简易和弦伴奏
和弦伴奏简单弹奏方法
和弦伴奏简单弹奏方法引言和弦伴奏是吉他演奏中非常重要的技巧之一。
通过弹奏不同的和弦，我们可以为歌曲添加丰富的伴奏效果，使其更加动听和丰满。
本文将介绍一些和弦伴奏的简单弹奏方法，帮助初学者快速入门。
基本和弦在学习和弦伴奏之前，我们需要掌握一些基本的和弦形状。
以下是一些常用的和弦形状示意图：- C和弦：e 0B 1G 0D 2A 3E -- G和弦：e 3B 3G 0D 0A 2E 3- D和弦：e 2B 3G 2D -A -E -这些只是一小部分常用和弦的形状，随着学习的深入，你会接触到更多不同的和弦形状。
和弦的节奏除了弹奏正确的和弦形状，节奏感也是和弦伴奏中的关键。
以下是一些常用的节奏模式，供你练习：1. 下弹节奏：这种节奏模式是最基本的，通过下弹吉他弦，产生清晰的声音。
按照下弹节奏弹奏一个C和弦示例：e 0B 1G 0D 2A 3E下弹每个和弦时，可以轻轻拨动弦，让音符更加明亮。
2. 上弹节奏：上弹节奏是在下弹的基础上，加上一个很轻的上弹，使音符更加丰满。
按照上弹节奏弹奏一个G和弦示例：e 3-3B 3-3G 0-0D 020A 222E 3-3在每个和弦弹奏时，在确认下弹之后，轻轻向上弹奏一次，这会给和弦弹奏增加一层华丽的感觉。
3. 打击旋律节奏：在某些歌曲中，打击旋律的节奏是非常重要的，可以通过敲击吉他的琴体来打出节奏感。
例如，我们可以用C和弦实践打击旋律节奏：e 0000B 1111G 0000D 2222A 3333E -在每个和弦弹奏时，用拇指敲击吉他的琴体。
一开始可能会有些困难，但只需练习一段时间，你就能够灵活掌握。
和弦转换和弦转换是在演奏中经常会遇到的挑战。
当一个和弦转换到另一个和弦时，需要快速准确地移动手指。
以下是一个简单的练习，帮助你加强和弦转换能力：1. 练习从C和弦到G和弦的转换：e 0-3B 1-3G 0-0D 2-0A 3-2E 3先弹奏一个C和弦，然后迅速转换到G和弦。
44拍左手和弦伴奏方法
44拍左手和弦伴奏方法左手和弦伴奏是钢琴演奏中常用的一种技巧，通过左手的和弦演奏，可以为右手演奏的旋律提供丰富的伴奏声音，增加曲目的层次感和音乐性。
在这篇文章中，我将介绍一些常用的左手和弦伴奏方法，并对每种方法进行详细的解析，帮助读者掌握这些技巧。
首先，我们先来了解一下什么是和弦。
和弦是由多个音符组成的音群，有助于创造和谐的声音。
常见的和弦形式有三和弦和四和弦，其中三和弦由根音、三音和五音构成，四和弦由根音、三音、五音和七音构成。
对于左手和弦伴奏，我们可以使用以下几种方法：1.基础的位置性和弦：这是最基本和最常用的左手和弦伴奏方法之一、在这种方法中，左手在低音区演奏单一的和弦。
例如，对于C大和弦，左手可以演奏C4（C中央音），E4（E音）和G4（G音），这样生成一个C大和弦。
为了让音符持续，我们可以重复演奏这个和弦，或者使用和弦补音增加音色的层次。
2.手指押弦法：这种方法可以让左手同时演奏多个和弦，增加和声的丰富度。
在这种方法中，左手的每个手指在不同的位置演奏不同的和弦音符。
例如，在C大和弦的情况下，左手的大拇指可以演奏C音，食指可以演奏E音，中指可以演奏G音。
这个方法需要对键盘的音符位置有一定的熟悉度，需要经过反复的练习才能够熟练运用。
3.进行音和连线：这是一种特别常用的和弦伴奏方法，可以增加和弦的流畅性和连贯性。
在这种方法中，左手的前一个和弦的进行音成为后一个和弦的根音，并且通过连线的方式将两个和弦连接起来。
这种方法可以让音乐在不同的和弦之间更加流畅地过渡，也可以更好地支持旋律。
4.自由的和弦选择：在一些情况下，我们可以根据实际需要自由选择要演奏的和弦。
这种方法需要一定的和弦基础和和弦进行的了解，可以根据音乐的氛围和需要来选择适合的和弦进行演奏。
这可以增加音乐的个性化和创造性。
在实际演奏中，以上这些方法通常都会结合使用。
通过这些方法，我们可以根据自己的需要和曲目的要求灵活地进行左手和弦伴奏。
电子(钢)琴简易和弦编配与即兴伴奏
电子（钢）琴的简易和弦编配与即兴伴奏老疙瘩当我们业余电子（钢）琴爱好者拿到一首没有编配好和弦伴奏的简谱歌曲时，其中一个主要难点就是：由于我们不懂乐理，欠缺涉及电子（钢）琴伴奏的和弦知识，不会为歌曲配置简单的和弦，只能望“谱”兴叹，束手无策。
本文就是针对不大懂和声理论的业余电子（钢）琴爱好者，介绍几种简易的电子（钢）琴的和弦配置与即兴伴奏方法，以备不时之需。
一、电子琴和弦编配基础知识要为歌曲编配和弦，首先必须掌握下列简单的和声理论知识：（一）大小三、七和弦。
