戏曲进入高校的重要性
农村学校戏曲进校园的意义
农村学校戏曲进校园的意义中国的戏曲艺术是中国文化瑰宝，具有非常广泛的群众基础。
在中国传统文化经典中，戏曲是不可或缺的组成部分，也是表达中国文化的重要载体。
然而，由于社会经济环境、教育政策等方面的影响，中国的戏曲艺术在现代社会逐渐衰落。
农村学校戏曲进校园的意义非常重大，不仅有助于传承中华民族优秀的传统文化，还有助于塑造学生的良好品德和个性魅力。
一、传承中华优秀传统文化戏曲艺术是中国传统文化的重要组成部分，是饱含文化底蕴、表达民族情感的重要载体，具有重要的历史文化价值和社会文化价值。
在农村学校推广戏曲艺术，能够传承中华优秀传统文化，让学生学会欣赏、学会传承，增强他们对文化的认识和传承意识。
二、培养学生的艺术鉴赏能力戏曲艺术是一门传统艺术，它具有众多的表现形式，从歌舞、音乐、演技等各个方面进行综合表演。
在学习戏曲艺术的过程中，学生能够培养良好的艺术鉴赏能力，提升感性认识与审美能力，让学生从中感受到文化的魅力。
三、促进学生的心理健康发展在农村学校中，由于家庭环境、教育程度等差异性较大，学生的性格和行为具有一定的特殊性。
通过学习戏曲艺术，学生成长过程中的心理障碍、心理问题会得到较好的缓解，减少由于成长过程中产生的不良情感和心理障碍，有助于学生身心健康的发展。
在学习戏曲艺术的过程中，学生需要与其他人进行协同合作，培养和提升学生的团队合作能力和协调能力。
通过通过练习和表演，学生会获得升华出一种主动学习的精神和自我管理能力，他们不仅锻炼了自己的个人能力，也形成了团队合作的能力。
总之，推广戏曲艺术在农村学校中的必要性和意义非常重大。
农村学校不仅可以传承优秀的传统文化，更能够培养学生的艺术鉴赏能力，促进学生的心理健康发展，提升学生的团队合作能力，让学生受益终身。
戏曲文化进校园的意义
戏曲文化进校园的意义
戏曲是中华传统文化的重要组成部分，其在校园里的传播，是青少年美育的重要途径，是传统文化在青少年中传承的重要载体。
戏曲进校园活动，以戏曲文化在当代青少年中的传播为依托，在坚定文化自信、坚守传统的基础上，不断增强中华优秀文化对青少年的影响力和吸引力。
戏曲进校园，不仅是戏曲本身的传播与振兴，其对于当代社会传统文化的复兴也有很强的示范意义:
1.能够丰富学生的课余生活，感受到传统戏剧的魅力，提升学生的审美水平;通过了解戏曲中的核心情节，传承中华优秀品德。
2.有利于传统戏曲文化能够进一步普及，提高学生对传统戏曲的兴趣，更有利于优秀的传统文化得到传承与创新。
3.学生是祖国的未来，“戏曲进校园”的活动一定程度上能够坚定文化自信，能够提升我国的文化软实力。
农村学校戏曲进校园的意义
农村学校戏曲进校园的意义农村学校是我国教育工作中的一大重要组成部分，而戏曲作为中华民族的传统艺术，也一直在农村中传承。
由于农村地区资源匮乏、条件落后，农村学校的戏曲教育和传统文化教育一直存在严重不足的情况。
加强农村学校中戏曲进校园的意义就显得尤为重要。
农村学校戏曲进校园的意义在于传承和弘扬民族传统文化。
戏曲是中国传统的艺术形式，它承载着丰富的民间文化和智慧。
在农村学校中，通过戏曲进校园活动，可以让学生接触到传统文化，了解中国民族传统的艺术魅力，激发学生对传统文化的热爱和自豪感，有利于弘扬中华民族优秀传统文化，培养学生的文化自信心和民族自豪感。
农村学校戏曲进校园的意义在于提高学生的艺术修养和审美情趣。
戏曲是中国传统戏剧的重要形式，它包含了中国古典文学、音乐、舞蹈等多种艺术形式，具有丰富多彩的表现形式和内涵。
通过戏曲进校园的活动，可以让学生接触到不同类型的戏曲，培养学生对于戏曲的兴趣，提高学生对于戏曲表演艺术的欣赏能力，增强学生的审美情趣和艺术修养，对培养学生综合素质和人文素养等方面都有积极的作用。
农村学校戏曲进校园的意义在于促进学校教育教学的全面发展。
随着社会经济的发展和人民生活水平的提高，教育的功能不再单一，除了传授知识外，教育还应该注重培养学生的品德、情感和综合素质。
戏曲进校园可以为农村学校的教育教学提供丰富的教育资源，丰富校园文化生活，丰富学校课余生活，有利于开拓学生的眼界，促进学校教育教学的全面发展。
农村学校戏曲进校园的意义在于推动农村文化产业的发展。
随着城乡一体化进程的加快，农村地区的文化产业也日益受到重视。
戏曲是中国的传统文化遗产，通过戏曲进校园的活动，可以让更多的农村学生接触到戏曲艺术，激发对戏曲的兴趣，推动农村戏曲文化的传承和发展。
戏曲进校园的活动也可以为农村地区的文化产业发展提供新的动力，促进当地的文化旅游业的发展，带动当地经济的繁荣。
农村学校戏曲进校园的意义是多方面的，它关系着中华传统文化的传承、学生的艺术修养和审美情趣、学校教育教学的全面发展以及农村地区文化产业的繁荣。
农村学校戏曲进校园的意义
农村学校戏曲进校园的意义中国戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，在中国文化史上占有着重要的地位。
近年来，随着中国文化自信的崛起，戏曲再度受到重视。
为了让更多的人了解和喜爱这一文化遗产，中国政府积极推广戏曲，其中之一就是在农村学校推广戏曲教育。
这样做有什么意义呢？一、推广中国传统文化戏曲是中国文化的重要组成部分，历史悠久，文化内涵丰富。
但现代社会发展的速度非常快，很多传统文化已经逐渐被淘汰。
在农村学校推广戏曲教育，有利于推广中国传统文化。
通过青少年学习戏曲，让他们了解戏曲的发展历程、演出形式和精神内涵，加深他们的文化底蕴。
二、培养青少年的艺术修养戏曲是一种综合性的艺术形式，涵盖了声乐、音乐、舞蹈、表演、美术等多个方面。
在农村学校推广戏曲教育，可以培养学生的艺术修养。
在学习戏曲的过程中，学生需要学习演唱、舞蹈、表演等技能，不仅可以提高学生的演艺水平，还可以培养学生的审美能力和艺术表现力。
