培训课程-舞台灯光.
《舞台灯光培训》课件
灯光效果
亮度调节
说明如何调节灯光亮 度，制造不同的舞台 氛围。
颜色渐变
介绍使用滤色片和灯 具的调色功能来实现 灯光颜色的渐变效果。
闪烁效果
探讨如何利用灯光的 闪烁效果来吸引观众 的注意力。
灯光照射角度 及范围控制
讲解如何调整灯具的 角度和范围来投射出 所需的灯光效果。
灯光设计
舞台灯光设计的目的
说明舞台灯光设计的基本目 标，如突出表演重点和创造 氛围。
指导学员使用数字控制台进行灯光实操，提升他们的控制技巧。
4
设计方案实操
鼓励学员尝试独立设计灯光方案，并进行实操演练。
总结
1 学习回顾
概括课程内容，回顾学员在培训中所获得的知识和技能。
2 下一步计划
建议学员制定下一步的学习计划，继续深入学习舞台灯光。
3 教学评价
对学员进行教学评价，了解他们对课程的反馈和建议。
参考资料
灯光设计师手册
推荐一本经典的灯光设计师手册，供学员深入学习。
节目灯光学普及教程
介绍舞台灯光的基础知识和技术，适合初学者阅读。
舞台照明技术手册
提供详细的舞台照明技术指南和实践案例，可供学员参考。
《舞台灯光培训》PPT课 件
这个PPT课件将带领您了解舞台灯光的基本原理和控制技术，以及如何进行灯 光设计和实操演练。
概述
课程介绍
介绍舞台灯光培训的内容和 学习目标。
学习目标
列举学习舞台灯光培训的具 体目标，例如掌握灯具分类 和灯光设计要素。
教学大纲
详细说明整个培训课程的教 学大纲和学习安排。
灯具分类
灯光设计的要素
列举舞台灯光设计的主要要 素，如色彩、明暗和运动感。
2024年舞台灯光行业培训资料
每季度对设备进行全面检查、每年对灯具进行光衰测试并更 换损坏部件、每两年对控制系统进行升级或维修。
05
舞台灯光在各类演出中应 用实践
话剧、戏曲等传统剧目表现手法探讨
传统剧目灯光设计原则
尊重传统，突出表演，营造氛围，增强艺术感染力。
灯光与剧情融合技巧
根据剧情发展，运用灯光色彩、明暗、角度等变化，烘托情感，推 动剧情。
层次。
视觉效果优化
通过运用灯光特效、投影等技术手 段，增强舞台视觉效果，提升演出 的观赏性和艺术性。
与舞美布景配合
与舞美布景设计师密切合作，确保 灯光设计与布景风格相协调，共同 营造出完美的舞台果。
经典案例剖析与启示
1 2 3
国内外经典案例分析
挑选国内外经典的舞台灯光设计案例进行剖析， 分析其设计思路、技术手段和艺术效果。
2024年舞台灯光行业培训资 料
汇报人：XX
汇报时间：2024-02-04
目录
• 舞台灯光概述与发展趋势 • 舞台灯光设备与技术应用 • 舞台灯光设计原则与技巧分享
目录
• 舞台灯光安装调试与操作维护指南 • 舞台灯光在各类演出中应用实践 • 现代科技在舞台灯光中融合应用展望
01
舞台灯光概述与发展趋势
启示与借鉴
从经典案例中汲取灵感和启示，总结归纳出成功 的设计经验和技巧，为今后的舞台灯光设计提供 借鉴和参考。
创新与发展
在借鉴经典的基础上，鼓励创新和发展，探索出 更多元化、个性化的舞台灯光设计方案。
04
舞台灯光安装调试与操作 维护指南
安装前准备工作及注意事项
准备工作
确定安装位置、检查电源及线路、准 备安装工具、阅读产品说明书。
操作规程
《舞台灯光》教学课件
舞台剧的灯光应用
舞台剧灯光设计
根据剧本和导演要求，为舞台剧进行灯光设 计，创造适合剧情的氛围和效果。
场景转换
利用灯光切换，实现场景之间的转换，提高 舞台的时空表现力。
人物塑造
通过灯光变化，突出或淡化角色，强化角色 的情感表达，使角色更加立体。
情感表达
通过灯光的明暗、色彩和运动，表达角色的 内心情感和剧情的起伏变化。
