北京电影学院课件:导演构思

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导演构思的产生与体现

导演构思的产生与体现

4月21日5月3日 月 日 月 日
5月4日9日 月 日 日 5月10日20日 月 日 日
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• 景名
• • • • • • • • • • • • • • • •
场号 内容 季节 时间
冬 冬 冬 冬 春 夏 秋 秋 秋 晨 日 夜 夜 夜 暮 夜 晨 晨
演员
群 众 道具
——(苏)塔尔科夫斯基 (

• • •
《关于电影创新问题的独白》 关于电影创新问题的独白》
中国电影理论家 瞿白音 1962
创“一代之新”的作品似乎必须具备 一代之新” 三个要素: 三个要素: • 新的思想——作家对生活的独特见解; 作家对生活的独特见解; 新的思想 作家对生活的独特见解 • 新的形象——生活中正在萌芽滋长, 生活中正在萌芽滋长, 新的形象 生活中正在萌芽滋长 或作家独具慧眼发观和创造了的性格; 或作家独具慧眼发观和创造了的性格; • 新的艺术构思-----作家运用想象发现 新的艺术构思 作家运用想象发现 和创造了的新的情境。 和创造了的新的情境。
导演构思
一、导演构思—— 导演构思 导演创作的核心
导演的工作: 导演的工作:艺术创作的领导者与组织者 导演的手段: 导演的手段:剧作手段 表演手段 镜头手段 造型手段 声音手段
• 导演的工作阶段 • 筹备期工作 • 拍摄期工作 • 后期制作工作 • 导演的合作关系 • 与编剧、摄影、美术、 与编剧、摄影、美术、录音 • 与演员、作曲、 与演员、作曲、剪辑 • 与制片
72’ ’
85’ ’
24’ ’ 转折点一 22-26’ ’
33’ ’ 中间点 57-59‘ ‘
27’ ’
18’ ’ 转折点二 85-86’ ’

《影视导演基础》课件

《影视导演基础》课件
摄方案
拍摄过程:导 演需要指导演 员进行表演, 控制拍摄进度
和拍摄质量
后期制作:导演 需要与剪辑师、 特效师等团队成 员进行沟通,对 影片进行后期制 作和修改,直至
完成影片
影视剧本的理解与创作
剧本的选择与改编
选择剧本:根据导演风格、市场需求、演员阵容等因素选择合适的剧本
改编剧本:根据导演意图、市场需求、演员特点等因素对剧本进行适当改编
特效制作与合成技术
感谢观看
汇报人:
பைடு நூலகம்
演员选择:根据角色特点和剧本需求选择合适的演员 角色塑造:通过表演指导帮助演员深入理解角色,塑造角色形象 表演指导:导演需要具备一定的表演知识,能够指导演员进行表演 角色定位:明确角色的性格特点、行为动机等,帮助演员更好地塑造角色
演员表演的评价与指导
观察演员的表演,了解其特点和优势 针对演员的表演,提出具体的改进建议 指导演员如何更好地理解和诠释角色 帮助演员调整情绪,进入角色状态
影视导演基础PPT 课件
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汇报人:
添加目录标题
影视导演概述
影视剧本的理 解与创作
导演的场面调 度与镜头运用
影视导演的表 演指导与演员 选择
影视导演的视 觉语言与画面 构图
影视导演的剪 辑与后期制作
添加章节标题
影视导演概述
影视导演的定义和职责
定义:影视导演是负责电影、电 视剧等影视作品的创作、拍摄和 后期制作的核心人物,他们需要 具备丰富的艺术素养和实践经验。
构图:中心构图、三分法构 图、对称构图等,根据画面 需要选择合适的构图方式
光影:自然光、人造光、光 影对比等,根据剧情和情感 需要选择合适的光影效果
色彩:色彩搭配、色彩对比 等,根据剧情和情感需要选 择合适的色彩效果

01导演构思,导演阐述

01导演构思,导演阐述

第一章影视导演的构思,导演的阐述导演的构思是影片的创意关键。

导演阐述是导演对一部片子的创作意图和构思的表达、说明和总结,是各创制作部门创作工作的指导性文件。

导演阐述要在所有与画面相关的具体工作开始以前,由导演在充分了解和领会策划人有关这个项目的策划意图的前提下,以故事提纲中的任务介绍和故事梗概为主要依据和基础,对未来的片子进行整体构思,并会同美术设计人员就造型、背景、动态等构成画面面貌的几个大的方面进行构思、沟通和交流,从几个大的方面着手,思考、推敲、确定并具体写出。

导演阐述主要包括:思想理念、环境背景、人物分析、剧情结构、画面处理、视听配合等等。

导演的构思是影片的创意关键。

导演阐述是导演对一部片子的创作意图和构思的表达、说明和总结,是各创制作部门创作工作的指导性文件。

导演阐述要在所有与画面相关的具体工作开始以前,由导演在充分了解和领会策划人有关这个项目的策划意图的前提下,以故事提纲中的任务介绍和故事梗概为主要依据和基础,对未来的片子进行整体构思,并会同美术设计人员就造型、背景、动态等构成画面面貌的几个大的方面进行构思、沟通和交流,从几个大的方面着手,思考、推敲、确定并具体写出。

导演阐述主要包括:思想理念、环境背景、人物分析、剧情结构、画面处理、视听配合等等。

第一节、思想理念:导演首先要对故事所包含的主题思想作出自己的理解、把握,形成自己对该片在导演工作方面的创作理念。

在完全认同剧本或故事主题思想的情况下,导演要根据自己的创作经验和特长使主题得到进一步明确、突出、强化,使下面的各具体创作环节都能清楚地认识到必须要抓住的一条主脉。