三、促进青少年的身心健康戏曲是一种富有感染力的艺术形式。
在戏曲表演中，演员需要运用自己的情感表达，传达给观众。
学习戏曲可以让学生感受到文化的魅力，增强他们的情感表达能力，从而促进身心健康。
四、提高乡村教育质量推广戏曲教育不仅可以丰富学生的课外生活，还可以提高乡村教育质量。
在师资方面，可以吸引优秀的戏曲人才来乡村学校任教，提高教师队伍的素质。
在人才培养方面，可以开设戏曲专业课程，培养更多的戏曲人才，为戏曲事业的发展贡献力量。
总之，在农村学校推广戏曲教育，有利于推广中国传统文化，培养学生的艺术修养，促进青少年的身心健康，提高乡村教育质量。
这对于中国文化的传承和发展、乡村教育的进步有着重要的意义。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究随着社会的不断发展和进步，人们对于文化艺术的需求也变得越来越强烈。
而作为中国传统文化的重要组成部分，戏曲在这一过程中扮演着非常重要的角色。
现代社会中，受到流行文化的冲击，戏曲表演逐渐式微，年轻人对于戏曲的认知度和欣赏度也在下降。
为了传承和弘扬优秀的传统文化，让更多的人了解、认识和喜爱戏曲，戏曲进校园就显得尤为重要。
本文将从戏曲进校园的必要性进行分析，并探讨其实践路径。
一、戏曲进校园的必要性分析1. 传承优秀的传统文化戏曲是中国优秀的传统文化之一，具有深厚的历史和独特的艺术魅力。
通过戏曲表演，人们可以体验到传统文化的独特魅力，了解古代文化、历史故事和传统价值观。
这对于青少年的成长教育和文化熏陶具有非常重要的意义。
通过戏曲进校园，可以让更多的学生了解、接触和喜爱戏曲，从而传承和弘扬优秀的传统文化。
2. 丰富学生的课余生活随着教育的改革和发展，学生的课余生活也受到了更多的重视。
戏曲进校园可以为学生提供一个丰富多彩的课外活动，丰富他们的精神生活，拓展他们的艺术视野。
通过观看和学习戏曲，学生可以培养自己的审美情趣和艺术修养，提升自己的综合素质，对于他们的综合发展具有积极的促进作用。
3. 培养学生的艺术情趣和审美能力戏曲艺术是一种独特的艺术形式，其中融合了音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术元素。
通过接触和学习戏曲，学生可以培养自己的艺术情趣和审美能力，提升自己对于艺术的欣赏能力和鉴赏水平。
这对于学生的综合素质和人文素养的提升具有非常重要的意义。
二、戏曲进校园的实践路径研究1. 加强戏曲教育的普及要让更多的学生了解和喜爱戏曲，首先需要加强戏曲教育的普及。
学校可以通过开设戏曲课程、举办戏曲展示活动、邀请专业的戏曲表演团体等方式，让学生了解和接触戏曲。
还可以利用现代科技手段，将戏曲教育与现代教育手段相结合，使学生可以通过多种渠道了解和接触戏曲，提高学生对戏曲的认知度和欣赏度。
2. 引导学生主动参与要让戏曲真正进入校园，引导学生主动参与是非常重要的。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史文化内涵和艺术魅力。
在当今社会，随着现代科技的快速发展和大众文化的冲击，戏曲艺术逐渐淡出了许多人们的生活。
尤其是在校园中，学生们更多地接触到的是流行音乐、流行影视作品，少有接触和了解戏曲艺术的机会。
对于戏曲进校园的必要性，我们有必要进行深入的分析，并研究其实践路径。
让我们来分析一下戏曲进校园的必要性。
戏曲进校园的必要性主要体现在以下几个方面：一、传承和弘扬中华传统文化。
戏曲作为中国传统文化的珍贵遗产，具有深厚的历史积淀和独特的艺术魅力。
通过将戏曲艺术引入校园，可以让更多的学生了解和认识中国传统文化，激发他们对中华传统文化的热爱和自豪感。
二、提高学生审美素养和文化修养。
戏曲艺术以其独特的表现形式和精湛的表演艺术吸引着人们的目光。
通过学习和欣赏戏曲，学生可以培养自己的审美情趣，提高自己的文化修养，增强对艺术的理解和鉴赏能力。
戏曲进校园不仅有重要的现实意义，也有着深远的历史和文化价值。
那么，要实现戏曲进校园，我们就需要研究其实践路径。
根据实际情况，我们可以从以下几个方面着手，探讨戏曲进校园的实践路径：一、加强对戏曲艺术的普及宣传。
在校园内，可以通过开展戏曲艺术讲座、举办戏曲艺术展览等形式，让学生更多地了解和认识戏曲艺术，增强他们对戏曲的兴趣和好奇心。
二、组织戏曲艺术表演和演出活动。
在校园内，可以通过邀请专业的戏曲表演团体来校园进行精彩的戏曲表演，让学生们亲身感受和体验戏曲的魅力，增强他们对戏曲的认知和理解。
三、开设戏曲艺术课程和培训班。
在校园内，可以开设戏曲艺术课程或者组织戏曲艺术培训班，让学生们能够系统学习和掌握戏曲表演技巧和艺术知识，培养他们对戏曲的兴趣和热爱。
四、推进戏曲艺术教育的深度融合。
在校园内，可以通过将戏曲艺术教育融入到学校的日常教育教学中，推进戏曲艺术与其他学科的深度融合，提升学生的综合素质和文化修养。
戏曲教学纳入高校选修课的价值及意义
戏曲教学纳入高校选修课的价值及意义戏曲教学纳入高校选修课的价值及意义近些年来，中国戏曲艺术作为一种古老而独特的传统文化形式，受到了越来越多人的关注和喜爱。
在当代社会，戏曲教学纳入高校的选修课程有着重要的价值和深远的意义。
本文将从文化传承、审美培养、人文素养以及国家形象等多个方面探讨戏曲教学纳入高校选修课的重要性。
首先，戏曲教学对于传承优秀的中国传统文化具有重要的意义。
戏曲作为中国古代的重要文化遗产之一，承载着丰富的历史、文化和道德观念。
通过戏曲教学，可以使学生们更好地了解中国传统文化的内涵和精髓。
同时，传统文化的传承对于培养学生的文化自信心也至关重要。
戏曲教学作为一门选修课程，将为学生提供一个了解传统文化的平台，帮助他们树立正确的文化价值观，更好地传承和弘扬中华传统文化。