技术性原则
舞台灯光设计应充分利用现代科技 手段，如LED灯具、电脑灯、激光 灯等，实现复杂多变的光影效果， 满足各种演出需求。
灯光设计的步骤
分析剧本
深入分析剧本，了解剧情、人物性格、情 感变化等要素，为灯光设计提供依据。
编程控制
利用灯光控制台等设备，对灯光进行编程 控制，实现动态、渐变、闪烁等多种变化 效果。
灯光网络设备
列举常见的灯光网络设备，如网络交换机、路由 器等，并简要介绍其功能和特点。
灯光网络应用场景
讲解灯光网络在大型演出、实景演出等领域的应 用和优势。
06 舞台灯光未来发展
智能灯光系统
总结词
智能灯光系统是未来舞台灯光发展的重要趋势，通过智能化控制，可以实现更加灵活、高效和精准的灯光效果。
详细描述
灯光设计的艺术手法
光影运用
通过光线的明暗、强弱、角度等 变化，创造出富有层次感和立体
感的舞台画面。
色彩搭配
利用不同颜色灯光的组合，创造 出丰富的色彩变化和视觉效果，
表达情感和氛围。
动态效果
通过灯光的变化和运动，如渐变、 闪烁、移动等，创造出动态的视 觉效果，增强演出的节奏感和表
现力。
04 舞台灯光应用
调光设备与控制台
调光器
舞台灯光使用安全培训
舞台灯光使用安全培训舞台灯光在演艺行业中扮演着至关重要的角色，它能够为演出营造出恰到好处的氛围，提升观众的视觉体验。
然而，由于舞台灯光设备的特殊性和使用的风险，舞台灯光使用安全培训成为了不可忽视的话题。
本文将对舞台灯光使用安全培训进行详细分析，帮助大家更好地认识和应对相关的安全问题。
首先，舞台灯光使用安全培训需要重视的一个方面是设备操作的安全性。
对于舞台灯光操作人员来说，熟悉设备的功能和使用方法至关重要。
培训应当包括设备的基本知识、操作方法、维护保养以及紧急事故处理等方面。
例如，操作人员需要了解不同类型的灯光设备的功率和热量释放，以避免设备过热和引发火灾的风险。
此外，培训中还应强调灯光设备的安装和摆放要符合相关的安全规定，避免设备倾斜、摇晃或触电等意外事件。
其次，舞台灯光使用安全培训还需要关注舞台空间的安全性。
灯光设备的设置需要考虑舞台的结构、材质和空间大小等因素。
合理的灯光设置应避免设备的过度密集，防止设备互相干扰和产生火灾危险。
此外，灯光设备的布置还应考虑到舞台上演员和其他工作人员的行动空间，避免设备造成观众或舞台人员的碰撞和安全隐患。
另外，舞台灯光使用安全培训还应强调电气安全。
舞台灯光设备通常需要接入电源，因此，电气连接的安全性非常重要。
培训课程应包括对电源线路和电气设备的巡检、维护保养以及演员和其他人员的电气安全防范等内容。
操作人员需要了解电流的基本知识，正确使用和维护电源线路和插头插座设备，以避免电流过载、短路和电击等意外情况的发生。
此外，舞台灯光使用安全培训还应提及应急预案和灾难防范。
即使在培训员工操作设备时尽可能保证安全，但意外情况仍有可能发生。
因此，培训课程应教授操作人员如何识别和应对紧急情况，例如火灾、设备故障或意外触电等。
此外，应当定期进行演习和模拟演练，以培养人员在紧急情况下的冷静和应急处理能力。
综上所述，舞台灯光使用安全培训对于保障演艺行业的安全运营具有重要意义。
通过培训，舞台灯光操作人员能够更全面地了解设备的操作、安装和维护等方面的安全要求，提升灯光设备的使用安全性。
舞台技术员培训灯光篇课件
舞台技术员培训灯光篇
22
系统基本组成
主要由各种舞台灯具、换色设备和调光控制系统、
换色控制系统组成
舞
调光控
台
制系统
灯 具
换色控
换
制系统
色
设
备
舞台技术员培训灯光篇
23
调光控制系统