理念决定了故事是生活化地,还是夸张的等等。

有助于在剧本、分镜、设计稿面前有一个认识和把握的方向与尺度,大致知道如何控制那些人物的动作与表情。

有时导演对剧本有自己的认识与把握,对故事感兴趣,但有不同的理念。

要与编剧进行沟通,对剧本进行修改。

第二节、环境背景包括社会时代背景和生活环境两大方面。

北京电影学院导演创作 ppt课件

北京电影学院导演创作 ppt课件

2020/12/2
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形象的主体,是电影导演艺术构思的基本要 素,导演创作的基本法则。
二、导演对人物的再创造:
剧本为未来银(屏)幕上的人物形象提供了 文学依据,导演的任务就是要把剧本中由 文学语言描述的人物在银(屏)幕上变为 可视可听可感的人物形象,这里必然有一 个导演的再创造过程。
第三节:动作是电影形象的支柱
因此可以说:“电影是作为外部动作的艺术 而诞生的。
(3)电影语言符号系统中主体语言是动作符 号:人性、人情、爱、恨、恩、仇、喜怒 哀乐、信仰等,各门艺术都可表达、展示。 但在所有艺术中,电影在本体构成上最擅 长展示动作,表现人的活动,对运动的形 态最富有表现力。这是电影的艺术本性使 然。
2020/12/2
2020/12/2
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(1)西部片:意在由东部文明向西部荒蛮的 掘进中,高扬开拓进取精神,表现英雄对 犯罪的正义惩罚,英雄与美女的爱情浪漫 与畅响。
(2)警匪片:主题是惩恶扬善,法治战胜邪 恶。
(3)歌舞片:展示的都是青春与人生的美好 欢悦,爱情是生命与事业的动力。
(4)家庭伦理片:传递对传统伦理道德的缅 怀,或展现社会的演化对传统道德伦理的 质问,但都不可避免地引发出人生亲情间 的现实焦虑及对无法把握的未来的渴望。
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立意体现在构思中,首先表现为选材、题材 Байду номын сангаас新颖独特及创作主体对历史与现实生活 中新的题材领域或禁区的发现、开掘和突 破。
2、立意更表现出艺术家自身对生活的独特感 受:有成就的电影编导不仅关注对新的题 材的发现,更重视艺术家自身对生活与历 史素材的个人的独特感受与观念,开掘出 新的观察视角,选择并创造出一种新的审 美方式。
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二、电影动作的结构及其功能:

北京电影学院课件:导演与演员

北京电影学院课件:导演与演员

在电影表演的认识上,首先是导演的。导演 的表演观、前期的分镜头表演设想、现场 的把握能力以及你的电影结构和表达决定 着电影演员在电影中的表现。 1、无独立性 、 演员在电影创作中的主动范围是有限的。 在导演创作过程中,视演员为“道具”的 不在少数,这便是导演对于电影表演的 “无独立性”认识的极端化和过分强调蒙 : )影视表演的特有规律和要求: a 表演是间断的:拍摄是一个一个镜头拍, 这就要求演员在情绪、视线、动作上保持 连续 b 表演经常是无对象的:拍摄中,经常需要 演员无对象单独表演,这就对表演提出了 更高的要求。
c 表演往往是在强干扰下进行:由于拍摄 现场各种工作繁多,都有可能干扰表演, 演员必须适应。 d 表演可能是大跨度的:一个人可能从中 年演到老年,但拍摄的顺序则是不规则的。
b 外形是否接近角色形象。 c 是否能胜任角色。 d 价格能否接受。 e 观众的认知度。 (2)试镜头:试镜头是导演对演员进行取 舍的重要环节。 a 在几个候选人中作出选择。
b 试妆、定装确定角色的基本造型。 c 对演员进行考查(情节片段、小品)。 3 演员会议; 演员会议; a 对剧中的主要角色提出导演的看法,与演员 讨论、交流,鼓励演员创造性发挥。 b 对角色的基调、风格、性格特点进行整体定 位全组统一认识。
(5 )影视表演与戏剧表演之相同点 1、影视表演与戏剧表演都是以演员自身作 为创 作材料、工具和形象产品的表演艺术, 其中表演是创作的过程,是第一性的 2、影视表演与戏剧表演都要求创作出形 象——典型、鲜明、具体的人物形象;这一 形象必须是可见的、可知的、可理解的; 3、影视表演与戏剧表演在表演理论上,在 “体验”和“体现”二者的提法(说法)上 基本相同。
• ③电影表演的一次性,电影表演无非是无 休止的排练,而取其中最好的一次。电影 表演的一次性使它成为“一次性的艺术”, 使它成为了遗憾的艺术,同时永远的一次 的保留也是使其成为永恒的艺术的原因所 在。各部门的任何疏漏致使一次性的拍摄 流于失败都是对于演员的最大伤害——因 为你的疏失,演员要重来。

电影与电视制作与导演技巧含动画培训ppt

电影与电视制作与导演技巧含动画培训ppt

角色塑造
角色定位:明确角色性格、特点、背景等信息 角色表演:通过演员的表演技巧,将角色生动地呈现给观众 角色塑造技巧:运用镜头、音效、灯光等手段,增强角色的表现力 角色塑造与故事情节的融合:将角色塑造与故事情节紧密结合,使观众更加投入
情感表达
情感表达的重 要性
情感表达在电 影与电视制作
中的应用
情感表达的方 式和技巧
电影与电视制作与 导演技巧培训ppt
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汇报人:
目录
添加目录项标题 导演技巧培训 案例分析与实践操作
电影与电视制作概述
电影与电视制作中的导演 技巧应用
总结与展望
01
添加章节标题
02
电影与电视制作概 述
电影与电视制作的基本概念
电影与电视制作的定义
电影与电视制作的流程
电影与电视制作的设备与 技术
人工智能、机器学习等技术 在制作流程中的应用
03
导演技巧培训
导演的基本素质与技能
具备扎实的 影视制作知