其次，戏曲教学对于提升学生审美素养具有重要的价值。
戏曲艺术是一种高度艺术化的表演形式，它不仅融合了音乐、舞蹈和戏剧等多种艺术形式，还具有独特的美学魅力。
通过戏曲教学，可以帮助学生培养良好的审美能力和欣赏水平，提高他们对艺术的鉴赏能力。
戏曲作为一种古老而富有魅力的艺术形式，可以拓宽学生的审美视野，让他们更好地欣赏、理解和享受艺术的美。
此外，戏曲教学对于培养学生的人文素养有着重要的作用。
戏曲作为一种以人为本的艺术形式，它不仅展现了中国传统文化的精神内涵，还融入了丰富的人性与情感。
通过戏曲教学，可以使学生更好地感受到戏曲艺术中所表达的人类生活的韵味和情感价值。
同时，戏曲教学也能够培养学生的情感表达能力和人际交往能力，使他们在实践中感受到人文精神的充实和生命的哲理。
最后，戏曲教学对于塑造国家形象具有重要的意义。
作为中国传统文化的重要形式之一，戏曲艺术具有独特的国际影响力。
通过戏曲教学，可以让更多的外国学生了解中国文化和人民的精神面貌，增强他们对中国的兴趣和了解。
戏曲作为中国文化的重要符号，可以传递中华民族的精神风貌和传统价值，对于推广中国文化、打造国家形象具有积极的推动作用。
戏曲进校园传承中华文化的瑰宝
戏曲进校园传承中华文化的瑰宝戏曲作为中国传统文化的瑰宝，承载着丰富的历史、文学和民俗内涵，对传承中华文化起着重要的作用。
在当代社会，戏曲进校园已成为推动传统文化教育的重要途径。
本文将探讨戏曲进校园的意义与价值，以及如何有效传承中华文化。
一、戏曲进校园的意义与价值戏曲是中国古代文化的重要组成部分，它蕴含着丰富的价值观和道德准则。
戏曲进校园能够使学生在欣赏戏曲的过程中领会到其中所蕴含的中国传统文化的价值观，增强文化自信与自豪感。
同时，戏曲也是国民性文化的代表，通过戏曲进校园的方式，可以将丰富多彩的中国传统文化融入学校教育，促进学生对中华文化的深入了解与认同。
二、戏曲进校园的实施方式有效的戏曲进校园实施方式能够激发学生对传统文化的兴趣，并且使其获得独立的学习能力。
以下是一些成功的实施方式：1. 戏曲社团或俱乐部的建立：学校可以设立戏曲社团或俱乐部，邀请专业戏曲艺术家或传统戏曲团体指导学生，提供学习和表演的机会。
2. 戏曲课程的开设：学校可以将戏曲课程纳入课程体系中，安排专门的课程时间，让学生系统地学习戏曲知识。
3. 戏曲艺术展示和比赛：通过组织戏曲艺术展示和比赛，给学生提供展示自己才艺和表达能力的平台，激发其对戏曲的热情。
4. 资源共享与传承：学校可以与戏曲艺术机构合作，共享资源和经验，传承戏曲文化，并将其融入到学校的教育活动中。
三、如何有效传承中华文化为了有效传承中华文化，戏曲进校园需要有系统的教学方法和策略。
以下是几点建议：1. 强化基础教育：加强对传统文化的基础知识教育，包括戏曲的历史渊源、剧种分类和表演形式等，为学生提供系统的知识储备。
2. 注重实践演练：通过戏曲表演的实践，培养学生的舞台表演能力和艺术鉴赏能力，让学生深入感受戏曲艺术之美。
3. 开展戏曲文化周、节日庆典等活动：组织戏曲文化周、戏曲节日庆典等活动，营造浓厚的氛围，让学生积极参与，在欢乐中学习和传承中华文化。
4. 创新教学方法：结合现代化的教学手段，如多媒体教学、互动式学习等，使传统文化教育与现代技术相结合，提高学生的学习兴趣和理解度。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究一、戏曲进校园的必要性分析戏曲作为中国优秀的传统艺术形式，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，对于培养学生的文化素养、审美能力和创造力具有重要意义。
以下是戏曲进校园的必要性分析：1.传承优秀传统文化：戏曲是中国优秀传统文化的重要组成部分，直接关系到中华民族的文化自信和身份认同。
通过将戏曲引入校园，可以将传统文化的精神内涵传递给学生，增强对传统文化的认同感和自豪感。
2.培养学生的审美能力：戏曲是一种独特的艺术形式，具有独特的音乐、舞蹈和表演技巧，能够培养学生对艺术的鉴赏能力和审美情趣。
通过观看和学习戏曲，学生可以提高对美的敏感度和辨别能力，培养良好的审美习惯。
3.激发学生的创造力和表达能力：戏曲是一种综合性的艺术形式，涉及音乐、舞蹈、表演等多个方面，要求演员具备扎实的基本功和创造力。
通过学习戏曲，学生可以培养创造力和表达能力，提升他们的综合素养和综合能力。
4.促进学科融合和跨学科学习：戏曲融合了音乐、舞蹈、戏剧和文学等多个艺术形式，可以作为跨学科学习的载体，帮助学生更好地理解和学习相关的学科知识。
通过戏曲的学习，可以促进学科之间的融合，培养学生的综合素质。
二、戏曲进校园的实践路径研究戏曲进校园的实践路径需要考虑以下几个方面：1.加强师资队伍建设：在戏曲进校园的实践中，需要专业的戏曲教师和演员去指导学生的学习和表演。
需要加强对戏曲教师的培训和选拔，提高他们的教学水平和专业素养。
2.制定学校课程设置：学校可以在课程设置上加入戏曲相关的内容，设计专门的戏曲课程或者将戏曲融入到音乐、文学或戏剧等学科中。
通过课堂教学的方式，让学生了解戏曲，并学习基本的表演技巧和知识。
3.开展戏曲活动：学校可以组织戏曲演出和比赛，吸引学生参与。
可以邀请专业的戏曲团体来学校进行演出，也可以组织学生自己表演，激发学生的学习兴趣和热情。
4.建立戏曲社团或俱乐部：学校可以成立戏曲社团或俱乐部，为对戏曲感兴趣的学生提供一个学习和交流的平台。
戏曲进校园的意义
戏曲进校园的意义戏曲作为中国传统艺术形式之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，是中国人民宝贵的文化遗产之一。
随着时代的发展和社会的变迁，戏曲在一定程度上受到了冲击，但随着文化自信和传统文化的复兴，戏曲的地位和作用愈发凸显。