控制灯光的开关、亮度等 控制灯具的动作，比如旋转、 程序控制灯光的效果变化 检测、监控灯具的运行情况 主要由数字调光台、数字硅箱、硅柜等组成
舞台技术员培训灯光篇
12
天地排光
布置位置：自天幕上方和下方投向天幕的光 作用任务：用来表现地平线、水平线、高山日出、
日落、下雨、下雪等，也可突出站立在天幕附近 的人物轮廓线、人物逆光剪影。此外，在天空和 地平线之间用地排灯照明，能显现出“无限距离” 的效果，增加视距的延伸感
舞台技术员培训灯光篇
天女散花灯
舞台技术员培训灯光篇
月光灯
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换色设备
主要有数字式换色器、色纸等
舞台技术员培训灯光篇
31
舞台灯光应用
舞台技术员培训灯光篇
32
舞台灯光应用
舞台技术员培训灯光篇
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舞台灯光应用
舞台技术员培训灯光篇
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舞台灯光应用
舞台技术员培训灯光篇
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舞台灯光应用
舞台技术员培训灯光篇
36
谢 谢！
主要布光有面光、顶光、逆光、耳光、侧 光、特殊效果灯光
舞台技术员培训灯光篇
2
右 侧 光
左 侧 光
舞 台 灯 光 系 统 设 备 布 置 平 面 图
舞台技术员培训灯光篇
地排光 2天道排逆光光 1道逆光 3道顶光 2道顶光 1道顶光
舞台灯光培训计划
舞台灯光培训计划一、培训目标：通过本次培训，学员们将能够掌握舞台灯光的基本知识和技能，能够独立运用灯光设备进行舞台布光，并能够根据表演需求进行灯光设计和调试。
培养学员们的灯光布设能力和审美水平，提升他们对灯光艺术的理解和掌控能力。
二、培训内容：1. 舞台灯光原理和基础知识：介绍灯光的基本原理和光学原理，了解不同类型的舞台灯光设备和其特点，学习灯光色温、亮度、角度等基本知识。
2. 灯光设备操作：学习舞台灯光设备的操作方法和技巧，包括灯具的开关、调光、变焦、变色、灯光位置调整等基本操作。
3. 舞台灯光设计与布光技巧：学习不同类型舞台灯光设计的原则和技巧，了解舞台灯光的搭配和布光规范，培养学员们对舞台灯光效果的审美和控制能力。
4. 灯光设计调试实践：通过实际操作，学员们将练习基于舞台表演需求进行灯光设计和调试，掌握不同类型表演的灯光布设技术和调试方法。
5. 舞台灯光故障排查与维护：学习舞台灯光设备的常见故障原因和排查方法，了解灯光设备的日常维护和保养，保证舞台灯光设备的正常使用。
6. 灯光编程与控制系统：掌握舞台灯光控制系统的使用和程序编写，学习不同类型灯光效果的编程和控制方法，提升学员们的灯光编程水平。
三、培训方法：1. 专家授课：邀请资深的舞台灯光设计师和技术人员进行专业知识和经验的分享，帮助学员们深入了解舞台灯光的理论和实践。
2. 实践操作：设置灯光设备实训区域，安排学员们进行实际操作和灯光设计调试实践，指导学员们通过实践提升灯光设计和调试的能力。
3. 群体讨论：组织学员们进行灯光案例分析和讨论，鼓励学员们分享自己的灯光设计经验和心得，促进学习氛围的交流与互动。
四、培训安排：1. 时间安排：本次培训将持续3个月，每周安排2天的课程学习和实践操作，共计24次课时。
2. 地点安排：培训地点将在舞台剧院内设置专用灯光实训区域，保证学员们能够进行实际操作和灯光设计调试实践。
3. 师资安排：邀请资深的舞台灯光设计师和技术人员进行讲解和指导，确保培训课程的专业性和实效性。