根音至三音为大三度，三音至五音为小三度构成的和弦，叫大三和弦（如135、46．．1、57．．2等）；倒过来，根音至三音为小三度，三音至五音为大三度构成的和弦，叫小三和弦（如246、357、6．13、7．2#4等）。
在大小三和弦的基础上再加一个三度七音就构成了七和弦，如57．．24、357．．．2。
在电子（钢）琴谱中，常用英语大写字母表示大三和弦，如C、D、E、F、G、A、b B 等等；用英语大写字母加小写字母m表示小三和弦，如Cm、Dm、Em、Fm、Gm、Am；七和弦，在大小三和弦标识字母的右下角用阿拉伯数字“7”表示，如C7、G7、Am7等等。
（二）调式的各级和弦。
三和弦有七级，常用罗马数字标识：Ⅰ-Ⅱ-Ⅲ-Ⅳ-Ⅴ-Ⅵ-Ⅶ。
这些用罗马数字标识在不同调式中表示的和弦内涵不同。
C大调的七级和弦是：5 6 7 i 2 3 4Ⅰ 3 Ⅱ 4 Ⅲ#5 Ⅳ 6 Ⅴ 7．Ⅵ 1 Ⅶ0 21 2 3 4 5． 6．7．和弦类型：大三小三大三大三大三小三减三a小调的七级和弦是：3 4#5 67 i2Ⅰ1 Ⅱ0 2 Ⅲ 3 Ⅳ 4 Ⅴ#5 Ⅵ 6 Ⅶ0 76． 7． 1 2 3 4 #5和弦类型：小三减三增三小三大三大三减三Ⅰ级和弦叫主和弦，Ⅴ级和弦叫属和弦，Ⅳ级和弦叫下属和弦。
Ⅰ、Ⅳ和Ⅴ级和弦合称正三和弦，Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ和Ⅶ级和弦叫副三和弦。
大调的正三和弦用T（主和弦）、D（属和弦）、S（下属和弦）来表示，小调的正三和弦用t（主和弦）、d（属和弦）、s（下属和弦）来表示。
钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理
钢琴左手简单伴奏编配的具体方法（一）歌曲简易钢琴伴奏方法和要领唱好歌必须有好的伴奏，伴奏是为演唱服务的，可以丰富加强演唱的效果。
首要条件是右手娴熟。
最好能盲弹，弹琴时眼不看手，看歌谱，能同时兼顾左右手。
一般至少钢琴学习二年以上。
伴奏左右手达到三同步：即调、节奏、速度三个同步。
左手伴奏调与右手同步，如：右手旋律C调，左手伴奏也是C调。
左手伴奏节奏与右手同步，右手是3拍，左手伴奏也是3拍。
左手伴奏速度与右手同步，右手是80/秒，左手伴奏也是。
当然达到即兴伴奏水平，如复调般，左右手各成一曲，也可以是右手二拍，左手三拍，甚至右手是主旋律，左手自成旋律。
一.伴奏方法：以和弦为基础，以右手旋律为中心，以小节为单位，交替用。
一般以一小节的首音或尾音为伴奏基准。
(以下均以C调为准，从低到高)1.简易法 2 5（52），一般歌曲左手均可这样伴奏。
如《我爱北京天安门》。
2.1645级法“1”是135，“6”是613，“4”是461，“5”是572。
3.大小调法大调四拍歌曲用1353，1535，三拍的用135，35i、i35。
小调四拍歌曲用6131，1363。
三拍的用613，136、i36。
二拍对照四拍。
4.分解和弦法最通用是以三和弦为主，如第2和第五所述。
（可参考拜厄的599）5.立柱式同时按二个或以上的和弦。
如135，146，15等。
节奏强烈明快时用。
复调式（较难，如小步舞曲）二. 伴奏节奏二拍：1515，2525，如《赛马》。
三拍：135，613，246，572，如《广场圆舞曲》；抒情的135 i53，146 i64，257275，如《我和我的祖国》。
节奏强明快时1 35 35（35同时按键），2 46 46（46同时按键），如〈溜冰圆舞曲〉。
四拍时一般可以1535，1353，1464，1646，3575等。
儿童歌曲中常用伴奏音型的基本形式
儿童歌曲中常用伴奏音型的基本形式
儿童歌曲中常用的伴奏音型基本形式有：
1. 简单的和弦伴奏：使用简单的和弦进行伴奏，例如C大调
的C、F、G和Am等和弦。
这种伴奏常常以连续的和弦换进行，或者每个和弦持续一段时间。
2. 上行或下行音阶伴奏：在一段固定的音域内，使用上行或下行的音阶进行伴奏。
这种伴奏通常以相同的节奏进行，给人一种连续的感觉。
3. 轮唱伴奏：将主旋律分成不同的声部，每个声部轮流演唱一段，形成交替的伴奏。
4. 弹奏伴奏：使用乐器进行伴奏演奏，如钢琴、吉他、小提琴等。
伴奏部分可以用和弦进行弹奏，也可以进行单音连续弹奏。
5. 空弦伴奏：主要用于吉他伴奏，将不需要按弦的手指放在吉他的弦上，使其发出空弦音，形成简单而有节奏感的伴奏。
6. 手拍口唱伴奏：通过手拍、口唱等方法进行伴奏，使伴奏节奏更明显，增加儿童参与感。
以上这些基本形式只是儿童歌曲中常见的伴奏音型形式，实际上还有很多其他形式，可以根据歌曲的特点和需要进行创作和变化。
音乐乐理即兴伴奏很简单万能和弦帮你搞定所有流行音乐