具备良好的 艺术审美和
创意能力
具备丰富的 影视制作经 验和实践能

具备优秀的 领导和组织 能力,能够 有效地指导
团队工作
具备敏锐的 市场洞察力 和商业思维, 能够将作品 与市场需求
相结合
具备高度的 责任心和职 业道德,能 够为作品的
过分组模拟拍摄练习,学生可以亲身实践电影与电视制作的全过程,加深对导演 技巧的理解和掌握。同时,这种实践活动也有助于培养学生的团队协作能力和创 新思维。
• 通过分组模拟拍摄练习,学生可以亲身实践电影与电视制作的全过程,加深对导演技巧的理解 和掌握。同时,这种实践活动也有助于培养学生的团队协作能力和创新思维。

导演构思的产生和体现

导演构思的产生和体现
导演构思旳产生与体现
一、导演构思—— 导演创作旳关键
导演旳工作:艺术创作旳领导者与组织者
导演旳手段:剧作手段 表演手段 镜头手段 造型手段 声音手段
• 导演旳工作阶段

筹备期工作

拍摄期工作

后期制作工作
• 导演旳合作关系

与编剧、摄影、美术、录音

与演员、作曲、剪辑

与制片
• 你只有对导演旳过程旳各个部 分都有所了解,才算开始懂得导演 艺术了。但只有你忘记各个部分而 去追求总旳目旳时,才祘完全懂得 了。
• “男女之事乃天地之大义。”
• “花香鸟语,饮食男女。”(巴人“人 性论”)
景旳主要性
• 往往有这么旳情况,一场戏找到恰
当旳环境,找到正确旳场景,能够变化
整个一场戏,出来旳味道就不同。所以
我以为戏旳提升,经常开花成果在场景
旳选择上。
——郑
君里
• 戏剧是经过演员出戏,而电影则是
经过从自然景物到人,才出戏。在银幕
• 情理与描绘
—— 谢铁驪
• 构思旳过程就是保持构思、保护 构思旳过程。
• 每一种导演都不得不以不同旳方
式维护自己旳构思和以不同旳方式实 现自己旳构思。
• 导演旳目旳就是在实现其构思旳 极其复杂旳过程中保持住他旳构思。

——(苏)塔尔科夫斯基
• 咖啡厅 45 见赵雅 秋 夜 李.马.崔.赵. 女友.群30
225

48 送赵 春 夜 李.崔.赵.经理 群10
65

60 找赵 春 夜 李.马.中学生 群30
110

63 赵变了 夏 夜 李.赵.中学生 群50

蒙太奇概论(北京电影学院课件)

蒙太奇概论(北京电影学院课件)
电影视听构成的手段、规则、思路
二、蒙太奇的缘起
电影出现分切镜头之后…… • 电影结构的需要 • 场景表现的需要 • 含义表现的需要 • 情节展现的需要
优秀的电影是在剪辑台上完成的
在这种背景下最令人鼓舞的人物是格 里菲斯,因为是他的作品,使人们意识 到电影不仅仅是一种娱乐和消遣。格里 菲斯把美国电影的崭新手法以及感人的 故事、富有人情味的表演、笑声和眼泪 结合在一块。而他之所以能如此,是因 为他具有惊人的能力,用电影聚集人们 内心中的全部光和热……,电影可以无 比的伟大。这将是新兴的苏联电影的基 本任务。这些在格里菲斯的创造性作品 中已向我们表明,并不断得到新的验证。
(2)镜头中的拍摄主体不断的改变,
(3)是结合了场面调度、照明布局、环境 改变等各方面手段而实现的。 (4)艺术感染力在于连续运动的空间和 不间断的时间相结合,具有客观呈现的时 空真实感。
作用:
• 展示出人物与环境的紧密关系,或暗 示出情节之间的联系;
• 使演员的表演一气呵成, • 保持情绪和动作的连续性和完整性, • 在造型、节奏、运动上也有连续变化。
——视听语言
运动性、逼真性、蒙太奇
4、视听语言的任务
通过对影像和声音的设计, 通过对时间、空间的重新构成, 将人类普遍的情感活动转化为可感知的视听
形象, 引起观众的认知共鸣, 从而达到叙述故事、引发共鸣,分享情感的
目的。
• 视听语言的意义在于使视觉思维形式重 新回到文明发展的主流,进一步扩展了 人类通过视觉来体验和思考事件、性格、 感情的能力,丰富了人类表达情绪、思 想的方式和手段;
角度 平视、俯视、仰视、正、侧、背
运动 方向、速度、节奏
(二)蒙太奇句子
1、镜头的组合 由一系列镜头按照某种规则连接起 来,成为表达特定意义的组合。

《电影导演艺术教程》影视导演(3-4章复习重点)

《电影导演艺术教程》影视导演(3-4章复习重点)

影视导演第三章导演构思导演构思起始与剧作;导演构思是一个不断完善的流动过程;构思是导演创作的起点和依据;电影思维与思维资源第一节电影思维与思维资源一、什么是电影的思维?1.电影思维的两个特点是:1)时空结合的视觉性和听觉性2)是银幕形象的综合性2.关于电影思维的几种界说:1)活动画面说2)综合性思维说3)电影是…文学形象4)电影思维是蒙太奇思维二、电影思维的特征1.确凿无疑的、可视的具体的造型物象2.在一个特定的空间形态里的存在3.在某一个时间段里的运动三、电影(导演创作)的思维资源1.主观感性资源:记忆片段(回忆)、直觉、梦幻、灵感2.客观理性资源3.物质/科技资源第二节构思是导演创作的起点和依据一、什么是导演构思?导演构思是导演对一部影片或电视剧未来银屏形象的思维形式的建构,是对一部影片(或电视剧)艺术形象的总体设计,构思是导演创作的起点,也是导演创作的依据。