灯光培训
6.常用灯具及特点
投景幻灯及天幕效果灯：可在舞台天幕上形 成整体画面，及各种特殊效果，如：风、雨、雷、 电、水、火、烟、云等。
6.常用灯具及特点
电脑灯：这是一种由DMX512或RS232或PMX信号控 制的智能灯具，其光色、光斑、照度均优于以上常规灯 具是近年发展起来的一种智能灯具，常安装在面光、顶 光、舞台后台阶等位置，其运行中的色、形、图等均可 编制运行程序。由于功率大小不同，在舞台上使用要有 所区别。一般小功率电脑灯，只适合舞厅使用。在舞台 上小功率电脑灯光线、光斑常被舞台聚光灯、回光灯等 谈化掉，所以在选用上要特别留意。
6.常用灯具及特点
LED帕灯： LED帕灯，即LED作为光源的一种照明灯具。帕灯的叫法起源于国外par can，聚光 灯的意思，LED帕灯和比传统的帕灯比，具备更加丰富的色彩效果，三色灯珠的混色效果多达1670 万种。LED帕灯的分类：按用途分，一商业照明类，也叫射灯，主要起到照明作用，以大功率灯珠 为主，灯珠常用颜色单一，体积较小，常被应用于商场，酒店，宾馆，广场喷泉等地方。二舞台 照明类，主要起到照明，换色，制造舞台演出气氛，大小功率灯珠都有，灯珠常用颜色有红光， 绿光，蓝光，正白光。常被应用于舞台演出，礼仪婚庆，展览发布会等时刻。LED帕灯按外观来分， 有一般全铝外壳，铸铝外壳，防水外壳。第三种是按照帕灯的功率进行的分类，而帕灯的功率一 般有24W、36W、54W、108W、162W几种类型.
2.舞台灯光的作用
•舞台灯光在现代舞台演出中的作用: ①照明演出，使观众看清演员表演和景物形象； ②导引观众视线； ③塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉； ④创造剧中需要的空间环境； ⑤渲染剧中气氛; ⑥显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富 艺术感染力。有时也配合舞台特技。 在现代演出中，灯光的强度、色彩、照明区的分布，灯光 的运动等都具有较大的可塑性与可控性。舞台灯光的艺术效果 是随着演出的进展、舞台气氛的不断变换而展现的。
保利舞台灯光培训计划
保利舞台灯光培训计划一、前言舞台灯光是舞台艺术的重要组成部分，它不仅能够烘托气氛，突出舞台表现主题，更能够加强表演的视觉效果，提升观众的观赏体验。
因此，具备专业的舞台灯光技能对于舞台表演从业者来说是至关重要的。
为了提高从业者的舞台灯光技能，我们制定了以下保利舞台灯光培训计划。
二、培训内容1. 舞台灯光基础知识- 灯光的基本原理- 灯光设备及其功能- 灯光布局和设计2. 灯光调试和操作- 灯光的安装和调试- 特效灯光的应用- 灯光控制台的操作技巧3. 舞台灯光设计- 舞台灯光设计原则- 舞台灯光设计的流程和方法- 舞台灯光设计与表演主题的结合4. 舞台灯光实践- 灯光设计实践- 灯光调试实践- 舞台灯光效果演示5. 安全知识- 灯光设备的安全使用- 灯光操作时的安全注意事项- 灯光故障处理三、培训目标通过本次培训，学员将能够掌握舞台灯光的基础知识和技能，能够独立完成灯光设计、调试和操作工作，为舞台表演提供优质的灯光效果，提升舞台表演的艺术品质和观赏体验。
四、培训方法1. 理论讲解培训课程将以理论讲解为主，讲师将结合具体案例，向学员讲解舞台灯光的基本原理、设备功能和灯光设计方法。
2. 实践操作在培训过程中，学员将有机会进行灯光设备的实际操作和调试，通过实践操作提高学员的灯光实际操作能力。
