
六、课程组织与安排
6.1课程结构
(1)根据学生年龄特点和认知水平,分阶段设置课程内容。
(2)课程内容涵盖绘画、雕塑、设计、工艺和摄影与影像等多个领域。
6.2课程进度
(1)依据课程内容和教学目标,合理安排教学进度。
(1)采用启发式、讨论式、实践式等多种教学方法。
(2)注重学生个体差异,因材施教。
4.2教。
(2)鼓励学生自我评价、同伴评价和教师评价相结合。
4.3教学资源
(1)合理利用校内外美术资源,丰富教学内容。
(2)运用现代教育技术,提高教学质量。
五、课程管理
5.1制定课程实施计划,明确教学目标、内容和方法。
2.3情感态度与价值观
(1)培养对美术的热爱,树立正确的审美观。
(2)尊重多元文化,增强民族自豪感和文化自信。
(3)培养合作精神,形成积极向上的人生态度。
三、课程内容
3.1绘画
(1)学习素描、水彩画、油画等绘画技法和表现形式。
(2)培养观察力、表现力和创造力。
3.2雕塑
(1)学习泥塑、木雕等雕塑技法。
(2)鼓励师生参与高层次美术展览和比赛,提升学校美术教育的声誉。
二十二、总结与展望
在《美术课程标准》的指导下,我们致力于构建一个符合时代发展需求、注重学生个体差异、鼓励创新与实践的美术教育体系。通过对课程理念、课程目标、教学方法、课程评价与反馈、教师团队建设、课程资源拓展与共享、课程品牌建设等方面的深入探讨与实践,我们期待实现以下目标:
(2)鼓励教师参与课题研究,提升教师的专业素养。
九、课程资源开发与利用

初中美术教学的艺术理念

初中美术教学的艺术理念

初中美术教学的艺术理念第一篇范文:初中美术教学的艺术理念美术教育作为我国基础教育的重要组成部分,旨在培养学生的审美情趣、提高创造力及审美能力。

初中阶段是学生个性发展、思维方式形成的关键时期,美术教学在这一阶段具有举足轻重的作用。

本文从艺术理念的角度探讨初中美术教学的方法与策略,以期为美术教育工作者提供参考。

一、艺术理念在初中美术教学中的重要性1.激发学生创造力:艺术理念能够激发学生的想象力,培养其创新思维,为日后的学术和职业生涯奠定基础。

2.提高审美能力:艺术理念有助于学生审美观念的形成,提高对美的鉴赏能力,使他们在生活中更好地发现美、感受美。

3.塑造健全人格:艺术理念有助于培养学生的人格魅力,使其在成长过程中更加自信、独立,具备较强的情感调节能力。

4.促进跨学科学习:艺术理念的融入有助于学生将其他学科知识与美术相结合,实现跨学科的综合素质发展。

二、初中美术教学的艺术理念实践策略1.关注个体差异:尊重学生的个性特点,因材施教,使每个学生都能在美术学习中找到适合自己的方向。

2.创设情境:通过生动有趣的教学情境,激发学生的学习兴趣,让他们在轻松愉快的氛围中感受艺术魅力。

3.注重实践:加强学生的动手能力,鼓励他们积极参与美术创作,将理论知识与实际操作相结合。

4.引入多元文化:介绍世界各民族的艺术形式,拓宽学生的视野,培养具有国际竞争力的优秀人才。

5.强调审美教育:通过对美术作品的欣赏与分析,引导学生树立正确的审美观念,提高审美素养。

6.融入情感教育:注重培养学生的情感态度,使他们在美术学习过程中学会关爱、尊重与理解。

三、艺术理念在初中美术教学中的具体应用1.绘画教学:通过讲解绘画技巧、分析名作,让学生掌握绘画基本技能,培养其艺术表现力。

2.雕塑教学:教授雕塑基础知识,指导学生进行立体创作,锻炼空间想象力。

3.设计教学:引入现代设计理念,培养学生具备一定的设计创新能力。

4.摄影教学:教授摄影技巧,引导学生关注生活中的美,提高审美意识。

中小学美术课程教育教学新理念

中小学美术课程教育教学新理念
2.成果评价机制
-建立科学的成果评价机制,不仅关注学生的艺术技能,也重视创新思维和审美情感的培养。
-鼓励学生参与评价过程,培养自我评价和反思能力,促进其全面发展。
十八、持续跟踪与研究
1.教育教学改革跟踪
-对教育教学改革进行长期跟踪,记录改革过程中的重要数据和案例。
-分析改革成效,总结经验教训,为未来改革提供参考。
-合理分配资金,用于教学设施更新、教师培训、教学研究等方面。
2.教学资源整合
-优化配置校内外美术教育资源,包括教材、教具、教学场地等。
-建立资源共享机制,促进校际交流,提高资源利用效率。
3.社会合作与参与
-与美术馆、艺术机构等合作,搭建实践平台,为学生提供更多展示和交流的机会。
-邀请艺术家、设计师等参与教学活动,丰富教学内容,激发学生创作灵感。
-结合地方文化特色,开发具有地域特色的美术课程,丰富学生的学习体验。
4.教学模式创新
-推广项目式学习、翻转课堂等教学模式,提高学生的学习参与度和探究能力。
-利用信息技术,如虚拟现实、在线教学平台等,创新教学手段,提升教学效果。
六、资源保障
1.教育经费支持
-争取政府及社会力量支持,增加美术教育经费投入,保障教学改革顺利进行。
1.建立质量管理体系
-制定教学质量标准和评估细则,确保教学活动符合新理念的要求。
-实施教学质量监控,定期检查教学过程和成果,确保教学质量。
2.强化教学监督
-加强对教师教学行为的监督,提供反馈和建议,促进教学方法的持续改进。
-通过学生评教、同行评议等方式,收集教学效果信息,提升教学质量。
十四、技术与资源建设
八、学生支持与发展
1.建立个性化学习路径