将戏曲进校园，是使学生更好地了解和传承中国传统戏曲文化的一种重要举措。
那么，戏曲进校园的意义究竟是什么呢？戏曲进校园可以帮助学生更好地了解中国传统文化。
中国戏曲作为中国文化的瑰宝之一，其承载了丰富的中国传统文化内涵和历史渊源。
通过戏曲进校园的形式，学生可以近距离接触和感受戏曲的魅力，了解中国传统文化的魅力和内涵，增强对中国传统文化的认同感和自豪感。
对于当今社会，传承和弘扬中国传统文化，尤其是戏曲这一宝贵的传统艺术形式，对于培养学生的文化自信和国家认同感至关重要。
戏曲进校园也有助于促进学生的全面发展。
中国传统戏曲涵盖了歌唱、舞蹈、表演等多种艺术形式，对演员的综合素质要求极高。
学生通过学习和参与戏曲表演，不仅可以培养他们的表演技能和艺术表现力，还可以提高他们的团队协作能力和沟通能力，促进他们在审美、表演、团队合作等方面的全面发展。
戏曲进校园也可以丰富学校的文化生活，营造浓厚的文化氛围。
随着社会的发展和文化多样性的提倡，学校文化建设已经成为教育领域的一个重要方面。
戏曲作为中国传统的精髓文化之一，其进校园不仅可以增添学校的文化氛围，还可以丰富学生的文化生活，为他们提供更多接触和体验多元文化的机会，使学生在丰富多彩的文化氛围中成长和学习。
戏曲进校园有着重要的意义，它不仅是传承和弘扬中国传统戏曲文化的一种有力方式，还是促进学生全面发展和提升审美情操的有效途径，更是扩大学生文化视野和丰富学校文化生活的重要举措。
戏曲进校园对学生的成长和发展具有深远的影响，对于培养具有中国传统文化素养和国际视野的新时代公民有着重要的意义。
我们应积极支持和推动戏曲进校园，让中国传统戏曲文化在校园内发扬光大，为学生的全面发展和中国传统文化的传承与发展做出更大的贡献。
戏曲进校园的意义
戏曲进校园的意义戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，一直以其丰富多彩的艺术表现形式受到人们的喜爱。
随着时代的变迁，戏曲在当今社会中逐渐淡出大众的视野，尤其是在年轻一代中。
对于戏曲如何进校园，其实具有非常重要的意义。
戏曲进校园可以帮助学生了解和传承中国传统文化。
中国戏曲作为中国传统文化的瑰宝之一，具有丰富的历史文化内涵，其表演形式、音乐、舞蹈等方面都承载着深厚的文化底蕴。
通过戏曲进校园，学生们可以有机会近距离接触这一宝贵的传统文化形式，了解其特点和魅力，从而激发对中国传统文化的浓厚兴趣，进一步传承和弘扬中华民族的优秀传统文化。
戏曲进校园也可以促进学生的全面发展。
戏曲不仅在表演形式上有独特之处，更重要的是其内在的精神和人文情怀，包括角色塑造、情感表达、言语表演等方面，都对学生的素质养成具有积极作用。
通过参与戏曲表演的学习和实践，学生可以培养自己的表演能力、团队合作精神、沟通技巧以及思维和表达能力。
也可以通过角色扮演来锻炼学生的情感表达和人际交往能力，从而达到全面发展个体的目的。
戏曲进校园也是一种校园文化建设，有助于拓宽学生的知识视野和文化素养。
作为传统文化的重要形式，戏曲有着深厚的历史积淀和文化内涵，对于学生来说，了解戏曲不仅可以增加其文化内涵和知识储备，也可以促进其文化素养的提升。
通过观看戏曲表演和参与戏曲的传统文化体验活动，学生可以拓宽自己的知识视野，学习到丰富多彩的传统文化知识，增加自身的文化底蕴，从而为未来的学习和生活奠定坚实的文化基础。
戏曲进校园的意义是多方面的，它有利于传承和弘扬中国传统文化，帮助学生提高艺术修养，促进学生全面发展，拓宽学生的知识视野和文化素养。
教育部门、学校和社会各界需要共同努力，将戏曲进校园的活动引入学生的生活，使更多的学生能够感受到戏曲之美，感悟传统文化之魅力，推动戏曲在校园中的传播和发展，最终达到弘扬传统文化、促进学生全面发展的目的。
【2000字】。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究戏曲作为中国传统文化的瑰宝，承载着丰富的历史和民俗内涵，具有高度的艺术价值和教育意义。
随着社会的快速发展和信息化的大潮，戏曲艺术在一定程度上遭受到了冷遇，尤其在青少年中的传承和发展面临着严峻的挑战。
为了推动戏曲艺术的传承和发展，让更多的青少年了解和喜爱戏曲，将戏曲艺术带入校园教育成为一种必然选择。
本文将探讨戏曲进校园的必要性，并提出一些实践路径的研究。
一、戏曲进校园的必要性1. 戏曲传承与发展的需要戏曲作为中国传统戏剧艺术形式，是中国民族文化的瑰宝，有着悠久的历史和深厚的底蕴。
随着社会快速发展和信息化进程的加快，戏曲艺术面临着衰败和式微的风险。
戏曲进校园成为了保护和传承戏曲艺术的必然选择，只有通过向青少年推广和普及戏曲艺术，才能有效地传承和发展戏曲艺术。
3. 培养学生的传统文化自信心戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，具有浓厚的民族特色和文化底蕴，是中华民族的宝贵文化遗产。
通过戏曲进校园，可以让学生深入了解中国传统文化，增强对传统文化的自信心和认同感，培养学生的爱国情操和文化自觉，有利于学生树立正确的文化自觉和文化自信心。
4. 促进戏曲市场和产业的发展戏曲进校园不仅可以推动戏曲艺术的传承和发展，还可以刺激戏曲市场和产业的发展。
通过走进校园，戏曲艺术可以更加贴近青少年，拓展戏曲市场，培养戏曲观众，打开戏曲市场的新局面，为戏曲产业的发展注入新的活力和动力。
二、戏曲进校园的实践路径研究1. 加强戏曲教育课程设置学校应该积极推进戏曲教育课程的设置和开展，增加戏曲相关的选修课程，开设戏曲表演、戏曲赏析等课程，通过专门的戏曲教育课程，让学生系统地学习和了解戏曲艺术，培养学生对戏曲的兴趣和理解，提高学生对戏曲艺术的认知水平和文化素养，为戏曲进校园奠定坚实的基础。