3. 灯光设计作业在培训结束后，学员将完成一次灯光设计作业，实践运用所学知识和技能，提高舞台灯光设计能力。
五、培训评估1. 考核方式- 理论考核：以闭卷考试形式进行，主要考核学员对舞台灯光基础知识的掌握情况。
- 实践考核：通过学员的灯光设计作业和实践操作考核，评估学员的实际操作能力和灯光设计能力。
2. 考核标准- 学员在理论考核中达到60分及格标准。
- 学员在实践考核中成功完成灯光设计作业，并通过实践操作考核。
- 考核不合格学员需进行补考或补训。
六、培训时间和地点本次培训计划为期一周，培训时间安排在工作日的下午进行，总共40个课时。
灯光培训资料-舞台灯光系统应用常识
灯光培训资料-舞台灯光系统应用常识基本概念舞台灯光系统是由各种灯具、设备及控制系统组成的整体，目的是为了在舞台上创造出符合舞台效果需求的照明效果。
灯光系统的设计和使用需要综合考虑舞台的整体布景、演员的动作及情绪、观众的视觉体验等因素，以达到最佳的表演效果。
常用设备1. 主灯主灯通常用于照亮舞台中心区域，是整个照明系统的核心。
主灯有不同的类型和光束角度供选择，适用于不同的舞台表演需求。
2. 色彩灯色彩灯可以通过不同颜色的滤光片给舞台增添丰富多彩的光影效果，通常用于突出表演的情感、氛围或角色特征。
3. 调光器调光器可以控制灯光的亮度，使舞台上的光影效果更加丰富多变。
通过调光器，可以实现灯光的渐变、明灭与切换。
4. 灯光控制台灯光控制台是控制整个灯光系统的核心设备，它通过操纵按钮、旋钮或触摸屏来实现对各种灯具的亮度、颜色、运动等参数的调节。
应用注意事项1. 考虑观众视角在进行灯光设计时，需要考虑观众的视角，确保观众能够看清舞台上的表演内容。
同时，还需要避免强烈的光线直射到观众身上，避免对观众造成不适。
2. 协调舞台表演需求灯光设计必须与舞台表演需求协调一致，要注意照明效果与表演内容的呼应，突出表演的情节、情感和氛围，使观众更容易融入剧情中。
3. 定期检查维护对于舞台灯光设备的日常维护工作非常重要，定期检查设备的工作状态、灯泡的寿命以及灯具的亮度和色彩表现。
确保舞台灯光系统的正常运作和稳定性。
4. 安全防护工作对于舞台灯光的安装、连接和使用，必须严格遵守相关的安全规范，确保设备的安全稳定运行，避免发生火灾、电击等意外事件。
总结舞台灯光系统的应用是舞台表演中不可或缺的一环，良好的灯光设计和运用可以极大地提升舞台表演效果，增强观众的视觉享受。
因此，对于舞台从业者来说，了解舞台灯光系统的基本概念、常用设备以及应用注意事项是至关重要的。
希望通过本篇培训资料的介绍，能够使大家对舞台灯光系统有更深入的了解，并能够在实际工作中做出更好的灯光设计和运用。
舞台灯光控制课程设计
舞台灯光控制课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解舞台灯光的基本原理，掌握灯光控制系统的组成及功能。
2. 学生能掌握舞台灯光的布置原则，了解不同灯光效果在舞台表演中的应用。
3. 学生了解舞台灯光控制设备的使用方法，熟悉操作流程。
技能目标：1. 学生能运用所学知识，独立完成舞台灯光的布设与调试。
2. 学生具备舞台灯光控制的基本技能，能够根据演出需求调整灯光效果。
3. 学生能够分析舞台灯光问题，提出合理的解决方案，并进行实际操作。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对舞台灯光艺术的兴趣，激发创作热情。
2. 增强学生的团队合作意识，提高沟通协调能力。
3. 培养学生关注舞台灯光在实际应用中的节能环保问题，树立绿色环保观念。
课程性质：本课程为实用技术类课程，结合理论与实践，注重培养学生的动手操作能力和创新能力。
