《卡通形象设计》
卡通形象设计案例

案例评析【案例信息】案例名称:人美版北京市义务教育课程改革实验教材第十三册《卡通形象设计》授课教师:冯丽(北京文汇中学美术教师,中学一级)评析教师:李汇洋(北京教育学院崇文分院美术教研员,中学高级)【课堂实录】【案例评析】冯丽老师讲授的《卡通形象设计》一课在区级青年教师常态展示课上深受专家老师们的好评,大家对这堂课的教学给予了高度评价和认可。
《美术课程标准》要求教师体会美术课程的意义和教学的多元价值,提倡在广泛的文化情境中,认识学习美术,改变原来美术课的专业化倾向,以学生的发展为本,倡导学生在学习过程中的主体地位,在美术教学中激发学生的创新精神,不断培养学生的实践能力。
《卡通形象设计》是人美版教材13册中的一节课,教师采用的就是以探究为主,合作与学习的形式而展开教学的。
但是,怎样让美术课堂的教学更具有效性呢?以本课为例,重点着眼于以下几点:一、体现课标理念,美术教学着眼于学生的生活实际。
本课属于“设计·应用”领域,其目的是通过对卡通形象的欣赏和分析,培养学生丰富的想象力和创造力,在让学生初步尝试卡通形象设计的同时,体会卡通给生活带来的乐趣,从而激发他们学习美术的兴趣,并树立正确健康的审美观点。
教师在实际教学中,从课的一开始就以视频的形式,展示了大量学生平日喜闻乐见的中外卡通、动漫形象,一下子就抓住了学生学习新课的兴趣,在让学生随口说出这些形象的名字后,引导学生在不知不觉中融入到本课的学习当中;同样在新课讲授环节,教师引用中国卡通发展历史的前后对比、中外卡通形象对比等多种形式,从色彩、造型、题材、手法等方面引导学生进行总结归纳,学生经过体验后纷纷踊跃举手发言,通过课堂实践活动,让他们在实践中实实在在地感受到自己都有接近卡通艺术本质的能力,为自己所了解的卡通知识而惊奇。
整个课堂形成了一个师生互动、生生互动的学习氛围,气氛融洽,在互动中学生们的学习都得到了完善和补充,收获了实效。
使学习兴趣的提高可以有多种方法和手段,可以在教学实践中综合使用。
卡通形象设计教案

卡通形象设计教案【篇一:卡通形象设计教案】幽默夸张生动可爱——卡通形象设计美术钱玲玲一、教学目标:1、知识与技能:了解卡通形象设计的艺术特征,学习卡通形象设计的方法。
2、过程与方法:作品赏析并思考探索卡通形象的艺术特征,总结并实践卡通形象设计。
3、情感、态度与价值观:感受卡通形象二、教学重点:了解卡通形象设计的艺术特征,学习卡通形象设计的方法。
三、教学难点:学习卡通形象设计的方法。
四、教学过程:(一)、导入:1、(出示图片)喜洋洋、哆啦a梦、熊大等卡通形象分别来自那部动画片?(出示图片)世博会的海宝和花博会的和和美美这些形象又来自哪?2、引出卡通形象,导入本课课题(二)、新授:1、说说你喜欢的卡通形象是什么?为什么?不管哪个卡通形象,在设计中首先要一个设计的原型。
请举例说说2、动画欣赏,理解卡通形象的设计方法。
a、《大头儿子和小头爸爸》、《猫和老鼠》、,简洁夸张的造型。
简洁,指造型语言单纯而明确,夸张则是将某一特征,或动作进行夸大或缩小的处理。
b、《熊出没》、《海绵宝宝》,赋予人的情态特征。
将非人的事物、动物赋予人的动作、情感语言等。
c、《米奇的妙妙屋》鲜明而表现主体的色彩d、活动:出示卡通形象,说说它是以什么为设计原型?这个形象的哪些地方用了什么方法来设计?3、教师示范卡通形象设计,学生总结设计步骤方法。
a、确定主题和内容。
b、设计基本型,可以简化为几何形,并适度的夸张或拟人。
c、完善造型,加上变形夸张的动态和表情刻画,手足等细节须重点刻画。
d、色彩设计,从主体出发,加上大胆而个性化的色彩创意。
4、学生练习a、说说你想设计一个怎样的卡通形象。
以什么为原型?哪些地方用什么设计方法?b、学生设计。
5、展示点评a、结合卡通形象设计的方法,介绍自己的作品。
b、说说大家的作品中,自己喜欢的卡通形象。
c、你认为哪张卡通形象怎样做会更好?6、课堂回顾总结。
【篇二:《我设计的动漫形象》教案】我设计的动漫形象教学目标:(1)认知目标:了解动漫形象设计的造型和色彩特点,感受动漫形象给我们带来的乐趣。
七年级美术卡通故事卡通形象教学设计教案1