【音乐，乐理】即兴伴奏很简单，万能和弦帮你搞定所有流行音乐来源：?这个文章写得我晕死了。
本来现在就头晕，所以逻辑也混乱了一些。
写这个也是为了趁现在想明白了记下来，以后忘了的时候自己看。
有段乱。
对不住大家了。
有什么问题大家可以给我留言一起交流@_@这篇日志以推导过程为主==帮助一些音乐爱好者（业余人士，因为我也是业余人士，专业人士不要喷我T_T）理解为什么这两种（当然还有很多种万能进行，但是以这两种为主，网上很多着名流行歌曲大串烧都用的这些进行）会是万能和弦，而且基于这种方法大家也能自己推导出来很多自己的万能和弦啦1-3-4-6（或者他的变形1-3-4-5）及1-5-1-5是两个超级无敌的万能流行歌曲和弦，几乎所有的流行歌曲都能套在这个和弦里面原旋律演唱，为啥啊为啥啊？?其实这个问题很简单，这就要从调式最基本的最基本的也唯一不可少和弦说起，C大调为例，C大调最基本的和弦就是C大（Cmajor)和弦，只要有这么一个和弦就可用组成一首C大调的歌，那么一个歌曲只有一个和弦，是不是很好唱，很顺耳，变化不突兀？对的哦。
??那么最平稳最基础的旋律就基于调性音和弦上。
流行音乐就趋于平稳和谐，那么只用一个调性音和弦是最理想最简单的方法，但是这样不是很单调？变化来了。
一个调性内，和弦性质完全一样的和弦是1级主和4级下属，（5级属和弦都不算在内，因为5级属有属7音，不是大7音，所以和主和弦不一样，没有大七(Major7)，七九(Major9)等的音。
完全跟主和弦一样的和弦只有下属和弦，所以会感觉用到下属和弦里面的时候有种“转调”的感觉，因为下属和主完全一样，可以另外自己领导一个调式了。
这里是技巧，那么如何演绎1-1-1-1的全都是调性和弦的进行呢？上面说了下属和弦和主和弦性质完全一样，那么下属和弦也可以看成1级主和弦咯，那么可以用下属也代替1级主和弦，起另外一个调的主和弦，所以1-1-1-1可以变成4-4-4-4，也是以4级根音为主音的调式，但是还是基于主调，而且为了在规整性和变化性中采到平衡，就用两个4级下属和弦代替了1级和弦，而且左右对称，就形成了1-1-4-4的和声进行。
简易钢琴伴奏方法
简易钢琴伴奏方法钢琴伴奏是指在演唱或其他乐器独奏的基础上，用钢琴来进行伴奏。
在伴奏的过程中，钢琴需要发挥其和声、节奏等功能，与主旋律进行配合，使整个演奏更加丰富多彩。
下面将介绍一些简易钢琴伴奏方法。
1.和弦伴奏和弦伴奏是钢琴伴奏中最基本的一种形式。
通过弹奏和弦来为主旋律提供和声支持。
常见的和弦形式有三和弦（由且产生），四和弦（由五个产生），以及更加复杂的七和弦和增弦等。
在弹奏和弦时，需要注意和弦的节奏与主旋律相协调，以及和弦的转换。
2.前奏与间奏在演唱或演奏前，可以用钢琴弹奏一段前奏来引入整个曲子。
前奏通常选取曲子的一小节或几小节，以及曲子的主旋律元素，以引发听众的兴趣。
同样地，间奏也可以用钢琴进行伴奏，填补歌词或旋律间的间隙，使整个演奏更加连贯。
3.装饰音与变化和声钢琴伴奏时，可以通过添加装饰音和变化和声来增加曲子的表现力。
装饰音可以是主旋律的一个延音、重复音、颤音等，以增加音乐的个性化和感染力。
变化和声可以通过转位、加弦、减弦等方式进行，使和声更加多样化，不仅加强了整体效果，还更好地适应和衬托和弦进行。
4.拍子与节奏感钢琴伴奏时，需要特别注意拍子与节奏感。
要能够准确把握每一个音符的时间长度和时机，与主旋律或其他乐器的演奏进行默契配合。
在弹奏时可以加入一些特殊的音符处理，如延长一些音符的时间、强调或突出一些音符等，以增加层次感和表现力。
5.独特的声音效果钢琴有很多可以用来丰富声音效果的技巧。
例如使用钢琴的右膝（右腿）来产生深邃的音色效果，这个技巧常用于慢节奏的曲子中。
另外，使用音量控制技术，可以使声音逐渐增强或减弱，以表现不同的情感。
6.独奏与与伴奏的结合在钢琴伴奏中，需要平衡好独奏与伴奏之间的关系。
有时，独奏需要突出，此时伴奏应该退居次要的位置，以突出独奏的效果；而有时，独奏需要与伴奏相互配合，此时伴奏应该基本保持相对稳定，以保持整体的和声。
以上是一些简易钢琴伴奏的方法，通过这些方法可以使钢琴伴奏更加生动、有趣，并且更好地配合主旋律或其他乐器演奏，提升整个演奏的艺术效果。
歌曲简易伴奏教程
歌曲简易伴奏教程歌曲简易伴奏教程伴奏是音乐创作中不可或缺的一部分，它能够为歌曲增添节奏感和层次感。
但是对于一些新手来说，制作一首好听的伴奏可能会感到困难。
下面我将简要介绍一些编写歌曲简易伴奏的步骤和技巧，希望能帮助你入门。
第一步：和弦要写一首好听的伴奏，首先需要确定歌曲的和弦进行。
和弦作为音乐的基础，会决定整体的音乐性格。
你可以从简单的和弦进行例如C、F、G开始，随着经验的积累逐渐尝试更复杂的进行。