学生特点：学生具备一定的物理知识基础，对舞台表演有一定了解，好奇心强，喜欢动手实践。
教学要求：教师应注重理论与实践相结合，通过实际操作让学生掌握舞台灯光控制技能，同时关注学生的情感态度价值观培养，提高学生的综合素质。
在教学过程中，将目标分解为具体的学习成果，便于教学设计和评估。
二、教学内容1. 舞台灯光基础知识：包括舞台灯光的基本原理、灯光控制系统的组成、灯光设备的功能和类型。
- 教材章节：第一章 舞台灯光概述- 内容列举：光学原理、灯光设备分类、控制系统介绍。
2. 舞台灯光布置原则与应用：讲解舞台灯光的布置原则，分析不同灯光效果在舞台表演中的应用。
- 教材章节：第二章 舞台灯光设计与布置- 内容列举：灯光设计原则、灯光布置方法、案例分析。
3. 舞台灯光控制设备与操作：介绍舞台灯光控制设备的使用方法，包括调光台、灯光控制器等。
- 教材章节：第三章 舞台灯光控制系统- 内容列举：调光设备、灯光控制设备、操作流程。
4. 舞台灯光控制实践：结合实际演出需求，进行灯光控制操作练习，培养学生的动手能力。
工程部培训-舞台灯光基础理论篇
使频闪灯的外加控制器，我们还可以多台联机 或组成跑马灯串。
即人们常说的电脑灯。电脑灯是20世纪90年代初出现的 一种新型的效果灯。电脑灯的一个最大特点，就是其光 线可以通过一镜面的反射，做精密的定向扫描动作，镜 面由4-6只带微处理器的步进电机控制旋转角度，而扫 描动作则由电脑灯控制器传来的DMX512数字信号控制。
此种灯具前面无镜片，光线由后面的凹面反射 镜聚光后投射，近似于裸光源，所以几乎没有 漫射光线。反射镜曲面为抛物线。回光灯具投 射的光线比聚光灯还硬，照度可以达到很高， 射程远。回光灯投射的扩散角度可以通过改变 凹面反射镜距离进行调节。但此类灯具在调焦 距时，中心常出现暗斑。
回光灯主要用于突出人物或景物的轮廓，大都 作逆光和侧光使用。中程回光灯还可作为小中 型舞台的面光使用。
PPT制作：施田称 参考自：《舞台灯光与音响技术》
方德葵、黄春克
本章内容提要 ◎投光灯具 ◎散光灯具 ◎效果灯具 ◎调光台 ◎数字灯光控制系统
舞台上使用的聚光灯，灯前使用凸透聚光镜，后部有一 反光碗。这种灯具可以调节光斑大小，投射光束比较集 中，漫射出来的光线比较少，可以视投射距的远近，选 择长焦距中焦距、短焦距聚光灯。灯具的功率一般在 0.5W~5KW之间。
中型调光台主要有美国ETC公司的Expres125/250Insight、 Expression3，以色列Compulite公司的CompulitePhoton、 CompuliteSpark，比利时ADB公司的pheonix2，英国Zero公司的 Zero88Sirius500、Zero88Illusion120，英国Strand公司的300系列 的Strand300125/250、Strand300400/600等等。
舞台灯光设计培训教程全面系统
舞台灯光设计培训教程XXXXXXX有限公司目录◇第一章舞台灯光的形成和发展1879年美国爱迪生发明了白炽灯，1888年在德国慕尼黑举办的国际电器技术展览会上，出现了第一个完全使用白炽灯的模型剧场，是一种展览性的小型镜框舞台，1911年发明的钨丝白炽泡，光源功率增大，发光更集中，产生聚光灯。
自从电灯应用于舞台上，舞台灯光发生了飞跃性的进展，进入了崭新的现代舞台灯光时期，也使舞台灯光由单纯的舞台照明，进而跨入艺术造型阶段。
在我国，电光源使用较晚，1888年故宫安装了电灯，这是中国首次使用。