七年级美术卡通故事卡通形象教学设计教案1一、教学内容本节课选自人教版七年级美术教材,第四章《奇妙的卡通世界》中的第2节《卡通形象的设计》。
教学内容主要包括卡通形象的基本特点、分类和设计方法。
通过学习,使学生了解卡通形象的创作过程,掌握卡通形象的设计技巧,培养他们的想象力和创新能力。
二、教学目标1. 让学生了解卡通形象的基本特点,认识不同类型的卡通形象,提高他们的审美鉴赏能力。
2. 使学生掌握卡通形象的设计方法,培养他们的动手能力和创新能力。
3. 培养学生合作学习、互相交流的良好习惯,提高他们的团队协作能力。
三、教学难点与重点教学难点:卡通形象的设计方法与技巧。
教学重点:卡通形象的基本特点、分类及创作过程。
四、教具与学具准备教具:多媒体设备、投影仪、黑板、粉笔。
学具:绘画纸张、彩色铅笔、水彩笔、橡皮等绘画工具。
五、教学过程1. 导入:通过展示一组学生熟悉的卡通形象,激发他们的学习兴趣,引出本节课的主题。
2. 新课内容学习:(1)卡通形象的基本特点:简单、夸张、幽默、可爱。
(2)卡通形象的分类:动物、人物、植物、器物等。
(3)卡通形象的设计方法:以动物为例,介绍卡通形象的设计步骤。
3. 实践环节:(1)教师示范设计一个卡通形象,讲解设计过程中的注意事项。
(2)学生分组讨论,每组设计一个卡通形象。
(3)每组展示作品,其他同学评价,教师点评。
4. 随堂练习:学生根据所学知识,独立设计一个卡通形象。
六、板书设计1. 卡通形象的基本特点:简单、夸张、幽默、可爱。
2. 卡通形象的分类:动物、人物、植物、器物等。
3. 卡通形象设计步骤:(1)确定形象主题。
(2)勾勒形象轮廓。
(3)填充形象细节。
(4)调整色彩搭配。
七、作业设计1. 作业题目:设计一个卡通形象。
2. 答案要求:(1)形象特点突出,具有创意。
(2)线条流畅,色彩搭配和谐。
(3)作品完整,具有一定的审美价值。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:教师在本节课结束后,对自己的教学过程进行反思,查找不足,为下一节课做好准备。
卡通形象设计

卡通形象设计:打造独具魅力的角色形象一、角色定位1. 性格特点:性格是卡通形象的核心,决定了角色的行为举止和语言风格。
设计师需根据目标受众的喜好,塑造出或可爱、或幽默、或勇敢、或智慧等具有吸引力的性格特点。
2. 年龄层次:根据目标受众的年龄,设定卡通形象的年龄层次。
例如,面向儿童的设计应充满童趣,色彩鲜艳;面向年轻人的设计则可更具时尚感和个性化。
3. 性别特征:明确卡通形象的性别,有助于塑造更具特色的外观形象。
男性角色可强调力量感,女性角色则可突出柔美气质。
二、外观设计1. 头部:头部是卡通形象最引人注目的部分,包括脸型、五官、发型等。
设计师应根据角色性格,选择合适的脸型和五官搭配,使角色更具辨识度。
2. 身体:身体部分包括体型、服饰、动作等。
设计师要充分考虑角色性格和年龄特点,塑造出符合形象的身体比例和动作姿态。
3. 色彩搭配:色彩是传递情感的重要元素。
设计师应根据角色性格和定位,选择合适的色彩搭配,使卡通形象更具视觉冲击力。
三、细节打磨1. 表情:丰富多样的表情是展现角色性格的重要手段。
设计师需为卡通形象设计一系列表情,以适应不同场景和情感表达。
2. 配饰:适当的配饰可以增加角色的趣味性和个性化。
设计师可根据角色特点,为其添加帽子、眼镜、项链等配饰。
3. 动作:动作是展现角色活力的关键。
设计师要设计出符合角色性格和年龄特点的动作,使卡通形象更加生动活泼。
四、故事背景与角色融入1. 故事情境:为了让卡通形象更加立体,设计师需要为其构建一个合适的故事背景。
故事情境应与角色性格相契合,让受众在了解故事的同时,对角色产生共鸣。
2. 角色互动:在设计过程中,考虑角色之间的互动关系,如友谊、竞争、合作等。
这样的设定有助于丰富角色的性格层次,使其更加真实可信。
五、文化内涵与价值观传递1. 文化元素:将本土文化或特定文化元素融入卡通形象设计,可以提升角色的独特性和文化价值。
设计师可以从服饰、道具、背景等方面入手,巧妙地融入文化符号。
卡通形象设计-教案

课题: 卡通形象设计课时: 一课时课型:综合课授课对象:高中一年级教材分析:本课介绍了卡通形象设计的相关知识和一些优秀的卡通作品,通过对优秀的卡通形象设计的学习,引导学生分析、认识优秀的术,树立健康的审美观点。
本课安排在最后一个课时,可以在课程结束的的同时回味那些美好的童年时光。
教学目标:注重激发学生的兴趣,运用多种色彩和丰富的想象力,创作出自己喜欢的卡通形象,了解卡通艺术社会用途的广泛性,鼓励学生大胆的去尝试设计他们眼中的卡通世界;调动学生的积极性,提高学生的观察能力和想象力,从而体现出卡通形象给人们带来的实用性和审美性。
1. 知识和技能目标:初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言,用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。
2.过程和方法目标:利用各种材料临摹或制作一个自己喜欢的卡通形象,来表现生活中的各种感受。
3.情感态度和价值观目标:通过卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。
教学重点:卡通画的造型方法及特有的表现语言,创作一个或一组可爱的卡通形象。
教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象,积极开发拓展学生的思维,通过对卡通形象的欣赏与分析,学生能利用多种材料,独立进行卡通形象的设计。
教学方法:1.教法:展示卡通的相关资料,师生共同体验,卡通艺术的形象夸张变形、活泼可爱、风趣幽默的艺术特点,从而激发学生学习卡通的兴趣,对卡通形象制作全过程进行演示,可以让学生比较直观的学习卡通形象的制作方法。
2.学法:主要是利用课本和图片展示卡通相关的知识内容、卡通形象、图片资料以及卡通形象设计的过程,对学生进行学习卡通形象设计制作的方法给与指导。
教具准备:课本彩色粉笔卡通图片优秀学生作品与卡通发展史相关的资料学具准备:课本彩铅素描纸橡皮擦教学过程:一:组织教学:(2分钟)检查学生用具准备情况,组织听讲情绪。
《卡通形象设计》教案

