欧洲文艺复兴时期艺术
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外国美术史第三章理性与科学的时代
――欧洲文艺复兴时期的艺术 14--16世纪欧洲的文艺复兴运动对整个欧洲的文艺界产生了极为深远的影响。文艺复兴原意为:“古典文学艺术的再生”。在人文主义思想的指导下,一种不同于中世纪表现性艺术的新艺术风尚应用而生。文艺复兴时期的艺术家开始在自己的作品中反映人生、反映广阔的社会生活,努力将科学与艺术结合起来,使她们的作品具有真实性与时代感。这些充满人文主义思想与具有一定科学性的作品,为近现代西方美术发展奠定了坚实的基础。文艺复兴运动的性质:就是一场资产阶级文化运动。
核心:人文主义精神
产生的根本原因:生产力的发展,资本主义萌芽的出现。
本质:本质就是以人文主义冲击宗教神权的束缚,解放人们的思想。实际上,文艺复兴时期的思想家们不就是完全提倡复古,而就是借古代文化之名宣传新的资产阶级思想。产生于意大利的原因:
资本主义萌芽的产生,资产阶级希望冲破教会神学的束缚。
意大利保有大量古希腊、罗马文化典籍
14-16世纪(文艺复兴时期)意大利人才济济,汇集一处。对西欧资本主义发展的影响:
资本的原始积累:文艺复兴运动作为一场弘扬新兴资产阶级文化的思想解放运动,在传播过程中为早期的资本主义萌芽发展奠定了深厚基础,也同时为早期的资产阶级积累了原始财富。文艺复兴运动首发于意大利,后经传播由地中海沿岸转移到大西洋沿岸,出现了著名
的城市如罗马,佛罗伦萨,威尼斯以及尼德兰等一系列新型城市,资本主义工商业开始茁壮发展,资本也开始源源涌入新兴资产阶级的囊中,为同时进行的新航路开辟,宗教改革以及今后的资产阶级革命或改革提供了必要条件。
人性的探索及发现:文艺复兴运动使正处在传统的封建神学的束缚中慢慢解放,人们开始从宗教外衣之下慢慢探索人的价值,作为人,这一个新的具体存在,而不就是封建主以及宗教主的人身依附与精神依附的新时代。文艺复兴运动充分的肯定了人的价值,重视人性,成为人们冲破中世纪的层层纱幕的有力号召。文艺复兴运动对当时的政治,科学,经济,哲学,神学世界观都产生了极大影响。就是新兴资产阶级在意识形态领域里一场革命风暴,也被称为“出现巨人的时代"。
消极影响:文艺复兴运动在传播过程过程中因为过分强调人的价值,在传播后期造成个人私欲膨胀,物质享受与奢靡泛滥,有一系列的负面影响。文学三杰
但丁
但丁(Dante)(1265-1321)。文艺复兴的先驱,文艺复兴运动起源于意大利北部,一般认为第一个代表人物就是但丁,其代表作为《神曲》,她的作品首先以含蓄的手法批评与揭露中世纪宗教统治的腐败与愚蠢,以地方方言而不就是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。她认为古希腊、罗马时代就是人性最完善的时代,中世纪将人性压制就是违背自然的。她虽然对拉丁文学有深入广泛的研究,但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗
歌,受到各城市国家统治者的热烈欢迎。
彼特拉克彼特拉克(Petrarch)就是意大利诗人。1304年7月20日生于阿雷佐城,1374年7月19日卒于阿尔夸。代表作有《歌集》。父亲就是佛罗伦萨的望族、律师。她自幼随父亲流亡法国,后攻读法学。父亲逝世后专心从事文学活动,并周游欧洲各国。她还当过神甫,有机会出入教会、宫廷,观察生活,追求知识,提出以“人的思想”代替“神的思想”,被称为“人文主义之父”。
一、意大利文艺复兴的开端(13世纪末――14世纪上半叶) 从中古时代起,意大利这块土地上就开始受到几种艺术风格的影响,这些影响包括拜占庭的镶嵌画、木板画与壁画的装饰性及程式化处理,北方哥特式雕刻的写实特点与细节描绘,罗马式建筑样式。当13至14世纪哥特式彩色玻璃窗画在法国成为一种重要的艺术形式时,意大利仍然主要受拜占庭艺术的影响,流行木板祭坛画,也流行罗马式建筑中的壁画,更真实地描写自然,怎样创造出像哥特式雕塑那样栩栩如生的形象,成为意大利艺术家所关心的核心。一种新的艺术态度与风格便酝酿形成了。在艺术中最早体现出这种新风格的就是毕萨诺父子,她们在布道坛浮雕显示了艺术家对古典艺术的学习与研究。 13世纪在绘画上出现了两位代表人物,她们就是佛罗伦萨的齐马步埃与西耶纳的杜乔。对新风格起影响性的人物就是佛罗伦萨乔托,她被视为西方绘画的开创性大师,她最终将哥特式雕刻的写实风格与拜占庭绘画的明暗透视法结合起来,迈出了绘画中关键性的一步。二、早期文艺复兴艺术(15世纪,佛罗伦萨及北意大利) 15世纪的意大利同古代希
腊一样,形成许多独立的城市,每个城市都有自己的画派,艺术呈现出多样化的局面,在众多的地方画派中,以佛罗伦萨派最为著名。 15世纪初,佛罗伦萨出现了三位艺术大师,被誉为“小三杰”。她们就是建筑家布鲁涅列斯奇,雕塑家多纳太罗与画家马萨乔。她们的出现标志着早期文艺复兴的开始。设计师布鲁内列斯基布鲁内列斯基出身于手工业工匠,钻研了当时先进的科学特别就是机械学,精通机械、铸工,在透视学与数学等方面都有过建树,在雕刻与工艺美术上有很深的造诣。经过刻苦努力,她掌握了古罗马、拜占庭与哥特式的建筑结构。为了设计穹顶,她在罗马逗留几年,潜心钻研古代的拱券技术,测绘古代遗迹。回到佛罗伦萨后,作了穹顶与脚手架的模型,制定了详细的结构与施工方案。1420年,在佛罗伦萨政府召集的有法国、英国、西班牙与日耳曼建筑师参加的会议上,她获得了这项工程的委任。同年动工兴建,1431年完成了穹顶,接着建造顶上的采光亭。1470年采光亭完工,但布鲁内列斯基前此于1446年去世了。多纳泰罗多纳泰罗(Donatello,1386--1466)就是意大利早期文艺复兴第一代美术家,也就是15世纪最杰出的雕塑家,对古典美术的推崇与借鉴,可以说就是文艺复兴意大利美术家的共同特点。多纳泰罗在其一生中,创作了大量生气盎然、庄重从容的雕塑作品。代表作品《大卫》(约1430--1432)就是第一件复兴了古代裸体雕像传统的作品。多纳泰罗运用古希腊人创立的对应构图方式,向人们展现一位形体比例与结构都十分准确的少年形象。这位圣经人物不再就是概念性的象征,而就是一个活灵活现、有血有肉的生命。其她代表作品有:《圣乔治像》