舞台上应用灯光效果大约在二十世纪二、三十年代，多是汽灯和电于虽然已逐渐形成了舞台，但观众还是在露天中看戏。
16世纪中，观众虽然可以坐在室内或廊下，三面围绕着舞台看戏，但整个剧场观众厅设有了屋顶。
如西班牙旅馆院子中的剧场，中国的古戏台。
那时演出主要依靠日光照明，虽然没有人工源篝灯，但只有在傍晚演出时才使用。
室内剧场使用人工光源始于17世纪的意大利。
建筑艺术的发展筑造了室内剧场后，使用了蜡烛和油灯，有了顶光、脚光、侧幕后光及天幕光。
同时，英国的伊尼果·琼斯（1573-1652年）采用了反光镜，并使用了色光；油灯或蜡烛沿着舞台前沿摆成一排，形成了脚光，在两侧幕后也有吊灯，一个从亮到暗的场面则要靠专人去剪灯芯操作。
17世纪中国明末已有所谓的灯彩戏，采用羊角灯来加强照明与气氛。
1715年英国道鲁阿里莱茵歌上反光镜并隐蔽光源，用一根绳子来牵引灯具上的遮光片或滤色片，使舞台上产生明暗及光色的变化。
1816年，不列颠工程师托马斯德拉蒙新发明了石灰灯，它的原理是通过一根石灰棒产生强烈的氢氧火焰，由人提供石灰棒使之燃烧，在舞台上产生逼真的日光、月光效果。
1851年英国的朱瑞巷剧场演出《阿泽尔》，使用了这种灯具作为追光。
1870年英国的欧文把透明漆用于灰光灯的玻璃罩上获得光色。
以后又用这种方法把透明漆涂在白炽灯泡上，灰光灯在此后30年中一直有大量投入使用，随后被电灯所代替。
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二、舞台灯具的种类、作用及使用注意事项和特点
1、种类： 按所使用光源划分：白炽灯、荧光灯、卤钨灯、霓虹灯、 激光灯、金属卤化物灯等。 按控制方法来分：人工控制灯、机械控制灯、声控灯、程 控灯、电脑灯等。 按灯具辐射光线的软硬划分：聚光灯和泛光灯两大类。
⑥光源的色表：人眼观察到的光源所发出光的颜色。 ⑦光源的显色性：不 照到物体时所显现出来的颜色。 例如：路灯（荧光高压汞灯），远看它发的光又亮又白说明荧光 高压汞灯的包表好。但当它照在人脸时，脸色显得发青，这说明 荧光高压汞灯的显色性很差。 钨丝白炽灯：远看偏黄红――色表差。 照射时有色物体则类型阳光――显色性较好。 ⑧色温：当热辐射光源（如白炽灯），所光的颜色与黑体加热到 某一温度时所发射光的颜色相同时，该黑体被加热的这个温度被 称为该光源的色温。（k） 黑体铁――3000℃――5000℃――6000℃ 加热（红） （黄） （白） 白炽灯的色温2700－2900K 荧光灯2700－6500K
光源、特性 显色指数 太阳光 钨白炽灯 荧光灯 高压纳变 100 95－99 70－80 20－25
色表 白 偏黄 偏白 偏红
显色性（效果以照人 为例） 自然 接近自然（适用化妆 室） 脸色苍白（耗电低） 脸色青黑
光源的颜色特性表
2、照明色彩的心理感知特性。 不同的颜色对人的生理产生不同的刺激，从而影响到 人产生不同的心理感受。 冷暖感： 红、橙――暖 蓝、紫――冷 黑白灰――冷 远近感：红――近、蓝――远 轻重感：红、橙――重、蓝、白――轻 兴奋感：红――兴奋、蓝――沉静
370nm）
实验证明，人眼对波长为555nm的黄绿光最敏感
电磁波谱与现光谱：
②光通量：光源在单位时间内通过某一面积的光能称为流 面积上的光通量，其符号为。单位：流明（1m） ③发光强度（光强）：光通量在空间的分布密度叫发光强 度，它是表示光源发光能力大小的物理量。 符号I，单位：坎德拉（cd）。 例如：桌面台灯有罩时桌面要要比没罩时亮：其实灯泡的 光通量亦没变，只是其光通量在空间的分布状况发生了变 化，由变罩反射向下的光通量增加了、密度加大。