《卡通形象设计》教案卡通形象设计教案一、教学目标1. 理解卡通形象设计的基本概念和特点;2. 掌握基本的卡通形象设计技巧;3. 增强学生对于创作卡通形象的兴趣和动力。
二、教学内容1. 什么是卡通形象设计- 卡通形象设计是指通过简化和夸张的手法,创造出生动、可爱和有趣的角色形象。
- 卡通形象设计通常用于动画、漫画、游戏等媒体,以及商业品牌的形象塑造。
2. 卡通形象设计的特点- 简单易懂:通过简化和夸张的手法,使形象更容易被观众理解和记忆。
- 具有感染力:卡通形象通常具有可爱、搞笑或引人注目的特点,能够吸引观众的注意力。
- 可塑性强:卡通形象可以根据具体需求进行修改和变形,适应不同的表现和场景要求。
3. 卡通形象设计的基本步骤- 确定角色特点:包括性格、外貌、服装等方面的设定。
- 设计草图:通过手绘或绘制草图,初步确定角色的形象和特征。
- 着色上色:根据角色的特点和风格,进行彩色的填充和细节设计。
- 确定细节:包括表情、姿势、动作等方面的设计,使角色更具生动性。
- 完善形象:对卡通形象进行修饰和调整,使其更加符合角色需求。
4. 卡通形象设计的技巧- 简化:通过简化和扁平化的手法,减少细节,突出角色的主要特点和形象。
- 夸张:通过夸大和放大的手法,增强角色的表现力和吸引力。
- 符合功能:根据角色的定位和使用场景,设计合适的形象和特点。
- 多样性:通过设定多个不同的角色形象,丰富故事情节和场景变化。
三、教学过程1. 导入环节:介绍卡通形象设计的定义和应用领域,并引发学生对于卡通形象设计的兴趣。
2. 知识讲解:详细讲解卡通形象设计的特点、基本步骤和技巧,通过示例和讲解加深学生的理解。
3. 设计实践:组织学生进行小组活动,要求每个小组设计一个卡通形象,并向全班展示和分享设计过程和结果。
4. 总结回顾:梳理研究内容,让学生总结卡通形象设计的要点和技巧。
5. 拓展延伸:引导学生观察和分析身边的卡通形象,并尝试对其进行修改和设计,培养学生的创造力和想象力。
幼儿园卡通人物形象设计精品教案

幼儿园卡通人物形象设计精品教案一、教学内容本节课的教学内容选自教材《幼儿美术教育》第四章《卡通形象设计》,主要详细讲解卡通人物形象的基本构成、表情设计、动作表现等,通过实践操作,使幼儿能够创作出富有个性、生动有趣的卡通形象。
二、教学目标1. 让幼儿了解卡通人物形象的基本构成,掌握卡通人物的表情设计和动作表现。
2. 培养幼儿的观察能力、想象力和创造力,提高幼儿的绘画技能。
3. 培养幼儿对美术活动的兴趣,激发他们积极参与美术创作的热情。
三、教学难点与重点教学难点:卡通人物的表情设计和动作表现。
教学重点:掌握卡通人物形象的基本构成,创作出富有个性、生动有趣的卡通形象。
四、教具与学具准备教具:卡通人物形象示例、画纸、画笔、颜料、多媒体设备等。
学具:画纸、画笔、颜料、调色板等。
五、教学过程1. 导入:通过展示各种卡通人物形象,引发幼儿的兴趣,引导幼儿观察、讨论卡通人物的特点。
2. 讲解:讲解卡通人物形象的基本构成、表情设计和动作表现,结合示例进行讲解,使幼儿更好地理解。
3. 实践操作:a. 引导幼儿进行观察,启发幼儿想象,让幼儿在画纸上描绘出自己喜欢的卡通人物形象。
b. 指导幼儿进行卡通人物的表情设计和动作表现,帮助幼儿解决创作过程中遇到的问题。
4. 互动评价:让幼儿相互展示、评价作品,提高幼儿的审美能力和表达能力。
六、板书设计1. 卡通人物形象基本构成2. 表情设计与动作表现3. 创作步骤七、作业设计1. 作业题目:请幼儿回家后,为自己喜欢的卡通人物设计一个有趣的表情和动作,并画在画纸上。
答案:略八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、实践、互动评价等环节,使幼儿掌握了卡通人物形象的基本构成、表情设计和动作表现。
课后反思如下:1. 教学过程中,要注意引导幼儿观察、思考和创作,提高幼儿的绘画技能。
2. 注重培养幼儿的想象力,鼓励幼儿创作出富有个性的卡通形象。
3. 课后拓展延伸:鼓励幼儿关注生活中的卡通形象,观察它们的表情和动作,积累创作素材。
《Q版卡通形象设计》教案