2. 开展戏曲艺术节和演出活动学校可以通过组织戏曲艺术节、举办戏曲演出等形式，让学生全面接触和了解戏曲艺术，增强学生对戏曲的体验和感受，激发学生对戏曲的浓厚兴趣。
戏曲进校园的意义
戏曲进校园的意义戏曲作为中华文化的重要组成部分，历经千年不衰，具有浓厚的民族特色和独特的艺术魅力。
然而，随着现代社会的发展，传统戏曲在年轻人中的传承和推广面临着极大的挑战，对此，将戏曲引进校园成为了一种尝试和探索。
戏曲进校园的意义主要体现在以下几个方面：一、传承和弘扬中华传统文化戏曲作为中华文化的瑰宝，其演唱、表演和音乐等方面都具有浓重的中国特色和地方风情。
通过将戏曲进入校园，可以让更多的学生接触和了解戏曲文化，进而深入了解中国传统文化的深层含义和精神内涵。
这不仅有利于戏曲文化的传承和弘扬，还可以促进学生的民族自豪感和文化自信心，提高他们的文化素养和审美能力。
二、提高学生的艺术修养和审美能力戏曲作为中国传统艺术形式之一，其艺术价值和艺术魅力是无法替代的。
通过戏曲进入校园，可以让学生近距离感受戏曲音乐、表演和文化的独特魅力，从而提高他们的艺术修养和审美能力。
在观赏戏曲表演的过程中，学生不仅可以欣赏精湛的艺术表演技巧，还能感受到传统文化对于艺术表现的影响，从而拓宽了学生的文化视野和生活经验。
三、促进校园文化建设和学生综合素质教育戏曲进入校园将为校园文化建设提供新的思路和途径，丰富校园文化活动的形式和内容。
通过戏曲演出、比赛和讲座等方式，可以提高学生的文艺素质和综合素质，培养他们的团队协作精神和创新思维能力。
同时，戏曲文化也可以融入到各个学科中，极大地拓展了学生的知识面和学科视野，促进了学生全面发展。
四、促进文化交流和文化融合戏曲是中国传统艺术的代表，它不仅是中华文化的瑰宝，也是中国与国际文化交流的重要载体。
戏曲进入校园，有利于推动文化交流和文化融合，增进国际文化交流，弘扬中华文化的国际影响。
同时，不同地域、不同民族的戏曲形式也可以通过校园的演出、交流和比赛等方式进行展示和传承，促进文化多样性和文化包容性。
在促进戏曲进入校园的过程中，需要我们付出更多的努力和耐心，切实加强对戏曲文化的传承和推广。
我们应该积极探索和创新，挖掘和发现戏曲文化的深层内涵和精神价值，打破传统的观念和模式，让更多的年轻人接触和了解戏曲文化，从而保护和传承好这个珍贵的中华文化遗产。
戏曲进校园激发学生的创造力与表现力
戏曲进校园激发学生的创造力与表现力戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，对于培养学生的创造力和表现力具有重要意义。
戏曲进校园，为学生提供了接触和学习传统文化的机会，不仅可以激发他们的创造力，还可以锻炼他们的表现力。
戏曲的独特魅力和艺术特点，使得它成为培养学生综合素质的一种有效途径。
一、戏曲进校园的意义戏曲作为中国传统文化的瑰宝之一，具有悠久的历史和深厚的底蕴。
戏曲融合了音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式，以其独特的节奏和韵律感吸引着人们的注意。
戏曲进校园，可以让学生深入了解和学习传统文化，增强他们的文化自信心和民族自豪感。
此外，戏曲还蕴含着丰富的故事和情感，可以激发学生的想象力和创造力，培养他们的文学素养和艺术修养。
二、戏曲进校园的方式与方法戏曲进校园可以通过各种方式和方法来实施。
一种常见的方式是请专业的戏曲演员到学校进行专场演出。
演员们通过精彩的表演和互动，将戏曲的魅力展现给学生，引发他们对戏曲的兴趣和热爱。
另一种方式是组织学生参与到戏曲剧目的排演和演出中。
学生们可以扮演角色，学习唱腔、舞步和表演技巧，亲身体验戏曲艺术的魅力和奥妙。
此外，学校还可以开设相关的戏曲课程，让学生学习戏曲的基本知识和技能，培养他们的专业素养和艺术修养。
三、戏曲对学生创造力的激发戏曲作为艺术形式的一种，注重艺术表达和艺术创造。
学生们在接触和学习戏曲的过程中，不仅可以学习到一种特殊的艺术语言和表达方式，更可以通过模仿和创新，发展自己的艺术才华和创造力。
在戏曲的演唱、表演和舞蹈中，学生们可以借鉴传统的唱腔和动作，同时也可以加入自己的创新和变化，展示个性和魅力。
通过这种方式，学生的创造力可以得到很好的锻炼和发展。
四、戏曲对学生表现力的培养戏曲要求演员在表演时通过肢体动作、语言表达和情感演绎来传递信息和展现角色的特征。
学生们在学习戏曲表演的过程中，不仅可以提高自己的表达能力和沟通能力，还可以锻炼自己的观察力和感知能力。
学生们需要通过观察和模仿戏曲演员的表演风格和动作特点，不断提高自己的表演水平和艺术修养。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，已经有着悠久的历史和丰富的内涵。
在当今社会，随着社会经济的快速发展和文化多元化的趋势，传统戏曲在一定程度上面临着失去活力和受到冲击的困境。
为了保护和传承中国传统戏曲文化，让更多的人了解和喜爱戏曲，将戏曲进校园成为一种非常必要的途径。
本文将从戏曲进校园的必要性和实践路径进行探讨和研究。
一、戏曲进校园的必要性1. 传统戏曲文化的传承戏曲是中国传统文化的宝贵遗产，是中国文化的重要组成部分。
随着时代的变迁和社会的发展，戏曲的传承和发展也受到了一定的冲击。
传统戏曲文化的传承成为了当务之急。
将戏曲进校园，让学生从小学习戏曲，了解戏曲的精髓，有助于传承和弘扬中国传统戏曲文化。
2. 提高学生的审美素养戏曲是一种综合性的艺术形式，包括音乐、舞蹈、表演、造型、戏剧等多种艺术元素。
学习戏曲有助于提高学生的音乐欣赏能力、舞蹈表现能力、表演表达能力和审美素养，培养学生的综合艺术修养，丰富学生的文化生活。