导演创作是从导演构思开始的,没有导演构思,导演就无法进入创作。

二、构思什么?三、构思的表述张艺谋的摄影要求:1、构思与立意2、主体的表象之下3、风格聚焦准确简洁4、要有倾向性,不要面面俱到5、整个色彩造型要有具体准确要求6、具体强调使用方法何群的美术设计设想1、与导演构思统一的美术设计2、可见的,具体的表现的点3、与表现相吻合的变化4、选景的标准,任务内在和主体结构的需要5、强调重要的手段第三节导演构思是一个不断流动的过程导演构思不是一个一次性的思维结果,不是一次性完成的思维创作。

导演阐述是导演经由剧作过程到开拍钱艺术构思的基础设计,是一个相对完整的导演创作的意图、总体设计方案。

第四节导演构思起始于剧作一、导演创作的首要前提是有一个可供拍摄的电影剧本。

二、导演与编剧的合作方式1.导演兼编剧,编导合一的自编自导2.导演出构思,或与编剧共同拟定剧本构思,由编剧执笔完成剧本3.先定剧本,后选导演的创作方式三、导演向编剧索取1.一个对观众有视觉吸引力的情节故事2.一个有审美价值的立意3.一个或几个人物文学形象4.空间情境的文学呈现或提示5.生动而独特的视听细节导演构思的剧作练习方法*写作练习*学习、借鉴文艺名作中的细节运用*生活积累※第四章导演创作时间是电影叙述的载体;空间是电影结构的框架;动作是电影形象的支柱人物是银幕形象的主体;立意是导演构思的核心第一节立意是导演构思的核心一、什么是立意?立意即意念,古今中外称谓:主旨、主脑、旨趣、基础概念、主题等。

动画导演-第3讲

动画导演-第3讲

《大闹天宫》《白雪公主》 大闹天宫》《白雪公主》 》《白雪公主
科幻形态——有一定科学内容的幻想形态 贴近真实 科幻形态——有一定科学内容的幻想形态 —— 生活
《攻克机动队》《铁巨人》《人狼》 攻克机动队》《铁巨人》《人狼》 》《铁巨人》《人狼 《大炮之街》 大炮之街》
混合形态——以上几种形态的混合体,或称“魔幻现 以上几种形态的混合体,或称“ 混合形态 以上几种形态的混合体 实形态”,将幻想的形式与真实生活细 实形态” 情感、社会道德标准、 节、情感、社会道德标准、习俗等结合
动画导演
北京电影学院 动画学院曹小卉
第四章
动画导演的 构思与想象
一、创意与主题
1、主题——主题思想与情节主题 主题——主题思想与情节主题 ——
含义 产生 主题思想——剧作表达的思想观念、 主题思想——剧作表达的思想观念、意识形态 ——剧作表达的思想观念 情节主题——剧中的人物和动作(故事雏形) ——剧中的人物和动作 情节主题——剧中的人物和动作(故事雏形) 根据知识经验( 根据知识经验(来自生活的直接经验和来自文艺 作品、传说、故事等的客观经验) 作品、传说、故事等的客观经验)和情感体验去 选择(人物、动作、叙事角度) 选择(人物、动作、叙事角度) a.创作之前——明确创作目标 创作之前——明确创作目标, a.创作之前——明确创作目标,据此选择素材决 定事件、人物、 定事件、人物、动作等 b.创作之中——先有情节主题 创作之中——先有情节主题, b.创作之中——先有情节主题,在创作中逐渐明 确而形成主题思想 c.创作完成 观看)之后—— 创作完成( ——通过人物动作表现 c.创作完成(观看)之后——通过人物动作表现 形成(或体会) 形成(或体会)主题思想
多主题与多意主题 a.多个情节主题与多个思想主题 星际宝贝》 a.多个情节主题与多个思想主题—《星际宝贝》 b.一个情节主题与多个思想主题 怪物公司》 b.一个情节主题与多个思想主题—《怪物公司》 选择的制约 选择的制约 a. 动机与目标 b.自身的经验与认识 b.自身的经验与认识 c.社会制约 c.社会制约

北京电影学院课件:导演构思

北京电影学院课件:导演构思

C、生活积累:学电影要善于体察自己 生活中有意义的细节,物件的、语言 的、声音的、色彩的等等,随时记在 札记本上,已备后用。也可在平日的 书刊、报纸、社会新闻、亲朋轶事中
留意、记取。当然,记下的不会总是细节, 还有生活中的事件、动作与人物感触、想 象、灵感的闪现、梦幻、趣闻等等。
小结: 1、电影剧本无疑是电影创作/导演创作的基 础,但不是唯一的、全部的基础。它仅仅 是文学基础,为电影创作/导演创作提供了 可供拍摄电影的文学素材,文学形象。 2、电影创作还有必须的物质基础,那就是电 影的机器设备、高科技的物质手段。 3、电影创作最主要的基础,是由导演及摄影、 美工、演员、录音、作曲等创作人才组成 的创作主体这一群体的创作才能构成的创 作基础。
细节的独特性,是所有经典艺术作品生命力 的体现。电影作为艺术,也不例外,甚至 比其它艺术更重视细节的构成与细节的视 听表现力的创造。细节的剧作功能常常在 经典影片中成为情节的支柱,情节发动的 契机,情节突转或人物关系的纽带。 导演构思的剧作训练内容和方法: 导演构思的剧作训练内容和方法:
A、写作练习:从自己的生活中寻找物件、道 具、声音细节等写出一两千字的短文小品, 要能建构事件,呈现人物。不可抄袭任何 文艺及影视作品,以强化培训同学们的电 影思维能力。 B、学习、借鉴文艺名作中的细节运用:每位 同学至少找出十部文艺与影视名作中的细 节案例,加以分析,并集体讨论、鉴别、 积存。
四、导演构思起始于剧作 1、导演创作的首要前提是有一个可供拍摄的 电影剧本 A、中国电影人的电影观、电影剧本文学观表 述是:“电影是以电影的特殊艺术表现手 段完成文学形象的艺术”。“剧本是一剧 之本”、“剧本是导演创作的基础”。至 今这个电影观还牢牢地印刻在我国意识形 态权利话语的辞典上。 B、剧本对于电影创作的作用从未向上面所说 的简单化、绝对化。电影剧本从来就不是 文学的