最新高中美术新课程标准(完整版_)

最新高中美术新课程标准(完整版_)
展望未来,学校美术教育将继续坚持立德树人的根本任务,以美育人,以文化人,促进学生全面发展。我们将积极探索新时代艺术教育的新理念、新方法,不断丰富美术教育内涵,为学生的终身发展和美好未来奠定坚实的基础。
1.学校应鼓励学生自发组织美术社团,提供必要的指导和资源支持,培养学生的自主管理能力和团队合作精神。
-为学生美术社团提供活动场地和基本设备,如画室、展示空间等。
-定期组织社团交流活动,分享创作经验,展示社团成果。
2.学校应定期举办各类美术活动,如美术周、艺术沙龙、创作比赛等,激发学生的艺术潜能,提升学生的美术素养。
4.设计:学生应掌握设计的基本原理,能够运用设计软件进行创意设计,培养创新意识和实际应用能力。
-结合实际项目,每学期至少完成一个设计课题,涵盖平面设计和立体设计。
-定期举办设计竞赛,激发学生的设计热情,提高设计实践能力。
5.工艺:学生应了解中国传统工艺文化,学习至少两种以上的工艺技能,如剪纸、编织、陶艺等,传承和发扬民间艺术。
-鼓励社会力量参与学校美术教育,通过捐赠、赞助等形式,提供物质和资金支持。
十一、家校合作与社区参与
1.学校应加强与家长的沟通,让家长了解美术教育的重要性和学校的教学计划,争取家长的支持和配合。
-定期举行家长会,介绍美术教育目标和学生的学习情况。
-通过学校网站、家长手册等方式,向家长宣传美术教育相关信息。
2.绘画:学习素描、色彩、速写等绘画技能,培养绘画表现力。
3.雕塑:学习泥塑、木雕等雕塑技能,培养立体造型能力。
4.设计:学习平面设计、立体设计等设计技能,培养设计创新能力。
5.工艺:学习剪纸、编织、陶艺等工艺技能,传承民间工艺。
6.摄影:学习摄影技能,提高审美和表现能力。

美术课程的教学设计理念与环节

美术课程的教学设计理念与环节

美术课程的教学设计理念与环节
美术课程的教学设计理念是培养学生的审美能力,通过美术活动来激
发学生的美术兴趣,引导学生认识艺术,建立正确的艺术观念,培养学生
审美标准,引导学生表达美术欣赏观,丰富学习内容,进行创新性的探究。

(1)导入:介绍本课程的内容、目标、对象及实践方式,引导学生
投入到美术学习中去。

(2)识图认识:熟悉美术素材,熟悉美术性质,掌握基本的绘画技巧;
(3)操作环节:通过实际操作,模仿、创新、练习,培养绘画技能;
(4)理论研究:研究不同类型作品,理解作品的创作思想,对艺术
创新有更深入的理解;
(5)课堂练习:分组练习,由教师指导,培养学生审美能力;
(6)课堂复习:将知识点整理,归纳、复述、记录,检查学生学习
效果。

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美术教学理念各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢【教学工作计划】下面是关于七年级美术教学计划,希望你们喜欢。

七年级美术教学计划新的学期开始了,初一的美术教学工作计划如下:基本状况分析一、学生现状分析:作为刚刚步入新学习环境的新生,虽然他们经过一学期的学习和学校生活,当时他们对新的学习环境还不是很适应。

由于是初一学生,因此他们学习美术的用心性很高,用心参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、知识少,因此学生的视野狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识结构。

二、教学资料分析:[由整理]本学期拟定十六课时的课程。

立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践潜力;强调趣味性的美术学习,设计资料贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。

在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点:重点资料涉及到绘画创作和设计的资料,包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。

针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和潜力,例如学生的绘画技能、学生的观察潜力、学生的自主学习潜力,最终到达自主欣赏和自主创作。

教学目标:(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。

(2)、智力潜力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型潜力;培养学生的设计思维潜力。

(3)、思想品德目标:透过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然产生热爱之情。

主要工作及措施1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。

2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量3、认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业。