《Q版卡通形象设计》教案教案:Q版卡通形象设计教案概述:本教案旨在向学生介绍Q版卡通形象设计的基本原理和技巧,通过实践操作,培养学生的创意思维和艺术创作能力,帮助他们设计出自己的Q 版卡通形象。
教学目标:1.了解Q版卡通形象设计的起源和特点;2.掌握Q版卡通形象设计的基本构图和表情设计原则;3.应用色彩理论和配色技巧设计出具有辨识度的Q版卡通形象;4.培养学生的创意思维和艺术创作能力。
教学内容:第一课:Q版卡通形象设计的起源和特点(30分钟)1.介绍Q版卡通形象设计的起源和发展历程;2.分析Q版卡通形象设计的特点,如简化线条、夸张表情等;3.展示一些经典的Q版卡通形象作品,并解析其设计思路。
第二课:Q版卡通形象的基本构图(30分钟)1.讲解Q版卡通形象的基本构图原则,如头部比例、身体姿态等;2.分析一些成功的Q版卡通形象的构图特点;3.引导学生通过实践操作,绘制几个简单的Q版卡通形象。
第三课:Q版卡通形象的表情设计(30分钟)1.讲解Q版卡通形象的表情设计原则,如眼睛、嘴巴的设计等;2.分析一些成功的Q版卡通形象的表情特点;3.引导学生通过实践操作,设计几个不同表情的Q版卡通形象。
第四课:色彩理论与配色技巧(30分钟)1.介绍色彩理论中的基本概念,如色调、明度和饱和度等;2.分析一些成功的Q版卡通形象的配色方案;3.引导学生通过实践操作,为自己设计的Q版卡通形象选择合适的配色方案。
第五课:个性化Q版卡通形象设计(30分钟)1.讲解如何通过形象特点和细节设计,打造个性化的Q版卡通形象;2.引导学生思考自己想要设计的Q版卡通形象的特点和风格;3.学生根据自己的设想,进行实践操作,设计一个具有个性化的Q版卡通形象。
教学方法:1.演讲和讲解:通过演讲和讲解,向学生介绍Q版卡通形象设计的知识和技巧;2.示范操作:通过示范操作,展示Q版卡通形象设计的实际操作过程;3.实践练习:让学生进行实践练习,通过实际操作,提高他们的创作能力和技巧。
幼儿园卡通人物形象设计教案

幼儿园卡通人物形象设计教案一、教学内容本节课选自教材《幼儿美术教育》第四章《卡通形象设计》,详细内容包括卡通人物的基础知识、形象特征、表情与动态设计等,通过学习,使幼儿能够掌握卡通形象设计的基本方法,培养他们的观察力、创造力和审美能力。
二、教学目标1. 了解卡通人物形象的特点,掌握基本的卡通形象设计方法。
2. 培养幼儿的观察力、想象力和创造力,提高他们的审美水平。
3. 培养幼儿合作意识,激发他们参与美术活动的兴趣。
三、教学难点与重点重点:卡通人物形象的特点及其设计方法。
难点:如何引导幼儿观察、想象和创作,将所学知识运用到实际操作中。
四、教具与学具准备教具:卡通人物图片、画纸、画笔、颜料、彩泥等。
学具:画纸、画笔、颜料、彩泥等。
五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)通过展示卡通人物图片,引导幼儿观察并说出卡通人物的特点,激发他们的学习兴趣。
2. 讲解卡通人物形象特点(10分钟)讲解卡通人物的基本特点,如夸张的表情、简洁的线条、鲜明的色彩等。
3. 示范卡通人物设计方法(10分钟)示范如何用画笔、颜料和彩泥创作卡通人物形象,讲解设计步骤和技巧。
4. 随堂练习(10分钟)引导幼儿分组讨论,每组设计一个卡通人物形象,教师巡回指导。
5. 创作环节(20分钟)幼儿根据所学知识,独立创作卡通人物形象,教师给予个别辅导。
6. 展示与评价(5分钟)六、板书设计1. 卡通人物形象特点夸张的表情简洁的线条鲜明的色彩2. 卡通人物设计方法画笔、颜料彩泥七、作业设计1. 作业题目:设计一个自己喜欢的卡通人物形象。
答案:略2. 作业要求:运用所学知识,发挥想象力,创作出具有个人特色的卡通人物形象。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思本节课通过实践情景引入、讲解、示范、练习等环节,使幼儿掌握了卡通人物形象设计的基本方法,提高了他们的观察力、创造力和审美能力。
但在教学过程中,要注意关注每个幼儿的学习情况,给予个别辅导。
2. 拓展延伸组织一次卡通人物形象设计比赛,鼓励幼儿将所学知识运用到实际创作中,提高他们的自信心和合作意识。
《Q版卡通形象设计》教案