从学生短片创作看前期筹备阶段整体构思的重要性

从学生短片创作看前期筹备阶段整体构思的重要性

从学生短片创作看前期筹备阶段整体构思的重要性葛文喆前言学生短片作业的拍摄,是北京电影学院的实践教学当中重要的教学手段。

通过短片的拍摄,参与制作的学生们可以从整体上了解一部完整的影视作品的制作流程。

从前期剧本的选定和编写一直到后期对影片拍摄素材的剪辑和整理,在这个过程当中,所有参与的同学都能够得到一次很好的锻炼,尤其是增强了解决实际问题的能力以及将课堂上所学的专业知识运用到实践当中的能力。

那么我们如何拍好一部学生短片?或者说,我们如何能够拍出一部达到预想效果的短片?我认为,关键在于前期,尤其是关于整部影片的构思。

我们之所以这样说,是因为学生短片从根本属性上来说,是属于极低成本,带有练习作业性质的影视创作,它从一开始就具有很大的客观物质上的局限性,这些局限性决定学生短片的创作具有以下这些特点:1.作品的主创人员都是学生,也就是具有创作潜力和一定的创作理论基础,但缺乏实践经验的年轻人。

2.学生短片的制作成本一般很低。

3.学生短片的制作周期一般很短。

尤其是实际拍摄的时间,一般20分钟左右的短片,拍摄周期也就在3至5天左右,最长不超过半个月。

这些创作上的特点,其实就决定了学生短片的创作者们实际上是“戴着镣铐跳舞”,在资金少,时间紧,人员缺乏经验的条件下,还要让最后的成片能够表达创作者的意图,打动观众,并不是一件容易的事情。

事实上,对于很多初次创作的同学来说,能够拍完就已经是相当吃力的事情了,随着短片拍摄工作的深入,很多在事先没有想到的问题会出现。

在这个时候,前期构思的重要性就凸现了出来。

其实,拍摄一部影视作品要解决的主要问题,无非就是:“我们要表达什么?”至于如何去表达是立足在表达内容的基础之上的。

而构思所决定的,就是我们要表达的内容。

所以,作为一部影片所有创作来源的构思,就成了我们前期工作的重中之重。

那么,到底要怎样做好前期筹备阶段的整体构思呢?我认为,针对学生短片创作自身的特点,我们要有自己在构思上明确的指导思想,那就是“构思要有完整性,具体性和可操作性”。

北京电影学院课件:导演与 表演艺术 1

北京电影学院课件:导演与 表演艺术 1

• 演员、开停机、拍摄次数、选用哪一条 (哪一次表演),都是导演决定的,导演 理应是艺术质量的负责人。只有电影导演 懂得表演, 在情节、节奏、人物心理、人 物性格的需要下,调动演员的有机天性, 挖掘演员的潜质,引导演员进入创作状态, 这样才能尽善尽美地完成你作品的创作构 想。
• 1.导演是演员的一面镜子 导演是演员的一面镜子: 导演是演员的一面镜子 不同的导演与演员有不同的合作方法,但 有一点是共同的——导演指导并决定演员 的表演。演员的表演的过程中是看不到自 己的,而只有在表演后在导演 的眼神里去 得到答案——所以说,导演就是演员的一 面镜子。导演要成为表演的内行,亲自去 体会一下演员的创作途径与创作技法, 这 样指导起演员来你才能做到切中时弊、准 确、简明而有效。
•导演与 •导演与 表演艺术
• 任何一位导演从影片的预想开始就要 对 影 片的表演风格进行设计,对 演员的表演进 行预想,当演员出场的那一刻,与演员合 作的问题,现场处理演员的问题便不可回 避地摆在了每一位导演的面前。导演对于 表演的观念正确与否 直接关乎演员的创作 状态与结果——这个结果就是角色的生命, 也是导演对于影片设想的完成。要具有判 断正确、选择生动有力的表现方式来指导 演员进行人物塑造的能力和本领。
• 3.正确地指导启发演员是我们学习表演的 正确地指导启发演员是我们学习表演的 目的 启发演员有多种多样的方法与技巧:如讲 戏(解释剧本及人物、细述规定情景等), 外部动作要求(给动作、要结果、规划节 奏等),放音乐(进入情境、调整呼唤感 觉),示范(表演示范),刺激(诱 因)……导演采取何种方法 来启发演员是 因人、因戏、因时、因地而定的。没有一 种方法可以通吃天下。

在影片的实拍过程中演员的每一次表演当 喊过“停”以后,演员、摄影、所有的现 场工作人员都在等你一句话:是“好的” 还是“再来”。 如果不行,症结在哪 ? 除摄制技术性的问题以外,在表演上,是 在哪个环节上出了问题,表演也有技术性 的问题:位置的、角度的人机配合的、表 演时机的……还是表演内外部技巧上的问 题:是杂念干扰、信念不够,还是缺乏情 绪的积累、速度节奏的排布欠妥?在作出 正确的判断之后,指导是必不可少的。