可以通过吉他和钢琴等乐器弹奏和弦，也可以通过软件来制作。
第二步：节奏伴奏的节奏感非常重要，它能够决定整首歌曲的韵律。
你可以通过选择合适的鼓声或打击乐器的节奏来增强歌曲的动感。
此外，可以尝试使用不同的音符长度和音符排列来创造出不同的节奏效果。
第三步：旋律伴奏的旋律可以为歌曲增色不少。
你可以利用乐器的演奏技巧或者在软件中使用合成器来编写旋律。
旋律可以参照主旋律进行演奏，也可以采用自由创作的方式。
要记住，旋律与歌曲的情感和风格相匹配非常重要。
第四步：填补音填补音指的是在和弦上增加一些额外的音符，使伴奏更加丰满和有层次感。
你可以尝试弹奏和弦时加上一些琶音或颤音，或者在和弦间加上过渡音或连音。
这些填补音能够为伴奏增添细节和丰富度。
第五步：效果处理最后一步是对伴奏进行效果处理。
你可以尝试加入一些混响、压缩、合唱等效果来增强音乐的层次感和立体感。
效果处理可以通过各种音频软件来实现，同时也需要一定的音频处理技巧。
需要注意的是，每个人对于伴奏的要求和风格都有所不同，这只是一个简易的教程，希望能为你提供一些入门的指导。
在实践中，你还需要不断的练习和尝试，才能编写出适合自己的伴奏。
总结一下，写一首好听的伴奏需要确定和弦、增强节奏感、创作旋律、填补音和进行效果处理等步骤。
希望这篇教程对于初学者来说能够有所帮助，期待你能够写出自己满意的伴奏作品！。
钢琴简易伴奏方法
钢琴简易伴奏方法
1. 找到歌曲的主旋律，弹出和弦伴奏
首先，找到歌曲的主旋律或主题。
用右手弹奏主歌旋律，然后在左手上弹奏和弦，这样就可以形成一个简单的伴奏。
2. 手指轻柔弹琴，避免过度用力
在弹奏时，你需要保持手指的轻柔和敏捷，并且避免过度用力的情况，这样就可以更好地掌握琴键的力度和音色。
3. 使用基本和弦
如果你是初学者，建议使用基本和弦，例如C大调，G大调，D大调，A大调等等。
这些和弦都比较简单，易于弹奏和记忆。
4. 练习和声
在弹奏和弦伴奏时，你需要掌握和声原理，也就是将右手的主旋律与左手的和弦进行融合。
可以通过练习和声来加强这方面的技巧。
5. 加入节奏
最后，你需要加入节奏，让琴声更加生动有趣。
可以根据歌曲的节奏和风格来确定适合的节奏，例如弹拍、三连音、三连拍等等，这些都可以使伴奏更加生动有趣。
总之，钢琴简易伴奏方法需要通过不断地练习和探索才能得到更加熟练的掌握，如果想要在伴奏方面有更好的表现，就需要注重基础的练习和技巧的提升。
钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理课件资料
钢琴左手简单伴奏编配的具体方法（一）歌曲简易钢琴伴奏方法和要领唱好歌必须有好的伴奏，伴奏是为演唱服务的，可以丰富加强演唱的效果。
首要条件是右手娴熟。
最好能盲弹，弹琴时眼不看手，看歌谱，能同时兼顾左右手。
一般至少钢琴学习二年以上。
伴奏左右手达到三同步：即调、节奏、速度三个同步。
左手伴奏调与右手同步，如：右手旋律C调，左手伴奏也是C调。
左手伴奏节奏与右手同步，右手是3拍，左手伴奏也是3拍。
左手伴奏速度与右手同步，右手是80/秒，左手伴奏也是。
当然达到即兴伴奏水平，如复调般，左右手各成一曲，也可以是右手二拍，左手三拍，甚至右手是主旋律，左手自成旋律。
一.伴奏方法：以和弦为基础，以右手旋律为中心，以小节为单位，交替用。
一般以一小节的首音或尾音为伴奏基准。
(以下均以C调为准，从低到高)1.简易法 2 5（52），一般歌曲左手均可这样伴奏。
如《我爱北京天安门》。
2.1645级法“1”是135，“6”是613，“4”是461，“5”是572。
3.大小调法大调四拍歌曲用1353，1535，三拍的用135，35i、i35。
小调四拍歌曲用6131，1363。
三拍的用613，136、i36。
二拍对照四拍。
4.分解和弦法最通用是以三和弦为主，如第2和第五所述。
（可参考拜厄的599）5.立柱式同时按二个或以上的和弦。
如135，146，15等。
节奏强烈明快时用。
复调式（较难，如小步舞曲）二. 伴奏节奏二拍：1515，2525，如《赛马》。
三拍：135，613，246，572，如《广场圆舞曲》；抒情的135 i53，146 i64，257275，如《我和我的祖国》。
节奏强明快时 1 35 35（35同时按键）， 2 46 46（46同时按键），如〈溜冰圆舞曲〉。
四拍时一般可以1535，1353，1464，1646，3575等。
当节奏明快时可135，35 35 ，2 46 46 46 。
三. 练习方法先练二拍，然后四拍，最后三拍。
《钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理》
钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理序号和弦标记和弦名称和弦内音和弦公式1 C 大三和弦 135 大三度+小三度2 Cm 小三和弦 1b35 小三度+大三度3 C-5 大三减五和弦 13b5 大三度+增二度4 C+5,C+,Cang 增和弦 13#5 大三度+大三度5 Cdim,C-,C°减和弦 1b3b56 小三度+小三度+小三度6 Csus4,Csus 挂四和弦145 纯四度+大二度7 C6 大六和弦 1356 大三和弦+大二度8 Cm6 小六和弦1b356 小三和弦+大二度9 C7 七和弦 135b7 大三和弦+小三度10 Cmaj7,CM7 大七和弦 1357 大三和弦+大二度11 Cm7 小七和弦 1b35b7 小三和弦+小三度12 Cm#7 小升七和弦 1b357 小三和弦+大二度13 C7+5,C7#5 七增五和弦 13#5b7 增和弦+大二度14 C7-5,C7b5 七减五和弦13b5b7 大三减五和弦+大三度15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦1b3b5b7 减三和弦+大三度16 C7sus4 七挂四和弦135b74 七和弦+纯四度17 C7/6 七六和弦 135b76 七和弦+大六度18 Cm79 大七九和弦 13572 大七和弦+小三度19 Cmaj9,CM9 大九和弦 13572 大七和弦+小三度20 C9 九和弦 135b72 七和弦+大三度21 C9+5 九增五和弦 13#5b72 七增五和弦+大三度22 C9-5 九减五和弦 13b5b72 七减五和弦+大三度23 Cm9 小九和弦 1b35b72 小七和弦+大三度24 C7+9 七增九和弦 135b7#2 七和弦+纯四度25 Cm9#7 小九增七和弦1b3572 小升七和弦+小三度26 C7b9 七减九和弦 135b7b2 七和弦+小三度27 C7-9+5 七减九增五和弦 13#5b7b2 七增五和弦+小三度28 C7-9-5 七减九减五和弦 13b5b7b2 七减五和弦+小三度29 C69 六九和弦 13562 大六和弦+纯四度30 Cm69 小六九和弦 1b3562 小六和弦+纯四度31 C11 十一和弦 135b724 九和弦+小三度32 Cm11 小十一和弦1b35b724 小九和弦+小三度33 C11+ 九增十一和弦135b72#4 九和弦+大三度34 C13 十三和弦 135b7246 十一和弦+大三度35 C13-9 十三减九和弦135b7b246 七减九和弦+大三度+大三度36 C13-9-5 十三减九五和弦 13b5b7b246 七减五和弦+小三度+大三度+大三度乐曲和声的运用本节的目的，不是在于说明或讨论关于和声细微的技术要点与进行法则，而是要解释和声与音乐其他表现方式的关系，例如织体（Texture）和结构（Design）等，此外还有一些和声上的问题。
论流行歌曲钢琴伴奏的简易和声编配--以赵雷的歌曲《成都》为例
I Yin Yue Wu Dao•音乐舞蹈|论流行歌曲钢琴伴奏的简易和声编配—以赵雷的歌曲《成都》为例卢王莹厦门工商旅游学校摘要：即兴伴奏是幼教的一项很重要的技能，在课程内容的设置上面，为了与时俱进和提升学生的学习兴趣,我们在学习幼儿歌曲的基础之上添加了流行音乐的环节。
本论文是针对流行歌曲的和声，借用《成都》这首歌曲进行一个建议的公式化编配，尽量让和声做到公式化，让学生在不同的曲目当中能够按照这样的公式灵活套用。
关键词：和声公式主和弦副和弦中图分类号:J605文献标识码:A文章编号：1008-3359(2021)11-0097-04钢琴即兴伴奏是幼教二年级钢琴课的一个重点教学内容，也是学生就业之后在实际工作中的一项很重要的技能。
即兴伴奏是指在不用伴奏谱的情况下为歌曲所弹奏的伴奏。
这是一门综合的课程,首先要求弹奏者应该具备一定的弹奏能力。
厦门工商旅游学校的学生大部分入学的时候，钢琴都是零基础的，因此一年级钢琴教学的内容都是手指弹奏和五线谱的识谱。
在学生具备一定的弹奏能力和和声的理论基础之后，才有可能学习理解和掌握。
除了弹奏技巧和和声的基础之外，最重要的是需要大量的练习和实践。
而在校学习即兴伴奏只有一年的时间，那么如何在短时间之内提高学习效率,让学生尽快掌握即兴伴奏的简易编配呢？俗话说“兴趣是最好的老师”，虽然我们的学生以后就业面向的是幼儿园的小朋友，但是学习弹奏儿歌的即兴伴奏已经不能够满足于目前学生的学习兴趣和需要。