《Q版卡通形象设计》教案一、教学内容本节课选自教材《Q版卡通形象设计》的第三章“Q版卡通形象的基本技巧”。
详细内容包括:Q版卡通形象的特点与魅力、Q版卡通形象的绘制步骤、Q版卡通形象的五官表现、Q版卡通形象的表情与动态表现。
二、教学目标1. 让学生了解Q版卡通形象的特点与魅力,提高学生的审美素养。
2. 掌握Q版卡通形象的绘制步骤,培养学生的动手能力。
3. 学会Q版卡通形象的五官表现和表情动态表现,激发学生的创造力和想象力。
三、教学难点与重点重点:Q版卡通形象的绘制步骤、五官表现和表情动态表现。
难点:如何把握Q版卡通形象的特点,使作品更具个性和魅力。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、投影仪、画板、范画。
2. 学具:铅笔、橡皮、彩色铅笔、画纸。
五、教学过程1. 导入:通过展示一组Q版卡通形象作品,引发学生的兴趣,让学生了解本节课的学习内容。
2. 理论讲解:(1)介绍Q版卡通形象的特点与魅力。
(2)讲解Q版卡通形象的绘制步骤。
(3)分析Q版卡通形象的五官表现和表情动态表现。
3. 实践示范:(1)教师现场演示绘制Q版卡通形象的过程,强调绘制技巧。
(2)学生跟随教师步骤,进行实践操作。
4. 随堂练习:(1)学生自主练习绘制Q版卡通形象。
(2)教师巡回指导,解答学生疑问。
5. 展示与评价:(1)学生展示自己的作品,进行自评、互评和教师评价。
(2)评选出优秀作品,给予表扬。
六、板书设计1. Q版卡通形象的特点与魅力2. Q版卡通形象的绘制步骤1)起形2)勾线3)上色3. Q版卡通形象的五官表现1)眼睛2)鼻子3)嘴巴4)耳朵4. Q版卡通形象的表情与动态表现七、作业设计1. 作业题目:绘制一幅Q版卡通形象作品。
2. 答案要求:(1)作品需符合Q版卡通形象的特点。
(2)绘制步骤清晰,五官表现准确。
(3)作品具有个性和创意。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课的教学效果,学生的掌握情况,以及教学中存在的问题。
“绘画”模块教学设计——《卡通形象设计》

“绘画”模块教学设计——《卡通形象设计》[设计意图]随着现代影视艺术的快速发展,卡通艺术(如影视动画片、动画的印刷品等)在我国也得到了飞速发展。
产生了许多优秀的国产动画作品,比如《哪吒闹海》《三个和尚》等。
当然,我国的动画艺术事业,由于起步较晚,与韩国、日本的动画艺术发展来说,还有一定的距离。
因此,从日常的生活中,我发现大多学生都很喜欢动画艺术。
而且,大部分学生尤其喜欢国外的优秀动画作品。
因此,鉴于这种现象,我设计本案例,旨在进一步引导学生的兴趣和正确的审美观,并由此引起学生对我国动画事业的关注,并积极创作具有民族特色的动画作品。
在课程的设计中,我要求学生以同桌的形象,结合中国人的特有的属相,为同桌创作一幅卡通形象。
这一课题,因为接近学生的生活,极易引起学生兴趣,而且,通过与属相的结合,同学们还可以由此加深对中国民间文化的兴趣和认识。
[设计亮点]本课在设计中,充分调动学生兴趣,利用学生之间非常熟悉的基础,设计了以同桌为原型,结合同学的属相,(当然,这里教师如果能够把握好时机,适当的穿插一些关于中国属相的传说、故事以及关于生肖的一些基本知识,效果会更好些,这样出了美术本体的内同学习外,还可以引导学生知识上的扩展,并留意和关心中国的文化以及悠久的历史、还有中国的很多感人的民间故事、传说……)进行卡通创作的环节,应该说,教师在设计上还是比较有创意。
从作业的情况看,学生的确也完成了卡通画的创作任务。
而且效果还不错。
但是,作为教师的教学,还应该向深层次上努力,这样才会更大限度的激发出学生的创造力,培养学生勇于探索的精神。
[内容分析](一)、教材分析:本课所使用的教材为人民美术教育出版社普通高中课程标准实验教科书,绘画部分的第十课也是本册教材的最后一课,本课内容丰富,信息量大,知识点较多,学生学习难度较大,所以在具体教学时,对本课内容做了适应的调整。
例如:处理本课第二部分“创作一个卡通形象”的“造型与结构”及“色彩设计”两部分时,我们就根据学生的实际情况改由学生自己设计,教师提供图片资料,由学生在此基础上自由发挥。
《卡通形象设计》一课的反思