导演构思,导演阐述

导演构思,导演阐述

第一章影视导演的构思,导演阐述导演的构思是影片的创意关键。

导演阐述是导演对一部片子的创作意图和构思的表达、说明和总结,是各创制作部门创作工作的指导性文件。

导演阐述要在所有与画面相关的具体工作开始以前,由导演在充分了解和领会策划人有关这个项目的策划意图的前提下,以故事提纲中的任务介绍和故事梗概为主要依据和基础,对未来的片子进行整体构思,并会同美术设计人员就造型、背景、动态等构成画面面貌的几个大的方面进行构思、沟通和交流,从几个大的方面着手,思考、推敲、确定并具体写出。

导演阐述主要包括:思想理念、环境背景、人物分析、剧情结构、画面处理、视听配合等等。

导演的构思是影片的创意关键。

导演阐述是导演对一部片子的创作意图和构思的表达、说明和总结,是各创制作部门创作工作的指导性文件。

导演阐述要在所有与画面相关的具体工作开始以前,由导演在充分了解和领会策划人有关这个项目的策划意图的前提下,以故事提纲中的任务介绍和故事梗概为主要依据和基础,对未来的片子进行整体构思,并会同美术设计人员就造型、背景、动态等构成画面面貌的几个大的方面进行构思、沟通和交流,从几个大的方面着手,思考、推敲、确定并具体写出。

导演阐述主要包括:思想理念、环境背景、人物分析、剧情结构、画面处理、视听配合等等。

第一节、思想理念:导演首先要对故事所包含的主题思想作出自己的理解、把握,形成自己对该片在导演工作方面的创作理念。

在完全认同剧本或故事主题思想的情况下,导演要根据自己的创作经验和特长使主题得到进一步明确、突出、强化,使下面的各具体创作环节都能清楚地认识到必须要抓住的一条主脉。

理念决定了故事是生活化地,还是夸张的等等。

有助于在剧本、分镜、设计稿面前有一个认识和把握的方向与尺度,大致知道如何控制那些人物的动作与表情。

有时导演对剧本有自己的认识与把握,对故事感兴趣,但有不同的理念。

要与编剧进行沟通,对剧本进行修改。

第二节、环境背景包括社会时代背景和生活环境两大方面。

北京电影学院课件:导演工作的程序及其职责与任务

北京电影学院课件:导演工作的程序及其职责与任务

• ⑥实拍 : 实拍是一切想法和准备的实施。但实拍有 时候是会重复进行的——重复是为了修正 和达到更完善的结果。 • 导演的现场演员工作 : 1. 启发式 : 一般的做法包括:讲解剧本,讲解人物行 为的规定情境,解读人物此时此刻的心理 活动或情感情绪和利用“情绪记忆”的方 法让演员找到准确的人物感受等。
拍摄阶段导演工作程序及其运作规则: 1、先拍外景后拍内景。2、先易后难。3、 外景拍摄。4、空镜头。5、偷拍技巧。6、 内景拍摄。7、现场分镜头剧本和分镜头方 法。 后期制作阶段: 三、后期制作阶段: 1、画面剪辑。2、录对白。3、录动效。4、 录音乐。5、混录合成。 副导演工作: 四、副导演工作: 1、选演员。2、安排指挥群众场面。3、监 管化装、服装、道具。4、现场协助导演工 作。
录音师: 录音师 通常录音师的工具包括一架手提录音机、 几组麦克风,以及一架可以调整混声的机 器。在演员没有对话时,录音师通常会录 下环境声,以便日后填补对话间的空白。 录音师的助理有:麦克风操作员,负责操 作麦克风,以及把小型麦克风藏在演员身 上;声效控制员,负责安置其他的麦克风。
作曲: 作曲 为电影配乐的作曲家只是在导演的最后制 作阶段才介入。他不必在拍摄现场花费大 量时间。作曲家和电影的制片人、导演交 换意见,阅读电影剧本,在电影创作中间 创作一些悦耳的音调。只有片头配乐和片 尾曲是完整的音乐作品。其他音乐作品都 是“音乐提示”,简短的悦耳音乐,有时 只有几秒钟,它们只是为了配合场景或场 景过度而作的。
• 3、特色思考 、 人的外貌性格特征不同,具有鲜明的外貌 特征和性格特征的人成为我们生活中一道 独特的风景线。由于影视创作界和观众对 特色特征的偏好,特色演员们显著的外形 特色, 精良的演技构成了他们参加制作的 众多的喜剧片的不朽的看点。在一般喜剧 影片中演员的特色思考是导演当然的第商业考虑都是必然和无可厚非的。商业思 考有可能变为“第一思考”。明星在电影 中所具的商业价值是不可置疑的。导演在 演员的选用上对于明星的首先考虑是势在 必行的,它的出发点就是商业考虑。