4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,构成比较完整的知识结构。

5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。

工作安排表周次起止章节及资料备注第一周总览全书第二周-第三周你我他第四周-第五周我的故事第六周-第七周向日葵第八周-第九周梅竹精神第十周-第十一周花圃第十二周-第十三周和平鸽第十四周-第十五周灯与光第十六周门第十七周期末考核第十八周期末自由复习七年级美术教学计划一、学生概况初一学生对美术课兴趣浓厚,并具有必须的绘画基础和对各种材料综合运用潜力,其中对绘画材料的运用潜力一般,大部分学生能较好地表现平面形象,并能大胆地发挥想象,作品资料丰富,富有生活情趣。

二、教学目的、要求(一)总目标学生以个人或群众合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。

在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践潜力,构成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)各学习领域目标1.造型表现学习领域初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,透过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。

2.设计应用学习领域学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。

3.欣赏评述学习领域观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4.综合探索学习领域彩造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程资料,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。

三、教材分析教学目标及重点1.透过对印象派作品的赏析,分析比较传统艺术与现代艺术的异同。

2.透过临摹和写生,培养学生细致的观察潜力和用线造型的表现潜力。

树立爱护动物、保护动物的观念和意识。

3.初步掌握漫画的基本表现方法,认识漫画的本质。

4.感受和体验卡通形象的造型特点,激发对美术的兴趣以及激发他们的想象力和创造力。

5.让学生把个人创新和群众合作相结合,发挥个性,学会合作,旨在发展学生的综合实践潜力和探究发现潜力。

6.了解线的韵律和线造型的基本方法,学会用线的多种表现技法表达思想情感。

7.学习和掌握重复构成方法,并进行有创意的创作。

8.了解立线装饰的概念和基本表现方法并进行创作。

四、教学措施1.应将学习资料与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮忙学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.应利用多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。

同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践潜力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的潜力。

透过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的潜力。

4.教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和潜力的学生的美术学习状况。

岁月如梭,转眼一个学期过去了。

回顾这学期所从事的初一美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。

当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。

我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改善。

现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻状况学期初,认真学习教材和课程标准,制定教学工作计划,明确了学期工作的目标和任务,教学中认真遵照新课程标准要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学状况:1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。

美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。

所以怎样上好每节课对老师对学生都是很关键的。

除了备好课、写好教案外,还透过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加美术特长班,利用周末的时间给他们上课,准备在下学期末举办作品展览,透过努务他们的水平进步的很大。

3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课资料的调整,本学期充分利用本地区的美术资源,查找课外的资料,丰富美术教学的资料。

本学期开设了《相框设计》,《盘子的梦想》二节自编课程。

美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。

透过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美潜力和良好的品德情操;提高学生的观察潜力,想像潜力、形象思维潜力和创造潜力。

4、在教学之余,我也注重自身发展进步。

除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还用心到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。

在生活上注意形象,为人师表。

三、本学期课程回顾1、过去的日子本课为欣赏评述的课程形式,让学生评述过去发生的事情,寻求一种心灵的回味,唤起一些深切的感受,从而珍惜这天的时光。

(2课时)2、门(店面设计)本课结合上册的《门》进一步完成店面设计的资料(3课时),学生完成状况较好,有30份左右的优秀学生作业,3、桥基本上是从技术层面上了解关于桥的构造,从而完成一系列的设计图,并完成关于桥的色彩装饰画(2课时)4、远古的呼唤本单元是一节综合课,我让学生欣赏了原始风格的美术作品,个性面具以展史,并让学生进行美术创作,设计一个面具,并进行表演与展示。

(4课时)5、我们的奥运今年的8月北京开奥运会,正是我们开设本课大好机会,我让学生围绕奥运会开展一系列的美术活动,包括“奥运标志设计,吉祥物探源”的绘画创作。

6、相框设计今年开设了相框设计的课程,学生们十分感兴趣,创造了十分精美术的作品,并且学会了镂空、贴粘等手工技法。

7、盘子的梦想学期末开设了盘子的梦想一课,试图把图案课应用到实际中去,学生大胆创新,并且使用了不同色彩的底色,让学生在创作中体会色彩的特性。

四、经验和教训1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美潜力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习用心性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,用心进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。

如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

总之,本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,透过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平七年级美术教学计划新的学期,应对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量.为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:一,指导思想:进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破二,教学目标:本学期我将根据以往的教学经验,针对于初中学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一齐,以多种搞笑的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解色彩和国画的传统教学.设计和手工继续深入学习.提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力.并在教学当中注重培养学生的观察,记忆,思维,想象和动手潜力的提高.让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务.三,具体工作:①继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念.本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程.②课堂教学活动.加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究.在美术课堂教学中要开展把\”美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究.\”同时发挥自己的创造精神,结合实际状况开发教材资料,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平.针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和主角扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一齐,以调动学生用心性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能.四,教材的特殊处理:1,新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习.2,一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要.为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量.3,根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的资料,从而更利于学生的实际状况,突出本校美术课的特色教学.4,要求学生作好材料的准备工作.要做到:课前布置,课时检查,课后整理.材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程.五,教学要注意的问题:1,注意课堂秩序,防止意外发生.因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的.但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课.2,自调颜料比较难把握,就应注意课室卫生,用品的清洗.总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣,经验,知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

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