《卡通形象设计》一课的反思波斯纳曾说:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多形成肤浅的知识”。
作为课程执行者。
要适值实施新课程,要适应新课程发展的需要,就应该以自身的教学活动为思考对象,对自己做的行为、决策以及由此产生的结果进行审视和分析,用笔记下这些感悟,带着问题去思考,甚至带着对遗憾去寻找解决问题的办法,这些点点滴滴、可长可短的教学随笔,记录了教师自己的思维、实践轨迹和充满生命活力的课堂运行体系,并以基层教育工作者的视线来关注我国基础教育,此教学随笔我想会有助于同行之间的交流与互助,丰富了自己的教学经验,记录自己的成长,把新课程的理念转化成教学成果,从而不断提高。
当我看到日本那些卡通美术作品形象非常生动的设计的时候,我不仅心里在问自己为什么我们国家的卡通美术就创作不出像机器猫,蜡笔小新,樱木花道,阿童木那些深深打动我们少年、儿童的卡通形象,是日本人天生就比中国人更聪明、更具卡通绘画的天赋吗?最近和学生在一起交流得知我们的另一邻国韩国的卡通美术作品也上来了,“流氓兔”成了孩子们的新宠,我们的卡通产业为何就上不去呢?当我们再次带着这个问题来审视我们的基础美术教育的时候,不难发现长期以来,在以知识为主体的美术教育往往过于强调技能的学习,原本体验性的美术技法,变成了一种固化的知识,以一种固化的模式进行训练,使美术技法成为一种训练要素充斥于课程活动中,学生的想象力未得到应有的发展,课堂上,老师总是要求学生按照一定的模式去作画,通常的教学形式是老师在讲台上讲解、演示,然后学生动手做,学生带着老师给他们的先入为主的印象,进入美术学习。
在一些中小学的画展中我们甚至还不难发现许多技法成人化的美术作品,美术技法高低成了衡量学生美术能力的唯一标准,技法性常常掩盖了我们学生创造能力的不足,使培养的人才缺少艺术个性,人才培养存在的症结不仅体现在我国卡通美术的落后,而且还在应用美术等其它领域得以彰显。
进行有针对性的辅导,这个眼睛能不能大点,这里胡子能不能往上翘一点,脸上还能不能增加一些其它的装饰图案等,是以中国京剧脸谱样式来设计、还是非洲土族部落的面具风格去引导,教师上课始终把建议给学生,学生们在自己的创作中也会主动地把自己的想法和教师一块交流,教师启发学生在构思中学会变通、求异和创造,黑板前的同学在教师的鼓励和启发下渐渐开启自己的创作思路,坐在座位下的同学也感到设计本身不是什么难事,也挺有趣的,于是每位同学都跃跃欲试。
卡通人物,教案

篇一:卡通形象设计教案卡通形象设计教案教学目标:第一,通过对卡通形象进行欣赏与讨论,初步了解基本的特点,知道卡通画的表现形式,认识到卡通形象形与色具有的夸张性。
第二,了解卡通形象的基本设计方法,学习运用夸张变形、幽默风趣的设计手法,尝试卡通形象的设计,充分发挥学生的想象,培养学生的动手能力。
第三,通过卡通形象中表现的正能量,正确培养学生情感态度与价值观等良好平品质。
情感目标:1、通过卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;2、培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;3、培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。
4、尝试用卡通形式设计一个卡通故事,培养学生的想象力探究能力和创造能力教学重点:了解卡通形象的特点、形式和设计方法。
教学难点:是学生能设计并制作出简单生动的卡通形象,培养学生良好品质。
课时:1课时教具准备:卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等教学过程:一、导入课题放几张卡通图片,问你最喜欢的卡通片,卡通人物是什么?里面有没有你喜欢的卡通人物?学生回答二、新课教授:1、播放动画片, 请同学欣赏其中的片段, 通过欣赏激发学习兴趣,学生带着问题欣赏动画片2、《孙悟空》有那些特点最吸引我们?讨论回答:孙悟空表现夸张、聪明、活泼、忠诚、嫉恶如仇。
3、播放课件,引导学生欣赏范作品。
(1)白雪公主世界电影史上第一部长动画片,根据格林童话改编,1937年迪斯尼公司出品。
故事主要讲述白雪公主因为美丽漂亮而被其后母妒忌,发誓要把她置于死地。
但白雪公主先后得到武士、森林鸟兽及七个小矮人的帮助,逃过了一劫又一劫,后母则自食其果死于山崖下。
(2)骄傲的将军骄傲的将军》是上海美术电影制片厂1956年推出的作品。
《骄傲的将军》的编剧是漫画家华君武,导演是特伟和李克弱,总设计是钱家骏。
1955年春成立该片摄制组。
艺术家们为了“探民族形式之路,敲喜剧风格之门”,远赴北京、山东、河北等地搜集大量古代绘画,雕塑,建筑等资料,经过一年多时间的辛勤工作,到1956年才完成这部二十多分钟的动画片。
《Q版卡通形象设计》教案

《Q版卡通形象设计》教案一、教学内容本节课选自教材《Q版卡通形象设计》的第三章——“Q版卡通形象的基本画法”。
详细内容包括Q版卡通形象的特点、比例和简化技巧,以及面部、身体、四肢的具体画法。
二、教学目标1. 了解Q版卡通形象的特点和比例,掌握基本画法。
2. 学会简化人物形象,创作出具有个性特色的Q版卡通形象。
3. 培养学生的观察力、想象力和创新能力。
三、教学难点与重点难点:Q版卡通形象的简化技巧和比例掌握。
重点:面部、身体、四肢的具体画法。
四、教具与学具准备教具:PPT、黑板、粉笔、画纸、画笔、颜料等。
学具:画纸、铅笔、橡皮、彩色笔、水粉等。
五、教学过程1. 导入:展示一组Q版卡通形象,引导学生观察并说出它们的特点,激发学习兴趣。
2. 理论讲解:(1)介绍Q版卡通形象的特点:可爱、夸张、简洁。
(2)讲解Q版卡通形象的比例:头部约占身体的一半,四肢简化为线条。
(3)讲解简化技巧:抓住人物特征,进行夸张表现。
3. 实践示范:(1)示范绘制Q版卡通形象的步骤,重点讲解面部、身体、四肢的画法。
(2)展示不同风格的Q版卡通形象,引导学生发挥创意。
4. 随堂练习:学生根据所学知识,自行创作一个Q版卡通形象。
六、板书设计1. 《Q版卡通形象设计》2. 内容:(1)Q版卡通形象特点:可爱、夸张、简洁(2)比例:头部约占身体的一半,四肢简化为线条(3)简化技巧:抓住人物特征,进行夸张表现(4)绘制步骤:面部、身体、四肢七、作业设计1. 作业题目:创作一个Q版卡通形象,可以是自己的形象,也可以是身边的朋友或家人。
2. 答案:学生完成的作品。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:鼓励学生尝试不同风格的Q版卡通形象,提高绘画技能。
同时,可以引导学生关注Q版卡通在其他领域的应用,如动画、游戏等,拓宽视野。
重点和难点解析1. Q版卡通形象的比例和简化技巧。
2. 面部、身体、四肢的具体画法。
3. 教学过程中的实践示范和互动点评。
《卡通形象设计》课件