3. 增进民族认同和文化自信通过学习和了解传统戏曲，学生可以更深入地了解中国传统文化，增进对中华民族的认同感和文化自信心，培养爱国主义精神，树立正确的历史文化观念，有利于建设中华民族的精神家园。
4. 丰富校园文化生活戏曲是我国的传统艺术形式，具有很高的艺术价值。
将戏曲进校园，可以丰富校园文化生活，增添校园文化氛围，激发学生的文化兴趣，提高学生的文化品味，促进学生全面发展。
二、戏曲进校园的实践路径研究1. 引入专业教育机构学校可以邀请专业的戏曲教育机构或戏曲表演团队来校进行戏曲艺术表演和教学，展示戏曲艺术的魅力，让学生近距离接触和了解戏曲。
这样不仅可以为学生提供更高质量的戏曲教育资源，也能为学生提供更多的学习机会。
2. 开设戏曲选修课程学校可以在课程设置中专门开设戏曲选修课程，邀请专业的戏曲教师来校授课。
学生可以在选修课程中学习到戏曲的基础知识和技能，了解戏曲的发展历史和流派特点，提高学生对戏曲的认识和理解。
弘扬传统文化,探究推动戏曲艺术进校园的意义、方法和途径
弘扬传统文化,探究推动戏曲艺术进校园的意义、方法和途径【摘要】在当今社会，随着文化多样性的发展，推动戏曲艺术进校园已成为一种重要的文化传承方式。
本文从了解戏曲艺术的重要性和探讨戏曲艺术进校园的意义入手，阐述了推动戏曲艺术进校园的方法，促进学生的身心健康发展，激发学生对传统文化的热爱，提升学生的艺术修养，丰富校园文化生活等方面的作用。
结论中强调了推动戏曲艺术进校园的重要性，并总结了促进戏曲艺术传统文化传承的途径。
通过学校开展戏曲艺术活动，可以帮助学生感受传统文化的魅力，培养他们的审美情趣和文化自信心，同时也促进了戏曲艺术的传承和发展。
推动戏曲艺术进校园，将为学生提供更广阔的文化视野，丰富校园文化生活，助力传统文化的传承和传播。
【关键词】关键词：戏曲艺术、传统文化、进校园、意义、方法、身心健康、热爱、艺术修养、校园文化生活、传承。
1. 引言1.1 了解戏曲艺术的重要性戏曲艺术作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史文化底蕴和精神内涵。
了解戏曲艺术的重要性在于帮助我们深入了解中国传统文化的精髓和特点，促进文化自信和民族认同感的建立。
戏曲艺术通过音乐、舞蹈、表演等形式，展现了古代中国人民的生活方式、价值观念和审美情趣，是一种极具文化熏陶和教育意义的艺术形式。
通过了解戏曲艺术，我们可以更好地感悟传统文化的魅力和内涵，增进对历史的理解和尊重，培养对传统文化的热爱和传承意识。
戏曲艺术也是一种对于人类情感和生活体验的表达方式，可以帮助我们提升审美情趣，拓展思维和感知，丰富精神生活。
了解戏曲艺术的重要性不仅在于传承和弘扬传统文化，更在于启迪心灵、提升修养，为我们的人生增添更多美好和意义。
1.2 探讨戏曲艺术进校园的意义戏曲艺术作为中国传统文化的瑰宝，有着悠久的历史和丰富的内涵，是一个国家、一个民族文化传承的重要载体。
将戏曲艺术引入校园，对学生的发展具有重要的意义。
戏曲艺术是中国文化遗产的重要组成部分，通过将其引入校园，可以让学生在潜移默化中接触并了解传统文化，增强文化自信心。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究戏曲是中国传统文化的重要组成部分，它承载着丰富的历史故事和民间传说，是中国民间艺术的珍贵遗产。
随着现代社会的发展和文化的多元化，戏曲艺术在青少年中的传承和推广面临着重大挑战。
在这种情况下，把戏曲艺术引入校园，让学生接触和学习戏曲，不仅可以丰富学生的文化生活，也有助于激发学生的兴趣和创造力，促进身心健康发展。
本文将从戏曲进校园的必要性和实践路径两个方面展开研究。
一、戏曲进校园的必要性分析1. 传承中华优秀传统文化。
戏曲是中国传统文化的重要组成部分，它蕴含着丰富的历史文化内涵，是中华民族文化的珍贵遗产。
而随着时代的发展，现代青少年对于戏曲的了解和接触渐渐趋于匮乏，戏曲进校园可以提供一个了解和学习戏曲的平台，有利于传承和弘扬中华优秀传统文化。
2. 促进学生身心健康发展。
戏曲艺术是一种综合性艺术，它包括音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式，学习戏曲可以培养学生的综合艺术素养，提高他们的审美能力和创造能力。
学习戏曲还能够促进学生的身心健康发展，增强学生的自信心和表达能力，有利于提高学生的综合素质。
3. 丰富校园文化生活。
戏曲艺术是一种优秀的文化形式，它具有浓厚的民族特色和艺术魅力，可以丰富校园文化生活，激发学生对于艺术的兴趣和热爱。
通过戏曲进校园活动，学校可以举办戏曲演出、戏曲比赛等活动，丰富学生的文化生活，提高学校的艺术氛围。
二、戏曲进校园的实践路径研究1. 设计灵活多样的戏曲学习课程。
学校可以根据学生的兴趣和特长，设计灵活多样的戏曲学习课程，比如戏曲表演课、戏曲音乐课、戏曲舞蹈课等。
这样可以满足不同学生的需求，提高戏曲学习的针对性和有效性。
2. 开展戏曲艺术的主题活动。
学校可以结合学校的文化特色和学生的需求，开展戏曲艺术的主题活动，比如举办戏曲表演、戏曲讲座、戏曲比赛等。
通过这些活动，可以吸引学生的参与和关注，提高学生对于戏曲的认识和热爱。
3. 增设戏曲艺术教育课程。
学校可以加大对戏曲艺术教育的投入，增设戏曲艺术教育课程，把戏曲艺术纳入学校的课程体系之中。
戏曲进校园的意义
戏曲进校园的意义
戏曲是中国传统文化的重要组成部分，具有丰富的艺术内涵和独特的表现形式。
随着
现代社会的快节奏发展和娱乐方式的多样化，戏曲逐渐远离了普通人的生活。
为了传承和
弘扬这一宝贵的文化遗产，戏曲进校园具有重要的意义。
戏曲进校园还能够为青少年提供一个锻炼自身才艺的平台。
戏曲是一门综合性的艺术
形式，要求演员具备丰富的表演技巧和才华。
对于热爱表演的青少年来说，戏曲这一传统