因此在教学内容上面，除了常规的儿歌即兴伴奏之外，笔者加入了这个年龄段学生最感兴趣的流行歌曲的环节，既能够提高学生的学习兴趣，又能够让学生在学习之后有一定的成就感，在日常生活当中，还可以作为一项技能表演。
和声是歌曲的灵魂，完整的一段音乐除了主旋律之外，和声更是必不可少的因素。
因此在即兴伴奏当中，和声是第一项应该要优先考虑的因素。
儿歌的歌曲旋律比较简单和短小，因此其实运用到的和声其实也是比较单一的。
钢琴伴奏和弦
《左手钢琴伴奏（所有歌曲通弹）》公式一：1 4 5 1公式二： 1 6 4 2 5 1公式三：1 6 2 5 1公式四：6 2 3 （3 升5 7） 6公式五：6 4 2 3 （3 升5 7） 6公式六：2 5 1 4 7 3 （3 升5 7） 6公式七：6 2 5 1 〈1.2〉 3（先是3 6 7 3 /后是3 升5 7 3）公式八：1 5 6 3 4公式九：1 3 6 3 4 3 2 5 1公式十：1 3 4 5 1公式十一：1 7 （7 2 5） 6 5 （5 1 3 ） 4 3 （3 5 1 ） 2 5 1《教你如何给诗歌配和弦》根据四声部的原理1、大调的第一节和结尾用1级和弦，结尾前一小节第一拍或第三拍一定要用5级和弦（或属七和弦）。
小调的第一节和结尾通常用6级和弦，结尾前一小节第一拍或第三拍可用3级和弦或5级和弦。
2、解决好头和尾，就可以处理中间的句子。
也就是说，每首诗歌配和弦，先配第一个强拍上的音，再配最后一个强拍上的音，然后再将最后强拍之前那小节按照终止式配上和弦，最后再给中间的乐句配和弦。
1配1级和弦135。
如果后面小节第一拍是6，1可以配成6级和弦613。
2配5级和弦572。
如果句子开头和结尾是两个2，开头用2级和弦246，结尾接5级和弦572。
3配1级和弦135。
4配4级和弦461。
5配5级和弦572，句子第一个和弦可以用1级和弦135。
6配4级和弦461，小调用613。
7配5级和弦572。
再掌握一些和弦连接，就可以很好的为诗歌弹伴奏了。
还要注意一些经过音，如12345（1234是八分音符）中的2、4就属于经过音，配和弦时忽略它们，一般只在强拍第一拍或第三拍配和弦，弱拍不用配。
不过对于象《除祢以外》这首歌，象开始的3565，35是弱拍，65的6在强拍上，但这个6不配4级和弦461，而是配1级和弦135，为什么呢？因为这个强拍上的6倾向于后面这个5，象后面还有32，3也是倾向于后面的2，所以原版配的是2级和弦，也可以配5级和弦，当你看到这首歌的简谱就明白了，以后这种类型的就这样编配。
44拍左手和弦伴奏方法
44拍左手和弦伴奏方法在弹奏吉他伴奏的时候，左手用于按下吉他的弦，形成和弦音。
左手和弦伴奏是一个非常重要的技巧，不仅可以增加音乐的层次感，还可以为歌曲带来更加丰富的色彩。
下面将介绍一些常见的44拍左手和弦伴奏方法。
1.基本和弦：最基础的44拍左手和弦伴奏方法是使用C大和弦、D 大和弦、E小和弦和G大和弦。
这些和弦是吉他初学者必备的和弦，并且非常适合进行简单的和弦伴奏。
-C大和弦：将第一指放在第一弦的第一品，第二指放在第二弦的第三品，第三指放在第三弦的第五品。
-D大和弦：将第一指放在第二弦的第三品，第二指放在第三弦的第二品，第三指放在第一弦的第二品。
-E小和弦：将第一指放在第五弦的第二品，第二指放在第四弦的第二品，第三指放在第三弦的第一品。
-G大和弦：将第一指放在第五弦的第二品，第二指放在第六弦的第三品，第三指放在第一弦的第三品。
2.补充和弦：为了丰富和弦伴奏的声音，可以使用一些补充和弦来增加层次感。
-Am和弦：将第一指放在第二弦的第一品，第二指放在第四弦的第二品，其余的弦只按下开放弦。
-Em和弦：将第一指放在第五弦的第二品，第二指放在第四弦的第二品，其余的弦只按下开放弦。
-Dm和弦：将第一指放在第二弦的第一品，第二指放在第三弦的第二品，其余的弦只按下开放弦。
3.节奏变化：除了以上提到的基本和弦和补充和弦外，通过改变节奏可以使和弦伴奏更加有趣。
-弹奏单音：不弹奏所有和弦音，而是只弹奏其中几个音。
例如，在C大和弦上只弹奏第一、第二弦的音，或者只弹奏第一弦的音。
-弹奏和弦间的换位音：在和弦之间加入一些换位音，并用滑音、弹奏颤音等技巧使其更加流畅。
-弹奏扫弦：通过快速滑动手指或拇指依次弹奏几个连续的弦，产生扫弦的效果。
例如，在C大和弦上，可以用拇指从上向下依次弹奏五弦、四弦、三弦。
4.和弦的替代：除了常见的和弦外，还可以使用一些和弦的替代来增加和弦伴奏的层次感。
- F大和弦的替代：可以用F7和福音和弦（Fadd9）来替代F大和弦。
钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理
钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理乐曲和声的运用本节的目的，不是在于说明或讨论关于和声细微的技术要点与进行法则，而是要解释和声与音乐其他表现方式的关系，例如织体（Texture）和结构（Design）等，此外还有一些和声上的问题。
这些问题是和声学在与其他有关问题广泛接触时候所产生的。
首先我们要指明，在和声上实际运用的材料，它的范围是比较简单的，而这些材料在本质上又是非常单纯的。
和声上所包含的不过只是少数普通和弦与自然七和弦，这些东西是容易了解的，除此以外其他的就不多了。
现代丰富的音乐语言主要的是一直在增加次要素材的运用——经过音、倚音等等——看起来新鲜的和弦，如果把它检查一下，只不过是仅仅把旧的和弦给予了半音的变化，有些新的创作所表现出来的，实在也就是过去所熟悉的东西。
有一件事情当读者刚刚想到的时候也许会觉得混乱，音乐里面基础的和弦，三和弦和七和弦，只包括很少的几个主要音，三个或四个，而一个现代的管弦乐队有五十个到一百个，甚至一百个以上的演奏者，他们自始至终都是十分忙碌地，虽然可以大量地运用一些非主要的音，可是似乎还有点奇怪，怎样会把这样力量强大的乐队组合，去演奏只有三或四个主要音的和弦呢对于这个问题的答复，一部分是在“乐曲织体”上，不过却不完全是“乐曲织体”上的，它同时也是“音响分布”的一个问题。
我们知道，每一个和弦有它的根音位置，这种和弦是把根音作为低音，同时还有不同的转位和弦，这种和弦是换用其他的和弦音作低音，并且在上面各种不同的位置中，除低音以外的上方音，还可以变换成许多不同样的形式。
此外，和弦中任何一个或一个以上的音又可以在必要时按照需要，在同度或八度上重复应用。
所以，每件乐器的音的高低虽然不一样，而结果仍旧可以把它们安置在最适当的音域中。
低音E一直是保持着它的位置，此音是决定这和弦是第一转位的音。
上方的声部则不同了，在第一与第二和弦重用了G音，第三与第五和弦重用了C音，第四与第六和弦重用了E音。
钢琴左手最简单的伴奏方法
钢琴左手最简单的伴奏方法钢琴演奏中，左手伴奏起着至关重要的作用，它能够为旋律增色添彩，让整首曲子更加丰富动人。
对于初学者来说，掌握一些简单的左手伴奏方法是非常有帮助的。
本文将为您介绍几种钢琴左手最简单的伴奏方法。
一、柱式和弦伴奏柱式和弦伴奏是钢琴左手最基础的伴奏方法之一。
它主要通过左手同时弹奏和弦的根音、三音和五音，形成稳定的和声支撑。
以下是具体步骤：1.找到旋律中的主和弦，如C大调的主和弦为C、E、G。
2.左手按照C、E、G的顺序弹奏这三个音，保持每个音的时值相同。
3.随着旋律的进行，左手和弦也随之变化，如转到F大调，左手和弦变为F、A、C。
二、半分解和弦伴奏半分解和弦伴奏是在柱式和弦的基础上，将和弦中的音分开弹奏，使伴奏更具流动性。
以下是具体步骤：1.找到旋律中的和弦，如C大调的主和弦C、E、G。
2.左手先弹奏根音C，接着弹奏三音E，最后弹奏五音G。
3.重复以上步骤，保持每个音的时值相同。
三、全分解和弦伴奏全分解和弦伴奏是将和弦中的每个音都分开弹奏，形成更为细腻的伴奏效果。
以下是具体步骤：1.找到旋律中的和弦，如C大调的主和弦C、E、G。
2.左手按照C、E、G、E的顺序弹奏这四个音，形成全分解和弦。
3.随着旋律的进行，左手和弦分解的顺序可以适当变化，如E、G、C、G。
四、简单的节奏型伴奏除了以上三种和声伴奏方法，左手还可以通过弹奏简单的节奏型来丰富旋律。
以下是具体步骤：1.选择一个和弦，如C大调的主和弦C、E、G。
2.左手按照一定的节奏型弹奏和弦中的音，如“强弱弱”或“强弱次强弱”等。
3.在弹奏过程中，可以适当加入八度、跳跃等技巧，使伴奏更具动感。
总结：以上四种钢琴左手伴奏方法简单易学，适合初学者掌握。
在实际演奏过程中，左手伴奏应根据旋律、节奏和风格进行调整，以达到最佳的音乐效果。
了解手风琴左手最简单的伴奏和弦
了解手风琴左手最简单的伴奏和弦
业余手风琴爱好者学习手风琴左手伴奏，最需要简易便捷的方法，这不，给你介绍一个简单的调性简单的和弦伴奏方法。
C大调和a小调便是非常容易掌握的调性，我们只学其中的正三和弦就足以应对简单的歌曲伴奏了，先看看C大调三个重要和弦（正三和弦）在手风琴上的位置。
它们分别是主和弦C、下属和弦F和属和弦G，其和弦构成音分别是135、461与572（均为原位和弦），全部位于手风琴左手键盘第三竖排键钮（背好120贝司手风琴从左手键盘右边数起），其中带2个圆圈的C键钮，是与C和弦对应的低音，中间有凹陷，非常好找。
只要找到它，其他一一对应的每个和弦就找到了，详情见上图。