总结
卡通形象设计在各个领域中起着重要的作用。通过了解需求和目标受众、确定风格、设计要素、设计流程的合 理安排和设计工具的灵活运用,可以进行好的卡通形象设计。
设计流程
1
了解需求和目标受众
通过与客户和目标受众交流,了解他们的喜好、特点和要求。
2
确定卡通形象类型和风格
根据需求和目标受众的特点,确定卡通形象的类型和风格,如可爱、搞笑、真实等。
3
Hale Waihona Puke 进行头部和身体基本设计根据角色的特征和风格设计角色的头部形象和身体的基本比例。
4
设计衣着和脸部特征
根据角色的特点和风格,设计衣着和脸部特征以突出角色的个性和表情表达。
《卡通形象设计》PPT课 件
卡通形象设计是一种借助可爱、夸张和富有表现力的角色形象来传达信息和 故事的艺术形式。本课程介绍卡通形象设计的概述、设计要素、设计流程、 设计案例分析、设计工具以及如何进行好的卡通形象设计。
概述
卡通形象设计是一种艺术形式,通过借助可爱、夸张和富有表现力的角色形象来传达信息和故事。它在广告、 动画、漫画、游戏等领域得到广泛应用。
设计要素
• 头部设计:卡通形象的头部设计是塑造角色特征和个性的重要部分。 • 身体比例:卡通形象的身体比例对于传达角色的特点和情感起着关键作用。 • 衣着设计:衣着设计能够突出角色的职业、爱好和个性。 • 脸部特征设计:脸部特征如眼睛、鼻子、嘴巴的设计是表达角色情感和表情的关键。 • 动作设计:动作设计能够赋予角色生动的动态感和个性。
5
考虑动作设计
根据角色的特征和情感,设计动作以赋予角色生动和个性。
初中美术《卡通形象设计》单元教学设计以及思维导图

4 色彩的安排 出示常见的中外卡通形象供学生参考
学生作业,巡视指导 展示学生作业
1、 充分调动了学生的积极性,学生能够主动地思考问
题
评 价 要 2、 学生能过比较深入地挖掘生活中与卡通有关的问题,
点
并能够找到运用卡通画的表现语言以及卡通与情感与生
活之间的联系。
3、 学生之间的互动
1、《猫和老鼠》有那些特点最吸引我们?
主 题 单 2、卡通常用的表现手法有那些?
元 问 题 3、说一说卡通画中,是从哪些方面表现出紧张,静止等
设计
情景的?
4、卡通画是怎样表现丰富的面部表情的?
专题划
专题一:卡 通 形 象 设 计 (1 课时) 分
专题一 卡 通 形 象 设 计
所需课 一课时
时
专题学习目标
1、尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 2、卡通画的造型方法及特有的表现语言
1、《猫和老鼠》有那些特点最吸引我们?
专题问 题设计
2、卡通常用的表现手法有那些? 3、说一说卡通画中,是从哪些方面表现出紧张,静止等 情景的?
4、卡通画是怎样表现丰富的面部表情的?
所需教学环境和教学资源
教具准备:VCD 卡通片 图片若干张 动物人物表情 场景图片等等 学具准备:铅笔 卡通图片 颜色 等
比喻 双关 对比 含蓄 借用 夸张 巧合 误会等等 „„„„„„„„„„学生讨论发言 3、卡通片 说一说卡通画中,是从哪些方面表现出紧张,静止等情景的? (启发学生在范作中寻找表现声音,运动、速度、音乐的画面) 除了本身形象的夸张表现外,多用辅助线条或文字配合表现。 卡通画是怎样表现丰富的面部表情的? 4、请同学到前面来表演喜、怒、哀、乐等各种表情 人物通过什么表现丰富的表情呢?
卡通形象设计教案