电影导演ppt课件

电影导演ppt课件

剧本创作
总结词
剧本创作是电影导演工作流程中的关键 环节,是实现创意构思的具体手段。
VS
详细描述
在剧本创作阶段,导演需要与编剧密切合 作,将创意构思转化为具体的剧本。剧本 需要包含详细的角色设定、情节发展、对 话和动作等内容,为后续的选角、拍摄和 制作提供依据。导演需要通过剧本传达自 己的艺术意图,并在拍摄过程中保持对剧 本的忠诚。
以达到更好的表演效果。
拍摄与制作
要点一
总结词
拍摄与制作是电影导演工作流程的核心环节,涉及到电影 的拍摄技巧、场景布置、摄影、灯光、音效等方面的制作 。
要点二
详细描述
在拍摄与制作阶段,导演需要与摄影师、美术指导、音效 师等制作团队成员密切合作,共同完成电影的拍摄和制作 。导演需要运用各种拍摄技巧和制作手段,将剧本中的情 节和角色形象转化为具体的影像和声音,以呈现出完美的 视觉效果和情感氛围。同时,导演还需要监督拍摄进度和 制作质量,确保电影的制作符合预定的时间和预算。
紧跟潮流
观众的审美观念在不断变化,电影导演需要 时刻关注流行趋势,及时调整自己的创作方
向。
跨文化合作与交流
文化差异
在跨国合作中,电影导演需要面对不同国家和地区的文 化差异,理解和尊重各种文化背景,以实现有效的跨文 化交流。
融合与碰撞
通过跨文化合作与交流,电影导演可以借鉴不同文化的 元素,将其融合到自己的作品中,创造出独特的艺术风 格。同时,也需要处理不同文化之间的碰撞和冲突,以 实现和谐共存。
选角与演员指导
总结词
选角与演员指导是电影导演工作流程中的重要环节,关系到电影的整体表现和观众的观 影体验。
详细描述
在选角与演员指导阶段,导演需要选择适合角色的演员,并指导演员塑造角色形象。导 演需要了解演员的特点和能力,以便将演员的个性与角色的特点相结合,使角色更加生 动真实。同时,导演还需要与演员沟通,指导演员理解和表达角色的情感和内心世界,

电影与电视制作与导演技巧培训ppt

电影与电视制作与导演技巧培训ppt

《阿甘正传》中的导演技巧分析
励志主题
影片通过阿甘这一角色的成长历程,传达出一种积极向上、永不 放弃的励志精神,让观众在感动中获得力量。
叙事手法
导演采用了简洁明快的叙事方式,使得故事更加流畅自然,同时 也更容易引发观众的共鸣。
视觉效果
影片通过明快的色调和细腻的画面,为观众营造出一种温馨而感 人的视觉体验。
对未来电影与电视制作的展望
技术创新与艺术融