有了这三个和弦，可以做不少事，凡是C大调的歌曲伴奏无一例外都要用上它们，而且用的频率最高次数最多。
再看C大调的孪生兄弟，它的关系小调a小调的左手位置。
a小调的三个正三和弦和弦分别是Am、Dm和Em，其所有和弦的名称与C大调一致，不同的一个是大三和弦，一个是小三和弦，性质不一样，它们处于左手键盘的第四竖排，正好与C大调正三和弦并列相邻。
就是说，C大调与a小调的正三和弦以及与它们对应的基本低音，在键盘上排列有序，都是三个竖排相邻并列的伙伴，演奏起来非常方便。
我们只要按照4323或3232的指法，作分解和弦伴奏时几乎没什么困难。
C大调和弦简易编配方法
C大调和弦简易编配方法所谓和弦，就是指三个以上不同的音的构成。
和弦可由音阶上找出，就是顺着音阶可以排列出和弦，叫做顺阶和弦。
C大调音阶如图1所示：C. D. E, F, G, A, B, C（简谱为1, 2, 3 ,4, 5, 6, 7, 1）为根音，由根音3度、3度由下往上叠加起来，就构成了C大调的顺阶和弦，如图2所示。
1,2m,3m,4,5,6m,7°,1是国内常见的录音室记谱法。
图3是C大调的各级顺阶和弦及其转位1级和弦也称主和弦，4级和弦也称下属和弦，5级和弦也称属和弦。
C、F、G、是大三和弦Am、Dm、Em是小三和弦如何选择和安排使用和弦C和弦：由1，3，5三音组成，根音为1，伴奏时，如遇乐谱小节内有1，3，5各音（无论其音高音低）均可用C和弦来伴奏，同时亦可用1，3，5各音为之配合音。
Dm和弦：由2，4，6三音组成，根音为2，伴奏时，如遇乐谱小节内有2，4，6各音（无论其音高音低）均可用Dm和弦来伴奏，同时亦可用2，4，6各音为之配合音。
Em和弦：由3，5，7三音组成，根音为3，伴奏时，如遇乐谱小节内有3，5，7各音（无论其音高音低）均可用Em和弦来伴奏，同时亦可用3，5，7各音为之配合音。
F和弦：由4，6，1三音组成，根音为4，伴奏时，如遇乐谱小节内有4，6，1各音（无论其音高音低）均可用F和弦来伴奏，同时亦可用4，6，1各音为之配合音。
G和弦：由5，7，2三音组成，根音为5，伴奏时，如遇乐谱小节内有5，7，2特别是7，2各音（无论其音高音低）均可用G和弦来伴奏，同时亦可用5，7，2各音为之配合音。
Am和弦：由6，1，3三音组成，根音为6，伴奏时，如遇乐谱小节内有6，1，3各音（无论其音高音低）均可用Am和弦来伴奏，同时亦可用6，1，3各音为之配合音。
B°不常用。
不作介绍。
常用的还有：E和弦：由3, ＃5，7组成，G7和弦：由5，7 ，2 ，4 组成。
上面介绍了C调的主要和弦。
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简易和弦伴奏：柱式和弦、分解和弦、半分
解和弦、综合类
1.柱式和弦：“1 3 5 ”音响丰满，声音浓厚有力；常在进行性歌曲中。
（念故乡）平稳
琶音式和弦
2.分解式和弦：“1 5 3 5”音响清晰流畅常在抒情歌曲（闪烁的星星），跳音伴奏，
3.半分解式和弦：“1 -135”
4.组合！
指法
旋律的指法：
◆ 1.顺指法：五个手指在五度以内各管一个音，手的位置不移动，手指依次弹奏或隔位弹
奏的方法。
（见图片一）
◆ 2.穿指法：一指从手掌心下穿过去弹奏的方法。
（见图片二）
◆ 3.跨指法：二、三、四或五指从一指上面跨过去的弹奏方法。
（见图片三）
◆ 4.阔指法：扩大手指距离的弹奏方法。
5.缩指法：缩小..................................
6.轮指：用不同手指去弹奏若干个相同音的方法。
7.无声换指：前一手指弹奏某一音后手指不抬起，然后立即用后一手指去替换前一手指，但不能发出声音。
和声基础知识
和弦：三个或三个以上同时发声的音。
分纵向和横向
5
3 三个音同时发声为纵向。
1 3 5 为横向依次发音。
1
由三个相隔三度的音组成的和弦叫三和弦。
（由四个相隔三度的音组成的和弦叫七和弦。
）
三和弦种类：四种
大三和弦：大三度在下，小三度在上，根音与五音构成纯五度关系。
（1 3 5 ）
小三和弦：小三度在下，大三度在上，....................................................（6 1 3 ）
增三和弦：两个大三度相叠，根音与五音构成增五度关系。
（四个全音）
减三和弦：两个小三度相叠，减五度关系。
和弦转位：原位、第一转位、第二转位。
第一转位：低音与上方两个音分别构成三度和六度（度等于音数），称为6和弦。
原位是最稳定的和弦。
一般情况下不用转位和弦作为终止式和弦，常用于乐曲开始或中间，增强乐曲的动感。
选择和弦时，尽量把大多数音包括在和弦内。