卡通形象设计教案
以下是一份以卡通形象设计教案为主题的教学教案:
一、教学目标
让学生了解卡通形象设计的基本要素和方法,能够独立设计一个简单的卡通形象。
二、教学重难点
重点:卡通形象的特点和设计要点。
难点:如何激发学生的创意,设计出独特的卡通形象。
三、教学准备
多媒体设备、各种卡通形象图片、绘画工具等。
四、教学过程
师:同学们,咱们今天来学习好玩的卡通形象设计啦!大家平时都喜欢看什么卡通呀?
生:我喜欢喜羊羊!
生:我喜欢哆啦 A 梦!
师:那你们知道这些卡通形象都有什么特点吗?
生:很可爱。
生:颜色很鲜艳。
师:对啦,这都是卡通形象的特点哦。
那咱们开始来学习怎么设计吧。
(展示一些不同风格的卡通形象图片)大家看看这些卡通形象,说一说它们还有哪些特点呀?
生:有的眼睛很大。
生:有的造型很特别。
师:没错,这些都是我们设计的时候要注意的地方哦。
那我们开始设计自己的卡通形象吧,先想一想,你想设计个什么样的呢?
(学生思考并开始设计)
师:哇,这位同学画得好棒呀,能给大家讲讲你的设计思路吗?
生:我想设计一个小兔子,所以就画了长长的耳朵。
师:真不错,大家继续加油哦。
(学生继续创作)
五、教学反思
通过这次教学,学生对卡通形象设计有了初步的了解和认识,大部分学生能够积极参与设计。
但在教学中发现,有些学生还是比较缺乏创意,在今后的教学中要更加注重培养学生的创新思维能力。
同时,在引导学生表达设计思路方面还可以加强,让学生更好地分享自己的想法和创意。
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2、说说怎么样分辨健康卡通和非健康卡通?
我们应该怎么样培养对卡通形象健康的审美观?
比一比卡通形象与生活中真实物象不同在什么地方?
找学生模仿卡通片里的人物,让学生注意观察,抓主人物的特点。
二、从卡通形象中寻找相关的艺术特征:
1.简洁夸张的造型手法。
2.赋予人的情态特征。
布置作业
1.临摹自己喜欢的卡通形象,学习画法。
2.可以制作成书签、贺卡等。
3.把你的作品展示出来,并把自己的创意和构思与大家交流。
教学反思
本课通过对学生耳熟能详的动画片的欣赏,感受卡通形象的特点,并大胆想象设计出自己心目中的卡通形象。本课的教学除了引导学生在卡通画中汲取艺术的养分外,还进一步与生活相联系,感受卡通给我们的生活带来的乐趣和美感,领悟卡通艺术与生活的密切联系。
(《宝莲灯》-中国《超人》-美国
《蝙蝠狭》-美国《阿拉蕾》-日本
《机器猫》-日本《樱桃小丸子》-日本
《蜡笔小新》-日本《流氓兔》-韩国
《名侦探柯南》-日本《灌蓝高手》-日本
《火影人者》-日本等……)
1、说说卡通的功能性是什么?
卡通作为一种最为大众化的艺术形式,其功能
是娱乐性,我们都能从中获得很多的快乐,有趣的
教学时间
计划课时
一
课程内容
卡通形象设计
教学目标
通过卡通画的教学使学生初步了解卡通画的主要特点帮助学生提高观察生活的能力,加深对文化、历史和艺术的社会作用的认识,在欣赏与创作中对所学知识的渗透理解。
教学重点
通过学习、临摹卡通画了解卡通的相关知识及设计方法,
教学难点
设计出自己喜欢的卡通形象。
教学方法
讲授法、师范法、讨论法等
别善恶,学习笑对人生。
四、课后延伸
•你收集的卡通形象是出自哪一部动画片?叫什么名字?
•你能出名这个卡通形象的特点是什么?你为什么喜欢它?是谁设计的这一可爱形象?是哪个国家的?
地域
本土
日韩
欧美
你喜欢的动漫
作品特色
共同艺术特征
课堂小结
充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容“卡通画”与学生的情意和认识特征相适应以活泼多样的课程内容呈现方式和教学方式激发学生的学习兴趣,使这种兴趣转化成持久的情感态度。
3.鲜明而变现主体的色彩。
平时我们在临摹大师作品的时候,可以深切地体会他们独具魅力的个人技巧:富有个性的线条、绚丽的色彩、细腻的质感、独具匠心的背景安排。谁不想拥有这样的技法呢?可是在卡通世界里,可贵的不是临摹,而是创造。在欣赏优秀的卡通作品、训练技法的基础上,将自己的感受融入其中,不怕失败,勇于尝试,才有可能成为一个好的卡通画家。
卡通:卡通包括卡通影视片与卡通画,一般也称为动画。“卡通”是英语“Cartoon”的音译,意思是连续的画面,本意原是指“过分夸张的滑稽图画”。卡通画通常指连环漫画或虽以写实手法但又吸取动画片的一些特点而编成的连环画。不同国家卡通在长期发展中都形成了各自的风格与特色。介绍中外卡通动画的发展史及一些优秀卡通动画作品、作者和这些作品被大家所喜欢的原因。
课件展示:卡通画在形象、表情、装扮和情节诸方面都运用了夸张手法
三、学习活动
1.试一试
你能把他们变成可爱的
卡通形象吗?
•可以独立完成卡通形象的设计;
•也可以以组为单位进行故事情
•节的组合。
2.学一学
让学生临摹作品
总结:我们喜爱卡通形象,不
仅仅因为他们生动幽默的外形,更
因为他们的勇敢、智慧、善良友好
的品质打动人心,使人们在笑中识
教学资源
教学过程
备注
新课引入:
同学们都喜欢看动画片么?(学生:喜欢)
还记得儿时的卡通片吗?
我们同学从小到大,每一个人都看过很多的动画片,那么谁来说一说你所喜欢的哪一部动画片中的哪一个主人公,为什么?
新课内容:
一、动画大家都非常喜欢看,但你们知道动画是怎么制作出来的么?(教师介绍动画相关的制作方法、用具)