艺术形式为他们提供了一个展示自己才艺的舞台。
通过参与戏曲演出，青少年能够学习到
舞台表演的专业知识和技巧，锻炼自身的艺术素养和表演能力。
戏曲进校园有助于弘扬中华民族的优秀传统文化。
中国拥有悠久的历史和灿烂的文化，戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，具有广泛的影响力和较高的艺术价值。
随着现代
化进程的推进，传统文化逐渐被西方文化冲击和替代。
戏曲进校园能够帮助青少年更好地
了解、感受和传承中华优秀传统文化，推动中华传统文化的传承和发展。
戏曲进校园对于培养青少年的审美情趣、升华精神境界、锻炼自身才艺以及弘扬中华
优秀传统文化等方面都具有重要的意义。
我们应该加强对戏曲进校园活动的支持和关注，
让更多的青少年从中受益，为中华传统文化的传承和发展贡献一份力量。
农村学校戏曲进校园的意义
农村学校戏曲进校园的意义随着时代的发展，中国传统文化面临着严峻的挑战。
尤其是在农村地区，由于经济条件和文化环境的限制，文化的传承和创新更加困难。
为了解决这个问题，推广传统文化，农村学校开展戏曲进校园活动，具有重要的意义。
首先，戏曲进校园能够丰富学生的文化生活。
农村学校的学生多数来自留守儿童和农村家庭，他们生长的环境缺乏文化熏陶，文化水平相对较低。
戏曲作为我国重要的传统文化艺术形式，具有悠久的历史和丰富的内涵，它能够通过舞台戏剧的形式，生动地展现历史、文化和道德，从而激发学生学习和了解中国传统文化的兴趣，丰富他们的精神世界，提升他们的文化素质。
其次，戏曲进校园可以促进文化传承和保护。
戏曲不仅是艺术，更是一种历史的传承。
随着时代的变迁和社会的发展，戏曲文化面临着消失和遗失的危险。
农村学校作为文化传承的重要场所，开展戏曲进校园活动，将促进戏曲文化的传承和保护。
同时，通过学习戏曲，学生将更好地了解和理解历史、传统和人文精神，以更加积极的态度和行动参与到文化传承和保护中来。
最后，戏曲进校园能够促进纪律和道德的培养。
戏曲强调品德和道德，通过舞台表演展示人物身上的道德和精神特质。
这将对学生品德和道德的培养具有积极的影响。
同样，戏曲强调纪律，阐述规则和纪律的重要性，从而增强学生遵守纪律的自觉性，让学生通过欣赏戏曲了解到纪律的重要性，养成良好的行为习惯。
总之，农村学校开展戏曲进校园活动具有重要的意义。
这不仅是学校与社会互动的重要方式，同时也是保护优秀传统文化和弘扬历史文化的有效方式。
戏曲进校园，让学生更好地了解传统文化，重拾中国传统文化的瑰丽和意义，也将使学生更加自信、自觉地爱国热爱文化，从而更好地为社会做出贡献。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
谈戏曲进入高校艺术课堂的重要性
戏曲作为我们中华民族文化艺术的精髓，是民族传统文化的一个重要组成部分，也是音乐素质教育的重要组成部分。
纵观当前我国高校的音乐教学，出现了歌唱性乐曲教学单一的局面。
学生对流行歌曲的热衷已经到了痴迷的地步，但对于我们的民族艺术诸如戏曲、曲艺等传统艺术形式却知之甚少。
由于市场经济、社会观念等各种因素的影响，高校艺术专业的学生大部分对戏曲不感兴趣，忽视戏曲知识的学习和戏曲音乐的渗透，不能很好地发挥戏曲艺术的影响力，尚不能将戏曲融入校园文化。
因此，站在民族意识的高度，教育部倡导戏曲等民族传统艺术走进音乐课堂，既是对我国优秀民族文化遗产进行传承和发扬光大的一次全新尝试，也是发挥戏曲艺术教育功能、提高民族整体素质的重要举措。
提高高校艺术专业的学生对戏曲艺术的认识，不但可以丰富戏曲方面的知识，拓宽学生的视野、陶冶学生的情操、振奋民族精神、提高艺术素质，同时还能培养学生的民族自尊心和民族自豪感，是高校艺术教育不可缺少的重要组成部分。
一、戏曲引入高校艺术课堂的意义：1．戏曲艺术教育是振奋民族精神的重要渠道
戏曲是我国传统的戏剧形式，它集中国各民族文化之大成，是经过无数艺术家继往开来不断创新积累的结晶，是博大精深的艺术体系。
中国的戏曲艺术是融表演、演唱为一体且运用多种艺术手段在舞台上当众表演故事情节的艺术，它综合了多种艺术成分，在世界艺坛独树一帜。
戏曲的突出特点是唱、念、做、打，其中的行腔转调和发音吐字都有一定的规矩和要求素质教育，它的手、眼、身、法、步，都要经过专门的、严格的训练，念白的韵白和口白均要有音乐性，武打要干净利落、稳妥准确、轻捷灵便。
其表现手段的程式要求更是严格，唱、念、做、打和音乐伴奏以及服装、化妆、布景、道具等都有一定格式。
戏曲是一种综合性艺术，它融合了文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术门类，中国戏曲文化的发展史也体现了中国民族艺术文化发展过程。
所以，把戏曲艺术引入高校艺术教育中，不仅可以增强学生对民族民间传统艺术的认识，深入了解中国民族民间艺术事业的发展，还能促进学生学习祖国传统艺术文化的积极性。
2．戏曲艺术教育是继承和发扬民族传统文化的需要
目前我国高校大多数学生喜欢流行歌曲、摇滚乐等远远胜过传统的戏曲艺术，对流传千年的戏曲剧目、代表人物及中国的戏剧创作大师更是缺乏了解。
随着社会的进步，人们逐渐认识到了继承民族传统艺术的重要性。
为了振兴这一历史悠久、曾经深刻影响过中华民族心理的传统艺术形式，在青年学生中传播优秀的传统文化，国家教育部也出台了许多的相关政策，例如教育部在《全国高等学校公共艺术课程指导方案》中规定《戏曲鉴赏》为高校必须开设的课程，要求大中学校为戏曲走进校园提供条件，鼓励大中学生欣赏优秀的戏曲作品，跟优秀的戏曲艺术家进行近距离的接触及交流等。
戏曲是我国传统文化的表现形态之一，它不仅是中华民族文化精神的完美体现，更是古老的东方文明的璀璨名片。
其优秀剧目蕴含着华夏人民的审美观、道德观、价值观。