④亮度：光源表面沿法线方向上单位面积上的发光强度。符号：L，单 位：cd/m2(cm2) 常规亮度：无云晴空的平均亮度：0.5cd/ (cm2) 40W荧光灯表面亮度：0.7cd/ (cm2) 太阳的亮度：2×105cd/ (cm2) 亮度亮度的人眼阈限：16cd/ (cm2) ⑤照度：受照物表面每单位面积上接收到的光通量。 符号：E，单位：勒克斯（lx） 常规照度：夏天阳光强烈的中午，地面照度为50000 lx 晴朗的月夜，地面照度为0.2 lx 40W白炽灯（一米处）照度为30 lx 加罩后（伞形）一米处照度为70 lx 上述概念表示光的自然特性，光源的颜色特性还包括色表、显色性和 色温等概念。
舞台灯光系统的应用常识
教学内容：
介绍舞台灯光系统的基本物理知识，舞台灯光的种类、作 用、功能、系统配置、常规操作及注意事项。
教学目的：
通过本章节的学习使学生了解灯光系统的功能作用等知识 ，懂得如何利用舞台灯光来渲染自己的舞台表演并掌握简 单操作。
本章教学重点、难点：
1、舞台灯光的作用、配置及应用。 2、舞台灯光的原理及操作。 教学准备：1、《歌舞厅灯光技术》 2、音乐厅磨光系统图 3、（珠江）演出灯光介绍VCD 4、交响乐、现代音乐及综合性音乐会灯光使用实例VCD
红：暖色调，富有刺激性，使人，加速血液循环。长时间接触易 感疲劳，使人联想到太阳、红旗、血光、热情、温暖、热烈、爱 情、吉祥、活力、积极、坚强、振奋和鼓舞、危险、愤怒、粗暴 、浮躁、禁止、危险 橙：与红色相近，同属暖色调，令人感到爽朗、高兴、无忧 黄：属偏暖色调，令人感到高贵、光明、欢快、开朗、开阔、明 亮、智慧、柔和、活跃、素雅 （由于人眼对黄色的波长<555nm>最为敏感，所以常用黄色作为 警戒色。飞行员、警察、马路清洁工的衣服常用此色作标帜。） 绿（青色）：森林的主调，富有各不相同，使人联想到青山绿水 ，生气勃勃，象征青春、和平、健康、永恒、公平、安祥、字根 表、智慧和谦逊、镇静、身心平衡 常用作安全、通过、卫生、环保标帜。
蓝色：极其冷静的色调，能消除紧张、形成幽雅、宁静气氛，使人 联想到碧蓝色的海洋、蔚蓝的天空，令人感到深沉、远大、悠久、 纯洁、理智、冷静、和谐、安详，也易使人产生阴暗、忧郁、贫寒 、悲伤、衰悼和恐怖的情感。所以蓝色特别是淡黄色要慎重使用。 紫色：与蓝色相近，同属冷色调，令人感到神秘、浪漫、优雅、高 尚、庄严和华贵。 魄：冷色调，使人想到冰雪、寒冷、优雅、高贵、清洁、纯真、神 圣、高尚、平和、光明的感觉。 也易使人联想到冷酷、空虚、哀怜、悲伤、恐怖。 在灯光色彩的运用中要注意和谐与统一，设计时可先设置一种基调 色，各种颜色要服从基调色，正确处理“相似色”和“互补色“的 调配。 相似色：紫－红；紫－蓝；绿－黄；橙－黄 互补色：红－绿；蓝－橙；紫－黄 互补色可增强对方的强度。 相似色有序排列可促进和谐的效果。
一、灯光系统的基本物理知识。
1、基本概念：光、光通量、光强、亮度、照度、色表 、显色性、色温。 ①光：能引起视觉感应的辐射能，它以电磁波的形式 在空间传播。人眼所感觉到的不 是电磁波中很小的 一部分，称为现光。其波长一般在370－780nm之间。 （1nm=10-8m） 现光分为红、橙、绿、表、蓝、紫等七种单色光。 ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ波长分别是： 红（ 780 － 630nm ） 橙（ 630 － 600nm）黄（600－570nm）绿（570－490nm）青（ 4 9 0 － 4 5 0 n m ） 蓝 （ 4 5 0 － 4 3 0 n m ） 紫（ 430 －