展望未来电影与电视制作的发展 趋势,探讨技术创新与艺术融合 的可能性,以及对于导演技巧的 新要求。
多元化与包容性
强调在未来的电影与电视制作中 ,应注重多元化和包容性,关注 不同文化背景和观众需求,提高 作品的受众范围。
社会责任与价值观
探讨导演在创作过程中应承担的 社会责任和价值观,以及如何在 作品中传递正能量和积极信息, 引导观众形成正确的价值观。
音效设计
根据故事情节和场景需求,设计合适的音效,营造出更加真实的听 觉体验。
音乐与音效的配合
合理安排音乐和音效的配合,使整个作品在听觉上更加丰富和立体 。
04
导演在电影与电视制作中的
挑战与应对策略
预算与时间限制的挑战及应对策略
预算有限
在电影与电视制作中,预算通常是有限的,导演需要合理 规划资金使用,确保拍摄进度和质量。
电影与电视制作与导 演技巧培训
汇报人:可编辑 2023-12-22
• 电影与电视制作概述 • 导演技巧培训的重要性 • 电影与电视制作中的导演技巧 • 导演在电影与电视制作中的挑战
与应对策略
目录
• 案例分析:优秀导演作品中的技 巧运用
• 总结与展望:提升导演技巧,推 动电影与电视制作的发展
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思维方式不断的电影化。 构思是导演创作的起点和依据: 三、构思是导演创作的起点和依据: 接到一个电影文学剧本或电视剧本,有没有 导演构思,是一个人能不能做导演的基本 素质和艺术才能的标志。 1、什麽是导演构思?导演构思是导演对一 、什麽是导演构思? 部影片或电视剧未来银(屏)幕形象的思 维形式的建构,是对一部影片(或电视剧) 艺术形象的总体设计,构思是导演创作的 起点,也是导演创作的依据。
五、导演与编剧合作的方式 1、导演兼编剧,编导合一自编自导。 2、导演出构思,或与编剧共同拟定剧本构思, 由编剧执笔完成剧本。 3、先定剧本,后选导演的创作方式。 导演向编剧索取什麽? 六、导演向编剧索取什麽? 文学剧本是创制电影的文学基础,在导 演未能全程参与剧本创作时,编剧在剧本 中提供什麽对导演是最重要的:“意念、 人物和情境”。具体的讲,就是以下五点:
2、构思什麽?A、立意是创作的主脑,构 、构思什麽? 思的核心。B、构想全片的空间造型风格, 是纪实性的、表现性的,还是室内剧或传 奇性的等等。C、演员的选择及相关人物形 象及演员阵容的整体配置也要有一个构想。 D、对全片整体风格、式样的确立,直接关 系到镜头的运作方式,影调、色调的设计。 E、声音系统(包括音乐)在全片中的作用、 关系、配置也在构思之列。F、全片的总体 节奏把握:叙述节奏、人物节奏、镜头运 动节奏等等,也需要总体构思。节奏的把 握全凭导演的感觉,无法用文字去规定。
导演构思
一、电影思维: 电影思维: 关于电影思维的几种说法: 1、活动画面说:此种说法实际是绘画思维 、活动画面说: 在电影中的延续,让画面活动起来就是电 影是对电影的误解。 2、综合性思维说 、综合性思维说:此种说法其实是戏剧思 维特性在电影里的扩展。它使我们无法辨 认电影的独有特性。 3、电影是文学形象说:电影是以特殊手段 、电影是文学形象说: 完成的文学形象,此种说法,电影仅仅是 表现手段,
细节的独特性,是所有经典艺术作品生命力 的体现。电影作为艺术,也不例外,甚至 比其它艺术更重视细节的构成与细节的视 听表现力的创造。细节的剧作功能常常在 经典影片中成为情节的支柱,情节发动的 契机,情节突转或人物关系的纽带。 导演构思的剧作训练内容和方法: 导演构思的剧作训练内容和方法:
A、写作练习:从自己的生活中寻找物件、道 具、声音细节等写出一两千字的短文小品, 要能建构事件,呈现人物。不可抄袭任何 文艺及影视作品,以强化培训同学们的电 影思维能力。 B、学习、借鉴文艺名作中的细节运用:每位 同学至少找出十部文艺与影视名作中的细 节案例,加以分析,并集体讨论、鉴别、 积存。
时间长度则是可长可短的。任何一部电影里 以人物为主题的可见的物象都是在某一时 间状态里构成的运动。 电影思维的训练就是进行电影构成的各元素 的练习: 写人物肖像、人物动作;把握电影的空间、 光、色;拍记录片、拍蒙太奇作业;上台 表演,学会用动作展开情节表现人物;自 己扛着摄象机拍短故事片、拍MTV等等, 使自己的思维习惯
一种样式,从未以文学的方式创作剧本,电 影剧本就是为拍摄电影写的,不是供文学 阅读的,只是为拍摄电影写就的文字脚本。 C、电影初创时,没有剧本。导演有拍摄构思, 写个小小的题纲,就拍成电影。 D、电影是导演的艺术,这个传统一直延续至 今。一部影片,导演的地位对创作是至关 重要的。 E、声音涌进电影,电影向戏剧、文学大量借 鉴,改编的电影,对话成为电影的主要构 成部分,不能不在开拍前写出完整的可供 拍摄的剧本。
小结: 构思是导演创作的核心, 小结: 构思是导演创作的核心,导演工作是 对导演构思的具体实施,构思不是理性的、 对导演构思的具体实施,构思不是理性的、 概念的、抽象的,构思必须是具体的、 概念的、抽象的,构思必须是具体的、形 象的、可视可听可感的。 象的、可视可听可感的。
三、构思的表述 1、导演构思通常是由导演书写的《导演阐述》 表述的。也有导演工作本方式,是导演要 对文学剧本作较大的改动,以导演工作本 方式体现的,是导演的权限。 2、导演工作本不是剧本式样,是导演创作意 图的剧本再现,这里深深体现对剧本的调 整、修改,还要表明导演的艺术构思,写 明导演对空间营造、镜头运用、表明、音 响等方面的要求,创作意图的具体提示。
小结: 1、电影剧本无疑是电影创作/导演创作的基 础,但不是唯一的、全部的基础。它仅仅 是文学基础,为电影创作/导演创作提供了 可供拍摄电影的文学素材,文学形象。 2、电影创作还有必须的物质基础,那就是电 影的机器设备、高科技的物质手段。 3、电影创作最主要的基础,是由导演及摄影、 美工、演员、录音、作曲等创作人才组成 的创作主体这一群体的创作才能构成的创 作基础。
A、一个对观众有视觉吸引力的情节故事; B、一个有审美价值的立意; C、一个或几个的人物形象; D、空间情境的文学呈现和提示; E、生动而独特的视听细节。 细节是艺术的细胞: 细节是艺术的细胞: 细节是艺术作品的组织细胞,没有细胞就 没有艺术的整体,没有细胞的整体是僵化 的、概念化的整体。细胞的真实,细节的 艺术表现力,
完成的是文学,电影成了名副其实的文学的 附庸。 4、蒙太奇思维说:蒙太奇的原意是组接、 、蒙太奇思维说: 连接,是建筑学的用语。它在电影中,是 对已拍摄的镜头重新组合、重新结构,以 构成镜头语言新的形态、新的语意,它已 不是电影思维的原形态。 电影思维究竟是一个什麽样的思维呢? 电影思维是视觉思维,可视性思维,电影思 维是以可见的影像运动进行的思维活动。 电影思维的特征: 二、电影思维的特征:
四、导演构思起始于剧作 1、导演创作的首要前提是有一个可供拍摄的 电影剧本 A、中国电影人的电影观、电影剧本文学观表 述是:“电影是以电影的特殊艺术表现手 段完成文学形象的艺术”。“剧本是一剧 之本”、“剧本是导演创作的基础”。至 今这个电影观还牢牢地印刻在我国意识形 态权利话语的辞典上。 B、剧本对于电影创作的作用从未向上面所说 的简单化、绝对化。电影剧本从来就不是 文学的
C、生活积累:学电影要善于体察自己 生活中有意义的细节,,已备后用。也可在平日的 书刊、报纸、社会新闻、亲朋轶事中
留意、记取。当然,记下的不会总是细节, 还有生活中的事件、动作与人物感触、想 象、灵感的闪现、梦幻、趣闻等等。
3、分镜头剧本也能体现导演意图,但这种做 法,现在已不多见了。 小结:导演阐述是导演艺术构思的文字表述, 文中要阐明对剧本的理解,对主题立意的 说明,在此立意下如何把握和创作什麽样 的人物形象,并为此可能对叙述结构和方 式做出怎样的调整,全片风格样式是什麽, 确立什麽样的空间情境、镜头运用方式, 对摄影、美工、化 、服、道、表演、声音 等方面有什麽要求,预期达到怎样的艺术 效果和市场期待,等等。
1、确定的、可视的、具体的造型物象: 、确定的、可视的、具体的造型物象: 影片永远是一个故事。是人的故事,故事的 主题是人,是由人的动作、行为讲述的故 事。电影里具体造型物象的主体,必须是 人、是人物。 2、在一个特定的空间形态里的存在: 、在一个特定的空间形态里的存在: 电影中的可视性造型物象必须是一个空间存 在,只有在一个特定的空间形态里才能存 在。电影本身就是一种特殊的空间存在。 3、是在某一时间段里的运动: 、是在某一时间段里的运动: 一部电影的放映时间是固定的,但影片里复 现的
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