通过戏曲艺术教育，使学生认识、掌握戏曲艺术的特点和规律，扬长避短，发扬光大，使更多学生知道我们的国家是拥有丰富文化遗产的文明古国。
在这些遗产中，戏曲则是独具风貌的重要艺术形式。
要让学生知道，这里有令人拍案叫绝的表演，有长久传唱不衰的唱段，还有传播范围极广的民间传说。
这些必将激起学生对中国戏曲文化的兴趣，激发他们的民族自信心与自豪感。
3．戏曲艺术教育是提高学生鉴赏能力和表演才能的重要途径
戏曲是一种综合性艺术，它融合了文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术门类，中国戏曲文化的发展史也体现了中国民族艺术文化发展过程。
所以，把戏曲艺术引入高校艺术教育中，不仅可以增强学生对民族民间传统艺术的认识，深入了解中国民族民间艺术事业的发展，还能促进学生学习祖国传统艺术文化的积极性。
唱、念、做、打，行行俱全；手、眼、身、法、步，都要经过严格训练；甩发、拍须、抬袖、台步等都有一定格规。
高校学生通过学习戏曲艺术，可置身于戏曲艺术的熏陶之中，将使他们的艺术鉴赏力不断提高。
那些脍炙人口、久唱不衰的着名曲目和唱段，不但把学生带入了优美的境界，同时在教师的引导下，学生的艺术鉴赏力得以丰富和提高，拓宽了学生的视野，陶冶了学生的情操。
4．戏曲艺术教育是爱国主义的体现
在戏曲艺术教学中，包含有革命传统教育与爱国主义教育。
在现代戏曲中素质教育，如杨子荣、郭建
光、李铁梅等典型的革命形象，通过学生的学习与传唱，振奋他们的精神斗志，激发了大学生的爱国热情。
这种潜移默化的爱国教育效果是普通政治课所不能替代的。
除此之外，传统戏曲也同样具有德育功能，如《岳母刺字》、《穆桂英挂帅》、《苏武牧羊》、《红灯记》等，都是歌颂民族英雄、爱国将领、仁人志士的具有爱国主义精神的剧目；体现正义、惩恶劝善、舍己为人精神的剧目有京剧《赤桑镇》、《赵氏孤儿》、《铡美案》等；取材于历史名著和历史故事的剧目有《二进宫》、《霸王别姬》、《打龙袍》等都是同样有深刻思想内涵的好戏，这些传统戏曲都充实了艺术教育，拓宽了学生视野，促进了学生艺术鉴赏能力和审美力的提高。
因此，在音乐课堂上普及和推广戏曲艺术不但继承了中华民族的优秀传统，对高校学生全面发展起着积极、上进的作用。
二、高校实施戏曲艺术教育的建议
高校艺术课堂引进戏曲艺术时，应重视实际实践操作，从而达到继承、弘扬传统民族艺术的目的。
根据多年来的教育经验，仅谈以下几点建议：
1．加强戏曲师资培训。
为了使素质教育能够真正得到全面推进，培养合格的戏曲师资尤为关键。
除了培训教师唱、念、做、打等艺术程式，还要充实戏曲理论知识，提高教师自身的艺术素质修养。
一个合格的戏曲教师，不但能讲授史论课程，还要懂得戏曲实践的各个方面，能指导学生进行业余戏曲实践，使高校艺术教育培养的人才具有鲜明的时代特征，能够适应社会多种实际需求，改革因循守旧的教育方式，不断提高戏曲在高校艺术教育中重要性的认识，提高它在艺术教育中的地位和作用，为国家培养高质量的合格人才。
2．戏曲艺术学习要循序渐进。
在戏曲艺术教育的实践过程中，首先是对戏曲知识方面的了解、赏析。
教师从戏曲的形成、发展、经典剧目、剧中人物、著名表演艺术家等基础知识入手，将学生引入戏曲艺术欣赏之中。
重点欣赏著名艺术家的代表性的演唱与表演，进而发展到对戏曲艺术风格、表现形式、内容主题及典型人物的分析与鉴赏。
在欣赏的同时，还要与学唱、学做结合起来。
除此之外，还可借助录像、录音、投影等电教媒体，引导学生步入欣赏戏曲艺术的门坎，激发其兴趣，调动学生的学习积极性。
当进入较高层次的学习阶段之后，学生的鉴赏力将得以升华。
教师可以根据学生的不同特点与喜好，选择一些易学、易唱、易做的剧目进行学唱与学做，使之循序渐进地步入不同角色和人物的学习之中。
还可通过看演出、参观演出前的准备工作等形式，让学生近距离地接触戏曲表演艺术，使学生深入理解戏曲的真谛，提高学生自身的演绎能力。
3．戏曲艺术的教学方法要具有灵活性。
在教学方法的设计上，教师要注重艺术活动的互动性，营造课堂艺术氛围。
如在设计京剧脸谱时，给学生多张脸谱，让它们“找伙伴”，如黑脸是张飞、项羽结成一对素质教育，红脸的黄盖、荆柯在一起，白脸的曹操、司马懿凑在一堆，由此引入京剧脸谱色彩与人物角色性格特征之间的关系。
借助艺术活动的互动性，学生踊跃参与判断分析，锻炼了同学的合作，获得了相互关怀、尊重、友善等人文素养。
另外，在设计教学方法时教师还要强调艺术学习的个性化。
在教学实践过程中，教师要给学生自由创造想象的空间，为他们创设参与体验、主动探索、积极实践的条件，鼓励他们进行个性化的艺术活动，帮助学生认识自己的独特性和价值，形成个性化的审美情趣。
4．戏曲教育与德育要同步进行。
学生在欣赏戏曲时教师要注重剧情人物的介绍并渗透思想教育，激起学生对剧中正面人物的热爱。
如在欣赏戏曲之前，教师先要给学生讲解戏曲故事发生的时代背景、故事情节、人物的性格特征等，让学生对戏曲中英雄的人物形象、英雄的事迹铭记于心，激发学生心底的共鸣，培养学生高尚的道德品质。
艺术课程的课程性质中指出“艺术课程将古今中外一切经典性的文化艺术遗产，自然地融入课堂教学，成为学生成长的文化养分。
接触经典艺术有利于培养学生健康、高尚的艺术品味，使他们知道艺术在人类发展史上以及在不同国家、民族文化环境中的价值”。
我国的戏曲艺术是经典的文化艺术遗产，在“让传统的戏曲艺术引入高校艺术课堂”这一活动中，教育主管部门也制定了具体的改革措施，在高校中大力推广戏曲艺术，把戏曲艺术课设为必修课，让戏曲作为高校艺术教育的主要学习科目，发挥戏曲艺术教育的优势，支撑起高校艺术教育发展的整体。
当越来越多的青少年从感情深处对它们由衷地喜爱并认识到弘扬民族优秀文化的重要性和必要性时，戏曲才能摆脱困境，弘扬戏曲艺术才能成为现实。